花卉在首飾

『壹』 如果中國美女愛閃閃的東西，那為啥幾千年來，都帶金銀珠寶和花卉

閃閃的東西古代現代中國美女都愛呀，幾千年來每個朝代有不同的服飾，閃閃的的東西不同的朝代都有佩戴。
在古代金銀珠寶象徵一個人的權利與地位，時代不同配飾也不同。

『貳』 關於中國古代首飾的介紹

1、笄是古人用來簪發和連冠的飾物，是簪、釵的鼻祖。 古代男女均留長發，笄為古代男女用來插定綰起的頭發或弁冕的。

從周代起，女子年滿十五歲便算成人，可以許嫁，謂之及笄。如果沒有許嫁，到二十歲時也要舉行笄禮，由一個婦人給及齡女子梳一個發髻，插上一支笄，禮後再取下。

2、簪是笄的發展，同樣起固定發髻之用，在前端加以紋飾，雕刻成植物(花草)、動物(鳳凰孔雀)、吉祥器物(如意)等形，並可用金、玉、象牙、玳瑁等貴重材料製作，工藝也愈發豐富，有鏨花、鏤花及盤花等。

3、釵由兩股簪子交叉組合成的一種首飾。釵用來綰住頭發，也有用它把帽子別在頭發上。 發釵的安插有多種方法，有的橫插，有的豎插，有的斜插，也有自下而上倒插的。所插數量也不盡一致，既可安插兩支，左右各一支;也可插上數支，視發髻需要而定，最多的在兩鬢各插六支，合為十二支。

4、步搖是在頂部掛珠玉垂飾的簪或釵，是古代婦女插於鬢發之側以作裝飾之物，同時也有固定發髻的作用。一般形式為鳳凰、蝴蝶、帶有翅膀類的，或垂有旒蘇或墜子，走路的時候，金飾會隨走路的擺動而動，栩栩如生。取其行步則動搖，故名。

5、鈿用金，銀，玉，貝等做成的花朵狀裝飾品，1、把金屬寶石等鑲嵌在器物上作裝飾。2、古代一種嵌金花的首飾。簪釵是用來綰住頭發的，而花鈿直接插入綰好的發髻起裝飾的作用。

6、扁方是滿族婦女梳旗頭時所插飾的特殊大簪，形制與作用與漢人婦女髻上的扁簪類似。清代貴族婦女梳「兩把頭」或是「大拉翅」，都使用扁方，起到連接真、假發髻之中「梁」的作用。裝飾的同時更重要的是控制發髻使其不散落下來。

7、古代簡稱「櫛」，與簪、髻、釵、步搖等並稱為中國古代八大發飾之一，昔為宮廷御用珍品 , 故有「宮梳名篦」之譽。梳篦在古時是人手必備的發飾，尤其是婦女，幾乎梳不離身，時間一久，便形成插梳的風氣。

8、華勝古代婦女的一種花形首飾。為華麗的首飾，華麗的頭飾。

9、抹額，也稱額帶、頭箍、發箍、眉勒、腦包，漢族服飾，明代較盛行。婦女包於頭額，束在額前的巾飾，一般多飾以刺綉或珠玉。

(2)花卉在首飾擴展閱讀：

首飾的來源：

在古代，有一個與現代意義上的首飾含義接近的詞，這就是「頭面」。這大概是人們認為首飾如同臉面一樣，能給人的外貌增添光彩的緣故。孟元老《東京夢華錄》卷三記載：汴梁相國寺「兩廊，皆諸寺師姑賣綉作、領抹、花朵、珠翠頭面、生色銷金花樣襆頭帽子、特髻冠子、條線之類。」

這里的「珠翠頭面」按今天的話說，就是用珍珠玉石製成的首飾。宋代都城汴梁有專門經營珠寶、金銀首飾的店鋪，叫「頭面鋪」。宋代吳自牧《夢梁錄》卷十三載：杭州小市裡有一家「舒家體真頭面鋪」即指首飾店。以後的元、明、清幾代，也稱首飾為「頭面。

到了現代，「頭面」(在傳統戲曲中，頭面是旦行角色頭上化妝飾物的總稱，包括發髻、發辮、珠花、耳環、簪了等一整套用品)一詞已被「首飾」取而代之，而「首飾」已成為從頭到腳全身各部位所佩戴的各種飾品的總稱。

人類佩戴首飾究竟始於何時，恐怕很難精確地考證。但是我們不難推想，從人類開始意識到裝飾與美化自身的時候起，人類也就與它結下了不解之緣。人類最原始的首飾，大概可以追溯到遙遠的石器時代。

『叄』 馬蹄蓮首飾賣點

馬蹄蓮首飾賣點：

馬蹄蓮：捧在手心呵護。

馬蹄蓮有一種嬌羞含蓄的美，其花語是聖潔虔誠、永恆、希望、純潔無瑕的愛，代表「忠貞不渝，永結同心」。

各種花型首飾的寓意

牡丹花：國色天香。牡丹被譽為「百花之王」，花語為：圓滿、濃情、富貴。牡丹的富貴之態與生俱來，但其華而不虛，貴而不俗，艷而不妖。與黃金相結合，能完美地襯托出佩戴者的富麗、華貴之態。牡丹常與月亮相伴，傳達團圓美滿、花好月圓之意。

梅花：凌寒傲骨，俏不爭春。梅花有雪美人、冰美人、霜美人之稱，其花語為「堅強、忠貞、高雅」。梅花有「五福」的象徵：快樂、幸福、長壽、順利、和平。梅花的五片花瓣，分別象徵著吉祥。

百合：百年好合。百合花素有「雲裳仙子」之稱，其外表高雅純潔，恰如女子的恬靜美麗、嬌貴嫵媚。中國人自古視百合為婚禮必不可少的吉祥花卉，表達百年好合、百事合意的期望。

玫瑰花：愛情之花。玫瑰長久以來就象徵著美麗和愛情，是美神的化身，是愛情之花。年輕人經常會將此花獻給自己的心上人來表達自己的愛意。

『肆』 古代首飾名稱都有什麼

1、步搖

步搖是中國古代婦女的一種首飾。取其行步則動搖，故名。其製作多以黃金屈曲成龍鳳等形，其上綴以珠玉。六朝而下，花式愈繁，或伏成鳥獸花枝等，晶瑩輝耀，與釵鈿相混雜，簪於發上，材料主要有金、銀、玉、瑪瑙等。

步搖為中國傳統漢民族首飾，西漢時在西域地區有其雛形進而吸收創新而來，約在東漢時經燕傳入遼西，後又向東傳入高麗鮮半島及日本並對當地的文化都產生了深遠的影響。

2、發簪

發簪，古代中國用來固定和裝飾頭發的一種首飾。對於現代女性來說已經是一個很古老的名詞了，但是當在看古裝劇時，卻總是能被它們點綴出的精緻效果所折服。

唐宋時期及以後各代，是發簪流行的盛世。唐代敦煌壁畫中的眾多婦女就是插滿花簪的形象。唐代畫跡中也有眾多滿頭插簪的婦女形象。

3、花鈿

花鈿是古時婦女臉上的一種花飾。花鈿有紅、綠、黃三種顏色，以紅色為最多，以金、銀等製成花形，蔽於臉上，是唐代比較流行的一種首飾。花鈿的形狀除梅花狀外，還有各式小鳥、小魚、小鴨等，十分美妙新穎。

在唐代，花鈿除圓形外，還有種種繁復的形狀。花鈿，是將剪成的花樣，貼於額前。剪花鈿的材料，有金箔、紙、魚腮骨、鰣鱗、茶油花餅等多種。剪成後用魚鰾膠或呵膠粘貼。花鈿有紅、綠、黃三種顏色,以紅色為最多。

4、鳳釵

古代婦女的頭飾，屬釵子的一種。因釵頭作鳳形，故而得名。鳳釵不僅是一種飾物，它還是一種寄情的表物。古代戀人或夫妻之間有一種贈別的習俗：女子將頭上的鳳釵一分為二，一半贈給對方，一半自留，待到他日重見再合在一起。

鳳釵可以有不同的形態和材質。可以是繁復的鳳凰形狀，也可以做簡體的描摹。其形態優美華麗，是古代女子的摯愛。材質則主要有金質、銀質和玉質。顯華貴大氣。

5、玉佩

佩玉是作為管家婆小姐的首飾，在玉佩中，往往運用了人物、走獸、花鳥、器物等形象和一些吉祥文字等中國傳統圖案造型，以民間諺語、吉語及神故事為題材，通過借喻、比擬、雙關、象徵及諧音等表現手法，反映人們對美好生活的追求和嚮往，充分體現了玉石文化的精髓。

玉佩中的中國傳統圖案內容豐富，形式多樣，大體有吉祥如意、長壽多福類、家和興旺類、安寧平和類、事業騰達類和辟邪消災類等，其中以吉祥如意類圖案為多。但有很多客人對此並不了解，也看不懂，那麼就一些比較普遍的圖案作一些簡單的介紹。便於大家購置時有所辨別。

『伍』 與花卉有關的珠寶首飾的名稱

金絲香木嵌蟬玉珠 一色宮妝千葉攢金牡丹首飾 玲瓏點翠草頭蟲鑲珠銀簪 累絲珠內釵 寶藍點容翠珠釵 碧玉滕花玉佩 雲腳珍珠卷須簪
燒藍鑲金花細 紅翡翠滴珠耳環 赤金嵌翡翠滴珠護甲 赤金鳳尾瑪瑙流蘇 赤金寶釵花細 景泰藍紅珊瑚耳環 溜銀喜鵲珠花 金累絲托鑲茄形墜角兒 鏤金菱花嵌翡翠粒護甲 銀鳳鏤花長簪 白銀纏絲雙扣鐲 金累絲嵌紅寶石雙鸞點翠步搖

『陸』 今年飾品流行哪些元素呢

隨著工藝進一步創新，人們對飾品技術、質量要求會更高，款式花樣翻新的水晶、鋯石切割2015年最流行的名字手法，讓首飾的魅力指數直線上升。金屬面進行拋光處理、鏡面處理的飾品很受歡迎。
飾品「混搭」將繼續成為今年的流行趨勢
很多款式運用了真皮、貝殼、水晶、羽毛等材質與真金實銀的混合搭配，使首飾更加靈動、誇張、前衛，適合喜歡彰顯個性、凸顯品味的人士佩戴。
寬大簡約、線條流暢是今年時尚飾品的潮流
金屬面進行拋光處理、鏡面處理的飾品非常受歡迎。線條粗獷一點，款式簡單一點，將在一段時間里成為飾品設計師的時尚選擇。凌空而下的瀑布造型、古典優雅的垂吊設計、水流線條等都將繼續在時尚飾品界流行。大鑽、異形鑽將會大行其道，圓形鑽、梨形鑽、方形鑽、橢圓形鑽以及心形鑽等也各領風騷。隨著工藝進一步創新，人們對飾品技術、質量要求會更高，款式花樣翻新的鑲嵌手法讓鑽石首飾的魅力指數直線上升。
熱愛時尚的人們總在追求最前沿的時尚搭配信息，韓國花菲也將繼續保持與時尚的親密接觸，在設計的同時融入最前沿的搭配風格，保持最優質的設計靈感，開發出最符合消費者特色的產品。

『柒』 印度某珠寶商設計出「榮耀之戒」，為何要做成萬壽菊造型

印度某珠寶商設計出“榮耀之戒“，耗時三年，重165克，外形宛如一朵盛開的萬壽菊，打造成萬壽菊造型是由於在印度教的文化傳統中，萬壽菊代表幸運和榮耀。因此希望這枚“榮耀之戒”同樣給人帶來幸運和榮耀。

“榮耀之戒”做成萬壽菊的造型，是在一枚圓形戒指上，飾有華麗的花卉圖案，上面鑲嵌著12638顆的天然鑽石，被打造成八層花形，富麗堂皇，具有很高的美感和藝術價值。印度珠寶品牌Meerut的創始人Harshit Bansal表示，此戒指的八層花瓣設計中每一個小花瓣都是獨一無二的，雖然看起來很大，但是戒指戴起來是非常舒適的。“榮耀之戒”上面所有的鑽石均具有EF顏色和VVS凈度，是貨真價值的天然鑽石，也是最為高級的鑽石，鑽石等級高，屬於無色透明至淺黃色系列；純度大，屬於極輕微內含級。

『捌』 你都見過哪些自帶時尚感的飾品

極簡、低調、有小小設計感的「小」配飾，近來成為時裝搭配高手們的心頭好。它們日常搭配度高，可搭配一切風格的裝束，起到畫龍點睛的效果，表達「less is more」的哲學。
無論是日間的辦公室，或是晚間的聚會，都能相得益彰。
今天推薦4個獨立品牌的7款個性設計小首飾，它們各自擁有恰到好處的完美細節，美好又雋永。
YIN | 莫比烏斯手環
中國獨立設計品牌YIN出品。
手環採用18K金手工製作，風格簡約、細節出眾、線條流暢。
製作難度大，金匠在歷經多次嘗試後，才最終扭轉出最完美的弧度。
莫比烏斯環的寓意獨特，代表了無限和永恆。
手環有兩種版型：窄版3mm（左）、寬版5mm，滿足不同人的喜好。
開口式設計，戴起來很輕松，也沒有手腕尺寸的限制。
金色細手環是時下非常流行的配飾，尤其是絲質白襯衫的絕配。它幾乎能搭配所有的服裝，你每時每刻都能戴著它出門。
台灣Ficelle | 傾城記疊戴手鏈
台灣獨立設計師出品。
設計師選用不同顏色、材質的天然水晶、寶石與黃銅相搭配，既時尚前衛，又復古優雅。
紅紋石是「招正桃花」的寶石，能提升戀愛運。
半透明的拉長石，有消除負面能量的作用。
青金石能帶來冷靜與清晰的洞察力，改善溝通能力。
FEILIU | 雪玲花耳墜
2016英國年度最佳珠寶設計師出品。
耳墜有三種戴法，短的花苞與長的花莖可以合在一起戴在耳前，也可以分別單獨戴在耳前或耳後。
925銀鍍銠（白色）、925銀鍍金（玫瑰金）兩色可選，搭配天然淡水珍珠。
YIN | 金字塔耳墜
一條最熱銷的耳釘之一，18K金純手工打造。
耳墜擺動時一閃一閃，靈氣十足。
長線條可以修飾臉型，不管是長發還是短發都合適。
可購買一對，也可單買一隻。
FEILIU | 雪玲花項鏈
2016英國年度最佳珠寶設計師出品。
吊墜可以雙面佩戴，不用擔心翻面不漂亮。
925銀鍍銠（白色）、925銀鍍金（玫瑰金）兩色可選，搭配天然淡水珍珠，古典，優雅，又浪漫。
悅界Lust&M 折射系列| 項鏈
資深媒體人、藝術家、《時尚芭莎》美容副主編董剛的跨界作品。
14K白金、14K黃金材質，鑲嵌天然鑽石，不同顏色、大小的立體三角形，極具現代感和獨特性。
項鏈既可以搭配日常通勤的衣著，也可以在一些特別的場合搭配小禮服，璀璨別致。
悅界Lust&M 折射系列| 戒指
高低錯落的三角，極富建築藝術美，14K白金、14K黃金材質，手工製作，鑲嵌天然鑽石。

『玖』 高端珠寶店室內適合放什麼花卉。花卉要高端大氣上檔次，而且適合室內養殖，花卉要經久不衰。萬分感謝！

主要看珠寶店在哪個省，溫度高低而定。例如山東濟南。擺放發財樹、幸福樹、鐵樹、橡皮樹，散尾葵等等。都適合門口擺放。室內花卉很多，也要看陽光多少決定。不好輕易推薦。

『拾』 首飾藝術設計的設計學領域

首飾藝術設計的要素之一就是創意能力和美工技巧。這兩者是可以相 互促進的。除了創意能力和美工技巧之外，還包括首飾設計者對首飾材料的性質及結構的思維與組織能力視覺空間的構造能力等。對首飾藝術設計對象進行准確的定位並以此為設計的出發點，是首飾設計的又一重要因素首飾設計強調的應該是現實美的共性，追求審美的共鳴，由於審美心理具有隨社會文化和生活方式發展的變化性因此首飾設計也必須不斷地創新，緊跟時代發展的需求。
實際上只要是涉及藝術的領域，都會面臨形式主義和功能主義的抉擇，任何從事設計工作的人士如果單純地追求形式主義或功能主義，可能會進人設計生涯的死胡同，難以得到進一步的發展。首飾商業設計的基本原則是美觀實用經濟定位於追求並引導流行趨勢以及追求利潤等；首飾藝術設計的原則是美觀和獨特對設計方案的實用性和經濟性考慮較少定位於引導流行趨勢及滿足少數特定對象的不同需求等。 首飾藝術設汁的重心在於表達技巧的使用它的設計約束相對單純從而使得表達手段
的選用比較靈活自由其內容主要包括首飾設計對象的材質結構造型色彩紋飾構圖和圖案構成等這些內容來源於設計者的個人體驗或偶感而發往往帶有強烈的個性化色彩。
首飾設計在藝術領域和商業領域的應用不同，首飾藝術設計作為藝術設計的分支，與首飾商業設計產生了一定的區別。
必須明確的是首飾製造從來就不可能由機械製造完全替代因為它的製造過程包含了精巧復雜的手工技藝和 個性緣於簡潔之美視覺的多元化使得現代人崇尚個性。大致說來，一般人喜歡簡潔、精緻、完美的風格，隨著流行趨勢和季節更替而變化，也成了首飾設計常見的元素。精巧的
結構處理與材質運用，幾何手法與理性的設計充分顯現出現代風格，讓創意與製作工藝淋漓盡致的表現。鑽石、貴金屬都可以被完美地運用在首飾設計上。流線型的造型，簡單形狀的構成體現出鑽石首飾內質的高貴與精美；清晰、硬朗的輪廓與貴金屬的堅實，營造著未來主義的珠寶首飾設計簡練的風格，又演繹出他的靈動性。透明潔凈的鑽石與堅實的貴金屬反復體現著凈與潔相融的理念，使他們更為顯得超越凡塵。 利用人的視覺差及所謂視覺中的矛盾，在平面構成中，使人對於圖形感覺比實際圖形面積要大或者要小；在立體構成中，實際體積相同的圖形體積可能感覺有差異；而在色彩構成中，色彩傾向更加明顯，突出。以上的設計規律，通過貴金屬和鑽石材料的實際運用，由於鉑金的亮度，通 過光線的折射增加側面或內面（鑽石底托）金屬反光，予人較大的錯覺。因此，兩件款式不一樣鑽石首飾，盡管鑽石的重量、切工相同，由於心理因素影響不一樣，鑽石的大小感覺有明顯差異。
從平面到立體的造型
由於鑽石首飾的貴金屬材料如K金、黃金、鉑金等比較昂貴，我們不可能像室外雕塑一樣製作實體空間，往往會壓成薄片或背部掏空以減輕重量。如金屬薄片通過彎曲、扭轉、合圍、焊接等可形成高低錯落、虛實變換的空虛形態（實體空間或虛體空間）構成，也可以用實體本身組合而成。金屬薄片焊接而成圓體、方體、錐體和鏨花而成的浮雕效果等，可以納為鑽石首飾設計的元素。 首飾藝術設計得到長足發展，顯現出多姿多彩、造型迥異的風格，並努 力在繽紛的世界中尋找自然、簡潔和純真的媒材，以期達到返樸歸真和表達一種永恆美的藝術境地。首飾藝術設計師將個人情感的變化融入其作品中，這無疑拉近了藝術家與首飾佩戴者的距離，使得水晶的材質美、工藝美和藝術美能夠高度和諧統一。
從藝術上講，藝術美是現代藝術首飾美學特徵的「靈魂」它是一種綜合美。是藝術家在審美目標，審美理想和審美實踐要求指導下，將首飾的空間造型、色彩搭配、材料結合、工藝製作、功能用途以及精神內涵等因素，在美學規律上的高度統一，其審美中心是——「精神美」。有文化內涵和精神境界也是藝術首飾區別於其它類首飾的標志之一。衡量一件藝術首飾的價值，不是看金屬和寶石的重量，而是其內在的藝術品位和獨特的藝術造型以及所傳達的新的價值理念，從這一點講，藝術首飾甚至能脫離其傳統的意義，而作為獨立的、用於欣賞的藝術品。
這種藝術美來源於現實美，但又高於現實美，它的目的不是去說服，而是去感染。水晶首飾正是需要在繼承玉石傳統的基礎上，獨創有文化個性的水晶藝術首飾。而傳統、古典的元素，就在我們眼前，可以是植物紋樣；人物形象；也可以是明式傢具洗練、流暢、樸素的線條；古民居窗牖的幾何方格造型；甚至唐代突出建築結構的裝飾手法，要充分地了解這些可以借鑒的「古典」，同時，我們的 腦子里又要具有現代數字化的概念，以辯證的手法將卷草紋與納米的幾何型式圈相結合，或者將水晶鑲嵌在大屋頂造型的頭飾上，這確實不失為一種現代裝飾。
從設計上講，首飾藝術設計有別於商業首飾設計。前者本著思考的高度集中，升華而結合成的具有紀念或象徵意義的首飾；後者是以獲取利潤迎合消費市場為目地而開發設計的首飾。水晶的藝術首飾設計目前在國內以雕刻首飾最為常見，設計師們通過對古代圖案，文化的沿襲創做了大量具有吉祥寓意的作品，常見的有以「蝠在眼錢」「龍鳳呈祥」等題材雕刻而成的吊墜、戒面、手把玩等水晶飾品，但這些大部分是選擇了內部有「包裹物」或是運用「巧色」而設計的首飾。對於通透純凈的水晶，特別是水晶中最獨特的黃色和紫色，常常採用將水晶打磨成刻面的各種幾何圖形，這樣水晶的「光澤度」和「光彩」更加璀璨燦，配以K金鑲嵌製做成首飾。
商業首飾設計最常採用這種形式，但其中仍有藝術首飾的存在，設計師們會跟據璀璨奪目的金黃色的水晶特質設計出以「太陽」「豐收」「金秋」等為主題的作品。內部有包裹物的或是非通透純凈的水晶在鑲嵌首飾的設計上最常用的是借鑒其它珠寶的首飾設計，而進行二次改造。或採用「包邊」「瓜子扣」製做簡單的首飾，目地是為了映襯水晶內部的「風采」，就目前藝術水晶首飾的發展來講，既能展現現代概念的造型，又能突出珠寶傳統韻味的設計是目前最有藝術價值的設計。從首飾受眾角度來說，她們往往偏愛珠寶的「古典」和「傳統」，例如：可以在造型抽象極簡的首飾表面用古典紋樣做裝飾肌理，製造古今交融的氣氛，或者在水晶樸拙的原石上鑲嵌名貴的鑽石、紅藍寶石等，創造感受和視 覺的落差。 構成學在設計中的應用
構成是一個近代造型概念，他研究的是形的塑造問題。這里的「形」的概念包括二維平面的「圖面」和三維立體的「形態－體」。所以構成學對形的研究，就有平面的圖形和立體的形態兩個方面。同時為了把形表現的更為引人矚目，還要同時研究對視覺效果起著重要作用的色彩。所以圖形，形態和色彩組成了構成學研究的三個主要方面。構成學實際上包含了「平面」，「立體」和「色彩」三個構成的內容。
平面構成是專門研究平面造型問題。它從研究平面圖形及畫面構成的要素入手，並通過平面造型要素的分析，經過反復的構成試驗，研究圖形和畫面構成的一般規律，提高平面造型能力。立體構成是從千姿百態的立體造型中，抽出其構成的要素來進行分析。從形體的肌理處理到立體形態的構造，從單體的塑造到形態的空間組合，並對材料，工具以及技法等問題都做了相應的分析和研究。以平面
材料逐漸構建出立體形態，提高對三維空間的感受能力，認識能力和創造思維能力。
色彩構成就是研究色彩規律。它以研究色彩的現象及其本質，色彩的表現，色彩的知覺，色彩的搭配，色彩的構成法則等為主要內容。所以構成學研究的是諸如形的塑造材料（因為在造型過程中，無論是平面的造型，立體的造型或是色彩的處理，都必須有材料的介入），形的組合關系，形的表現技法，色彩的表現等方面的內容。首飾設計主要是一個立體造型的創造過程，這里簡單介紹立體造型的構成要素（體，色彩和肌理）及構成形式在首飾設計中的應用。
體的構成與方法
體是點，線，面在三維空間的延伸。按照體的構成方式不同化分：由線延伸構成的稱為線材體，由面延伸構成的體稱為面材體,由體自我變化得到的新體稱為塊材體。
線材體：線材以長度為特徵，表現為輕快，緊張，具有延伸感和運動感；線材構成體的過程中，線與線不同的現對位置的排列可以得到不同的現群結構，從而形成不同的感覺如交錯感，韻律感，層次感及伸展感。
線材包括硬質線材硬質線材構成體的方式有框架構造，網架構造，單體造型等。單體造型指將單個硬質線材逐個固定，進行轉體變形。形式有發射，漸變，旋轉等，然後再進行交錯，重疊和穿插來形成各種造型。造型要點是通過線材的上下堆積和前後左右的連續發展來創造一種秩序感，韻律感等；和軟質線材兩大類。軟質線材構成體的方式有拉伸和結索等方式。結索是利用不同的編結打結方式來進行造型設計，可廣泛應用於一些以非金屬（絲線，塑料等）為材料的首飾設計中。我國傳統的編結藝術及一些少數民族的首飾實際上就是運用這種構成形式來進行藝術造型的。現代首飾工藝中金屬材料有時也運用軟線材的方式來進行造型：如金絲編織的項鏈,結索的造型等。
面材體：面材體是由二度空間的平面構成。面材本身具有擴展感，充 實感和輕快感，它可以通過彎曲，折曲等方式構成體。在造型過程中注意麵材可以是平面，也可以是曲面，造型的形式有重復，漸變等。由於首飾一般體積較小，所以用來進行造型的基本面材的數量不宜太多，以免顯得雜亂和繁雜，影響視覺效果。
塊材體：由基本塊材通過變形和重新組合得到新的體。方式有變形，形體切割和形體組合三種。這在首飾設計中經常大量運用，是首飾造型是設計的重要手段。
色彩在設計中的應用
色彩指的是造型設計中所用材料的表面色彩,包括本色和人為處理色。在目前的首飾設計上，貴金屬材料都表現的是材料本色，而K金材料及其他非貴金屬材料製成的首飾，表面色彩往往經過人為處理，根據需要呈現出各種色彩。現代化的首飾消費中，人們追求一種時尚，因而首飾的色彩也是與時尚緊緊相連，豐富多彩。
肌理在首飾設計中的體現
肌理指的是作品的表面效果，即表面質感。它包括材料本身的紋理和人為創造的肌理效果，其創造方法有疊加，塑造，該形（雕刻，腐蝕，作皺等）和編織四種。人工的表面肌理處理使金屬表面呈現出質朴的感覺，在首飾設計中常用以下的方法製造首飾表面的不同質感。
拋光：用拋光機打磨，使金屬表面光滑，明亮，耀眼。
噴沙：在首飾拋光後用噴砂機將石英砂在高壓氣體的作用下高速噴打在首飾 表面形成亞光效果，使首飾表面不再耀眼而具有細膩，朦朧，柔和的光彩。
拉絲：用金剛砂在飾品表面作定向運動，從而在金屬表面形成細微的金屬條紋，具有絲絹般的光彩。 原始設計元素的選擇
設計是一個創造的過程，它是對原始的設計元素進行分析，變形，分割或組合從而得到能體現設計者思想的一種造型。這個過程包括兩個步驟：原始設計元素的選擇和從原始設計元素到最終設計造型的演化。設計來源於生活，原始設計元素來源於設計師在觀察生活的過程中記錄下來（寫生）的物象，包括人物的，動物的，植物的，建築的，美術的等。這些物象中都蘊涵著豐富的文化，從歷史到現代到未來，從中方到西方。設計師對物象的寫生不同於一般的美術繪畫，它著重於事物的特徵，結構和規律，而不是質感，光影和色彩。比如對結構的觀察，要細心觀察對象的各個部分，以及各個部分的銜接方式有什麼特點。對對象內部組織形式的觀察，如進行解剖寫生，也可以發現美的造型元素，會對設計造型有所啟發。另採用不同角度的觀察和選形，可以增強選擇設計元素的能力和途徑。原始設計元素 經過各種形式的演化最終得到設計造型。一般來說有三種主要的方法：變形，形體組合和形體分割。
變形在首飾設計中的應用
變形可以使造型具有生命感和人情味(圖二十六,二十七)。具體的方法有：
1、扭曲 使形體柔和且富於動態
2 、膨脹 表現出內力對外力的反抗，富有彈性和生命感
3、傾斜 使基本形體與水平方向呈一定的角度，表現出傾斜面，產生不穩定感，達到生動活潑的目的
4、盤繞 基本形體按某個特定方向盤繞變化而呈現某種動態。
形體組合在首飾設計中的應用形體組合也稱加法法則。指兩個以上的基本形體組合成新的立體造型。組合的形式很多，有對稱，重復，漸變，突變，對比，調和等。加法法則的應用使原來一個簡單的結構要素演化成一個復雜的，有豐富情感的設計。
形體分割在首飾設計中的應用形體分割也稱減法法則，指的是對基本形體進行分割形成新的造型。分割的面（線）可以為直面（線），也可為弧面（線）；切割的方向有橫向，垂向，斜向及迴旋等。分割的價值在於認識和改變現有空間，得到所需要的空間造型和符合美的視覺效果。
設計演化注意事項
設計要拒絕平庸作為設計人員，最要注重的就是創新精神，要有拒絕平庸的意識。
要避免首飾主題造型元素的同質化。雖然首飾設計中可利用表現的圖案造型是有限的，但這個有限就是對設計者重新創造的功力的考驗，要能把有限的資源進行升華。同時要在深刻理解社會文化和大眾心理的前提下創造出新的屬於自己的有靈魂的東西。
避免表現手法的同質化。取材於同樣的寫生素材，提取設計的造型元素卻完全不同。這要訓練自己的觀察和演變能力。比如從蘋果樹的花蕾的不同部分和角度觀察，其形狀和結構是不同的， 根據需要來提取並巧妙的運用材質和色彩表現他們。有時我們只是從自然界中尋找美的規律，如孔雀羽毛的纖細對稱之美等，而不是直接運用它的具形來作為造型元素。
多分析好的首飾設計作品的設計演化過程，加以總結，給自己的設計演化提供靈感。但不要一味的模仿，要善於換角度思考，敢於突破常規，尋找新的表達方式。
圖案在首飾設計中的應用
圖案有很多種，包括動物圖案，人物圖案，花卉圖案，裝飾圖案，幾何圖案等。這些圖案經過演化都可以形成各種設計造型。
要熟練的運用這些圖案，首先要對這些圖案心中有樣。如何獲得這些圖案呢？這可以通過對生活中相關領域的觀察和了解（如建築，剪紙，刺綉，木雕，石刻，磚雕，印染，繪畫等），通過對各種圖案的大量臨摹，對自然形態的大量寫生來達到熟練的目的。
各種不同的圖案往往蘊涵著不同的語義。如動物圖案中的龍，鳳凰等象徵著吉祥，花卉圖案中的牡丹象徵著富貴，梅花象徵著堅苦和頑強的精神，萬年青象徵著永恆，橄欖枝象徵著和平等。而各種祥雲紋，水波紋，如意紋等則是典型的裝飾圖案，大量出現在建築等相關藝術造型上，也被應用到首飾圖案中。
幾何圖案是由點，線，面構成的「形』,雖然不反映具體的事物和含義，但由於它和諧的美使人產生視覺快慰，在精神上起到賞心悅目的審美效應，這種和諧表現在多方面，如黃金分割比例為1:1.618,在線稱為黃金分割，在形成為黃金矩形。在歐洲文藝復興時期，建築物及手工製品幾乎到處使用了這個比例。又如塔形的幾何圖案具有韻律之美等。幾何形圖案是一種抽象的藝術語言。幾何形圖案很多是由具象演變並簡化而成。 首飾藝術設計同源子工藝美術設計隨著市場和設計對象的需求逐漸分化這兩種首飾設計的方式產生了許多差異如設汁的原則與定位設計程序，設汁內容與表現形式等但同時也仍然保持了許多栽性從藝術的共性出發在追求各自發展的過程中逐步完善在發展中不斷地相互借鑒和促進，將是未來首飾設計的發展方向。
對於從事首飾藝術設計的人士而言，在明晰首飾商業設計與首飾藝術設計的區別與聯系的前提下，不斷地學習不同領域的藝術構恩方式與表現技法學習先進的設計手段，並使之成為推動自身設計手段不斷拓展的重要元素，將使21世紀的首飾設計水平得到根本性的飛躍使高水平的首飾設計成為推動首飾業走向繁榮的重要動力。首飾設計要求設計師具有很高的綜合素質，中國在這方面起步較晚專業人才還很少。大家一致認為建立這樣一個組織旨在培養更多的人才提高國內首飾設計水平將中國珠寶首飾市場帶人一個嶄新的時代。 首飾藝術設計風格的形成，是不同的時代思潮和地區特點，通過創作構思和表現，逐漸發展成為具有代表性的首飾藝術設計形式。一種典型風格的形式，通常是和當地的人文因素和自然條件密切相關，又需有創作中的構思和造型的特點。形成風格的外在和內在因素。風格雖然表現於形式，但風格具有藝術、文化、社會發展等深刻的內涵；從這一深層含義來說，風格又不停留或等同於形式。
首飾藝術設計的風格主要可分為：傳統風格、現代風格、及混合型風格等。
傳統風格
室內的傳統風格，是指具有歷史文化特色的室內風格。一般相對現代主義主義而言。強調歷史文化的傳承，人文特色的延續。傳統風格即一般常說的中式風格，歐式風格，伊斯蘭風格，地中海風格等。同一種傳統風格在不同的時期、地區其特點也不完全相同。如歐式風格也分為：哥特風格，巴洛克風格，古典主義風格，法國巴洛克，英國巴洛克等；明清風格，隋唐風格，徽派風格，川西風格等。
現代風格
即現代主義風格。現代風格起源於 1919 年成立的鮑豪斯 (Bauhaus) 學派，強調突破舊傳統，創造新建築，重視功能和空間組織，注意發揮結構構成本身的形式美，造型簡潔，反對多餘裝飾，崇尚合理的構成工藝，尊重材料的性能，講究材料自身的質地和色彩的配置效果，發展了非傳統的以功能布局為依據的不對稱的構圖手法。重視實際的工藝製作操作，強調設計與工業生產的聯系。