赵庆泉盆景

『壹』 何为盆景流派

我国抄地大物博，幅员辽阔，各袭地地理因素不同，文化风情有异，盆景流派也异彩纷呈。就树木盆景而言，在1981年国家城市建设总局科研成果------《中国盆景艺术的研究》中，对我国树木盆景的主要流派作了概述。它们是：①以广州为代表的岭南派，②以成都为代表的川派，③以江苏省苏州为代表的苏派，④以江苏省扬州为代表的扬派，⑤以上海为代表的海派。一时被称为中国树木盆景之“五大流派”。

除了上述主要流派之外，还有不少重要流派颇值一书，如历史悠久的通派盆景（以江苏省的南通、如皋为代表）、徽派盆景（以安徽省歙县为代表），大气磅薄的浙江盆景，形神别具的湖北盆景以及以榕著称的福建盆景、以柽柳见长的中州盆景、以果树闻名的徐州盆景，还有风格雄浑苍劲的台湾盆景等，均有各自鲜明的艺术特色。

就山水盆景而言，由于它是自然山水景色的缩影，移天缩地，小中见大，富有诗情画意。山水盆景的创作，既离不开师法自然，又少不了参照画意。尽管各地所取石种有所不同，但反映的客体内容以及表现形式、加工方法等基本类似，故一般不作流派论。

『贰』 简述盆景美的形态

一般说来、盆景美的基本形态有盆景自然美、盆景社会美千盆景艺术美三种。盆景自然美是指盆景自然景物所具有的美。盆景社会美是指盆景反映出来的社会生括中的美。至于盆景艺术美，则是盆景自然美与盆景社会美的艺术加工和升华。现分述如下

1，盆景自然美
(1)盆树自然美；盆树的根、干、枝、叶、花、果，部有其姿势、形态、颜色、韵味，花和果还有其香气，这些盆树的天然属性构成了盆景自然美的物质基础。当人们看到或嗅到它们时就会在大脑中产生愉悦，产生美感。人们常用悬根露爪、枯峰奇特、姿态优美、繁花似锦、花香袭人、果实累累等美好语言来形容它们，足见它们给人们的美感是感人至深的．

（2)山石景观自然美；山峰或山石的自然形状，起伏、纹理（自然皴纹）、质地、颜色，它们这些自然属性也是自然美的物质基础，也能唤起人们的美感。如盆景中表现的桂林山景、云南石林、长江三峡等，都能给人以自然美的感受。

(3)水景自然美：水的波光倒影、湖光山色、水声“泉石粼粼声似琴”，从视觉到听觉，都充满了自然美感，水早村石盆景中的巧妙组合，更是给人以多方面的自然美感。

(4) 盆器自然美：盆器虽属人工产物，但仍保留着质朴、协调的自然美，

(5)几架自然美：规则型木制几架有木质的自然美(纹理、色、形，、质、韵），天然树蔸几架则更具备古朴、稚拙、朦胧、浑凝的天趣。

(6)配件自然美：动物、人物配件也未失自然美，除了艺术美之外，景、盆、架组台，也还含有天趣之因素。

2 盆景艺术美
(1)盆景造型美，造型美分为优美型和壮美型。优美也叫秀美或柔性美。它给欣赏者“柔和、愉悦之感。秀美依其形态不同又可分为幽静美、动律美和色彩美。张夷新作《江头春水绿湾湾》就充满了幽静美：王选民的三春柳盆景，刘传刚的风动式盆景都有一种动律美；重庆杜鹃盆景如火如荼，饱含色彩之美。壮美，桩景中的苍松翠怕，山水盆景中的悬崖陡壁、崇山峻岭，部有一种阳刚之美。

(2) 盆景意境美：盆景意境是盆景作品中所描绘的自然或生活景象和内含的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。这种境界形神兼备，情景交融，野趣无穷，能使观赏者产生联想，受到感染。具有意境美的盆景作品耐人寻味，百看不厌，使人产牛共鸣。花汉民的长征组景使人联想起《红军不怕远征难》，赵庆泉的《八骏图》使人受到和平幸福的感染，贺淦荪的《群峰竞秀》使人联想起改革开放后百业俱兴、蒸蒸日上的大好形势，邢进科新作《展望未来》使人产生对美好未来的憧憬，焦国英的《饱经风霜更知春》唤醒人们对祖国美好春天的珍爱等等，件件皆然。

诗情画意是盆景艺术的最高境界，它是建立在诗歌、绘画、生境的基础上的。诗情，是指盆景具有诗歌般的深远意境，达到了景中有诗、诗中有景、借景抒情、情景交融的艺术境界。《秋思》、《寒江独钓》、《枫桥夜归国》、《东岳魂》等作品、其本身就是一首诗。画意，是指盆景具有绘画般的意境。看上去就是一幅活灵活现的立体的中国画。《刘松年笔意≥、《八骏图》、《江头春水绿湾湾≥等作品的画意就十分浓厚。浓厚的画意来自于作者深厚的中国画功底，或者说它是作者绘画功底在盆景中的反映。至于含蓄美，它是一种东方之美，不是一览无余之美。它不但表现在作品的形式上，而且还表现在内容上以及技法、题名上。

希望能帮到你！

『叁』 中国盆景如何走向世界

在这个方面,中日友好盆景园暨常州宝盛园近几年来的迅速发展,给了我们许多启发。

一、 中国盆景艺术必将融入到世界盆景艺术中去

二、“走出去,请进来”,创意会带来巨大的财富

三、中国盆景艺术要走向世界,一定要树立品牌意识

『肆』 几何式花型插作的步骤有哪些

可以抄通过平移把其中一个端点移至圆心。由于在圆内任取两点所得的线段最长就是直径，那就以原来的圆心为圆心、以原来的圆的直径为半径画一个更大的圆。如果另一个端点落在原来的小圆中，那么线段长就小于半径；如果另一个端点落在小圆之外且在大圆之内，那么线段长就大于半径。这样就可以通过面积之比来反映概率了。

『伍』 盆景它的最大的成功是什么

盆景造型有以下几个基本原则，它们之间既相互联系，又相对独立，故只有将它们有机地结合起来，在创作实践中灵活地运用，才能获得理想的造型，使盆景创作取得成功。
第一节意在笔先
立意即构思，写文章在动笔之前，先确定写什么、怎么写?盆景创作的立意，即盆景的主题思想，就是想表现什么、如何去表现?盆景作品成功与否，与其立意的优劣，有直接的关系。立意庸俗，当然创作不出造型新颖、具有诗情画意的盆景来。清代乾隆时期诗人兼画家方薰在《山静居画论》中说：“作画必先立意以定位置，意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意左则左，意庸则庸，意俗则俗。”这是很有道理的。
有人把盆景的立意和意境相混淆，其实这是两个不同的概念。概括地说，立意是盆景所要表现的主题思想，而盆景的意境则是指盆景艺术作品的情景交融，并与欣赏者的情感、知识相互沟通时所产生的一种艺术境界。它不是盆景的具体外形。盆景的意境，好似文学作品中的思想性，但又不象文学作品的思想性那样明显，它是内在的、含蓄的，需要欣赏者运用自己的知识进行思考和联想，才能体味其中之美妙。如当人们看到给一株树干粗短、枝叶茂盛的五针松盆景命名为《有志不在年高》时，就会使人想到在人类历史发展的长河中，多少英姿勃发的青少年，为国家民族做出了可歌可泣的伟大业绩，从而激发人们献身祖国、振兴中华的豪情壮志，这种情景交融的联想和想象就是意境。
盆景的立意一般有两种情况。一种是作者的情感受到外界的激发，或受到某种事物的启迪，而产生创作的动机。比如当你游览黄山时，看到千姿百态、驰名中外的松树，如迎客松、倒挂松等，其顽强的生命力使人倍受感动，于是想用盆景的形式把美妙的自然景观再现出来，这就产生了创作的欲望，并根据这一欲望进行立意，然后选材进行创作。另一种情况是“见树生情”，或叫“见物生意”。比如当你挖到一棵好的树桩，或亲友赠送一株树木素材时，盆景创作的经验使你不会草率下剪，而是左观右望，上下打量，反复推敲，当眼前的树木和头脑中储存的图
象即树木的造型结合在一起时，构思就完成了，立意也就产生了。前者可谓“因意选材”，后者则是“因材立意”。规则式造型大多是“因意选材”，而自然式造型则大多是“因材立意”。
山水盆景的立意也有两种情况。
一是当你在国内游览了名山大川、名胜古迹之后，深为祖国锦绣山河的壮丽景色所感染，产生了创作的欲望，想把看到的自然风光再现出来，或因看到某种印象深刻的事情而受到启发想进行创作，进而选择适当的材料制成盆景，以表达自己的情感。
下面以盆景《中流砥柱》的情况为例，说明盆景创作立意的过程。
党的十一届三中全会以后开始的改革开放，像和煦春风吹遍祖国大地，使百花争艳，万木葱茏。改革开放大大加快了四化的步伐，在改革开放的大潮中涌现出一大批英雄模范人物，为建设有中国特色的社会主义做出了巨大贡献。看了他们的事迹很受感动，于是我想创作一件盆景来赞颂这些改革能手。那么究竟创作什么样的盆景才能表现这些英雄人物坚韧不拔、在关键时刻能挺身而出发挥支柱作用呢?经过反复思考，最后决定以《中流砥柱》命题进行创作。
接下来，面临如何选材的问题，就是选用什么样的石料才能表现这些改革能手们的坚强、刚直，在改革的惊涛骇浪中巍然屹立的精神风貌呢?最后选中了斧劈石。但是我又考虑如果制作一件孤峰独秀式的山水盆景，峰峦虽然高大，却不合乎命题的要求，因为改革能手不是一个两个，而是一大批，所以采用众多峰峦的平远式较为理想。然而，不太高的峰峦能够表现这些英雄人物形象吗?我想到中国有几句名言：“有志不在年高，无志空活百岁”，“自古英雄出少年”，在中华民族的历史上，有多少翩翩少年做出了可歌可泣的伟大业绩，当今的改革能手中青年占多数，这些不太高的峰峦不是恰好能表现上述思想内容吗?最后我选定了多峰峦的平远式造型。
在选石构思中，我突然想起桂林市解放桥附近的漓江中，有一小山屹立江上，在小山下游还有一些大小不等的洲渚，于是我以这些自然景物为蓝本进行创作。
中流砥柱是指江河中的小山。为表现其抗击惊涛骇浪、坚如磐石的气势，我将盆景上的峰峦略向江河上游倾斜，使其造型更为生动有力。

山水盆景立意的另一种情况是，先有了石料，创作者根据石料的多少、形态、特点等，反复琢磨后再立意，然后动手进行创作。例如，有一块型号较大、体态嶙峋的瘦形松质石料，对其反复观察后感到，如将它锯开反而不美，可扬长避短，设计一件孤峰独秀式山水盆景，寓以“世上无难事，只要肯登攀”的诗情画意。制作时，根据石料的形态特点，因材制宜，因势利导，先把石料外形轮廓加工成孤峰独秀式石料素材；再在峰峦正面雕琢出一条蜿蜒曲折的山路，山路要下宽上窄、时隐时现，通往山巅；在山路下部配置人物，好似在奋力向上攀登的样子。

『陆』 有日本盆景大师绑扎盆景的视频吗

日本人的作品他们自己都承认没有意境，只能称其为盆栽。为什么要向内他们学习呢。
你想学攀容扎手法可以学习四川的＂游龙拐＂攀扎手法。
同时你也可以向我国盆景艺术家国家级大师们学习，如赵庆泉大师、韩学年大师等。

桂林盆景协会理事小甘

『柒』 有多少花奔盆景名人

北京的李树华梅花盆景；姚士才山楂盆景。上海的徐来和微型盆景版。河南的梁凤权楼柽柳盆景。杭州的潘仲连树桩盆景。扬州的赵庆泉柽柳盆景。四川的张远信树桩盆景。广州的余满本微型盆景。扬州的王永康松树、黄杨盆景等等。

『捌』 赵庆泉原来做什么工作

如果有必要知道赵庆全原来是做什么工作的？你可以上网查一下，也可以到相关单位查一下他的简历。

『玖』 中国的盆景那里的最好

1．中国盆景系统分类法的分类体系

我国广大的盆景工作者，在长期的盆景生产实践中，分别从不同角度提出了多种分类方法，(1)按盆景所用植物分类，把盆景分为树桩盆景和山水盆景，这种分类方法的主要缺点是对盆景分类不全面、定名不准确。如树石盆景无法归类；树桩盆景的提法既不科学也不准确，虽然以前盆景的制作大多从山野掘取奇古树桩，经过上盆培养、艺术加工而成，而现阶段，我们一方面主张在保持环境、保护资源的情况下，适量地有计划地到山野掘取树桩制作盆景，而更多的提倡在生产基地培育树木材料制作盆景，况且树桩就是树木植物，因此把树桩盆景改称为树木盆景更为准确合理；山水盆景中的“山水”泛指“风景”，树木也含其内，用辞过于笼统。同时这种分类方法不能反映盆景的造型布局技法特点、形式及规格大小。(2)按盆景大小分类，根据盆景的体量大小把盆景分为：特大型(巨型)、大型、中型、小型、微型(掌上)盆景五种，这种分类方法的优点是能反映盆景的大小，其缺点在于不能反映盆景的材料种类、造型布局技艺特点、结构形式，且在各类型的分类标准上又存在各种分岐。(3)简单分级分类法，新中国解放初期的盆景只分桩景再分为若干式的一级分类法；20世纪70年代把盆景分树桩盆景和山水盆景两大类，类下又分若干式的“类一式”或“型—式”的二级分类法，也都过于简单，不能反映盆景造型布局技艺特点及盆景体量大小，更不能反映现阶段造型布局技艺的新发展。(4)彭春生教授的“系统分类法”，对中国盆景进行了比较系统的分类，但是它的分类仍有缺陷，树石盆景分类过于简单，型和亚型的划分有些不妥等。

为了克服以往这些盆景分类方法的缺陷，我们提出了“中国盆景系统分类法”的六级分类体系即“类——型——组——式——号——名”，它能系统的全面的反映盆景的材料种类、造型布局的重点、造型布局的技法特点、结构形式、体量大小及景名。例如，著名盆景艺术大师赵庆泉的盆景《八骏图》的系统分类是：树石类——水旱型——溪涧江河组——溪涧式——大号——八骏图。

2．中国盆景系统分类法的分类方法

2．1 六级分类体系的划分依据、标准和方法

“中国盆景系统分类法”的六级分类体系 “类——型——组——式——号——名”的划分依据、标准和方法分别论述如下。

2．1．1 类

类是中国盆景系统分类的第一级，也是最重要的一级。

以往的各种盆景分类方法有许多不同的划分类的依据和标准，我们研究认为，盆景分类的类—级的科学合理的划分依据应为盆景所用的最主要材料，这种材料或体量大或数量多，占有绝对主导地位。从长期以来的盆景生产实践可以看到，构成盆景的最主要材料有树木植物和山石二种。对于草本植物在盆景中也有应用，但在盆景制作造型中，因“以小见大”之艺术要求，常以“草”为“树”来表现自然景象，因而应归于树木盆景，而要真正表现盆景中的“草”应以铺苔来表现。另外，水是盆景的养护材料，不能划入构成盆景本体的材料范围。在中国盆景中，有的由一种主要材料构成，或者是树木植物，或者是山石；有的由二种主要材料构成，即树木植物和山石。因此，我们把中国盆景分成三大类。

(1)树木类，即树木盆景 这类盆景数量最多、流行最广、历史久远，其主要构成材料为树木植物包括野外的树桩、生产培育的树木植物。这种树木盆景的制作可以配以其它材料，如点石、摆件、苔藓，但这些材料在体量上小或数量上少，甚或是可有可无的，有时无它而不影响盆景的艺术美和意境美。如岭南盆景一代宗师——孔泰初的《春复春》雀梅盆景，盆中只一株雀梅树桩，远看，根基稳重，气势雄浑刚劲，尽显古木雄风；近看，枝条蟠曲有力，枝梢嫩芽点点，仿佛告诉人们，春回大地、万象更新的春天又降临人间。