夜拍花卉

1. 如何拍摄花卉

花卉是很多人追捧的拍摄题材之一，其实不止春天，花卉一直是生活中非常常见的摄影题材。那么，到底如何拍摄“吸睛”的花卉照呢？

1、拍摄时间的选择

早晨和午后是一天中比较好的拍摄时间，这时候光线比较柔和，色彩也比较鲜明。

▲少女与花是永恒的主题。

以上思路供大家参考。如果在拍摄中注意到这些思路，能灵活应用，相信实践出真知，只要勤拍多练，认真总结，悉心积累，总能拍出好的作品。

以上内容如有帮助，欢迎点赞，留言，转发！想了解更多摄影技巧，欢迎关注【墨染印画】

2. 花卉摄影有什么拍摄技巧

导语：花卉摄影在技法上有许多特殊的要求，与人像、风光摄影有很多不同之处。那么花卉摄影有什么拍摄技巧呢?下面就随我一起去看看吧!

花卉摄影有什么拍摄技巧

摄影艺术中的花卉摄影，与风光摄影、人像摄影一样，已经成为一个单独的门类，以花卉为主要创作题材和摄影对象，花卉摄影是指天然的与人工培植的盆景或以花卉为主的静物以及花鸟鱼虫等的拍摄。

背景的处理是决定花卉摄影作品好坏的重要因素。背景在花卉摄影构图上，起着陪衬和烘托的.作用，拍色彩色照片，尤其重要。背景在画面上，不是被摄的主要对象，但在画面上占有较大的面积，越是花卉简练的构图，背景所占的面积就越大，这是花卉摄影中一个不可忽视的因素。

利用自然条件选择背景因势利导，就地取材。

自然景物中，如天空、地面、草丛、湖水、树林等都可以选择做背景。例如，拍摄一幅以荷花为题材的画面，背景就可以多样变化，仰拍可以用天空做背景。俯拍可以用水光倒影做背景，平拍或斜拍客衬托以莲叶做背景。如果把荷花推远到中景，以莲叶何湖光山色做背景，得出效果各自不同。

人工布置背景

用彩色纸或彩色布衬托花卉做背景。背景用色纯度和明度都不能过高。通俗说法，就是颜色不宜过鲜、过浅，背景色的色相与主体花卉色相的关系以对比色和类似对比色为好。背景用色，一般采用较暗的深色，有时服从效果需要，也可以用浅色调、高调来处理，但应包含较多的灰色，否则喧宾夺主。背景色显得太刺眼，会破坏主体和画面的整体。

光的运用

阳光在一天里变化较大，直接影响着花卉光照的角度和拍摄效果。从光照度来分析，采用自然光拍摄花卉，最好选择在日出后两小时内，此时光照度较为理想，造型效果好。早晨由于花卉生理功能的关系吸收了一夜的营养，色泽特别鲜艳，显得质地娇嫩，拍摄的效果甚佳，色彩清晰，层次分明，影调明朗，反差适中。

通常把采光角度分为五种，及正面光、侧光、逆光、顶光和散射光。

采用正面光拍摄，光在画面中分布较大，花卉受光面均匀，但是缺点是花卉缺乏立体感、层次感，影调平淡。若拍摄黑白照片，效果更差，因为黑白照片的画面效果，全是靠影调的明暗(即黑、白、灰各种不同的层次)来表现。

运用侧光(前侧光或后侧光)来拍摄花卉，是最理想，也是最常用的摄影用光。这种采光对花卉造型效果好，立体感强，层次分明，阴影和反差适度，色彩明度和饱和度对比和谐适中。

运用顶光拍摄，光线投射在花卉的顶部，正面受光少，造成反差大，缺乏层次，花卉色彩还原效果较差，色温较高，照片容易偏蓝，故这种光线很少运用。

运用逆光摄影，光线从后面照射物体，能够勾划出清晰的花卉轮廓，光的造型效果好。如果花瓣质地较薄，会使之呈现透明或半透明状，更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。运用这种光源，特别要注意花卉正面必须进行补光及选用较暗的背景衬托，才能更突出地表现花卉形象。

散射光也是较为理想的光源，它运用散射光拍摄，不受光源方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。如果选择雨后的散射光拍摄会使花卉显得更清晰，光彩诱人。

使用数字相机拍摄花卉时，最好将闪光灯功能置于“强迫不闪”模式上，然后利用现场光，选择适当的拍摄角度进行拍摄。

3. 实例解析常见花卉拍摄技巧

不同花有着不同的美，不同的视角展现花不同的美，不同的镜头记录花不同的美丽，针对不同的花有不同的技巧让影像更精彩。想要把花拍的更美首先要了解花的美为何物，下面引用张爱玲的一段文字让大家感受花的美。

家中养了玫瑰，没过多少天，就在夜深人静的时候，听到了花落的声音。起先是试探性的一声“啪”，像一滴雨打在桌面。紧接着，纷至沓来的“啪啪”声中，无数中弹的蝴蝶纷纷从高空跌落下来。

那一刻的夜真静啊，静得听自己的呼吸犹如倾听涨落的潮汐。整个人都被花落的声音吊在半空，尖着耳朵，听得心里一惊一惊的，像听一个正在酝酿中的阴谋诡计。

花 美为何物

早晨，满桌的落花静卧在那里，安然而恬静。让人怎么也无法相信，它曾经历了那样一个惊心动魄的夜晚。

玫瑰花瓣即使落了，仍是活鲜鲜的，依然有一种脂的质感，缎的光泽和温暖。我根本不相信这是花的尸体，总是不让母亲收拾干净。看着它们脱离枝头的拥挤，自由舒展地躺在那里，似乎比簇拥在枝头更有一种遗世独立的美丽。

——张爱玲 《花开的声音》

一段对落花描写的文字都可以美的如此“惊心动魄”，正向文字中所描述的那样，花是鲜活的生命，具有质感的生命。我们的镜头应该忠于现实，让花朵在影像中有生命的绽放！

·猜你喜欢

·瞬间点亮画面 用好狗头炫光拍创意大片

·快速上手 6个要点让你迈向人像摄影大师

·摆脱成像误区 新手获得清晰照片必修课

·让影像大放异彩 附件器材使用全攻略

·小白变大师 决定人像摄影构图的因素

·“赤裸”的艺术 如何用影像语言打造性感人像

·学会用镜头捕捉性感 将媚态摄影进行到底

·二手相机购买攻略 教你如何检查机身镜头

·聚焦城市夜景 简单6招提升夜间拍摄效果

梅花

梅花的花期为当年十月到次年二月，虽然现在花期已过，但作为经常入镜的花卉品种，还是想为大家分享一些相关的拍摄技法。

拍摄视角

正面拍摄梅花主体可以记录最完整的花型

让花朵与镜头有些角度，不仅更好的表现花瓣的质感，还可以利用花蕊针状结构作为视觉引导，让画面整体得到一种延伸感

虽然拍摄花的正面能最完整的记录花的样貌，但有时最好看却不一定是花的正面，尝试不同的视角与拍摄角度，常常会有出人意料的效果。比如第二幅作品，花朵都没有正面对着镜头，让花瓣更好的透光，质感得到充分的表达，花蕊部分指向焦外透气的部分，让画面多了几分透气感，视线也得到了舒适的延伸。花梗纵向贯穿暗调的背景，将层次拉开，更显出花朵的娇美。

梅花的生气在这幅作品中无法被察觉

原本想通过对角线构图的方式拍摄梅枝，是个不错的想法。但花梗上的花朵大多以伞状下垂着，让整张画面毫无生气可言，再加上花朵与光线的角度，花瓣大多处于背光或阴影区域，不但质感没有表现，还让色彩加深，让花瓣有种死气沉沉的感觉。

整体画面都散发着生气勃勃的气息

同样是花枝和花的组合表现，这幅作品表现出来的感觉完全不同。主花枝也利用对角线构图，但角度稍稍倾斜，不会显得过于刻意。光线的角度让视线焦点部分的花朵显得晶莹剔透，焦外的蓝天色彩让画面整体基调显得浪漫又活泼，点点红梅更是点睛之笔，通过色彩对比，主体花朵的色彩被提亮了。

利用广角镜头拍梅花

在拍摄梅花时可以使用广角镜头么？很多人会觉得梅花本身枝杈纵横就会令画面显得很“乱”，如果利用广角镜拍摄，那真是想不“乱”都难。那该如何利用广角镜头拍摄，还能让画面“乱”中有序呢？

视角独特 画面取景很广

广角镜头可以让画面获得较广的视角，真是不争的事实。视角广了，入境的元素也增多了，这幅作品视角选取的`还是很不错的，但整体却看起来很乱，视线很难停留在花朵上，反而会盯住横冲直撞的几条树枝，花朵的美没有得到体现。

通过前景与后景突出主体

如何让广角拍花不“乱”呢？可以借助前景与后景的搭配，让花朵主体位于中间层次，这样会产生一种一枝独秀的感觉。这幅作品在构图方面虽然没有什么过人之处，但通过前后景的安排，让花朵一下从画面中跳了出来，达到了“乱”中有序的感觉。

焦外也要有讲究

利用大光圈让背景虚化以表现立体感，这是惯用的一种手法了，除了立体感的表现，主体还可以得到突出，但虚化掉的部分也是有讲究的，如果选择不当，会影响整幅画面。比如这幅作品虚化的部分，想要表现一整棵桃树，但角度的选择让虚化掉的树倾斜了，看久了总有一种担心树倒了的感觉。

波斯菊

波斯菊的花期约在八月至十一月，分布地区很广，很多摄友应该都拍过这种花，在很多公园内都零散有这种花，甚至环路绿化带都有波斯菊的身影。

拍摄时间有选择

露珠与花瓣结合

不同视角花瓣上的露珠在光线的作用下会有不同的表现

来张带有露水的特写

如果拍摄波斯菊赶上昼夜温差较大的天气，正巧你也有微距镜头，建议晨间进行拍摄，这时大地回温，花瓣上会凝结很多水珠，6点30到8点30之间是光线最好的时段，趁着这个时候给花朵来张特写，效果再好不过了。

特写的拍摄技巧

特写的作用是记录花朵的特点，以及更好的表现花的质感，绝不是为花朵拍摄一张规整的证件照，特写的标准绝不是完整的记录。

无论色彩、质感如何调整，居中构图都会明显让观者有压迫感

通过特写是要把波斯菊的特色通通表现出来，但是尽量不要让花在画面正中央，留下左侧或右侧的空间才不会有压迫感。一定要记得这种特定式的拍法，花的细节必须要非常清楚，所以控光就是重点。

通常视角会增加图片的雷同感

换个视角增加创意性

人眼的高度拍摄的照片会显得很平淡，所以站着拍出的照片很难出彩。建议可以试试其他角度，不要怕弄脏衣服，蹲着拍，躺着拍，仰着拍，俯视拍，每个角度都会给你带来惊喜。另外，不要被常规的构图规则所束缚，避免明显的构图失误，大胆尝试让花朵变得百拍不厌。

色彩的选用

在拍摄薰衣草花海时，画面整体色彩基调大多为紫色。如果画面充满紫色时，反而得不到最佳的效果，也不像我们想象的那么惊艳。

画面充斥紫色并没有那么惊艳的色彩感受

通过其他色彩的衬托让紫色更鲜艳

我们应该善于发现可以入镜的其他色彩元素，比如蓝色的天空、绿色的叶片、其他色彩的花朵，以保证颜色更鲜艳。

通过白平衡及后期找到真正的“紫色”

除了通过色彩对比让紫色更鲜艳，我们还要注意白平衡的调节，大面积的紫色会让你的自动白平衡摸不到头脑，可以根据改变白平衡设置或后期制作的方式帮薰衣草花海找回最真实的紫色。

4. 花卉摄影需要哪些摄影器材

导语：花卉主题是最容易表现欣欣向荣、浪漫情境的一个摄影范畴。因此，无论是单纯的花卉/花树拍摄、花卉风景拍摄或是连人带景的影像都是相当受到摄影者喜好的，而本文则将针对单反相机的用户，在出发前的镜头准备及器材的考虑做一介绍。

花卉摄影需要哪些摄影器材

广角镜头(必备)：

花卉、花树的拍摄，最常见的做法是至少带两镜，广角带大景，表现壮观的花海、或花树的张力、或场景的魅力。长镜压缩场景或特写。

对于广角镜头，如果你是APS系统则可以在11-18mm左右，而如果是全画幅系统，建议要在14-28mm间。

在拍摄上，可以将广角所拍摄的画面跟望远、特写的画面做一调配。例如，广角下主题占30-50%左右，而望远及特写下主题则占70-50%左右，以求取画面的多元。

另外，广角有很多不同的拍摄方法。例如，从低角度拍摄花卉，逼近花卉表达张力，连人带景表达意境等。

▼这是带景樱花的拍摄方式，不仅拍摄花，也带出场景的光影，使用的即是17mm的镜头，相当于传统相机的25mm。

摄于京都.哲学之道(拍摄时未使用偏光镜)

▼带出河岸边整排的樱花树，使用是17mm镜头，相当于传统相机的25mm。

摄于京都.南禅寺外围

长焦段变焦镜头(必备)：

所谓“长镜里的风景另有一番韵味”，不管是春花、秋叶，长镜是必备之选，有时200mm尚不够威力呢，若可以达到300mm焦长将会是较理想的选择。

长焦段的镜头常可以表现出柔美的散景，可以压缩场景，可以带场景，拍摄技法也属多变。另外，长焦段也不一定只是单恋一枝花，可以用于表现花树的局部或规律的花海片断，并可以拍出大的影象。因此，建议拍摄花海、花树，长镜一定要带。我们也可以发现，在最后自己会选用的相片中，以长镜拍摄的花卉、花树常常会达到50-70%左右。

建议选择的镜头包含70-200mm、70-300mm、100-400mm等。

▼这是使用Tokina ATX 535拍摄的樱花，使用的焦段在125mm，相当于传统相机的187mm。

拍摄于 泰安.旧车站(拍摄时，使用逆光的角度。

使得花有透光的感觉，因为拍摄时已是黄昏，所以色彩也有点昏黄。)

▼同样使用125mm焦段，相当于传统相机的187mm。

拍摄于 泰安.旧车站(由于改变了一点角度，因此带到更多的落日，黄昏的气息更加的浓厚。)

微距镜头(选备)：

相对于长镜头而言，微距镜头可以做更大的特写，从而表现出花卉不一样的样貌。使用微距镜头拍摄时，因为要缩光圈以获得较深的`景深范围，因此常需要以脚架来进行辅助、或是选用带有光学防抖功能的镜头。

▼这是使用Leica 45mm F2.8 Macro OIS镜头所拍摄的花卉(相当于传统相机的90mm)，同样是采用半逆光的环境，所以花瓣有透光的感觉。

▼拍摄荷花，连荷花上的小昆虫都看到了，这就是微距镜头的优势。

▼拍摄花蕊的局部，同样，这也是微距镜头的优势。

▼因为可以很靠近拍摄体，所以景深非常非常浅。

定焦镜头(必备)：

若是以人像为主题，尤其是少女人像为主的拍摄者，在拍摄以花卉、花树为场景的带景人像时，人像镜仍是非常重要的镜头，尤其是大光圈的人像镜头。

最常用的定焦镜焦段包含35mm，85mm，105mm和135mm。夜间、微光的挑战环境，可能要用短焦，如24mm，35mm或50mm，而日间的拍摄则可以使用85mm，105mm或135mm。

▼如下图，因为是夜樱+人像的拍摄，环境算是较挑战的，便出动短焦的30mm F1.4进行拍摄(相当于传统相机的45mm )。

拍摄地点 京都.白川(这张图还补了微量的闪光灯以求取场景跟人像的曝光均衡)

▼大光圈的定焦镜头在拍摄花卉、景物时也是很好用的，下图是M4/3系统的20mm F1.7所拍摄的窗台花卉(相当于传统相机的40mm)，配合户外的光影是不是很有感觉呢?

拍摄地点 小琉球

标准焦段拍摄花卉

标准焦段50mm的焦长也是可以用来拍摄花卉的，尤其是整片规律的花海。使用50mm的焦段去表现花海中的局部韵律、结构，不管是由上而下还是平行的拍摄都是可以尝试的。

▼由上而下，拍出整片的菊花。

▼平行的拍摄，寻找规律感。

▼开大光圈的平行拍摄，强调其中的数朵花。

器材准备综合分析

我们若观察以上不同焦段的镜头所拍摄出来的影像便可以发现广角、望远、微距、标准镜所拍出来的花卉各有不同的个性。因此在器材的准备上也要多方考虑，先确定想要拍出怎么样的感觉，需要哪一种影像的调性，然后才能决定拍摄的计划以及器材的准备。

另外，拍花的时节通常也是休闲、旅游的时刻。因此务必不要贪多，将所有的镜头都带出去势必使得行囊太重，赏花、拍花之余只会让自己觉得疲惫。一般而言，带两支镜头即可以涵盖大部份的需求。

广角及望远两镜是常见的配置，也是一般摄影者的准备方法。

广角及微距两镜，则是同时偏好带景及生态两者的准备方法。

望远及微距两镜，那是完全着重在特写者的准备方法，但望远及微距有时是会重合再特定的影像，可以思索一下是否要进行取舍。

此外，还有些配件上的准备，例如CPL滤镜，若是要表现蔚蓝的天空、改变光线的反射情况，那么这就会是一个必备的选择。而在特定的微距或者夜间拍摄情况下则需要准备脚架。

花的拍摄，不仅会带领着我们来到不同的风景，观察大自然的缤纷色彩，拍摄、行走之间，我们也正在让自己的生活变的更多彩与生动。“花色.花摄”，品尝人生的真趣味!

5. 单反拍花如何设置参数

我们在拍摄花卉的时候，需要注意一些什么呢?下面我收集整理了单反拍花如何设置参数，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

单反拍花如何设置参数

1 画面明暗并不是只由光圈决定的，你要注意快门和光圈的组合。

2 你用光圈优先，就等于把测光的.任务完全交给机器了，但机器是不可能测到你的理想状态，所以一定要你自己不停调整曝光补偿，或者用点测，或者直接用M挡!

3 背景虚化也不要忘记主体和背景物体的前后距离，控制得当，开到F11也能把背景虚掉，前提你的构图，是否让背景离主题足够远

还有就是一些ISO，输出格式的基本知识了，你应该都懂。

单反相机如何设置参数拍马踏水花

在拍摄运动敏捷，且不受拍摄者意志控制的动物时，要求拍摄者像拍摄体育运动一样反应迅速。还有，动物越接近野生状态，就越会本能地与人类保持一定距离，想要靠近拍摄它们很难，所以在很多场合需要使用远摄镜头。

在进行此类拍摄时，选用那些光圈稍小但较为便于携带的镜头往往比选用明亮的大光圈镜头更容易拍出好的照片。

光线的朝向对于展现动物的魅力也非常重要。特别是拍摄那些毛发蓬松的动物时，想要展现出它们的魅力，秘诀就在于拍出它们毛发的质感。

这时利用太阳的逆光或者是半逆光就非常有效。拍摄者应该观察周围情况，迅速决定拍摄位置开始拍摄。一般来说用评价测光来决定曝光参数没有什么问题。

但在强逆光的情况下，可以采用测光范围较小的局部测光或者点测光方式来测光。

拍摄模式可以选择P（程序自动曝光）模式，以拍摄时机为优先。如果将ISO感光度设置为自动，就能自如应对光线的急剧变化。

白天在室外拍摄时，即使使用高ISO感光度拍摄，噪点也不会像在夜间拍摄时那么明显。因此在拍摄时应该随时注意快门速度的变化，以防止可能出现的手抖动或者被摄体抖动。

6. 什么时间拍摄花卉比较好

由于花卉的种类不同，所以其盛开的时间也不相投，选择合适的拍摄时间，对我们拍摄不同种类的花卉有很大的影响。比如昙花，只能在夜间等待其盛开的短暂瞬间，因为“昙花一现”，所以要抓住时机进行拍摄。而如果拍摄荷花，则应该选择在盛夏其开放最鼎盛的时期，才能得到多姿多彩的画面。而如果选择梅花，只有在其开放的冬季进行拍摄，才能突出梅花不畏严寒的精神。

我们在进行花卉拍摄时，要了解其生长的周期，避免错过花期，而且即使在同一天中，相同的花卉其开放状态也是不一样的，要抓取花卉最佳的状态，拍摄出美的画面。

在拍摄花卉时，要注意加入光线的运用，尤其是在清晨时刻，光线比较柔和，花卉的颜色更加明快，更能表现它们生机勃勃的状态。

除了阳光照射的晴天，雨后的晴天也是拍摄花草很好的时机，因为雨水已经将花草身上泥土冲洗干净，使花草更加清新，色彩饱和度会明显提高，色彩更加鲜艳，同时受到雨水的浇灌，花草也会显得充满生机，加上晶莹的水珠，花草更加娇艳欲滴。

我们也可以曹勇喷洒花草的方法来拍摄出有趣而又晶莹的画面，类似雨景，但是又避免了雨天带来的不便，使花草更好地展现其充满活力的姿态。

拍摄春天的花卉

春天是桃花盛开的季节，要抓住这个时机，将鲜艳的桃花呈现出来。

光源的正确位置取决于花卉的类型和形状。对于不透明的花卉，可用一只灯从后面稍高的位置打出强烈的逆光，以勾画花卉的轮廓，同时在花的前方用一块反光板，减轻花朵上的阴影。对于较透明的花卉，可用逆光或侧逆光把花卉的层次和透明感表现出来。

7. 手机OPPO怎么拍花

HDR模式

• 在烈日炎炎的季节让你高光不过曝，暗调不欠曝。

  具体步骤：进入相机后选择普通拍照模式--点击左上角的HDR将其打开，即可开启防止曝光过度。

  

8. 夜幕下的海棠花

夜色降临，为拍摄一组海棠花的夜景图。我漫步在公园的绿道上，不知不觉走进一遍海棠花树间。在昏暗的路灯下，抬头望去，夜色中的海棠花若隐若现，花瓣飘落了不少，有些残缺不全。但从不同的角度仔细欣赏，依旧能看到一个独一无二的残缺美。

由于耽搁了海棠盛开期间最佳的拍摄机会，此时的海棠花看起来有点瑕疵，花瓣残缺不全。不过，花开自有花落时，短暂的小憩，也是为了等待明年的春暖花开。不要为此而忧伤，在我看来，那又是另外一种美，一种残缺的美，同样让人爽心悦目。

虽然海棠花渐渐凋谢，但枝头残留着的几片花瓣仍然展示着它绚丽的色彩和美丽容颜。残缺的海棠依旧让人有更多的想象空间，从残缺中找到美的感受。

因爱海棠，而拍海棠，愿你卓然而立，绽放光芒。

9. 夜樱和樱花有区别吗是不是就是夜间拍的樱花最近总听到这个词，什么意思呢我说的是植物，百度竟然搜

就是夜间拍的樱花啊

10. 摄影技巧

1.熟悉设备
生活中总是时不时的出现意外，那么在实际操作时能否准确快速的临场状况作出最及时的反应和调整，就看平时自己对设备的了解程度如何。
2.平行
如果没有特殊的艺术方面的要求的话，拍摄时需要尽量将画面中的某些几何边缘与镜头框平行，亦即“横平竖直”。这样的几何边缘有时是地面，有时是桌面，有时也可能是屋顶边缘。
3.握屏要稳
平时就可以在家中就可以做这样的练习：手拿物品高举却仍要保持稳度。如果拍摄的过程中，手的晃动程度严重影响视频的视觉效果，那么就算拍摄选取的内容再精彩，也总会让人觉得它并不完美。
4.学会移焦
移焦：在你的取景框里找两个有不同位置差的物体，然后练习将焦点从一个物体上变换到另一个物体上，然后再移回来。

应用：对于著名景点，如果直接对着拍摄，镜头自然会缺乏生动，这时就可以通过一个其他运动的物体使镜头自然转向将要重点表现的物体，相当于将这个物体带入画面。
5.找角度
不同的物品处于不同的状况，有着不同的合适的拍摄角度，这样的对应方式一般都是有规律的，比如：拍食物时推荐选择俯拍与近景拍摄；拍落花则更适合仰视拍摄。所以平时应该多拍不同种类的事物，积累拍摄角度的经验。
6.小动物
想必喜欢拍摄的人也不会拒绝让小动物入境，它们的加入不仅让视频更加活泼生动，也更为视频内容增添一丝趣味，如果人和动物之间能够产生互动，那一定能达到更有爱的效果。
7.构建故事
尝试拍摄几个不同的画面，并展开联想，将它们联系成一个完整的小故事。这样更有利于拍摄者思维的开拓，甚至强化视频的内涵。