假山盆景作品

A. 佛山秋色的秋色黏贴

1、利用物品原有形态砌成花卉图案
冬瓜籽、红瓜籽、葵花籽、甜瓜子的单独形态是一个蛋形，同野菊花的花瓣十分相似，利用本身原有形状组成的花卉图案是十分美观的。同时葵花籽的外壳表面还有黑白相间的条纹图案，利用它黏贴成的花纹图案更具有自然色彩的特点。而利用芝麻、白米、甜瓜籽等组成满地花纹图案或方形、金钱形、菱形案却又是维妙维肖。通草的横切面是一个很好圆环，可组织各种花卉图案纹样，把它砌成条片、剪成花卉叶、瓣形状，黏砌成兰花、水仙花、菊花等各种花草，却又另具一番特色。
2、利用材料本身特点设计组砌各种图案纹样
如木刨花，薄木片富有弹性，适宜组成各种图案和纹样，也可组成二方连续或四方连续纹样。方法是先选厚薄均匀整齐的刨花片切成大小适合的条状片，然后根据图案设计要求，都贴成图案纹样。③利用材料的条状和容易伸展的特点，组砌成唐草纹或花卉图进行黏贴。因为灯芯草细长，灵活性很大，容易组织延伸自如的草蔓图案或花卉图案。
3、切角黏贴
这主要是采用稻秆作材料时采用方法。由于稻秆呈圆条状，黏贴时必须进行切角黏贴，否则不牢固，砌接不协调统一。
4、根据已经成型的分解砌件拼成艺术整体
如吊钟花，先做花瓣模，再把溶化了的蜡注进模内成形，冷却后取出蜡花瓣，最后将一片片硬化了的吊钟花瓣砌一朵完整的，像生花一样的假吊钟花。又如用蚕茧制成的桃花、水仙花、兰花等也是这样。有些花卉还要着色、加蜡，然后进行黏贴。这样，一种种不同品种、体态万千的花朵就创制出来。
5、堆砌
和贴艺术还有一个品种就是石山盆景，它利用树头根的各种自然形态堆砌成假山假石，加以古树老松，就成为一件很成功的盆景作品了。黏秋色艺术品，由于艺人注意充分利用材料本质的美（如刨花的木质、灯芯草的柔软、纤细，通草的洁白轻巧，瓜籽的色调，芝麻的细腻，稻秆的粗矿等等），故作品的乡土味特别浓，外型美观、大方，色彩素雅自然和谐。

B. 对节白蜡为什么要叫做对节白蜡对节白蜡属珍稀植物主要表现在哪几个方面

1、对节白蜡是当今世界仅存的木犀白蜡名贵树种，是世界景点、盆景、根雕家回族的极品，被誉答为“活化石”或“盆景之干”。2、对节白蜡生长缓慢，寿命长，可达到2000 年左右。3、全球范围内仅湖北特产，为当今仅存的珍惜树种。1975年，湖北省农学院教授苏丕林在京山西部山区考察时，意外发现此树种，在此以前，国内外尚无这方面的报道和文字的记载，为当地特有的植物种。在其自然分布区生存演进了多少年的历史，无从查考。经林学界专家多年考证，确认此树为木犀科白蜡属树种，1989年在京经中国科学院北京植物研究所，武汉植物研究所和国家环保局等单位，正式公布为全国保护级珍惜濒危植物。
发现者首先提出中文用“对节白蜡”名，原因是：“对节白蜡”在当地群众历来习惯叫“对节树”，是因为在其枝干节上有两个较长成对的刺，应尊重和保留当地群众的习惯，并为群众所乐意接受，同时又考虑到了其在分类学科上的亲缘关系，要有鲜明的科学性，故定名为“对节白蜡”。

C. 水池里的假山会吸水吗

吸水石也叫上水石，原因是盆中蓄水后，慢慢可吸到顶端。石上可栽植野草、藓苔，青翠苍润，是制作盆景的上好石材。吸水石的实质是沙积石，暄而又脆，吸水性特别强。吸水石天然洞穴很多，有的互相穿连通气，小的洞穴如气孔，这就是吸水性强的主要原因。在吸水石上的洞穴中，填上泥土可植花草，大的洞穴可栽树木，植物生长茂盛，开花鲜艳。
制作吸水石盆景，除要具有地形地貌和山水盆景艺术的表现方法等理论知识外，还要掌握具体的制作技巧，必须理论和实践相结合，才能做到得心应手，运用自如，创作出高水平的吸水石盆景作品。
第一、观选石料
1、“因石立意”，即在仅有一块或几块石料的情况下，根据现有的石料进行创作，表现主题。“因石立意”要充分发挥石料的长处，避其短处，把具有自然纹理和丘堑、外形美观的一面作正面，形态较差的一面作背面。如有几块松质小石料，难以制作出挺拔险峻的山水盆景，则可用来制作平远式山水盆景，表现江南山青水秀的风光。“因石立意”所表现的意境常受到一定限制。
2、“因意选石”，在石料较多的情况下，多采用此种方法。如在游览名胜古迹或名山大川之后，深为祖国壮丽河山所激发，或读一首好的诗词而受到启迪，有了创作的欲望，然后根据立意去挑选石料。在大堆石料中挑选山石时，首先要挑选好主峰的石料，然后再挑选与主峰形态、色泽、纹理、质地相协调的较小石料。在选石时，注意挑选具有“瘦、漏、透、皱”的山石，以便生动地表现山峰的各种形态。
第二、锯截雕琢
在制作山水盆景时，是先铝截后雕琢，还是先雕琢后锯截，各人的习惯不一样。一般来说， 如果先锯截后雕琢，就要求制作者必须有较高的技术和对石料结构有充分的了解，否则一旦雕坏，就难以补救。如果先雕琢后锯截，一旦雕琢失误，还可随机应变予以补救。
1、锯截：一块或数块石料不经锯截就能制作山水盆景，那是非常罕见的，所以锯截是制作山水盆景的基本功之一。 要锯平山石底部，应先确定正确的锯截线。锯截线常用水浸法确定，即把要锯掉的那部分山石浸入水中，然后迅速把石料拿出，水浸的痕迹，用粉笔围绕石料划一条线。锯截时把石料放倒，沿线垂直向下锯，大块石料要从几个方面锯截方能把石料锯开。要把锯拿稳拿直，如锯条稍斜一点，锯截后的误差就大了。锯截较硬的石料时，应边锯边加水，不使锯条温度过高而减慢锯截速度。同时要注意尽量不损坏石料边角，因为边的美在山水盆景中是至关重要的。锯截后如底部不太平，可用砂轮磨平或

D. 画好中国山水画有什么好的技巧

熟能生巧，技艺由心发。

（一）、笔法：中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。

唐代张颜远在《历代名画记》里提到“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形式皆本于立意，而归乎用笔。”

1、笔法的原理

自古用笔讲“笔意”、“笔理”、“笔法”、“笔趣”，“意”即主观感情、认识，“理”即客观规律，“意”与“理”结合即产生“法”和“趣”，“法”是主客观辩证统一的产物。李苦禅说：“画至书为高度，书至画为极则。”好的中国画，合起来看，笔笔都是形象。折开来看笔笔都是书法。这也就是“见笔而又无笔痕”的原理所在，实际上是用笔合于自然规律，使人看了之后，感受到的是形象而忘记了是用笔的笔痕。

2、用笔的几点要求：平、留、圆、重、变

（1）平，如“锥划沙”（力量匀实，不结不滞）

（2）圆，如“折钗股”（丰腴、圆润、富有弹性）

（3）留，如“屋漏痕”（高度控制，积点成线）

（4）重，如“高山坠石”（力透纸背，入木三分）

（5）变，如“百川归海”（极尽变化，复归统一）

（二）、墨法

用笔和用墨是分不开的，所以称为“笔墨”。明代莫是龙在《画说》中提出：“古人云：有笔有墨，笔墨二字，人多不晓，画岂无笔墨哉？但有轮廓而无皴法，即谓之无笔；有皴法而无轻重、向背、明晦即谓之无墨。”

墨法很多，下面作重介绍“积墨”和“破墨”两种。

1、积墨法：

简单说即是层层递加。要点有三：

①第一遍干后再加第二遍

②第二遍是第一遍的补充、交错，不是第一遍的重复与描绘复线，加之结果是多种笔法的交汇统一。

③每加一次都要保持极强的整体观念，当疏则疏，吾密则密。

2、破墨法：是在前一笔不太干时，趋势再补充上去另一笔使其融和渗化，合二而一浑然一体，产生鲜活生动，和谐滋润的效果。

只有积墨，易厚而不润活，只有破墨，易活而不厚实。

（三）、色法：

①色墨重叠法

②色墨对比法

③色墨混合法

④用水、黄宾虹说“水是用的，不是洗的”。水在作画时是一种必不可少的材料。

E. 有谁知道那个做大假山瀑布的苏克非的详细资料

苏克非（1961年10月31日-----），湖北天门人，高级园艺师，著名景观设计师，现任深圳市山月园园艺有限公司董事长。主要作品
盆景艺术作品有《长江万里图》、《黄山云海图》、《千里江山图》、《漓江晓雾图》、《桃源仙居图》、《四季山水图》、《终南山居图》、《仁者乐山》、《洞天福地》、《古道》、《清溪》、《腾飞》等。
设计施工的大型户外景观工程（大地艺术）有【深圳东部华侨城前广场】、【东部华侨城茵特拉根酒店】、【东部华侨城多功能剧场】、【东部华侨城海菲德小镇】、【东部华侨城“茶溪谷”生态大棚】、【新加坡名胜世界】、【深业地产紫麟山】、【梅州客天下旅游产业园】、【黄山“新安大好山水”景观工程】等。
主要经历
1982年，在武汉举行个人盆景艺术作品展；
1986年，创作出大型朽木盆景《长江万里图》，获武汉市第二届盆景展一等奖和全国首届花卉博览会一等奖；
1989年，任深圳锦绣中华发展有限公司园林部主任；
1992年，《漓江晓雾图》在香港参加雾化盆景展览；
1993年，携盆景作品赴德国参加“国际花园用品博览会”；
1995年，成立深圳市山月园园艺有限公司，注册“苏氏山水”商标，开始户外大型景观工程创作；
自公司创立后的十多年间，“苏氏山水”和“大地艺术”遍布海外和全国各地，享有盛誉。

成长历程

上个世纪60年代，苏克非出生在湖北天门靠近长江角的一个普通家庭。童蒙养正之时正赶上文革，他没获得多少文化知识和学习机会，但这并没有影响他的求知欲望。9岁那年，苏克非开始自学绘画，照着一本《芥子园画谱》临摹中国山水。自此，苏克非就与“山水”艺术缘定此生。随着艺术阅历的增加，苏克非清醒的认识到，绘画领域高手云集，自己没有受过正规的艺术教育，耗在这一行里，很难有所作为。14岁那年，苏克非在朽木的纹理中看到了绘画与雕塑的联系，于是将兴趣转到了以朽木为原料的传统盆景艺术上。1982年，在工艺美术大师王士杰的扶持下，苏克非在武汉举行了个人作品展，受到了湖北地区行家和媒体的关注，从此进入了盆景艺术圈子。1983年，苏克非将精力转到了表现领域稍宽阔一些的现代盆景艺术上。经过3年磨砺，1986年，苏克非创作出了长达50米的中国首件现代盆景作品——大型朽木盆景《长江万里图》，并先后在武汉市第二届盆景展和全国首届花卉博览会上获得一等奖，受到万里、陈慕华等领导的接见，张爱萍将军还欣然题词：“几步走遍万里长江”。苏克非也因此能专业从事盆景艺术创作。但是，现代盆景艺术的表现空间依然是有限的，此时苏克非萌生了“大地艺术”的概念，他希望通过商业的方式，在更大的空间里将盆景艺术放大成公众艺术形式，变成一种可以大批量生产的产业。1989年，苏克非实行了第四次艺术转型。同年，带着对大地艺术的梦想和良好创业环境的向往，苏克非来到了深圳。1995年苏克非注册成立了深圳市山月园园艺有限公司，同时为公司产品设计注册了“苏氏山水”商标，开始了户外大型景观工程的创作。2003年，苏克非购买肇庆将军山旅游景区50年经营权，创作精力也转向了石文化主题公园。
盆景艺术作品

苏克非早期创作过大量盆景艺术主题作品。这些作品有的大气磅礴、形制宏伟，如长达50米的大型朽木盆景《长江万里图》以及鸿篇巨制《千里江山图》；有的清新秀丽，素雅怡人，如《漓江晓雾图》、《四季山水图》；有的清虚自然、朴素高古，如《道》、《仁者乐山》、《洞天福地》。

F. 室内假山山水盆景造型制作方法是怎样的

山水盆景的制作, 既要符合自然之理, 追求山形地貌的形似, 更要表现景观的鲜明个性和生动神态。这就要施工者善于充分利用山石、植物原有的天然形态, 因材制宜, 再运用艺术的创作手法, 熟练掌握山石加工组合技法, 并对所表现的景观充分认识, 对外形作高度概括、取舍、夸张甚至变形, 突出“ 神似”, 以达到以形传神的效果。
山水盆景的制作方法通常有两种。
方式一、制作者根据现有的山石、植物、景盆、几架、配件等来构思、立意、构图, 确立主题, 进行山石加工、组合、命题。该方法创作的山水盆景作品构图较好, 主题准确, 能充分运用现有材料的天然形态, 达到自然和艺术的完美统一。但由于受材料的限制, 作品不能完全表达制作者对自然和生活的感悟。
方式二、制作师付由自然景观和生活情致或生活中领悟并产生的创作灵感, 进行构思、立意, 确立主题, 然后根据设想, 寻找相适应的山石、植物以及景盆、几架、配件等材料, 来进行造型、加工、组合。用该方法创作的山水盆景作品, 构思清晰, 构图完整, 主题明确, 艺术手法运用自如, 意境深远, 极富制作者的个性。但挑选材料难度较大, 所选材料往往不是理想之材, 需要精工细作。

G. 作文 我喜欢的艺术作品 要500字以上的

我最喜欢的一幅《闹春图》

每当我看到这幅闹春图时我会想到很多很多……记得为了这幅画，我期盼着春天的来临。为了这幅画，我放弃了和小伙伴们玩耍的时间，独自一人来到公园，望着眼前的春景。为了这幅画，努力去学好国画，认真地听着老师传援给我的知识。为了这幅画，我……我凭着自己的努力终于完成了这幅画“闹春图”。下面就让我来介绍一下我画的画。

一方素笺上，画着一大片的梅花。那虬劲的梅枝，三弯九曲的从左边伸向右边。墨色干中有湿，湿中有润。有喜鹊的鸣叫，梅花的斗艳，枝条的伸展。有的已经盛开，有的还是花蕊，还有的只是花骨朵儿。你看，那淡江色的梅花才刚刚盛开不久，5片花瓣没完全张开，似乎还没睁开那朦胧睡眼。枝上缀满了一簇簇的花朵和花蕾。梅花共有5片圆形花瓣，薄薄的针状形的花蕊是紫红的。这些花十分普通，不娇艳，不珍奇，却给人们一种朴实的美。在虬枝中也躲藏着一些梅花，它们像一位位羞答答的姑娘不愿让人们看到。

在梅枝上停着一两只喜鹊，它们“叽叽喳喳”的叫个不停，像是在评论梅树的美。一只说：“这几株梅树太美了，我一定要为它们谱一首动听的歌，让所有人都能听到这里有几株美丽的梅树！”另一只说：“我要为梅树作一首诗，每一株梅树就是一首诗，让全世界的人都知道这是最美的树！” 它们正在为梅树增添一份新的色彩！它们正在为梅树编织一首美妙的旋律！

我看着这幅画作，我突然觉得这幅画中有着我辛勤的汗水，这幅画中有着我的心血，这幅画是我呕心沥血的杰作！

《一件精美的工艺品》

瓷器是我国的特色，去年爸爸去外地旅游，给我带来一匹精美的瓷马。

这匹马全身黑得发亮，一双乌黑且圆大的眼睛，还有颈部的绒毛，虽然是用瓷器做的，但十分逼真，看上去十分浓密。

这匹马十分结实，腿部的肌肉纹理十分清晰，再加上瓷马肥壮的身体，好像人们把它养得这么结实，是为了好让它去打仗。最有趣的是它的一条尾巴，犹如那赛场上奔驰的赛马，随风飘逸。

这匹马昂首向前，好像在与其他马比美。它独占鳌头，将马群甩在后面，使它们望尘莫及。

仔细地观察，我发现在马的背部有一条一寸来长的“伤痕”，这是怎么回事？难道这真是一匹战马，它被敌人击中了吗？

急于想揭开谜底，我急忙把爸爸拉过来。“爸爸，你看，这匹马的背部上有一道裂痕。”爸爸有些神秘，他笑了笑说：“这的确是一道‘伤痕’，这个伤痕就要看你如何去填补了，等你这匹马痊愈了，我想你也就做了一件了不起的事。”我不明白爸爸的话语，好像这里面蕴含着一些很深奥的东西。“咚”，一声清脆的声响，揭开了爸爸的话迷。对了，就是它——硬币，爸爸说“把他填满”就是用它。于是，我就开始一天天用它来填补战马的伤痕。这匹马也逐渐地变沉了，它的“伤口”也在一天天的愈合。

聚沙成塔，滴水穿石，到现在这匹马已经恢复得比原先更精神，一桩了不起的大事也即将兑现。等到这匹马痊愈之后，希望工程又会多一丝希望。虽然这匹马的痊愈还不足以帮助一个失学儿童返回校园，但我坚信，如果多有几匹这样的好马，那么多的就不止一些希望……

盆景

我家的窗台上，摆着一盆山水盆景。那令人回味无穷的假山石，放在盛
满一池清水的玻璃盆座里，一尾尾金鱼在水中快活地游来游去，真令人心旷
神怡。我在学习之余，经常到那里，欣赏那独特的景观，借以散心开怀。
瞧，在那云雾飘渺的山顶，一片葱郁的毛竹挺拔苍翠，茂密的枝叶遮盖
着半座山峰。一座六角的竹亭，掩映在竹林之中。我常想，这可真是个清幽
的仙境啊！一定有些文人墨客，在此仙境之中触景生情，大发灵感，挥毫题
诗。停下，有一条充满神秘色彩的羊肠小道，通向一个深邃的小山洞。我这
样的“巨人”，实在弄不清其中的奥秘。至于里面有什么奇观，有什么宝藏，
也只有让孙悟空去瞧个明白了。小亭对面，是一座异常陡峭的山峰，我称它
为“灵云峰”，峰下是万丈深渊。这山峰如此陡峭，也许是对上山求仙者毅
力和诚心的考验吧！半山腰，一座横穿仙山的山洞更是别有洞天。洞口，两
位鹤发童颜、慈眉善目的老仙翁一边下棋，一边悠闲自得地品着仙茶，好不
逍遥。看到有人下棋，我忍不住又要插嘴。不过，我还是忍住了——“观棋
不语真君子”嘛！“灵云峰”下，一片茂密的野藤直垂到山下的水面，两只
小猴正嬉笑攀玩。
与仙山一水之隔，是一块巨石，一位白发老翁头戴斗笠，足登草鞋，手
擎那支没有鱼钩的鱼竿，漫不经心地坐在巨石上，还和水上的渔夫、山上的
仙人说笑呢！这可真是“姜太公钓鱼，愿者上钩”啊！
山下，那一池清水，我叫它“东海”。“海”上风平浪静，两叶小舟上，
捕鱼人正在撒网捕鱼。不过，“东海”里，鱼实在少得可怜，充其量，不过
十几条，可捕鱼人毫不气馁，数年如一日，从未想到过返航。
透过清澈的“海”水，我仿佛看到了东海龙宫。一座座造型各异的楼阁，
一条条曲径通幽的雕花走廊，构成了金碧辉煌的龙宫古建筑群。也许，龙王
正在接受儿孙们的祝寿呢。
“东海”海底是我用雨花石铺成的，五彩缤粉，艳丽多姿，别具特色。
水面上，漂浮着一些水藻，宽阔的叶片下，几只小鱼正在追逐嬉戏。这是它
们很好的保护伞，难怪捕鱼人收获甚微..
这就是我的小盆景，它集锦绣山河之美于方寸之间，令我百看不厌。它
使我在课余时间得到了休息，有了充分遐想的机会，为紧张的学习生活平添
了几分生气和童趣，我喜欢它。
我最喜欢的工艺品
在我房间的书柜上，摆放着许多工艺品。要说我最喜欢的呀，数那头横卧着的乌黑发亮的老牛了。
看！这头瓷制的老牛，膘肥身健，体形匀称，鬃毛整齐。它的头微微向前倾而往左歪，两只角弧形地往后弯，眼睛目不转睛地凝视着前方，它的尾巴不是一般地往下垂，而是往前伸，好像在拍打着身上的苍蝇和蚊子。它张开嘴，人们仿佛听到了它那低沉的“哞哞”声。
这是一头横卧着的老牛。怎样表现它是横卧着的呢？作者构思奇妙，让牛的右前腿向前伸，左前腿向后平伸，右后腿和左后腿都呈弯曲形，整个身子就像趴了下去。
同学们，你们一定会认为它是一头单独的老牛，那就错了。作者匠心独运，让老牛横卧在石头上，石头上的东西可丰富了，有古代的铜板，上面刻着“招财进宝”、“大吉大利”等，还有金元宝呢！一个个形象逼真，象征着牛年财源广进，大吉大利的意思。远看它，以为只有一头老牛，可近看，老牛的身边还有两头小牛哩！小牛卧在老牛身边，好像正在吃奶呢！使这个工艺品显得不那么单调了。
这个工艺品多么精巧啊！我太喜欢它了。