唯美梅花图
Ⅰ 梅花是什么季节开的
梅花花期冬春季,12月到次年3月。
梅(学名:Armeniaca mumeSieb.):小乔木,稀灌木,高4-10米;树皮浅灰色或带绿色,平滑;小枝绿色,光滑无毛。叶片卵形或椭圆形,叶边常具小锐锯齿,灰绿色。花单生或有时2朵同生于1芽内,直径2-2.5厘米,香味浓,先于叶开放;
花萼通常红褐色,但有些品种的花萼为绿色或绿紫色;花瓣倒卵形,白色至粉红色。果实近球形,直径2-3厘米,黄色或绿白色,被柔毛,味酸;果肉与核粘贴;核椭圆形,两侧微扁。花期冬春季,果期5-6月。2n=16,24。
梅原产中国南方,已有三千多年的栽培历史,无论作观赏或果树均有许多品种。许多类型不但露地栽培供观赏,还可以栽为盆花,制作梅桩。鲜花可提取香精,花、叶、根和种仁均可入药。果实可食、盐渍或千制,或熏制成乌梅人药,有止咳、止泻、生津、止渴之效。梅又能抗根线虫危害,可作核果类果树的砧木。
梅花是中国十大名花之首,与兰花、竹子、菊花一起列为“四君子”,与松、竹并称为“岁寒三友”。在中国传统文化中,梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格,给人以立志奋发的激励。在严寒中,梅开百花之先,独天下而春。
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中国古代文人对梅花情有独钟,视赏梅为一件雅事。赏梅贵在“探”字,品赏梅花一般着眼于色、香、形、韵、时等方面。
色:梅花的花色有紫红、粉红、淡黄、淡墨、纯白等多种颜色。“红梅”,花形极美,花香浓郁;“绿萼”,花白色,萼片绿色,重瓣雪白,香味袭人;“紫梅”,重瓣紫色,淡香;“骨里红”,色深红重瓣,凋谢时色亦不淡,树质似红木;
“玉蝶”,花白略带轻红,有单重瓣之分,轻柔素雅。成片栽植上万株梅花,疏枝缀玉缤纷怒放,有的艳如朝霞,有的白似瑞雪,有的绿如碧玉,形成梅海凝云,云蒸霞蔚的壮观景象。
香:梅花香味别具神韵、清逸幽雅,被历代文人墨客称为暗香。“着意寻香不肯香,香在无寻处”让人难以捕捉却又时时沁人肺腑、催人欲醉。探梅时节,徜徉在花丛之中,微风阵阵掠过梅林,犹如浸身香海,通体蕴香。
形:古人认为“梅以形势为第一”,即形态和姿势。形态有俯、仰、侧、卧、依、盼等,姿势分直立、曲屈、歪斜。梅花树皮漆黑而多糙纹,其枝虬曲苍劲嶙峋、风韵洒落,有一种饱经沧桑,威武不屈的阳刚之美。梅花枝条清癯、明晰、色彩和谐,或曲如游龙,或披靡而下,多变而有规律,呈现出一种很强的力度和线的韵律感。
韵:宋代诗人范成大在《梅谱》中说:“梅以韵胜,以格高,故以横斜疏瘦与老枝怪石着为贵。”所以在诗人、画家的笔下,梅花的形态总离不开横、斜、疏、瘦四个字。人们观赏梅韵的标准,则以贵稀不贵密,贵老不贵嫩,贵瘦不贵肥,贵含不贵开,谓之“梅韵四贵”。
时:探梅赏梅须及时。过早,含苞未放;迟了落英缤纷。古人认为“花是将开未开好”,即以梅花含苞欲放之时为佳,故名“探梅”。梅花以“惊蛰”为候,一般以惊蛰前后10天为春梅探赏的最佳时机。 观赏梅花的情境也十分讲究。
《梅品》由宋朝张功甫撰写于1194年,专门介绍如何欣赏梅花。据《梅品》曰有二十六宜:淡云,晓日,薄寒,细雨,轻烟,佳月,夕阳,微雪,晚霞、珍禽,孤鹤,清溪,小桥,竹边,松下,明窗,疏篱,苍崖,绿苔,铜瓶、纸帐、林间吹笛,膝下横琴,石枰下棋、扫雪煎茶、美人淡妆簪戴等情况下,对梅的欣赏就更富有诗情画意。
四贵四不贵:贵疏不贵繁,贵合不贵开,贵瘦不贵肥,贵老不贵新。梅的枝干以苍劲嶙峋为美,形若游龙,遒劲倔强的枝干,缀以数朵凌寒傲放的淡梅,兼覆一层薄雪,「古梅一树雪精神」,俨然天成一幅水墨大写意。
Ⅱ 有关梅花的唯美经典语录(梅花的唯美世界)
梅花,是中国文化中重要的花卉之一。以其独特的美丽和精神内涵,成为诗人们长久以来的诗歌素材。梅花又有“冬吟子”之称,因其在寒冬腊月里开放,更显得坚贞和顽强。本文将为您展现梅花的唯美世界,带您领略梅花的绝美风景与诗意。
如黛素妍,似玉生烟。梅花似乎从天而降,花瓣如羽毛般轻盈,迎风摇曳,让人想起那句“天生我材必有用”。这种优美秀丽的姿态,让人不由自主地停下脚步,凝望着它那神秘而美妙的身姿。
梅花作为中国的国花之一,其形态和色彩都在中国画中得到了广泛地运用。笔者曾经看过一幅鲁迅笔下的梅花图,画家虽然没有对花朵本身进行过多的描绘,但是通过黑白分明的对比以及勾勒出来的梅花枝条,勾勒出了一种朦胧之美。
白雪皑皑,梅花才开。这一切看起来像是安静的生命,这样安静又美丽。把它插在瓶子里,放在窗台上,它依然是那样的美,淡淡的香气缭绕着,让人不自觉地陶醉其中。
梅花在中国古代文学中有着很高的地位,不同的诗人们都在自己的作品中描述了梅花的婉约与高贵。在唐代,白居易以“雪满天山树,梅含半岭冰”来描绘梅花的纯洁和高傲;而元稹则说“霜剪一枝愁漠漠,云开三朵梦依依”,表达了对梅花的深情和思念。
梅花的清香,让它在文学作品中有着不可替代的地位。如唐朝诗人杜甫写道:“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一人”,用梅花代替茱萸来表达思乡之情;还有白居易的“庭前独自开,寒香不与人争”,描写梅花的清幽和高洁。
除了文学作品中的描写,梅花还有很多其他的表达方式。如民间舞蹈《梅花三弄》、沈周的名画《梅花》等等。在这些作品中,我们不仅能看到梅花的美丽,也能感受到它所代表的文化内涵和精神追求。
梅花的色调以白、红为主,却能给人带来视觉上的冲击力。白色的梅花给人一种清冷、高雅的感觉;红色的梅花则让人感觉热烈、豪放。二者交相辉映,构成了梅花之美。
梅花是寒冬中的孤独者,却又是那么坚强。不畏严寒,不怕凛冽的风雪,它宁愿独自开放,也要证明自己的价值和存在。这种精神内核,也成了梅花的一个重要特征。
每年到了春节,中国人总会喜欢在家中摆放一些寓意吉祥的植物,而梅花也常常成为这些植物之一。因为梅花与春节有着紧密的联系,它代表着“岁岁平安、世世安康”的美好寓意。
我们可以在梅花中看到一种绝美的“墨香”美学。对于画家们来说,梅花的“隐”和“现”同样重要,通过用墨水描绘花枝树叶的纹理,再适度地晕染出花瓣轮廓,从而让观众感受到细腻的神秘感。
在古代文人墨客眼中,梅花也是他们精神的象征。如唐代文人白居易在其《梅花庵诗集》中写道:“朝不虑夕,富不求贵”,这一句诗就是表达了梅花精神的内核。
梅花的形态似乎与中国文化的审美观念息息相关,它曲折、清高而不刻意,这和中国文化中的“含蓄”和“奥妙”的审美理念有着很大的关系。
梅花作为一种具有独特意义的文化符号,它的意义不仅在于其本身的美丽,更在于其所代表的精神内涵和文化价值。
在诸多婉约的花卉之中,梅花无疑是最具有文化性和内涵的之一。在它的淡雅中,我们似乎可以看到一种追求精神自由和独立的精神理念。
“举杯邀明月,对影成三人”,在这首李白的名诗里,梅花也有着出现。诗人笔下的梅花似乎与诗人的情感和境界融为一体,成为了诗人灵感和创作的源泉。
梅花在不同的艺术形式中都有着不同的表现方式。如在音乐中,梅花曲、梅花三弄等曲目都有着相应的梅花意境。
梅花的美,是一种“隐美”。它不张扬,不刻意,却又在某种程度上给人留下了深刻的印象。这种美,往往是一种精神的内化和体现。
梅花的根系比较发达,可以在比较恶劣的环境下生长,这也成为了它在文化中所代表的坚韧不屈和生命力。
梅花像一位绝代佳人,飘逸、高洁而神秘。它就像一首完美的诗歌,让人陶醉其中。
梅花是中国画中的重要题材之一,无论是山水画、花鸟画还是人物画,都可以看到梅花的身影。
虽然梅花是一种寒冬中的花卉,但它的存在却让人在那寒冷的季节中感受到了暖暖的春意。
用梅花来喻示一种“孤独”和“高洁”,是中国文化中的一种传统审美理念。这种审美理念也在历史长河中得到了广泛的应用和传承。
梅花是一种多产的花卉,它有着不同的品种和颜色,每一种都代表着一种独特的美学价值。
梅花虽然没有其他花卉那么绚烂,但它却有着一种神秘的美丽,这种美丽在对比中更显得深刻和震撼。
梅花的唯美风景和诗意世界,是一个充满诗意、绝美与文化内涵的世界。正如古人所言:“梅雪争春未肯降,骚人搁笔费评章”。梅花的美丽永恒,历久弥新。