艺人盆景

㈠ 什么是多姿多彩的盆景

中国幅员辽阔，地大物博，由于地理因素的影响，各地植物和岩石的种类差异较大，形成的景观各有特色。各地盆景艺人在制作盆景时选用的树材和石材不一，创作题材各不相同，运用的技法也各尽其妙，同时每件盆景作品的意境、内容又是作者思想感情、艺术素养、意趣的反映，因此表现于作品中就有不同的风格。就树桩盆景而言，主要集中在长江流域，以广州的岭南派、成都的川派、苏州的苏派、扬州的扬派和上海的海派为代表。

㈡ 盆景有什么价值呢

三、盆景的作用1.陶冶情趣，丰富生活 欣赏盆景可以提高人们的艺术修养，培养人们热爱大自然的情趣，丰富人们的精神生活。工余之暇，明窗净几，置一、二盆盆景于室内欣赏，神游其中，可使人如入山林之中，领略大自然之幽趣，以至炎夏之时，竟有令人忘暑之妙。特别是亲手培育的盆景，朝夕相对，倍感亲切，悠然神往，趣味无穷。时而栽培，时而欣赏，既感受到劳动的乐趣，又受到艺术的熏陶。因此，盆景的制作与欣赏可以提高人们的艺术修养，培养人们热爱自然的情趣，丰富人们的生活内容。www.findart.com.cn2.改善人们生活环境 盆景有改善生活环境质量的作用。一方面盆景可改善环境的艺术质量，因为盆景是立体的画，室内置一、二盆盆景，其效果不亚于挂一、二幅风景画。另一方面盆景对环境生态质量也有明显改善作用。盆景中的绿色植物可为居室制造氧气，这于一般的盆栽植物相似。盆景还可增加空气湿度，特别是水盆型山水盆景，在增湿方面作用更大。3.教育作用 盆景作为一门艺术，可对人们的思想情操起到感染和教育作用。作者可通过盆景景象蕴含起到净化思想、培养高尚情操的作用。因此，盆景可直接为社会主义精神文明建设服务。盆景还具有一定的普及科学知识的作用。培育和欣赏盆景，可以识别植物种类，了解其生长习性及栽培技术，增加对山石种类的识别知识等。www.findart.com.cn4.经济效益 发展盆景有利于搞活经济，增加农民收入。苏州一为盆景老艺人过去有句名言：“养花是银罐子，做盆景是金罐子。”这是说做盆景具有很高的经济效益。目前我国花卉产业方兴未艾。伴随我国花卉产业的发展，国内许多地方已把盆景作为花卉产业的重要组成部分加以发展，有的地区盆景已发展成相对独立的产业，成为当地经济的支柱。盆景历来也是我国农业出口创汇的优势产品。我国盆景在国际市场上具有很强的竞争力。在加入WTO后，我国盆景产业正面临空前的发展机遇。www.findart.com.cn5.增进国际友谊 我国盆景多次参加世界性园艺展览并屡获奖项，扩大了中国盆景的影响，并增进了同各国人民之间的友谊。

㈢ 中国哪里盆景最出名

我国幅员辽阔，由于地域环境和自然条件的差异，盆景流派较多。就传统的五大流派而言又分为南、北两大派，南派以广州为代表的岭南派，北派包括长江流域的川派、扬派、苏派、海派（后三派过去统称江南派）等。
海派盆景

上海的盆景艺术，已有400余年历史。

由于上海的特殊地理位置和在国内外贸易中的重要地位，逐步形成了一种勇于革新创造、善于吸收新鲜事物的海派文化。在这种文化的熏陶下，上海盆景广泛吸取了国内各主要流派的优点，同时还借鉴了日本及海外盆景的造型技法，创立了以师法自然、苍古如画的海派盆景。

海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在布局上非常强调主题性、层次性和多变性，在制作过程中力求体现山林野趣，重视自然界古树的形态和树种的个性，因势利导，随物赋形，按照国画理论要求，努力使之神形兼备。虽然也同所有北派一样，讲究技片造型，但技片不但数量较多，没有固定规格，而且大小不等，形状各异，疏密相间，聚散自由，以欣欣向荣为首要目标。因此，在技法上另辟蹊径，扎剪并重，不用棕丝而用金属丝缠绕枝干进行弯曲造型，而后细修细剪，以保持优美形态，刚柔相济，流畅自然。

海派盆景选用的树种非常丰富，落叶、常绿、花果各类应有尽有，现在已达140余种，其中以常绿的松、柏和色姿并丽的花果类为主，近几年还从国外（如日本、葡萄牙等）引进一些树种，使海派树桩盆景更加多姿多彩。

上海境内没有大山，但对山水盆景却有较大的发展，取得了令人瞩目的成就。现在海派山水盆景有两大类型：其一是用硬质山石表现近景，盆内奇峰峻峭，林木葱茏；其二是用海母石、浮石等软质石材，细致雕琢出山纹石理，种上小树小草，以表现深远的意境。不过，这两种类型的山水盆景，就其总的风格而言，都比较辽阔，无疑是地域环境在盆景艺术家心灵上刻下的印记，体现出冲积平原的地域特色。

岭南派盆景

以“花城”广州为中心的广东盆景，因地处五岭之南面称为岭南派。这里气候温暖，日照充足，雨水充沛，草木滋润，得天独厚的自然环境，为盆景艺术繁荣提供了极为有利的条件。虽然岭南盆景艺术起步较晚，但也有数百年历史。

岭南派盆景形成过程中，受岭南画派的影响，旁及王山谷、王时敏的树法及宋元花鸟画的技法，创造了以“截干蓄枝”为主的独特的折枝法构图，形成“挺茂自然，飘逸豪放”特色。创作题材，或师法自然，或取于画本，分别创作了秀茂雄奇大树型、扶疏挺拔高耸型、野趣横生天然型和矮干密叶叠翠型等具有明显地方特色的树木盆景；又利用华南地区所产的天然观赏石材，依据“咫尺千里”、“小中见大”的画理，创作出再现岭南自然风貌为特色的山水盆景。岭南派盆景多用石湾陶盆和陶瓷配件，并讲究景盆与几架配置，题名托意，体现了“一树二石三几架”的一树效果，成为我国盆景艺术流派中的后起之秀和重要组成部分，在海内外享有较高的声誉。

川派盆景

川派盆景有着极强烈的地域特色和造型特点。其树木盆景，以展示虬曲多姿、苍古雄奇特色，同时体现悬根露爪、状若大树的精神内涵，讲求造型和制作上的节奏和韵律感，以棕丝蟠扎为主，剪扎结合，其山水盆景以展示巴蜀山水的雄峻、高险，以“起、承、转、合、落、结、走”的造型组合为基本法则，在气势上构成了高、悬、陡、深的大山大水景观。

就目前情况看，川派盆景中的川西和川东盆景，虽然在某些具体制作手法和景观造型上有一定的差异，但基本的构成原理和制作方法是一致的。

由于得天独厚的自然条件，川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鹃等；山水盆景以砂片石、钟乳石、云母石、砂积石、龟纹石，以及新开发的品种为制作石材。

有2500年建城历史的苏州，气候湿润，雨量充沛，适宜于植物的繁殖与生长，为树桩盆景的发展提供了极其有利的地域环境和自然条件。

苏派盆景

苏派盆景以树木盆景为主，古雅质朴，老而弥健，气韵生动，情景相融，耐人寻味。苏派盆景摆脱传统的造型手法，采用“粗扎细剪”的技法。对主要树种，如榆、雀梅、三角枫等，均采用棕丝把枝片修成中间略为垂斜的两弯半“S”形片子，然后用剪刀将枝片修成椭圆形，中间略隆起呈弧状，犹如天上的云朵。对石榴、黄杨、松、柏类等慢生及常绿树种，在保持其自然形态的前提下，蟠扎其部分枝条，或弯曲、稀疏，使其枝叶分布均匀、高低有致。其修剪也以保持形态美观、自然为原则，只剪除或摘除部分“冒尖”的嫩梢，成为苏派盆景的主要特色。在蟠扎过程中，苏派盆景力求顺乎自然，避免矫揉造作。另外，结“顶”自然，也是苏派盆景的独到之处。

苏派盆景造型特点：注重自然，型随桩变，成型求速。摆脱了过去成型期长、手续繁琐、呆板的传统造型的束缚。

苏派盆景，同时讲究景（桩、石）、盆和几架的多样化与统一性，特别在厅堂陈列布置，景、盆、架要与厅堂结构协调，显示“景”、“境”相称而得体。

扬派盆景

以扬州为中心的扬派盆景，包括嘉州、泰州、兴化、高邮、南通、如皋、盐城等地，由于地处江苏北部，故又统称苏北派。

扬派盆景经历代盆景老艺人锤炼，受高山峻岭苍松翠柏经历风涛“加工”形成苍劲英姿的启示，依据中国画“枝无寸直”画理，创造应用11种棕法组合而成的扎片艺术手法，使不同部位寸长之枝能有三弯（简称一寸三弯或寸枝三弯），将枝叶剪扎成枝枝平行而列，叶叶俱平而仰，如同漂浮在蓝空中极薄的“云片”，形成“层次分明，严整平稳”，富有工笔细描装饰美的地方特色。这种源于自然，高于自然的地方特色，得到发展，并在以扬州、泰州为中心的地域广泛流传，形成流派，并被列为中国树木（桩）盆景五大流派之一。

扬派的山石盆景以平远式为主，蕴涵着“潮平两岸阔，风正一帆悬”的江南情致。扬派树桩盆景的常用树种有：松、柏、榆、黄杨及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、梅、山茶等。山水盆景除用本地出产的斧劈石外，还使用外省的砂积石、芦管石等。

㈣ 盆栽哥是谁

1、盆栽哥指威肯（加拿大歌手）。

2、“盆栽哥”这个外号还是国内歌迷给取的昵称回。这个外号来自于The Weeknd的发型，答他常年顶着一头多变的“脏发”造型，并且这个发型很像盆栽，“盆栽哥”由此而来。盆栽哥比较有代表性的歌曲有《EarnedIt》、《Can‘t Feel MyFace》以及《The Hills》。

3、威肯（The Weeknd），原名阿贝尔·马可尼恩·特斯法耶（Abęl Makkonen Tesfaye），1990年2月16日出生于加拿大多伦多安大略士嘉伯，加拿大创作型歌手 。

(4)艺人盆景扩展阅读：

人物评价

1、威肯的音乐与众不同，他的音乐作品大多节奏舒缓，却又是激情暗涌的，能紧紧抓住听众的心。他通过运用沉闷的低音和大量的Lo-Fi回声营造出黑暗氛围，再加上他与迈克尔·杰克逊相似的唱腔让听众对他的音乐欲罢不能。

2、在黑人音乐的丝滑性感之余，加入神秘的中东及阿拉伯音乐元素，再加上他本人的朋克及摇滚音乐影响，各种暗香浮动，令他的R&B充满革新的前卫味道，在主流黑人音乐中显得清新悦耳。

㈤ 什么是岭南派盆景艺术

岭南派是我国岭南地区的一个盆景艺术流派，以广州为中
心，范围主要包括广东、广西、香港。福建、台湾盆景也受岭南
派的影响。
岭南地区自然环境较为优越，终年气候温暖，雨量充沛，林
术葱郁，百草滋荣。植物生长期长，可供作盆景的树木种类很
多。广州是中国的南大门，是一个历史文化名城，从建城到现在
已有2800多年的历史，是中国南方的经济和文化中心，素有
“花城”之称，广州附近的佛山石湾是我国著名的陶瓷产地，有
“南国陶都”之称，自明代中期就生产釉瓷盆。有所谓“钧窑以
紫胜，广窑以蓝胜”的说法，所有这些都为发展岭南盆景艺术提
供了极为有利的条件。
(1)岭南派的形成与发展 岭南盆景艺术，历史悠久，据文
字记载，已有近千年的历史。宋哲宗时，苏东坡被贬至广东，他
未到惠州时，曾赋诗称赞“岭南万户皆春色”。清初岭南诗人屈
大均在《广东新语》中写道：“九里香，木本．叶细如黄杨，花
成艽，花白有香，甚烈。又有七里香，叶稍大。其木皆不易长，
粤人多以最小者制为古树，枝于盘曲作盘盂之玩”。可见那时的
岭南盆景也是枝干皆蟠曲的规则式类型。
最初的岭南盆景和长江流域的盒景在风格上差别不大。本世
纪20年代至30年代之间，不满足简单的盆栽。开始制作一些象
形盆景，如人物、动物。后来孔初泰、素仁和尚等盆景艺人，从
树木的自然分枝形态得到启发，又吸取了岭南画派的技法，进行
大树微缩的创作研究。从果树年年采果后，年年修剪，使得枝条
屈曲，形如角、爪，躯干嶙峋，苍劲古拙，得到启发。将果树的
短截修剪技术用来修剪盆景树木，创造了截干蓄枝的新型盆景造
型技法，至40年代初，岭南派大树型造型的盆景问世。以后也
出现了木棉型、双干型树木盆景等等，此时修剪技法十分严格，
如同精雕细刻，一枝一爪都有讲究，不能乱剪。不过此时仍处于
形势发展阶段，接着转向神似方面研究，构图着重取意，崇尚神
韵。表达作者的感情，以至岭南派(现代)盆景形成。

㈥ 盆景的风格流派

中国盆景流派大观
中国幅员辽阔，由于地域环境和自然条件的差异，盆景流派较多。就传统的五大流派而言又分为南、北两大派，南派以广州为代表的岭南派，北派包括长江流域的川派、扬派、苏派、海派（后三派过去统称江南派）等。 上海的盆景艺术，已有400余年历史。
由于上海的特殊地理位置和在国内外贸易中的重要地位，逐步形成了一种勇于革新创造、善于吸收新鲜事物的海派文化。在这种文化的熏陶下，上海盆景广泛吸取了国内各主要流派的优点，同时还借鉴了日本及海外盆景的造型技法，创立了以师法自然、苍古如画的海派盆景。
海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在布局上非常强调主题性、层次性和多变性，在制作过程中力求体现山林野趣，重视自然界古树的形态和树种的个性，因势利导，随物赋形，按照国画理论要求，努力使之神形兼备。虽然也同所有北派一样，讲究技片造型，但技片不但数量较多，没有固定规格，而且大小不等，形状各异，疏密相间，聚散自由，以欣欣向荣为首要目标。因此，在技法上另辟蹊径，扎剪并重，不用棕丝而用金属丝缠绕枝干进行弯曲造型，而后细修细剪，以保持优美形态，刚柔相济，流畅自然。
海派盆景选用的树种非常丰富，落叶、常绿、花果各类应有尽有，已达140余种，其中以常绿的松、柏和色姿并丽的花果类为主，近几年还从国外（如日本、葡萄牙等）引进一些树种，使海派树桩盆景更加多姿多彩。
上海境内没有大山，但对山水盆景却有较大的发展，取得了令人瞩目的成就。海派山水盆景有两大类型：其一是用硬质山石表现近景，盆内奇峰峻峭，林木葱茏；其二是用海母石、浮石等软质石材，细致雕琢出山纹石理，种上小树小草，以表现深远的意境。不过，这两种类型的山水盆景，就其总的风格而言，都比较辽阔，无疑是地域环境在盆景艺术家心灵上刻下的印记，体现出冲积平原的地域特色。 以“花城”广州为中心的广东盆景，因地处五岭之南面称为岭南派。这里气候温暖，日照充足，雨水充沛，草木滋润，得天独厚的自然环境，为盆景艺术繁荣提供了极为有利的条件。虽然岭南盆景艺术起步较晚，但也有数百年历史。
包括广东、广西地区的盆景，而以广州盆景为代表。由于岭南气候温暖,古树葱茏，树种多选用榆、雀梅藤(Sageretia spp.)、榕树、九里香(Murraya pa-niculata和福建茶（基及树,Carmo na microphylla）等为盆景树种，并创造了“截干蓄枝”为主的制作法，先对树桩截顶，以促枝叶生长，又经反复修剪，而形成干老枝繁的特色，体现出挺拔自然或飘逸豪放的风格。
岭南派盆景形成过程中，受岭南画派的影响，旁及王山谷、王时敏的树法及宋元花鸟画的技法，创造了以“截干蓄枝”为主的独特的折枝法构图，形成“挺茂自然，飘逸豪放”特色。创作题材，或师法自然，或取于画本，分别创作了秀茂雄奇大树型、扶疏挺拔高耸型、野趣横生天然型和矮干密叶叠翠型等具有明显地方特色的树木盆景；又利用华南地区所产的天然观赏石材，依据“咫尺千里”、“小中见大”的画理，创作出再现岭南自然风貌为特色的山水盆景。岭南派盆景多用石湾陶盆和陶瓷配件，并讲究景盆与几架配置，题名托意，体现了“一树二石三几架”的一树效果，成为中国盆景艺术流派中的后起之秀和重要组成部分，在海内外享有较高的声誉。 以成都盆景为代表，包括重庆等地盆景。树种多为瓶兰(Diospyros sp.)贴梗海棠、罗汉松、银杏、竹、梅等。树桩盆景以蟠扎技艺见长，并着重悬根露爪、盘根错节的造型。又可分传统规则式和改良自然式两类。前者用棕丝扎缚曲枝，后者以苍古雄奇取胜。
川派盆景有着极强烈的地域特色和造型特点。其树木盆景，以展示虬曲多姿、苍古雄奇特色，同时体现悬根露爪、状若大树的精神内涵，讲求造型和制作上的节奏和韵律感，以棕丝蟠扎为主，剪扎结合，其山水盆景以展示巴蜀山水的雄峻、高险，以“起、承、转、合、落、结、走”的造型组合为基本法则，在气势上构成了高、悬、陡、深的大山大水景观。川派盆景中的川西和川东盆景，虽然在某些具体制作手法和景观造型上有一定的差异，但基本的构成原理和制作方法是一致的。
由于得天独厚的自然条件，川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鹃等；山水盆景以砂片石、钟乳石、云母石、砂积石、龟纹石，以及新开发的品种为制作石材。
有3000年建城历史的成都，气候湿润，雨量充沛，适宜于植物的繁殖与生长，为树桩盆景的发展提供了极其有利的地域环境和自然条件。 苏派盆景以树木盆景为主，古雅质朴，老而弥健，气韵生动，情景相融，耐人寻味。苏派盆景摆脱传统的造型手法，采用“粗扎细剪”的技法。对主要树种，如榆、雀梅、三角枫等，均采用棕丝把枝片修成中间略为垂斜的两弯半“S”形片子，然后用剪刀将枝片修成椭圆形，中间略隆起呈弧状，犹如天上的云朵。对石榴、黄杨、松、柏类等慢生及常绿树种，在保持其自然形态的前提下，蟠扎其部分枝条，或弯曲、稀疏，使其枝叶分布均匀、高低有致。其修剪也以保持形态美观、自然为原则，只剪除或摘除部分“冒尖”的嫩梢，成为苏派盆景的主要特色。在蟠扎过程中，苏派盆景力求顺乎自然，避免矫揉造作。另外，结“顶”自然，也是苏派盆景的独到之处。
苏派盆景造型特点：注重自然，型随桩变，成型求速。摆脱了过去成型期长、手续繁琐、呆板的传统造型的束缚。 苏派盆景，同时讲究景（桩、石）、盆和几架的多样化与统一性，特别在厅堂陈列布置，景、盆、架要与厅堂结构协调，显示“景”、“境”相称而得体。 以扬州为中心的扬派盆景，包括嘉州、泰州、兴化、高邮、南通、如皋、盐城等地，由于地处江苏北部，故又统称苏北派。
扬派盆景经历代盆景老艺人锤炼，受高山峻岭苍松翠柏经历风涛“加工”形成苍劲英姿的启示，依据中国画“枝无寸直”画理，创造应用11种棕法组合而成的扎片艺术手法，使不同部位寸长之枝能有三弯（简称一寸三弯或寸枝三弯），将枝叶剪扎成枝枝平行而列，叶叶俱平而仰，如同漂浮在蓝空中极薄的“云片”，形成“层次分明，严整平稳”，富有工笔细描装饰美的地方特色。这种源于自然，高于自然的地方特色，得到发展，并在以扬州、泰州为中心的地域广泛流传，形成流派，并被列为中国树木（桩）盆景五大流派之一。
扬派的山石盆景以平远式为主，蕴涵着“潮平两岸阔，风正一帆悬”的江南情致。扬派树桩盆景的常用树种有：松、柏、榆、黄杨及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、梅、山茶等。山水盆景除用本地出产的斧劈石外，还使用外省的砂积石、芦管石等。

㈦ 盆景有哪些造型

树桩盆景造型主要有以下几种形式：

（1）直干式分为单干、双干、多干等形式。单干式主干只有一个，树干挺拔直立而不弯曲，枝叶层次分明；双干式主干有两个，一树双干或把同种两树植于一盆。一左一右，一高一低，相互呼应，长短不等，配合自然；多干式主干有三个以上，一木多干式或同一种树多株植于一盆，姿态高低参差不齐，前后错开，显示出古老庄重或形似林海。

（2）悬崖式俗称“倒挂式”，主干下垂如生长在悬崖峭壁上的倒挂树木。

（3）合栽式数株同种或异种树木（或草本）同栽一盆，谓之合栽式。其数量以单数为宜。如将“松、竹、梅”同栽一盆而表现“岁寒三友”。

（4）斜干式主干向一侧斜弯曲，力求自然，枝条分布均匀，具有诗情画意。

（5）卧干式树干横卧并布满盆面，但枝叶向上生长。

（6）曲干式主干左右盘曲，先向右扭，再向左扭，层次分明，形似蟠龙；或是主干虽然上升，而将主枝蟠曲层叠如云。此种造型应用较广。

（7）提根式自然界有些树木常生于石隙岩旁，天长日久，表土流失，根群裸露，将其移栽盆中，保持此状。

（8）附石式先用多孔的石头，经过加工后，把松柏类的根引入石头的洞孔中，盘根错节，年久融合为一体，好像峭壁中的千年古树。也可把老根抱附在石上，根尖扎入盆土中，好似树木屹立于山石之上。