规则式盆景

⑴ 什么是盆景风格

1.中国盆景如何分类？中国盆景早先主要分为树桩盆景和水石盆景两大类。如今随着时代的进步和盆景事业的发展，人们根据造景的主要材料及其他基本要素，约定俗成地将盆景划分为①树木盆景（又称树桩盆景）、②山水盆景（又称水石盆景）、③水旱盆景、④附石盆景、⑤微型盆景、⑥壁挂盆景、⑦异型盆景等。

2. 什么是盆景的风格和流派？中国盆景在漫长的发展历程中，由于受到不同地方的自然条件、文化传统、风土人情、欣赏习惯的影响，出现了异彩纷呈的造型形式和各具特色的加工技艺。不同的创作者，由于生活阅历、思想方法、艺术修养和审美情趣的不同，往往在作品中表现出富有修改的艺术特色呈现出个人风格。出类拔萃的个人艺术风格，很容易受到人们的欣赏和认可，通过耳闻目睹，师传口授，在一定的地域流传开来，就形成了地方风格。这种由内容和形式表现出来的地方风格，一旦得到更多人的接受和仿效，就会在更大的范围内得到流传，从而形成艺术流派。<BR>创作规律和艺术特色是在长期的创作实践中产生的，它并非一成不变，随着时代的发展风格和流派也会变化和新生。

3. 中国盆景有哪些主要流派？<BR>我国地大物博，幅员辽阔，各地地理因素不同，文化风情有异，盆景流派也异彩纷呈。就树木盆景而言，在1981年国家城市建设总局科研成果------《中国盆景艺术的研究》中，对我国树木盆景的主要流派作了概述。它们是：①以广州为代表的岭南派，②以成都为代表的川派，③以江苏省苏州为代表的苏派，④以江苏省扬州为代表的扬派，⑤以上海为代表的海派。一时被称为中国树木盆景之“五大流派”。除了上述主要流派之外，还有不少重要流派颇值一书，如历史悠久的通派盆景（以江苏省的南通、如皋为代表）、徽派盆景（以安徽省歙县为代表），大气磅薄的浙江盆景，形神别具的湖北盆景以及以榕著称的福建盆景、以柽柳见长的中州盆景、以果树闻名的徐州盆景，还有风格雄浑苍劲的台湾盆景等，均有各自鲜明的艺术特色。就山水盆景而言，由于它是自然山水景色的缩影，移天缩地，小中见大，富有诗情画意。山水盆景的创作，既离不开师法自然，又少不了参照画意。尽管各地所取石种有所不同，但反映的客体内容以及表现形式、加工方法等基本类似，故一般不作流派论。
4. 川派盆景有何艺术特色？川派盆景的主要艺术特色是虬曲多资，苍古雄起。常见树种有金弹子、贴梗海棠、银杏、罗汉松、紫薇、六月雪、梅花、火棘等。造型有规则式和自然式之分。规则式的盆景，采用传统的棕丝蟠扎技法，借助“弯”、“拐”，形成树身的扭曲，富有独特的韵律感。干型格式大致有“滚成抱柱”、“对拐”、“方拐”、“掉拐”、“三弯九倒拐”、“大弯垂枝”、“直身加冕”、“接弯掉拐”、“老妇梳妆”、“综合法”等10种。蟠扎枝形有平枝、滚枝、半平半滚等。格律之严谨，唯当地功力深厚之艺人方能熟知和操作。自然式盆景常以山石相配，既具画意，又富有当地风光特色。另外，还有一种以银杏树乳制作的盆景，古朴有趣，为四川所独创。

5. 苏派盆景有何艺术特色？苏派盆景的主要艺术特色是老干虬枝，清秀古雅。多取天然老树桩作为树坯，师法自然，删繁就简。规则式造型，习惯将枝条攀扎成平而略垂的片状，片多呈椭圆形，中间略隆起，状似“云朵”分布错落有致，结顶亦呈扁平的“云朵”状。常用的树种有松、柏、榆、雀梅、三角枫、黄杨、紫薇、银杏、石榴、枸杞、梅花等。传统的造型方法，系采用粗细不同的棕丝，运用“攀”、“吊”、“拉”、“扎”等手法，摆布好结构，再以修剪的方法逐步出细，故有“粗扎细剪”之说。规则式盆景一般要求枝片茂密丰满。自然式盆景则枝叶疏密有致，层次参差错落，古朴自然，雅趣横生。

6 . 岭南派盆景有何艺术特色？岭南派盆景的主要艺术特色为挺茂自然，飘逸豪放。典型的造型式样有雄健繁茂的大树型，扶疏挺秀的高耸型，潇洒豪放的飘逸型，多干株连的连根型等。构图活泼，野趣天然。常用的树种有榆、朴、福建茶、九里香、雀梅、榕树、罗汉松、三角梅、六月雪、紫薇、水横枝（栀子花）等。另有一种传统的规则式造型称“将军树”或“古树”，主干蛇形直立，两侧多支垂臂横出，枝片呈托状，顶部呈扁平盘状，姿态严谨。多以罗汉松或榆、九里香扎成，今已不多见。

⑵ 苏派盆景的艺术特点是什么

苏派树桩盆景分为规则式盆景和自然式盆景两大类。规则式盆景一般要求枝片丰满茂密，自然式盆景则追求枝叶疏密有致、参差错落。该派的最大艺术特色是以剪为主，以扎为辅。修剪成形后的盆景老干虬枝、叶若云朵、妙趣横生、形态自然。

⑶ 通派盆景的造型

通派盆景以小叶罗汉松为代表树种，这也是一个特色，其他树种有白皮黄杨、六月雪、圆柏、迎春、 紫杉、璎珞柏、五针松、榔榆、杜鹃、金雀、石榴等。
通派盆景的造型形式，以规则式的“两弯半”为主。盆景艺人在规则式的基础上，进行了创新。对传统技术进行了一些 改进，创作出了一批自然型的盆景作品，如站飘式、悬崖式、直 林式、斜干式等多种形式。传统的“两弯半”形成造型方法如下：
加工“两弯半”时，首先将树木向一边斜栽，如向右斜栽5厘米处截去上部。截口下留1～2个小枝条，促其生长形成新 的主干。所截部位不能平滑，要高低不平，若干年后，伤口愈合 包．住新的主干基部，形成上部细枝嫩叶，枝叶繁茂，基部粗壮，替老古朴。此为“钉头柱尾”式，通派称此为上品，颇具“老当益壮”之势。
茶壶嘴，此式是将起手干与出手干按照一定的角度扎成茶壶嘴形式。
通派盆景传统扎法以“棕丝法”为主，其棕法有头棕、躺 棕、抱棕、怀棕、回棕、飘棕、竖棕、拢棕、悬棕、套棕、平 棕、侧棕、带棕、扣棕、勾棕等。“两弯半”扎法第一弯(坐地 弯)在根部(足)下棕，树高2，3处收棕，形成第一弯。第二弯 在第一弯顶部下棕，树高2，3处收棕。半弯收顶。
通派盆景的另一特色是，两盆一对，讲究对称造型，陈设在 门厅左右。但也有三盆、五盆、七盆一堂(或称一组)，一盆陈 设在中间，三盆者在其左右各设一盆，五盆者在左右各设两盆， 七盆者在其左右各设三盆。中问的一盆主木称“文树”，株形高 大，在其左右两侧各对树木称为“武树”。造型左右对称，中间 的高大，向两侧顺次渐小。文树为主体，武树用来烘托文树，犹 如众星托月。此形式能增加环境的庄重、威严之气氛。
通派盆景用盆多与“两弯半”造型相配合，通常用颜色较深 的江苏宜兴紫砂盆，形状有圆形、六角形、八角形、正方形等。

⑷ 川派盆景的规则式造型形式

川派盆景的造型有规则式与自然式两 种形式。以规则式为主，因为它是川派盆景艺术的代表。规则式讲究“身法”，所谓“身法”就是蟠缚主干的造型方法，它是川 派盆景艺术的主要特色。和扬派盆景一样，自幼培养以蟠扎技艺 见长，表现了川派盆景严谨、奇雄的风格。在川派盆景中，不同 的造型有不同的“身法”。规则式主干有十种表现形式(身法)。
①掉拐法先选择从未蟠扎过的小树，带土掘起，斜栽于盆 中，倾斜角度大约在300～40。之间。斜栽的目的，是为了便于蟠 缚第一个弯子。如果树向右斜栽，则第一个弯子蟠向左边。若树 1日左斜栽，则第一个弯子向右边。第二弯是全株的主要弯子。如 树梢向东方倾斜，第一弯则将树梢蟠向西方。此时若作者以背靠 北方，面对南方而站立，第二弯将指向西方的树梢掉转头指向北力，第二弯的弯内面向作者，这是正面对着作者；相反，将树梢 转向南方，则弯背对着作者，作者看到的是弯子背面。这就是将 第一弯横拐成第二弯，“掉拐”由此而得名，所以第二弯有两种 蟠扎的方法。掉拐通常是一对，一株弯内向着作者，一株弯背向 着作者。陈设在门厅两侧。第三弯是再将第二个弯子拐回来。四
弯、五弯是来回弯曲，五弯做成顶片，有时还再加一个六弯做成 顶片。习惯蟠成五个弯子，这就是通常所说的一弯、二拐、三 出、四回、五镇顶，或称一弯、二拐、三怀、四抱、五照足。镇 顶和照足都是做成顶片的意思，并且要求顶片和干基部(足)在
一条与地面的垂直线上。
造型完毕后，从正面看，可以看见第一个弯子和第二个弯的一部分，三弯以上看不见了，是一段直干。所以称“一弯大，二 弯小，三弯、四弯看不到”。由侧面看，第一个弯子看不到，是 一段直线条，第二个弯子可见一部分，第三个以上的弯子全部可 以看见。此种形式在主干蟠曲方面确实下了很大功夫，具有很深 的道理。巧妙地运用了露藏关系，从正面转侧面，各个弯子渐隐 渐现，隐现交替，不论站那一面，都不可能见到所有的弯子，确 实使人有一种变化莫测的感觉。
②对拐法又称正身拐，主干在同一立面上来回弯曲。弯子 的大小，自下而上逐渐变小，无带子。从正面可以看到全部弯 子，在侧面看不到弯子。此式适合于陈设门、厅两侧，左右各 一，颇为壮观。
③滚龙抱柱法又称螺旋弯。第一弯与第二弯的蟠曲方法与 掉拐相同，第三个弯子以上是盘旋丽上，经过蟠缚，主干呈螺旋状，如古代宫殿中龙柱形状，故称滚龙抱柱。又如旋卷的螺体，故又称螺旋弯。
④方拐法又称汉文弯，此形与对拐相似，只是对拐的弯子呈弧形，而方拐的弯子是方的“弓”字形。流传于川西郫县、灌县、彭县、新繁等县。此型多用垂丝海棠、紫薇两个树种。蟠缚时，先在主干两侧各立小竹竿一根，再扎以横的小竹竿，扎成方格形。待嫩梢长到适当的时候，将嫩梢捆缚到方格上，并使嫩梢的转角成为直角，形成方格状的弯子。因为嫩梢不易断裂，成型需要10—20年时间，费工较多。但形态别具一格，还是会给人 以一种新的艺术感受。
(5)三弯九倒拐法方法先是自茎基部(足)起向上，如对拐法一样．蟠扎九个弯子至顶端。再在与九拐垂直的立面上蟠曲三个大弯子，三个大弯子形成正面，九个小弯子是侧面。故称三弯 九倒拐。树种有罗汉松、垂丝海棠、紫薇、石榴、水杉等。此式盛行于川西重庆、大邑、温江、灌县等地。
⑥大弯垂枝法先将主干蟠蓝成一个大弯子，将大弯顶部以 上的主干剪去，留下的弯子上的枝条也全部剪去。如果在弯背上。靠近弯顶处有可以蟠成后足盘的枝条也可留下不剪。此后足盘的要求是，下垂，且能蟠三个以上的枝盘，否则这个枝条也不要留下，用巴接(一种高接法)法接一枝条作后足盘。前足盘用倒接巴接法，在大弯的弯内顶部，后足盘枝条上一点的部位，倒接一枝条，蟠成前足盘，促其下垂，其上需蟠三至五个枝盘。大 弯顶部也巴接一枝条做成顶及四至五个枝盘。此法技术性强、难度大、时间长、用工多。蟠缚一株，需用四株，即主干大弯一
株，前足盘、后足盘、顶部巴接各一株，巴接植株宜栽植在高l 米的六方形花台内，高接者用花盆。此形动势较强，垂枝倒 挂。
⑦接弯掉拐法又称逗身掉拐法，先将树干自40～50厘米 高处截去，大树可高一些，小树要低一些。掘起斜栽，倾斜度50度--70度为宜(与地面的夹角)。待新枝萌发后，选一粗壮枝条蟠 作主干的延伸，最好在主干上，选一侧枝作前足盘，再选一后足盘和一个带子。主干蟠缚近视三弯九倒拐。顶部与掉拐的上部相同，因此称接弯掉拐。上半弯子是逗上去的，故又称逗身掉拐法。此法适用于树干不能蟠成弯子，或虽能蟠成弯子，但缺少枝 条的桩头，此造型别具一格。
⑧逗身照蔸法又称立身照蔸法，立身照足法。选择没有主 干的树蔸，掘起，根据树形栽植。待萌发新枝后，选二三根生长 位置合适的粗壮枝条蟠为主干。选两根枝条的一主一辅，选三根 枝条的一主二辅。主干蟠三至四个弯子，副干两至三个弯子。树 蔸似山，主副于则是山上之小树。
⑨直身逗顶法又称直干接头法和直身加冕法，此法适用于 大中型树桩。主干不宜弯曲，干的基部具有能蟠缚成三层以上枝 盘的枝条。截去顶端，选留主干延伸的枝头要具有两至三个可蟠 扎成枝盘的枝条。
⑩巧借法 又称综合法，主干一部分似掉拐法或对拐法，或 滚龙抱柱法，或主干某一段为直干处理。此法根据树木的形态特 点。至于选择何种造型，要灵活自由，以画面的需要为准。这也 是一种有趣的造型方法

⑸ 谁知道树木盆景怎么制作！

树木盆景是选用观赏树木的幼树或老树桩，经过培养、艺术加工和栽植布置在精致的盆钵中制成的。它的制作艺术，最要紧的是掌握各种树木的生物学特性，充分发挥它们的自然姿态美、风韵美和色彩美。如松柏的葱郁苍劲，梅桩的古雅幽芳，榆枫的质朴苍古，绿竹的潇洒秀丽，雀梅、黄杨的枝朗叶等。树木盆景的栽培、制作与管理，是一项既富有艺术性，又富有科学性的细致工作。一盆造型优美、耐人欣赏的好盆景，是经过艺师巧匠美学的构思和精湛的艺术手法而构成的，还要通过精心的养护管理，才能保证它生长茂盛和姿态优美。树木盆景的制作管理技术，大致包括以下几个方面：树种选择、树胚培养、加工造型、上盆配景和养护管理等。养护管理又包括：放置场所、浇水、施肥、修剪整姿、翻盆换土、病虫害防治等。

1．树种的选择

适宜制作树木盆景的材料很多。一般以盘根错节、枝密叶细、姿态优美、花果艳丽者为佳。同时，要求具有萌芽性强、耐修剪、寿命长等生物学特性。

我国树木盆景的取材，有悠久的历史和传统，清代嘉庆年间（1796～1820年）五溪苏灵著《盆景偶录》中记载树木盆景甚多，把盆景植物分为四大家、七贤、八学士和花草四雅。

四大家：金雀、黄杨、迎春、绒针柏。

七贤：黄山松、璎珞柏、榆、枫、冬青、银杏、雀梅。

十八学士：梅、桃、虎刺、吉庆、枸杞、杜鹃、翠柏、木瓜、蜡梅、南天竹、山茶、罗汉松、西府海棠、凤尾竹、紫薇、石榴、六月雪、栀子花。

花草四雅：兰、菊、水仙、菖蒲。

上述古代树木盆景选用的树种，有许多还是我们现在制作盆景的常用材料。但目前不断引种发掘，适宜作树木盆景的材料已有一二百种之多，通常可分为以下几类：

松柏类：日本五针松、黄山松、黑松、锦松、柳杉、水杉、水松、桧柏、偃柏、金叶桧、翠柏、铺地柏、绒柏、线柏、璎珞柏、刺柏、罗汉松、紫杉等。

杂木类：榔榆、黄杨、雀梅、赤楠、檵木、九里香、朴树、福建茶、柽柳、小叶女贞等。叶木类：三角枫、红枫、银杏、构骨冬青、凤尾竹、罗汉竹、佛肚竹、棕竹、苏铁等。

花木类：山茶、茶梅、金雀、贴梗海棠、梅花、碧桃、紫薇、垂丝海棠、西府海棠、迎春、桂花、杜鹃、六月雪、探春等。

果木类：果石榴、火棘、南天竹、金桔、佛手、山楂、枸骨、金弹子、胡颓子、紫金牛、老鸦柿、柿、枸杞、珊瑚樱等。藤本类：凌霄、常春藤、络石、扶芳藤、紫藤、忍冬等。

2．树桩的采掘与培育

树木盆景的素材主要来源于两个方面：繁殖育苗和采掘树桩。前者采用播种、扦插、压条、嫁接、分株等繁殖方法取得树苗，进行自幼培养，造型比较自由，树木枝干的粗细比较匀称，但费时较长；后者从山野挖取多年的树桩，因材处理，进行培育加工，可以大为缩短时间，常常还可选到形态自然优美、古雅朴拙的老桩，制作成盆景佳品。缺点是受到树桩固有形态的限制，主干与侧枝之间的粗细比例不易匀称。此外，有些珍贵树种如五针松、枷椤木、红枫等，在山野采挖不到，只好靠人工繁殖取得树苗。

关于繁殖育苗技术，在许多园艺书籍中均有介绍，本书不再赘述。这里将树桩采挖与培育方法作一介绍。

采挖树桩必须掌握一定的科学方法，否则难于成活，更难于成品，既浪费时间、人力，又浪费了自然资源。

选择采掘的树桩，要从树种、树龄、形态以及发展前途等方面综合考虑。关于树种的选择，前面已有介绍。至于树龄，以年久桩老者为贵，但也须长势旺盛。树桩的形态，不要一味追求怪异、象形(象形并不是盆景艺术的选择标准)，而以具有苍古奇特、遒劲曲折的特点为佳，特别应注意根部和主干的形态。树桩一般不宜太高太大，以利于成活和便于加工，又适于上盆和陈设。有些树桩虽存在某些缺陷，但从发展的眼光来看，只要可以加工弥补，仍然可以取用。

采掘树桩的时间，一般宜在树木进入休眠期后，以初春化冻，树木尚未萌发之前为宜。深秋、初冬采掘也可，但冬季养护较麻烦，尤其在北方，须进温室养护。至于寒冬腊月，由于土层冻结，采掘困难，且易伤根，故不太适宜。采掘树桩的时间还要因地制宜，根据树种的习性来决定，对于不耐寒的树种，宜在3～4月份间采掘，以免遭受冻害。

在采掘时，一般可将主根截断，但要多留侧根和须根。对于松柏类和某些直根树种，则宜适当多留些主根，否则不易成活。树桩挖起后即可进行一次重修剪，修剪要根据树桩的形态，并初步考虑到日后的造型。一般保留一部分主要枝干并短截，其余全部剪去。萌发力弱的常绿树种，如松柏类等，不可将枝叶剪光。采掘的树桩，根部不必带土，最好放进泥浆里蘸一下，装入筐篓，并填塞苔藓，以保护须根不致因失水而枯萎。带回后须尽快栽种。

山野采掘的树桩，无论其自然形态如何优美，要制成盆景，还必须经过一定时期的培育，称做"养胚"。有些盆景爱好者，急于求成，将刚采掘的树桩栽进较浅的釉盆或紫砂盆中，甚至悬根露爪，试图一气呵成盆景，结果多难于成活，更不易成型，所谓欲速则不达。

养胚最好选择土壤疏松肥沃、排水良好、阳光充分的地方进行地植，或采取泥盆栽植，以便于结合造型加工。栽植要适当深埋，最好仅留芽眼于土外，主干较高的树桩，可用苔藓包在主干上。栽后要浇一次透水，并用少许稻草盖在树桩上，以保持湿度。夏季高温时，要搭棚遮荫，并经常喷水。冬季要围以草帘，防止寒冻。平时要注意水分补充，树木生长旺盛期更不可缺水，但也要注意浇水不可过多，以防止造成烂根现象。在天气干燥时，最好常往叶面上喷水。要使树胚尽快成型，施肥很重要，新栽的树桩，根较幼嫩，宜薄肥勤施。肥料可用腐熟的饼肥或粪肥，稀释后再用。养胚期间还要做好修剪、摘芽、防治病虫害等工作。

修剪主要指剪去日后造型时不需要的枝干，以免消耗养分。还要剪去枯枝、病枝等，否则会影响新芽的抽生或导致病虫害的蔓延。

摘芽主要指摘掉多余的芽。一般保留日后造型所需要的芽（包括备用芽），其余的芽全部摘掉，以免长出无用的枝干。待保留的芽长成枝干时，可作进一步选择，剪去不用的枝干，并摘去留下枝干的顶芽，促使腋芽萌发侧枝，增加枝叶的层次与密度。

3．树胚的加工造型

自幼培养的树苗，一般在3～5年后开始加工造型；山野采掘的树桩，大多在养胚一年后即可进行加工造型。

加工前可将地栽的树胚挖起来，临时栽进大小基本适合的盆中，以便操作和造型。大型树胚也可就地加工造型。

加工制作要遵循一系列盆景创作的艺术手法，对树胚材料先进行仔细观察和推敲，根据材料特点来决定表现什么样的题材和如何造型，也就是"因材处理"。将树胚根、干、枝的骨架按盆景艺术的规律安排，使之成为具有协调匀称、线条优美、意境深远的有生命的盆景艺术作品。如选用松树为材料，就宜于表现其主根的苍劲与挺拔，枝叶平整展开呈云片状；柏树就宜于表现其主干古拙奇特，枝叶呈团簇状；梅花造型则宜疏枝横斜；迎春则宜垂枝拱曲；……这是从树种的自然特性来考虑的。此外，还要从树桩的固有形状来考虑，如有些树桩的主干挺直，可顺其自然，作成直干式；有些树桩主干自然弯曲，适于作成曲干式或悬崖式；有些树桩主干枯秃，则宜于作成枯峰式的……因材处理可以使盆景制作既节省人工，又有天然野趣。如完全任其自然，就谈不上盆景艺术了，但是人工的痕迹过甚，却又失去自然美。因此，对于树桩的造型，切不可墨守成规，套用模式。

造型加工方法也有一定程序性，通常是先主干后枝条，由下而上的攀扎、修剪或雕凿，可根据树种和造型的需要来确定。不同地区由于习惯的不同，其加工方法也有所差异。一般对于松柏类及萌发力弱的树种，以攀扎为主。对于榔榆、雀梅、福建茶、三角枫等萌发力强的树种，可以修剪为主。用攀扎法工的树桩，造型自如，曲折多变，且成型较快；用修剪法加工的树桩，则苍劲自然，但成型较慢。在南方地区，气候温暖，树木生长快，适于攀扎造型；北方地区，气候寒冷，树木生长较慢，适于攀扎造型。当然这些都是就一般情况而言，各地盆景的风格与流派不同,造型方法迥然有别，如岭南派采用"蓄枝截干"的修剪造型法；扬派采用"一寸三弯"的攀扎造型法；苏派则用"粗扎细剪"造型法；徽派则采用"之形弯曲"造型法；川派则采用"方拐"或"掉拐"法造型等等。我们掌握修剪与攀扎的最基本方法，并根据具体情况灵活掌握，常常可以产生理想的效果。

（1）攀扎法：即通过棕丝、麻皮或金属丝等攀扎材料，将树木枝干弯曲成各种形状。

金属丝扎法：该法简便易行，屈伸自如，但拆除时稍有麻烦。最好是用经过火烧的铁丝，但通常用的是较经济的铅丝，根据所攀扎枝干的粗度来选用适度粗细的铁丝。金属丝一般选用12～24型号，对号使用。铁丝粗度选用表

铁 丝 12号 12号 16号 18号 20号 22号 24号

枝干直径 15毫米 10毫米 6毫米 4毫米 3毫米 2毫米 1 A5毫米

攀扎时，先将金属丝一端固定于枝干的基部或交叉处，然后紧贴树皮徐徐缠绕，使金属丝与枝干约成45°角。如要将枝干向右扭旋下弯，金属丝则按顺时针方向缠绕；反之，则按逆时针方向缠绕。注意边扭旋边弯曲，才能使金属丝紧贴树皮，同时枝干也不易断裂。用力不可过猛，以防损伤树皮或扭断枝干。对石榴、红枫等一些皮薄易受损伤的树种，可先用麻皮包卷枝干，然后再攀扎金属丝。在一根枝上如有重复的金属丝缠绕时，须注意缠绕方向的一致，尽量避免交叉。

棕丝攀扎法：是我国盆景传统造型方法。它的优点是：棕丝与枝干颜色调和，加工后即可供欣赏，并且不易损伤树皮，拆除方便，但攀扎难度较大。一般先将棕丝捻成不同粗细的棕绳，将棕绳的中段缚住需弯曲的树干下端（或打个套结），将两头相互绞几下，放在需要弯曲的枝干上端，打一活结，再将枝干徐徐弯曲至所需弧度，再收紧棕绳打成死结，即完成一个弯曲。一般弯曲不宜过分，否则易失却自然形态。棕丝攀扎的关键在于掌握好力点，要根据造型的需要，选择下棕与打结的位置。

棕丝攀扎的顺序：开始时，先扎主干，后扎枝叶；扎枝叶时，先扎顶部，后扎下部；每扎一个部分时，先扎大枝，后扎小枝；在扎主干时，应从基部到顶部。

各地盆景老艺人在长期实践中，总结了许多种棕丝攀扎方法，称作棕法。这种棕法因地区或流派不同而略有区别，但基本原则是相同的，目的都是为了利用棕丝将树木枝干扎成所需要的形态。棕法是手段，而不是目的，在掌握基本原则后，可根据造型需要灵活处理。

弯曲较粗的枝干，可先用麻皮包扎，并在需弯曲处的外侧衬一条麻筋，以增强树干的韧性。如枝干过粗，弯曲困难，还可用"开刀法"，即用锋利小刀在树干弯曲处切开一条3～5厘米长的深口，切面再按上法用麻皮包扎，这样既便于弯曲，又不易折断。为利于切口愈合，最好使切面与弯曲所在的平面垂直。

⑹ 怎样给树桩盆景造型

盆景被称为“立体的画，无声的诗”，在中国有着悠久的历史。很多青年朋友喜爱盆景艺术，想亲手制作盆景。下面谈谈如何给树桩盆景造型。

1.要有树桩盆景造型的整体构思设计。诗文写作要求的“意在笔先”，这同样适用于盆景的创作。由于桩头材料、种类、特性不同，形象各异，制作者要“因材制宜、扬长避短”地进行总体构想，在脑海中绘出蓝图，或在纸上画出设计构图。总体设计，应注意以下四个方面：

（1）明确主题。如：要表现刚健，桩头主干必须粗犷壮实，枝繁叶茂；表现险峻，则可采用“悬崖式”造型，使桩头枝干居高曲折而下；表现野趣，应着重刻划桩头主干的腐洞斑痕、枝杈的短曲。

（2）分清主次。局部要服从整体，并突出作品主调，重点渲染；局部基调，作酝酿烘托之用，使作品既富于层次变化，又和谐统一为一个整体。

（3）取舍适度。盆景桩头具有持续生长的特点，制作者要心中有数，根据其整体形势决定根、枝、干、叶的高低、前后、左右的取舍，使之合乎“缩龙成寸”“以小见大”的造型规则。

（4）创新立意。要在前人宝贵遗产的基础上大胆创新发展，创作出能够体现时代精神的好作品。

2.要将刚直的桩头枝干合理地按创作意图弯扭成各种形态，使其富于三维空间的变化。常用的弯曲方法有：棕扎法（用粗细不同的棕绳，对桩头干枝进行绑扎，迫使其弯曲成型）、金属线扎法（以粗细不同的铜、铝、铅、铁等丝线，利用其坚韧性和可塑性，对桩头干枝进行缠绕，迫使其弯曲成型）、曲木助弯法、穿透助弯法、锯齿助弯法、切割弯法和刻槽法等。

3.为使树桩盆景造型符合创作意图，须对选用的桩头作适当的剪裁和雕饰。剪裁是为了控制其生长速度，促使其多分枝，使桩头在养分有限的盆钵中正常生长，生机蓬勃。裁剪顺序是从主干到枝叶，从大到小，从内到外。树桩盆景造型的雕饰是为了表现其古老病残的形象，以显示其历尽沧桑、时光久远的“老者风范”。树桩盆景的造型还要考虑其露根、嫁接、叶芽修整等方面。

⑺ 盆景小知识：关于川派盆景的风格特点，你了解多少

独特的巴山蜀水，经过漫长的历史流程，孕育出了独特的巴蜀文化。据《蜀王本纪》、《华阳国志》记载：“从开明上至蚕丛积三万四千岁，”“蜀之为国，肇于人皇。”广汉的三星堆，也足以证明巴蜀文化的悠久历史。
川派盆景艺术的发展，经历了一个在造型上从简到繁、再从繁到简的过程，前一个“简”是简单，后一个“简”是简练。同其他盆景流派一样，根据“树姿近画”的造型原理，先有自然类，后来经过模仿老树的姿态和变化，不断总结出了表现这种姿态和变化的技法规律，通过历代盆景艺术家的创造和完善，最后归纳为10种身法和3式、5型。
在艺术形式上，它以严谨的格律作为基本的结构原则，它是盆景中的“格律诗”。
正因为规律类具有很高的审美价值，所以，自然类随之慢慢“淡化”，只保留了极少数的悬岩式，现在保存完好的“老龄”树桩盆景就是最有说服力的见证。清朝末期，每年农历二月十五日成都青羊宫举办花会（已延续至今），各地的花农和盆艺者都把自己制作成型的各类树桩盆景送到花会上展销，此时的树桩盆景已完全采用“三式五型”的造型技法。
川派规则式的桩景按其传统的蟠扎技艺造型，有一定的格律，名目繁多，不胜枚举。它们的主干和侧枝自幼用棕丝按不同格式作各种角度、各个方向的弯曲，注重立体空间的构图，难度较大。干形的格式大致有“滚龙抱柱”、“对拐”、“方拐”、“掉拐”、“三弯九倒拐”、“大弯垂枝”、“直身加冕”、“接弯掉拐”、“老妇梳妆”、“综合法”等十种；蟠枝方法又有平枝、滚枝、半平半滚之别，不同主干的造型与多种蟠枝方法交互运用，形式多样，树形雄伟端庄。有的桩景状若骑士回首，有“立马望荆州”之称。
迄今为止，四川的树桩皤扎，无论是何种形式，基本上都没有越出这一时期所形成并广泛采用的技法和造型规则。清末民初，成都和各县的着名皤扎艺人约60余人，其中最着名的有窦禹朋、陈洪顺、张彬如、陈玉山、戴开弟、戴崇光。龚音如、李洪泰、纪成久等。到了本世纪40年代，自然类树桩盆景重新抬头，但在蟠扎技法上与规律类大致相同，除悬 崖式外，一些自然类桩头的造型几乎是一种偶然的“机缘”。陈思甫的父亲陈玉山就是常用一些枝条残缺、不适合制作规律类盆景的树坯，顺势加工为自然类。其后李忠玉及邱开春、王明文等发展了自然类，逐渐成为今天川派树桩盆景的两大主要类型之一。
川派山水盆景，虽然远在两宋已见端倪，尤其是安岳县圆觉洞和大足县大佛湾摩岩造像中，飞天与传女手托的山万盆景，已与今天的浅水山水盆景十分相似，但因明、清盆景向树桩倾斜，直到 上世纪的四五十年代，才由一批园艺家、画家。盆景“玩家”亲密合作，使之成熟。
四川民间有“盆树无根如插木”的谚语，故其桩景特别强调根部的处理，盆中树木多悬根露爪，注意盘根错节的造型。自然式的盆景常用竹子作素材，与石相配，别有情趣。 总的说来，川派盆景的艺术风格：树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；山水盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、陡 、深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。
由于得天独厚的自然条件，川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、社鹃等；山水盆景以砂片石、钟乳石、云母石、砂积石、龟纹石，以及新开发的品种为制作石材。

⑻ 树桩盆景造型法是什么

树桩盆景以树木为主。其形态可根据爱好来选择，经过吊扎、修剪、摘叶、抹芽等技专艺加工，制作成属直干式、蟠曲式、横枝式、悬崖式、垂枝式、丛林式、连根式等多种形态。盆景构图要严谨，盆内树种以枝细、叶小、易栽培的品种为好。造型要因树而宜。树干应曲折自然，树枝要层次分明，叶片要丰满、水灵。花朵要味香、色艳。总之，盆景植物要富有美感、充满意趣。

⑼ 规则式，自然式，混合式三种不同园林布局形式的异同

1、地形地貌

规则式：在平原地区，由不同标高的水平面及缓倾斜的平面组成；在山地及丘陵地，由阶梯式的大小不同的水平台地、倾斜平面及石级组成。

自然式：平原地带，地形为自然起伏的和缓地形与人工锥置的若干自然起伏的土丘相结合，其断面为和缓的曲线。在山地和丘陵地，利用自然地形地貌，原有破碎割切的地形地貌也加以人工整理，使其自然。

混合式：采用规则式和自然式混合布局。

2、水体

规则式：园林内水体的外形轮廓均为几何形，采用整齐式驳岸，园林水景的类型以整形水池、壁泉、喷泉、整形瀑布及运河等为主。其中以大量的喷泉作为水景的主题。

自然式：园林内水体的轮廓为自然的曲线，水岸为各种自然曲线的倾斜坡度，如有驳岸，亦多为自然的石驳岸，园林水景的类型以溪涧、河流、自然式瀑布、池沼、湖泊等为主。以瀑布为水景主题。

混合式：采用规则式和自然式混合布局。

3、适用环境

规则式：在园林规则中，原有地形平坦的，树木少的，可规划成规则式，小面积以规则式较经济，林荫道、建筑广场的街心花园等以规则式为宜。

自然式：在园林规则中，原有地形起伏不平，丘陵、水面多的可规划自然式，大面积园林以自然式为宜。

混合式：居民区、机关、工厂、体育馆、大型建筑物前的绿地以混合式为宜。