观赏盆景语

① 盆景要怎样观赏

盆景鉴赏的观：首先是以树木花草、石、水、泥土等特殊的感性形象作用于人们的感觉器官的，因此，欣赏盆景艺术也首先要有充分的感受。

“观”，作为盆景欣赏的第一阶段，主要表现为欣赏主体对盆景作品中感性存在的整体直观(直觉)把握。很显然，在这一阶段，盆中之景起着决定性的作用，它以其实在的形式特性(如各盆景材料的形状、色彩、线条、质地，甚至花草的芳香、“瀑布”的乐音等等)，向观赏者传递着某种审美信息。

（1）看自然神韵：植物是否枝壮叶茂，花好果硕，山石是否顺乎纹理加工，保持天然美态，盆景作品能否给人一种勃勃生机之感。

盆景通过其形、色、香、姿、韵等自然天趣，给人以郁郁葱葱，勃勃生机，展示出生命力之美。鉴赏盆景，首先要观察、认识、欣赏这些纯朴的自然美。盆景的自然形态，好比人的躯干肉体，缺它不可。树木盆景有观形、观干、观根、观枝叶、观花果等不同部位。水石盆景有观形、观石质、观石纹、观水等差异。通过对盆景自然形态的审美品赏，使人感受那树桩盆景的玲珑潇洒之姿，豪宕雄劲之感；水石盆景的苍劲雄伟之力，纵横奔放之势，从而让人体味形质之美，色泽之美，动声之美，变化之美，自然清新之美，达到那美不胜收的韵律和野趣。

（2）看整体美感：是否具有艺术美感，能否给人留下比较好的“第一印象”，能否达到“一见钟情”，流连忘返，经久耐看，回味无穷。盆景的这种艺术美感要求要有画境美，即画理中的“似与不似”，从而达到“情理之中，意料之外”的天趣。它要求以高度的概括能力和精湛的艺术技巧，对纷纭复杂的素材，进行必要的加工提高。采其大要，去其繁荣，让它在咫尺天地之中，构成完整独立的艺术形象，使艺术加工处理后的盆景既源于自然又高于自然，虽由人做，宛然天成，其美如画。盆景的艺术美还要求有诗境美。我国的盆景以其独有的诗情画意着称。诗情画意和中国气派，构成了中国盆景的民族风格。

（3）看加工技艺：视其结构布局是否合理，造型表现生动与否，加工是否精美、得体。树桩盆景有素材的选择，根、干、枝的处理，树冠外轮廓线的描画，花盆的选择与种植位置的安排，盆面处理等等，它们之间要求处理得和谐统一。

（4）看写意效果：盆景是否按意布景，寓意深刻，画境优美，达到“神形兼备，情景交融”的境界，能否发人深思，给人一种美的享受。盆景的意境美是盆景的自然美、野趣美、造型美、艺术美、内涵美，诗情画意美的高度融合和集中体现，是盆景艺术的致极。

盆景主要是一种视觉艺术，盆中的树木、山石、小摆件等均是具体实在的审美要素，因此，欣赏盆景时主要需要人们的视知觉参与。但是，盆景又不单是一种视觉艺术，其花木的香味就还需要嗅觉的参与。有些现代盆景还将石料、音乐结合起来，制成“音乐盆景”，欣赏时自然涉及到听觉。

可是，盆景欣赏的第一阶段名日“观”，其实它不能等同于绘画等视觉艺术的纯视觉感官，而是一种综合性的知觉完形。这是由盆景的特殊结构决定的，盆景的多层结构需要诸知觉功能(视、听、嗅、触等)的综合运用及心理通感。对于盆景欣赏的“观”，一般欣赏者都能达到，但不少欣赏者也可能就停止于这一步。对盆景艺术的审美欣赏，还有待于进一步深化，从而进入盆景欣赏的第二个阶段“品”。

② 描写盆景吊兰的句子

我家的吊兰盆景

我家榻榻米的墙上有一盆吊兰盆景，虽然非常弱小，但他的生命力非常强。在以前我们刚拿回来的时候只有几根弱小的枝条，那些枝条有些都是土黄色的，好像马上就要枯萎似的，后来经过公公精心浇水，施肥，盆景就强壮起来。

吊兰盆景是叶茂蔽大，尤其是他长大了的时候，叶子是一条条的垂下来，叶子都是一顺儿朝下，就像一条条翠绿的头发。

盆景是不得不让人深感叹，他的生命力有多么的强。暑假期间，我们四人都要外出旅游，家里又没有一个人所以我们不得不把他剪下，让我们惊讶的是过了四十几天，既没有人浇水，也没有人施肥，他还是长出了嫩黄色的小叶子可爱极了。

盆景特别奇怪，不管春夏秋冬他仍然是翠绿色的，从不枯萎。

去年春天我们把他买回来，刚长出的嫩叶是嫩黄色的，黄得没有一点绿色，是那么可爱，可爱的不会有一点儿讨厌的赃物。渐渐的夏天快到了，随着天气变化，那嫩黄的叶子也慢慢的随着天气变化盆景也开始发绿了，那个绿是嫩绿，嫩的不能再嫩了。

慢慢的夏天来到了，盆景越长越茂盛，郁郁苍苍，给我们家增添了许多的新鲜，看着那盆吊兰，你会感到非常舒服。

夏去秋来，盆景依然是那么绿，还是没有一片是枯萎的，他还是那么坚强，那么翠绿，好像永远都不老。

因为有了吊兰盆景，我们家就会不再像以前那么阴沉沉了。

③ 欣赏和观赏哪个描写盆景好

欣赏！
观赏只是纯粹的看，没有什么感情色彩
而欣赏是在看的同时用心在品，在体会

④ 怎样欣赏树木盆景

盆好的盆景大家都知道好看，但是，如何去欣赏？盆景作为一种艺术品，如何欣赏，并不是一件简单的事。它需要欣赏者具有一定的思想水平、文化艺术修养和生活阅历。俗语说：“外行看热闹，内行看门道。”当然艺术修养的高低是相对而言的，要提高艺术修养，需要不断积累审美的经验，还要通过实践的训练。欣赏盆景实际上就是对盆景的审美。盆景的美主要体现在以下几方面：

一、自然美

盆景是以自然树木、山石为主要材料，其中植物又具有生命的特征，因此自然美是盆景美的一个重要方面。

树木的自然美包括根、树干，枝叶、花果和整体的姿态美，以及随着季节变化的色彩美。

根 树木的根有的微露土面，给人以坚实之感；还有提根露出土面的，有龙蟠虎踞之势；有几株根连在一起，成为连根式的；还有扎根在石隙中的，具有“咬定青山不放松”的意境。故在盆景中，有以根为主要欣赏对象的“提根式”、“连根式”及“附石式”等艺术形式。

干 树木的主干虽经过艺术加工，仍具有自然树势和神韵。如直干刚劲挺拔，曲干苍古多姿，各具特色。干皮则有老有嫩，有的粗糙，有的光滑，如黑松的干皮满布鳞片，而竹类植物则光滑多节，各富情趣。树干的色彩也有多种，有黑色、灰褐色、黄褐色、翠绿色、紫黑等。此外，有些半枯朽的树干，与欣欣向荣的枝叶形成对比，能给人以“枯木逢春”之感。

叶 叶形随着树种不同而不同。有针状、鳞状、卵状、扇形、掌状、瓜子形，还有叶形奇特的。叶的质地有硬有软，有厚有薄，有革质的，也有纸质的。叶的色彩更是丰富多样，有深绿色、浅绿色、黄绿色、红色、镶边、花叶等。

花果 花的形态及色彩是最富于变化的。在花木类盆景中常见的有杜鹃、金雀花、石榴花、梅花等等，可谓千姿百态。观果盆景的形态也很多，如火棘果、桐妃果为、胡颓子、佛手果。果实的色彩也很丰富，有金黄色、红色、紫红色、黄绿色等等。

二、整体美

树木盆景的根、干、枝叶、花果各个部分的形态与色彩有机结合起来，形成了树景整体美。

（一）季节变化美 。盆景植物的形态、色彩都会随着四季的变化而变化。如春季新芽吐翠，夏季枝繁叶茂，秋季果实累累，冬季枝干苍劲。随着树龄的增长，树木还会渐渐显出一种苍古的姿态。观赏树木的成长过程及四季变化，富有极大的欣赏趣味。

（二）山石自然美 。山石的自然美主要指山石的质地、形状和色泽。

质地：山石有硬质、松质之分，如英德石、树化石质地坚硬，砂积石、海母石、浮石质地疏松，其表现的山水景色各有不同。

形状：山石的天然形状包括外形及皴纹。就外形来说：有峰状的，如斧劈石；有层叠状的，如千层石；有浑圆状的，如卵石；有嶙峋状的，如英德石。就皴纹而言，有斧劈皴，如斧劈石；有乱柴皴，如芦管石；有折带皴，如千层石；还有皴纹交错的，如英德石。

色泽：石笋石多为青灰色，树化石多为黄褐色，斧劈石多为深灰色，宣石多为纯白色。在盆景的表现上，各有所长。如石笋石用以表现春山，宣石用以表现冬山，都较为适宜。

三、画境美

中国盆景的造型，虽然取材于自然山水、树木，但不是把具体的一草一木、一山一水做机械的模仿，而是将大自然的山水、树木景色进行高度概括和提炼，并进行艺术的加工，使之成为有主次、有烘托、有聚散、有疏密、有对比、有呼应的多样统一的布局，力求达到凝聚大自然景色的艺术境界。这种大自然的景色经过艺术的加工之后而产生的美，就是画境美。

画境美是盆景美的一个重要方面，通常评价盆景造型艺术的好坏，就是以画境美作为衡量标准之一。盆景的画境美可以通过不同的造型式样表现出来。中国盆景有多种多样的造型式样和风格流派。掌握这些美学知识，有助于欣赏盆景的画境美。

表现画境美，必须运用各种艺术手法，如主次分清，疏密得当，虚实相生，巧拙互用，平中见奇，露中有藏等等。还要通过一定的技术手法来实现，如树木的培植修剪、蟠扎造型，山石的雕凿、布局、拼接等等。因此，为了进一步认识盆景的画境美，最好对有关的艺术手法和技术手法有所了解。

四、意境美

盆景作为一种艺术品，既要具有画境美，更要能表现出深远的意境，也就是要使人们在欣赏的时候，不仅看到了景，而且通过景激发出美的感情，美的意愿，美的理想，从而产生丰富的联想和领受景外之情，达到景有尽而意无穷的境地。

意境美对人们的感染力是很强烈的。它使盆景作品耐人寻味，具有百看不厌的魅力。由于盆景的作者在创作过程中，已经将自己的感情融化于构景中，当观赏者进入这种美的感情、意愿和理想的意境时，就能与盆景作者达到思想感情上的共鸣。

意境是盆景艺术的最高境界。它是建立在画境基础上的，二者互相渗透，很难分开。意境有时还借助盆景的题咏来表现，因此欣赏盆景还须具备一定的文学修养。

在盆景的创作中，最难于表现的就是意境美，而在盆景的欣赏中，最需要审美水平的也是意境美。以一盆松树盆景为例，当我们看到它的新叶、老干时，只是欣赏到它的自然美。而当我们看到它挺拔的主干，苍劲的枝叶时，我们又欣赏到了它的画境美。即由松树苍劲挺拔的姿态，联想到它的“不畏风暴，坚贞不屈”的品格，从而受到精神上的鼓舞，那才欣赏到了它的意境美。特别是水旱盆景内容丰富，景物多样，更能体现它诗情画意的意境美。在盆景的对盆景作品产生联想，是因人而异，带有一些主观成分，是由欣赏者思想水平、艺术修养、生活阅历等因素来决定的。在盆景的意境的深浅并不完全取决于景物的多少或场面的大小。有时候，在景物很简单、场面很小的盆景中，也能表现出深远的意境。如一盆水旱盆景，几丛石窟蒲长在砂积石上，置于水盆中，再点缀几只小鸭子配件，就可以使欣赏者联想到“春江水暖鸭先知”的名句，从而使人感受到春天的到来和浓厚的生活气息。（完）

⑤ 解释下列词语''盆景'

盆景是中华民族优秀传统艺术之一。它以植物、山石、土、水等为材料，经过艺术创作和园艺栽培，在盆中典型、集中地塑造大自然的优美景色，达到缩龙成寸、小中见大的艺术效果，同时以景抒怀，表现深远的意境，犹如立体的美丽的缩小版的山水风景区。

盆景的主要材料本身即是自然物，具有天然神韵。其中植物还具有生命特征，能够随着时间推移和季节更替，呈现出不同景色。盆景是一种活艺术品，是自然美和艺术美有机结合。

盆景是呈现于盆器中的风景或园林花木景观的艺术缩制品。多以树木、花草、山石、水、土等为素材，经匠心布局、造型处理和精心养护，能在咫尺空间集中体现山川神貌和园林艺术之美，成为富有诗情画意的案头清供和园林装饰，常被誉为“无声的诗，立体的画”。

起源发展

盆景源于中国。1972年在陕西乾陵发掘的唐代章怀太子墓(建于706年)甬道东壁绘有侍女手托盆景的壁画，是迄今所知的世界上最早的盆景实录。宋代盆景已发展到较高的水平。当时的著名文士如王十朋、陆游、苏东坡等，都对盆景作过细致的描述和赞美。元代高僧韫上人制作小型盆景,取法自然，称“些子景”。明清时代盆景更加兴盛，已有许多关于盆景的著述问世。“盆景”一词，最早即见于明代屠隆所著的《考盘余事》。20世纪50年代以后，盆景制作在公共园林、苗圃和民间家庭有了很大的普及，并成立了盆景协会，经常举办盆景园和盆景艺术展览等。

日本的树桩盆景由中国传入，称“盆栽”。14世纪绘画中已有出现。1909年，日本盆栽通过伦敦的一次展览会而传到西方，第二次世界大战后始在欧美流行，并音译为“bonsai”。现美国、英国、联邦德国、澳大利亚和日本等都有全国性和地方性的协会。1980年在日本大阪召开了世界第一届盆景大会，同时举行了世界盆景展览。西安花卉盆景公司成立于2011年11月，面积1280亩，注册资金2000万元，员工39人，其中高级园艺师5人，中级技术人员15人。集园林种植、绿化设计、园林施工为一体的综合花卉种植企业。公司位于蓝田县城北环路中段路北，南临霸河、北临县委县政府。这里气候适宜、雨量充沛、鸟语花香,具有得天独厚的花卉盆景苗木栽培资源。

公司按照标准化、规模化、集约化的方式建立了一个1千亩的名优花木生产种植基地，主要品种有：大规格朴树、国槐、皂角树、柿树、桂花、白皮松、北美海棠、法桐、青竹、紫薇、木瓜、红叶桃、榆叶梅、七叶树、大叶女贞、辛夷、红黄玉兰、垂柳、金丝柳速生柳、等多个品种，形成了规模化、市场化的布局。公司本着以诚信求生存，以科技求发展的经营理念，按照“区域化布局、规模化发展、标准化种植、娱乐休闲为一体”的格局，计划用3至5年时间，把公司打造成为鄢陵县花卉苗木、旅游、娱乐休闲为一体的名优产业基地，成为鄢陵县的一个靓点。

鄢陵花卉种植历史悠久，在改革开放以来，国家明确提出了保护生态平衡、恢复植被、绿化环保、美化环境等一系列措施，使我们有了更多的发展空间，公司期盼与社会各界人士携手共同打造一个生态环保、休闲旅游、花卉苗木一体化的生态园区。

类别制作

盆景一般分为树桩盆景和山水盆景两大类。前者以树木为主要材料，又可分为观枝、观叶、观果和观花4类；后者较多地应用山石、水、土作材料，以水为主的为水盆景,以土、石为主的为旱盆景，水、土兼有的为水旱盆景。

盆景的规格：树桩盆景按树桩高矮（其中悬崖式按枝干伸展长度），山水盆景按盆的长度，分为特大型(150厘米以上)、大型（80～150厘米）、中型（40～80厘米）、小型（10～40厘米）和微型（10厘米以下）5种。

树桩盆景

多选用枝叶细小、盆栽易成活、生长缓慢、寿命长、根干奇特的树种，兼有艳丽花果者尤佳。现已被用作树桩景树的约有160种，除通过人工繁殖外，常从山林野地掘取经多年樵砍后留下的老干树桩培养。树桩盆景千姿百态，可归纳为直干、斜干、曲干、卧干、悬崖、枯干、连根、附石、丛林等形式。培养土以疏松透气、排水良好，又能保肥的为最佳。盆景的制作有以修剪为主的整形法和用金属丝或棕丝扎缚枝干弯曲成一定形状、再经逐年细致修剪成型等方法，并有不同的地方风格。

树桩盆景成型后须精心养护。其中，修剪是促进或控制树桩生长，使之保持一定姿态的重要措施。凡枝叶成片，层次分明的树桩，要经常疏剪或短截，以控制扰乱姿形的枝条。松类可摘去全部或部分主芽，使梢变短。阔叶树类的修剪，因树种及开花结实习性而有不同。施肥不宜过多，但需勤施，以保持植株叶茂花繁，健壮而不徒长。花、果树桩需肥较大，且须增施磷、钾肥。浇水量依气候、树种、物候期及盆的质地不同而异，以保持土壤湿润为度。对产自高山的松柏、杜鹃等还需经常行叶面喷水。视盆景规格大小隔1～5年换盆一次。换盆时须除去部分旧土，剪去周围及底部的一些老根，加入新培养土，重新种植。此外，还须采取防治病虫害和防寒、遮荫等养护措施。

山水盆景

须事先选定主题，并精心设计，根据主题选石、加工，也可因石制宜，随类敷采。山石材料有松石（石质松软）和硬石（石质坚硬）两类。松质石料可用特制的锤在石上琢出沟壑、洞穴、峰峦、岗岭；硬质石料则用切割、锯、截等法达到去芜存精的目的，不足之处可通过拼接胶合来弥补。在石上留有种植穴，便于栽植草木。盆中景物布局须主次分明，层次丰富，有变化而不杂乱。同一盆中宜石种相同，石色相近，纹理相顺。同时运用近大远小、低大高小、近实远虚的透视原理，配以大小相宜的草木、亭桥、鸟兽、人物等，用浅盆衬托，达到小中见大、咫尺千里的艺术效果。

艺术流派

盆器和几架

树（或石）、盆和几架，是盆景艺术的三要素，缺一不可。盆器的质地、形状各异。树桩盆景多用紫砂盆和彩陶盆，形状不拘；山水盆景多用大理石、汉白玉、矾石或陶制的浅口盆，以长方形和椭圆形为多。几架多用红木、楠木、柚木、紫檀、黄杨等名贵硬质木材制成，也可用竹或天然树根加工。中国几架的传统形式可分明式和清式两类：明式造型古雅，结构简洁，线条刚劲；清式雕缕刻花，结构精致，线条复杂多变，各具特色。

题名与陈列

给盆景以恰当而富有诗意的题名，可画龙点晴，引人入胜。中国的诗词、典故和成语，常是产生盆景题名的重要源泉。为了使盆景在短距离、小空间中达到较好的观赏效果，放置的高度以适于平视为宜，或略低于视平线。如要给人以高耸入云的感觉，或系悬崖式盆景，位置可适当提高。背景色彩宜简洁淡雅，并与盆景有所对比和烘托、搭配。盆景陈设要与环境协调。如中式古建筑厅堂中多对称陈放,格局整齐严谨；现代公共建筑和家庭中则应与室内装饰相配合，因地制宜。盆景展览时的展品陈列讲究整体艺术效果，要高低起伏,前后错落，疏密有致，重点突出。长期展出的盆景园还要注意盆景植物生长的条件和养护管理。

风格流派

岭南盆景

包括广东、广西地区的盆景，而以广州盆景为代表。由于岭南气候温暖,古树葱茏，树种多选用榆、雀梅藤(Sageretiaspp.)、榕树、九里香(Murrayapa-niculata和福建茶（基及树,Carmonamicrophylla）等为盆景树种，并创造了“截干蓄枝”为主的制作法，先对树桩截顶，以促枝叶生长，又经反复修剪，而形成干老枝繁的特色，体现出挺拔自然或飘逸豪放的风格。

川派盆景

以成都盆景为代表，包括重庆等地盆景。树种多为瓶兰(Diospyrossp.)贴梗海棠、罗汉松、银杏、竹、梅等。树桩盆景以蟠扎技艺见长，并着重悬根露爪、盘根错节的造型。又可分传统规则式和改良自然式两类。前者用棕丝扎缚曲枝，后者以苍古雄奇取胜。

海派盆景

即上海盆景。是在博采各家之长的基础上，逐渐形成的独特风格。树种多样，而以松柏类为主；制作多用金属丝缚绕整形和逐年细致修剪的方法，苍劲自然。其中，近年发展的微型盆景尤别具情趣。其他尚有苏州、常熟等地的苏派盆景，老干蟠枝,清秀古雅；扬州、泰州等地的扬派盆景，严整平稳、层次分明；歙县等地的徽派盆景，多用梅桩扎制，树干左右弯如游龙，均各具特色，曲尽其妙。

组成要素

盆景是由景、盆、几（架）三个要素组成的。此三个要素是相互联系，相互影响，缺一不可的统一整体。也就是通常所说的景、盆、几（架）三位一体。“景”在盆景中为主体部分，盆、几为从属部分。即一盆好的盆景，景、盆、几要相互配合默契、主次分明，注意避免把欣赏者的注意力引导到“盆”或“几（架）”上来。盆、几（架）无论在形状、体积、色彩等方面与景的关系要处理得协调、自然。要保持主客关系，这就是常说的：一景二盆三几（架）的原因。

大类流派

五大流派为：五大流派：岭南派、川派、扬派、苏派、海派；其它流派：徽派、浙派、闽派、桂派、京派、香港、台湾、鲁新派。

两大类为：树木盆景和山水盆景，这两大类盆景早在宋代就已形成。随着盆景艺术的不断创新和盆景材料的日益丰富，我国盆景的新类别也在逐步产生。现在可分为下列七大类：

第一类，树木盆景：以树木为主要材料，以山石、人物、鸟兽等作陪衬，通过攀扎、修剪、整形等技术加工和园艺栽培，在盆中表现旷野巨木或葱茂的森林景象者，统称为树木盆景。由于树木盆景的材料常从山野旷地采掘而来，所以树木盆景习惯上又称为树桩盆景。

第二类，山水盆景：以各种山石为主题材料，以大自然中的山水景象为范本，经过精选和切截、雕凿、拼接等技术加工，布置于浅口盆中，展现悬崖绝壁、险峰丘壑、翠峦碧涧等各种山水景象者，统称为山水盆景，又称山石盆景。

第三类，水旱盆景：水旱盆景是主要以植物、山石、土、水、配件等为材料，通过加工、布局，采用山石隔开水土的方法，在浅口盆中表现自然界那种水面、旱地、树木、山石兼而有之的一种景观盆景。

第四类，花草盆景：以花草或木本的花卉为主要材料，经过一定的修饰加工，适当配置山石和点缀配件，在盆中表现自然界优美的花草景色的，称为花草盆景。

第五类，微型盆景：一般树木盆景的高度在10厘米下，山水和水旱盆景的盆长不超过10厘米的这些盆景，称为微型盆景。

第六类，挂壁盆景：挂壁盆景是将一般盆景与贝雕、挂屏等工艺品相结合而产生的一种创新形式。挂壁盆景可分为两大类，一类以山石为主体，称为山水挂壁盆景；另一类以花木为主体，称为花木挂壁盆景。

第七类，异型盆景：异型盆景是指将植物种在特殊的器皿里，并作精心养护和造型加工，作成的一种别有情趣的盆景。

造型章法

章法原是指写文章所运用的起承转合的手法，尔后演绎为书画金石的结构布局。在中国盆景中章法用来处理结构之间的照顾，呼应，曲直，疏密，聚散，形势，刚柔，巧拙，粗细，轻重，增减，反复，争让，穿插，掩映，离合，变形，写实与留白，光洁与残损等关系。

将之分为大章法和小章法来说。在中国盆景艺术的应用中，“大章法”可以说是整个作品的“布白”，为什么这里不用围棋中“布局”这个词，而用书画中“布白”的说法呢？我们常说“盆景是立体的画”。盎尺之盆，竟尺之树，可藏天地。人法地，地法天，天法自然。盆景一道是古文人遣兴的小玩意，可小玩意有大文章。老子云：不出户牖而知天下。古盆景一道就是天人合一之道。一盆之景，以抒胸臆。这盎尺之盆就是画纸，竟尺之树就是笔墨。古人论画有“计白当黑”的说法，这树是笔墨，盆中虚空处就是留白。如何处理这笔墨和留白的关系当然应该叫做“布白”。

中国盆景中树与盆的关系；树的栽植位置；配盆配几的大小，色泽，式样，质地；铺苔，置石，缀草，安放摆件等属于“大章法”的范畴。

中国盆景中景树的根与杆的关系；杆与枝的关系；枝与枝的关系；枝与叶的关系；整树与花果的关系称作“小章法”。昔董其昌云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭序》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”中国书画与中国盆景一义相承。

专论“小章法”，小章法明白了，大章法也就通达了，这两种说法是二而一，一而二的事。

凡作景树，须大枝与大枝间顾盼呼应（多干树作大枝解），小枝于大枝间随势而安，前枝后枝递相映带，左枝右枝伸缩挪让。如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“枝里精生，叶间气润”的效果，有精气尔后神生。

整树不论布枝大小多少，须一气以贯之。所表现的轻重，虚实，疏密等的关系各得其宜，做到轻中含重，重中寓轻，轻重相衡；虚中有实，实中见虚，虚实相生；疏中知密，密中显疏，疏密相形。如古之名将排兵布阵，首尾相应，奇正相生，进退有法，聚散合度，令行禁止，和谐统一。而又在和谐中生变化，形聚而不塞，势放而不乱。牝牡其相衔，脉络其相注。老子《道德经》所讲的，“道生一，一生二，二生三，三生万物。”二就是阴阳，所以说“一阴一阳谓之道。”阴阳的关系就是对比而统一。阴阳的理论是中国一切传统学科的奠基理论。也是中国独有的，属于中国盆景造型总的指导理论。在这样的指导理论下做出来的中国盆景无论大小，长短，远近，皆骨肉匀停，生机勃勃，壮不痴肥，瘦不残废。宛若天成，不假人工。

常见盆景的功效

1、滴水观音

滴水观音——有清除空气灰尘的功效。（温馨提示：滴水观音茎内的白色汁液有毒，滴下的水也是有毒的，误碰或误食其汁液，就会引起咽部和口部的不适，胃里有灼痛感。应当特别注意防止幼儿误食。但是滴水观音并不属于致癌植物。）

2、非洲茉莉

非洲茉莉---产生的挥发性油类具有显著的杀菌作用。可使人放松、有利于睡眠，还能提高工作效率。

3、白掌

白掌——抑制人体呼出的废气，如氨气和丙酮。同时它也可以过滤空气中的苯、三氯乙烯和甲醛。它的高蒸发速度可以防止鼻粘膜干燥，使患病的可能性大大降低。

4、银皇后

银皇后——以它独特的空气净化能力著称：空气中污染物的浓度越高，它越能发挥其净化能力！因此它非常适合通风条件不佳的阴暗房间。

5、铁线蕨

铁线蕨——每小时能吸收大约20微克的甲醛，因此被认为是最有效的生物"净化器"。成天与油漆、涂料打交道者，或者身边有喜好吸烟的人，应该在工作场所放至少一盆蕨类植物。另外，它还可以抑制电脑显示器和打印机中释放的二甲苯和甲苯。

6、鸭脚木

鸭脚木——给吸烟家庭带来新鲜的空气。叶片可以从烟雾弥漫的空气中吸收尼古丁和其他有害物质，并通过光合作用将之转换为无害的植物自有的物质。另外，它每小时能把甲醛浓度降低大约9毫克。

7、吊兰

吊兰——能吸收空气中95%的一氧化碳和85%的甲醛.

吊兰能在微弱的光线下进行光合作用,吊兰能吸收空气中的有毒有害气体，一盆吊兰在8~10平米的房间就相当于一个空气净化器。一般在房间内养1~2盆吊兰,能在24小时释放出氧气，同时吸收空气中的甲醛,苯乙烯，一氧化碳,二氧化碳等致癌物质.吊兰对某些有害物质的吸收力特别强，比如空气中混合的一氧化碳和甲醛分别能达到95%和85%.吊兰还能分解苯,吸收香烟烟雾中的尼古丁等比较稳定的有害物质。所以吊兰又被称为室内空气的绿色净化器.

8、芦荟

芦荟——1盆芦荟相当于九台生物空气清洁器。盆栽芦荟有空气净化专家的美誉。一盆芦荟就等于九台生物空气清洁器，可吸收甲醛,二氧化碳，二氧化硫、一氧化碳等有害物质。尤其对甲醛吸收特别强.在4小时光照条件下。一盆芦荟可消除一平方米空气中90%的甲醛,还能杀灭空气中的有害微生物，并能吸附灰尘,对净化居室环境有很大作用。当室内有害空气过高时芦荟的叶片就会出现斑点.这就是求援信号。只要在室内再增加几盆芦荟.室内空气质量又会趋于正常。

⑥ 好的盆景都有名字，如何给盆景配个提名盆景起名字有什么技巧吗

⑦ 如何赏析盆景，要从哪几方面来赏析盆景呢

看到标题，我相信大家会觉得盆景赏析就是一种观赏盆景的活动。但是实际上不仅仅是这样。首先我们来了解一下什么是盆景赏析？盆景赏析是人们带着喜爱的心情，审美的眼光领略盆景趣味的过程。那么看盆景需要具备哪些条件?

1、具备基本的盆景意识（具备一定的视觉能力）的人。

2、盆景中的姿，色，意蕴，以及风格，水平的观赏分析。

只有具备这两点，才可以进行赏析的活动。除此之外，这个欣赏盆景的人必须能做到与盆景互动，也就是说他不仅从心里爱盆景，而且还会造盆景(需要一定的时间磨炼)。否则就是纸上谈兵。

图片上所示的盆景为悬崖式盆景中的“大悬崖”造型 （是什么，属于哪个流派造型）。枝干苍劲虬曲，枝盘布局合理，特别是左侧倾斜下垂的主枝，曲折优美，犹如倒挂在悬崖峭壁上的古松，（材料布局）虽历经风云，却生机盎然，其苍翠的叶片被加工成层次分明的云朵状，一层层往下方延伸（整体构图）。与枝干的刚健，形成刚与柔的鲜明对比（技巧精湛，刚柔并济）。整个盆景造型古朴端庄，具有较高的艺术性（装饰独特）。

⑧ 盆景欣赏de文章

沙西榕树盆景的艺术风格

沙西榕树盆景的艺术风格，国内专家的评定是--师法自然、技法精湛；继承传统、兼
收并蓄、大胆创新。使自然美和艺术美得到和谐统一，形成了种类齐全、形式多样、
特别是根盘显露、排列有序，树冠秀茂、枝干流畅，疏密有致、刚柔相济的独特风格
。 1999年，国内十二名著名盆景大师汇集漳州，考察之后，一致的评价是：“漳州榕
树盆景，是中国盆景的希望。”
专家认为，榕树盆景具有四大特色。
第一，师法自然。作为盆景艺术，讲究的是源于自然又高于自然，把自然美和艺
术美缩龙成寸于盆钵之中。优秀的盆景，是一幅立体的画，一首无声的诗、一曲凝固
的歌。榕树盆景，从来就注重“先天与后调”之说。先天即指从大自然野生榕树截取
一部份，或桩头、或根部、或主体局部，尔后加以人工培养塑造，故创作出的作品往
往满盆秀色。野趣横生。在文人的笔下，它是饱含自然的诗篇，是充满生机的塑像，
是深蕴动感的乐章。任凭你全方位、多侧面、变角度欣赏。移步换景、耳目一新，视
线挪移、柳暗花明。即可达到“远近高低各不同”的境界，又能彻底避免“只缘身在
此山中”的遗憾。故一出国门，洋人称奇。大号“中国正榕”，亦称为中国榕，许多
人爱不释手，雅称“中国根”，争先认购，广为收藏。
第二，根盘之奇。榕树的根是神奇之根，沙西人塑造的正榕根盘造型可谓千姿百
姿，为丰富作品主题提供无穷的补充。大树型的根盘，无论蟠扭型、放射型、排序型
，都能塑造得天衣无缝，与自然长成无异。形象类的作品中，有时百分之九十的主体
皆为蟠扭之根组成，塑造成凤、蛇等动物形态，无不气势飞扬、逼真如神、叫人呼之
若动、拍案称奇。怪根类的作品中，那些取自大自然的根更是千奇百怪，令人叹为观
止，给创作带来无尽的暇想和广阔的天地。
第三，须根之妙。榕树的须是其它树种难以比拟的优势所在。沙西人在创作 过程
深悟其中奥妙，把须根的运用挖掘得淋漓尽致。有的作品，须根飞落，超过主干的三
分之二，恰似银河落九天。有的让须根沿着侧枝下落，形成独木成林的热带风光。有
的让须根沿着主干下落根盘连成一体，难分你我，形成金字塔式的结构，连绵如山，
气势恢宏。在象形类作品中，须根的运用更加匠心独运。创作运用的天地不断拓展。
第四，三根合一。按傅耐翁大师的理论观点，榕景中难度最大的是“三根合一”
，即一盆榕景中，原根、气根与块根三者的巧妙结合在一起，组合成一块，形成美妙
的盆中风光。块根是由于根部营养过剩而形成的状态，沙西人称地瓜榕，专家定名为
人参榕。沙西人在创作中，把三根合一的作品塑造得宛若天成。而且最大的块根可突
破百斤之重。常叫外人视为奇观。
由之可见，沙西榕景的艺术风格，决非凭空而来。是五百多年来，历代花农和艺
术家精心钻研、不断实践、大胆创新而形成。以致国内盆景界人士一见上述特色风格
的作品，都称之闽派正榕盆景，以示区别。

⑨ 欣赏自栽的盆景也是一种…

中国是世界的诗词王国，历代的诗人墨客对花草树木情有独钟，以凝炼的语言，传神的文字，十分生动地概括了山水花木的精神品格和风情韵致，还有不少是吟咏盆景艺术。

“烟翠三秋色，波涛万古痕。削成清玉片，截断碧云根。风气通岩穴，苔纹护洞门。三峰具体小，应是华山孙。”这是唐代诗人白居易品赏山水盆景后发自内心赞美的咏叹。“小松未盈尺，心爱手自移。苍然涧底色，云湿烟霏霏。栽植我年晚，长成君性达。如何过四十，种此数寸枝。得见成荫否？人生七十稀。”这首诗是白居易自栽松树盆景几十年，对松树盆景蔚然成林，葱茏突兀，富有强盛生命力的歌吟。

宋代的不少诗人、画家如苏东坡、陆游不仅亲自制作盆景，且往往触景生情，诗兴勃发，对入画的盆景加以吟咏，留下许多名句：“我持此石归，袖中有东海……置之盆盎中，日与山海对。”（苏东坡《取弹子石养石》）“雁山菖蒲昆山石，陈叟持来慰幽寂。寸根蹙密九足瘦，一拳突兀千金直。清泉丘缶相发挥，高僧野人动颜色。盆山芬然日在眼，此物一来俱扫迹。根蟠叶茂看愈好，向来恨不相从早，所嗟我亦饱风霜，养气天功日衰稿。”（陆游《菖蒲》）。这些诗篇不仅表述了“小中见大”的艺术手法，还对山水盆景作了细致的描述和赞美。

元代强调盆景的“小中见大”，也要求画理入盆的意趣。谢宗可《蟠梅》诗：“萦春绊碧裂苍苔，岁晏寒香宛转来；蛟蛰冻云冰骨瘦。龙眠夜月玉鳞开。风霜气势从千折，铁石心肠亦九回；只为东君甘自屈，不教枉点百花魁。”

清时，观花盆景不仅在民间深受喜爱，在宫廷中也占有一席之地。康熙在《咏御制盆景榴花》中写道：“小树枝头一点红，嫣然六月杂荷风； 青叶里珊瑚朵，疑是移银金碧中。”把盆中珊瑚配景的衬托，榴花的娇艳欲滴写的十分传神。

同是用《小重山》词格描写盆景，有着异曲同工之妙。李符在《小重山》词：“红架方瓷花镂边，绿松则半尺，数株攒，断云根取石如拳。沉泥上，点缀郭熙山，移近小阑杆，剪苔铺翠晕，护霜寒，莲筒喷雨冥飞泉，添香霭，借与玉炉烟。”龚翔在其《小重山》中也写道：“三尺宣州白狭盆，吴人偏不把，种兰荪，钗松拳石叠成村，茶烟里，浑似冷云昏，丘壑望中存，依然溪曲折，护柴门，秋霜长为冼苔痕，丹青叟，见也定消魂。”两首《小重山》词把盆景的形象和意景描绘得淋漓尽致，让人有触景生情和浮想联翩的感觉。