苏派盆景吧

❶ 苏派盆景的市场现状

“开始种些花花草草，到后来都玩盆景了。”在一次盆景交流会上，几位苏州盆景专家的看法如出一辙，在他们的观念中，玩盆景与品位高之间划着等号。
而历史上盆景与普通百姓之间要亲密得多。苏州是我国盆景艺术的发祥地之一，苏派盆景源远流长。“咫尺千里，缩龙成寸”的盆景艺术吸引了一代又一代的苏州人。明清时期，有钱人造园林，寻常百姓便玩盆景，这在当时的姑苏城内为一大民风。
如果说，待价而沽的艺术盆景因其门槛高而拦住了普通市民，那么，居住条件的改变则使得大众化的商品盆景也远离了人们的生活。从价格看，商品盆景很便宜，二三十元就能买一盆，可是低价并没有得到大众的青睐。苏州绿化建设发展有限公司副总经理姜敏说，苏州的盆景市场相当疲软，若干年前他们生产的盆景一年还能有个几十万元的营业额，近两年起码下降了一半。他认为，一个最主要的原因是大量老房子消失导致了消费群体的衰退。带天井的老房子越来越少，人们纷纷搬进了新公寓，盆景只能放在阳台上，因为无法充分接受阳光照射，容易死亡。
资源匮乏扼住市场化“脖颈” ，日本四国地区香川县高松市鬼无町的民间盆景访问团带来了盆景市场化的新思路。人口只有6000的小镇鬼无町有着“园艺之町”的美名，其每年所生产的松树盆景要占到全日本盆景市场的80%。

❷ 苏派盆景的渊源

有2500年建城历史的苏州，地处长江下游，太湖之滨，丘陵连绵，河汉密布，气候湿润，雨量充沛，适宜于植物的繁殖与生长，为树桩盆景的发展提供了极其有利的地域环境和自然条件。
苏州既是一座独特的水城，又是一座集东方园林建筑艺术之大成的园林城市，自古以来就享有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”的声誉。苏州城区水道纵横，桥梁交错，过去有水道近百公里，也有40公里；过去有桥梁325座，仍保存一百多座。唐朝诗人杜苟鹤的送友人游吴一诗写道：“君到姑苏见，人家尽枕河。左宫闲地少，小巷水桥多。夜市赏菱藕，春船载绩罗。遥知未眠月，乡思在渔歌。”从中可以窥见当时苏州的风貌。由此地域环境孕育的苏州方言，发音绵软，一语三转，因而被称作“吴依软语”。（与朱文长《琴史》中所指出的“蜀百躁急，若激浪奔雷”迎然不同。）
苏州曾有园林（和庭园）220多处，历经战火，至今尚保存60多处，开放的也有二、三十处。苏州的园林与其他城市豪绅富贾的园林有所不同，不仅历史悠久，而且大多出自当时文坛名士之手，因而体现了高度的艺术素养和强烈的人文精神。如拙政园，原为明朝御史王献臣弃官还乡后所建，其园址曾是唐朝诗人陆鲁望的故宅，环境清幽，淡泊自然。以在建筑布局上出类拔萃的留园，初为明朝太仆徐泰的私家花园，后归清朝布政使刘蓉峰修尊改建为“寒碧山庄”，竹色清寒，波光澄碧。唐末吴越广陵王钱元燎的池馆“沧浪亭”，到北来为诗人苏舜卿购得，后又成为南宋抗金名将韩世忠的宅第，故称韩园，溪水潆回，清幽古朴。如此等等，可以说每一座园林都与文坛名士有“缘”。园林艺术与盆景艺术本来就是一对“孪生姊妹”，苏州园林建筑的高度成就，必然对苏派盆景的形成与发展产生直接的重大影响，尤其是这些园林的创建者，有不少就是盆景艺术的爱好者、制作者。
苏州不但是一座商业城市，更重要的还在于是一座文化城市，文物数量之多、质量之高、名声之大，在全国也不多见。从唐朝初年起，苏州就是江南地区的文化活动中心，诗文书画蜚声全国。三国时期有陆逊，晋代有陆机、陆云，盛唐的韦应物、白居易、刘禹锡等都做过苏州刺史，晚唐有陆龟蒙、皮日休，宋、元以后出自苏州的文坛名士更多，尤其是明朝以沈周、文征明、唐寅、仇英为主将的“吴门画派”，对苏州盆景的艺术风格影响更为深远。从苏州人文震亨的《长物志》中可以看出，当时苏州的树桩盆景已仿照著名画家的画意、著名诗人的诗情进行创作，追求诸如“云林山树画意”之类的艺术境界《姑苏志》：“虎邱人善于贫中植奇花异卉，盘松古梅，置之几案，清雅可爱，谓之盆景。”苏州近代著名作家、园艺家周瘦鹃就曾指出．“我的盆栽．一方面出自心裁的创作，一方面是取法乎上，依照古人的名画来做。先后做成的有唐寅的《蕉石图》、沈石田的《鹤听琴图》、夏仲昭的《竹趣图》和《半窗晴翠图》、清王烟容的《新蒲寿石图》等。”（沈石田即沈周，王烟容即王原祁，清初画坛“六大家”之一。）
苏派树桩盆景分为规则（即川派之规律）、自然两大类。专统的规则类的主要形式叫“六台三托一顶”，将树干蟠成6个弯，在每个弯的部位留一侧枝，左、右、背三个方向各3枝，扎成9个圆形枝片，左右对称的6片即“六台”，背面的3片即“三托”，然后在树顶扎成一个大枝片，即“一顶”，参差有趣，层欠分明。陈放时一般都两盆对称，意为“十全十美”，所以很受达官显贵、富商豪绅的喜爱；普通百姓也十分欢迎，图个吉利，做到了雅俗共赏。
与规则类相互共存的自然类，随着时代的前进，到了本世纪40年代，在以朱子安为代表的盆景艺术家们的大胆革新下，摆脱了传统形式的束缚，采用 “粗扎细剪”的技法，快速成型，赋予苏派盆景以新的时代精神。所谓“粗扎细剪”，就是以剪为主，以扎为辅，对树桩枝干用棕丝蟠扎成平整而略为倾斜的两弯半S形片子，以后用剪刀修成椭圆形，中间略为隆起，尽可能保持其自然形态，状若云朵，并按照树木的生长习性，为每根树桩结“顶”，从此不再向上，而是向侧枝伸展，使之更加丰满、美观。“顶”的位置因桩而异，因势而变，以期达到整个造型构图简洁，意境深远的艺术效果，从而成为当代苏派盆景艺术风格的主要特征。被誉为江苏盆景之王：有500年树龄的《秦汉遗韵》（圆柏）及《云蒸霞蔚》（大皈松）、《盛世铭》（雀梅）等都堪称该派的典型代表作品，在全国盆坛艺苑也属传世珍品。
树桩盆景常用的树种有松、柏、雀梅、榔榆、黄杨、三角枫、石榴、鸟不宿等。
苏派盆景的山水盆景也颇多古人画意，富有浓郁的诗情，布局简练，章法严谨，生动地再现了江南风光。常用的石材有斧劈石、昆山白石、太湖石、英石等。改革开放以来，随着各派之间的交流日多，也引进其他石材品种。

❸ 苏派盆景的造型有哪些特点

苏派盆景造型技艺拥有许多独特之处：苏派盆景的树种多选乡土树种为主。其传统的造型形式有单干式、斜干式、双干式、卧干式、悬崖式、丛林式、露根式、枯干式等。苏州盆景造型技艺的重要技术核心是“粗扎细剪，剪扎并用”。“粗扎”是用棕丝或铝丝进行绑扎造型，有“全扎”及“半扎”。“细剪”是对修剪的要求要细致，可分为生长期及休眠期修剪。

第一曲，苏派盆景根据主干的粗细选择适当的粗细棕丝，固定在主干下部的适当部位上，最好是扎在节疤处，棕丝不易滑动，然后把棕丝左右移几下，选择主干上部适当部位打结固定，便完成主干的第一曲。

第二曲，第二、三曲是攀扎的关键，第二曲下棕位置一般在第一曲中问向上约1/5处，把棕丝固定后，左右绞几下，选择主干上部适当部位打结固定，第三曲只要顺“S”型向上攀扎即可。

一般三曲后即可结顶。主干攀扎完成后，即可攀扎枝片。枝片的取留，要根据造型姿态的角度而定，一般不宜多留，以免日后枝片过密和重叠，有碍造型。必须先扎主干下部的枝片，然后逐渐向上，最后扎顶片。攀扎时，先用棕丝把所扎枝条固定在稍低的主干上，将棕丝扭旋上劲，右手轻轻把向上枝条压弯，呈水平状或略低于水平状。然后选择适当部位，用棕丝固定成一小曲，为半曲，接着用棕丝穿过半曲，扭旋上劲，在枝条上部适当部位打结固定成一曲；再按此法扎一曲，完成二曲半。顶部叶片，一般可照主干蟠曲扎法。

苏派盆景的“粗扎细剪”剪扎方法比较容易掌握，一般只要开始造型时扎一次，就可通过不断修剪完成造型，通常3～5年时间使树木成型。较为符合自然，且容易成型。

❹ 苏派盆景是怎样起源的

苏州既是一座独特的水城，又是一座集东方园林建筑艺术之大成的园林城市，版自古以来就享有“江权南园林甲天下，苏州园林甲江南”的声誉。据历史文献记载，苏州盆景造型技艺起源于唐代，而盛于明代，成熟以清代，发展于近现代。南宋诗人范成大归隐苏州石湖，曾以英石、灵璧石、太湖石制成盆景列于几案，冠以天柱峰、小峨眉等雅号，以供观赏。明清时期，苏州盆景艺术已十分普及，富户叠山造园，市民设盆置景，成为一时风尚。清代苏州盆景制作以虎丘山塘一带最盛，较大的盆景园圃有10余家。沈朝初《忆江南》云：“苏州好，小树种山塘。半寸青松虬干古，一拳文石藓苔苍。盆里画潇湘。”

❺ 苏派盆景的简介

在中国的盆景中，苏州又是起源较早、发展较快的地区之一。根据记载，苏州的盆景成于唐宋，兴于明清，盛于当代。南宋著名诗人范成大隐石湖时，就曾以英石、灵璧石、 太湖石制成盆景，放在几案上，还冠以“天柱峰”、“小峨眉”等名称，供亲朋好友观赏。明清时期，苏州的盆景艺术已较为普及，富户叠山造园、平民设盆置景，成为一种时尚。明代黄省曾《吴风录》载：“闾阎下户亦饰小山盆岛为玩”。清代，虎丘山塘一带盆景制作十分兴盛，较大的盆景园圃就有10多家。当时的诗人沈朝初在《忆江南》里说：“苏州好，小树种山塘。半寸青松虬干古，一拳文石藓苔苍。盆里画潇湘。”清代末期，由于社会动荡，民不聊生，苏州的盆景逐渐衰落。直到上世纪三十年代，文学家周瘦鹃参与盆景技艺的复兴后，苏州的盆景才再度引起人们关注。周瘦鹃有思想，有点子，他和朱子安亦师亦友，周向朱学盆景技法，朱向周学盆景文化，使作品摆脱匠俗。到五六十年代，苏州的盆景在技艺上逐步形成“苏派”风格，影响远播海内外。
苏派盆景有树桩盆景和水石盆景之分，前者于盆内栽植高不盈尺的古老树桩，经精心剪扎和培养，千姿百态，生机盎然；后者以拳石片岩，艺术加工后巧妙缀于盆内，“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里。”苏派盆景还特别讲究盆与架的选择，若配置得宜，有相得益彰、锦上添花之妙。
近40多年来，盆景艺术进入一个新的发展时期。虎丘新辟的万景山庄，陈列盆景数以千计，集苏派盆景艺术之大成。

❻ 苏派盆景有哪些艺术风格

苏派树桩盆景分为规则、自然两大类，其艺术风格的主要表现为：第一是古雅。将几内十年甚至几百年树容龄的枯干老枝，缩龙成寸，移植在咫尺的盆中，显得古朴苍劲。

第二是制作精细，灵巧入微。宛如江南丝竹乐那样，予人以典雅、绮丽、朋快、流畅的感受。但它的“精”，绝不是细密繁琐，而是精巧在布局构思和气韵意境上，体现了“大胆落墨，小心收拾”的中国画理。

第三是深受苏州古典园林的影响。有人称苏州盆景是浓缩了的苏州园林。江南的造园名手，明代有张南阳、计成；清代有张涟、石涛等，他们都是既擅长绘画，又以造园闻名。随举一石，颠倒置之，无不苍古成文，迂回人画。所以，在某种程度上来说，苏州园林可说是苏州盆景的模本，反之，苏州盆景也可说是苏州园林的小样。第四是运用中国绘画的画理，讲究意境。例如按照文征明诗意创作的水石盆景“倚空石壁”，追求潘夭寿画意的千层石水石盆景“云起”，以及榆桑合栽的“牧归桑榆晚”等，都是立意新颖，构思精巧，取法自然，意境深远，寓景抒情，妙趣横生。

❼ 苏派盆景的风格特点有哪些

苏派树桩盆景分为规则、自然两大类。
专统的规则类的主要形式叫“六台三托一顶”，将内树干蟠容成6个弯，在每个弯的部位留一侧枝，左、右、背三个方向各3枝，扎成9个圆形枝片，左右对称的6片即“六台”，背面的3片即“三托”，然后在树顶扎成一个大枝片，即“一顶”，参差有趣，层欠分明。陈放时一般都两盆对称，意为“十全十美”。
与规则类相互共存的自然类，以剪为主，以扎为辅，对树桩枝干用棕丝蟠扎成平整而略为倾斜的两弯半S形片子，以后用剪刀修成椭圆形，中间略为隆起，尽可能保持其自然形态，状若云朵，并按照树木的生长习性，为每根树桩结“顶”，从此不再向上，而是向侧枝伸展，使之更加丰满、美观。“顶”的位置因桩而异，因势而变，以期达到整个造型构图简洁，意境深远的艺术效果，从而成为当代苏派盆景艺术风格的主要特征。

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花肥（水培王，大肥王，饼肥，复合肥，矮壮素等品种齐全）

❾ 苏派盆景的艺术特点是什么

苏派树桩盆景分为规则式盆景和自然式盆景两大类。规则式盆景一般要求枝片丰满茂密，自然式盆景则追求枝叶疏密有致、参差错落。该派的最大艺术特色是以剪为主，以扎为辅。修剪成形后的盆景老干虬枝、叶若云朵、妙趣横生、形态自然。

❿ 怎样才可以加入盆景吧盆景交流吧

怎样才能养好盆景呢？ 一、忌施肥。盛夏高温，叶面失水较快，此时施肥可使桩体细胞浓度小于外界环境浓度，导致植物细胞水分反向土壤流动，桩体因肥害失水而死。 二、忌干旱。想起来浇水，想不起来就不浇水，有时一连几天不管，一旦发现叶片萎蔫，才迅速补水，叶面便恢复正常，这是桩体适应环境的一种反应，但长期如此，过强的蒸腾作用终究会使桩体大“病”难愈，脱水而死。 三、忌水渍。当环境温度超过28度时，应对盆景进行蔽荫保护，否则，桩体从土壤中获取的水量远远低于因蒸腾作用而失去水量，轻则叶缘灼伤、焦枯，重则桩体被日灼重创而死。 四、忌骤荫。通常情况下，为避免高温伤害，在环境温度超过桩体忍受最高温度时，应将盆景移向光照较弱的相对低温区（约低2度）以利桩体生长，但如骤然将其移入室内或没有光照的低温区，过不了几天，叶片就会自然脱落，桩体也会迅速萎缩而死。 五、忌午浴。炎夏中午不可向光照下的桩体喷水或向盆中浇水，这种“宠爱”方式会使盆景温度突然低于环境温度而伤及桩体。