枯荣盆景

㈠ 石榴盆景要怎么养挂果才多，建议收藏

中国人视石榴为吉祥物，以为它是多子多福的象征。满枝的石榴花象征了繁荣、美好、红红火火的日子，所以很多中国人都喜欢在自家庭院里种植一两颗石榴，以祈求生活如石榴花般红红火火。古人称石榴“千房同膜，千子如一”。?K冠以许许多多漂亮的名字：丹若、沃丹、金罂等。丹者，红也。花石榴有洋红、桃红、橙黄、粉红、绛白等色，果石榴则以火红色居多，所以有“五月榴花红似火”之说。农历五月，端阳水涨，云撩烟绕，多雨多雾的盛夏是石榴的花季，故古人又将五月称之为“榴月”。红红的果实挂满了枝头，恰若“果实星悬，光若玻础，如珊珊之映绿水。”正是“丹葩结秀，华（花）实并丽。

石榴喜欢阳光温暖的环境。最低每日光照时间应在开花前4小时以上。在整个生长期内，花盆应放在阳光充足、通风良好的地方。在花芽分化期，保持盆土适宜干旱，有利于花芽的形成。

为了提高坐果率，可以喷洒0.3%硼砂溶液或人工授粉，以提高坐果率。该方法是在每天早晨10点前开花，摘出一片完全开放的钟状花，轻敲柱头的管状排列，每朵花授粉15?20花钟状管状花，坐果率可提高50%以上。

㈡ 掌托乾坤,上有枯荣,盆收万象,景由心生什么意思

两种，可指景观景象，也可指一个人的心境。

㈢ 树桩盆景枯桩部分的处理

如果不影响造型，没有腐烂或虫蚀就问题不大，或者还可以做成枯荣的对比

㈣ 却不道荣枯有数，得失难量。是什么意思

这句话的意思是：却不知道事物的繁荣枯死都有定数，得失谁也无法估量。

出处：清·沈复专《浮生六记属》

选段：

世事茫茫，光阴有限，算来何必奔忙？人生碌碌，竞短论长，却不道荣枯有数，得失难量。

译文：

人生世事渺茫，时间流逝匆匆，何必为俗事而忙碌？人生匆匆忙忙，斤斤计较，却不知道事物的繁荣枯死都有定数，得失谁也无法估量。

(4)枯荣盆景扩展阅读：

沈复在《浮生六记》坦诚布公地描绘了生活的辛酸苦楚，以满怀感恩和知足的笔触回望毕生，很明显他想让读者知道自己的一生是美好的。

令人记忆尤为深刻的是那些记录他与爱妻生活点滴的段落，诸如培育盆景、招待好友以及和女扮男装的妻子一起逛庙会的感人场景。而生儿育女之事只有简短一提。贫困从未阻止他们追寻有滋有味的生活方式，而他们的生活方式与民间普遍追求的幸福目标截然不同。

《浮生六记》基于日常生活，但远甚于日常。它用清新的笔触勾勒出一个富含乐趣、文化、艺术且带着悲伤气氛的美好世界。

㈤ 精品挂碧盆景图片有吗

给您个口诀 您自己玩一盆盆景吧 毕竟自己的东西有一点成就感吧
枝无寸直，一寸三弯。
疏处可走马，密处不透风。
一枝见波折，二枝分长短，三枝讲聚散，多枝有露有藏。
直长位宜藏不宜露，直曲位宜露不宜藏。
梅花盆景的宁折勿弯、宁斜勿直。
盆景是无言的诗、立体的画、活的雕塑。
景成之日，功在十年！
不怕剪错枝，就怕立错位。
蓄技截干。丈山，尺树，寸马，分人。远山无树，近大远小。
造物成形妙画工，地形咫尺远连空。
蛟龙出没三万顷，云雨纵横十二峰。
清座使人无俗气，闲来当署起清风。
诸山落水萧萧夜，醉梦江湖一叶中
去强留弱；去粗留细。
审要准，裁要狠．
如皋盆景，左顾右盼两弯半，云头雨脚美人腰。
不干不浇，浇则必透。
见干见湿；薄肥勤施；
景树无根似插木亭子观尖，盆景观脚。
春抹异位芽，
夏剪强弱枝；
秋天应追肥，
冬剪所以枝。

杂木盆景管理歌
病虫宜早防。
冬天正是时。
及时清落叶。
消灭越冬卵。
喷射"石硫剂；
春来树无恙。

剪枝五去五留法
去远留近、去大留小。去直留曲，去中留边，去高留低。

杂木盆景日常管理歌
春日浇水宜早上，
加强光照防徒长。
增施"磷钾"有机肥；
枝壮叶厚节径短。
夏日最好避西晒。
防止叶片早枯焦。
气温下降及时肥。
酷暑盆景分外妖。
秋季西风落叶黄，
扣水减肥理应当，
植物体内转机制；
勤查调整树可安。
冬季防寒是主要。
高处放置是首要。
室内越冬见光照；
充分休眠盆景好。

盆景花卉施肥有一套要领
“四多”黄瘦多施，发芽前多施，孕蕾期多施，花后多施。
“四少”肥壮少施，发芽少施，开花少施，雨季少施；
“四不”徒长不施，新栽不施，盛暑不施，休眠不施。

岭南盆景:
脱衣换锦，一展三变，春芽秋叶，夏茂冬藏
下长上短，里长外短。
触目横斜千万朵，赏心只有两三枝。

盆树四条件：根露、干粗、枝密、叶细
盆树四大家：黄杨、金雀、迎春、绒针柏。
盆树七贤：黄山松、缨络柏、榆、枫、冬青、银杏、雀梅。
盆树十八学士：梅、桃、虎刺、吉庆（冬珊瑚）、枸杞、杜鹃、翠柏、木瓜、腊梅、南天竹、山茶、罗汉松、西府海棠、凤尾竹、紫薇、石榴、六月雪、栀子花。

岭南盆景“蓄枝截干法”
苏派盆景“六台三托一顶”的整形法
扬州盆景“一寸三弯云片式”造型法
海派盆景“剪扎并施法”
浙江的“”高干式"浙派
安徽的“扭旋式”徽派
山东的“屏风式”
四川的“蚓曲式”川派
福建的“气根式”
岭南盆景枝托上翘如鹿角，下垂如鸡爪；冗繁削尽留清瘦、一枝一叶总关情。
树干蛇行直立，左右垂臂横出；树形苍劲浑厚，树冠秀茂稠密。
扬派盆景桩必古老，片必平整，技法采用“寸结寸弯鸡爪翅”，主枝像鸡翅，分枝像鸡爪。
制作要点：一提根、二顿节、三拿弯、四做片、五收顶。
苏派盆景技法：粗扎细剪，以剪为主，以扎为辅。
海派盆景技法扎剪并重，细扎细剪。
野桩采挖：落叶树落叶后发芽前，此时树正处休眠；常绿树可常年，最好是在春、雨季，关键在于须根全。

中国绘画传统技法在盆景技艺中的运用
意在笔先。
千山皆入画，只取一峰青。
片山有致，寸石生情。
－峰则太华千寻，－勺则江湖万里。
室雅何须大，花香不在多。
黄金分割法。
合拢则通体联络，拆开则逐物有姿。
不等边三角形构图原理。

中国绘画传统技法在盆景技艺中的运用
只画鱼儿不画水，此中亦自有波涛。
－炬之光，通体皆明。
客随主行。陪衬烘托。
实则虚之，虚则实之。
形断意连，迹断势连。
神龙见首不见尾。
山欲高，尽出则不高。烟霞锁其腰，则高矣。
远眺视其势，近观视其质。
近观有露，露则其质；远眺有藏，藏则意现。
景越藏，境界趆大。
巧拙互用，粗细兼施。

中国绘画传统技法在盆景技艺中的运用
山之体，石为骨，树木为衣，草为毛发，水为血脉，寺观林落桥梁为装饰。
石本顽，树活则灵。
树不可繁，要见山之秀丽。
丈山尺树寸马豆人

盆景根、干、枝修剪十六忌
根忌：回根、片根、逆根。
干忌：S干、逆干、夺主干。
枝忌：片枝、平行枝、内侧枝、切干枝、交叉枝、超长枝、车轮枝、对生枝、蛙腿枝、逆枝。
近宜细腻，远宜概括；
下宜清晰，上宜模糊；
近树宜大，远树宜小
丈山尺树，寸马豆人。
远人无目，远树无枝，远山无石，隐隐如眉。
鸟鸣山更幽，蝉嗓林愈静。
以闹求静，动静相衬，均衡相宜。
宾主分明，参差有致，顾盼有情。
繁中求简。
千里之山岂能尽奇，万里之水不能尽秀
虚实相生。
实中有虚、虚中有实。
密中有疏、疏中有密疏密有致。
露者为实，藏者为虚，
有藏有露，则虚实相生。
平淡奇特，刚柔互济。
漏、透、瘦、皱。
一弯二拐三出四回五镇顶。
宁空勿实，超过5/10，多显臃肿迫塞，少干3/10，则又松散单调。这个比例适用盆景的正视图、侧视图和俯视图。
盆景的布局最忌四平尺稳。
轻重不分、暄宾夺主

三远法
古人云：“山有三远：
自山下而仰山巅谓之高远，
自山前而窥山后谓之深远，
自近山而望远山谓之平远。
高远之势突兀，深远之意重迭，平远之意冲融而缥缥渺渺”。

盆景造型十二大原则
意在笔先。
师法造化。
因势造型。
动静结合。
繁简并用。
以小观大。
阴阳向背。
主次分明。
比例协调。
顾盼呼应。
变化统一。
形神兼备。
妙用题名，画龙点睛。
“语直无味，意浅无趣”。

盆景构景十种风格
——古：多为树桩盆景。取材松、柏、榆等，以松为主，有“无松不古”之说，塑造古老苍劲的形象。
——雅：取材以兰为主，“无兰不雅”形成幽雅，素朴的气氛。
——清：取材竹子的常青植物，以竹为主，“无竹不清”，形成清秀明快的景观。
——俏：多为观花盆景，以梅为主，“无梅不俏”，形成奇丽多彩的美姿。
——幽：多为山林盆景，用茂密的植物和山石等，构成如“青城天下幽”的丛林峡谷。
——雄：多为山石盆景，取材以石为主，配以树木和建筑，用相对高大的石料构成泰山雄姿般的景观
——险：也是山石盆景，但要造成悬崖陡壁之势。
——奇：以奇形石为主的山石盆景，构成如“黄山天下奇”般的景观。
——旷：多为水石盆景，构成海滨风光，令人心旷神怡。
——秀：也是山水盆景，用材有山、水、花木等构成如：峨眉天下秀”的美丽风景。

树桩盆景浇水五看法
一看栽植用盆；
二看培养土；
三看植株叶片；
四看生长季节；
五看气候。

一景二盆三托架
深盆高栽壅土提根法；圆筒沙培提根法；深盆平栽冲水提根法。
一年保活，两年养根，三年养树。
盆景制作的艺术表现手法
主次分明、虚实相生、疏密得当、动静互衬、露中有藏、刚柔相济、枯荣对比、形神兼备、巧拙互用、对比变化、平中之奇、不似之似、对立统一等。

盆景造型的形式
一。直干型（单干高耸式、单干矮壮式、单干健壮式、双干高耸式、双干健壮式、高耸丛林式、健壮丛林式）；
二。斜干型（折斜式、横斜式、直斜式、斜干丛林式）；
三。直斜干型（矮壮双干直斜式、高飘双干直斜式、健壮双干直斜式)；
四。曲干型（直曲式、斜曲式、回旋式、双曲式、曲干丛林式）；
五。卧干型（横卧式、曲卧式）；
六。悬崖型（全悬式、半悬式、半悬飞旋式)；
七。临水型（单干临水式、双干临水式）；
八。倒挂型（单干倒挂式、双干倒挂式）；
九。水旱型（半水旱式、全水旱式）；
十。假山丛林型（峰岭丛林式、丘陵丛林式、峭壁丛林式）；
十－风动型（单干风动式、双干风动式、丛林风动式）；
十二。过桥型（单树过桥式、双树过桥式、丛林过桥式）；
十三。腐干型（洞穴式、斧劈式）；
十四。枯朽型《枯梢式、枯枝式、枯干式（舍利干）》；
十五。怪异型（疙瘩洞孔式、灵芝式）。

意境美是盆景艺术的最高境界
景中有情，情中有景，情景交融；
贵在求其神韵。
松有高矮曲直，贵求其劲；
柏有怪奇枯荣，贵求其拙；
垂树贵求其柔情，悬树贵求其险奇，
花树贵求其艳丽，果树贵求其殷实，
春树贵求其生机，夏树贵求其繁茂，
秋树贵求其红叶，冬树贵求其寒姿。
凡树知其精神实质，才有神韵可求。
中正之势：四平八稳、不倚不斜；
平和之势：细雨和风、波澜不惊；
兴旺之势：生机勃勃、青春焕发；
迎客之势：躬身长揖、彬彬有礼；
清逸之势：翩翩君子、秀色可餐；
突兀之势：如佛顶山之顶佛、云扶石之扶云；
垂泻之势：黄河之水天上来、飞流直下三千尺；
雄劲之势：飞鹏扑虎、虬龙翻江；
雄奇之势：呑天化地、震撼苍穹；
奇险之势：危楼百尺、高峰坠石；
奇逸之势：清高飘逸、超尘脱俗；
奇崛之势：老干虬枝、盘根错节；
顺势：浮萍顺水、随波逐流；
逆势：云山倒卷、倒挂金钩；
奔越之势：扬鞭催马、险渡关山。
中正之势：四平八稳、不倚不斜；
平和之势：细雨和风、波澜不惊；
兴旺之势：生机勃勃、青春焕发；
迎客之势：躬身长揖、彬彬有礼；
清逸之势：翩翩君子、秀色可餐；

树冠的布局要求
一、树冠垂直、水平与均衡；
二、树冠要回转"挑头"；
三、树冠要前倾。
达到树形正面要露，后面要藏，藏露兼存，含蓄有余的效果。

山水盆景的常见形式
1、近景式：
（1）悬崖式：该造型注意中心把握，虽要夸张，但要合乎情理。
（2）象形式：要在似象非象之间，咀嚼一番。不要过于逼真，也不能过于抽象难懂。
（3）怪石式：要做到形态舒展大方，奇而不失真，不能矫揉造作。
2、远景式：
（1）峰：形态气势挺拔，要达到气势磅礴，巍峨耸立。
（2）峦：层层相连、形式圆转、造型要稳健庄重、气势浩荡。
（3）矶：为突出江边的岩石。
（4）峡：两山夹着的水道。
（5）礁(岛)：江湖海中突出水面的部位。
（6）谷：两山深处，天流水可通路者。
（7）壑：山中的旱沟。
3、水旱式：
（1）全旱式：此题材易用浅盆。
（2）半旱式：描写水际一角。
4、挂壁式：
设计挂壁画面要简练秀丽，层次要丰实。寓意要深刻。
5、附石式：
状如树木自然长在岩石中，古朴而有野趣，可置于山水盆中。
6、供石：
所选之石要具备瘦、透、漏、皱、或做到形、神、色、纹、韵。

树木盆景分类及造型方式以木本植物为主体，经艺术处理（修剪、攀扎）和精心培养，在盆中典型地再现大自然孤或丛林神貌的艺术品。

树木盆景因造型手法不同，通常分为规则型、象形型、自然型3种，从发展趋势看，以自然型为主。
1、规则型：多为传统形式，有一定规范程式，造型工整严谨，适合厅堂或门庭对称布置；气氛庄重华贵。除扬派盆景、川派盆景、通派盆景、徽派盆景等仍保留传统形式，其他流派已在继承法基础上加以创新。如扬派盆景的“台式”、“巧云式”、盆景；川派盆景的“滚龙抱珠”、“对拐”、“方拐”、“掉拐”、“三弯九倒拐”、“大弯垂枝”、“直身加冕”、“接弯掉拐”、“老妇梳妆”、“综合式”盆景；通派盆景二弯半的“文树”、“武树”盆景；徽派盆景的“游龙弯”盆景等。
2、象形型：以松柏类或观花类植物剪扎成龙、凤、狮、虎、象、鹰等飞禽走兽以及人物、图案，并题以吉祥用语，如“龙凤呈祥”、“二龙戏珠”、“万象更新”、“大展宏图”等，以供祝贺、喜庆、节日用。
3、自然型：模拟自然界孤木、丛林神貌，形状多变，姿态万千。

其造型可概括为12种形式
直干式：树木直立，有古木参天、巍然屹立气势，广州又称大树型。
斜干式：树干横卧土面，而枝条、树冠平展于盆外，犹如临水古木，故也称临水式。
悬涯式：树干向外悬挂下垂，有似苍崖古松。树干悬挂不低于盆底称半悬崖，低于盆底的称全悬崖。扬州又称“挂口”。
卧干式：树干横卧土面，而枝条、树冠崛起伸展，似雷击风倒之势。
曲干式：树干革命蟠曲虬龙，多见于传统的形式。
多干式：树干丛生，高低参差，虬枝四出。其中又有双干式、三干式或一本多干式之分。
枯干式：运载干斑驳，洞穿蚀空，极饶苍古之气。
垂枝式：枝叶下垂纷披，犹如柳垂绿波。
风动式：枝叶风飘一方，富有动感，如疾风劲草。
连根式：粗根裸露相连，茎干高你参差，错落有致。扬州俗称“过桥”，广东、广西称“连理树”。
提根式：通过栽培技艺和造型手法，变化虬曲蜿蜒的根系形态，呈苍古气势。
丛林式：多株丛植，宛如原野，山间簇生丛丛疏林。
根据“中国盆景评比展览”评比委员会研究决定，中国盆景分为特大、大、中、小、微型五种规格。

树木盆景（按树木高度分）
（一）大型81厘米～150厘米。
（二）中型41厘米～80厘米。
（三）小型15厘米～40厘米。
（四）微型15厘米以下。

山水盆景（按盆径分）
（一）大型101厘米～150厘米。
（二）中型41厘米～100厘米。
（三）小型15厘米～40厘米。
（四）微型15厘米以下。
树石盆景以盆的长度衡量。
竹草盆景似同树木盆景。

文人树的特征
清，简，秀，柔，雅，禅皆为文人，看意境非看形式。
松看皮、柏看骨

养盆景五忌
一、忌施肥。
二、忌干旱。
三、忌水渍。
四、忌骤荫。
五、忌午浴。

丛林式盆景四忌
一忌－刀切丛林；
二忌密不通风丛林；
三忌深盆大皿丛林；
四忌不修剪丛林；

树桩盆景创作八宜八忌一宜主题鲜明，立意明确，忌创作不知想表达什么，如何去表现。
二宜对作品成型后的高度、左、右展幅有一个甚本的认识；忌心中无数，听之任之。
三宜对成型时间有一个基本的估计，忌心中无敷，操之过急。
四宜截桩到位，忌日后反复。
五宜立向明确，忌反复。
六宜定托准确，集中生长优势；忌非造型枝培育过粗，人为地制造伤口。
七宜造型得势，要枝夸张；忌平淡无奇，中庸媚滑。
八宜阶段性培育目的明确，忌无目的一刀切。

山采树桩求活五忌
一、忌浅埋；
二、忌频查；
三、忌疏浇；
四、忌误察；
五、忌心浮；
盆景造型需蟠扎，具体操作须得法；
旧时习惯缠元丝，费时费力常失败。
一是接触面积小，陷入韧皮损伤大；
再是松紧难把握，力度对抗易反弹。
改用尼龙包装带，紧缠密绕最实在；
弯曲自如随所欲，以柔克刚不犯难。
若遇枝干分叉处，缠绕到位加数匝。
又如弯急枝又粗，再加元丝来固扎；
若知粗度及长短，依据枝条有多大。
逢中弯作一小圈，叉向枝条再作弯；
圈中穿根钢筋棒，尾端交叉紧固扎。
这里还须提一点，元丝下面衬垫块。
胶带元丝缠缚后，撬杆、拉环、定直弯。
待到枝干定型日，再将各件来分解。
折卸物件妥保存，以便日后再蟠扎。

优秀的造型重点枝(俗称要枝)
①飘枝：枝的主脉在平行中稍向下飘。为求得最佳的曲线美，节与节之间可互换出枝角度，加强节奏感，但不偏离主脉中轴线。
②探枝：高位出枝，主脉曲节起伏，与飘枝有相似的地方。其最大特点是在众多比较统一的造型枝押异军突起打破构图的边线。正如诗中的“一枝红杏出墙来”。
③拖枝：主脉圆转流动，与干身走向相同，有如关羽临阵时所用的拖刀。多用在曲斜干的造型中，有断后押脚之意。
④跌枝：主脉在前进中突然向下曲折跌宕，变化强烈分明，下跌后流畅自然，多用在高耸的树形中，起到弥补高脚部位少枝的空虚感。
⑤泻枝：主脉一出枝即弯曲流动成下泻状，其间少曲节变化，有如江河直下，一泻千里，气势雄浑。

树桩盆景枝盘的促抑技法
一、强剪抑势法；
二、半折抑势法；
三、摘叶抑势法；
四、置换抑势法；
五、背光抑势法；
六、药物抑势法。

神枝---------自然界的老木，经过电击、风霜雪雨、落石和病害的摧残，树冠的部分或一部分的分枝枯萎，其树皮剥落，木质部呈白骨化，称为自然「神枝」。

舍利---------自然界的老木，经过电击、风霜雪雨、落石和病害的摧残其树皮剥落，干身部分木质部白骨化称为自然「舍利」。

借枝补位法
一、配株补空；
二、俯枝补空；
三、回枝补空；
四、折头补空。
几架：有树根几、枕头几、书卷几，方几、圆几、异形几，单几、双几、博古几等。要求工艺要古朴、线条要流畅、比例要协调、景物要呼应。

盆景修剪技巧
一、植物特性修剪:1．不平衡修剪；2、平衡修剪；3、带叶修剪；4、预留修剪。
二、审美特性修剪:1．留枝定托、删除赘枝；2．比例协调、修剪考究；3．角度取向，精确细剪；4、外廓制控，整合修剪。

拟人法裁桩：(摘自中国花卉盆景杂志，我感到不错，特此录入)
桩材到手后，首先反复推敲，确定最佳正面。然后将主干依其形态。走向按照拟人手法将其分为头部、腹部、胯部(双胯以下是根)。这三部确定后，其它具体部位就不会乱了方寸。

下面就树桩盆景造形中的畄、舍、蓄、控"三大忌"、"五小忌"、"三大难得枝"、"五佳枝"分叙如下：

三大忌:
一忌鼻枝；鼻枝为无目枝，十分俗气伤感，是损坏桩景形象的大敌。
二忌胸枝，胸枝为闷枝，是损坏桩景元气的大敌。
三忌腹枝，腹枝为痞枝，是扼杀桩景前途的一大病枝。
五小忌：
1忌后勺枝；
2忌脖颈枝；
3忌腋下枝；
4忌头顶枝；
5忌额头枝
三大难得枝：
1。难得在耳部生枝，耳部有了枝，整个桩景有了苐一形象。
2。难得在肩部有枝，双肩的仼何－侧有枝，桩景前途有望。
3。难得在胯部出枝，主干的胯部有大枝，意味着桩景的基础良好，桩景前途远大以至无量。
五大佳枝：
1。主干的颊部（含腮部）或穴部有枝。2。主干的胸上部左右两侧有枝。3。主干的两肋大致部位有枝。
4。主干的后背大致部位有枝，也是上等的佳枝。5。老、大、粗、古主干的腰两侧或后腰部位发了枝，也是上等的佳枝。

树木盆景造型的基础——主干
主干分直干、斜干、曲干、悬崖、劈干、跳枝、腐干、连根、附石、卧干、组合等。

树木盆景造型的骨架——枝杈
枝分飘逸枝、回旋枝、斜跌枝、平展枝、上扬枝、自然枝、鹿角枝、鸡爪枝、弯曲枝、曲折枝、风吹枝、垂帘枝、蔓曲枝等。

树木盆景造型的生命——根基
根分放射形、侧向形、蟠扭形、绕干形、垂丝形、盘龙形等。

树木盆景的首要形象——树冠
树冠分扇形冠、半圆冠、伞形冠、三角冠、枯梢冠、秃顶冠、转折冠、平顶冠、偏侧冠等。

树木盆景的生命象征——叶片
叶片分心形叶、椭形叶、针形叶、掌形叶等。

树木盆景的怀古追求——老态
表现形式有节疤、孔洞、残缺、裂纹、斑点、脱皮、腐蚀、断裂等。

㈥ 求盆景美学原理及规律

中国盆景美学

--------------------------------------------------------------------------------

来源：cn-flower 时间：003-10-24
中国盆景艺术的美学特点是求雅脱俗，形神兼重，十分讲究含蓄美，朦胧美，意境深远。讲究以实景托虚景，虚实结合；讲究层次和景深，以达到“有限变无限，有界变无界”、“只可意会，不可言传”、“引人入胜，令人遐思”、“不尽之意，回味无穷”。

中国盆景素以诗情画意见长，优秀的作品耐人寻味，发人深思。要使作口产生这种艺术魅力，就必须遵循一定的艺术创作原则，灵活的运用艺术辨证法，处理好景物造型中的各种矛质，达到既多样又统一的效果。

“师法造化”是盆景创作的重要原则。它是指观察自然，学习自然，掌握其规律，从中吸取创作源泉，使作品真实地更高更好地表现出自然景物。在师法造化的基础中，还须对表现对象进行分析、研究，抓住景物特点，“繁是求简”，使作品更加集中和典型。

创作优美盆景作品，要做好“主次分清”，应该采取各种对比和烘托的手法，使主体突出，意境上，应该追求虚中有实，实中有虚，终而达到“虚实相生”。

为了创作优美作品，盆景的布局不可全部塞满，须根据表现力度的需要，作出一定的空白处理，以虚代实，使观者有自由想象的天地。

盆景中的景物安排，要做到“疏密得当”，即有疏有密，疏密相间，“疏可走马，密不透风”。在节奏上，可通过高低，起伏，疏密，开合等规律的变化，表现一种“韵律”，以传达人的心理情感，增强作品的表现力。

优美的盆景作品，对盆景的态势要求十分严格，最忌四平八稳，须注意取势导向；即有意识地布置出动势，以达到“动静相衬”，使作品显得生动而有气势。

盆景中景物的形体或色彩，应有轻有重，同时要形成不对称的均衡，这就是“轻重相衡”。

盆景中景物的比例安排，要做取相互“顾盼呼应”，才能有机地结合在一起。

优美的盆景造型和其他艺术创作一样，既不可一味粗放，也不可过于纤细，而应该有粗有细，“粗中见细”，这样才能重点突出，对比鲜明，形神兼备。

“景愈藏则境界愈大；景愈露则境界愈小”。盆景中的景物不可全部遗露在外，而应“露中有藏”，以引起观者丰富的联想，从而有利于意境的再创造。

盆景艺术，既不能太平凡，也不能太奇特。太平凡没有趣味，太奇特又失却自然。做到“平中见奇”，方为上乘。

盆景的造型，不可一味求刚，也不可一味求柔，应该使之刚中有柔，柔中有刚，以达到“刚柔互济”。

巧与拙是辩证的关系。在盆景艺术中，巧固然中一种美，其实拙也是一种美，二者缺一不可，故应做到“巧拙互用”。

自然界枯荣并存。在盆景中，也常常通过“枯荣对比”象征生命与死亡的抗争，并从中显示生命的活力。

盆景要在小小的盆中表现出很大的境界，必须采用透视法则，做到近大远小，近清晰远模糊。中国盆景除了采用定点透视（即视点固定）以外，还有一种规律的散点透视（即视点可按一定规律移动），可以表现出极大范围的景观。尤其是山水盆景更是如此。

盆景中各种景物的体量，尺度，应处理得“比例恰当”。这样既能合乎自然情理，又可起到对比，衬托的作用，使用品达到小中见大，由近求远。

盆景中的“色彩处理品”，主要体现在选材和配置上，中国盆景崇尚色彩简炼，含蓄，古朴，素雅。

优秀的盆景作品，应该“情景交融”。即盆中的一山一水，一草一木，都应该凝聚着作者的思想感情和美学造诣，使观者能触景生情，从有限的景物中产生无限的联想。
http://202.192.163.48/2003114211/webpage/penjing.htm
中国盆景艺术网 http://www.bonsaiart-cn.com/
中国花卉盆景http://www.flowers-china.net/

㈦ 读后感品读卢林

盆景艺术的要义是表现和再现自然之美。以一几一盆一景之小，谱写岁月中和天地间的大美。对于松柏类长寿树种而言，传统文化的沉淀赋予了其独特的个性，反映在盆景创作中则是着重强调对生命力量的凸显和赞叹。无论作品的树相是黛色参天三千尺，还是枯峰折柯尽染肃，枝干之中总是折射出或坚韧、或遒劲、或顽强等丰富的精神内涵，令人肃然。

枯荣对比，是在松柏类盆景创作中最常用的表现手法，其以最直观的方式和有效的视觉冲击感，生动鲜明地挖掘出隐而不现的松柏本色，使观者感悟。台州梁园的刺柏盆景《苍古英奇》，正是这样一件以枯荣写精神的佳作。

本作品树相雄秀，气势凌厉。纹理细腻流畅的主干已近似枯峰，苍劲虬结拔地而起，近顶处硬折而下，充满力道。两条脉落分明的水线循主干行走，至折处各行其道，枝法也趋于缓软。从顶冠到下飘枝，各个枝条曲直收放自得其所，枝叶青翠，疏密有致，共同形成右部富于旺盛生机的层次。整件作品自左而右以枯干为根基，以水线为引导，以枝叶为生发，枯荣相生，雄秀并蓄，极好地表现出柏树苍古弥坚的本色，堪称佳作。

枯荣之间，荣才是目的，应该放在首位，至少在中国人的文化中应该这样理解。任何一件枯荣对比式的盆景作品，无论其舍利、神枝多么精妙绝伦，如果忽视这一准则，作品气韵必然受损，难成大观。在作品《苍古英奇>的右中部，作者特别安排了一个回飘的小枝，遮挡住部分下折枯柯，恰到好处地平衡了观赏面的枯荣比例——这个小处着手调整大局的细节，也许才是我们品读这件作品时应该领悟的精妙所在。（作者 徐昊）

链接：

㈧ 黄荆如何制作优美盆景，还有哪些作用，你真正了解吗

说到黄荆，在咱们农村是比较常见的，可以这样说在长江以南，或者在淮河流域到处都能找到它的踪影，这种树很多人都不待见它，因为它不能当作木材，而且疙疙瘩瘩，说它烧火都不够料，其实它是一种宝物，咱们要是了解它的作用，会深深的爱上它。

下面就给大家介绍一下黄荆，来了解一下黄荆的奇特作用吧！

2.多见阳光，通风透气

黄荆喜欢温暖的阳光，在春季多见阳光，黄荆会通过光合作用，制造更多的营养，会未来的发芽和生长储备较多的营养，所以咱们养护黄荆，春季见光必须要重视。

再者，黄荆喜欢通风透气的环境，在这样的环境中，黄荆会生长茁壮，而且很少会有病害，闷养非常容易徒长或者丧失美好姿态。

由于这两点非常重要，所以最适合的养护地点就是室外，室外养护，让黄荆接受自然界的阳光和雨露，黄荆想不美都难。

㈨ 掌托乾坤,上有枯荣,盆收万象,景由心生什么意思

手掌上托着天地，上面有衰败繁荣，盆子里有万千变化，景象如何由心所想。指的是世事变化无常，谨守本心。

㈩ 盆景舍利是怎么形成的

树的舍利来自于自然。有些树种生性顽强，千百年历经大自然的风雨侵袭、冰雪交加、雷电摧残一部分枝干枯萎凋零形成舍利，但树仍不死，顽强生长，这是一种生命的赞礼，不屈的抗争，无声的《命运交响曲》。正因如此，每每我们见到黄山之松、嵩岳之柏、孔府之林时无不为这种与天抗争、坚毅不拔、自强不息的不屈精神所倾倒！
“舍利”一词来源于佛教。是梵语Saria的音译，意思是“身骨”，也曰“灵骨”或“坚固子”，由佛教的高僧大得圆寂以后火化而产生，为佛教至高圣物。
日本盆景界引用了这一概念并把它作为一种盆景技法广泛运用于松柏盆景的制作。其初衷可能也是使普通素材通过舍利的制作，升华它的作品品味。其实，中国古代、近代的盆景和绘画作品用枯干和枯枝点缀树木已非常普遍，明代的《十竹斋书画谱》、清代的《芥子园画谱》都有不少此类画本。以至于《日本盆景通史》记载，“旧本人初学做盆景无不先仿照此书” 。在盆景制作方面清末盆景家胡炳章、民国盆景大师周瘦鹃皆擅长用枯木技艺制作松柏梅盆景。故而，我们认为，舍利干（或称枯木技艺）制作技艺本源于中国，是树木盆景创造中的一种艺术形象创造，它所表现的是树干枯死部分的木质风化现象。白骨化的舍利干同绿荫葱郁的枝叶，形成了枯荣共存的鲜明艺术反差，更增添了盆景的艺术魅力，是一种较好的盆景制作的艺术形式。
盆景中的舍利，一部分来自于自然形成，本身就彰示着它的无限的自然之美，这是盆景中难得的佳品；一部分盆景品味平淡，通过适当的舍利制作，强化了作品的视觉冲击力，增加了它的沧桑感，大大地提升了树的品质，这种方法是值得提倡的；还有一部分素材本身就有一些缺陷，不符合盆景创作的审美标准，通过舍利的制作，去掉了不足之处，变成了可以观赏的作品，这也无可厚非。
不过，我们反对那种未对素材进行细致地观察，反复地推敲、科学地论证就贸然下手；也反对动辄掏心剔骨、剥皮抽筋的做法；更反对那种为舍利而舍利，见松即神枝、遇柏必舍利，千树一面、满目疮痍的片面的制作方法。我们提倡对任何一个素材都要采取因材施作、合理运用方法，能不做舍利的尽量不做，可做可不做的也最好不做。
另外，建议盆景的初学者，在对自己的制作水平没有一定的把握之前，千万不要盲目动手、妄加斧斤、刻意追求所谓”凄美“风格、盲目地模仿名家作品的制作。多看看成功的作品、多学习制作理论、多读一读专业盆景杂志、积累好专业素养，三年后再说，否则一下手就会成千古恨！
例一：我的这棵刺柏素材买来时就仅剩一枝，制作时采用因材施制的方法加以处理，并非制作时刻意追求某种风格。此树素材主干虽然枯死、看似无用之材，但是也有一定的优点：树干收势较好，根头粗壮，根盘虬曲有力，小树生长茂盛，出枝丰富。制作时，先对主干进行细致的取舍雕刻，增强其收势，注重线条的变化和流畅感。然后处理小树，将其的多余、过长的枝条进行修剪后细心编扎，最后稍作牵拉靠近主干，换盆时将树略微提升，使其根盘尽露，这样制作即告完成。制作以后，树的品味大大提升：根盘遒劲有力，干势过渡自然流畅，小树依势而生，贴切和谐，我想数年之后，会成为一盆上好的作品。
例二：这是一个把握舍利雕刻分寸的范例。这棵刺柏左侧虽然生长旺盛、右侧则是一段截短的枯干，粗看是一棵平庸之材。但是，通过作者对舍利的精心雕刻处理，使一个平庸的素材变成一盆极有艺术效果和发展前景的作品。这个作品创作的可取之处在于科学地把握去留，恰当地处理舍利。作者在制作左干时并未作太多的雕刻，只是处理了一下水线并梳理盘扎好枝条即可。着墨最多的是右干，作者通过精心雕琢，将一段枯木桩创作成一个玲珑剔透，极富沧桑感的舍利。通过这样的制作，作者将生死、荣枯、主次、高下、大小、取舍等处理得恰到好处，产生了极强的视觉冲击力，对初学舍利制作者来说会有一定的借鉴作用。（注：彩色图片为编者配图，与原文无关）