台湾盆景大师

❶ 盆景为啥不能留三枝

“ 三枝法”是盆景大师刘木申，发扬光大的。大概的意思是，以三点构成一不等边三角形线轮廓，以三角形中的，结顶，飘枝，第二枝辅枝，构成一个到三角形的面。
是选出可以做为飘枝的第一枝：第一枝位飘枝，一般在树桩的高度上2/3，下1/3的位置上，也就是整体高度，往上走的1比0.618黄金分割点位置上。飘枝确立。
选取第二枝辅枝：第二枝的位置在飘枝对立面。不能平行对生。大致角度在结顶枝与飘枝的中下1/3位置，角度以飘枝略有120度的角度。确定辅枝。
结顶枝，就是为了平衡树势稳定重心的位置枝条，一般以主干为中心，截干时找到合适改为主干过渡的枝条，调整位置，或者蓄养枝条，作为结顶枝。
以结顶枝为重心，两边不等的延伸，构成一个倒三角的轮廓。三枝确定以后，按照三叉九枝的方式。蓄养枝条。

❷ 中国著名盆景大师有几个

第一批盆景大师名单（10人）
万觐堂 孔泰初
王寿山 朱子安
朱宝祥 李忠玉
陆学明 陈思甫
周瘦鹃 殷子敏
第二批盆景大师名单（2人）
贺淦荪 潘仲连
第三批盆景大师名单（15人）
王选民 吕 坚
伍宜孙 苏 伦
陆志伟 汪彝鼎
林凤书 胡乐国
赵庆泉 胡荣庆
贺淦荪 徐晓白
盛定武 梁悦美
潘仲连

❸ 王恒亮盆景艺术造形直播在哪个网络

腾讯视频。
王恒亮，男，中国籍艺术家，汉族，现为世界盆景学会委员 、中国风景园林学会花卉盆景赏石分会副理事长 、国家一级美术师 、中国国宾礼艺术家、中国华夏万里行书画家协会理事 、中国盆景艺术大师

❹ 素仁是谁呀

素仁抄 （岭南派风格创始人之一） 佛教界大师，广州海幢寺主持。
风格：扶疏挺拔，兀立云霄，技托虽少而不觉空虚，含蓄简括，高雅自然，很有点郑板桥“冗繁削尽留清瘦”，“一枝一叶总关情”的诗意。多仿倪云林和八大山人画意，干条清瘦，因树取势，不求枝茂，形成扶疏挺拔的“高耸型”盆景。

❺ 盆景的大师

韩学年，一九四九年八月出生，广东省佛山市顺德人。筑《缘园》、《品松丘》作培育交流园地。受地方盆景氛围影响，自幼已对盆景产生兴趣，八十年代初期开始动手参与种植，以自娱自乐、增加生活情趣为目的，盆景创作喜欢自己动手，想弄些有点个性的东西。不拘题材，丛林、附石、树桩、素仁格等都玩弄下，但对山松情迷些。
跨十年先后做的两个附墙式榕树盆景《生存》、《适者》，表达了岭南地方多见的榕树飞榕的顽强生长状态，构思造型都表达出自己的个性。二十多年山松盆景的培育，选材不拘一格，形态多样，具较明显的个性，近两三年投稿《花木盆景》杂志数编山松盆景内容的稿件，把自己对山松盆景的过程心得体会作了表述。 郑永泰，1940年生于广东省汕头市，自幼爱好颇多，特别喜欢花卉盆景。大学毕业后一直从事运输经营管理工作。自上世纪七十年代初开始，几乎将所有业余时间全部用于盆景栽培、创作和研究工作，对境内外诸多不同风格的盆景作品进行过认真的考察和学习。在坚持岭南盆景蓄枝截干制作技艺的前提下，博取众长，认真实践，逐步形成了技法严谨细腻，讲求内结构线条美，造型清新秀美、自然野趣的个人风格。2000年创建欣园盆景园。现担任广东清远盆景协会会长。
在创作理念上，不偏树种贵贱，不受流派局限，追求意境，精益求精。无论松树类、杂木类、山水类盆景制作都有较深的体会和扎实的基本功。特别对马尾松盆景的创作，经多年探索研究，总结出一套逼芽控针的制作方法，有独到之处。在专业刊物上发表了相当数量有特色的盆景作品和相关理论文章。 应国平，1946年出生。1963年参加工作，从事竹木制品生产及竹木工艺雕刻等工作，历时40余年。1980年起创办私营企业，现为宁波市应氏竹木制品有限公司董事长。
应国平从60年代起由喜爱到收藏历代名家书画、古董，逐渐提高艺术修养，文化底蕴和鉴赏能力。同时开始养护制作盆景，尤以柏树盆景见长，他善于把古代书画和雕刻技艺，有机地结合起来，融入到盆景制作中去，他的作品具有中国画风特色。70年代后期应国平开始建立盆景基地，以后又发展建立应氏盆景园艺场，收藏各种规格质量上乘的柏树桩素材，盆景园规模：占地20余亩，有柏树桩素材1000余棵，各种规格的柏树盆景200余盆，其他松树盆景80余盆，杂木盆景60余盆。 魏积泉，男，1952年生；1976年毕业于集美航海专科学院；现为厦门裕盛船舶修理工程有限公司总经理、工程师；中国风景园林学会花卉盆景赏石分会理事；中国盆景艺术家协会常务理事；福建省风景园林学会花卉盆景赏石分会付会长；世界盆景石文化协会付会长；厦门市盆景雅石研究会会长；中国杰出盆景艺术家。
魏积泉先生从1980年开始爱好盆景艺术，从1990年开始赏石收藏，投入大量资金收藏、创作盆景、赏石作品，现有盆景精品100多盆、赏石精品60余件，其藏品经常在各类书刊发表。并积极参与各项盆景、赏石界活动，即陶冶情操、丰富精神文明生活、又推动中国盆景事业发展，成为发展中国盆景事业的新生力量；其创作的作品，树种选材广泛、作品灵巧明朗、技法细腻、构图生动，既有苍劲雄奇的力作，也有潇洒灵秀的精品，充分展示其丰富浓厚的功底；其培养出的盆景，一枝一托均可入画；其作品表现形式多样，构图清新自然，景观动静相宜，洋溢着强烈的时代感。所收藏的各类赏石，品种多样，形、质、色具佳，多为精品。有不少赏石藏品曾在省、市和全国展览中荣获大奖。给盆景界、赏石界的同行留下深刻印象。
贺淦荪
1924年生，湖北省武汉市人，美术副教授，擅书画、工艺美术和艺术理论。现任中国盆景艺术家协会名誉会长、中国风景园林学会花卉盆景赏石分会副理事长、湖北省花木盆景协会副理事长、武汉市花卉盆景协会副理事长、《花木盆景》杂志名誉主编等职。
贺淦荪先生从事盆景艺术活动50余年。对于山石盆景、树木盆景、树石盆景和盆艺理论以及盆艺教育诸方面，均有所发展和创新。
在理论上，提出“要以文艺思想、艺术辩证法和美学指导盆景造型”等系列理论；著有《论盆景艺术造型》、《论动势盆景》、《论树石盆景》等系列专著，并在专业报刊发表大量文章。先后任《中国盆景》、《中国盆景名作选》、《中国盆景艺术大观》、《中国盆景学术论文集》编委，并被指定撰写《中国农业网络全书》园艺部分有关文章。1984年参与创办《花木盆景》杂志至今。
在造型上，创立“动势盆景”(系列)艺术风格，创作出大量动势盆景系列作品，得到海内外盆艺界的认可和赞同。代表作有《群峰竞秀》、《秋思》、《风在吼》、《我们走在大路上》等，均获全国最高奖(其中《风在吼》获海峡两岸盆景展金奖、第四届亚太区盆景赏石会议暨展览金奖)，并分别载入《亚太展》专辑和《世界盆栽》。其盆景艺术特色是：广学博采，有所取舍，与时俱进，开拓创新。被誉为是“激情与理念合壁，民族与时代并重”的现代中国盆景。新作《海风吹拂五千年》博得国际盆景界好评，被誉为“最具真实感、时代感和亲切感”的作品。
多次参与组织和主持全国性盆景展、根艺展、学术讨论会和盆景研究班、培训班教学活动。先后任全国盆景展、全国根艺展专家评委，并任“第四届亚太区盆景赏石会议暨展览”评委，以及盆景研究班主任等职。为全国盆景事业培养大量盆艺人才。
1994年5月，被建设部城建司、中国风景园林学会联合授予“中国盆景艺术大师”荣誉称号。

❻ 岭南盆景的岭南盆景简介

盆景是中国历史悠久的一种园林艺术珍品，而岭南盆景则是中国盆景艺术五大流派（苏派、扬派、川派、徽派和岭南派）之一。岭南盆景的创作，多就地取材，选用亚热带和热带常绿细叶树种，一般以广州人称之为“树仔头”的树桩为主，其品种多达30余种，如九里香（月橘）、榕树、福建茶、水松、龙柏、榆树、满天星、黄杨、罗汉松、簕杜鹃、雀梅、山桔、相思树等。岭南盆景的构图形式有单干大树型，或双干式、悬崖式、水影式、一头多干式、附石式和合槙式等。除树桩盆景外，还有石山盆景。石山盆景的材料是英石、方解石、珊瑚石、砂积石等。其中英石是广东英德的特产，具有皱、瘦、透的特点，故多被石山盆景制作选用。近年来广州盆景艺术家们又发展了雄奇秀茂的大树造型、挺拔扶疏的高耸型、含珠滴翠的叠翠型以及野趣天然的自然型。
说到岭南盆景，要向大家介绍岭南盆景的三个特点、三种风格和盆景三杰。 岭南合是成果累累，人才辈出。广州盆景界常把孔泰初、素仁、莫抵府称为“盆景三杰”。他们创作的盆景崇尚自然又高于自然，符合画意又高于画意。孔泰初从禀盆景创作长达60余年，创作出雄伟苍劲的“大树型”盆景，首创“蓄枝截干”造型艺术，树干嶙峋苍劲，树冠丰满，枝条疏密有致，呈现出旷野巨大风姿，1990年被评为全国盆景大师。素仁是广州海幢寺主持、佛教界大师。他创作的盆景多仿前人倪云林和八大山人画意，取法乎上，于条清瘦，因树取势，不求枝茂，形成扶疏挺拔的“高耸型”盆景。莫珉府是“自然型”盆景的创建者，他善于借鉴国画构图创作盆景，构图活泼多样，野趣盎然，虚虚实实，对比鲜明，别具一格。如果把盆景比作绘画，则孔泰初的盆景就是工笔画，素仁和莫珉府的盆景就是写意画。他们三人是广州栽培和制作盆景的优秀代表，号称“盆景三杰”。他们的作品各具特点和风格，均体现了岭南盆景的鲜明特色。
广州园林盆景闻名全国，不仅广州和珠江三角洲城乡居民几乎家家阳台、天台、客厅陈设各种千姿百态的盆景，而且远涉重洋，在港澳、欧美、东南亚许多华人家庭也喜欢摆设岭南盆景。广州芳村是广东最早、最著名的岭南盆景之乡。位于芳村的广州花卉博览园中的艺翠花和“南国水乡”两处展出许多岭南盆景的优秀作品。位于广州流花湖畔的西苑建于1956年，面积5000平方米。它是广州一个以栽种和陈列盆景为主的公园，风景优美，富有诗情画意，是名闻中外的“岭南盆景之家”，也是海内外盆景艺术，爱好者和游客向往的景区之一。1982年在西苑举办了全国盆景展销会，展品多达5000盆，品种300多个。1986年西苑选送50盆展品参加在意大利热那亚举行的第五届国际园艺花卉博览会，获得金质奖3个，银质奖1个。1986年10月18日英女王伊丽莎白二世参观西苑，叶选平赠送1盆有60多年树龄的九里香盆景给她。西苑参展盆景获奖和获得英女王的青眯，为国家，也为岭南盆景艺术赢得了荣誉

❼ 有名的千万级盆景，你见过几棵

一盆镇园之宝，出价600万都不卖!

大型榕树盆景《南国风情》，曾现身昆明世博会，引起国内外宾朋盛赞无数，此盆景原为盆景大师谢克英作品，如今它已是鲍家花园的镇园之宝。据介绍，十年前曾估价为300万，现今有人出价600万也不卖。

这棵树真的不需要介绍，盆景爱好者们我估计90%网上见过，但在美国却无人不知、无人不晓。名为 Goshin（ 守望者即“精神”的保护者）1948年开始培养，1984年捐赠给国家植物园。

该盆景的作者正是享誉世界的德国盆景大师，沃尔特·坡尔 Walter Pall，曾获得数十个国家和国际奖项，包括意大利的克雷斯皮杯奖（国际盆景雅石展）。

据报道，此树800岁以上，网称最贵的盆景树，它的主人日本小林国雄，目前在他的盆景园，并对游客开放参观。

❽ 罗汉生盆景大师那一年出生刀

你好朋友，
罗汉生先生是中国盆景高级艺术师、广东岭南盆景艺术大师、广东省盆协会名誉会长。他出生于上世纪50年代，是岭南盆景的代表性人物。
希望能帮到您。

❾ 扬派盆景技艺的主要作品

景名：巧云，树种：黄杨，该作品为扬派盆景传人、中国盆景艺术大师万觐棠先生的遗作。这是一件典型的扬派“巧云式”佳作，根据中国画“枝无寸直”的画理，运用11种传统棕法技艺，将枝叶精扎细剪成一层层极薄而平行的“云片”，层次分明。严整平稳，富有工笔细描装饰美的地方风格。1985年荣获第一届中国盆景评比展览一等奖。 景名：岫云 ，树种：黄杨，扬派盆景风格在清代扬州最为盛行，当时的剪扎技艺已达炉火纯青。该作品即出自晚清时期，也曾有过一度衰弱和荒疏，以至造成残缺。但后经盆景艺人悉心养护和精心修整，逐渐恢复昔日风采，达到布局合理，层次分明的效果。1989年荣获第二届中国盆景评比展览继承传统奖。2002年荣获第三届国际园林花卉博览会金奖。
明末遗韵
景名：明末遗韵，树种：园柏，扬派盆景风格开始形成于明代。此作品为明末遗物，至今约400多年。由于历经战乱，长期未得到很好的养护，新中国成立后移交园林部门时已经整个“长荒”。经盆景艺人精心照料，认真剪扎，又重现了昔日风采。近十多年来，在造型上有所改进，“片云”适当加厚，中间稍微凸起，更接近自然界高山松柏之形态。 景名：青云，树种：黄杨，在扬派盆景中，主干在两干以上并且分离，但悬出盆面的根部连成一体的树形，通常称作“过桥式”。这件黄杨盆景即为“过桥式”代表作，两干一主一次，一立一卧，看似两株合栽，但悬出盆面的根部相连，如一座小桥。此类树形由于其培育难度较大，故一般较为鲜见。该作品1997年荣获第四届中国盆景评比展览三等奖。2000年荣获第三届国际园林花卉博览会铜奖。

❿ 盆景八大派指那八大派

苏州、扬州、岭南、四川、安徽、上海 、浙江、南通
岭南盆景：苍劲自然
四川盆景：蟠曲多姿
苏州盆景：清秀古雅
扬州盆景：严整庄重
安徽盆景：古朴奇特
上海盆景：明快流畅
浙江盆景：雄伟挺秀

苏派盆景
造型特点：圆片式
传统造型：“六台三托一顶”，屏风式、垂风式、垂枝式、劈干式、

技法特点：棕丝蟠扎，粗扎细剪
常用树种:松、柏、雀梅、榔榆、黄杨、三角枫、石榴、鸟不宿等
代表人物：周瘦鹃，
流传地域：苏州
特点：娇媚。缺点：树形变 化不大，形态娇柔做作，十年以上才能完成。
虎踞龙盘(雀梅,树龄400余年)
醉卧（雀梅）

扬派盆景
造型特点：要求“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。
传统造型:“游龙弯” ，云片式（一至三层的称“台式”，三层以上的称“巧云式” ），疙瘩式
技法特点：棕丝蟠扎，精扎精剪
艺术特点：严整而富有变化，清秀而不失壮观。
常用树种：松、柏、榆、黄杨（瓜子黄杨）及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。

代表人物：万觐棠
流传地域：以扬州为中心，包括嘉州、泰州、兴化、高邮。
扬州盆景制作历史悠久。早在唐代，盆景已成为宫苑装饰、观赏的珍品，作为东南第一大都会的扬州，也受到京都影响流传盆景；宋代苏轼任扬州太守时，曾亲自制作盆景；明代，扬州盆景形成地方风格；清代，扬州盐商为迎合帝王南游，广筑园林，大兴盆景，有“家家有花园，户户养盆景”之说，明代形成的盆景风格，经不断提高，形成了流派。
黄杨盆景《巧云》、《腾云》、《行云》、《凌云》、《碧云》等荣获一等奖，实现五连冠

通派盆景
造型特点：要求“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。

传统造型:以“两弯半”（或“三弯半”）为主要特色。两弯半”又称“狮式”盆景，相传为明代画家所创，造型上有极严格的要求，必须构成三弯九片一顶（三弯半），意态如狮。但“三弯半”的造型难度太大，很不容易达到标准，以后逐渐简化为“两弯半”。
技法特点：棕丝蟠扎，精扎精剪
常用树种：松、柏、榆、黄杨（瓜子黄杨）及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。
代表人物：徐朗屏
流传地域：南通、如皋

海派盆景

造型特点：海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在布局上非常强调主题性、层次性和多变性，在制作过程中力求体现山林野趣，重视自然界古树的形态和树种的个性。讲究枝片造型，但枝片不但数量较多，没有固定规格
主要造型：微型，自然型
技法特点：铁丝蟠扎，扎剪并重
常用树种：松柏类为主
代表人物：殷子敏、胡荣庆、汪蠡鼎、胡运骅
流传地域：上海

浙派盆景

造型特点：薄片结扎，层次分明。擅长直干或三五株栽于一盆，以表现莽莽丛林的特殊艺术效果
主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调
技法特点：金棕并用，扎剪并重（针叶树以扎为主，阔叶树以剪为主）
常用树种：松柏类（五针松）为主
代表人物：潘仲连，胡乐国
流传地域：杭州、温州两地为中心

徽派盆景

造型特点：徽派盆景风格独特，形式多种多样，造型技法受扬、苏、沪诸派影响，以古傲苍劲、奇峭多姿为主要特色主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调
传统造型：规则类主要有“游龙式”（多见于梅桩）、“扭旋式”、“三台式”、“屏风式”、“疙瘩式”
技法特点：粗扎粗剪（棕皮树筋缠绕）
常用树种：以梅桩最为著名，称为“徽梅”。黄山松，桧柏，檵木
代表人物：宋钟铃
流传地域：以歙县卖花渔村（雄兴乡洪岭村）为代表，包括绩溪、休宁、黟县等广大地区。

川派盆景
造型特点：树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；多悬根处理。山石盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、陡、深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。
传统造型：规则类为主
技法特点：棕丝蟠扎，讲究身法
常用树种：川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鹃等花木。
代表人物：李宗玉等。
流传地域：四川成都重庆等地。

川派盆景艺术的发展，经历了一个在造型上从简到繁、再从繁到简的过程，前一个“简”是简单，后一个“简”是简练。同其他盆景流派一样，根据“树姿近画”的造型原理，先有自然类，后来经过模仿老树的姿态和变化，不断总结出了表现这种姿态和变化的技法规律，通过历代盆景艺术家的创造和完善，最后归纳为10种身法和3式、5型。盆景艺术大师陈思甫在他的专著《盆景桩头幡扎技艺》一书中写道：“若以规律类平技式桩头论，成都和川西地区的主干弯曲、校视下倾的造型，乃是仿照峨山高寒之地长期被积雪压抑的松柏的低矮老态，雪融化后，树梢直立，枝桠由垂转手或略带倾斜状。故尔平枝式规律类型桩头，枝盘渐至盘端往下斜而平整，或技盘基部下倾、盘略下斜而平整。“在艺术形式上，它以严谨的格律作为基本的结构原则，它是盆景中的‘格律诗’。”（唐春来：《规律类树桩美的探索》，载《成都盆景研究》）

岭南派
风格特点
1）雄伟苍劲，古朴自然；
2）截干蓄枝（主干截断，长侧枝，当侧枝长到主干小一点又截去，这样不断去致下部粗壮）；
3）分段培育。
代表人物：孔泰初
传统造型：大树型，高干型
常用树种：九里香、福建茶、朴树、榆、雀梅、榕、黄杨、罗汉松、五针松、杜鹃、水栀子、梅、银杏等
流传地域：广州

传统的广东盆景，形似北派的“游龙弯”式，树干蛇行直立，左右垂臂横出，作五托或七托，树顶扁平，称“古树”，又叫“将军树”，这种盆景很费功夫、时间，一般需要三四十年才能成型。岭南派盆景艺术风格的真正形成，则是本世纪30年代以后的事。 这时的广东盆景分作三个流派：一是以盆景艺术家孔泰初为首的一派，树形苍劲浑厚，树冠秀茂稠密，构图严谨，表现旷野古木的风姿；二是以广州三元宫道士为首的一派，主要利用将要枯死的树桩作材料，经过精心培育，从某一部分长出新芽，以潇洒流畅为贵；三是以广州海幢寺的素仁和尚为首的一派，扶疏挺拔，兀立云霄，技托虽少而不觉空虚，含蓄简括，高雅自然，很有点郑板桥“冗繁削尽留清瘦”，“一枝一叶总关情”的诗意[1] 。

其它风格
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中州风格：以果树盆景为特色
北京风格：以小菊盆景为特色
湖北风格：以“风吹式”盆景为特色
湖南风格：以大悬崖式为特色
八桂风格：大树型
福建风格：榕树盆景和配石悬崖式