畫梅花楊

A. 楊貴妃眉心畫的是什麼花

梅花。梅花妝，又稱落梅妝，是古代婦女在額頭貼一個梅花形的妝飾，內這種裝飾容在南北朝時期開始盛行。

梅花妝據傳是南朝宋武帝的女兒壽陽公主額頭曾經印有梅花印記，當時宮中女子紛紛效仿，一種新的美容術從此誕生。當時被稱為梅花妝，一直到唐朝及五代十國都非常流行。

書面用語稱梅花妝為花細。花細是古代婦女臉上的一種花飾。花細有紅綠黃三種顏色，以紅色居多，用金銀製成花形，蔽於臉上。花細的形狀除梅花狀外，還有各式的小鳥，小魚，小蝦等，十分美妙新穎。

現在播出的歷史類影視劇中多有體現，有趣的是婦孺皆知的央視86版《西遊記》中，唐僧師徒在被佛祖加封後額頭出現的花細，表示師徒四人已經是神仙了。

楊玉環（公元719年-公元756年），號太真，資質豐艷，善歌舞，通音律，為唐代宮廷音樂家，舞蹈家，被後世譽為中國古代四大美女之一。他出生於宦門世家，在安史之亂中被唐玄宗李隆基賜自盡於馬嵬驛，香消玉損。

唐代大詩人白居易形容其：回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。

（資料來源網路）

B. 古代女子喜歡在額頭眉心處繪上象梅花印似的圖紋.比如楊貴妃.想知道那個類似於梅花印的東西確切的叫什麼

叫梅花妝，是一位公主，一日在梅花樹下休息，一朵梅花落在她的額頭上，結果拂之不去，眾以為奇。後宮女皆仿效，畫梅花為飾。那個公主叫什麼名字我忘了，只記得這個典故，不好意思。

C. 中國國畫畫梅花的畫家 古代名家有幾人

據畫史記載，抄南北朝已經有人畫梅花，到了北宋，畫梅就成了一種風氣，最有名的是仲仁和尚，他創墨梅，畫梅全不用顏色，只用水墨深淺來加以表現。據說他有一次，看到月光把梅花映照在窗紙上的影子，從中得到了啟發，便創作出用濃談相間的水墨暈染而成的墨梅。此後，另一畫家楊補之在這種基礎上又進一步發展了這種畫法。創造出一種雙勾法來畫梅花，使梅花純潔高雅，野趣盎然。元明以來，用梅花作畫更多。元代最大的畫梅大師應該首推王冕，他自號梅花屋主，他的水墨梅畫一變宋人稀疏冷倚之習，而為繁花密蕊，給人以熱烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅圖》他用單純的水墨和清淡野逸的筆致，生動地傳達出了梅花的清肌傲骨，寄託了文人雅士孤高傲岸的情懷。

D. 專畫梅花的畫家

北宋畫家仲仁（1086-1093出家為僧），始創墨梅畫法，有「墨梅鼻祖」之稱，將枝專干虯曲、疏影橫斜屬之神態勾勒得淋漓盡致。 現存最早的梅花畫要算楊補之（1097-1171）的《四清圖》。 元代王冕（1287-1359年），以墨梅詩、畫聞名於世。別人畫梅，多寫老乾疏枝。而王冕多寫嫩枝，突出梅花的清拔，似有風拂欲動之感。其畫梅代表作有《梅花圖軸》。 明代陳老蓮畫梅，其枝幹老辣渾厚，而又不失典雅俏麗。清代畫梅高手，要數揚州八怪中的金農、李方膺、汪士慎等。金農畫梅，不疏不繁，獨創一格。 李方膺畫梅尤精，有印章曰「梅花手段」。常題梅花詩，識者謂「李公為自家寫生。」 汪士慎畫梅，簡枝繁花，有空里疏香，風雪山林之趣。老年失一目，尚能揮寫自如，自稱「尚留一目看梅花」。 其他很多人也畫過。比如唐寅、齊白石……太多了。

E. 四君子的畫梅花風姿

我們先說梅。我們知道，梅花較耐寒，花開特別早，在早春即可怒放，它與松、竹一起被稱為「歲寒三友」，人們畫梅，主要是表現它那種不畏嚴寒、經霜傲雪的獨特個性。那麼，梅花是在什麼時候開始入畫的呢？
據畫史記載，南北朝已經有人畫梅花，到了北宋，畫梅就成了一種風氣，最有名的是仲仁和尚，他創墨梅，畫梅全不用顏色，只用水墨深淺來加以表現。據說他有一次，看到月光把梅花映照在窗紙上的影子，從中得到了啟發，便創作出用濃淡相間的水墨暈染而成的墨梅。此後，另一畫家楊補之在這種基礎上又進一步發展了這種畫法。創造出一種雙勾法來畫梅花，使梅花純潔高雅，野趣盎然。元明以來，用梅花作畫更多。元代最大的畫梅大師應該首推王冕，他自號梅花屋主，他的水墨梅畫一變宋人稀疏冷倚之習，而為繁花密蕊，給人以熱烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅圖》他用單純的水墨和清淡野逸的筆致，生動地傳達出了梅花的清肌傲骨，寄託了文人雅士孤高傲岸的情懷。
歷代畫梅代表，如王冕、劉世儒、石濤、金農、汪士慎、朱宣咸、關山月、王洪軍等。
但是，要畫好梅花，並不是每個人都能做到的，畫梅人還必須有畫梅人的品格，有人稱之為「梅氣骨」，一種高尚的情操和潔身自好的品格，正所謂：「畫梅須有梅氣骨，人與梅花一樣清。」

F. 揚無咎如何畫梅

揚無咎（1097—1169），字補之，號逃禪老人、清夷長者，清江（今江西清江縣）人，是北宋與南宋之交重要的畫梅專家，詩詞書畫，無所不精，尤以畫梅著稱於世。

揚無咎平生喜梅愛梅，年輕時所居庭院中植有梅樹，他每天觀賞寫生，或月下描摹梅影，日積月累，達到了寫梅之前而胸有梅意的境界，其梅在北宋末就已聞名。但宋徽宗趙佶並不欣賞揚無咎的畫格畫風，笑謂揚無咎畫的梅花是「村梅」，揚無咎我行我素，並且在畫梅花時，索性押上「奉敕村梅」的字樣。

揚無咎墨梅畫法是得道於僧仲仁的墨暈梅花。仲仁，人稱「華光長老」。他酷愛梅花，始創「墨梅」畫法。揚無咎久聞仲仁墨梅大名，欣然前去拜訪，僧仲仁賞其人品、愛其才，與之以同道畫友相處。仲仁親授其墨梅畫法，揚無咎得其真傳，繼承而有發展，一變仲仁之墨暈花瓣，創為墨筆圈線，變黑為白，更適宜於表現疏香淡色的梅花特性。相傳宮廷中曾經壁上掛了一幅揚無咎的梅花畫，只見一群蜂蝶雲集畫中梅花上，宮人見之，贊嘆不已。

揚無咎平生耿介正直，不慕利祿，又不俯仰時好，朝廷屢次請他出來做官，均遭拒絕。他一生沒有做過官，潛心鑽研畫法，終成一代畫梅大師。

G. 誰的國畫梅花最有名啊

元代最大來的畫梅大師應該源首推王冕，他自號梅花屋主，他的水墨梅畫一變宋人稀疏冷倚之習，而為繁花密蕊，給人以熱烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅圖》他用單純的水墨和清淡野逸的筆致，生動地傳達出了梅花的清肌傲骨，寄託了文人雅士孤高傲岸的情懷。

H. 中國古代有哪些畫梅花出眾的大家有哪些存世的精品呢

北宋畫家仲仁（1086-1093出家為僧），始創墨梅畫法，有「墨梅鼻祖」之稱，將枝幹虯曲、疏回影橫斜之神態勾勒得答淋漓盡致。

現存最早的梅花畫要算楊補之（1097-1171）的《四清圖》。

元代王冕（1287-1359年），以墨梅詩、畫聞名於世。別人畫梅，多寫老乾疏枝。而王冕多寫嫩枝，突出梅花的清拔，似有風拂欲動之感。其畫梅代表作有《梅花圖軸》。

明代陳老蓮畫梅，其枝幹老辣渾厚，而又不失典雅俏麗。清代畫梅高手，要數揚州八怪中的金農、李方膺、汪士慎等。金農畫梅，不疏不繁，獨創一格。

李方膺畫梅尤精，有印章曰「梅花手段」。常題梅花詩，識者謂「李公為自家寫生。」

汪士慎畫梅，簡枝繁花，有空里疏香，風雪山林之趣。老年失一目，尚能揮寫自如，自稱「尚留一目看梅花」。

其他很多人也畫過。比如唐寅、齊白石……太多了。

是我幫你轉的。

I. 墨梅後兩句說明了他畫梅花不是為了什麼

《墨梅》後兩句說明了他畫梅花不是為了向世俗獻媚的高尚情操。表現了詩回人鄙薄流俗，獨答善其身，不求功勛的品格。

原詩：

《墨梅》元代：王冕

我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。

不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。

釋義：

我家洗硯池邊有一棵梅樹，朵朵開放的梅花都像是用淡淡的墨汁點染而成。

它不需要別人誇獎顏色多麼好看，只是要將清香之氣彌漫在天地之間。

(9)畫梅花楊擴展閱讀：

此詩約作於元順帝至正九年至十年（1349年—1350年）期間。王冕在長途漫遊以後回到了紹興，在會稽九里山有一梅花屋，自號梅花屋主。此詩就作於此。此時正值元末農民大起義爆發前夕，作者面對現實生活中無法解決的矛盾，借梅自喻，感慨之下作此詩。

詩句構思精巧，將畫中墨梅與池邊梅樹化而為一，彷彿畫中之梅的淡淡墨暈，為池頭梅樹吸收水中墨色所致。贊賞墨梅雖無耀人眼目的色彩，卻極富清新高雅之氣，以此表達不願媚俗的獨立人格理想。

這首詩表面上是贊美梅花的美麗，實際上寫出了詩人自己不向世俗獻媚的胸襟氣質和堅貞純潔的情操。全詩以畫作真，詩情畫意融合無間，意蘊深邃，耐人尋思，為題畫詩中的上乘之作。