文伯仁梅花

Ⅰ 南京十八景有那些

一 灵岩胜境

"六合之山最著者日灵岩"。六合城东之灵岩山，"岩峦层耸，山无锐峰，四面如一。因岩际常有灵瑞，故名。"林草丰茂，环境清幽，四时景色迥异，有灵岩寺(令已复建)、文峰塔、偃月岩、磨盘石、玛瑙涧等景点，为雨花石最早最正宗的产地，并有梅花鹿养殖其间，"山涧鹿鸣"为一新景。

二 金牛烟云

六合城北之金牛湖，为南京市最大的人工湖，湖面广达2．5万亩，四周群山环抱，湖水清可鉴人，空气清新，山灵水秀，有"天然氧吧"之誉，为金陵十大风景区之一，堪称"江北第一景"。湖畔金牛山、银牛山、铜牛山等四季树木葱茏，鸥鹭翔集，有八哥笼、金龟探海、轿子石、喜客泉等诸多景点。近年来，景点开发初具规模，餐饮、住宿、游乐等设施齐全，为南京市市民郊县游的首选地之一。

三 石柱参天

桂子山、马头山、瓜埠山等石柱林等大自然鬼斧神工的杰作，为亿万年前火山喷发而成，造型奇特，引人人胜。桂子山石柱林高可百米许(露出面约40米)，根根石柱壁立参天，有如刀劈斧削而成，国内罕见，世界少有。"其景观比美国黄石公园玄武岩石柱更为壮观。"马头山彩色石柱林呈宫殿式石柱林大观园景象，错落有致，别有情趣。瓜埠山石柱林更为奇特，高达70米，呈放射状扇形石柱直达地面，犹如"雄狮之塔"，为国内仅见。

四 雨花探源

六合是雨花石的故乡。区内雨花石分布面积近100平方公里，可谓遍地珠玑。灵岩山、方山等，从古至今都是雨花石著名产地。六合地产的雨花石，史称六合文石、灵岩子石，素有"不败之花，不朽之画"的美誉，被称为"天赐国宝，中华一绝"。在六合寻觅雨花石，慧眼识珠，妙手偶得，为人生之一大乐趣。

五 芝岭春晓

芝麻岭，又名止马岭。为苏皖两省界山，周围万亩林地，草木茂密。山幽林静，各种飞禽走兽出没其间，一派原始风光。为苏皖两省自然保护区。因其独特的野趣而赢得许多都市人的青睐。

六 龙池柳色

位于六合新城区内，水面约500亩，池水至清，旧志称其"深邃莫测，相传有神龙居之"。"龙池举网，是著名的"六峰八景"之一。旧时池畔有两岛，池东有两口水池，谓之龙眼，清代于此建"清风亭"三楹，文人墨客常吟咏其间。池内盛产鲫鱼，"清炖芙蓉鲫鱼"是六合独具特色的宴客佳肴。池畔杨柳依依，清风习习，是难得的休闲佳地。

七 方山揽胜

方山在城东南14公里，与横山、奶山鼎足而立，气势雄伟，是长江下游有名的死火山，保存有极为完好的火山口，并有大量"火山弹"遗存。登山远眺，青山隐隐，滁水依依，胸襟为之大畅。山间有梵天寺、古银杏、凤凰泉、仙人洞、避风石、王子石、虎石松、猫儿石、燕翅峰、火山口等十景。

八 江风芦荡

六合有长江岸线46公里，万亩芦苇荡别具滨江风情。相传今龙袍一带的芦苇荡系当年著名的古战场黄天荡所在地。而今沧海桑田，黄天荡已不是当年铁马金戈的古战场，而成为人们休闲度假的好去处，邻近的长江村还开辟了"农家乐"旅游线路。这里与栖霞山隔江相望，江风习习，绿柳依依，别有一番情趣。

九 茉莉芳踪

六合是蜚声世界的民歌经典《茉莉花》的发源地，1942年冬天，年仅14岁的新四军淮南大众剧团战士何仿就是在六合八百桥镇的金牛山下采撷到了这朵乐坛"奇葩"。《茉莉花》唱红全世界后，何仿先生前后十多次来到金牛山下"寻根"，并配合中央电视台、东方卫视、江苏卫视等多家媒体拍摄了《芬芳年代》、《芬芳之时》等多部专题片。而今随着金牛山下"茉莉花"采风纪念碑的建立，来到金牛山寻访"茉莉芳踪"，已成为金牛湖风景区的特色旅游项目之一。

十 大泉忠魂

美丽的大泉湖位于生态环境极佳的竹镇镇，这里不但是"江苏省空气质量标准对照区"，更是"农民的好支书"——李元龙长眠的地方。在湖畔，树立着李元龙铜像，围绕铜像的是市级机关上千名干部亲手植下的"李元龙纪念林"，每年这里都要吸引大批前来瞻仰的人们。

十一 文庙春秋

始建于唐朝成通年间的六合文庙为省级重点文物单位，占地8000平方米，是江北地区保存最完整的古建筑群。大成殿、魁星事、戟门、泮池等一应俱全。雕梁画栋，气象庄严。当年南京夫子庙重修时，即来此取样。毗邻的万寿宫现已整修完毕，为棠城新景。

十二 凤凰鸣城

凤凰山公园坐落于六合城中心，占地150亩，依山带水，风景佳绝。精心营造的园林风格，使其具有移步换景之妙，更契合"山重水复疑无路，柳暗花明又一村"的诗意。园内植被茂密，名贵花木众多，亭台楼阁俱全，百米长廊沿河而筑，十里小径曲径通幽，游乐设施一应俱全，为六合人散心休闲之绝佳去处。

十三 百年紫藤

位于今冶山镇境内，最粗者直径近1米，树龄在400年以上，旁边丛生数十株，皆百年以上，极为罕见。盛开之时，千花万叶，艳丽无方。古朴之藤茎有的如蛟龙人海，有的似巨蟒翻腾，与串串红花相得益彰，颇具观赏性。

十四 长芦古刹

长芦古寺系当年禅宗之祖达摩驻锡之所，为南朝"四百八十寺"之一。梁武帝时达摩"一苇渡江"来到此处，讲经授法，使长芦古寺盛极一时。今天长芦寺还保留着十六个硕大的石柱础和梅花形状古井、古银杏等宋代遗物。其中最大柱础直径达1.3米，梅花井至今仍有2口，均能出水。长芦寺遗址现在是长芦中学所在，昔日佛号不再，却闻朗朗书声，令人思绪万千。

十五 清真古寺

六合元代以来为回民聚居之地，始建于明永乐3年的清真寺，至今已有600年历史。四大阿訇之一、原中国伊斯兰教协会副主席达浦生就是六合人，现建成达浦生纪念馆，与清真寺相邻。清真寺至今保存完整，占地2000平方米，纱帽厅、四合院、大毂均保持着当年原貌。旁有清真菜馆，牛肉焖钵系其招牌菜。

十六 平山茶香

平山位于马鞍、马集两镇交界处，数万亩松林簇拥着千亩茶园，生态环境极佳，地下是方圆数百公里的矿泉水层，加上独特的土质，使这里的茶叶品质极佳，更有一种独一无二的野栗子清香，在全国茶展中屡获殊荣。"华平牌"雨花茶、翠茗茶虽价格高昂，却供不应求。在平山徜徉茶园，亲手采摘，呼吸清新空气，品尝极品佳茗，悠然自得，真乃人间乐事。

十七 冶山矿洞

冶山自西周起即为采铜炼铁之地，已有3000年历史。汉时吴王刘濞在此铸钱，至今仍遗留有当年的矿坑遗址，被地质学家誉为我国采冶史上的一个里程碑，与湖南长沙并列为"开创我国冶铁史首页"。如今，冶山铁矿的采掘深度已达负380米，是中国矿山采冶史的缩影，其地下巷道直观、形象地展现了我国从西周一秦汉一民国一现代采冶技术的发展历程。并有小火车专线，为省级六合地质公园特色景区之一。

十八 峨嵋宝塔

矗立于八百桥镇峨嵋山上，系台胞章仕金先生捐建，为华东第一高塔，登塔远眺，青山隐隐，绿野广袤，平畴千里，金牛湖光尽收眼底，令人胸襟大畅。

Ⅱ 简述明代花鸟画发展线索

中国花鸟画的萌芽状态，可以追溯到原始社会时出现在器物上的花鸟形象，到两汉六朝时期已初具规模。东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》是已知最早的独幅花鸟画。魏晋南北朝一些画家以花鸟为主题的创作，在著录中已不属少见。唐代时，花鸟画发展为独立画科，并开始走上成熟阶段。唐代著名的花鸟画家有薛稷、边鸾，鞍马画家有曹霸、韩干等。花鸟画至五代、北宋完全成熟。五代以黄筌、徐熙为代表的两种花鸟风格，表明中国画家已能通过不同的选材和不同的手法，分别表达或富贵或野逸的审美意趣。到北宋痹虿斯⒒窕胛娜嘶窕姆忠埃宋夜谝黄窕畚摹痘裥鹇邸贰4撕蠡窕冶渤觯绺褚哺鞫嘌1彼蔚拿矣姓圆⒋薨住⒄再ァ⑽耐取1彼沃泻笃冢诠け噬枭窦绦⒄沟耐保娜怂窕ㄌ乇鹗撬健八木印保┖桶酌杌ɑ芟嗉坛鱿钟谀纤渭霸C矣姓悦霞帷⒅K夹ぁ⒎ǔ！⑼踉ā⑼趺帷⒖戮潘嫉取C髑迨逼冢匆饣窕鱿植耍晌成嫌肷剿椒智锷幕疲⑾蚋苛业厥阈醋髡吒鲂郧楦械姆较蚍⒄埂T谕贫匆饣窕姆⒄狗矫妫鞔拿沂浅麓尽⑿煳迹宕拿矣兄燹恰⑹魏汀把钪莅斯帧钡取A硗猓谇宕墓⒒褐校捎谖鞣交夜┲肮ⅲ戳宋餮蠡ǎ膊艘恍┲形骰ㄈ诤系幕窕髌贰?

〔1〕明代初期的花鸟画：宋元余韵
明代初期一般指洪武、永乐到宣德、成化、弘治时期，此时的花鸟画最突出的表现为继承元代水墨画法和宋代院体花鸟。最能代表两种画风的作家莫过于夏昶与边文进。

夏昶（1388-1470）乃被称为画竹“开山手”的王绂（1362—1416）的高足，以墨竹著称，时谚有“夏昶卿一个竹，西凉十锭金”之谓。在永乐中举进士，官至太常寺卿直内阁，故后人称之为夏昶太常、夏昶卿。他继承了元人传统，在其师萧散自在的基础上，融会贯通，形成自己墨色苍润、洒脱自然的风貌。他的墨竹，题材、内容极为丰富，在表现风雨中飘舞之竹方面尤见功力。史称其竹“烟姿雨色，偃直浓疏，动合矩度，盖行家也”【4】，从其《奇石清风图》可看出其端倪。该图表现清风轻拂下摇曳偃仰之竹。作者用墨层次分明，笔势遒劲，系其同类作品之佳构。传其衣钵者有魏天骥、屈礿（一作约）、张益、张绪、吴巘、王仪、杨廷端、朱端、何乔福、乔昶、冯起震及婿虞瑛等。其中晚明冯起震（1553－1642年仍在）的《湘江新雨图》，仍然系墨竹，在承继夏氏的同时，也能有所创新。

曾于永乐至宣德初期授武英殿待诏的福建人边文进可称明初院体花鸟的代表，画史称其花果翎毛“妍丽生动，工致绝伦”【5】。他继承宋画院工笔重彩的传统，用笔精细，设色明艳，所绘《雪梅双鹤图》，工整细腻，双鹤施以白粉，梅干及花朵也细致精确，笔墨潇洒。边文进以画花鸟著称，尤以画鹤见长，该图堪称其代表作。其子楚芳、楚善、楚祥及外甥俞存胜、婿张克信等均能传其家学。

与边文进大致同时供奉内廷的缪辅的生平事迹一直史载阙如，从其传世的画作看，他曾供职于武英殿直锦衣镇抚，擅长画鱼。北京故宫博物院所藏一件《鱼藻图》，上署“武英殿锦衣镇抚苏郡缪辅写”，钤“良佐”、“赴清光”二印，则他为江苏人，“良佐”则有可能为其别字或号。他所绘之鱼藻，多写硕大的锦鲤游弋于深水杂藻间，旁有各类小鱼作衬。锦鲤或跳跃，或昂首，或俯游……各尽其态。《鱼藻图》描写的便是其中锦鲤戏水一景，笔法仍然是两宋院体花鸟一路，工细别致而赋色浓丽。缪辅与其他宫廷画家最大的不同便是他在题材上的创新，他能别出心裁，将当时很少为人所关注的鱼藻类生物入图，而且能生动传神地再现锦鲤在水中的各种表现，实属难得。他的生平传记虽然不为人所知，但所绘之各类《鱼藻图》则在明宫廷绘画中留下了浓墨重彩的一笔。

明代初期还有一个值得一提的画家，那就是以画梅见称的陈宪章录。陈录出生于人文荟萃的浙江会稽，工诗善画，论者将其画梅与同时的冰壶道人王谦（字牧之）相比，并谓“二家虽格意不同，宪章笔力，实过于谦”【6】。《推蓬春意图》系其传世作品中之鸿篇巨制，全用水墨写就，继承了元人如王冕、邹复雷等人的墨梅传统，所绘梅干及枝叶遒劲挺拔，古意盎然，梅花则情态各异，正如杨殿邦题诗所言：“万花飞动墨香迟，写遍南枝与北枝；仿佛罗浮人入梦，一双翠羽欲来时”。该图历经周右、徐世昌等递藏，名人题咏殆遍，实属不可多得之艺术佳构。

这一时期继承元人水墨传统的画家如王绂、姚绶、宫廷画家如周文靖、商喜、倪端、孙隆，浙派画家如戴进等也都擅长或兼擅花鸟。

〔2〕明代中期的花鸟画：院体与吴派主导、并存画坛
在中国画各科中，最能体现画家功底与笔力的莫过于花鸟画，同时，最能体现文人笔情墨趣和贯注思想情感的，也莫过于花鸟画。明代中期的花鸟画，在此两方面表现尤甚。
明中期的花鸟画集中体现在以宫廷画家林良、吕纪为代表的院体和以沈周、文征明及弟子陈道复为代表的“吴门派”，两种不同画风的交替并存是这一时期花鸟画的主要特色。

南海人林良（约1426-1493后）【7】是广东画史上较早蜚声于岭外的少数画家之一（前有唐朝的张询和南宋的白玉蟾），他一直供奉内廷，对广东画坛的影响并不大，但在花鸟画的发展史上，却是不可或缺的重要人物。他的花鸟，介于“写形”与“写意”之间，而以写意为工，开创了明代水墨写意花鸟之先河，画史称其“画著色花果翎毛，极其精巧，取水墨为烟波，出没凫雁嚵唼容与之态，颇见清远”，并谓“运笔遒上，有类草书，能令观者动色”【8】。他的传世画作，大多以水墨花鸟为主，如《柳塘翠羽图》，虽然该图之“翠羽”赋以淡色且兼工带写，但就整幅画的主流看仍然是水墨写意，垂柳及杂石已摆脱了当时工笔重彩的习气，挥洒自如，独树一帜，北京故宫博物院所藏之《灌木集禽图》、广东省博物馆所藏之《双鹰图》等均属此类，李梦阳有诗咏曰“林良写鸟只用墨，开缣半扫风云黑；水禽陆禽各臻妙，挂出满堂皆动色”【9】，也是指此类画而言。当然，工笔重彩的作品也有，比如《松鹤图》。但该图已在衬景的描写中不自觉地融入了水墨写意，如花草、松干等。林良在当时花鸟画坛独领风骚，博罗韩荣光称“岭南画史林指挥，断楮残缣此争宝”【10】，连后来以泼墨大写意著称的徐渭也说：“本朝花鸟谁高格，林良者仲吕纪伯”【11】。林良画艺影响既隆，传其艺者自然不乏其人，除了其子林郊外，刘巢云、余姚邵节、常熟瞿杲、江宁殷善等也均执于门下或私淑其艺，成就斐然，清代扬州画派的李鱓也宗法林良，而多得天趣。

与林良并称“南林北吕”、“林良吕纪，天下无比”的另一宫廷画家吕纪（约1439—1505年前）【12】是继林良之后的又一院体花鸟名家，他与林良最大的不同便是其画风仍然以工笔重彩为主，兼擅水墨写意花鸟，而林良正好相反。他初宗边景昭，后摹仿唐宋诸家，受林良水墨写意影响，自出新意，遂形成赋色明艳、造型生动的艺术风格。相传他曾以绘画立意进谏而得孝宗所赞，画史称其“点染烟润，生意流动，有造化之妙”【13】，其《花鸟图》所绘锦鸡、小雀、翠竹等皆赋色生动，用笔细致，大类南宋院体派，堪称代表之作。吕纪亦擅山水，但不多见。

吕纪的画初时并不为人所知，以至于“凡纪所作，多假书良名”【14】，后来则青出于蓝，声名直盖林良，画史更称其花鸟“设色鲜丽，生意蔼然，为画流所宗”【15】。传其派者有其侄吕高、吕棠、吕远七，外甥叶双石，弟子肖增、刘俊、胡镇等，受其影响或私淑者有陆镒、车明舆、殷宏、郑石、朱端、童佩、罗素、殷善、殷偕、唐志尹等。其中叶双石，本以画山水知著，偶擅花鸟，其《松梅双鹄图》所绘翎毛、松石皆细致生动，设色明艳，能入其堂奥。

同时期的朱芝垝(?-1511)，本为明朝宗室，为三城康穆王，别署“三城王”，唐宪王之子，博通群经，精于绘事，其《竹鹤图》明显为院体一路，设色淡雅而笔致工细，殆受林良影响尤深。
这一时期的宫廷绘画主要表现于花鸟，可以这样说，林良、吕纪的院画，代表了明代宫廷绘画的最高水平。

水墨花鸟尽管在元代已经初见端倪，但真正开启文人水墨写意花鸟的却是以沈周为首的吴门派。

沈周(1427-1509)并不以花鸟见长，他的山水画在明代画史上举足轻重，其写意花鸟同样意义非凡。他从南宋法常（牧溪）处得径，融入元人“墨戏”与淡设色，笔墨凝练而放逸。有论者认为沈周的花鸟画具有里程碑意义，提高了花鸟画在文人画中的地位，其开创之功甚巨，甚至认为在其之后，明清的所谓正派花鸟画皆在他的画风笼罩之下【16】。他的《荔枝白鹅图》并未署款，仅钤朱文方印“启南”，长期以来未受到垂注，后经徐邦达、刘九庵、启功等鉴定，从其画风定其真迹无疑。该图以没骨法画荔枝，施以淡色，白鹅兼工带写，风格秀雅，当为早年杰作。沈周晚年则以水墨写意为主，笔墨稳中求放，简洁清润。

吴门派的另一代表人物文徵明(1470-1559)的花鸟画同样成就卓群。他曾师事沈周，受其影响，而以工致取胜，细秀处突过乃师。擅画山水、花鸟，书法亦自成一家。传世作品中山水、书法居多【17】，花鸟虽少，亦自不俗。《芙蓉图》可作为花鸟画风之代表。该图细致入微，与院体派最显著的不同便是，文氏融入了文人的笔墨情趣，并有题诗曰：“九月江南花事休，芙蓉宛转在中洲。美人唤隔盈盈水，落日还生渺渺愁。露洗玉盘金殿冷，风吹罗带锦城秋。相思□驾兰桡去，满目烟波不自由”，将芙蓉拟人化，表现出一种文人所特有的雅人深致。后有彭年、文伯仁、王安鼎等三人题跋。
文征明传人甚众，能自立