四派盆景
1. 苏派盆景的风格特点有哪些
苏派树桩盆景分为规则、自然两大类。
专统的规则类的主要形式叫“六台三托一顶”,将内树干蟠容成6个弯,在每个弯的部位留一侧枝,左、右、背三个方向各3枝,扎成9个圆形枝片,左右对称的6片即“六台”,背面的3片即“三托”,然后在树顶扎成一个大枝片,即“一顶”,参差有趣,层欠分明。陈放时一般都两盆对称,意为“十全十美”。
与规则类相互共存的自然类,以剪为主,以扎为辅,对树桩枝干用棕丝蟠扎成平整而略为倾斜的两弯半S形片子,以后用剪刀修成椭圆形,中间略为隆起,尽可能保持其自然形态,状若云朵,并按照树木的生长习性,为每根树桩结“顶”,从此不再向上,而是向侧枝伸展,使之更加丰满、美观。“顶”的位置因桩而异,因势而变,以期达到整个造型构图简洁,意境深远的艺术效果,从而成为当代苏派盆景艺术风格的主要特征。
2. 梅花小盆景怎么做造型,有图片参考一下吗
上盆过程
选盆:梅花宜用紫砂陶盆或釉陶盆,一般不宜太浅,斜干式、曲干式多用于中深的马槽盆或圆盆、方盆、六角盆等;悬崖式则多用于千筒盆。
用土:梅花对土壤要求不严,但以疏松、透水、富含腐殖质的土壤为好。盆栽常用经冻酥的掺拌30~40%砻糠灰的塘泥土作为培养土。
栽种:宜在11~12月进行为好,开花后亦可。一般宜斜栽,便于造型时取势。栽前可进行一次整形修剪。上盆时盆底可放置基肥。
梅花盆景
整姿技术
加工:梅花的造型多采用“粗轧细剪”,主干达到1厘米直径即可攀扎,侧枝也可粗轧一下,用棕丝、金属丝均可,其余均采取修剪造型。对于每年新生的花枝,根据造型需要,也可用棕丝攀扎一下。主干及大枝的加工宜在冬季,新枝的加工则宜在秋季9月份,注意不要碰伤芽。
树形:我国梅花盆景一般来说主干宜斜横,枝叶宜舒展,但也不是一味稀疏,要做到疏中有密,疏密得当,方富有画意。我国各流派盆景中有许多传统的梅花盆景样式,常见的有以下的几种:
游龙式
为徽派盆景的传统式样,即主干从基部到顶部呈S形数弯,状如游龙,侧枝均出自主干的凸弯上,也作一定的弯曲,左右对称,上下在同一平面上,很富趣味
游龙式盆景梅花
三台式
亦为徽派传统式样,主干作2~3个弯曲,上部枝叶分成三片,高低交错,层次分明,每片作成水平的馒头状,端庄而平稳。
劈干式
苏派盆景的传统式样,将粗大而不成形的梅庄劈开,去除部分木质部,并进行雕琢加工,以达到“枯木逢春”的效果。
疙瘩式
为扬派盆景的传统式样,是在梅的幼苗期将主干打一个结或绕一圆圈,日久便形成疙瘩状,显得苍古奇特。
3. 苏派盆景是怎样起源的
苏州既是一座独特的水城,又是一座集东方园林建筑艺术之大成的园林城市,版自古以来就享有“江权南园林甲天下,苏州园林甲江南”的声誉。据历史文献记载,苏州盆景造型技艺起源于唐代,而盛于明代,成熟以清代,发展于近现代。南宋诗人范成大归隐苏州石湖,曾以英石、灵璧石、太湖石制成盆景列于几案,冠以天柱峰、小峨眉等雅号,以供观赏。明清时期,苏州盆景艺术已十分普及,富户叠山造园,市民设盆置景,成为一时风尚。清代苏州盆景制作以虎丘山塘一带最盛,较大的盆景园圃有10余家。沈朝初《忆江南》云:“苏州好,小树种山塘。半寸青松虬干古,一拳文石藓苔苍。盆里画潇湘。”
4. 叙述各地树木盆景山水盆景的艺术风格。
(一)扬派盆景
扬派盆景的艺术特点是“严整而富有变化,清秀而不失壮观”。扬派盆景采用棕丝“精扎细剪”的造 型方法,如同国画中的“工笔细描”。扬派盆景还特别讲究“功 力深厚和自幼培养,这就是“桩必古老,以久为贵;片必平整,以功为贵”。由于受扬州经济文化和地理环境的影响,扬州盆景和扬州园林一样,既有北方雄建的特点,又有南方秀美之特征。 (二) 岭南盆景
岭南盆景的制作、陈设和欣赏,有“一景二盆三几架”之说,即除景外,盆具和几架的选用也很重要。岭南盆景多用石湾彩陶盆,有圆盘、方盆、多角盆、椭圆盆、长方盆、高身盆等,讲究吸水透气、色泽调和、大小适中、古朴优雅。几架有落地式和案架式,多用红木等较名贵的木材制作,使之协调和谐,相映成趣。 (三)川派盆景川派盆景的艺术风格:树桩以古朴严谨,虬曲多姿为特色;山水盆景则以气势雄伟取胜,高、悬、陡。深,典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。 由于得天独厚的自然条件,川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、社鹃等;山水盆景以砂片石、钟乳石、云母石、砂积石、龟纹石,以及新开发的品种为制作石材。 (四)苏派盆景
苏派盆景风格的特点,第一是古雅。将几十年甚至几百年树龄的枯干老枝,缩龙成寸,移植在咫尺的盆中,显得古朴苍劲。有人称誉它为"盆景之王"。
苏派盆景的第二个特点,是制作精细,灵巧人微,宛如江南丝竹乐那样,予人以典雅、绮丽、朋快、流畅的感受。
苏派盆景第三个特点,是深受苏州古典园林的影响。有人称苏州盆景是浓缩了的苏州园林。
苏派盆景第四个特点是运用中国绘画的画理,讲究意境。例如按照文征明诗意创作的水石盆景"倚空石壁",追求潘夭寿画意的千层石水石盆景"云起",以及榆桑合栽的"牧归桑榆晚"等。 (五)海派盆景上海盆景在苏派的基础上,博采众家之长,逐步形成了明快、流畅、新奇的独特风格。其造型方法,吸取了苏派传统的扎片法, 注重层次分明,但不采用棕丝攀扎,而用金属丝缠攀,优点 是可以得心应手,随心所欲,修剪则吸取了岭南派蓄枝截干长处,力求苍劲自然。上海盆景自成一派,已取得一致公。此外,上海制作的山水盆景,讲究工艺精巧,注重布局, 疏密有致,"山"上植树重姿态,点缀人物小件重比例,以形 神兼备,闻名于海内外。
其一,师法自然,苍古入画。盆景源于自然,但又不是自然景物的位移和翻版,而是按自然之理和形象取义的构思,通过精心设计和加工制作,把秀山、丽水、丘壑、林木、奇花,异草等盆景素材,由自然状态升华为艺术形态。
其二,布局合理,富于变化。
其三,命名切题,立意深刻、盆景的重意命名,和描绘大自然象诗文、绘画一样,集中反映了作者对“大自然美”的理解和感受。
5. 苏派盆景的造型有哪些特点
苏派盆景造型技艺拥有许多独特之处:苏派盆景的树种多选乡土树种为主。其传统的造型形式有单干式、斜干式、双干式、卧干式、悬崖式、丛林式、露根式、枯干式等。苏州盆景造型技艺的重要技术核心是“粗扎细剪,剪扎并用”。“粗扎”是用棕丝或铝丝进行绑扎造型,有“全扎”及“半扎”。“细剪”是对修剪的要求要细致,可分为生长期及休眠期修剪。
第一曲,苏派盆景根据主干的粗细选择适当的粗细棕丝,固定在主干下部的适当部位上,最好是扎在节疤处,棕丝不易滑动,然后把棕丝左右移几下,选择主干上部适当部位打结固定,便完成主干的第一曲。
第二曲,第二、三曲是攀扎的关键,第二曲下棕位置一般在第一曲中问向上约1/5处,把棕丝固定后,左右绞几下,选择主干上部适当部位打结固定,第三曲只要顺“S”型向上攀扎即可。
一般三曲后即可结顶。主干攀扎完成后,即可攀扎枝片。枝片的取留,要根据造型姿态的角度而定,一般不宜多留,以免日后枝片过密和重叠,有碍造型。必须先扎主干下部的枝片,然后逐渐向上,最后扎顶片。攀扎时,先用棕丝把所扎枝条固定在稍低的主干上,将棕丝扭旋上劲,右手轻轻把向上枝条压弯,呈水平状或略低于水平状。然后选择适当部位,用棕丝固定成一小曲,为半曲,接着用棕丝穿过半曲,扭旋上劲,在枝条上部适当部位打结固定成一曲;再按此法扎一曲,完成二曲半。顶部叶片,一般可照主干蟠曲扎法。
苏派盆景的“粗扎细剪”剪扎方法比较容易掌握,一般只要开始造型时扎一次,就可通过不断修剪完成造型,通常3~5年时间使树木成型。较为符合自然,且容易成型。
6. 流派式梅花盆景有哪些特色
流派式梅花盆景:主要有微派、苏派和扬派。
第一,梅花的徽派盆景传统式样可回以采用游答龙式和三台式两种。
第二,梅花的苏派盆景的传统式样可以采用劈干式。
第三,梅花的扬派盆景的传统式样可以采用疙瘩式、顺风式和垂枝式三种。
7. 盆景的风格流派
中国盆景流派大观
中国幅员辽阔,由于地域环境和自然条件的差异,盆景流派较多。就传统的五大流派而言又分为南、北两大派,南派以广州为代表的岭南派,北派包括长江流域的川派、扬派、苏派、海派(后三派过去统称江南派)等。 上海的盆景艺术,已有400余年历史。
由于上海的特殊地理位置和在国内外贸易中的重要地位,逐步形成了一种勇于革新创造、善于吸收新鲜事物的海派文化。在这种文化的熏陶下,上海盆景广泛吸取了国内各主要流派的优点,同时还借鉴了日本及海外盆景的造型技法,创立了以师法自然、苍古如画的海派盆景。
海派盆景不拘一格,不受任何程式限制,但在布局上非常强调主题性、层次性和多变性,在制作过程中力求体现山林野趣,重视自然界古树的形态和树种的个性,因势利导,随物赋形,按照国画理论要求,努力使之神形兼备。虽然也同所有北派一样,讲究技片造型,但技片不但数量较多,没有固定规格,而且大小不等,形状各异,疏密相间,聚散自由,以欣欣向荣为首要目标。因此,在技法上另辟蹊径,扎剪并重,不用棕丝而用金属丝缠绕枝干进行弯曲造型,而后细修细剪,以保持优美形态,刚柔相济,流畅自然。
海派盆景选用的树种非常丰富,落叶、常绿、花果各类应有尽有,已达140余种,其中以常绿的松、柏和色姿并丽的花果类为主,近几年还从国外(如日本、葡萄牙等)引进一些树种,使海派树桩盆景更加多姿多彩。
上海境内没有大山,但对山水盆景却有较大的发展,取得了令人瞩目的成就。海派山水盆景有两大类型:其一是用硬质山石表现近景,盆内奇峰峻峭,林木葱茏;其二是用海母石、浮石等软质石材,细致雕琢出山纹石理,种上小树小草,以表现深远的意境。不过,这两种类型的山水盆景,就其总的风格而言,都比较辽阔,无疑是地域环境在盆景艺术家心灵上刻下的印记,体现出冲积平原的地域特色。 以“花城”广州为中心的广东盆景,因地处五岭之南面称为岭南派。这里气候温暖,日照充足,雨水充沛,草木滋润,得天独厚的自然环境,为盆景艺术繁荣提供了极为有利的条件。虽然岭南盆景艺术起步较晚,但也有数百年历史。
包括广东、广西地区的盆景,而以广州盆景为代表。由于岭南气候温暖,古树葱茏,树种多选用榆、雀梅藤(Sageretia spp.)、榕树、九里香(Murraya pa-niculata和福建茶(基及树,Carmo na microphylla)等为盆景树种,并创造了“截干蓄枝”为主的制作法,先对树桩截顶,以促枝叶生长,又经反复修剪,而形成干老枝繁的特色,体现出挺拔自然或飘逸豪放的风格。
岭南派盆景形成过程中,受岭南画派的影响,旁及王山谷、王时敏的树法及宋元花鸟画的技法,创造了以“截干蓄枝”为主的独特的折枝法构图,形成“挺茂自然,飘逸豪放”特色。创作题材,或师法自然,或取于画本,分别创作了秀茂雄奇大树型、扶疏挺拔高耸型、野趣横生天然型和矮干密叶叠翠型等具有明显地方特色的树木盆景;又利用华南地区所产的天然观赏石材,依据“咫尺千里”、“小中见大”的画理,创作出再现岭南自然风貌为特色的山水盆景。岭南派盆景多用石湾陶盆和陶瓷配件,并讲究景盆与几架配置,题名托意,体现了“一树二石三几架”的一树效果,成为中国盆景艺术流派中的后起之秀和重要组成部分,在海内外享有较高的声誉。 以成都盆景为代表,包括重庆等地盆景。树种多为瓶兰(Diospyros sp.)贴梗海棠、罗汉松、银杏、竹、梅等。树桩盆景以蟠扎技艺见长,并着重悬根露爪、盘根错节的造型。又可分传统规则式和改良自然式两类。前者用棕丝扎缚曲枝,后者以苍古雄奇取胜。
川派盆景有着极强烈的地域特色和造型特点。其树木盆景,以展示虬曲多姿、苍古雄奇特色,同时体现悬根露爪、状若大树的精神内涵,讲求造型和制作上的节奏和韵律感,以棕丝蟠扎为主,剪扎结合,其山水盆景以展示巴蜀山水的雄峻、高险,以“起、承、转、合、落、结、走”的造型组合为基本法则,在气势上构成了高、悬、陡、深的大山大水景观。川派盆景中的川西和川东盆景,虽然在某些具体制作手法和景观造型上有一定的差异,但基本的构成原理和制作方法是一致的。
由于得天独厚的自然条件,川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鹃等;山水盆景以砂片石、钟乳石、云母石、砂积石、龟纹石,以及新开发的品种为制作石材。
有3000年建城历史的成都,气候湿润,雨量充沛,适宜于植物的繁殖与生长,为树桩盆景的发展提供了极其有利的地域环境和自然条件。 苏派盆景以树木盆景为主,古雅质朴,老而弥健,气韵生动,情景相融,耐人寻味。苏派盆景摆脱传统的造型手法,采用“粗扎细剪”的技法。对主要树种,如榆、雀梅、三角枫等,均采用棕丝把枝片修成中间略为垂斜的两弯半“S”形片子,然后用剪刀将枝片修成椭圆形,中间略隆起呈弧状,犹如天上的云朵。对石榴、黄杨、松、柏类等慢生及常绿树种,在保持其自然形态的前提下,蟠扎其部分枝条,或弯曲、稀疏,使其枝叶分布均匀、高低有致。其修剪也以保持形态美观、自然为原则,只剪除或摘除部分“冒尖”的嫩梢,成为苏派盆景的主要特色。在蟠扎过程中,苏派盆景力求顺乎自然,避免矫揉造作。另外,结“顶”自然,也是苏派盆景的独到之处。
苏派盆景造型特点:注重自然,型随桩变,成型求速。摆脱了过去成型期长、手续繁琐、呆板的传统造型的束缚。 苏派盆景,同时讲究景(桩、石)、盆和几架的多样化与统一性,特别在厅堂陈列布置,景、盆、架要与厅堂结构协调,显示“景”、“境”相称而得体。 以扬州为中心的扬派盆景,包括嘉州、泰州、兴化、高邮、南通、如皋、盐城等地,由于地处江苏北部,故又统称苏北派。
扬派盆景经历代盆景老艺人锤炼,受高山峻岭苍松翠柏经历风涛“加工”形成苍劲英姿的启示,依据中国画“枝无寸直”画理,创造应用11种棕法组合而成的扎片艺术手法,使不同部位寸长之枝能有三弯(简称一寸三弯或寸枝三弯),将枝叶剪扎成枝枝平行而列,叶叶俱平而仰,如同漂浮在蓝空中极薄的“云片”,形成“层次分明,严整平稳”,富有工笔细描装饰美的地方特色。这种源于自然,高于自然的地方特色,得到发展,并在以扬州、泰州为中心的地域广泛流传,形成流派,并被列为中国树木(桩)盆景五大流派之一。
扬派的山石盆景以平远式为主,蕴涵着“潮平两岸阔,风正一帆悬”的江南情致。扬派树桩盆景的常用树种有:松、柏、榆、黄杨及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、梅、山茶等。山水盆景除用本地出产的斧劈石外,还使用外省的砂积石、芦管石等。
8. 苏派盆景的简介
在中国的盆景中,苏州又是起源较早、发展较快的地区之一。根据记载,苏州的盆景成于唐宋,兴于明清,盛于当代。南宋著名诗人范成大隐石湖时,就曾以英石、灵璧石、 太湖石制成盆景,放在几案上,还冠以“天柱峰”、“小峨眉”等名称,供亲朋好友观赏。明清时期,苏州的盆景艺术已较为普及,富户叠山造园、平民设盆置景,成为一种时尚。明代黄省曾《吴风录》载:“闾阎下户亦饰小山盆岛为玩”。清代,虎丘山塘一带盆景制作十分兴盛,较大的盆景园圃就有10多家。当时的诗人沈朝初在《忆江南》里说:“苏州好,小树种山塘。半寸青松虬干古,一拳文石藓苔苍。盆里画潇湘。”清代末期,由于社会动荡,民不聊生,苏州的盆景逐渐衰落。直到上世纪三十年代,文学家周瘦鹃参与盆景技艺的复兴后,苏州的盆景才再度引起人们关注。周瘦鹃有思想,有点子,他和朱子安亦师亦友,周向朱学盆景技法,朱向周学盆景文化,使作品摆脱匠俗。到五六十年代,苏州的盆景在技艺上逐步形成“苏派”风格,影响远播海内外。
苏派盆景有树桩盆景和水石盆景之分,前者于盆内栽植高不盈尺的古老树桩,经精心剪扎和培养,千姿百态,生机盎然;后者以拳石片岩,艺术加工后巧妙缀于盆内,“一峰则太华千寻,一勺则江湖万里。”苏派盆景还特别讲究盆与架的选择,若配置得宜,有相得益彰、锦上添花之妙。
近40多年来,盆景艺术进入一个新的发展时期。虎丘新辟的万景山庄,陈列盆景数以千计,集苏派盆景艺术之大成。
9. 苏派盆景有哪些艺术风格
苏派树桩盆景分为规则、自然两大类,其艺术风格的主要表现为:第一是古雅。将几内十年甚至几百年树容龄的枯干老枝,缩龙成寸,移植在咫尺的盆中,显得古朴苍劲。
第二是制作精细,灵巧入微。宛如江南丝竹乐那样,予人以典雅、绮丽、朋快、流畅的感受。但它的“精”,绝不是细密繁琐,而是精巧在布局构思和气韵意境上,体现了“大胆落墨,小心收拾”的中国画理。
第三是深受苏州古典园林的影响。有人称苏州盆景是浓缩了的苏州园林。江南的造园名手,明代有张南阳、计成;清代有张涟、石涛等,他们都是既擅长绘画,又以造园闻名。随举一石,颠倒置之,无不苍古成文,迂回人画。所以,在某种程度上来说,苏州园林可说是苏州盆景的模本,反之,苏州盆景也可说是苏州园林的小样。第四是运用中国绘画的画理,讲究意境。例如按照文征明诗意创作的水石盆景“倚空石壁”,追求潘夭寿画意的千层石水石盆景“云起”,以及榆桑合栽的“牧归桑榆晚”等,都是立意新颖,构思精巧,取法自然,意境深远,寓景抒情,妙趣横生。
10. 盆景艺术是中国历史悠久的一种园林艺术,盆景艺术五大流派包括苏派、扬派、徽派、岭南派和
海派 盆景是中国历史悠久的一种园林艺术珍品,而岭南盆景则是中国盆景艺术五大流派(苏派、扬派、川派、徽派和岭南派)之一。