荷花照花絮
A. 如何拍摄美女与荷花的合影
选择一个最佳的组合位置,然后美女选一个自然的姿势,让两者自然融入。
B. 如何拍摄好荷花
。荷花自古以来有“花中君子”的美称,它的风骨和姿态体现着中国传统文化的精髓部分,因此也是中国文化人心目中的自然楷模。而对于花卉爱好者和摄影爱好者来说,荷花更是永恒的拍摄题材,与一般花卉相比,荷花确有独特之美,无论是花是叶是蕾是茎都有其独特韵味,甚至是荷塘中的残枝败叶都会给人独特的美感。用数码相机拍摄荷花很有优势,因为虽然荷花作为一种大型花卉,距离摄影者很远,可远观而不可亵玩,所以平时拍摄都是远远地用长镜头来拍摄,在取景和构图上会有一定难度,难免会有些不必要的内容被拍摄到画面中。数码照片在后期处理如修改小的瑕疵时会有很大的便利性,因此便于得到更加完美的图像。 夏日荷花拍摄技巧 如同秋天的红叶,冬天的白雪;夏日的荷花永远是摄影爱好者们拍摄的对象之一。很多初学者往往会有这样的疑问:花还是那朵花,叶还是那片叶,为何我拍出来的照片 总没别人的好看呢?其实要解答这两个问题,必须从两方面入手——器材和技巧!硬件配备与拍摄普通的花花草草不同,拍摄荷花对于器材的要求相对比较高,因为通常来说,大家所选的拍摄地点总是荷塘或者湖边,荷花距离人比较远,无法凑近了拍摄,要不怎么说“可远观而不可亵玩”呢? 因此,在拍摄荷花之前我们必须有一支长焦镜头。单反用户一般可以选择焦距在200mm以上的镜头,光圈尽可能大一些,比如各品牌的70-200mm/f2.8,再配上1.4倍或者2倍的增距镜就可以了。如果是普通摄影爱好者,则购买一款市面上常见的大变焦比相机,比如佳能S3 IS、索尼H系列、松下FZ系列都可以。 在出门之前,除了检查电池和存储卡之外,别忘了带上三脚架,保证在拍摄时相机足够稳固。另外,有经验的爱好者可能还会带上一个喷水壶以及一根长竹竿,用来给荷花洒水以及挑走画面中不需要的遮挡物。当然,在使用竹竿时,千万要当心,别弄伤了娇嫩的荷花哦。 拍摄技巧精选主体荷塘里的荷花千姿百态,看上去都很漂亮,但是却不是每一朵都能在镜头下获得同样漂亮的效果。因此,来到荷塘边,别急着架起相机拍摄,我们不妨沿着荷塘走上一圈,同时用自己的眼睛寻找、比较、筛选,最后确定拍摄的对象,套用目前流行的词儿,那叫“海选”!常见主体主要有: 最常见的当然是盛开的荷花,记得一定要找花瓣饱满的! 话说“小荷才露尖尖角”,含苞待放的花蕾自然不可少。 掉落的花瓣,代表着衰败的开始。 残留的花蕊,别有一份凄凉之感。 有了娇艳的花,也别忘了绿叶的陪衬。突出主体 和其他拍摄题材一样,拍摄荷花,最主要的就是突出主体。方法有很多,初学者较容易掌握的技巧包括:利用色彩对比,让画面中只有一朵荷花,通过“红花”与“绿叶”的对比,衬托出主体。 利用虚实对比,开大光圈,尽可能虚化主体以外的前景和背景。 更直接的方法,就是拍摄微距,将整朵花撑满整个(或大部分)画面,主体自然就得到了突出。 利用线条,比如利用荷花枝干本身特别的弧线,配合简单的画面,达到抓住人眼球的目的。 以上的方法可以互相配合,比如这张照片就使用了色彩对比和虚实对比相结合的方法。 利用光线和上面相对简单的技巧相比,高级发烧友可能会更注重对于光线的使用,拍摄出比肉眼看到的更富艺术性的画面。早晨光色调效果明朗,光比大,方向性强,物象受光面呈金黄色,那时,荷花雨露滋润,在太阳的照耀下闪烁着无穷的色彩意蕴,显格外朝气蓬勃,富有生命力,可谓是拍荷花的黄金时间。九时后的光线,对物态的描绘接近人们通常的视觉习惯。中午的光线,色温,光照的热度都增高,荷花及绿叶开始萎缩,不能表现富有生气的荷姿。傍晚的光线,夕阳斜射荷花色彩更加浓郁,深厚,含苞待放的荷花妖媚,温顺,娴静,显得格外富有诗意。拍摄荷花,不管是写实还是写意的表现,都必须重视立体感,质感,空间感等画面效果,由于顺光时对主体与背景的分离不明显,光线平铺直叙,单调,因此不宜采用,而应采用前侧光,侧射光,侧逆光甚至逆光,以期有效表现荷花的还原较为正常,影像层次丰富,光影效果较为强烈。 一般认为,散射光和不太强烈的侧光是最适合拍摄荷花的光线,但是最出彩的照片往往是逆光下诞生的。 逆光下的花瓣通透,纹理清晰,展现出特别的魅力。不过逆光通常发生在清晨或者午后斜射的阳光下,这时候光线变化频繁,所以时机较难把握。更重要的是,当你抓住了时机,也千万别忘了控制曝光,别让花瓣过曝了哦。 增加生气 其实看了上面这么多照片,大家应该会有这样的感觉。除了光线和角度之外,如果画面之中引入一些诸如蜜蜂、蜻蜓或水珠这些荷塘中的最常见的东西,整个画面不但不会被破坏,反而更显得生机勃勃。蜜蜂以勤劳著称,总是飞个不停,所以要让它们出现在画面中的合适位置,除了靠耐心,还要靠一点运气。 相比之下,蜻蜓虽然飞得更快,但是停下来的机会也很多。 而至于水珠么,可以人造,也可以趁着雨后的清晨去拍摄,不过相比之下,天然的水滴总是更自然一些。 好了,荷花拍摄的技巧就说到这里。总之,荷花摄影的创作特点是对同一素材要表现出不同内容和形式的作品,亦就是说,须通过不同的角度,光线色彩,不同的审美感去表现同一题材,创造出不同的艺术形象。因此,荷花摄影创作要避免雷同,首先是主体形象的表现要有区别,要体现“触目横斜千万朵,赏心只有两三枝。”“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”。这也是荷花摄影创作审美意识和艺术技巧的体现。拍摄荷花应该尽量利用自然环境作背景,例如仰拍以蔚蓝的天空作背景,俯拍以水光倒影作背景,或以荷叶作背景,这可显其自然的韵致。但若遇到杂乱的背景,而以不能避免的情况下,可选择逆光角度暗化背景,或利用景深控制虚化背景,或加用人工背景,甚至通过暗房加工来处理背景,达到预期效果。最高深的技巧就是主题的升华,这需要您的用心去发现。
C. 莲花的幕后花絮
1、在片场,但逢武斗的戏,武术指导都变成了被指导,吴樾小试身手,他自己设计动作回,并指答点武术指导一些技术和经验,武术指导俨然成了吴樾的徒弟,一边演戏,一边学艺 。
2、因北京的天气太冷,在拍摄要李小冉用磨完的墨写字的戏份时,戏还没开始,墨就已经结冰了,有时候给演员上油彩都上不了,全变成了冰块 。
3、剧中有多场专业京剧演员客串出场的戏份,引得戏外的俞瞳也不禁开唱,专业唱腔响起,调剂现场气氛的同时足以抢风头 。
4、在剧中,吴樾虽然没有武戏,可他在剧组也不闲着,无论有戏没戏,他都坚持每天晨练 。
5、剧中,陈洁登台表演的戏份非常多,她都亲自上阵并且几乎一气呵成的完成,完全没用替身 。
6、俞瞳因对这部戏和角色的喜爱,牺牲形象,第一次剃光头发 。
D. 如何拍好荷花的照片
一般拍摄荷花都是在很远的距离进行的,往往需使用长焦镜头,这是因为荷花生长环境所决定的,其实拍摄荷花也要开阔思路,常拍常新,绝不能够仅仅局限于拍摄特写等,最近笔者在这方面做了一些尝试。
仰角拍摄别有风味
一个很好的机会,我找到了一个与荷花触手可及的地方,于是立刻想到最好换个角度拍摄荷花。为了获得简洁的背景,我将相机放到荷花叶片的下面取景,为了防止出现曝光误差问题,我将相机设定在点测光上,拍摄时先对准荷花测光和对焦,然后移动相机重新构图,根据自己的经验,要防止天空对曝光的影响,我将拍摄模式设定在“M”挡上,相机显示为曝光过度1.7挡,从实际效果来看,基本上作到了曝光准确(见左上图)。要是按照正常曝光的话,必定导致曝光不足。
其实像这样以天空为背景的构图也有自己的优势,比如说你可以将它去色后制作成黑白照片,再在合适的地方安排适当的题词和印鉴,然后使用各种特技手段可以形成具有传统国画中的墨荷效果。
微距摄影精雕细刻
由于距离荷花特别近,靠近看才发现荷花绽放时的风采,花蕊中的色彩相当柔和,而且具有很复杂的结构,一个个花蕊都是淡雅的暖色调。利用微距模式,我的数码相机镜头可以直接拍摄到花蕾内部。这可是拍摄荷花时难以遇到的。从镜头中可以看到空心的花蕾内部有细致的组织和丰富微妙的颜色。因为花瓣折射的原因,花蕾内部呈现为橙红色的暖调,再加上黄白色花蕊,显得色彩和谐而又富于生命力(见左下图)。由于微距摄影的景深很小,在对焦的时候只能选择某一个范围,要是花瓣的边缘清晰了,花蕾的中间就模糊了,所以我拍摄时取了个折中的方法。
有条件的朋友还可以根据自己的需要,在花瓣或者花蕾上适当地喷洒一些小水珠,这样在欣赏微距摄影的时候更加给人细致入微的感觉(见右上图)。
利用广角体现野趣
将荷花生长的环境拍摄出一些野趣来,最好不要让人感觉是在公园中拍摄的沙龙味特浓的照片。因为一般摄影者的思维都会拍大特写之类的照片,其实那些能够反映出荷花生长具有野趣特点的照片,也会有很不错的效果。为了达到这个目的,我在拍摄时用了中焦镜头和广角镜头,将荷叶和整体的生态环境特点作为主要的表现对象。同时适当地将水面的浮萍、水花生等杂草作适当的点缀(见右下图)。在取景的时候还注意了避免将水面人物倒影等摄入,尽可能达到如拍摄于无人区的效果,从画面上看,还真具有一定的野趣。
平时拍摄荷主要是拍摄荷花,其实拍摄荷叶也很有意思,因为荷的叶片千变万化,风情万种,所以建议在必要时不妨使用广角镜头来拍摄一下,你一定会有新的感觉。
E. 如何拍摄荷花
器材的选择拍摄荷花,大都在野外,因而以使用轻便灵活的135单反相机为佳;由于荷花摄影要求清晰度高,因此三脚架是必备的摄影辅助工具,而且,附加镜也是必要的,例如偏振镜对色彩,层次,质感的表现能起到很重要的作用。至于照相机的镜头,一般离荷花主体较近时,标准镜用得多,它具有清晰度高,空间透视强,平,俯,仰各种角度变化较为灵活的功能;当然,中,长焦镜头就用得更多了,因为它可以摄影略远或较远的一两朵荷花的特写。所以,我偏爱135毫米的定焦镜头。它不但结像好,使用也方便,拍摄两米远近的荷花,可形成强烈的亲近感,真是赏不尽的荷姿,闻不完的荷香,最能成功地表现此景此情,最能把主体形象突出地展示在画面中。
光线的运用早晨光色调效果明朗,光比大,方向性强,物象受光面呈金黄色,那时,荷花雨露滋润,在太阳的照耀下闪烁着无穷的色彩意蕴,显格外朝气蓬勃,富有生命力,可谓是拍荷花的黄金时间。九时后的光线,对物态的描绘接近人们通常的视觉习惯。中午的光线,色温,光照的热度都增高,荷花及绿叶开始萎缩,不能表现富有生气的荷姿。傍晚的光线,夕阳斜射荷花色彩更加浓郁,深厚,含苞待放的荷花妖媚,温顺,娴静,显得格外富有诗意。拍摄荷花,不管是写实还是写意的表现,都必须重视立体感,质感,空间感等画面效果,由于顺光时对主体与背景的分离不明显,光线平铺直叙,单调,因此不宜采用,而应采用前侧光,侧射光,侧逆光甚至逆光,以期有效表现荷花的还原较为正常,影像层次丰富,光影效果较为强烈。
画面的处理荷花摄影的创作特点是对同一素材要表现出不同内容和形式的作品,亦就是说,须通过不同的角度,光线色彩,不同的审美感去表现同一题材,创造出不同的艺术形象。因此,荷花摄影创作要避免雷同,首先是主体形象的表现要有区别,要体现“触目横斜千万朵,赏心只有两三枝。”“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”。这也是荷花摄影创作审美意识和艺术技巧的体现。拍摄荷花应该尽量利用自然环境作背景,例如仰拍以蔚蓝的天空作背景,俯拍以水光倒影作背景,或以荷叶作背景,这可显其自然的韵致。但若遇到杂乱的背景,而以不能避免的情况下,可选择逆光角度暗化背景,或利用景深控制虚化背景,或加用人工背景,甚至通过暗房加工来处理背景,达到预期效果。
附:上海地区拍摄荷花的地点:人民公园 荷花比较密,荷花离岸边比较近,无需长焦头也可以拍荷花的特写。每年都有很多色友来此拍摄荷花,感觉不错,更主要的是交通方便。 虹口公园(鲁迅公园)荷花不是太多,不过这并不是缺点,可以给你更大的构图空间。以前那里举办过“荷花节”,如果能遇上,那你可把握住了,多拍一些。 植物园 那里的荷花相对开放时间晚一些,也值得一去。共青森林公园,感觉一般,不过那里有白色的荷花,如果用心也能出一些好作品。
F. 谁有荷花的照片,要真实的哦!
G. 怎样拍荷花才好看,有些什么技巧
世人爱花,尤爱荷花。唐代诗人描写荷花写到:“从不善水,清净本因心。”可见莲花的高洁、清雅。
《爱莲说》中荷花:“出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩。”用荷花来比喻正人君子。
既然知道了这些,我们该如何拍摄荷花呢?总结为4个特点:简单、清雅、静谧、幽深。
一、简单
荷花高洁,拍摄的照片中一定要干净,画面中的事物不能太多,不能出现喧宾夺主的现象。
拍摄荷花时尽量只拍一朵就好,画面中不要出现两朵、三朵、无数朵。所以建议使用50镜头及长焦镜头拍摄,这样就能够很好的控制照片中不该出现的杂物,使得画面干净。或者使用35镜头凑近进行拍摄,假如照片中出现杂乱景物的话,适当
二、清雅
照片中不要出现多余的色彩,荷花本身的颜色加上叶子的颜色刚刚好。拍摄的荷花要尽量选择没有出现残缺、花瓣出现衰老的荷花,叶子都要完好无缺。毕竟是君子,但君子不是死板,构图不用刻意的四平八稳。
三、静谧
既然要静,那么照片中颜色的饱和不要过高,要恰到好处。如果颜色饱和度过高的话,那么荷花本身就会显得浮躁、躁动,还怎么是低调处事君子呢?荷花的背景颜色使用绿叶的颜色,绿叶尽量偏青绿色。
四、幽深
拍摄照片不要太亮,太刺眼,尽量不要有强光源出现。所以拍摄时间不要选择大中午拍摄,也防止花瓣叶子出现强阴影。选择4-5点的第一道曙光照在荷花上时拍摄;或者阴雨天拍摄。
这样拍出来的荷花,会显得谦虚、低调、与世无争。
H. 怎样拍摄荷花才更有意境
佛教世界中的观音菩萨常屹立荷花之上普度众生,荷花在中国文化中被视为洁净圣花,具有出污泥而不染的品性。自从摄影机发明後,关於荷花的摄影佳作层出不穷,摄影人材辈出。
拍摄荷花,即使选择最美丽的部份印在相片上,其结果都比不上实景美,原因是直接照搬的拍照没有经过作者的艺术加工和提炼。一旦摄影者对实景中的荷花进行细心地观察、品味及情感意会,并结合一定的摄影技巧进行拍摄,这样拍摄出来的荷花是花亦非花,她是经过摄影者艺术创作的结果,她必定高於实景胜於实景,此种摄影手法我称之为“荷花意像摄影”。如何将荷花具像加主观性思维再现於作品中,主观性的荷花印象如何再现?大有文章可述。
主观性思维来源於何处?来源於平时我们人生阅历的积累,来源於我们对人类的深刻认识及丰富情感。所谓“功夫在诗外”,讲的就是此道理。
夏日炎炎,荷花红白粉紫正豔,荷叶婀娜多姿摇曳,微风带著清香扑鼻而来……此时身处其中主观性印象就易於产生。先入为主,人生第一次所见的荷花印象最深刻,日後看到任何形式的荷花,脑海中都会荡漾著清香。
神州大地都有荷花踪迹,想寻找荷花的灵感和神韵远在天边,近在眼前,有荷花的地方就有它。香港的元朗杨屋村、水尾村、南生围都是拍摄荷花的好地方。
当辛勤拍摄的荷花作品被他人赞美:“这荷花真漂亮!”充其量看者只是对实景花朵的赞美,而不是对摄影作品的赞赏。请不要失望,将荷花变为“意像”後,就不再有人只赞花朵漂亮了,而取代的评价之辞将会是美与不美。因为“意像”荷花已具有了美学的内涵,达到了美学的高度了。此时的荷花已附著了拍摄者的主观情感,是经拍摄者“改造”後的荷花,已不再是实景之荷了。
关於荷花“意像”的摄影技巧,有法可寻:
第一:逆向思维法(或称反向思维)。成功的荷花摄影作品一般都是以花朵为主体,叶为宾体。但按快门前的构图考虑:以花托叶,叶是主体花是宾体。以叶托水,水是主体叶是宾体等等。这样逆向思维不易流於平俗。一幅佳作所有的物体都是相互依存的。
第二:构图诗意法。选择参差不齐,高低有律的或离群的荷花、叶,飘逸感易於浮现,残花败叶富有诗意,易生神韵。荷花“意像”摄影忌大特写,忌四平八稳,忌画不透气,忌没层次,忌无主次,忌乱七八糟,否则诗情画意难以浮现,飘逸不起来。
第三:呼应思维法。先定主题,如选择一花为主体,其他一切都要以一花为中心意倾花朵,不能各自为主貌合神离。
第四:环境衬托法。大面积荷叶衬托鲜豔荷花或残败荷花。利用池边植物(必须虚化)衬托荷花、叶,亦可以择水面或天空衬托荷花、蕾、叶、莲蓬头等等。
第五:环境渲染法。运用镜头功能溶化主体前後物体的形象和色彩,效果特别。用超大光圈或超长镜头容易达成。
第六:荷花半工意法。刻意的朦胧意境中出现一些清晰影像,这样就叫半工意法。用反射镜头最易达成。
第七:荷花写意法。刻意的模糊拍摄,不管拍摄有多糟糕,最基本给观者感受到荷花还是荷花。这样就叫写意法。写意分成功与失败,没有失败就没有成功。用多次曝光或慢快门一次曝光容易达成。
现在北京人几乎全民皆摄,处处可以看到大批手拿单反的爱好者!人们试图陶冶自己的艺术情操,加深审美情趣!眼目前正是荷花盛开之际,就此谈一下自己拍荷的感受!大多数爱好者手拿单反、大白炮却在池塘边徘徊顺着阳光拍荷花,拍出片子荷叶、荷梗纵横交错,阳光下的荷叶泛着蓝白光,过曝的荷花格外抢眼。
如何把荷花拍出新意来
方法一:
1.背景选择,不要透光或有强光照射,避免出现白斑。
2.背景与荷花差三级EV值以上。这样快门在主体受光后立即关闭,使背景达到黑色。
3.荷花本身色彩决定就比荷叶光亮许多,即使阴天、光比也大于周围环境。
4.如果想拍景深通透请用点测光或中央重点测光,测荷叶。
5.测光用矩阵测光或花、荷苞占画面大部份,白花和粉红色的花需加EV值,不要过分相信测光
表测得的数值。
最简单的方法是,选择清晨4-5点的第一道曙光照在荷花上时拍摄,是最好的光照条件,利用逆光更可拍出花瓣的透明晶莹剔透的感觉。
这是一张中午拍摄的荷塘,利用了荷花与周围环境感光差别下;
在强光照的主体曝光达到所需曝光量后相机即自动关闭快门,于是河面部分由于曝光不足而变得黑暗。这样就拍摄出了现在所看到的照片了。就是说光比大於1:3主体受光强於背景曝光量。
摄影网有人对摄影技术水平做出了很经典的总结,说得是:“一流水平玩头脑,二流水平玩技术,三流水平玩器材”。仔细想一想是很有道理的,摄影不是简单地对自然界对象的“复制”,而是一种艺术思维创作,这种思维靠的是像机后面那个头脑。
手中有像机的人都想拍出人人喜欢的好作品来,可以肯定的说;若不经思考则绝不会达到其理想的拍摄效果和目标的。
摄影的学问是用光的学问,这是摄影技术的本质性问题。摄影用光中逆光的运用是比较复杂的,正因之复杂才更有玩头。如能运用好确实会使照片产生出与众不同的效果。逆光可使被摄对象产生较强的影调反差,黑背景对于半透明的植物和花卉其透视性也会起到明显的反衬作用,突显出枝叶花瓣脉络及纹理,加之强烈的色彩对比更能表现出许多纤细之处的细节。
我们利用的就是这种高调与暗调的强烈对比;使主体在达到正确曝光量控制,迫使背景曝光不足产生黑背景,使背景过曝,出现高调白色背景。
希望此时谈点心得会对大家拍摄荷花有所帮助!
I. 大家说和荷花在一起拍照片穿什么衣服好看
1、纯白色的衣裳来
白色是汪洋中的荷源花池中最醒目的着装了,最好配上的是一袭白袍或者是白色的连衣裙子。驾着一叶扁舟漂浮于荷花丛中别有一番风味在心头,打造出那种成仙的感觉跃然纸上。
2、紫红色的衣裳
紫红色的衣裳,搭配上精致的妆容,伫立在朵朵盛开的荷花池旁,别有一番风景。
3、粉色的汉服
粉色的汉服特别能够体现人的古典美,给别人一种古香古色的感觉,这在构图的方面就很出色。
人在画中游,荷花是一种古风的感觉,所以穿着汉服就比较符合这种风景。
4、深蓝色的衣裳
深蓝色的衣裳,颜色比较深,可以选择棉麻质地的深蓝色长裙,然后在荷花池旁伫立,特别有古风古韵的风味。
5、荷花紫的旗袍
荷花紫的旗袍,搭配一个油纸伞,婀娜身姿加上回眸一笑,洋溢在盛开的荷花池畔,是一番很亮眼的风景线。