盆景风格

1. 盆景有几种款式和风格

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盆景艺术一贯崇尚源于自然，高于自然。盆景的意境是通过布局来专体现的，所谓布局就属是布置安顿景物，即构图、造型。盆景取材不同，盆景风格不同，主要分为古、雅、清、俏、幽、雄、险、奇、旷、秀十种风格。下面一起来看一下有哪些盆景构景的风格。

1、古：多为树桩盆景，取材松、柏、榆等，以松为主，自有“无松不古”之说，塑造古老苍劲的形象。

2、雅：取材以兰为主，“无兰不雅”形成幽雅，素朴的气氛。

3、清：取材竹子的常青植物，以竹为主，“无竹不清”，形成清秀明快的景观。

4、俏：多为观花盆景，以梅为主，“无梅不俏”，形成奇丽多彩的美姿。

5、幽：多为山林盆景，用茂密的植物和山石等，构成如“青城天下幽”的丛林峡谷。

6、雄：多为山石盆景，取材以石为主，配以树木和建筑，用相对高大的石料构成泰山雄姿般的景观。

7、险：也是山石盆景，但要造成悬崖陡壁之势。

8、奇：以奇形石为主的山石盆景，构成如“黄山天下奇”般的景观。

9、旷：多为水石盆景，构成海滨风光，令人心旷神怡。

10、秀：也是山水盆景，用材有山、水、花木等构成，如：“峨眉天下秀”的美丽风景。

上面十大盆景构景风格，你喜欢哪一种?

2. 浙派盆景有哪些艺术风格

按传统划分，杭州一带的浙派盆景属江南派，采用棕丝和金属丝蟠扎与细修精剪版相结合的造型技法，逐步形成有别权于江南其它各派的艺术风格：以松、柏为主，尤其是五针松，继承宋、明以来“高干”、“合栽”为造型基调的写意传统，薄片结扎，层次分明。擅长直干或三五株栽于一盆，以表现莽莽丛林的特殊艺术效果。对柏类的主干作适度的扭曲，剥去树皮，以表现苍古意趣，并且善于用枯干枯枝与茂密的枝叶相映生辉，大有似入林荫深处，令人六月忘暑的妙境。

至于省内各地盆景的异同之点，本来大体可以说；杭、温两地的松柏类造型杭州的较为豪放；温州的较为稳健。以杂木类造型来说：浙东、浙西在精巧、雄奇等方面各有所长。但随着相互观观摩交流的日趋频繁，各地都在取长补短，其原有的地区性差异与作者个性也日益趋同。这在气候条件与盆景资源基本相似的前提下，都是带有普遍性的必然趋势。

3. 盆景小知识：关于川派盆景的风格特点，你了解多少

独特的巴山蜀水，经过漫长的历史流程，孕育出了独特的巴蜀文化。据《蜀王本纪》、《华阳国志》记载：“从开明上至蚕丛积三万四千岁，”“蜀之为国，肇于人皇。”广汉的三星堆，也足以证明巴蜀文化的悠久历史。
川派盆景艺术的发展，经历了一个在造型上从简到繁、再从繁到简的过程，前一个“简”是简单，后一个“简”是简练。同其他盆景流派一样，根据“树姿近画”的造型原理，先有自然类，后来经过模仿老树的姿态和变化，不断总结出了表现这种姿态和变化的技法规律，通过历代盆景艺术家的创造和完善，最后归纳为10种身法和3式、5型。
在艺术形式上，它以严谨的格律作为基本的结构原则，它是盆景中的“格律诗”。
正因为规律类具有很高的审美价值，所以，自然类随之慢慢“淡化”，只保留了极少数的悬岩式，现在保存完好的“老龄”树桩盆景就是最有说服力的见证。清朝末期，每年农历二月十五日成都青羊宫举办花会（已延续至今），各地的花农和盆艺者都把自己制作成型的各类树桩盆景送到花会上展销，此时的树桩盆景已完全采用“三式五型”的造型技法。
川派规则式的桩景按其传统的蟠扎技艺造型，有一定的格律，名目繁多，不胜枚举。它们的主干和侧枝自幼用棕丝按不同格式作各种角度、各个方向的弯曲，注重立体空间的构图，难度较大。干形的格式大致有“滚龙抱柱”、“对拐”、“方拐”、“掉拐”、“三弯九倒拐”、“大弯垂枝”、“直身加冕”、“接弯掉拐”、“老妇梳妆”、“综合法”等十种；蟠枝方法又有平枝、滚枝、半平半滚之别，不同主干的造型与多种蟠枝方法交互运用，形式多样，树形雄伟端庄。有的桩景状若骑士回首，有“立马望荆州”之称。
迄今为止，四川的树桩皤扎，无论是何种形式，基本上都没有越出这一时期所形成并广泛采用的技法和造型规则。清末民初，成都和各县的着名皤扎艺人约60余人，其中最着名的有窦禹朋、陈洪顺、张彬如、陈玉山、戴开弟、戴崇光。龚音如、李洪泰、纪成久等。到了本世纪40年代，自然类树桩盆景重新抬头，但在蟠扎技法上与规律类大致相同，除悬 崖式外，一些自然类桩头的造型几乎是一种偶然的“机缘”。陈思甫的父亲陈玉山就是常用一些枝条残缺、不适合制作规律类盆景的树坯，顺势加工为自然类。其后李忠玉及邱开春、王明文等发展了自然类，逐渐成为今天川派树桩盆景的两大主要类型之一。
川派山水盆景，虽然远在两宋已见端倪，尤其是安岳县圆觉洞和大足县大佛湾摩岩造像中，飞天与传女手托的山万盆景，已与今天的浅水山水盆景十分相似，但因明、清盆景向树桩倾斜，直到 上世纪的四五十年代，才由一批园艺家、画家。盆景“玩家”亲密合作，使之成熟。
四川民间有“盆树无根如插木”的谚语，故其桩景特别强调根部的处理，盆中树木多悬根露爪，注意盘根错节的造型。自然式的盆景常用竹子作素材，与石相配，别有情趣。 总的说来，川派盆景的艺术风格：树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；山水盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、陡 、深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。
由于得天独厚的自然条件，川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、社鹃等；山水盆景以砂片石、钟乳石、云母石、砂积石、龟纹石，以及新开发的品种为制作石材。

4. 我国盆景八大流派的鄂派的特点和艺术风格是什么

有传统的五大派别：
扬派、岭南派、川派、苏派、海派，若这五大派再专加上湖北，福建和浙江属，就是常说的八大派。
五大流派盆景各有特点：
1、扬派特点是片式，比较薄，层次分明；
2、岭南派特点是自然，层次清楚，自然生长，自然修剪；
3、川派特点是三弯九拐；
4、苏派特点是技条多，层次不分明；
5、海派特点是饱满。

5. 什么是盆景风格

1.中国盆景如何分类？中国盆景早先主要分为树桩盆景和水石盆景两大类。如今随着时代的进步和盆景事业的发展，人们根据造景的主要材料及其他基本要素，约定俗成地将盆景划分为①树木盆景（又称树桩盆景）、②山水盆景（又称水石盆景）、③水旱盆景、④附石盆景、⑤微型盆景、⑥壁挂盆景、⑦异型盆景等。

2. 什么是盆景的风格和流派？中国盆景在漫长的发展历程中，由于受到不同地方的自然条件、文化传统、风土人情、欣赏习惯的影响，出现了异彩纷呈的造型形式和各具特色的加工技艺。不同的创作者，由于生活阅历、思想方法、艺术修养和审美情趣的不同，往往在作品中表现出富有修改的艺术特色呈现出个人风格。出类拔萃的个人艺术风格，很容易受到人们的欣赏和认可，通过耳闻目睹，师传口授，在一定的地域流传开来，就形成了地方风格。这种由内容和形式表现出来的地方风格，一旦得到更多人的接受和仿效，就会在更大的范围内得到流传，从而形成艺术流派。<BR>创作规律和艺术特色是在长期的创作实践中产生的，它并非一成不变，随着时代的发展风格和流派也会变化和新生。

3. 中国盆景有哪些主要流派？<BR>我国地大物博，幅员辽阔，各地地理因素不同，文化风情有异，盆景流派也异彩纷呈。就树木盆景而言，在1981年国家城市建设总局科研成果------《中国盆景艺术的研究》中，对我国树木盆景的主要流派作了概述。它们是：①以广州为代表的岭南派，②以成都为代表的川派，③以江苏省苏州为代表的苏派，④以江苏省扬州为代表的扬派，⑤以上海为代表的海派。一时被称为中国树木盆景之“五大流派”。除了上述主要流派之外，还有不少重要流派颇值一书，如历史悠久的通派盆景（以江苏省的南通、如皋为代表）、徽派盆景（以安徽省歙县为代表），大气磅薄的浙江盆景，形神别具的湖北盆景以及以榕著称的福建盆景、以柽柳见长的中州盆景、以果树闻名的徐州盆景，还有风格雄浑苍劲的台湾盆景等，均有各自鲜明的艺术特色。就山水盆景而言，由于它是自然山水景色的缩影，移天缩地，小中见大，富有诗情画意。山水盆景的创作，既离不开师法自然，又少不了参照画意。尽管各地所取石种有所不同，但反映的客体内容以及表现形式、加工方法等基本类似，故一般不作流派论。
4. 川派盆景有何艺术特色？川派盆景的主要艺术特色是虬曲多资，苍古雄起。常见树种有金弹子、贴梗海棠、银杏、罗汉松、紫薇、六月雪、梅花、火棘等。造型有规则式和自然式之分。规则式的盆景，采用传统的棕丝蟠扎技法，借助“弯”、“拐”，形成树身的扭曲，富有独特的韵律感。干型格式大致有“滚成抱柱”、“对拐”、“方拐”、“掉拐”、“三弯九倒拐”、“大弯垂枝”、“直身加冕”、“接弯掉拐”、“老妇梳妆”、“综合法”等10种。蟠扎枝形有平枝、滚枝、半平半滚等。格律之严谨，唯当地功力深厚之艺人方能熟知和操作。自然式盆景常以山石相配，既具画意，又富有当地风光特色。另外，还有一种以银杏树乳制作的盆景，古朴有趣，为四川所独创。

5. 苏派盆景有何艺术特色？苏派盆景的主要艺术特色是老干虬枝，清秀古雅。多取天然老树桩作为树坯，师法自然，删繁就简。规则式造型，习惯将枝条攀扎成平而略垂的片状，片多呈椭圆形，中间略隆起，状似“云朵”分布错落有致，结顶亦呈扁平的“云朵”状。常用的树种有松、柏、榆、雀梅、三角枫、黄杨、紫薇、银杏、石榴、枸杞、梅花等。传统的造型方法，系采用粗细不同的棕丝，运用“攀”、“吊”、“拉”、“扎”等手法，摆布好结构，再以修剪的方法逐步出细，故有“粗扎细剪”之说。规则式盆景一般要求枝片茂密丰满。自然式盆景则枝叶疏密有致，层次参差错落，古朴自然，雅趣横生。

6 . 岭南派盆景有何艺术特色？岭南派盆景的主要艺术特色为挺茂自然，飘逸豪放。典型的造型式样有雄健繁茂的大树型，扶疏挺秀的高耸型，潇洒豪放的飘逸型，多干株连的连根型等。构图活泼，野趣天然。常用的树种有榆、朴、福建茶、九里香、雀梅、榕树、罗汉松、三角梅、六月雪、紫薇、水横枝（栀子花）等。另有一种传统的规则式造型称“将军树”或“古树”，主干蛇形直立，两侧多支垂臂横出，枝片呈托状，顶部呈扁平盘状，姿态严谨。多以罗汉松或榆、九里香扎成，今已不多见。

6. 川派盆景有哪些艺术风格

四川树桩盆景分传统来规则型和自源然型两大类。规则型的特点是着重立体空间的造型，四面可观，步移景换。主干造型变化多端，有掉拐、方拐、对拐、滚龙抱柱、大弯垂枝和三弯九倒拐等等式样。以三弯九倒拐为例，正面观赏，主干只现三大弯，侧面品玩，又只见九个拐(弯)，而半侧赏玩，三大弯、九小拐全面展现，宛如蛟龙。规则型除主干造型外；还有枝盘造型。枝盘造型大致可分平枝式、滚珠式和半平半滚式三种。滚珠式出枝自如，形式多样，每遇花期婀娜妩媚，楚楚动人。

总的说来，川派盆景的艺术风格：树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；山水盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、陡。深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。

7. 岭南盆景有哪些艺术风格

岭南盆景的艺术风格主要表现有三：第一，雄伟苍劲，纯朴自然，是岭南盆景的鲜明特色。一盆成功的盆景，从树梢到枝干都分布均匀，神韵有致，刚劲有力。随便剪下一支枝托（有的略加修剪），都符合独立的盆景造型标准，甚至把整株树桩“脱衣换锦”（即摘去叶片）后，仍保持树型的优美和自然风貌，毫无矫揉造作，而且更能显示出盆树的骨干苍劲和枝托间的流畅自然，这是岭南盆景的独特风格。

第二，截干蓄枝是创制岭南盆景的主要艺术手法。所谓截干蓄枝，就是将所栽盆树的主干截断后，待其长出横桠，到它长到比主干稍细时，便将横桠留下一寸多长（所留横桠不少于两个芽位），多余部分剪去；待留下的横桠再长出新的横枝，并长到比横桠稍细时，又留下一寸多长，把余下枝条剪去，如此反复进行。这种截干蓄枝的修剪艺手法，妙似绘画的明朗笔触，其构图布局有如在绘枝托，一枝接一枝，枝枝有交代，最终把枝托修剪成“鹿角式”或“鸡爪式”。这种修剪功夫，心急不得，特别需要耐心和毅力，因为每修剪出一寸枝条，就得花上一两年时间，要修剪出一盆枝繁叶茂、生机勃勃的精品盆景，需要十多二十年工夫，或更长的时间。真所谓“一寸枝条生数载，佳景方成已十秋”。

第三，用分段培育进行艺术整形，是岭南盆景的主要培育方法。树桩盆景的主要素材是树木，要培育出一盆矮化和艺术化的变态古树，既不能完全让树木自然生长，也不可能在培育过程中，使树桩的根、干、枝、梢一次达到预想的艺术造型，而必须经过分段培育实现这一艺术造型效果。所谓分段培育，就是把树桩营养生长过程分为促进阶段和抑制阶段，即分阶段进行艺术整形。在分段培育过程中，要根据盆栽树胚的形状及设计要求，划分时段，合理控制施肥浇水，枝梢剪留，运用截干蓄枝的手法来完成骨干枝的培育。一盆树桩盆景，要经过多阶段培育，才能把根、干、枝、梢逐步培育得合乎艺术要求。

8. 叙述各地树木盆景山水盆景的艺术风格。

（一）扬派盆景
扬派盆景的艺术特点是“严整而富有变化，清秀而不失壮观”。扬派盆景采用棕丝“精扎细剪”的造 型方法，如同国画中的“工笔细描”。扬派盆景还特别讲究“功 力深厚和自幼培养，这就是“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。由于受扬州经济文化和地理环境的影响，扬州盆景和扬州园林一样，既有北方雄建的特点，又有南方秀美之特征。 （二） 岭南盆景
岭南盆景的制作、陈设和欣赏，有“一景二盆三几架”之说，即除景外，盆具和几架的选用也很重要。岭南盆景多用石湾彩陶盆，有圆盘、方盆、多角盆、椭圆盆、长方盆、高身盆等，讲究吸水透气、色泽调和、大小适中、古朴优雅。几架有落地式和案架式，多用红木等较名贵的木材制作，使之协调和谐，相映成趣。 （三）川派盆景川派盆景的艺术风格：树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；山水盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、陡。深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。 由于得天独厚的自然条件，川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、社鹃等；山水盆景以砂片石、钟乳石、云母石、砂积石、龟纹石，以及新开发的品种为制作石材。 （四）苏派盆景
苏派盆景风格的特点，第一是古雅。将几十年甚至几百年树龄的枯干老枝，缩龙成寸，移植在咫尺的盆中，显得古朴苍劲。有人称誉它为"盆景之王"。
苏派盆景的第二个特点，是制作精细，灵巧人微，宛如江南丝竹乐那样，予人以典雅、绮丽、朋快、流畅的感受。
苏派盆景第三个特点，是深受苏州古典园林的影响。有人称苏州盆景是浓缩了的苏州园林。
苏派盆景第四个特点是运用中国绘画的画理，讲究意境。例如按照文征明诗意创作的水石盆景"倚空石壁"，追求潘夭寿画意的千层石水石盆景"云起"，以及榆桑合栽的"牧归桑榆晚"等。 （五）海派盆景上海盆景在苏派的基础上，博采众家之长，逐步形成了明快、流畅、新奇的独特风格。其造型方法，吸取了苏派传统的扎片法， 注重层次分明，但不采用棕丝攀扎，而用金属丝缠攀，优点 是可以得心应手，随心所欲，修剪则吸取了岭南派蓄枝截干长处，力求苍劲自然。上海盆景自成一派，已取得一致公。此外，上海制作的山水盆景，讲究工艺精巧，注重布局， 疏密有致，"山"上植树重姿态，点缀人物小件重比例，以形 神兼备，闻名于海内外。
其一，师法自然，苍古入画。盆景源于自然，但又不是自然景物的位移和翻版，而是按自然之理和形象取义的构思，通过精心设计和加工制作，把秀山、丽水、丘壑、林木、奇花，异草等盆景素材，由自然状态升华为艺术形态。
其二，布局合理，富于变化。
其三，命名切题，立意深刻、盆景的重意命名，和描绘大自然象诗文、绘画一样，集中反映了作者对“大自然美”的理解和感受。

9. 岭南盆景风格形成的条件是什么

岭南盆景以树桩为主，产生于上世纪三、四十年代。岭南地处亚热带，雨量充沛，四季如春，适宜植物生长。历史上广州是较早开放的通商口岸，思想较为开放，文化兼容并蓄。天时地理人文历史等原因，使岭南盆景形成了既有中国传统，又具有岭南清新明快时代特色的艺术风格。岭南盆景与其他流派盆景在内涵和追求目标上是一致的，都是追求诗情画意，形神兼备；艺术手法都是源于自然和高于自然；造型和枝法都是借鉴国画的笔法和画理。但在表现形式和制作技法等方面，岭南盆景与其他流派盆景又有显著不同，从而形成截然不同的艺术风格。

具体来讲，岭南盆景的技艺特色和艺术风格，主要表现在以下方面：

1、近树造型，注重细节

如果说，其他流派盆景注重远树造型，从大处着眼，表现古朴端庄，雍容凝重，那岭南盆景则以近树造型为主，注重细节，表现野趣自然，外秀内遒。这种近树造型，主要体现在枝法上的精雕细刻。岭南盆景的枝法多种多样，有鹿角枝、鸡爪枝、蟹爪枝、跌枝、垂枝、风吹枝、自然枝、回头枝、风车枝、旋枝等等。根据不同的造型和主题运用不同的枝法，达到不同的效果。

2、蓄枝截干，浑然天成

在制作技法上，其他流派盆景以缚扎为主，而岭南盆景则以剪截为主，亦即以蓄枝截干作为主要的制作技法。这是形成岭南盆景独特风格的主要因素。所谓蓄枝截干，就是根据树胚和造型的需要，对树干进行裁剪，对枝条进行蓄养和截短，让其顶端萌发新枝，待长到大小合适再进行裁截，如此反复，使树干矮化柔顺，枝条曲折有力，劲如屈铁。这种独特技法，使岭南盆景虽由人作，宛如天开，雄浑刚劲，野趣自然，是岭南盆景深厚功力的体现。

3、法一形万，型式多变

岭南盆景在师法自然又高于自然这一艺术法则下，广集博采大自然的奇树异木，古木新枝，又不拘一格，不墨守成规，其型式千姿百态。经过几十年的探索积累，创造了单干式、双干式、一头多干式、悬崖式、水影式、附石式、卧盆式、水旱景式、丛林式；以及直树型、大树型、飘斜型、古榕型、木棉型、古松型等等型式。体现了岭南盆景的表现形式丰富多彩，变化无穷。

4、章法严谨，美在协调

岭南盆景的近树造型，不但要求整体优美协调，而且对每一个组成环节如根、干、枝、梢、叶都有一套严谨章法。根要舒张，盘曲有力。不同树型对根也有不同要求，如大树型配盘根，飘斜型配偏根，木棉型配板根，悬崖、水影型配爪根等；干布纹节，躯体嶙峋，结顶自然；枝托粗劲，四岐区分，争让得法，轻重有序；梢分前后，偃仰得宜，密而不实，疏而不散；叶贵细小，疏密相宜，前不掩后，交相辉映。树的整体脉络相通，顾盼传情。还讲究树、盆、几架的协调配合。

5、四季情趣，动感传真

这是岭南盆景最富于表现力的突出之处。它通过修剪和摘叶技巧，鲜明表现出四季不同的景象。春季抽芽，新红点点；夏季浓郁，翠盖如云；秋季金凤，黄叶飘零；冬季寒天，枝秃梢露。四季时趣，赏心悦目，触景生情，令人神往。通过意境的创造，赋情于树，托树言志，使之景在盆内，而神溢盆外。体现了岭南盆景的形神兼备，形式美与内涵美的统一。

10. 苏派盆景的风格特点有哪些

苏派树桩盆景分为规则、自然两大类。
专统的规则类的主要形式叫“六台三托一顶”，将内树干蟠容成6个弯，在每个弯的部位留一侧枝，左、右、背三个方向各3枝，扎成9个圆形枝片，左右对称的6片即“六台”，背面的3片即“三托”，然后在树顶扎成一个大枝片，即“一顶”，参差有趣，层欠分明。陈放时一般都两盆对称，意为“十全十美”。
与规则类相互共存的自然类，以剪为主，以扎为辅，对树桩枝干用棕丝蟠扎成平整而略为倾斜的两弯半S形片子，以后用剪刀修成椭圆形，中间略为隆起，尽可能保持其自然形态，状若云朵，并按照树木的生长习性，为每根树桩结“顶”，从此不再向上，而是向侧枝伸展，使之更加丰满、美观。“顶”的位置因桩而异，因势而变，以期达到整个造型构图简洁，意境深远的艺术效果，从而成为当代苏派盆景艺术风格的主要特征。