古装风月片

⑴ 邵氏风月电影有哪些

另外，《声色犬马》是李翰祥与许冠文合作的最后一部电影，两人自《大军阀》开始，接下来的《一乐也》、《声色犬马》，李导、许演，票房、口碑皆强，许冠文亦因此稳坐香江第一谐星的交椅。此次在《声色犬马》中许冠文再次一人分饰多角，将老太爷、影评人、医生、马仔江郎四个不同阶层人物演绎得栩栩如生。不过，拍完《声色犬马》之后，素来有意向身兼编、导、演的创作型电影人发展的许冠文将亲自编写的剧本《鬼马双星》交到邵逸夫手上，希望和邵氏合资拍片平分利润，但一向独裁的邵逸夫岂能容许属下提出如此“非分”条件，当即以剧本太差为由断然拒绝。既然无法谈拢，许冠文只好另转投嘉禾，成立许氏兄弟公司，自此走向事业辉煌——此是后话。
其实关于《声色犬马》，当年还有段轰动新闻，那便是女主角白小曼在影片还未上映时便自杀身亡，个中原因，众说纷纭，实非三十年后之笔者所能揣测。但此女死时年仅十九，却生得容颜俏丽成熟，堪为天生尤物，甫一出道便被称作“林黛之后的最大发现”，如今在下观摩该片时，方知此言不虚，心下未免感叹天妒红颜了。忽然就想起李翰祥回忆白小曼演戏的一段趣事，原来演《声色犬马》时，白小曼无论怎么用功都记不住台词，所以整部影片都是李翰祥在旁边一个镜头一个镜头的提词，她是一边按着对白表演，一边从容不迫的说着对白。结果试片的时候，非但观众们看不出，连配音演员们都不相信是如此这般拍摄的。最搞笑的是，居然还有人赞她的演技生动自然。所以有人就问曾经想用白小曼却因以为她不会演戏的导演杨世庆：你说白小曼不会演戏，怎么一到了李翰祥手里，就演得那么好呢？——杨导演纳闷了半天只挤出一句：开了窍啦，没办法！

■[邵氏][李翰祥][杨 群]金瓶双艳[1974]

1973年的《风流韵事》票房告捷，李翰祥发现观众最喜欢看的是那段香艳刺激的“金瓶梅之蕙莲”，于是趁势开拍《金瓶双艳》。当时艺名尚为陈元龙的成龙亦被李翰祥相中，在片中出演伶俐打诨的郓哥。这是成龙首次在银幕上扮演重要角色，并以俏皮搞笑的方式演出，当时距他真正成名还有四年，当年他还是单眼皮。影片从潘金莲竹叉挑帘误击西门庆、奸夫淫妇毒死武大郎开始，至西门庆纵欲而死结束。通篇皆是西门庆与金、瓶二人的风月荒淫生活……

■[邵氏][李翰祥][许冠文]大军阀[1972]

话说七十年代初，正值巅峰的邵氏公司由于走了邹文怀及何冠昌两位得力干将而实力大减。加之邹、何的嘉禾公司有了李小龙这位票房保证，《唐山大兄》、《精武门》票房连破纪录，竟打得邵氏电影王国无从招架。正当邵老六一筹莫展时，恰逢60年代盗反邵氏、远走台湾的李翰祥经营国联失败后，悄然返港。邵老六深知这黑老李目前虽然落魄，但拍绝世好片的本事尚在，正可用他来对付嘉禾。为此邵逸夫不计前嫌，重将李翰祥招之旗下，而李大导演果然不负厚望，重回邵氏的头炮《大军阀》票房直追《精武门》，同样广受欢迎。
《大军阀》是李翰祥杂取民国诸多轶闻趣史改编，庞大虎的艺术形象和荒唐事迹可以看做是张宗昌（三不知、轰日求雨、奉继父至孝）、韩复渠（性癖审案，乌龙百出）、孙殿英（盗东陵）三大军阀的集合体。影片采用折子戏结构，将各种笑料轶事串在一起，虽然松散，但在擅长描摹世情百态、注重细节铺陈的李翰祥执导下，即便放到现在来看，依旧趣味十足。
纵然《大军阀》是讲述民国军阀轶闻的笑片，但“叔嫂对簿公堂”、“军阀姨太偷情”两段情节却是十足的“风月”艳事，是以该片堪称风月笑片的开山之作。初上银幕不久的胡锦尽显风骚狐媚，在多部粤语片（如《七擒七纵七色狼》等）中以性感色诱闻名的狄娜也终于褪下衣衫全裸上镜，她们活色生香的演出自然令观众大饱眼福，影片票房大卖之余，还坚定了邵氏公司和李翰祥拍更纯粹的“风月片”念头。于是，便有了后来的《风流韵事》、《风月奇谭》《声色犬马》和《金瓶双艳》等大受欢迎之作。

另外，《大军阀》的另一大贡献是捧红了香港近20年来最重要的喜剧演员许冠文，当时谁也没想到这位平时举止斯文，戴着副眼镜并且除了做电视节目主持从没拍过电影的人，会将那个出身绿林、满肚茅草、笑话百出的“大军阀”演得惟妙惟肖。难得李翰祥慧眼识才，此片一出，许冠文立刻成为当时最受欢迎的喜剧明星，还被尊称为“冷面笑匠”。

■[邵氏][李翰祥][秦 煌]军阀趣史[1979]

本片可以看做《大军阀》的续篇，讲述庞大虎之后又一位山东军阀的轶闻趣事，连智审风化案、给老太爷祝寿、军阀姨太偷情等桥段都大同小异。不过，较之《大军阀》的包罗万象、正谐兼备，这次《军阀趣史》的情节主要集中在风流韵事上，查暗娼、访私娼，叔嫂通奸、姨太偷情，一路香艳到底，胡锦、邵音音、余莎莉、楚湘云等一班艳星各展风情，自然噱头十足。
只可惜，《军阀趣史》已是李翰祥在邵氏的后期作品，众多桥段虽然依旧被老李饶有兴趣的精雕细琢，但拍来拍去，无外乎偷情、捉奸，观众看得多了，难免似曾相识，有些审美疲劳，是以到得70年代末期，李翰祥的风月笑片其实已然风光不再，票房亦多平平，但这并不能说李翰祥作品的水准下降，只能说拍得太多太滥，观众没啥新鲜感了。
李翰祥拍电影，素擅杂取百家，比如《军阀趣史》中“关公战秦琼”一段，其实就是完全照抄自侯宝林的同名相声，连对白唱腔都一模一样。而这样的例子比比皆是，在李导笑片《一乐也》中“老太太去医院看病”一段，竟是一字不差的抄袭老舍的短篇小说《开市大吉》。——如今我们皆说王晶擅模仿抄袭，孰不知李老早在20年前就已将“拿来主义”玩得熟溜呢。

■[邵氏][李翰祥][乐 蒂]倩女幽魂[1960]

本片是中国电影史上的不朽名作，改编自《聊斋志异》中的短篇故事。李翰祥尽显大师风范，细节考据，花尽心思，服装华丽，道具精致，重新塑造古典世界。李翰祥画功了得，电影中的布景皆出自他手笔；电影古风飘溢，情韵空灵，有古典美人之称的乐蒂演小倩，造型之美，叫人赞叹。
宁采臣(赵雷)和聂小倩(乐蒂)的人鬼书生恋，情节诡异，树妖姥姥逼小倩取采臣性命，幸得剑客燕赤霞所救，掀起人鬼大斗法。最后小倩借尸还魂，与采臣共谐连理。李翰祥强化了原著人物性格，为三十年后，徐克的重拍《倩女幽魂》奠下基础。

■[邵氏][李翰祥][刘 永]乾隆下江南[1977]

刘永饰演的乾隆与两个智囊纪晓岚(井淼饰)和刘罗锅(李昆饰)的关系微妙逗趣，纪在赤膊编修四库全书时，乾隆突然驾临，来不及穿衣的纪只好躲到桌子下面，被乾隆叫出后靠机智才避免欺君之罪。乾隆微服私访，显露出一般平民的喜怒及爱打抱不平的爱心，与草民周日清(汪禹饰)的结下友谊，并在周的帮助下，查出和教训了一批贪官污吏……
「风月大师」李翰祥根据清代民间野史编导的一部古装喜剧，他摆脱以往拍古装宫廷历史片的完整方式，改用说书人的态度，风趣而技巧地叙谈出有关乾隆的奇闻轶闻，并着重于君臣雅趣的斗智及民俗方言的特色，娓娓道来，津津有味，看来更有亲切感和真实感。而起用刘永一改形象演绎风流皇帝乾隆，更发掘出他喜剧才华的一面，证明李翰祥用人之眼光独到。而李翰祥早在70年代就已把纪晓岚和刘罗锅的故事搬上了银幕，比大陆电视剧早了20多年。本片曾获金马奖优等剧情片、最佳彩色影片美术设计奖。

■[邵氏][李翰祥][刘 永]乾隆下扬州[1978]

此为《乾隆下江南》的续集，上集最精彩的捉弄纪晓岚的好戏，这集换作刘墉智骗扬州八怪之一的郑板桥。原来郑不肯为乾隆作画，不料刘墉棋高一着，先以香肉等引诱郑，待他喝醉时，再反以不让他作画来激将，从而达到自己的目的。还有乾隆理发吓死理发师、刘墉用巧计赢垮标花会等故事，别有一番乐趣。

■[邵氏][李翰祥][刘 永]乾隆皇与三姑娘[1980]

李翰祥自小受北方市俗文化浸淫，年长后南下来港，便多拍北方民间传奇。他最爱听老北京的天桥相声，编导谐趣小品时，竟也直接从相声取材。好象《军阀趣史》中的“关公战秦琼”，《风流韵事》中的“小神仙”，根本是照抄一些脍炙人口的相声名段。再比如李翰祥拍的“戏说乾隆系列”，无论是《乾隆下江南》，抑或《乾隆下扬州》，还是这部《乾隆皇与三姑娘》，主干情节都是乾隆与刘墉君臣斗智，而这很明显是来自流传已久的相声评书《金殿斗智》。

⑵ 纯情的徐锦江：拍风月片成名，戏里风流多情，戏外却只爱一人

“他的绘画专业度很高，有专业基础，中国演艺圈有很多人玩字画，但有些人只是借着自己的名气来炒作，他不是这样，算得上高水平。”

一般人绝想不到，著名美术评论家纪太年的这句话竟是形容徐锦江。

一直以来，众人对于徐锦江的印象就是热血暴徒、狂莽恶霸、猥琐淫棍和凶悍反派，好像猥琐、粗糙是他根深蒂固的标签。

概因他以风月片成名，戏里睡过舒淇、翁虹、叶子楣等众多女星，连王晶也说“动作片成龙第一，风月片徐锦江第一”，后又扮演了太多鳌拜、金毛狮王等彪悍、凶猛的“狠角色”。

其实，他本人和荧幕形象完全不同，他师从著名国画家关山月，一直是个文青；对妻子一见钟情，一宠便是24年。

“如果有空的话，他可能就在浴缸里洒满花瓣，点上蜡烛，然后拿着他最喜欢的作家的书在浴缸里看大半天书。”

纯情又细腻的徐锦江因拍戏太过投入，一度患上抑郁症，还险些自杀，幸好靠画画治愈。

“电影的梦，绘画的梦，艺术的梦，有很多梦我还在心底里未曾实现……人生是每一个人的梦想秀，在这个过程里都会见自己，见天地！”

“我确实拍过香港风月片，但我觉得那也是艺术。每个人都要有自己的生活，我又不为名利活着，而是为了享受。”

徐锦江对艺术的追求部分源于天分，也受父亲的影响。

1961 年10月12日，徐锦江出生在黑龙江的一个医学世家，徐父虽是医生，却颇爱艺术。

徐家和岭南派国画大师关山月一家是世交，早年徐父去香港打拼，便将徐锦江托付给了关山月。

谁也没想到，这个嫌医学术语和理论苦闷、不愿从医的男孩，作画天赋不俗，还考入广州美术学院。

但本该成为画家的徐锦江却未能沿着绘画这条路走下去。

毕业后的徐锦江前往香港发展，原本想在画画这条道路上大有作为的他却很快被生活泼了一盆冷水： 他在香港举办的一场小型的画展无人问津。

而更为悲痛的是这一年父亲去世，母亲又病重，作为家里的男丁，徐锦江不得不承担起家庭的责任，这一年他才20岁。

年轻画家的生活不尽人意，想做美术指导混口饭吃，可惜入行无门。为了挣钱，他无奈放下画笔，做模特及夜总会歌手。

彼时，香港遍地是草根爆红的传奇，机缘巧合下，徐锦江考入了香港无线艺员培训班，成为刘德华、梁家辉的同班同学。

但命运又让徐锦江体会到了同班不同命的巨大落差，毕业后他的同学如刘德华、梁家辉都陆续开始大红大紫，他很多时候却连一个跑龙套的机会都没有。

尽管多年后徐锦江这样看待那段时光，但等待被伯乐发现自己能驾驭的戏路需要多久，当时的徐锦江并不知道。

而这一等便是6年！事业惨淡、生计潦倒的他原本打算前往美国投奔爷爷，以图发展机会，却在离港前夕迎来了转机。

在酒店吃饭的徐锦江被两个陌生男子搭讪，“你愿意拍电影吗？”原来这两人正是香港著名导演麦当雄、麦当杰兄弟。

面对邀请，徐锦江决定在香港电影界再拼一次，《省港旗兵2》中的警察李向东成为他正式迈入了演艺圈的第一个角色，也让他声名鹊起，渐渐摆脱了龙套角色。

“他们改变了我的人生轨迹，改变了我的命运。我也不知道，如果我回了美国，可能我还会成为一个艺术家也不一定。但是我留在了香港，我变成了一个演员。”

一朝成名，年轻气盛的徐锦江亦膨胀过。

他花钱开始毫无节制，彼时要去澳门，他直接坐直升机过去；下雨天路上打不到车，他任性的买了一辆豪车挂着临时牌照开回家；路上堵车，他便将车丢在路上自己回家，以至于警察发现他的车打电话询是否被偷。

然而奢侈的生活很短暂，很快徐锦江又遭到了巨大的打击。

随着经济危机的来临，股票崩盘让他倾家荡产，一家人只能租住在一个小房子里。那时徐锦江吃饭都要走得很远，生怕被人认出。

面对人生的危局，徐锦江不得不再次拼命赚钱。那时不管是什么角色他都演，只要能赚钱就行。他十分的拼命，一年拍十三部电影，累到崩溃在酒店痛哭，但为了挣钱，别无他法。

其时，一股风月片浪潮席卷香港电影界，没想到徐锦江却意外成了香港电影三级片的代表男星：

90年代，香港盛行风月片，各大导演都想从中分一杯羹，麦氏兄弟亦不例外。

麦当雄找到徐锦江，给出三个角色让他选，原本徐锦江选择了电影中尺度较小的侠盗赛昆仑，麦当雄劝他饰演尺度很大的权老实：

“你是一个好的演员，你应该去尝试你没有演过的角色，而且是一个很自我超越的角色。”

考虑到一个演员应该具有多面性，也为了挣钱，当然，更重要的是“因为我相信他，是他带我出道”，徐锦江同意了。

由此开启了徐锦江风月片的男主之路。

与麦当雄的公司合约到期之后，在周润发的介绍下，徐锦江签约到王晶麾下，王晶依旧为他安排了大量风月片。

徐锦江合作过的女星不胜枚举，舒淇、叶玉卿、陈宝莲、叶子媚、李丽珍、翁虹等，不少人皆称赞他的正派。

当时，迫于生活，很多女星拍此类影片，但经常在拍摄中会遭遇搭戏男演员的揩油，满腹委屈，却无从申诉。

可徐锦江格外尊重女演员 ，除了戏中规定的动作，其他一律不看、不碰，每逢对戏前，不吃气味过大的食物，开拍前会刷牙、洗手，遇到紧张的女演员，他会事先聊天，缓和气氛。

1996年，搭档张国荣、莫文蔚、舒淇出演了《色情男女》，影片里他饰演了一位敬业的风月片演员，同时很爱妻子。

这算得上徐锦江本色出演，“我拍片的时候动心没有？怎么会？我很专业的，拍完就忘记了，只记得我老婆。”

风月片男主竟然很纯情，或许众人觉得天方夜谭，但徐锦江确实一生只爱一个人，她就是殷祝平。

1994年，徐锦江在云南拍戏，杀青免不了聚餐，觥筹交错中，他偶然抬头，却被窗外一个身着军装的长发女孩吸引。

“兄弟,我马上要结婚了,新娘就是她!”素来稳重的的徐锦江对狄威说完，便撇下众人追了出去。

殷祝平和同伴都被这个“出言不逊”的陌生人吓了一跳，结果当然是被严肃礼貌地拒绝了。

孤身回酒店后，狄威还笑他中邪，唯独徐锦江一心挂念着。

半年后，他辗转在新剧组拍戏，正吊着威亚拍打戏，一眼就见到了人群里的女孩。

原来殷祝平在云南当兵，如今刚退伍，便陪朋友来看张敏、李嘉欣拍戏，没想到徐锦江也在这里,缘分妙不可言。

徐锦江并不是能言善辩的口才，可在喜欢的女孩面前，恨不得把真诚的爱都掏出来，“这说明我们有缘分啊，你给我一个礼拜的时间,我会娶你的。”

因为云南的意义，徐锦江提议，如果愿意嫁给他，一周后回到两人第一次遇见的地方，结果如他所愿。

两人从认识到结婚，总共相处3600秒，却相濡以沫24年，成为娱乐圈少有的模范夫妇。

周星驰在见过殷祝平一面后，对徐锦江说：“我知道你们为什么结婚了。”

原来徐锦江在少年时代画过心中的女子，与殷祝平几乎一模一样，能娶画中人，实乃幸事。

婚后，徐锦江把所有钱都交给了妻子，拍戏都将妻子带在身边，他因拍戏剃了光头，妻子和儿子也陪他一起，一家三口顶着光头出门，爱意浓浓。

在光怪陆离的演艺圈，徐锦江遇见了殷祝平，他的孤独才有了慰藉之人。

风月片的浪潮很快褪去，古装片的浪潮兴起，徐锦江又开始投入到武侠片的拍摄中，通过多年的努力和扎实的演技，他慢慢改变了观众对他的偏见，

就在事业、口碑越来越好之时，命运却和徐锦江开了一个玩笑，高强度的工作使他产生了错乱，“我不知道自己在哪里，我找不到徐锦江，这个是我吗？”

他患上了严重的抑郁症，甚至一度险自杀，“要是像哥哥（张国荣）一样离去，也挺好”，吓得殷祝平寸步不离。

人生的奇妙之处在于，年少时挚爱的画画拯救了他，他决定用余生完成年少时没有完成的梦想。

“以前一直都是在演绎别人，不是徐锦江自己，现在拿起画笔，可以和自己对话，画出内心……我现在绘画不是为了迎合观众、迎合读者或者要卖到多少的价格，我不需要想这些，我可以寻找到自我。”

离开演艺圈，画家徐锦江越来越好，他终于见自己，见天地，见众生！

参考资料：

①《 了不起的匠人2019之徐锦江》.优酷视频

②《独家专访徐锦江:传奇爱情跌宕人生》.腾讯视频

③《影视BiggerOne之香港最强BOSS徐锦江专访》.爱奇艺视频

④《人物专访徐锦江:泼墨人生须尽欢》.搜狐

⑤《天使与魔鬼并存–徐锦江人物访谈–不想当画家的演员不是好艺术家》.名人面对面

⑥《徐锦江访谈录：大侠也可以很文艺》.艺术品鉴杂志