牡丹花動態圖

㈠ 劉詩詩牡丹花間大片，宛如畫中美人仙氣十足，她的時尚資源有多廣

#時興芭莎十月紀念刊# 特別專輯之——《牡丹詩畫》中劉詩詩與牡丹相遇，美人於畫中浮現，在花海之間，燦若春華，粉淡香清，演繹清純脫俗之姿。「汲天地之精，傲群花之首。」宛若畫中來。

回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。 這組照片真的好美觀！！劉詩詩就是古典美人的代表！

時興資源好說明在時興方面有著不小的影響力。劉詩詩時興資源不錯主要取決於以下幾點。

①團隊才幹。明星們的展開更多的還是要取決於團隊的才幹，劉詩詩團隊主要傾向於這方面的展開所以會盡力接一些時興資源。

②自身優勢。劉詩詩本身很漂亮，有氣質，典型的古典美人，固然結婚生過孩子，但後期的頤養也是非常好的，加上老公吳奇隆對她的呵護，讓她變得更有自信。

劉詩詩本人自小練習舞蹈，肩背挺拔，脖子頎長。氣質非常好。而且她臉上不斷是那種雲淡風輕、寵辱不驚的狀態，給人的覺得很有一種大家閨秀的氣質。而且劉詩詩在電視劇《步步驚心》中的扮相還入選沈陽故宮向遊客展示，足見劉詩詩端莊典雅的氣質。

③觀眾緣好。劉詩詩很少有緋聞，所以觀眾對她的路人緣還是很好的，除了粉絲們的肯定，仍有很多路人喜歡，所以她的時興資源反響很好，自然就會有很多資源找到她。

④一個藝人的時興資源就意味著她的商業價值，劉詩詩最近很少呈如今大眾的視野，她也在不時的提升自己，自身才幹提升了，也就完成了她的價值。

㈡ 作品的創意體會與總結

每一個畫家擁有不同的生活體驗，不同的情感世界，所以，在他們的作品中我們可以感受到不同的`繪畫語言及繪畫形式，可以說繪畫作品是畫家個人品質情感與智慧的綜合體現。

一個畫家要想創作出優秀的作品，應該不僅僅在繪畫技能上鍛煉自己，還要培養個人的藝術修養，要熱愛生活，用心去體會這個五彩斑斕的世界。

一般人看繪畫作品，能夠欣賞的是寫實的作品，而對看上去色彩運用像兒童畫那般純的畫和將事物分解重組的抽象畫難以理解和欣賞。這之中蘊含的畫家的情感需要有一定的人生閱歷才能夠感受。從我這個年齡來說，生活的苦難只流於紙面，我明白它在字典中的含義，卻無法切身感受到，所以對待繪畫作品的欣賞！

創作的心得體會2

四年快接近尾聲了，心想著自己這四年來的繪畫作品，感覺在校基本就是為了完成作業去繪畫的，作品中幾乎完全沒有自己的感想，同時那一大堆都屬於寫生作業說實話交作業也就是為了得到老師的好評所以每次考試作業很認真的畫給給老師點評。

不過這次系裡的畢業創作可是費了很大的精力和時間去認真著手的。在畢業創作還未進行時我那時就考慮繪畫一幅油畫油畫風景，不過一般我覺得像我們這么大的男生都喜歡繪畫一些美女，不過為了打破世俗我在找素材上花費了很多時間。

首先找了一幅滿足大眾化的漂浮荷葉，我將這素材給了相應的指導老師讓他們給於指導，老師看了說這種素材很適合但是可能正州念會花的很平淡。時間過的很快應為外出自己耽誤了創作時間學校即將要交畢業作品，這加快了我尋找素材的速度，猛的某天我在網上看到了一張新意的圖片《蓮花組圖》，這張圖片看上去最吸引我的就是那荷葉。看到了這些荷葉荷花我的繪畫興趣來了，創作的激情也隨之到來。隨後又找了大量關於荷葉荷花的圖片。

找到這些圖片立即列印到手，買好了相應的繪畫材料工具，把所有準備工作做到了位。首先我看了這原始圖片作了相應的構思，心想繪畫時不能按部就班要畫出自己的思想，畫面面一定要有個吸引別人的轉地方。在繪畫過程中我省略了很多東西把一些次要的統統都去掉。

構圖完成後，型打好後就是上顏色和刻畫。我沉思了好久後決定畫面以綠色為主，整幅畫面以藍綠色調為主，這樣突出淳樸的風俗。在刻畫細節方面我思考的最多在荷葉刻畫上我根據場景需求將枯黃的荷葉蓮蓬荷花刻畫成主體，其次我都是統統粗略的帶過。在描繪枯黃的荷葉時我心裡很矛盾，心想究竟是畫水墨畫樣子還是寫實類型？

經過一番斟酌，最終決定採取水墨感覺，這樣更能充實畫面內容。接著就是荷花，這些荷花都是很新鮮的，當畫到這里時我想到的就是將鮮嫩的荷花跟蓮蓬枯黃的荷葉做對比，這樣加強了畫面的對比效果。不過在繪畫那麼多的荷花的時候我只將幾朵做了深入刻畫其中以單獨在外面的那些刻畫最深入。

繪畫過了很長一段時間看著畫面就覺得有點不足，感覺畫面對比度不夠，吸引度不強。通過幾天的停手思考終於想到了一些方法，一個想法就是將畫面分組成兩幅組圖各有特色卻相互關聯而且有過度效果。一幅畫面以成熟的荷葉蓮蓬將凋落的枯黃荷葉為主，而另一幅則以含苞待放的鮮嫩荷花初生的荷葉尖為主。由左到右逐步變化。讓兩幅組圖更具對比與吸引力。

選題：

荷花在我國已有三千年的歷史。傳說農歷六月二十四是荷花的生日，所以古稱荷花為「六月花神」。荷花，不驕不躁，宛如一個飽讀詩書的女子，處事坦然自若，遇事信心倍足，在她面前，再名貴的花兒也得甘拜下風。她清爽脫俗，不妖不艷，象一個高貴的小婦，靜靜地為丈夫守候在家門。

我喜歡荷花，因為它美，不論是海棠般的紅荷花，小姑娘般的粉荷花，還是那雪一樣的白荷花，都那麼美。它到哪兒，就會給哪兒增添一絲幽雅。

蓮與文化關系最深的是中國。自古以舉困來，中國人便喜愛這種植物，認為它是潔身自好、不同流合污的高尚品德的象徵，因此詩人有「蓮生淤泥中，不與泥同調」之贊。

周敦頤還在《愛蓮說》中把蓮和各種類型的人物聯系起來，「菊，花之隱逸者也；牡丹，花之富貴者也；蓮，花之君子者也。」從古至今，許多人都有這種想法。在中國文學里，與蓮有關的詩詞歌賦，不計其數，蓮也有許多不同的名字，最常見的有荷跡模、芙蕖、菡萏等。

中國畫以荷花作為夏天的標志，在中國的瓷器、地毯和戲服上也常繪有荷花。荷花盛開是豐收的預兆，也是夏天有代表性的美麗景色。北京故宮附近的北海公園本來是御花園，園中有人工湖，湖面大部分為蓮葉所覆，蓮葉有時候高出水面將近2米，開著千萬朵清雅芳香的花。蓮葉下可以行駛小船。

中國有許多與蓮有關的話語，蓮子代表連生貴子，藕為佳偶。並蒂蓮代表一對戀人，藕斷絲連是指男女雖然分手，但情意未絕。

據說在公元五世紀，南齊東昏候「鑿金為蓮花以帖地，令潘妃行其上，」曰：「此步步生蓮花也！」因而後人稱美人之步為蓮步，又稱女子之纖足為金蓮。

沒有別的植物可以像蓮那樣把亞洲各種不同的文化和諧而完美地融在一起。

荷花是中國繪畫藝術不朽的主題，古來就有「清除出芙蓉天然去雕飾」的雅句來形容荷花的清新之美。中國畫家更是以不同的筆法詮釋和演繹了千變萬化、多姿多彩的荷花藝術，將荷花的恬靜溫雅之美發揮到了極致。盡管一些新銳的藝術家，在創作國畫作品時，藝術效果還不夠穩定，但是他們也為中國的繪畫藝術增添了新鮮的血液。

西方也有不表現荷花的經典油畫作品，寄予了人們對荷花的美好希望和理想，其中最值得提到的是印象畫派。克勞特—莫奈（1840—1926）法國印象派畫家在這些一流的印象派畫家中，我願舉出克勞德·莫奈，他吸吮了我們這個時代的乳汁，在對周圍事物的禮贊中，他成長起來，並將日臻成熟。

這是作家左拉為畫家莫奈寫的詩。莫奈1840年生於巴黎，是一名雜貨商的長子。少年開始習畫，臨摩名師的作品，他經常在殉道者啤酒館中高談闊論，他在這里的所見所聞及學會的繪畫技巧，遠勝於任何課堂的教誨

。因家人不滿他的憤世獨行，而斷絕了對他的一切財力支持，只得靠朋友們的幫助，後他又不顧家人反對，與卡蜜兒結婚，生活一直窘迫。在印象派第一次畫展中，因莫奈有一幅《日出印象》的油畫，被評論家不無諷刺意味地杜撰出「印象派」這個名詞。卡蜜兒因病去世後，莫奈又與歐雪德遺孀結婚。

隨後經濟條件有所好轉，畫界聲譽也有提高，但他對此時毫不吝惜的贊譽全然無動於衷，全身心投入繪畫之中。盡管晚年的視力不斷衰退。莫奈晚年在吉維尼的家中，修建了一個池塘花園，種上了睡蓮，成為他油畫創作的泉源，創作了一批《睡蓮》組畫，畫面上池中的倒影與水中的光芒相映成為一片合諧的色彩，虛實之間充滿了自然的生趣，綠色的合諧。

水面正氤氳在濃霧中，而睡蓮開放在朦朧中，不確定的弧形輪廓線顯示蓮花晃盪的動態，不同的筆觸在多維視幻覺間保持了一種生動的張力。生命從四面八方涌來，遮擋天空，繁茂得近乎粗俗，轉瞬即逝的光影與生機盎然的花葉都一同溶化在一種無序狀態之中。

莫奈的花園與《睡蓮》，是他將對東方藝術的體驗轉換到花園與繪畫上，是出自對東方情境的想像。睡蓮池畔的植物，系為了可以透過水面的反射，產生倒影，以營造幻境的氣氛。此情此景，馬拉美曾寫有這樣的詩句：「它深濃的白，包含這一個空無不可及的夢，包含著一種永不存在的快樂，我

㈢ 牡丹的插花技術

插花是一種室內裝飾藝術。在我國最初源於佛教的供花，早在東漢年間的洛陽白馬寺內，就有了在佛像前的瓶插供獻應時花卉，以示虔誠之意，稱為「佛花」。

唐宋以後，「佛花」逐漸擺脫了原來的宗教色彩，演變成一種花卉造型藝術，隨著當時牡丹的興盛，無論在宮廷寺院，還是在民間小宅，牡丹作為插花已是很普遍了。北宋文學家歐陽修在《洛陽牡丹記》中說：「洛陽之俗，大抵好花，春時，城中無貴賤皆插花。」這里的「花」指的就是牡丹。

那時，宮廷貴族的插花以華麗富貴，裝飾趣味濃厚為主要特色，往往又以色麗型美的牡丹為主要花材，南宋文人張邦基在《墨庄漫錄》中寫道：「兩京牡丹聞天下，花盛時，太守作萬花會。宴及之所，以花為屏障，主梁、棟、柱、拱、以筒儲水，簪花釘掛，舉目皆花也。」這也許是我國最早用牡丹和「壁掛式」、「懸吊式」插花吧!

元代，已出現了以研究牡丹插花保鮮的技術，如元代俞宗本的《種樹花》中記載：「芍葯、牡丹摘下燒其柄，插瓶中後入水，其柄以蠟封之尤妙。」清代·鄺 著的《便民圖篡》一書中記述得更為詳盡，「牡丹、芍葯插瓶中，先燒枝斷處，溶蠟封之，水浸，可數日不萎」，這些技術，我們至今仍在採用。

牡丹插花技術

牡丹插花是中國傳統插花藝術的代表之一，它以牡丹花為主要素材(主題)，以其它花材為陪襯，其寓意和意境十分講究。例如以松表現高潔、長青、剛強；以竹表表現剛直、清高、平安；以梅表現堅骨、孤高、迎春；以荷表現一塵不染、潔身自好等；以蘭表現脫俗清雅、與世無爭等。而牡丹則表現吉祥、富貴、昌盛等。

牡丹插花的特點

線條造型：以自然式的線條型為主。線的表現力極為豐富，不同的線條，表現不同的形態。

講究意境：如同國畫的「畫盡意在」。

崇尚自然：在藝術手段上，以裝飾美反映自然美。由於牡丹插花講究自然，因此，在構圖上多採用不對稱的均衡手法，避免機械的對稱。每朵花和每片葉的姿態都要在作品中得到展示。在一件作品中，植物品種、用材數量、色彩變化均宜少不宜多。

花器的選擇

牡丹插花所用花器較一般插花講究些。無論瓶、缽、盤、鼎、壺、碟，還是箕、竹籃等等，都要選用精製的。如景德鎮出產的彩瓷、青花瓷，北京出產的景泰藍花瓶，汝州出產的青汝瓷，以及四川出產的竹籃等。用精美的花器來襯托牡丹的富貴、雍容。

花材的選切

在牡丹花枝與其它襯材的選切前，必須先考慮到花材的長短、姿態、色彩等方面。采切時，應選在清晨日出前，最好帶露水采切，這樣可以保持花的鮮度，若在花店選購時，也應以當天送來的鮮花為宜。根據創作意圖的需要，可切取不同程度的花朵，如未綻的花蕾、半開的花苞、盛開的花朵並用，表現牡丹生命過程的自然變化。

插花枝法

在插花創作時，可根據自己的愛好和性趣來插，但是，在構圖上，必須掌握插花的配置，即高低錯落、疏密有致、虛實結合、仰俯呼應，上輕下重，上散下聚等等。如上輕下重，即花苞在上，盛花在下；淺色在上、深色在下；大花在下，小花在上。可採用L形、圖形、放射形、S形插花構圖。在色彩的配置上，要有一個主色調，色彩不宜過什。選用相近的顏色，注重調和色的配置。在對比色的配置時，要用中性色進行調和。

另外，還要注意色彩的感情效果，由於人們對大自然聯想的精神因素，以及民族傳統習慣等因素，人們對不同的色彩會產生不同的感情效果，如紅色熱情；白色純潔、清高；黟以庄嚴、肅穆；藍色沉靜、雅爽；綠色安靜、平和；黃色輕快、活潑等。

花材與花器的比例要適宜，大瓶插大花、小瓶插小花。插時，花數盡可能用單數。如三、五、七、九。一般為三朵花，一朵為主、二朵為次、三朵為從。使觀者一目瞭然，主次分明。傳統插花就在於花不在多、少而精、以姿韻取勝，有時一、二枝或數枝即可構成桂作。

當然，與優美造型，良好的質地和色澤的器皿，精製的幾座，以及花、器、之間諧調統一，是一悠揚作品成功的關鍵。

插花保鮮

為了保持器皿中牡丹花的鮮度，並將花期延長，必須採取一些措施。下面介紹幾種簡便易行的保鮮方法。

水中剪切：將花枝主入水盆中剪切，可避免空氣侵入枝莖導管內，阻礙吸取水分。

斜切法：將花枝切成斜口，增大它的吸水量。

灼焦法：將花枝剪口用火燒焦，防止枝梗中的液汁流出來，過早凋謝。並起到消毒殺菌的作用。

蔗糖保鮮法：用高濃度糖處理切花，可使切花吸水增加，防止蛋白質分解，而使老化延遲。

阿斯匹林保鮮：用250毫升水溶以一片阿斯匹林，可延長鮮花壽命。

油用牡丹的價值|油用牡丹的種植技術

一要考慮投入產出比能否撐得住。油用牡丹是高投入、長周期的項目，前期風險務必充分考慮，三五年內只投入沒產出，你的資金鏈能撐得住嗎？一般來講，地租每畝800元以上的地區原則上不適合大規模自有種植，因為單純油用牡丹花色單一、花期短（只有15天左右），投入產出周期要4年，如果種植技術不過硬，周期還要長。當然，大城市近郊配合生態農業或休閑景觀另當別論。

二要考察項目所在地是否有配套資源可借用。菏澤是全世界最大的牡丹種植基地，牡丹年產值不過3億元，而洛陽牡丹僅觀賞旅遊一項，年產值就高達10億元，雖然其種植面積遠沒有菏澤多，但有九朝古都的文化背景，有少林寺、龍門石窟等旅遊資源可依託整合，由此形成洛陽牡丹獨一無二的特色。你選擇油用牡丹，能做出自己的特色，自己的品牌嗎？沒有特色，未來市場怎麼辦？

三要調研種植油用牡丹是否符合當地的產業方向。油用牡丹作為木本油料，涉及退耕還林、荒山綠化、水土涵養、新農業轉型、林下經濟、葯材、林業合作社等多重政策性項目，在不同的地區有不同的扶持政策。種植油用牡丹前要了解當地的產業方向，省、市、縣逐層調研，摸清各級政府的涉林涉農產業政策，讓你的油用牡丹項目納入政府規劃，既能減輕資金壓力，還可幫當地政府完成既定的產業發展，實現雙贏。

四要確保技術到位，保障產量。發展油用牡丹的首要環節是種植管理，要確保種下的是良種壯苗，同時加強種植管理，提高苗木成活率。國家林業局牡丹工程技術研究中心主任張延龍說，盡管牡丹抗性強，當花栽和當葯栽的時候基本不用打葯，即使得了病到秋天加強修剪就可以了，但如果作為油料作物大面積種植，就需要加強對病害的預防，否則會影響產量和品質。

五要考慮油用牡丹種下去後的變現途徑。當前，很多牡丹籽油的生產還處於小作坊加工階段，菏澤市一家萬噸牡丹籽油自動化生產線由於原料不足至今未能投產，市場上牡丹籽油的品牌魚龍混雜。一個企業如果掌握了牡丹深加工核心技術，能打造高附加值的產品，創造自己的獨有品牌，那加入油用牡丹行業就有了生存、盈利和壯大的基礎。

插花技藝中插花的配置方法

花在家居中佔有美化的作用。可以沒有，但是家居缺會空洞，無任何生氣。現代家庭生活中，花佔有越來越大的地位了，家庭插花也是方興未艾。下面幫您介紹一下插花的配置方法。

1、上輕下重：花苞在上，盛花在下；淺色在上，深色在下，先後有序，渾然天成。

2、上散下聚：花朵枝葉，下部繁盛，根莖牢固；上部疏散，千姿百態。

3、高低錯落：花朵的位置要前後高低錯開，切忌插在同一橫線或直線上。

4、疏密有致：花和葉忌等距離安排，而應有疏有密，富於節奏感。

5、俯仰呼應：要確立中心，周圍的花朵枝葉圍繞中心互相呼應，既突出主題又不乏均衡感。

6、虛實結合：花為實、葉為虛，有花無葉欠陪襯，有葉無花缺實體。即所謂紅花尚須綠葉扶。

7、動靜相宜：既要有靜態的對稱，又要有動態的錯落。

8、亦庄亦諧：既要有古典的端莊、均衡，又要通過選材、構圖的變化，營造出獨特的藝術意境。

掌握以上六法，能使插花造型既有韻律又穩定，在動勢中取得平衡，在裝飾中取得自然。

除了掌握六法外，還要注意插花藝術的配置原則：

韻律變化原則 就是運用不同花卉種類、色彩、花型、花朵大小、高低、開放程度的差異，以及枝曲橫斜的變化來增加 作品畫面的韻律，同時要使這些變化符合客觀規律和藝術構圖要求，達到預期效果。

展現個性的家庭插花

家庭插花具有很大的靈活性和很強的個性，隨著空間的變化呈現出不同的裝飾效果。客廳的桌花、茶幾的插花注重的是歡快、明朗的感覺，書房裡花則著意於小巧玲瓏、雅緻安靜，卧室的插花，則以溫馨、愉悅為佳，而其他地方，如鋼琴或冰箱上，裝飾性和趣味性比較強。

百合因花型豐滿碩大、色彩淡雅恬淡而深得人們的喜愛，成為市場上的暢銷花之一。准備一個敞口的玻璃花瓶，放入一大束百合，再點綴些修長寬大的綠色葉材，讓百合花自然散開，形成花冠狀，襯托在綠色葉片中，清爽而典雅。這樣的一瓶花放置於客廳的沙發拐角處，讓人頗有眼前一亮的感覺。若是家中有一個圓形淺缽狀的容器，缽中放入些清水，水中亦可點綴些小飾物，然後找來一些枝杈，隨意搭在容器上面，將百合花枝透過枝杈的間隙，插入水中。這樣一個清新雅緻的插花，不需花費多少時間，但製作的過程充滿了樂趣，而且，可以表現主人別致的創意。擺放在茶幾上，可以細細地回味欣賞。

其實，家中有很多細節的地方最容易被忽略，而主人的個性和生活態度往往在細節上被體現得淋漓盡致。選擇細長小口的玻璃或陶瓷花瓶，插上一支精心修飾過的百合，用細長的綠色葉材做襯托，將其放置在冰箱或鋼琴上，體現出主人簡約淡雅的個性。或者，用幾何型敞口淺底的玻璃容器盛水，放上幾朵怒放的百合花，精緻典雅的生活情調悠然而現，若是水中游動著一兩條小金魚，更可增加生活的情趣。

插花可以體現性格，例如用修長的敞口玻璃花器與美麗的龍柳配以飽滿的百合，剛性的材質襯托柔美的花蕾，展現的是主人冷靜、內斂的性格。其實，無論怎樣，創意的靈感來源於對生活的發現。在家動手實現自己的構思並融進個性化的內容，也許會收到意想不到的效果。

㈣ 國畫牡丹的周國民牡丹

周國民號古堆山人，山香樓主。現居北京。
先後師從著名畫家柯桐枝、霍春陽、李魁正等先生。
作品曾多次在全國性專業展覽獲獎，並榮獲「當代書畫藝術名家」、「德藝雙馨藝術家」等稱號。2008年創作「心系奧運詩畫傳情」詩、書、畫、印208米長卷，各大報紙、電視台等新聞媒體曾作專題報道，2008年5月在湖南國際會展中心展覽。2009年12月在湖南美術館成功舉辦《周國民書畫作品展》大型個展。2010年至2011年「彩墨人生」書畫作品巡展於烏魯木齊、包頭、呼和浩特、哈爾賓等地。2012年10月「水墨系列」國畫作品在北京「一得閣美術館」展覽。2012年11月書畫作品在法國巴黎大皇宮國際藝術邀請展展覽。2012年12月榮獲「中國書畫人才海選華夏之星」傑出獎。2012年出版發行專著《畫論筆錄》。2013年7月書畫作品在中國軍事博物館展覽。2013年8月國畫作品在海南省博物館展覽。2013年11月國畫作品在廣西省博物館展覽。著有多篇論文發表在《國畫家》、《文藝研究》、《文化月刊》、《學院美術》、《中國美術》等國家級核心刊物。多幅作品刊登於《中國書畫報》、《美術報》、《書法報》《人民美術》等專業報刊。作品被印度、新加坡、澳大利亞、香港、台灣、英國、美國、日本、法國等國家和地區博物館及友人收藏。 張美金，山西天鎮人，中共黨員，大學本科學歷。自幼酷愛書畫，作品曾多次參加省、市及全國和國際展覽並獲獎，是一位「德才兼備」的好乾部、「德藝雙全」的書畫家。現為中國現代書畫家協會會員、山西省美術家協會會員、山西民間美術研究會會員、大同市美術家協會會員、大同市觀賞石協會副會長，同煤集團美術家協會理事。2012年3月，他被全國書畫級別評定委員會評定為最高級別「10級書畫家」；被中國當代書畫家潤格中心評定為「國家一級美術師」；被中國書院書畫家資格評定委員會認定為「中國書畫藝術家」，並終身享受藝術家資格；被中國書畫函授學院聘為名譽院長、客座教授。
張美金筆下的梅花千姿百態，惟妙惟肖，氣勢非凡。映雪吐艷，凌寒飄香，筆筆皆是傳神之作。畫筆雄渾有力，渲墨自然灑脫。其筆下梅花柔中帶剛、剛柔並濟。「嫵媚多姿」形容不出他的非凡氣概，「鐵骨錚錚」又難顯現他的高雅聖潔。品其梅，不光給人以視覺上的享受，又有一種堅韌不拔、自強不息的堅貞氣節和堅強剛毅、大義凜然的精神氣概融於作品之中，這與畫家多年來深厚的功底和發自內心對繪畫的熱情是分不開的。多年來，憑著對藝術的一腔熱忱，不斷探索創新，使梅花的姿態與梅花的靈魂完美契合，使繪畫的精神與鮮明的個性完美契合。這也正是他取得成功的完美體現。2011年他的梅花新作再次刊登在《同煤日報》專刊上，人們看完他的作品說：張美金，生於煤礦、與梅有情；懷抱畫志、與煤有意。專家贊其梅花：圖形神俱清、標格秀雅、堪稱雄奇。 李萬，出生桂林，95年畢業於廣西師大美術系，99年研修於廣州美院國畫系，
歷二十年艱難曲折磨練，融匯中西方繪畫技藝，煉成自己畫作的個性與特色。多次應邀到東南亞地區、日本等地參加國際書畫大展賽並累獲獎譽。因牡丹花鳥畫獨具特色被書畫界朋友贊稱為「南國牡丹王」，廣西省文聯主席藍懷昌先生特意揮毫書寫了 「南國牡丹王」書法一幅贈與他。 李萬現為桂林雅園書畫院副院長、廣西省美協會員，中國當代書畫藝術研究會副會長、中國書法美術家協會理事，國家壹級美術師，獲得中國花鳥四百強、當代書畫名家、跨世紀藝術家、國際藝術家的榮譽和稱號。 王雪濤，中國現代著名小寫意花鳥畫家。1903年12月31日出生，1982年11月24日逝世，河北成安人。原名庭鈞，字曉封，號遲園 。自幼喜繪畫，1918 年入保定直隸高等師范附設手工圖畫科，畢業後到小學執教。 1922 年考入北平藝術專科學校西畫系，後轉讀國畫系，受教於陳師曾、蕭謙中、湯定之、王夢白等諸位前輩，尤受王夢白影響最大。1924年拜齊白石為師，奉師命改名雪濤。1926年畢業後留校任助教、講師。抗日戰爭期間，北平淪陷，辭去教職，專事繪畫創作，賣畫為生。同時，潛心師傳統，上追徐渭、陳淳，又得名師指點，畫藝大進。1954年任中國畫研究會常務理事，被聘為中央美術學院民族美術研究所副研究員。1955年參加籌備北京中國畫院工作，1957年任該院畫師、院務委員會委員，1978年任北京畫院院長。中國美術家協會理事，美協北京分會副主席，北京市第七屆人大代表，北京市第五屆政協常委，中國農工民主黨中央聯絡委員會委員及北京市委委員 。
王雪濤是現代中國卓有成就的花鳥畫大家，對我國小寫意花鳥繪畫做出了突出貢獻。他繼承宋、元以來的優秀傳統，取長補短。所作題材廣泛，構思精巧，形似神俏，清新秀麗，富有筆墨情趣。創作上主張「師法造化而抒己之情，物我一體，學先人為我所用，不斷創新」。畫法上工寫結合，虛實結合。他善於描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精於表現畫家的心靈感受和動人想像。他注重寫生，尤善於描繪大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等，栩栩如生，引人喜愛。他還善用靈巧多變的筆墨，色墨結合，以色助墨、以墨顯色，在傳統固有色中融入西洋畫法講求的色彩規律，以求整體色彩對比協調，為畫面增添韻律。他能准確地把握動態中的花鳥，並且能在情景交融中體現出轉瞬即逝的情趣。因此他的花鳥蟲魚，刻畫細致入微，鮮活多姿，生動可愛，情趣盎然。擺脫了明清花鳥畫的僵化程式，創造了清新靈妙，雅俗共賞的鮮明風格。二十世紀五、六十年代其花鳥畫已達到一個藝術高峰，至今無人出其右。 王少非，著名畫家，1969年生於北戴河，自幼師承父親「愛海老人」王惠遠，受名家王雪濤、盧光照、韋江凡、汪刃鋒、田零等前輩的指點，潛心學畫，在天津美術學院學習期間，得到著名花鳥畫家孫其峰的親授，多次參加國內外書畫展並獲獎，擅長畫牡丹，自稱牡丹庵主，號九彩梟，人稱牡丹王，國家一級美術師，中國書畫家協會會員，中國民族書畫家協會理事，中國燕山畫院畫師，中國水墨書畫院理事。曾獲得中國畫大展金獎，其作品被國家博物館收藏。
1991年中國畫大展即大賽作品（山水畫-泰山之路）獲榮譽金獎，並被國家博物館收藏；1991年燈塔頌中國畫大展作品（牡丹圖-欣欣向榮）榮獲二等獎；2012年9月28日中國文藝報（世紀美術專刊）刊登（牡丹圖-滿堂紅和天香之魂）；2012年10月17日中國光明日報（十八大特刊）刊登（牡丹圖-滿堂紅）等等。
王少非先生的主要作品有：《滿堂紅》、《五福詠春》、《陽光過度》、《火炎焱》、《天香之魂》、《傲雪伊人香》、《葉下藏嬌》、《素華馨香》、《國色天香》、《女貞黃》、《綠寶》、《紫怡天下》等
王少非少小即對北戴河的海天之色，聯峰山的野花綠樹，尤對北戴河的牡丹情有獨鍾，而對人世滄桑卻較少留意。少年時代曾向長於水墨、尤擅畫馬的父親王惠遠學習繪畫，打下筆墨童子功夫，曾受教於王雪濤、盧光照、韋江凡、汪刃鋒、田零等名家,在天津美術學院學習期間，潛心學畫，並得到著名花鳥畫家孫其峰的親授，多次參加國內外書畫展並獲獎，擅長畫牡丹，轉益多師，自成氣象。他的繪畫理念是：傳承中國文化，畫出祖國繁榮昌盛，畫出國花牡丹燦爛絢麗，畫出人們心中的愛。地處山海一隅，王少非「牡丹王」的名聲已傳播於海內外。王少非先生將其繪畫技法簡單概括為：繼承傳統的同時，在多年的繪畫實踐中，逐漸形成自己的技法，在畫牡丹花頭的時候，無論是紅、黃、白等顏色的花，表現的時候不用白，強調自然的和諧，更注重筆墨的味道，從而得法。 王寶欽，1959年生於河南杜甫故里，畢業於浙江美院，後調入市文化館，省博物館工作。長期和名家陳天然、陳法源、華南師大教授羅鏡全等名家研習探究。從事書畫藝術四十餘年，作品風格獨具，造型典雅， 筆墨遒勁，在傳統基礎上力主創新。
2005年參加全國新聞人物表彰大會，為大會獻出巨副佳作《牡丹圖》受到全國政協副主席張克輝，全國人大常委會副委員長布赫等中央領導的高度評價，被人民大會堂收藏並譽為「 中原牡丹王 」，同時又榮獲了「 全國百佳新聞人物優秀文化工作者 」稱號。人民日報社領導為牡丹圖題「 百花園里最瑰麗，大會堂中展風采 」 。作品《富貴吉祥》被編入《中國書畫作品集》，《情趣》被編入《中國當代書畫家收藏大典》，《國色天香》被編入《中華魂》，《富貴滿堂》、《細雨和風》等作品入編《中國當代名流研究》 。《牡丹圖》、《花鳥條屏》先後被美國、加拿大、新加坡、馬來西亞、香港等國內外知名人士珍藏。
現為國家一級美術師、中國當代名人書畫家協會副主席、中國美術家河南分會會員、河南正弘書畫院院長、中國古今藝術研究院副院長、北京華夏詩聯書畫院院士、中國藝術家聯合會理事、中國東方名家畫院院士等職。現居北京，專職畫家。
中國花鳥百家之一 世界華人最年輕且具有潛力的畫家
史長傑【墨馨】。男， 出生1979年，藝術家；擅長國畫。自幼喜歡繪畫。畢業於河南師范藝術系，中國美協河南分會會員，亞洲美協會員。作品全來自感悟大自然之靈氣，得宇宙之造化，融自身之一體，作品入選多部書籍，現任世界名家書畫院副秘書長，北京墨馨堂堂主。 牡丹花品種很多，從花形上分 有單瓣型、復瓣型和重瓣型。大多數畫家愛畫復瓣型的品種。這里作以示例：
步驟1：用大狠毫筆蘸欽鋅白少許，再在筆尖蘸淡淡的曙紅。按 照牡丹花立體的最前一組又亮又靠 前的花瓣點寫，這是整朵花的高光 處。不等干用略重一些的曙紅畫花 兩側的花瓣.用筆見干見毛有對 七匕。
步驟2：畫筆直取曙紅在調色 盤中調和一下，使其有過渡灰色。 大筆觸點畫下垂的一組花瓣，用筆 要有方有圓，富於變化。畫筆再蘸 曙紅和胭脂，在調色盤中調到飽和 的程度，大筆觸點寫花頭上部高舉 著的花瓣。筆蘸濃胭脂再取少許濃 墨刻畫花芯的最黑處，這部分是整 個碗的底部，要黑要重，花蕊的點 睛之筆就在此處。
步驟3：小狼毫調汁綠筆尖蘸 三綠點寫雌蕊。用濃白粉畫花絲， 然後以濃白粉蘸藤黃點在花絲頭
步驟4：取汁綠蘸曙紅點寫花 托花薯和花梗。要主輔分明，穿插 生動。以大狼毫筆蘸淡綠，筆尖 蘸曙紅，點寫輔葉嫩葉。再取重墨 點寫主葉。注意帥葉打頭，亮眼在 後。最後勾葉筋。用筆要有疏有密， 飛動流暢。最後以汁綠小心地收拾 畫面。要消滅掉多餘的亮眼，留三 五個畫眼在葉叢中即可。
落款鈴印，牡丹花小品即告完成。 畫牡丹花最重要的在色很鮮，且要很雅。不能有絲毫的不和諧，這一點王雪濤先生做得最好。

工筆牡丹畫

寫意牡丹畫

㈤ 跪求10秒出鬼的動態圖，不要太恐怖的 謝謝

自己找部恐怖電影，錄一段不就好了
雨越下越大了，從一開始的若有若無到成群成片，彷彿是天幕里儲藏已久的聖水傾泄萬里。靜聽那嘩啦啦的聲音，久而久之便組成了一群美妙的樂章，聽似平淡無奇，但卻別有風趣。旋律輕輕的敲擊在心弦發出共鳴，情不自禁心生驚喜與愉悅。從一開始的雜亂無章，到現在的整齊壯觀，不像夏日中記憶中那般大雨傾盆時的洶涌澎湃，也沒有冬日裡那樣，有氣無力、優柔寡斷。而是帶著孩童的一絲調皮，但不會過分淘氣有時又想婷婷少女那及腰的長發般溫柔。茫茫鍾雨絲像被鑲嵌著晶瑩剔透的珍珠與寶石一般灑向大地。它給世界蒙上了一層紗，雖然來得讓人沒有防備但也卻毫無突兀之意。「好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。」曾幾何時，人們贊美著華貴的牡丹，因為它象徵著富貴吉祥；曾幾何時，人們贊頌著玲瓏發的梅花，因為她堅貞不屈，斗雪傲霜；曾幾何時，人們感嘆著清香的桂花，因為它把一切都獻給了人類。可我卻偏愛素有」花中君子「之稱的荷花。荷花在盛夏綻開了她那絕代風華，面頰清純如露。瞧，青翠的荷葉上，滾動著像水晶一樣的小水滴，美麗極了。走進荷塘，細細看去，荷花們緊緊挨著，千姿百態，潔白無瑕。有的還只是含苞欲放的花蕾，嬌羞欲語，好似待嫁的新娘；有的全開了，迎著風，輕盈的舞動著，像是站在領獎台上接受頒獎。陽光一照，滿塘的荷花便成了最靚麗的風景。」出淤泥而不染，翠清漣而不妖。「這是為荷花量身定做的詩歌。盡管生活在污泥中，可它仍那麼素凈。她的身上似乎有什麼特種晶石在其間閃爍。荷花的精神是無人能及的，可我們這些堪稱萬物之靈的人類，又有多少人能擁有這樣的品性呢？

㈥ 花藝的花藝與裝修_什麼是花藝設計

花褲岩藝與家居的春之約

花卉能不能使居住的空間更出色，更有生氣，在於選材和它經過修飾後所呈現的姿態。所以在選購花材之前，需要考慮兩件事，第一是花與空間的協調性，花卉的色彩和姿態必需和空間取得協調，讓人看得舒服；第二是必需使花卉與居住的人產生關聯，讓家庭成員感到溫馨、充滿生氣勃勃的祥和氣氛。

找出空間的重點：

要使空間顯得高雅，可以選擇白色或黃色的花卉；在過年或喜慶節日中，則可以選擇帶有紅橘色的花卉。這些色彩本身都不會干擾空間。

所有的空間都應該有一個視覺重點，客廳應選擇沙發一角為最重要的視覺角落。可以擺放一個缸狀花瓶，適合的花卉有連翹、葉牡丹、金百合、愛麗佳、球果等花期長、又具有吉祥意味的植物為花材。在設計上花卉應呈現出直上形，以營造出素雅樸拙及生氣勃勃的客廳面貌。

客廳畢竟是休閑的場所，嫩黃色的法國小菊因本身姿態柔軟，頗能呈現浪漫的氣質。適合插在錐形磚紅色容器中，縮口的外形使小菊呈現向外散開的特徵，而且空氣不易進入、水也不容易發臭；柔和的黃色在躍動的陽光照耀下，能將客廳烘托得十分高雅。現代居室的綠化、美化除採用擺、吊、掛等擺設手法外，主要採用插花藝術來美化室內空間，增添生活情趣。

一．插花藝術

一般而言，插花藝術需掌握"六法"，即：高低錯落、疏落有致、虛實結合、俯仰呼應、上輕下重、上散下聚。具體創作需注意：

（1）畫面的韻律變化要自然，並與周圍環境在色彩氣氛的吻合；

（2）有主有從，既穩定而又要保持動態平衡；

（3）對比與統一，花枝色彩的濃淡，數量的多寡，質地的厚薄，花朵的大小等，都應統籌安排。

人們喜聞樂見的插花形式，不外乎以下幾種：

（1）直立式--這是最常見的，花枝高度一般為瓶的1倍半以上，這種形式追求的是意境，講究的是內涵；

（2）繁花式--花枝外形豐富，多而不顯蕪雜，由此烘托心情、氣氛。

（3）其他還有斜卧式、懸崖式等。"牡丹雖好，還仗綠葉持"。秀麗多姿的插花，需要古樸凝重的盛器來加以映襯。常見的淺水適宜此類盛器的花枝，有水仙、石蒜、三色堇、仙客來等。也有人喜歡用高盆或異型器具插花。筒式插花歷來為文人雅士所欣賞，因為竹筒具有節紋美觀，色彩淡黃素雅等優點，又可與竹刻藝術結合。除此之外，家庭的匙、盆、碟、碗、茶杯等也可用於插花，並可造就濃郁的生活氣息。

二．插花技巧

（1）是選好切花對象。常用的切花材料，主要有牡丹、芍葯、唐菖蒲、月季、薔薇、菊花、鳶尾、香柳、玫瑰、荷花、牡丹等。

（2）是把握切花質量。即在花蕾尚未盛開時，用利剪剪下，若在花店，花市購買花枝，則要選擇含苞欲放、新鮮水靈、沒有病蟲、花葉俱全的。

（3）是選好花瓶。花瓶要古樸、大方、典雅、潔凈、形狀、大小要和花枝成配套。為了保持平穩可在花瓶底部放幾塊小石頭，以免頭重腳輕，並作點綴。

（4）是注意水質。插花用水最好是"天落水"，如用自來水，須事先置於缸中靜放三日再用，瓶水不能一勞永逸，應每日添換；晚上，可將花瓶移於室外，接受雨露滋潤。

（5）是講究特殊處理。如牡丹、芍葯插瓶前，可把花枝基部劃火柴燒焦，即可多開幾日，又如玫瑰在蔗糖水中插養，能保持9天不衰。

（6）是設計造型。插花有原則，無定式，因此可以根據需要自由發揮。花枝可插一種或兩三種，做到有神有色，搭配巧妙，擺放得體。這一方面，前人曾有這樣的經驗總結："一枝二枝正，三枝四枝斜，宜正不宜曲，斗清不鬥奢"。花束在社交、慶典活動中應用很多，通常分以下兩種類型：

（1）禮儀花束。主要用於迎來送往和慶賀活動中。其主要造型有扇面形、三角形、圓錐形、半球形及自由式圖形等。花材應選胡歲御擇品質優良、無刺激性、無污染，並且花期持久的種類。色彩以鮮艷明快為宜。插作時應晝避免使各花枝排成扁片或集取成團，前者呆板，後者雜亂。不管什麼造型，要保持花束上部花枝自然，下部尤其是握把部分要圓整緊密，才符合要求。因此，插作時務必使每一花枝都按「以右壓左」的方式重疊在手中，各枝相交在一點上，呈自右向左轉的螺旋狀的軸，然後用繩綁扎交點處。這樣，花束造型不易走樣。

（2）新娘花束。也稱新娘捧花。是專為新娘結婚時與穿婚紗禮服相配的一種花束，十分盛行。主要造型有圓形、倒L形，放射形、倒垂形以及各種自由式圖形。目前國內僅有圓形和倒垂形兩種。花材選用要求更精緻、常用雀銷月季、百合、馬蹄蓮、香石竹、霞草等。色彩搭配以協調、典雅的單一色或類似色為多。

新娘拜花的造型、配色以及包裝綵帶等，都應當與新娘的體形、臉形、氣質、服飾等協調一致。譬如身材修長的新娘，應選用圓形捧花；身材較矮胖者，宜選倒垂形捧花；端莊文靜的新娘宜選圓形或倒垂形捧花；外向活潑的新娘宜選用自由式造型的花束。花色都應與婚紗禮服相協調，不宜多用對比色相配。綵帶應與主花色相協調。

花束加包裝紙和綵帶十分重要，如同好花必有綠葉扶一樣。國外對此製作考究，多為印花透明包裝紙或罩以透明塑料袋等。

花束的花材固定有兩種方法：一種是用細鐵絲綁扎。每一枝花、每一片襯葉，都用纏上綠膠帶的細鐵絲纏好後再造型。另一種是用專用花托，內有花泥，將花依造型插入花托內，此法比較簡便省事。

㈦ 又是牡丹花開時，雍容華貴動京城

「唯有牡丹真國色，花開時節動京城」，牡丹花因其雍容華貴的外表，自古以來就受到文人墨客的青睞，素有「百花之王」的美譽。景山公園牡丹花的種植 歷史 可以追溯到金中都時代。現在的種植的品種已有560多種2萬余株，是北京觀賞牡丹花的最佳場所。各色牡丹競相開放，花朵在綠葉的襯托下顯得嫵媚動人，與周圍的紅牆黃瓦古樹交相輝映，相得益彰，給皇家園林增添了無限春色。（多圖）

㈧ 牡丹寫意畫的技法是什麼

牡復丹寫意畫的技法：制
側鋒用筆，順著花瓣的方向運筆。
筆上先調淺顏色，再調深顏色，筆尖顏色深，筆肚、筆根顏色越來越淺，水分不能太多，蘸上顏色後不往下滴就行。
但還需要作者對牡丹的基本結構、生長規律、色彩、生活環境等有更深的了解，把握其精神、品格、物質，即首先掌握其物理、物情、物態，在苦練筆墨基本功的基礎上，才能胸有成竹。

㈨ 客廳牡丹花畫左右配上什麼詩句的方法

1. 關於牡丹花畫的有關詩句(有哪些適合牡丹畫題款的詩句和詞語)
關於牡丹花畫的有關詩句(有哪些適合牡丹畫題款的詩句和詞語) 1.有哪些適合牡丹畫題款的詩句和詞語
詞語有：

姚黃魏紫

千嬌萬態

萬紫千紅

天香國色

奼紫嫣紅

魏紫姚黃

五彩繽紛

花團錦簇

雍容華貴

國色天香

爭奇斗艷

詩句有：

1. 唯有牡丹真國色，花開時節動京城。

2. 一年春色摧殘盡，再覓姚黃魏紫看

3. 洛陽地脈花最宜，至盡猶為天下奇。

4. 惆悵階前紅牡丹，晚來唯有兩枝殘。

5. 出窯花枝作態寒，密房烘火暖春看。

6. 年年天上春先到，十月中旬進牡丹。

7. 斷腸東風落派虛牡丹，為祥為瑞久留難。

8. 牡丹殊絕委春風，露菊蕭蔬怨晚叢.

9. 何似此花榮艷足，四時常放淺深紅。

10. 牡丹最貴為春晚，芍葯雖繁只夏初。

11. 瑤台月下天雙艷，春色人間第一香。

12. 洛陽人慣見奇葩，桃李花開未當花。

13. 須是牡丹花盛發，滿城方始樂無涯。

牡丹作品標題選

二字標題

豐神 紅芳 凝香 凝露 彩鳳 紅雲 紅嬌 幽馥

嬌韻 曉艷 綴霜 春風 春韻 溫香 雪魂 雪素

醉艷 醉露 醉玉 朝雲 暮香 神韻 紫霞 碧玉

鳳丹 霞綺 霞冠 戴雲 豐姿 神品 素光 玉潔

三字標題

月朦朧 天香品 醉西施 醉春暉 醉春容 寶貴花

洛陽紅 倚朝暉 況春花 國色頌 蝶戀花 無雙色

大富貴 露凝香 傾國艷 殿春花 滿園春 野芳香

情濃濃 賽玉魁 綠扶春 浴陽春 千金貴 香自在

四字標題

天香暖暖 天香初染 天香染露 天香國色 露纖譽沐芳苞

獨占天工 獨領風騷 獨領郡芳 獨領繁華 獨占春花

獨報榮華 獨領春風 玉顏映月 玉液輕波 羞落百花

朝陽驚夢 華堂韶光 無言有情 雪艷迎春 雪塔冰魂

墨魁競舞 墨撒金盤 舞破霓裳 舞破東風 大富大貴

又是春光 神仙富貴 醉花香冷 富貴映月 富貴禎祥

富貴神仙 富貴大吉 富貴花魂 富貴臨風 富貴天成

富貴領春 烏龍初露 國迎無雙 國色天香 國色祥和

國色留春 國色頌春 國色冉冉 國色盪魂 國色璀璨

國色朝酣 國色爛漫 崑山夜光 暖風遞香 藍田藏玉

郡芳羞妒 紫衣瀟瀟 紫霞燦爛 紫燕消魂 麗影倩倩

青龍卧墨 一品朱霞 二喬初嫁 三春早芳 獨占春光

占斷春光 芙蓉點翠 朝暮留連 春韻渺渺 春意盈盈

春深游夢 春思悠揚 春雨芳菲 春意酥酥 景和春醉

玉盤承露 玉骨嬌嬌 玉骨冰肌 玉堂富貴 翠袖紅雲

馨香逐風 馨冠千紅 魂斷花露 碧叢著華 金輪迎日

金輪映月 金蕊凝香 金蕊霞英 金屋嬌容 金屋藏嬌

洛陽佳麗 含煙洗露 含煙拜月 翠蓋風流 翠流賜緋

翠滴塵豎燃紫英 素華映月 香魂繞月 香風撲面 香色滿園

朝霞照耀 紅霞臨風 紅妒石榴 紅霞斷魂 紅雲富貴

花扶人醉 暗香瀟瀟 瑤池盪花 花紅戲珠 冰清玉潤

滿堂富貴 調笑春風 霞光流翠 紫光融融 東風搖魂

山花爛漫 山野芳香 暖日香花 碧天一色 碧玉滿堂

七字標題

唯有牡丹真國色 總領郡芳是冠首 萬紫千紅總是春

富極成雙貴極妍 天下真色獨牡丹 好香難掩蝶先知

玉妃醉罷春無景 千嬌萬態破朝霞 花雖富貴不驕人
2.有哪些好聽的關於牡丹國畫題詞的詩句
庭前勺葯妖無格，池上芙蕖凈少情；惟有牡丹真國色，花開時節動京城。

——賞牡丹/唐·劉禹錫 落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王；競誇天下無雙艷，獨占人間第一香。——牡丹/唐·皮日休 國色朝酣酒，天香夜染衣；丹景春醉容，明月問歸期。

——牡丹詩/唐·李正封 三條九陌花時節，萬馬千車看牡丹。——徐凝 絕代只西子，眾芳唯牡丹。

——白居易 「嬌含嫩臉春妝薄，紅蘸香綃艷色輕。早晚有人天上去，寄他將贈董雙成」。

---- （唐.徐夤） 「虛生芍葯徒勞妒，羞殺玫瑰不敢開」。----（唐.徐凝） 「看遍花無勝此花，剪雲披雪蘸丹砂。

開當青律二三月，破卻長安千萬家」。-----（徐夤） 遲開都為讓群芳，貴地栽成對玉堂。

紅艷裊煙疑欲語，素華映月只聞香。剪裁偏得東風意，淡薄似矜西子妝。

雅稱花中為首冠，年年長占斷春光---- 唐朝殷文圭 富貴風流拔等倫，百花低首拜芳塵。畫欄綉幄圍紅玉，雲錦霞裳涓翠茵。

天是有各能蓋世，國中無色可為鄰。名花也自難培植，合費天工萬斛春------元代李孝光 洛陽牡丹面徑尺， 牡丹高丈余。

世間尤物有如此，恨我總角東吳居。俗人用意苦倨促，目所未見輒謂無。

周漢故都亦豈遠，安得尺棰驅群胡！------陸游 尋芳不覺醉流霞，倚樹沉眠日已斜。客散酒醒深夜後，更持紅燭賞殘花。

----李商隱 庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。 唯有牡丹真國色，花開時節動京城。

思黯南墅賞牡丹 劉禹錫偶然相遇人間世，合在增城阿姥家。有此傾城好顏色，天教晚發賽諸花。

-----劉禹錫。
3.關於牡丹的十首詩
1、賞牡丹 唐代：劉禹錫 庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。

唯有牡丹真國色，花開時節動京城。譯文：庭前的芍葯妖嬈艷麗卻缺乏骨格，池中的荷花清雅潔凈卻缺少情韻。

只有牡丹才是真正的天姿色，到了開花的季節引得無數的人來欣賞，驚動了整個長安城。2、詠牡丹 宋代：陳與義 一自胡塵入漢關，十年伊洛路漫漫。

青墩溪畔龍鍾客，獨立東風看牡丹。譯文：自從金人的鐵蹄踏碎了祖國的河山，十年了，回望故鄉洛陽，路是那麼的漫長。

歲月使我變得衰老不堪，今天，我獨自一個，流落在青墩溪畔，在煦煦春風中，欣賞著盛開的牡丹。3、惜牡丹花二首 唐代：白居易 翰林院北廳花下作 惆悵階前紅牡丹，晚來唯有兩枝殘。

明朝風起應吹盡，夜惜衰紅把火看。譯文：惆悵地看著台階前的紅牡丹，傍晚到來的時候只有兩枝殘花還開著。

料想明天早晨大風颳起的時候應該把所有的花都吹沒了，在夜裡我對這些衰弱的卻紅似火的花產生了憐憫之心，拿著火把來看牡丹花。4、惜牡丹花二首 唐代：白居易 新昌竇給事宅南亭花下作 寂寞萎紅低向雨，離披破艷散隨風。

晴明落地猶惆悵，何況飄零泥土中。譯文：暮春時節冷雨蕭瑟，牡丹花萼低垂，花瓣紛紛飄落，隨風飛散，再也沒有人來關心她寂寞凄涼的處境。

縱然是晴明天氣里，殘花落地猶覺得惆悵，何況在風雨之中，飄零在污泥爛土之中更覺得慘不忍睹。5、牡丹 唐代：李商隱 錦幃初卷衛夫人，綉被猶堆越鄂君。

垂手亂翻雕玉佩，折腰爭舞鬱金裙。石家蠟燭何曾剪，荀令香爐可待熏。

我是夢中傳彩筆，欲書花葉寄朝雲。譯文：織錦的簾帷剛剛捲起，是美艷的衛夫人；絲綉的褥被還堆擁著，是俊秀的越鄂君。

既像在垂手而舞，雕玉佩飾正零亂翻動；又像在彎腰而舞，鬱金裙子正爭相迴旋。它像石崇家的蠟燭，哪須常把燭芯剪去？它像荀令君的體膚，豈用香爐細細染熏？我是詩人江淹，在夢中得到了那支彩筆，想把清麗的詞句，題在花葉上寄給朝雲。

6、賣殘牡丹 唐代：魚玄機 臨風興嘆落花頻，芳意潛消又一春。應為價高人不問，卻緣香甚蝶難親。

紅英只稱生宮里，翠葉那堪染路塵。及至移根上林苑，王孫方恨買無因。

譯文：頻頻嘆息花被狂風吹落太多，芳香漸消失又要過一個春天。應是價格太高人們不敢詢問，又因香氣太濃蝴蝶難以親近。

只有皇宮才配生長這種鮮花，哪能忍受讓它沾染路上灰塵。等到把花移植到皇宮上林苑，王孫貴族才為沒有買而遺恨。

7、紅牡丹 唐代：王維 綠艷閑且靜，紅衣淺復深。花心愁欲斷，春色豈知心。

譯文：紅牡丹的綠葉在悄悄地舒展，紅牡丹的花色有鮮有暗。面臨凋零，牡丹愁腸欲斷，請問春光，你可懂得牡丹所想？8、牡丹種曲 唐代：李賀 蓮枝未長秦蘅老，走馬馱金斸春草。

水灌香泥卻月盤，一夜綠房迎白曉。美人醉語園中煙，晚華已散蝶又闌。

梁王老去羅衣在，拂袖風吹蜀國弦。歸霞帔拖蜀帳昏，嫣紅落粉罷承恩。

檀郎謝女眠何處？樓台月明燕夜語。譯文：當蓮花枝幹還未長出，秦蘅已經衰老，人們趕著馬，馱著金子，去買牡丹花苗。

把它栽在半月形的花盆裡，培上香泥，澆上水，一夜間，綠色花苞欲放，迎著拂曉。美人們說話帶著醉意，花園中輕煙繚繞，傍晚花瓣兒已經披散，蝴蝶也漸漸稀少。

老一代貴族漸漸逝去，但他們的後輩仍穿著羅衣，賞花玩樂合著《蜀國弦》的曲調。夜幕降臨，遮花的帷帳漸漸昏暗，宴席已散，粉雕玉琢的花兒也開始蔫敗萎凋。

公子哥兒和小姐們都到哪兒去了，樓台上月光明亮，夜空中只有燕子嘰嘰叫。9、裴給事宅白牡丹 唐代：盧綸 長安豪貴惜春殘，爭玩街西紫牡丹。

別有玉盤承露冷，無人起就月中看。譯文：長安的富貴人家痛惜春色將殘，爭相觀賞大街以西的紫色牡丹。

另有白色牡丹像玉盤承者冷露，卻沒有人願在月光下欣賞細看。10、昭君怨·牡丹 宋代：劉克庄 曾看洛陽舊譜，只許姚黃獨步。

若比廣陵花，太虧他。舊日王侯園圃，今日荊榛狐兔。

君莫說中州，怕花愁。譯文：在歐陽修的《洛陽牡丹記》中，我曾經見到過你。

文章中說只有洛陽的姚黃才是獨步天下的名花。（現在）與芍葯和瓊花相比，真是虧待了你。

昔日你生長在花圃中，王侯將相爭相觀賞，如今花圃荊棘叢生，你與狐兔相伴。請不要說起中州的慘境，恐怕花也要哀愁。
4.贊美牡丹花的詩句有哪些
贊美牡丹花的詩句：

1.《清平調》李白 唐

名花傾國兩相歡，長得君王帶笑看。

解釋春風無限恨，沉香亭北倚欄干。

譯文

絕代佳人與紅艷牡丹相得益彰，美人與名花長使君王帶笑觀看。動人姿色似春風能消無限怨恨，在沉香亭朝北倚著欄桿。

2.《賞牡丹》劉禹錫 唐

庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。

惟有牡丹真國色，開花時節動京城。

譯文

庭前的芍葯妖嬈艷麗卻缺乏骨格，池中的荷花清雅潔凈卻缺少情韻。

只有牡丹才是真正的天姿色，到了開花的季節引得無數的人來欣賞，驚動了整個長安城。

3.《紅牡丹》 王維 唐

綠艷閑且靜，紅衣淺復深。

花心愁欲斷，春色豈知心。

譯文

紅牡丹的綠葉在悄悄地舒展，紅牡丹的花色有鮮有暗。

面臨凋零，牡丹愁腸欲斷，請問春光，你可懂得牡丹所想？

4.《賞牡丹一首》 劉禹錫 唐

庭前芍葯妖無格， 池上芙蕖凈少情。

惟有牡丹真國色， 花開時節動京城。

譯文

庭前的芍葯妖嬈艷麗卻缺乏骨格，池中的荷花清雅潔凈卻缺少情韻。

只有牡丹才是真正的天姿色，到了開花的季節引得無數的人來欣賞，驚動了整個長安城。

5.《牡丹》李商隱 唐

錦幃初卷衛夫人，綉被猶堆越鄂君。

垂手亂翻雕玉佩，折腰爭舞鬱金裙。

石家蠟燭何曾剪，荀令香爐可待熏。

我是夢中傳彩筆，欲書花葉寄朝雲。

譯文

織錦的簾帷剛剛捲起，是美艷的衛夫人；絲綉的褥被還堆擁著，是俊秀的越鄂君。

既像在垂手而舞，雕玉佩飾正零亂翻動；又像在彎腰而舞，鬱金裙子正爭相迴旋。

它像石崇家的蠟燭，哪須常把燭芯剪去？它像荀令君的體膚，豈用香爐細細染熏？

我是詩人江淹，在夢中得到了那支彩筆，想把清麗的詞句，題在花葉上寄給朝雲。
5.有關於牡丹書畫及詩詞（大量）
牡丹（Paeonia suffruticosa）毛莨科。

落葉灌木，高1~2米。葉互生，二回三出復葉，頂生小葉長達10厘米，3裂，無毛。

花大，單生枝頂，直徑10~20厘米；萼片5，綠色；花瓣5，常為重瓣，白色、紅紫色或黃色；雄蕊多數；心皮5，離生。蓇葖果，密生褐黃色毛。

原產我國。著名觀賞植物，我國十大名花之一，栽培歷史的2000年。

種植牡丹以河南洛陽和山東菏澤為最有名，宋代詩人歐陽修曾著有《洛陽牡丹記》和《洛陽牡丹圖》。明代王象晉所著《群芳譜》記載有牡丹約200個品種。

現在牡丹品種，不下千個。牡丹除觀賞外，根皮稱丹皮入葯，含有牡丹香醇、安息香酸和葡萄糖等，有清熱涼血、活血行瘀功效。

現被洛陽等很多城市選為市花。
6.題牡丹畫詩牡丹畫題詩
張靜新作 七律.國色天香

國色牡丹展姿容，天香迷人動京城。

風韻神采盡妖嬈，艷冠群芳譽美名。

牡丹

文/榮成

一、

情滿枝葉心似火

朝霞夕陽盡情收

神態風姿筆寫意

與君相視不抬頭

二、

繁盛美妙百朵紅

枝葉搖曳思無話

色韻遐思綠葉中

春心盪漾嫵媚花

三、

筆底盛開牡丹花

墨韻丹青情惆悵

風雨蹉跎花含雨

濁酒一杯醉他鄉

四、

探花柵欄牡丹紅

靜謐相對情義憂

驚喜艷美深紫膩

霜剪綠色東風愁

牡丹畫題詩

一夜東風春又回，

韶光滿苑斗芳菲。

欣欣不負佳節意，

盡放雍容天下魁。

㈩ 穀雨一候：牡丹之國色——花開時節動京城

牡丹，毛茛 （茛gèn，落葉灌木，莖蔓生，葉到秋變紅，花黃綠色，果實多毛有毒，葉莖可做染料。亦稱「野葛」、「鉤吻」；毛茛 一種多年生草本植物,高二三尺,莖葉都有毛,開黃色或白色小花,果實集成球形,莖葉根及果實都有毒,可以入葯） 科、芍葯屬植物 。多年生 落葉灌木 ，莖高達2米；分枝短而粗。 花期5月；果期6月。

據《神農本草經》記載：「牡丹味辛寒，一名 鹿韭 ，一名 鼠姑 ，生山谷。」在甘肅省武威縣發掘的 東漢 早期墓葬中，發現醫學簡數十枚，其中有牡丹治療血瘀病的記載。牡丹原產於中國的長江流域與黃河流域諸省山間或丘嶺中，人們發現了它的葯用價值和觀賞價值，而變野生為家養。

牡丹，又名木芍葯，花大、形美、色艷、香濃， 是中國的特產花卉，有數千年的自然生長和2000多年的人工栽培歷史。「牡丹」這一名稱的出現，標志著牡丹栽培歷史的開始。 明代李時珍《本草綱目》說：「牡丹雖結籽而根上生苗，故謂『牡』（意謂可無性繁殖）寬塌稿，其花紅故謂『丹』。

自 清代末年 起，就被當作 國花，是花之寶貴者。 牡丹花 色澤艷麗，富麗堂皇， 素有 「花中之王」 的美譽，又其 花大而香 ，故又有 「國色天香」 之稱。根據顏色，牡丹可分成 上百個品種 ，以 黃、綠、肉紅、深紅、銀紅為上品，尤其黃、綠為貴。

牡丹文化的起源，從《詩經》牡丹起，距今約3000年歷史。秦漢時代以葯用植物將牡丹記入《神農本草經》，牡丹已進入葯物學。南北朝時，北齊 楊子華 畫牡丹，牡丹已進入藝術領域。

唐代，牡丹詩 大量涌現，有 劉禹錫 的 「唯有牡丹真國色，花開時節動京城 」；有 李白 的「 雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃 」。宋代開始，除大量牡丹詩詞外，又出現了 牡丹專著 ，諸如歐陽修的《洛陽牡丹記》、陸游的《天彭牡丹譜》、丘淩的《牡丹榮辱志》、張邦基的《陳州牡丹記》等，宋代有十幾部。 元 姚遂 有《序牡丹》， 明 人高濂有《牡丹花譜》、 王象晉 有《群芳譜》， 薛鳳翔 有《亳州牡丹史》， 清 人 汪灝 有《廣群芳譜》、 蘇毓眉 有《 曹南牡丹 譜》、余鵬的有《曹州牡丹譜》、由於牡丹花花型優美，顏色絢麗、清雅，因此是當代畫家們經常表現的題材，如余致貞、吳玉陽等。散見於歷代種種雜著、文集中的牡丹詩詞文賦，遍布民間花鄉的牡丹傳說故事，以及雕塑、雕刻、繪畫、音樂、戲劇、服飾、起居、食品等方面的牡丹文化現象，數見不鮮。

牡丹文化 ， 符合宇宙間的「全息律」；牡丹文化學 ，是中華 民族文化和民俗學 的一個組成部分，是 中華民族文化完整機體的一個細胞 ，透過它，可洞察中華民族的一般特徵，即 牡丹文化是一種「文化全息」現象。

武則天與牡丹的典故，講的是 在一個 隆冬大雪飄舞的日子 ，武則天在長安游後苑時， 曾命百花同時開放，以助她的酒興。 下旨曰：「明早游上苑，火速報春知，花須連夜發，莫待曉風吹。」誰都知道，各種花不僅開花的季節不同，就是開花的時刻也不一致。紫羅蘭在春天盛開，玫瑰花在夏天怒放，菊花爭艷在深秋，梅花斗俏在嚴冬；薔薇、芍葯開在早上，夜來香、曇花開在夜間。所以，要使百花服從人的意志，在同一時刻一齊開放，是難以辦到的。但是 百花懾於武後的權勢，都違時開放了，唯牡丹仍干枝枯葉，傲然挺立 。武後大怒，便把牡丹 貶至洛陽。 牡丹一到了洛陽，立即 昂首怒放，花繁色艷，錦綉成堆 。這更氣壞了武後， 下令用火燒 死牡丹，不料，牡丹 經火一燒，反而開的更是紅若煙雲、亭亭玉立 ，十分壯觀。表現了 牡丹不畏權勢、英勇不屈的性格。

毛澤東生前非常喜愛牡丹 ，1935年，毛澤東率領紅軍經過兩萬五千里長徵到達陝北革命根據地延安，在嚴酷的戰爭間隙，一天率領周恩來、朱德等去 延安萬花山賞牡慎孝丹 ，在牡丹叢中對身邊人說：「這里是一幅天然牡丹圖，一定要好好保護，等到全國解放了，可以在這里修建一座人民公園。」1950年冬的一天，毛澤東在中南海花園散步，走到牡丹跟前停下腳步，跟身邊工作人員講起武則天與牡丹的故事並意味深長地說： 「年輕人要具有牡丹的品格，不畏強暴，才能擔當起重任。」

年輕人要向牡丹，踏平山海，逐風挽浪，志向為燈，心向遠方。

庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。惟有牡丹真國色，花開時節動京城。——唐·劉禹錫《賞牡丹》

何人不愛牡丹花，占斷城中好物華衫吵。疑是洛川神女作，千嬌萬態破朝霞。 ——唐·徐凝 《牡丹》

去春零落暮春時，淚濕紅箋怨別離。常恐便同巫峽散，因何重有武陵期？ 傳情每向馨香得，不語還應彼此知。 只欲欄邊安枕席，夜深閑共說相思。——唐·薛濤 《牡丹》

綠艷閑且靜，紅衣淺復深。花心愁欲斷，春色豈知心。——唐代：王維《紅牡丹》

落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王。競誇天下無雙艷， 獨立人間第一香。 ——唐代：皮日休 《牡丹》

偶然相遇人間世，合在增城阿姥家。有此傾城好顏色，天教晚發賽諸花。——唐代·劉禹錫 《思黯南墅賞牡丹》

絕代只西子，眾芳惟牡丹。——白居易《牡丹》