盆栽造景艺术

⑴ 花卉造景中形式美的艺术手法有哪些

通过合理搭配、修剪，装饰等艺术手法，充分发挥植物的美，让一种植物或多种植物在特定区域内形成一个观赏群，使植物在起到生态作用的同时，营造不同功能的景观艺术空间。

⑵ 植物造景的艺术特色

植物造景的艺术性方面，作者不仅就造型艺术的基本原则，即多样统一，对比调和，对称均衡和节奏韵律，结合植物组景实例进行了阐述，而且对广州、杭州、北京等地植物造景进行了科学的分析和艺术的评价。例如，广州部分，从分析鼎湖山的自然群落类型及其丰富的植物资源（包括长期引种驯化的植物）开始，然后对广州各公园的植物景观，在科学性和艺术性两方面进行了详尽的分析和评价。杭州部分，以分析西湖山区次生自然群落类型及其植物资源开始，进而对杭州园林中植物造景的特色进行了详尽分析，对其科学性和艺术性水平作了高度评价。北京部分，作者分析了北京北部和西部山区自然群落类型和北京园林中植物造景特色后，提出了进一步提高其科学性、艺术性水平的建议。
风景或景观中，除了自然界的山水、日月、生物外，还有人工的建筑物。街道，广场等，都是景观构成的要素。但童山秃秃，无景可言，只有披上了绿装，才有山林之美。一泓池水，晃漾弥渺，虽然有广阔深远的感受，但若在池中，水畔结合植物的姿态、色彩来组景，使水景频添几多颜色。园林中士山若起伏平缓，线条圆滑，种植尖塔状树木后，就改变了对地形外貌的感受而有高耸之势。高层建筑前种植低矮圆球状植物，对比中显得建筑的崇高；低层建筑前种植住状、圆锥状树木，使建筑看来比实际的高。巧妙地运用植物的线条、姿态、色彩可以年建筑的线条、形式、色彩相得益彰。城市的街道是城市的走廊，主要职能是交通运输。街道两旁主要是各种建筑，即使其平面组合、立面形式以及线条、色彩不同所组成的街景，还只是“凝固的音乐”。街道绿化，包括街道树、街道绿地及防护绿带并联成一体，不仅使街景丰富多彩，也将使整个城市景观改貌，如花园一般。

⑶ 花木盆景的制作过程

树桩盆景，就是以花木为主。树桩的优劣，不在所取树种是否名 贵，也不在所用材料体积大小，而在于其天然形态是否有造就之可能，在于 创作者的造型所蕴含的意境和情趣。树桩盆景是山野老桩的缩影，首当师法 自然。虬枝横空、势若游龙、树干扭旋的古柏；大枝旁逸、悬崖倒挂、枝叶 如云的劲松；柔枝纷披、花果艳丽、俊逸飘雅的天竹，都是制作桩景的极好 范本。

要制作一盆精美的桩景，关键是选好树桩。最理想的树桩是形态丰满、 枝挺叶绿、须根尚未脱水的植株。

树桩就其形态而言，有直干式、悬崖式、垂枝式、合栽式、 伏卧式、桔梢式、自由式等。不论长短、粗细、曲直、老嫩、明暗、疏密、 厚薄，均宜自然洒脱。在引栽树桩之前，需选好花盆，其原则是能与树桩能相得益彰。

浅口盆能显示林木的高大；深口筒盆可衬托悬崖老桩；持重古朴的紫砂盆宜于承持 苍古人画的松柏；雍容典雅的釉盆则能辉映艳丽的花果树桩。总之，桩景的 用盆，也是欣赏的一部分，无论造型、线条、色彩、大小都应恰到好处，富 有艺术特点。

桩景所需的老桩，一般可到花木市场购买，如需较高质量的，则要到荒山野岭挖掘。挖掘老桩宜在冬、春和梅雨季节，这时挖出的老桩易成活。挖 掘时要注意保护须根，多带须根，截去主根。然后强修枝叶，使其骨架“轻 装”，仅剩极少细枝小叶（在这一步骤中，要注意桩、盆形态互相适应）。

当树桩在盆里活立起来，须经常在枝干树叶上喷水，还要适当遮荫。这时， 如树桩萌发的嫩芽，有些位置不当，要毫不心疼地剥去。夏日应多见阳光， 秋天进行修剪、整枝造型。树桩的造型，因追求的风格不同，方法各异。大致有蓄枝截干法、棕丝扎片法、铅丝缠形法等。

铅丝缠形法简便易学，易为初学者掌握。整形时， 将枝干弯成所需形态，缠形处垫上麻片，用粗细适宜的铅丝，使形态固定。 铅丝要紧贴麻片、树皮缠绕，不要使树皮受到损伤。要使桩枝疏密相间。有 些桩枝木质较硬，可在弯曲处下端开槽，使之弯曲自然。经这样捆扎一、二 年后，树桩即可成形。以后逐年再进行细剪、整枝、摘叶、掐芽，还可采用 切根、盘根上提的技艺，抑制其生长，保持优美姿态。

最后在树桩下，还可点缀一些山石，以弥补树桩造型的不足。可选用斧 劈石、太湖石、钟乳石、英德石或寻常造型美观的石头。布置山石最好采用 奇数，忌杂乱无章，要与树桩、盆钵相配，或远或近，以自己喜爱为准。石 缝处还可填附细土，布植青苔，使整个树桩盆景既增生气，又添野趣，虽出 自人工，却宛如天成。

⑷ 造景艺术是什么意思

造景艺术简单来说包括家庭园艺和栽培园艺作物的方法。

造景是通过人工手段，利用环境条件和构成园林的各种要素创作出所需要的景观。景是由形象、体量、姿态、声音、光线、色彩以至香味等组成，是园林的主体和欣赏对象。

⑸ 盆景的画境美要怎么实现

尽管盆景来会取材于自然自山水，但并不是说把山水的特色都全盘照搬做机械的模仿，而是将大自然的山水、树木景色进行高度的概括和提炼，并在原有的基础上进行艺术上的深加工，使之达到凝聚自然界各家之长的艺术境界。所以在造景的技术上要求主次、聚散、对比、疏密等既分散又统一的布局。

对于画境美的表现需要各种艺术手法的运用，如主次分明，疏密得当，虚实相生，巧拙互用，平中见奇，露中有藏等等。但是这种艺术手法并没有那么简单就可以达到，它需要通过对盆景进行一系列的培植、修剪、造型、雕琢、布局、拼接等技术手法来实现。

⑹ 中国古典园林植物配置与造景手法与现代园林应用造景有哪些不同

风格比较：
1、思想与功能：a）指导思想，园林是时代的产物，在每个阶段均有其不同的特点。古典园林讲究“虽由人作，宛自天开”，形成了自然山水风景园的独特风格。随着社会的发展，西方园林逐渐进入我国园林中，西方园林讲究几何图形的组织，在明确的轴线引导下作对称布置，甚至将花草树木都修剪成各自规整的几何形状，形式上均衡对称，一切都表现为一种人工的创造，强调人工美或几何美，可见，西方园林认为人工美高于自然美。在先哲们的思想中渐渐渗透了现代哲学，物质科学，生命科学，思维科学，管理科学，融入了中外园林艺术的优秀风格，孕育了中国现代园林学科新体系的发展。可见，中国现代园林是在延续中国古典园林造园精髓的基础上，融入了部分西方的造园艺术，综合涉入了自然社会和现代科学·艺术·伦理等，形成了园林风格交融·园林文化丰富·园林形式多样·园林特点众多的新格局。
b）功能性质，无论是古典园林还是现代园林，其基本的功能定位都属于观赏性。唯一不同的是服务对象。古典园林仅服务于以宫廷或以贵族为代表的极少数人，园林的功能都围绕他们的日常生活或心理需求展开。这实际上是一种脱离大众定位的功能定位，同时也反映出等级社会中中国园林功能性的局限与单一。古代园林的最初设计仅从景观意境出发，并无商业目的，而现代园林，部分被作为赢利场所，充斥着商业竞争的气息，扭曲了园林本身应具有的生态本质。随着现代生产力的飞速发展，更加开放的生活方式激发的人们的不同的生理和心理需求。现代园林设计为顺应这一趋势，在保持园林设计观赏性的同时，从心理学·行为学等角度分析大众的多元要求，研究开放式空间中的种种行为现象，对现代园林设计进行了重新定位，如根据人的行为迹象得出合理顺畅的流线类型（抄近路·左拐弯·识途性等）；通过定点研究人的各种不同行为趋向与状态模式，确定不同户外设施的选用设置等。总之，现代园林的功能定位上，不再局限于古典园林的单一模式，而是在微观上进行深化和细化，在宏观上向多元化方向发展。
2．园林建筑：园林建筑是独特的园林要素，它强调人与生活的关系，是平易的，接近日常生活内部空间组合，以庭院为单位构成族群建筑，它普遍采用木质材料，给人提供明确使用的情调。园林建筑的美学精神可借用白华先生的一句话来概括，即：“于有限中见到无限，又于无限中回归有限”。园林所属性质的不同与地域的不同，决定了建筑风格·空间细分形式和色彩的不同，如皇家园林建筑的体量大·装饰豪华·色彩金碧辉煌，给人一种恢弘堂皇的皇家气派，江南私家园林建筑轻巧·灵活·通透·朴素·淡雅，表现出秀丽·雅致的风格。在古典园林中，建筑居于次要地位，表现出自然化的特点，但在局部上，它往往又成为构图中心。现代园林中的建筑是全园的有机组成部分，它力求突出自然美，达到自然美与人工美的统一。建筑材料多样化，风格迥异。许多新型建筑材料不仅在性能上耐风吹日晒，使用寿命也较大。在建筑色彩上，古典园林多以暖色调为主，而现代园林则一句用地功能的不同，设置形式多样的颜色以满足人们的需求。
3.植物造林：
a）材料选择上的转变，总体来说，在植物选择上的转变主要是从单一转向多样，据调查，苏州8座园林中（拙政园，留园，网师园，狮子林，环秀山庄，沧浪亭等），各院重复栽种的植物有罗汉松·白玉兰·桂花等11种植物，重复率达100%；而重复率在50%以上的植物有70种左右。由此可见，在植物材料的选择上，古典园林的特点是种类少·局限性强，如拥有优越自然条件的江南私家园林，在北方气候条件限制下的皇家园林。我国拥有丰富的植物种质资源，仅高等植物就有3万余种，其中木本植物8000余种，而古典园林中尤其是江南私家园林种植种类不超过200种，仅占2.5%。相比之下，现代园林设计在植物选择上，由于在植物功能上的拓宽，生态·防护·生产功能的增加，对植物多样性提出了更高的要求。因此，现代园林已不再拘泥于少数具有观赏寓意·诗情画意的植物，而开始注重在植物配置中坚持生物多样性原则和乡土性原则。
b)配置形式上的转变，在配置形式上，现代园林打破了古典园林的规律性，开始向多元化方向发展。古典园林中的植物配植风格为自然式。常与造园风格保持一致。但受“片山块石·似有野趣”或“咫尺山林”思想影响，古典园林中的植物配置形式受到了限制。虽然发挥使人产生想象自然美景的作用，但并不能体现出大自然的“真正”存在。古典园林中除采用孤植·对植·列植·丛植等形式外，还有一些规律性的做法，如高山栽松·岸边植柳·山中挂藤·水上放莲·修竹千竿·双桐相映·愧荫当庭·移竹当窗·栽盆绕屋等常采用古典园林配置手法。同时，花台·盆景·盆栽等形式在古典园林的室内室外·厅前屋后·轩房廊侧·山脚池畔等处也较常见。如今，盆景·盆栽已进入各家各户的庭院和阳台空间，花台已演变为现代的花坛·花境等形式。现代园林设计手法的更新和植物配置多功能的要求，是植物配置形势正在走向多元化。植物材料选择的多元化发展为多元化形式提供了必要条件。在平面和里面空间层次的营造上，乔木·灌木·草本植物的搭配，常绿与落叶植物的搭配，较符合实际需求的科学比例配置，另外，垂直绿化·屋顶绿化和专类园·湿地·森林公园·防护林等绿地形式的开拓，赋予了植物配置更多载体和功能。
c）配置原则上的转变，科学与艺术的结合，使现代园林植物造景成为现代园林的亮点。古典园林式文人雅士精神生活的一部分，因此，利用不同植物的文化寓意丰富植物的观赏内容，寄托援助的思想情怀，这样的例子在古典园林中屡见不鲜，如荷花的“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”被认为是脱离庸俗而具有理想的象征；竹则被认为是刚直不阿，有气节的君子。植物配置与诗情画意的结合，如苏州拙政园的“听雨轩”·“留听阁”借芭蕉·残荷在风吹雨打的条件下所产生的声响效果而给人以艺术感受；承德离宫中的“万壑松风”景点，也是借掠松林发出的瑟瑟涛声感染人。古典园林植物造景较强调艺术性原则，在很大程度上受到园主和造园家所具文化背景和审美情趣的影响。对现代的园林设计师来说，结合时代特征挖掘其艺术及文化内涵，并将其运用到现代园林设计中有较大的借鉴作用。由于城市化快速发展带来的一系列生态环境问题，不仅使得人认识到植物的美化和观赏功能，而且还看到其环境资源价值，如改善小气候·保持水土·降低噪音·吸收和分解污染物等生态作用。植物配置形成的人工植物群落，在很大程度上能改善城市生态环境，提高居民生活质量，并为野生生物提供适宜的栖息场所。因此，尊重自然植物群落的生长规律和保护生物多样性是现代植物配置设计中必须遵循的准则。
4.园林小品
a）惙山置石，由于古人出行不便，于是产生了“一卷代山”的想法，如苏州狮子林中的惙山置石。现代园林中的置石虽缺乏像古典园林假山置石那样系统化·程式化的理论，但结合新时代园林建造的历史背景，探寻适应现代人亲近自然的心理特征，以生态效益为目的，利用新材料新技术创造富有时代气息的置石作品，同时与其他物质要素紧密结合，以求共同建造优美的富于生机的自然景观，从而创造清新宁静的生态环境。
b）园林雕塑，在古典园林中应用较多的是惙山置石，随着西方造园艺术的渗透，广泛运用与西方园林的现代雕塑也被我国所吸收。从造型上来说，有人物·静物等；从材料的使用上，有不锈钢·陶瓷·木·铜·骨等，种类繁多，它们具有装饰美化的作用，现代园林则将各种材料的园林雕塑配置于园林作品中，以丰富园林文化内涵。
c）园林照明，“张灯夜游”曾是古典园林中极富情趣的活动，同样，现代园林中的照明更为重要。它并非单纯的将园林照亮，而是利用夜色的朦胧与灯光的变幻，使园林呈现出一种与白昼迥然不同的异趣，同时造型优美的圆灯在白天也具有特殊的装饰作用。
d）现代机械，由于园林范围的扩大，使用人数的增加，园林建设和养护问题迫在眉睫，因此，比起古典园林，现代园林在这方面发展较大，在园林工程中已投入使用大量现代机械，如工程机械·种植养护机械·场圃机械等。
5，结语：古典园林代表了那个时代的面貌·精神·文化，当时并不感到有何缺陷，现代人若走进雅致小巧的古典园林，或许在感叹院内“别有洞天”的同时，也会为古典园林的一点“小”和“远”感到遗憾。传统的园林由于受时代的限制和时空的局限，人们习惯慢慢刑场园林景色，仔细品味·推敲·联强，强调诗情画意，讲究步移景异。古典园林虽然在层次上较为丰富，表示的意境深远，但是一味的追求曲径通幽与曲折变化，显得封闭有余，开敞不足，往往不适合现代生活的需求。城市生活的快节奏是人们更乐意接受明快的园林艺术风格和表现形式。当前，面对各种思潮的冲击，应把传统园林的造园手法·空间布局·美学文化与西方的遭遇按姓氏·造园理论等以及现代造园技法相结合，以创造更符合中国情节的中国园林。

⑺ 怎样制作梅花写意盆景

梅花写意盆景是以梅花为主、山石为辅的有意境的盆景，它是山水盆景与梅花盆景的完美结合，其画面优美、意境深远、内涵蕴厚，继承并融合了我国传统的文化艺术和盆景技艺于一体，把梅花盆景推向更高层次和更高品味，使之成为再现大自然中梅之神韵的珍贵艺术品。

我们一般将梅花写意盆景分为旱式、水旱式、旱盆水意式、山水式和砚式等。其中，完全没有水景的为旱式；既有水景又有旱景的为水旱式；旱盆水意式是盆内并不“贮水”，而是以细碎的石子或沙粒表示水面或小溪，虽不见水，却有水意；山水式是以山石为主要素材，在山体上预留种植穴，然后在种植穴里种植小型梅花；砚式就是以砚状石板代替盆钵，以白色石板为多，其上植梅点石，石板没有边框，平坦的板面可代表水面。

梅花写意盆景制作的方法：

（1）立意 制作写意盆景之前，必先立意。梅所包含的寓意较多，例如将松、竹、梅合植，取其“岁寒三友”之意；将梅、兰、竹、菊合植，取其“四君子”之意等。盆景为无声的诗、立体的画，故梅花写意盆景的意境还可取自于诗情与画意，使诗情画意融于盆景之中。梅花写意盆景的主题很多，如“疏枝横斜浮暗香”、“寒云侵晓月”、“断桥烟雨梅花瘦”、“百卉前头第一芳”、“欲传春信息，不怕雪埋藏”、“不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心”、“玉梅谢后阳和至，散与群芳自在春”、“一树梅花一放翁”、“梅妻鹤子”、“江南无所有，聊赠一枝春”等等。

（2）制作 立意之后，就可动手制作。制作一般是在梅花花蕾期进行。

①选梅桩。制作梅花写意盆景的梅桩应以梅花的自然景观为依据，形态不宜太奇特，以具有大树形态为宜，通常多为直干、斜干和临水式，悬崖、树干弯曲程度大的曲干式等均不适宜。在整形手法上，一般适宜以修剪为主，蟠扎为辅。梅花写意盆景表现的是较大范围的梅花自然景观，有山、有水、有绿地等。如果使用有明显的人工痕迹或过度变形的梅桩，则与写意盆景表现的环境极不协调而影响整体效果。

②选盆。制作梅花写意盆景多选用浅型的大理石水盆，其次是釉陶盆，特大型的也可用水泥盆和定制的木制浅盆。盆浅，能显示曲折婉转的水岸线，盆帮深度一般在1厘米左右，盆底一般无排水孔。盆的颜色以素静、典雅为上。盆形以长方形和椭圆形为宜。这样白色的大理石盆就好比一张白纸，梅花写意盆景就好比用梅花、山石在这张白纸上作的画。

③选石。制作梅花写意盆景的石材有龟纹石、英德石、卵石、石笋石、斧劈石、千层石、雪化石、钟乳石等，不同的石种在质地、形态、纹理、色彩等方面各不相同，采用何种石种应根据作品表现的内容而定。同一盆盆景应用一种石料。而在同一种石料中，又要注意颜色的一致、形状的协调、纹理的相通。用于不同环境的石头，亦有不同的要求，比如，水边的石头要平而薄，给人以水漫坡岸的感觉。岸上散置的石头以及与树木配合造景的石头，要求有较为美观的形状。用于近处的石头，纹理可以清晰一些；用于远景的石头，纹理可以模糊一些。若没有山石，也可用形态酷似山石的枯木、落羽松的膝状根等材料代替，因为枯木和落羽松的膝状根的外观都有些类似石头。

④配材。配景小植物有兰花、小五针松、小竹子、小火棘、一些禾本科草类及苔藓等。依据艺术表现的需要，梅花写意盆景可放置一些建筑、人物、动物、舟楫等摆件，来表现一些富有生活情趣的题材，如放牧、垂钓、冬归樵等，使观赏者有如身临其境之感。恰当的配件，常能起到突出主题、画龙点睛的作用。在安放配件时，要注意在内容、大小及位置上的匹配，如无合适的配件，宁可不用，切不可随意凑合。摆件的质地有陶质、瓷质、石质、金属质等数种，在梅花写意盆景中以陶质为好，其质地与梅花、盆钵及山石较协调。

⑤布局。制作时，先将梅桩或小型梅花放在盆中恰当位置，再用山石或泥土在浅盘中叠一“山坡”，可留一空白作为水体，坡岸应曲折有致。然后在梅桩周围点缀一些小植物，并适当安置一些小配件。注意安置这些配景植物和小配件时不应杂乱无章，更不能喧宾夺主，必须根据景致的需要合理配置。完成这些工作后，最后把泥土暴露的“山坡”铺上苔藓，给人一种草地的感觉。铺种青苔一可增添景观，二可对土面起保护作用。苔藓有很多种类，在一件作品中，最好以一种为主，再配以其他种类，既有统一，又有变化。铺种方法：先以喷雾器将土面喷湿，然后将铲来的青苔一片一片地贴于土面，边贴边压实。制作完成后，最后用刷子和抹布将梅桩树干、石头及盆洗刷干净，并用喷雾器全面喷一次水。若要将其做成雪景，可用喷雾器将制作好的梅花写意盆景全部喷湿，然后将事先准备好的石膏粉放在小筛内，悬于盆景上方，用手指轻轻弹击小筛外壁，让石膏粉垂直落在山体以及盆内的梅桩、亭塔等上。石膏遇水即自然凝固，这样制作的雪景十分逼真。雪景也可不用石膏粉，而用白矾石或珍珠岩简单铺洒而成。

（3）制作后的管理 制作好后的梅花写意盆景，一般摆置于光线条件好且通风的室内环境中，这样花期较长，可欣赏1个月有余。由于盆中土浅根露及土表植有苔藓，故在观赏期间要经常向土面喷水，以保持湿润，若失水，轻者苔藓枯死，梅花花蕾不开放，重者梅桩干死。另外在此期间不要给梅桩施肥，因为只要保持湿润，花蕾就能开放，若施肥，不仅对开花不利，而且有碍观赏。梅花是对温度很敏感的花卉之一，温度若偏高，花就开得快、谢得快，观赏期就缩短了，所以室内温度以偏低为宜（10℃左右）。花谢后，要及时将梅桩换回泥土盆中进行正常的周年管理。

⑻ 盆景造型怎么制作 悬崖盆景制作

树坯的选择

无论选择何类树种作为树桩盆景的素材，首先应进行坯料的筛选。树坯的选择来源于两个方面，即山野树坯的采掘和树苗的培植，因为我们对树桩的要求要以苍古朴拙为主，因此一般都要选用树龄长，形态优美，在自然生长中有一定造型可塑性的树坯，若单以人工从小栽植到选为素材，再进行加工，则造型时间长，成型慢，所以盆景工作者大都在山野自然中采掘野生坯料来进行加工。

在采掘野生树坯时，要以树龄长久，生长旺盛，形态本身一般具有苍古奇特，遒劲曲折，悬根露爪的坯料为好，同时必须注意根据具体坯料的生长特性，确定其采掘过程与采掘时间。我们认为，应以树木进入休眠期后采掘较为妥当，如初冬至初春，冬季采掘须注意保护树坯不受冻，以免来年难以成活，春季在树木萌动时，采掘较好，既可避免伤冻而增加维护管理的难度，又可视其萌发姿态确定其技干的去留。当然，由于我国地域辽阔，气候差别较大，应视各地气候特点而定。

因山野采掘的树坯，一般树龄较长，因此在挖掘程序上一定要以保其成活为首要目的，如可以在挖掘时视树种确定主根或侧根、须根的截留以及多余枝条的截留。通常要保留一部分主要的造型枝干，并剪短使其萌芽，根据树坯的具体情况考虑其将来造型，但注意在截取萌发力较弱的树种时，要适当多留一些技条，采掘能在根部带土则尽量带土，若实在不能带土，则用泥蘸糊根部用谷草或筐、篓包装捆扎，铺之以苔藓，保护树坯在运输途中不致失水过度。树坯一般在地下深埋养护为好，待其成活后，再逐年造型提根，同时注意旱天、涝天时及时浇水、喷水和排水，以避免失水或被淹导致根、干部腐烂，故深埋时，最好提垅筑埂，当然对病虫害也应当及时检查防活。

自幼培植的树坯，则可在其主干。分枝长到一定程度时再行锯截造型，提根露爪，加工制作后即可栽植于盆中，但盆中土壤营养要跟上，为了使其萌发快速也可筑埂植于地上。但要根据造型勤修剪、勤补皤。

树坯的造型

树坯造型一定要因材构思、因材造型，特别是自然类树桩造型，切不可用规律类树桩造型方法去死搬硬套。树坯的加工造型方法大致分为蟠扎法和修剪法两种。

修剪法

修剪一般是蟠扎基本造型后再进行的，有平剪、选剪等。但也有纯粹用修剪方法进行造型的，如岭南派盆景造型就是用纯粹修剪的“蓄枝截干”的方法进行的。这是受中国画法中“鸡爪枝”“鹿角枝”造型的影响，“蓄枝”是指选定技位后蓄养技条，包括将来要成为树干的部分和根系，“截干”是指把不符合造型要求的树干、枝条及根系截短或截除，它运用于岭南盆景栽培造型的全过程，树坯经挖掘后按造型要求长短、高矮进行截干截根，当定植萌发新技后经选定技位，矫正带引技形朝向，蓄养到粗细合度时，按照造型要求的长、短、粗、细及时进行剪截，接着萌发新技，又再次进行剪截，如此反复交替，蓄枝截子，直至“鹿角”、“鸡爪”技成型。而我国另一些盆景流派的修剪方法是“重扎轻剪”，或“轻扎重剪”，或“重扎重剪”等。


（棕丝蟠扎）

播扎法

播扎法是用棕丝或金属丝对树桩进行造型。棕丝蟠扎属传统盆景树桩的造型方法，一般将树干或树枝作成半圆型的弯子，重复或变化造型，这弯子称为“汉文拐”。在川派树桩盆景造型中，棕丝的操作有搭丝、翻丝、偷丝、留结等。搭丝分为背、绕、箍等；翻丝分为单股上翻、单股下翻、双股对翻、双股下翻、双股上翻；偷丝分为上吊偷、下吊偷。平偷、半弯偷、缠偷等；留结分为活结、定结、上结、下结、平结等；弯子有半弯、新月弯、一寸三弯、米弯等。


（金属丝的两种缠法）

树干矫正法

金属丝的蟠扎是用铜丝或铅丝对树坯进行造型，这种方法简便易行，屈伸自如，但拆出时有麻烦，一般用铅丝，铜丝价格较高。金属丝的粗细是根据树干和树枝的粗细来确定的，14号至20号丝较为常用。皤扎时，先将金属丝一端固定在枝干的基部或交叉处，然后紧贴树皮缠绕。边扭曲树枝（干）边缠绕，或左或右，丝与树干（枝）成45度角。用力要均匀，以防扭伤树干（枝）的形成层和树皮，若是易脱皮的树种或粗干，可先用麻、棕皮等包裹枝干再行缠绕。

不论棕丝或金属丝蟠扎，有时蟠扎较粗不易弯曲的主干时，还可对树干进行纵向或横向开口使之易于弯曲。纵向开口有龙力法、滚刀法；横向则有单切口法或连续切口法；川派树桩造型中对大树蟠扎则一般使用“撬扛弯曲法”。（壅土提根法）

提根法

为了增加树桩盆景的艺术价值和欣赏情趣，对一般树根都要进行提根处理，使其基部显露一部分造型有力、稳健的根部在盆的表面，给人以苍古雄奇的审美意境。
提根法通常用深盆高栽壅土法；深盆平栽水冲法；桶、筐状砂上或砂石培根法。深盆高栽提根法，是树桩栽植于盆中，在根部堆土，使树桩基部高于盆沿但不外露，待树桩定植成活。后逐年用竹棍由上而下掏去壅土，广露根部最后定型后再翻入浅盆中。深盆平栽水冲法，把树桩深植于盆中，当其成活后，在每次冲水时，有意识让水流稍强冲击树蔸部，使泥土脱落树根逐渐显露，再行翻盆，粗根即可露出。桶、筐状砂土或砂石培根法，则是用无底的木桶或无底筐将树桩围住，装入河砂或砂夹小卵石并时常在桶、筐内注入水肥，待树桩的根部成活深入砂上下部泥土中时，再分若干次自上而下逐渐扒去砂石，每次间隔半年或一年，最后去掉桶筐后展露根部，再植入相宜的盆内。另外也可直接将树根埋入地下提埂壅土，逐年去埂扒上，渐露根部。

雕凿法

为了使树桩显现其在大自然中经风雨雷劈而呈现的苍柏之态，可对树干进行人工雕凿，甚至可以劈开树干。目前树桩盆景创作中，由于大自然树桩的采掘日渐不易，苍老的树桩更是寥若晨星，因此人们多是在自己栽培的树木去选择粗壮的素材进行加工，这些树木因为树龄短，又未在大自然中经风历雨，就必须对其进行老态处理，这种处理多用于松柏类等生长较为缓慢的盆景。如对神枝和舍利干的处理就是一例。比如，将一株松柏类的树桩用雕刻工具按构思将其干较上部分树皮，依吸水线扭曲、迂廻剥去，显出树干木质纹路，然后涂上石硫合剂或防腐剂以避免病害，经过养护而成为一株苍劲的树根。

盆钵的配备

树桩盆景的配盆要根据树桩的造型特点进行配备。在大小、深浅、款式、色调、质地上都要协调一致。（斜干式桩景用盆）

从选择盆钵的大小看，若用盆过大，则使盆内显得空旷，树木显得矮小，同时含土太多也就会蓄水过多，造成根部缺氧烂掉或徒长。用盆过小，又会使盆景显得头重脚轻，缺乏稳定感，且造成水分、养分不足，影响植物生长。

一般来说，矮壮型的树木，单株栽植时盆口面积应小于树冠面积；盆长要大于树干的高度；而高耸型的树木，孤植时所用的盆口面积则必须大于树冠范围；盆的长度可小于树干的高度；树桩组合类盆景，盆长要大些，要留有布景组合空间。而盆的深浅对树桩的生长和景观的美观也有影响。用盆过深，可使树桩景观显得矮小；用盆过浅，又会使主干粗壮、技盘丰茂的树桩显得头重足轻，给人一种不稳定感，而且相对来说养分含量和水分含量都较少，难以栽种。（直干式桩景用盆）

树桩的形状也是选盆的重要因素，如直立式宜选较深一点的盆钵，特别是规律类盆景更是如此。斜干、卧干式可选深浅适中的盆，悬崖式树桩则只能根据悬飞程度选择深千筒或中深千简盆。树石组合类盆景则应选用浅盆以利于水面，石材的处理。同时在盆的形状上也应有所变化，树木扭曲蜿蜒、虬劲变化，则可选圆盆或椭圆盆。树木刚劲有力则可选棱角分明的盆钵；盆钵上的装饰线条也不宜太多，若太花俏会影响树桩本身美的展示。

在色调上也应视具体树桩而定，如金弹子，树干黑褐，树叶深绿，宜选用色彩较淡的紫砂盆或土陶盆；而六月雪树干浅黄，树叶翠绿，则应以深色盆为好。树桩盆景的配石与配件。

树桩盆景中常用山石或配件与树木配合布置，这是我国盆景艺术的一种独特造景手法。在一盆松柏盆景中，配置一些山石，会使盈尺之树，显出参天之势。在悬崖式的盆景中，放置尖削的峰石于根际，就仿佛树木生长在悬崖绝壁之上。树桩盆景有山石点缀，就增添了诗情画意和自然趣味。松树配石的盆景和竹配石的盆景，都是一种衬托和对比的手法。

配石可分自然式和庭园式，自然式配石即模仿山野树木与奇峰怪石的自然配合；庭园式配石即模仿庭园中人工布置树石的配景。配件是指亭、台、楼、阁、动物和人物等小型陶瓷质或石质模型。树木盆景增加配件后，可增添生活气息。应用配件时，要注意符合自然环境和景趣，注意远近、大小比例，以及色彩的调和。配件通常放置在盆景的土面上或配石上。供陈设观赏或展览的临时性装饰处理，在平时一般不放置配件，以免影响树木的浇水、施肥等管理工作。

⑼ 植物造景的艺术原理包括哪几个方面

植物造景的艺术原理包括：植物造景的多样统一性、植物造景的协调性、植物造景的对比性、植物造景的意境美。

烈士陵园应以庄严、肃穆为基调，色彩以冷色调为主。园林绿化不同于植树造林，保持各自的园林特色的同时，更要兼顾到每个植物材料的形态、色彩、风韵、芳香等要素，考虑到内容与形式的统一。

在园林绿化中，整体与局部的协调统一尤为重要。不同植物材料，或观花，观果，观干，要根据项目设计主题进行挑选，搭配，同时还要与周边其他设施、小品、建筑形成良好的组合关系。

此外，植物生长发育需要一段时间，欲充分发挥树木配置后所形成的艺术效果，除应考虑整体美学构图的原则外，必须充分了解植物材料生长规律，速生树种与慢生树种相互配置，乔灌草相结合，增强景观的快速形成和植物群落的演替更新。