盆景造型因材

① 适合做附石盆景的植物

做抱石盆景应尽量选树桩小的，因为小的树桩会更好的做造型，一般是用松树、榆树、金雀、榕树、枫槭等一些树木。如果说树桩的根系比较粗壮，它就很难和石缝有高的契合度，效果就会变差。
附石盆景是盆景制作常用的一种盆景表现形式，它能将树木、山石巧妙地结合在一起，而用什么石头和植物进行制作，一般取决于当地的环境和资源，但有时候却也受限于此，比如榆树多的地方，常见人制作榆树盆景卖，但一般人家却不会将它摆放在家里欣赏，因为太多了反而没有新奇性，比起榆树盆景，他们会更喜欢一些当地没有的树种。

附石马尾松盆景
做附石盆景，一般都是选择那些根系比较发达的树种，比如黄杨的根就很发达，非常适合露根附石，另外，其他根系发达的植物，如榕树、六月雪、对节白蜡、鸭脚木、红叶小檗、火棘、罗汉松、雀梅等等；而石头有软有硬的，有带气孔的，也有没带气孔的，有些人为了美观会选择那些光滑的硬石，而有时候那些透气性好的带孔的石头或许会更适合树桩生长。

附石红芽罗汉松盆景
这是一棵从播种开始盆栽，养了四年才养成的红芽小苗罗汉松盆景，做了个附石，又好五六年过去了，慢慢的才变成了这个模样，十年养成一树，也算是不错的了。
做附石盆景的时候，要将石头和树桩固定在一起其实也不难，只要按以下方法进行操作即可：

火棘附石盆景
1、将要做盆景的树桩根系梳理好，比如说火棘或者枫树，它们的根系比较发达，梳理顺了就可以让它们舒展在石块上，摆放好后用一条绳索捆绑一下，这样就可以让它们的根部固定在石块上了。注意，捆绑用的绳索要用那种比较容易腐烂的材质，这样后期就不用去解绑，它经过一段时间就会自然腐烂脱落，而且不会对植株根系生长造成什么不好的影响。

枫树附石盆景
2、要想让火棘或枫树等顺着的根系能与石块贴合得更加紧密，还可以用透明塑料薄膜将植株的根部连通石块一并包裹起来，让那些根与石头连着长在一起，若想让植株根部增粗，那根系和石头就需要留出一定的空隙，不能完全密闭。
3、将石头和附石植物根系紧密贴合在一起，还有其他的办法，大家可以发挥自己的想象力，只要不伤害植物根系，能让它们顺利与石头长在一起就可以了。

② 微型盆景有哪些辅材

微型盆景的辅材包括盆景中所用的用盆、山石、配件和几架。

（1）用盆：微型盆景用盆较小，签筒盆口径一般应为4～5厘米，圆形盆或方形盆口径5厘米左右，浅口长方形成椭圆形盆口径一般在10厘米左右，多采用古雅的紫砂盆或釉陶盆，盆的形状、深浅和色泽，应与栽种的植物材料在叶形、叶色以及花果的色彩相协调，要与树木桩景的姿态密切配合，但盆的底部需钻孔，以利排水，否则易烂根。微型的山水盆景，多采用浅口长形盆或椭圆形盆，以汉白玉、大理石、白矾石的质地较多。

（2）用土：微型盆景由于盆小土少，养料相对较少，又不易施肥，故土要选好。可用山泥、腐叶土、草木灰等掺和在一起使用，但栽种喜酸树种时可多掺些山泥，栽种普通树种时可多掺些腐叶土。培养用土要提前准备好，以备每年冬末春初翻盆换土时使用。

（3）山石：微型山水盆景的山石，以纹理优美、形态自然、颜色润泽、呈长条状有棱角的为佳，如山石上有洞穴，就更好。常用的石种有木化石、英德石、斧劈石、海母石、浮石、芦管石、钟乳石等等。

（4）配件：为了衬托主景和营造意境，微型盆景还需要配制人物、动物、亭、塔、茅屋、船等。

（5）几架：微型盆景因其体积精小，一般成组摆放，对几架要求也很高，几架的形状一般为落地式几架和桌案式几架两大类。

落地式几架一般较高，并常有高低错落式，可直接放在地上或室内一面靠墙或一隅，也可作为室内空间隔断。有博古架、高几、琴几、长桌、半圆或圆桌、高低组合架等，其中桌类则需在上面另高低错落地放置桌案式几架。

桌案式几架一般较为矮小，要放置在具有一定高度的桌上，再配以高矮起伏的微型盆景组合。常见的有方形、长方形、圆形、椭圆形、海棠形、扇形、书卷形、什锦式、多边式、套式、高低式等。几架通常有木质几架、竹质几架、树根几架、陶瓷几架等。

木质几架：木质几架是微型组合类盆景较为普遍使用的一种几架或博古展架。通常做工精细，变化式样繁多，上有楼空刻绘等装饰或线条，常用红木、紫檀木、银杏木、柚木、楠木、柏木、黄杨木等硬质木材制作而成，以红木使用为最普遍，紫檀较为珍贵。色泽一般为深褚或深红，传统土漆或水磨漆为最好。

竹质几架：竹质几架多用斑竹或紫竹做成，也可用普通竹类制作，可涂清漆。

树根几架：树根几架一般用天然树根几架造型成具有一定根雕艺术特点的几架，外层可打磨涂漆，富有天然情趣。

陶瓷几架：陶瓷几架一般立陶烧制而成，用量较少。

③ 盆景该如何造型

树胚的加工造型 自幼培养的树苗，一般在３～５年后开始加工造型；山野采掘的树桩，大多在养胚一年后即可进行加工造型。 加工前可将地栽的树胚挖起来，临时栽进大小基本适合的盆中，以便操作和造型。大型树胚也可就地加工造型。 加工制作要遵循一系列盆景创作的艺术手法，对树胚材料先进行仔细观察和推敲，根据材料特点来决定表现什么样的题材和如何造型，也就是“因材处理”。将树胚根、干、枝的骨架按盆景艺术的规律安排，使之成为具有协调匀称、线条优美、意境深远的有生命的盆景艺术作品。如选用松树为材料，就宜于表现其主根的苍劲与挺拔，枝叶平整展开呈云片状；柏树就宜于表现其主干古拙奇特，枝叶呈团簇状；梅花造型则宜疏枝横斜；迎春则宜垂枝拱曲；……这是从树种的自然特性来考虑的。此外，还要从树桩的固有形状来考虑，如有些树桩的主干挺直，可顺其自然，作成直干式；有些树桩主干自然弯曲，适于作成曲干式或悬崖式；有些树桩主干枯秃，则宜于作成枯峰式的……因材处理可以使盆景制作既节省人工，又有天然野趣。如完全任其自然，就谈不上盆景艺术了，但是人工的痕迹过甚，却又失去自然美。因此，对于树桩的造型，切不可墨守成规，套用模式。 造型加工方法也有一定程序性，通常是先主干后枝条，由下而上的攀扎、修剪或雕凿，可根据树种和造型的需要来确定。不同地区由于习惯的不同，其加工方法也有所差异。一般对于松柏类及萌发力弱的树种，以攀扎为主。对于榔榆、 雀 梅、福建茶、三角枫等萌发力强的树种，可以修剪为主。用攀扎法加工的树桩，造型自如，曲折多变，且成型较快；用修剪法加工的树桩，则苍劲自然，但成型较慢。在南方地区，气候温暖，树木生长快，适于修剪造型；北方地区，气候寒冷，树木生长较慢，适于攀扎造型。当然这些都是就一般情况而言，各地盆景的风格与流派不同，其造型方法迥然有别，如岭南派采用“蓄枝截干”的修剪造型法；扬派采用“一寸三弯”的攀扎造型法；苏派则用“粗扎细剪”造型法；徽派则采用“之形弯曲”造型法；川派则采用“方拐”或“掉拐”法造型等等。我们掌握修剪与攀扎的最基本方法，并根据具体情况灵活掌握，常常可以产生理想的效果。
（１）攀扎法：即通过棕丝、麻皮或金属丝等攀扎材料，将树木枝干弯曲成各种形状。 金属丝扎法：该法简便易行，屈伸自如，但拆除时稍有麻烦。最好是用经过火烧的铁丝，但通常用的是较经济的铅丝，根据所攀扎枝干的粗度来选用适度粗细的铁丝。金属丝一般选用１２～２４型号，对号使用。
铁丝粗度选用表 铁丝 １２号 １４号 １６号 １８号 ２０号 ２２号 ２４号
枝干 １５毫米 １０毫米 ６毫米 ４毫米 ３毫米 ２毫米 １A５毫米 直径
攀扎时，先将金属丝一端固定于枝干的基部或交叉处，然后紧贴树皮徐徐缠绕，使金属丝与枝干约成４５°角。如要将枝干向右扭旋下弯，金属丝则按顺时针方向缠绕；反之，则按逆时针方向缠绕。注意边扭旋边弯曲，才能使金属丝紧贴树皮，同时枝干也不易断裂。用力不可过猛，以防损伤树皮或扭断枝干。对石榴、红枫等一些皮薄易受损伤的树种，可先用麻皮包卷枝干，然后再攀扎金属丝。在一根枝上如有重复的金属丝缠绕时，须注意缠绕方向的一致，尽量避免交叉。 棕丝攀扎法：是我国盆景传统造型方法。它的优点是：棕丝与枝干颜色调和，加工后即可供欣赏，并且不易损伤树皮，拆除方便，但攀扎难度较大。一般先将棕丝捻成不同粗细的棕绳，将棕绳的中段缚住需弯曲的树干下端（或打个套结），将两头相互绞几下，放在需要弯曲的枝干上端，打一活结，再将枝干徐徐弯曲至所需弧度，再收紧棕绳打成死结，即完成一个弯曲。一般弯曲不宜过分，否则易失却自然形态。棕丝攀扎的关键在于掌握好力点，要根据造型的需要，选择下棕与打结的位置。 棕丝攀扎的顺序：开始时，先扎主干，后扎枝叶；扎枝叶时，先扎顶部，后扎下部；每扎一个部分时，先扎大枝，后扎小枝；在扎主干时，应从基部到顶部。 各地盆景老艺人在长期实践中，总结了许多种棕丝攀扎方法，称作棕法。这种棕法因地区或流派不同而略有区别，但基本原则是相同的，目的都是为了利用棕丝将树木枝干扎成所需要的形态。棕法是手段，而不是目的，在掌握基本原则后，可根据造型需要灵活处理。 弯曲较粗的枝干，可先用麻皮包扎，并在需弯曲处的外侧衬一条麻筋，以增强树干的韧性。如枝干过粗，弯曲困难，还可用“开刀法”，即用锋利小刀在树干弯曲处切开一条３～５厘米长的深口，切面再按上法用麻皮包扎，这样既便于弯曲，又不易折断。为利于切口愈合，最好使切面与弯曲所在的平面垂直。 无论采用金属丝或棕丝攀扎，一般在一年以后拆除就能定型。如不及时拆除，就会因为枝条长粗，而使金属丝或棕丝陷入皮层，影响树木生长及美观。但对于生长较慢的树种及较粗的枝干，则时间可稍延长一年半载。

各树种的攀扎时间：要注意适时攀扎，则枝条柔软，弯１０３曲容易，攀扎后，发育生长良好。如不适时攀扎，则枝条易于折断，发育生长也受影响。冬、春攀扎的树种有：刺柏、玉兰、木绣球、蝴蝶树、蜡梅、梅花、桃、樱、麦李、榆叶梅、西府海棠、垂丝海棠、石榴、紫薇、榔榆、朴树、黄荆等。蜡梅以下树种，在未成型前，在夏季还应攀扎一次刚木质化的新枝。夏、秋攀扎的树种有：罗汉松、华山松、金弹子、胡颓子、六月雪、桂花等。冬、秋攀扎的树种有：贴梗海棠、火棘、雀梅、黄杨等。有些树种如桃叶卫矛、迎春、枸杞等，随时均可攀扎。山茶、杜鹃等观花树种，均宜在开花前攀扎。
（２）修剪法：即通过枝干的修剪，去除多余部分，保留其精华，以使树形美观，这是树木盆景造型的一种主要手段。修剪的作用有削弱、矮化、改变树形的功能。修剪时，对杂乱的交叉枝、重叠枝、平行枝、对生枝等进行调整，即剪掉。对于留下枝条，则养分集中，长得粗壮，当培养枝长到适合粗度时，再进行强度修剪，使之短缩，生出第二节枝；待第二节枝长到适合粗度时，再加剪截，依次第三、第四节枝都如此施行。一般每一节枝上留两个小枝，一长一短，经多年的修剪后，枝干短缩、粗壮，苍劲有力，逐步形成需要的树型。
修剪方法：有摘、截，疏、伤等措施。摘即摘心与摘叶，生长时期将新梢顶端去掉称摘心。摘心可促进腋芽生长，多长分枝，抑制高生长，有利盆景造型美观。摘叶可促使萌发新叶，如榆树在生长期摘去老叶，会使新叶变小，变得秀气，有利观赏；枫槭、石榴摘去老叶，萌发新叶呈红色，鲜艳悦目。截是将当年生枝条进行短截，短截后则中短枝增多，母中国盆景制作技艺枝增粗，所谓枝疏则截，截则枝密，有利于枝片造型。回缩是将多年生枝条截短，为岭南派“蓄枝截干”的主要手法，有利于老树更新复壮。采掘野生树桩，在养胚过程中，常常运用回缩截干的办法，既是树桩矮化措施，又是老桩更新复壮手段。疏是指疏剪，将过密枝条从基部剪去部分，有利于改善通风透光条件，促进留下枝条旺盛生长。伤是对树木枝干进行刻伤、环剥、拧枝、扭梢、拿枝等措施。观花、观果盆景常采取这种方法，促使开花结果。 修剪时期要适时适树，一般落叶树种可四季修剪，但以落叶后萌芽前修剪为宜。松柏类由于剪后容易流树脂，宜于冬季修剪；生长快、萌发性强的树种如柽柳、榆树等，一年可多次修剪；观花类树种，当年生新枝条开花的海棠、苹果、紫薇、石榴等，宜在萌发前修剪；一年生枝上开花的树种如碧桃、梅花、迎春等宜在开花后修剪。 （３）雕凿法：为了显示树木苍古，有时可用凿子或锋利刻刀依照造型技法对树干进行雕凿，成自然凹凸变化，还可剥去部分树皮，甚至将树干劈去一半（如梅桩劈干式造型），使树木呈现自然枯朽的苍老姿态。但雕凿时不可露出人工刀刻斧凿痕迹。该法多用于松柏类及体量较大的老树桩。 （４）提根法：树桩盆景讲究悬根露爪、盘根错节，这也是盆景欣赏的重要内容之一。提根技法通常将树木先种在深盆中，以后逐年去掉上面的壅土，使粗根提出土面。同时还可将根部进行盘曲艺术处理，使其更显得苍古奇特，古朴野趣。但提根时要掌握适度，不可使根系一下子露出过多，以免影响树桩生长，甚至造成死亡。榆树、锦鸡儿等树种的根系细长而柔软，提根时，可将长根蟠曲成古雅之状，但根系的盘曲要有条理和美感，不能乱缠胡绕，失却自然，反而影响效果。 自然界的树木形态千变万化，作为盆景为其缩影当然也应该是多种多样的，因此，树木的造型很难用具体的标准定下来。但是必须做到符合自然和富有画意。任意造作，就失去树木自然形态。但仅仅符合自然也还不够，还必须在自然的基础上进行艺术加工，这同绘画的道理一样，要达到一定艺术境界，必须在平时多观察自然各种树木，积累感性认识，特别对一些盆景常用树木的典型姿态要善于掌握，如松树、柏树、柳树、梅花及常见杂树等的自然形态特征。同时要多观察山水画中的树木画法，从中学习技巧。此外，要从美学、文学等多方面来提高艺术素养。

④ 盆景制作

盆景和诗、画、园林艺术一样，都是源于自然、源于生活，只是它们的表现形式各不相同。它们之间相互渗透，又相互借鉴。诗、画常取材于园林、盆景，而园林、盆景的创作又强调富有诗情画意。因此，盆景的立意和布局造型无不受到诗、画的影响和启迪，许多优秀的盆景作品就是吸取了绘画的表现技法创作而成的。
但盆景又不同于诗、画、园林，它受到客观条件的诸多限制。诗是用文字的形式来表达人们的情感，描写事物，歌颂祖国的锦绣山河，它不受空间的限制，画可以利用画幅的边角勾勒出半个峰峦，以表示山岭绵延，而盆景却没有边角可以依助，只能做成完整的山峰，故又受到空间的限制，园林虽然也受到实际空间的限制，但其可利用的空间却比盆景大得多。盆景艺术是以盆为纸，以植物山石绘成立体的画，利用盆景艺术的表现手法，把大干世界浓缩于小盆之中。
盆景艺术流派众多，风格纷繁，造型布局也存在着一些差异。但是“万变不离其宗”，它们虽然形式和风格不同，却都遵循一些共同的规律和基本原则。只要掌握了这些规律和原则，再结合自己的艺术才能加以正确发挥，在进行盆景艺术创作时就会得心应手、“法一而形万”。
盆景造型有以下几个基本原则，它们之间既相互联系，又相对独立，故只有将它们有机地结合起来，在创作实践中灵活地运用，才能获得理想的造型，使盆景创作取得成功。
第一节意在笔先
立意即构思，写文章在动笔之前，先确定写什么、怎么写?盆景创作的立意，即盆景的主题思想，就是想表现什么、如何去表现?盆景作品成功与否，与其立意的优劣，有直接的关系。立意庸俗，当然创作不出造型新颖、具有诗情画意的盆景来。清代乾隆时期诗人兼画家方薰在《山静居画论》中说：“作画必先立意以定位置，意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意左则左，意庸则庸，意俗则俗。”这是很有道理的。
有人把盆景的立意和意境相混淆，其实这是两个不同的概念。概括地说，立意是盆景所要表现的主题思想，而盆景的意境则是指盆景艺术作品的情景交融，并与欣赏者的情感、知识相互沟通时所产生的一种艺术境界。它不是盆景的具体外形。盆景的意境，好似文学作品中的思想性，但又不象文学作品的思想性那样明显，它是内在的、含蓄的，需要欣赏者运用自己的知识进行思考和联想，才能体味其中之美妙。如当人们看到给一株树干粗短、枝叶茂盛的五针松盆景命名为《有志不在年高》时，就会使人想到在人类历史发展的长河中，多少英姿勃发的青少年，为国家民族做出了可歌可泣的伟大业绩，从而激发人们献身祖国、振兴中华的豪情壮志，这种情景交融的联想和想象就是意境。
盆景的立意一般有两种情况。一种是作者的情感受到外界的激发，或受到某种事物的启迪，而产生创作的动机。比如当你游览黄山时，看到千姿百态、驰名中外的松树，如迎客松、倒挂松等，其顽强的生命力使人倍受感动，于是想用盆景的形式把美妙的自然景观再现出来，这就产生了创作的欲望，并根据这一欲望进行立意，然后选材进行创作。另一种情况是“见树生情”，或叫“见物生意”。比如当你挖到一棵好的树桩，或亲友赠送一株树木素材时，盆景创作的经验使你不会草率下剪，而是左观右望，上下打量，反复推敲，当眼前的树木和头脑中储存的图
象即树木的造型结合在一起时，构思就完成了，立意也就产生了。前者可谓“因意选材”，后者则是“因材立意”。规则式造型大多是“因意选材”，而自然式造型则大多是“因材立意”。
山水盆景的立意也有两种情况。
一是当你在国内游览了名山大川、名胜古迹之后，深为祖国锦绣山河的壮丽景色所感染，产生了创作的欲望，想把看到的自然风光再现出来，或因看到某种印象深刻的事情而受到启发想进行创作，进而选择适当的材料制成盆景，以表达自己的情感。
下面以盆景《中流砥柱》的情况为例，说明盆景创作立意的过程。
党的十一届三中全会以后开始的改革开放，像和煦春风吹遍祖国大地，使百花争艳，万木葱茏。改革开放大大加快了四化的步伐，在改革开放的大潮中涌现出一大批英雄模范人物，为建设有中国特色的社会主义做出了巨大贡献。看了他们的事迹很受感动，于是我想创作一件盆景来赞颂这些改革能手。那么究竟创作什么样的盆景才能表现这些英雄人物坚韧不拔、在关键时刻能挺身而出发挥支柱作用呢?经过反复思考，最后决定以《中流砥柱》命题进行创作。
接下来，面临如何选材的问题，就是选用什么样的石料才能表现这些改革能手们的坚强、刚直，在改革的惊涛骇浪中巍然屹立的精神风貌呢?最后选中了斧劈石。但是我又考虑如果制作一件孤峰独秀式的山水盆景，峰峦虽然高大，却不合乎命题的要求，因为改革能手不是一个两个，而是一大批，所以采用众多峰峦的平远式较为理想。然而，不太高的峰峦能够表现这些英雄人物形象吗?我想到中国有几句名言：“有志不在年高，无志空活百岁”，“自古英雄出少年”，在中华民族的历史上，有多少翩翩少年做出了可歌可泣的伟大业绩，当今的改革能手中青年占多数，这些不太高的峰峦不是恰好能表现上述思想内容吗?最后我选定了多峰峦的平远式造型。
在选石构思中，我突然想起桂林市解放桥附近的漓江中，有一小山屹立江上，在小山下游还有一些大小不等的洲渚，于是我以这些自然景物为蓝本进行创作。
中流砥柱是指江河中的小山。为表现其抗击惊涛骇浪、坚如磐石的气势，我将盆景上的峰峦略向江河上游倾斜，使其造型更为生动有力。

山水盆景立意的另一种情况是，先有了石料，创作者根据石料的多少、形态、特点等，反复琢磨后再立意，然后动手进行创作。例如，有一块型号较大、体态嶙峋的瘦形松质石料，对其反复观察后感到，如将它锯开反而不美，可扬长避短，设计一件孤峰独秀式山水盆景，寓以“世上无难事，只要肯登攀”的诗情画意。制作时，根据石料的形态特点，因材制宜，因势利导，先把石料外形轮廓加工成孤峰独秀式石料素材；再在峰峦正面雕琢出一条蜿蜒曲折的山路，山路要下宽上窄、时隐时现，通往山巅；在山路下部配置人物，好似在奋力向上攀登的样子。

⑤ 想制作一盆盆景，不知道该怎么制作，制作盆景第一步要做什么

做出好盆景，造型是关键，做出好造型，第一步就是要先做好立意构图。一盆盆景在创作之前，有合适的立意构图，在后续的造型制作上才能少走弯路，加速创作的作品成型。做出好的构思，要有一个明确的认识，创作盆景的最大特征就是要因材施教，根据素材来创作造型。

⑥ 适合做丛林盆景的植物有哪些

适合做盆景的植物很多，最普遍的应用是有松树，柏树，榕树，等等。

⑦ 盆花造型有哪些方法与途径比较其优缺点

(一)直干式

盆景树木只有一根主干，而且主干姿态基本是直立的或略呈弯曲，即所谓直中寓有曲意者都称直干式。直干式盆景树木，要求根的最佳表现必须是四面八方都有向四周伸展的粗根，让树木显得庄重安稳，有顶天立地的气势。枝条向四周伸展，层次丰富、枝势有力。枝条宜在主干的1/3左右或2/3左右高度处出枝，枝叶不要太多，以免遮挡主干。要让主干多裸露，以显示盆树的挺立和苍劲。花盆宜浅，种植位置视树形而定，注意树与盆之间要有一种不对称的平衡。如树冠为等腰三角形者，种植位置宜居中偏后；树冠略呈不等边三角形者，种植位置宜略偏于三角形的短边一侧。

直干式树木盆景宜制作成高耸形“直幅”画面作品，枝条宜短。适宜表现直干式作品的树种有黑松、五针松、金钱松、水杉、银杏、榆树等。这类素材大都取自林场圃地，也有从山野挖取的。

(二)曲干式

曲干式的盆景树木要求主干有一定程度的弯曲变化，但曲不宜多，有一两个弯曲就够了。曲要避免过于单调的重复，否则有人工造作的痕迹。曲贵在活，活在于主干线条的变化有刚有柔、刚柔并济，线条既流畅婉转又挺拔刚劲。

山采的曲干素材变化莫测、苍劲自然，十分可贵，但也有不尽如人意的线条变化，要注意选择。人工培育的曲干素材，种植时必须将主干略斜，以便将另一侧的根培养成粗壮的强根且半露于土表，并使根的走向和主干的连接之处有一气呵成的流畅协调的感觉。这是曲干式树木盆景最主要的观赏部位，必须十分重视。对主干基部以上的部分，可通过截剪将其截短，让主干另行选择发展方向。以后也可用剪扎结合的方式，将主干培育至符合盆景美的要求为止。

柏树是最典型的曲干式盆景素材。其他如松类树木及一些杂木树种也适宜作曲干式盆景。

(三)斜干式

自然界里的树木主干倾斜，大多是大风吹刮或山体塌方、滑坡等因素造成。因此，树木主干倾斜的形式变化也十分复杂，但有一点，它的主干线条都不是一条直线，而是呈“S”形的各种变形。这种将自然界中主干倾斜的姿态反映在树木盆景里，我们称之为斜干式。斜干式盆景素材的主干必须要有“S”形的各种变形。如果主干右倾，则左侧宜有粗根，且主干干梢转而向上，这才像倾斜多年的斜干式盆景素材。如果主干倾斜，而主干线条笔直，则缺乏韵味，不符合自然规律。因为天下没有强风不止的日子，而树木也总是要继续向上生长的。

制作斜干式树木盆景的要点是如何使树势不失重心，取得平衡。其方法有：发挥相反方向粗根的作用、发挥相反方向枝条的作用和主干同向倾斜的大枝下跌，给人以有支撑作用的感觉。

为加强盆树倾斜的力度，使构图活跃，宜选用圆形浅盆、方形浅盆或半高的圆盆，让倾斜的树干或枝条越出盆外。

松柏类树木及部分杂木均适宜作为斜干式盆景的素材。

(四)悬崖式

在自然界的悬崖峭壁上，常见一些树木以各种姿态生长着，惊险万状却茂盛依旧。这种姿态的树木反映在盆景中统称悬崖式。

悬崖式一般有半悬式、全悬式和倒挂式等。

半悬式：盆景树木全株越出盆外，横空出世，但树体不低于盆面。它有可能是主干横出，也有可能因主干较短而第一枝较粗较长，从而临空取势。

全悬式：盆景树木全株越出盆外，并作倾泻状向下伸展而枝条横出。

倒挂式：盆景树木全株越出盆外，裸露的主干垂直倒挂，枝条依然横出。

悬崖式盆景的制作重在选材，要求素材主干的基部有一定的弯曲变化，使主干或大枝条能顺势横出或下垂。悬崖式盆景虽招人喜爱，但也不可不根据素材条件来考量，要遵循“因材制宜”的造型原则。

悬崖式盆景过去常用花盆种植，以烘托树木从高处下跌而形成的气势。现在多改用半高式的方盆或圆盆种植，展览布置时再用高几架造成悬崖气势。它的好处是能改善因高干筒太深而造成不利于树木的栽培管理；在观赏上能使景、盆、架三位一体，且展现得淋漓尽致，从而使画面通透、协调生动。

(五)双干式

双干式的树木盆景是以两棵树组合在一起的形式出现，体现了两树之间谦让协调、顾盼呼应、疏密得当、虚实相生的艺术美，从而展现作品形神兼备、情景交融的境界。

双干式盆景的制作必须注意以下几个要点。

选材两棵树必须要有主次之分。主树要高大些，次树要矮小些。

姿态以主树为主，次树的主干姿态变化要和主树主干的姿态大体相似或接近，以形成一定的默契。若两树主干姿态变化截然不同，如一直一曲，就难以产生协调之美，应忌用。

种植两树要有前后，不可平行。谁前谁后视具体情况而定。种植时两树主干基部要靠近，并要让树的根部走向基本一致，不可各自东西。两树主干的伸展方向夹角不宜过大，一般在45°角以内较为理想。若过大，两树主干就有可能失去彼此呼应和顾盼。

枝条处理双干式的枝条取舍和调整比较复杂，要把两棵树作为一个统一的整体来处理，以求达到整体的平衡稳定、虚实协调、争让有序。

两树的下部大枝条应各自向外伸展，双干之间应剪除较粗枝条，以避免粗枝和主干交叉。双干之间的枝条应由前侧和后侧的枝条来填补，以避免直来直去，这样才最为自然。

另外，主树出枝宜高，次树出枝可略低，以避免主树枝条影响次树的生长。

双干合栽也可以是两个不同的树种，但最佳配合还是一个树种。

双干式是两棵树的合栽，也可以将一本双干的形式并入，统称双干式。因为从造型角度来看，它们的主干处理和枝条处理是一样的。一本双干，有可能原为一体，后受外力影响而一分为二。两主干的高低、粗细、曲直以及藏露变化，都十分符合盆景艺术的表现要求。舍利干亦为天成，略加去腐修饰。神枝不可缺，但为人工。两水线宽阔且又都长在干的外侧，这是最理想的。树冠由两冠紧密组合，其取势和两干相统一。全树动静相宜、结构紧凑，有稳重、沉静、统一、和谐之美。

⑧ 怎样给树桩盆景造型

盆景被称为“立体的画，无声的诗”，在中国有着悠久的历史。很多青年朋友喜爱盆景艺术，想亲手制作盆景。下面谈谈如何给树桩盆景造型。

1.要有树桩盆景造型的整体构思设计。诗文写作要求的“意在笔先”，这同样适用于盆景的创作。由于桩头材料、种类、特性不同，形象各异，制作者要“因材制宜、扬长避短”地进行总体构想，在脑海中绘出蓝图，或在纸上画出设计构图。总体设计，应注意以下四个方面：

（1）明确主题。如：要表现刚健，桩头主干必须粗犷壮实，枝繁叶茂；表现险峻，则可采用“悬崖式”造型，使桩头枝干居高曲折而下；表现野趣，应着重刻划桩头主干的腐洞斑痕、枝杈的短曲。

（2）分清主次。局部要服从整体，并突出作品主调，重点渲染；局部基调，作酝酿烘托之用，使作品既富于层次变化，又和谐统一为一个整体。

（3）取舍适度。盆景桩头具有持续生长的特点，制作者要心中有数，根据其整体形势决定根、枝、干、叶的高低、前后、左右的取舍，使之合乎“缩龙成寸”“以小见大”的造型规则。

（4）创新立意。要在前人宝贵遗产的基础上大胆创新发展，创作出能够体现时代精神的好作品。

2.要将刚直的桩头枝干合理地按创作意图弯扭成各种形态，使其富于三维空间的变化。常用的弯曲方法有：棕扎法（用粗细不同的棕绳，对桩头干枝进行绑扎，迫使其弯曲成型）、金属线扎法（以粗细不同的铜、铝、铅、铁等丝线，利用其坚韧性和可塑性，对桩头干枝进行缠绕，迫使其弯曲成型）、曲木助弯法、穿透助弯法、锯齿助弯法、切割弯法和刻槽法等。

3.为使树桩盆景造型符合创作意图，须对选用的桩头作适当的剪裁和雕饰。剪裁是为了控制其生长速度，促使其多分枝，使桩头在养分有限的盆钵中正常生长，生机蓬勃。裁剪顺序是从主干到枝叶，从大到小，从内到外。树桩盆景造型的雕饰是为了表现其古老病残的形象，以显示其历尽沧桑、时光久远的“老者风范”。树桩盆景的造型还要考虑其露根、嫁接、叶芽修整等方面。

⑨ 五针松盆景的造型有哪些方法

五针松造型，应以吊扎为主，结合修剪，作为基本方法。

第一步，攀扎：攀扎为五针松造型主要手段，采用金属丝或棕丝进行攀扎，使主要枝干塑造成所需要的形态。次要枝条略加攀扎，达到所需要的方向和角度，以后逐年加工，使主干弧曲，枝叶成片，如层云涌簇之势。攀扎造型以在幼龄期3～4年生开始为好，以金一丝攀扎，须在定型后及时拆除，以免“陷丝”，影响美观和造成损伤。

第二步，修剪：五针松分枝呈轮生状，不修剪就不能长成优美树型。树干上每一轮最多留2个主枝，同一轮上的2个主枝应一长一短，不宜均衡等长，每株五针松主枝不宜过多，应将多余的枝条删繁就简地修剪，以中小盆景为例，只留5～7主枝，形成骨干，达到精练简凝的程度。同时要调整主枝的生长方向，矫正主枝的伸展姿态，使所有的枝条处理得统一协调。对已成型的五针松，每年也要修剪1次，剪去过密枝、弱枝、枯枝以及扰乱树势的各种分枝。修剪时期以在五针松休限期即将结束时为宜，不要在生长季节修剪，以免剪口溢流树脂。五针松的主干以独于为主，但也可能出现一本双干或一本多干的；这时，要选择其中高大的为主干，矮小的为副干，两干要一堰一仰，亲切协调；如一本多干，则要高低参差，前后错落。

五针松不仅具有典型的松树形态特征，而且可塑性较大，通过修剪和控制生长，达到小中见大的效果。造型应着重表现潦洒苍劲、古雅兼备、富有诗情画意的艺术形象。

⑩ 盆景造型前哪些准备工作

盆景造型前准备工作有哪些？

小编认为树木盆景造型前,根据手中现有的素材展现（因材制景、遮丑扬美）最美的角度，最佳的姿态以外,还要选择最佳的时间（季节）、方法（造型）、工具和立意构思。

盆景三要素：盆、景、几。

盆景是门综合学科，即盆景组成部分中的景除树木素材外，还有石、土、水、点缀摆件、苔藓配草等。常见的盆景以突出树为主，景为近景小景，多数只用盆和土作配景材料，偶用配石、摆件、苔藓等装饰。

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