音乐梅花三弄
❶ 《梅花三弄》的歌词
红尘自有痴情者抄
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒澈骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
只教人生死相许
看人间多少故事
最消魂梅花三弄
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒澈骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
只教人生死相许
看人间多少故事
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒澈骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
只教人生死相许
看人间多少故事
最消魂梅花三弄
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒澈骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
只教人生死相许
看人间多少故事
最消魂梅花三弄
梅花三弄 - 姜育恒
❷ 音乐名作《梅花三弄》共分为那几个部分
本曲共两大部分、十个小段，运用各种对比手法，描绘了梅花在静与动两种状态中的美好形象。
第一部分，前六段。主要采用循环再现手法，以“三弄”为核心。
乐曲第一小段是全曲的引子，音调亲切优美，节奏在平稳舒缓和跌宕起伏中对比，精练地概括了全曲的基本特征。这段在古琴低音区出现，音色浑厚明亮。前十二小节以五度、六度的上下跳进音程为特征的旋律，结合稳健有力的节奏，富有庄重的色彩，仿佛是对梅花的赞颂；后十四小节多用同音重复，附点节奏的运用使旋律富于推动力，似乎梅花在微风中晃动。
然后乐曲主题第一次呈现(全曲第十六一第二十七小节)。这段优美流畅的曲调在音乐中三次循环出现，都是用清澈透明的泛音弹奏。它形象地表现了梅花恬静端庄的神态。其泛音色彩的微妙变化，又使这一主题有了非常细腻的音乐意境。主题三次出现——三弄，类似古代的反复吟咏，给人以深刻印象。
第二部分，后四段。开辟了一种新的境界：运用一系列急促的节奏和不稳定的乐音，表现出动荡不安的气氛，用富于动态的画面，来衬托梅花傲然挺立的形象。
乐曲的尾声在轻松自如的气氛中进行：调式属音下行向主音过渡，然后平稳地结束，仿佛在经历了风雪考验后，一切重又归于平静，梅花依然散发着清幽的芳香。
相传桓伊擅长吹笛，有一次，书法家王羲之的儿子在路上遇到桓伊，因久慕桓伊大名，便请桓伊吹奏一曲。桓伊当时虽为显贵，但为人谦逊。尽管两人素不相识，桓伊仍然下车为他吹奏了一支曲子，这就是著名的《梅花三弄》。
❸ 梅花三弄歌曲原唱歌词 梅花三弄歌曲简介
1、《梅花三弄》原唱歌词：
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒彻骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
直教人生死相许
看人间多少故事
最销魂梅花三弄
梅花一弄 断人肠
梅花二弄 费思量
梅花三弄 风波起
云烟深处 水茫茫
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒彻骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
直教人生死相许
看人间多少故事
最销魂梅花三弄
问世间情为何物
直教人生死相许
看人间多少故事
最销魂梅花三弄
2、《梅花三弄》是电视剧《梅花三弄之梅花烙》的片头曲，由姜育恒演唱，琼瑶作词，陈志远谱曲编曲，歌曲最早被收录于飞碟唱片在1993年08月01日发行的专辑《别让我一个人醉》中。
❹ 《梅花三弄》的全部歌曲
梅花三弄_姜育恒
你是我心底的烙印_钟镇涛
从不后悔爱上你_姜育恒
我心已许_蔡幸娟
水云间_童孔
鸳鸯锦_叶欢
痴情不是一种罪过_潘越云
相认_郑志化
你我曾经走过纪元_费玉清
回忆_钟镇涛
❺ 歌曲梅花三弄原唱版是什么
原唱版是姜育恒演唱的《梅花三弄》，《梅花三弄》是电视剧《梅花三弄之梅花烙》的片头曲，由姜育恒演唱，琼瑶作词，陈志远谱曲编曲，歌曲最早被收录于飞碟唱片在1993年08月01日发行的专辑《别让我一个人醉》中。
整首歌所要表达的，也正是感情里的跌宕与苦涩。“若非一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香”，歌词虽有励志倾向，真实刻画的却是感情里的得失心态。用“梅花三弄”当做歌名，实为阐述唯美爱情的流离与难得。
歌曲歌词
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒彻骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
直教人生死相许
看人间多少故事
最销魂梅花三弄
梅花一弄断人肠
梅花二弄费思量
梅花三弄风波起
云烟深处水茫茫
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒彻骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
直教人生死相许
看人间多少故事
最销魂梅花三弄
问世间情为何物
直教人生死相许
看人间多少故事
最销魂梅花三弄
❻ 《梅花三弄》原唱版是什么
《梅花三弄》原唱版是姜育恒演唱的《梅花三弄》，1993年8月1日发行。
歌曲歌词：
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒彻骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
直教人生死相许
看人间多少故事
最销魂梅花三弄
梅花一弄 断人肠
梅花二弄 费思量
梅花三弄 风波起
云烟深处 水茫茫
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒彻骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
直教人生死相许
看人间多少故事
最销魂梅花三弄
问世间情为何物
直教人生死相许
看人间多少故事
最销魂梅花三弄
歌曲赏析
姜育恒的歌曲《梅花三弄》，本是琼瑶影视作品的主题曲，整首歌所要表达的，也正是感情里的跌宕与苦涩。“若非一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香”，歌词虽有励志倾向，真实刻画的却是感情里的得失心态。用梅花三弄当做歌名，实为阐述唯美爱情的流离与难得。
然而，单凭《梅花三弄》的歌名与歌词，还不足以奠定整首歌的感情基调，也不能完整契合影视剧的悲情主题。
于是，词作者琼瑶在歌词里加入了两段独白，非常直接地把歌曲与影视剧情结合了起来。而姜育恒磁性又伤感的声音，让这几句独白变得有生命力且富有感情色彩，轻易地就能引起听者的共鸣，让人肝肠寸断。
❼ 音乐赏析《梅花三弄》
梅花三弄 此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特徵，来赞颂具有高尚节操的人，曲中泛奇曲调在不同的微位上重覆了三次，所以称为「三弄」。 《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，早在唐代就在民间广为流传，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性，并借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征，来赞颂具有高尚节操的人。 《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋桓伊所奏的笛曲。（不过，晋代的笛应该是指羌笛，是竖吹的，和现在的箫相若。）谱中解题云：「桓伊出笛为梅花三弄之调，后人以琴为三弄焉。」 郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其声犹有存者」。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。其乐曲内容，历代曲谱都有所介绍，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感。 明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，「桓伊出笛吹三弄梅花之调，高妙绝伦，后人入于琴。」「梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也」「三弄之意，则取泛音三段，同弦异征云尔。」（明《伯牙心法》）从这里可看出，它首先是一首笛曲，后来才改编成古琴曲。明代有人认为是唐人颜师古把它改编成琴曲，流传至今。 琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，曲的前半部以泛音曲调在不同的徽位上重复了三次，用来描绘梅花的清雅高洁，并因此而称为「三弄」，乐曲的后半部则用稍快的曲调再加上音色的变化，来表达梅花在寒风中迎风摇曳的坚毅不屈的形态。郭茂倩《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作「下声弄、高弄、游弄」的技法。今琴曲中「三弄」的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。 今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），节奏自由跌宕，更显梅花刚健挺拔的气质，特别曲终前音乐突然从F调转入a角调，令人耳目一新。 情趣高雅的《梅花三弄》，以它鲜明的音乐形象和特有的艺术魅力，也为今天人们所喜爱。其演奏形式，除古琴独奏、琴萧合奏外，还被改编为钢琴独奏、民乐合奏、琵琶独奏、琴与编钟合奏等广为流传。这些演奏形式，也甚为悦耳动听和具有古情古意。 十面埋伏 乐曲描写公元前二零二年楚汉战争在垓下最后决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军。项羽自刎於乌江，刘邦取得胜利。 十面埋伏和霸王卸甲（琵琶独奏曲）这是两首著名的琵琶传统大套武曲。 曲谱初见于清代华秋萍1818年辑的《琵琶谱》。均以我国历史上的楚汉相争为题材，描绘刘邦和项羽在垓下决战的情景。 据卫仲乐的传谱，前者共有十三段。后者共有十四段。这两首乐曲都具有我国传统戏曲及章回小说所常用的按故事情节发展的陈述方式，依次表现了大战 前的准备、激烈的战争场面和战争的结局。 《十面埋伏》主要歌颂了楚汉战争的胜利者刘邦，尽力刻画了“得胜之师”的威武雄姿，而《霸王卸甲》则着重渲染了西楚霸王的英雄悲剧，对这个“力拔山兮气盖世”的历史人物表现了更多的同情和赞颂。 由于作者的立意不同， 因此两曲的重点段落也不一样。《十面埋伏》逼真地描绘了气势磅礴的大战的场面，金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声，犹如“雄军百万，铁骑纵横，呼号震天，如雷如霆也。” 而《霸王卸甲》对于战斗的描写并没有花更多的笔墨，着重通过“楚歌”和“别姬”两段以表现项羽与楚军的心绪。 这两首同一题材的琵琶曲，通过不同的艺术手段塑造了不同的音乐形象， 是值得我们引以自豪的灿烂的艺术明珠。《十面埋伏》中琵琶各种独特技法的巧妙运用，以及在《霸王卸甲》中用一个简单的音乐素材，经过多种手法变奏处理等等，都显示出我国古代音乐文化的高度发达。 （片段1：这里只选录了《十面埋伏》的开始一段音乐） 良宵 良宵中的愁思 47r2QLl 良宵一曲绵软婉转,虽然写的除夕之夜的欢乐,但听惯了欢快的除夕歌曲,觉得此曲过于绵软,是总感觉有少许愁思,淡淡若有若无,似乎万家灯火,团圆之时,虽然学生围坐身旁,其乐融融,作者心中仍有些许遗憾,些许惆怅,国家不安定?抑或是某人不在身旁,勾起心中愁绪? 也许带着悲伤的心情听歌,听到的就是悲伤的吧 相关资料:这首曲子是作曲家、二胡演奏家刘天华1927年创作的二胡独奏曲，原名"除夜小唱"。 它原是当年除夕之夜，几位学生到老师家过年，屋里喜气融融，室外鞭炮四起，还不时传来孩子的嘻闹声，使作曲家心情十分畅快，对学生说：我好久没做谱了，想在今天做一个小小的二胡曲，作为今天的纪念。说着就边拉边记，一气写成了这首即兴之作，也成了音乐结构短小，形象鲜明，听来过耳不忘的名作。 刘天华学过小提琴， 是中国"五四"以后既了解国乐，又知道西乐的那代知识分子。在这首作品中，他用中国的民间传统音调为核心，借用欧洲的"单二部曲式"，自如地将二者结合在一起，表达了一种喜悦、洒脱的心境。是作曲家成功地应用欧洲作曲技法的曲例，作品也成了二胡曲中的保留曲目，常在各种音乐会上演奏 阳关三叠 阳关三叠是根据唐代诗人王维（699~759）《送元二使安西》诗谱写的一首琴歌。王维这首诗在唐代就曾以歌曲形式广为流传，并收入《伊州大曲》作为第三段。 唐末诗人陈陶曾写诗说：“歌是《伊州》第三遍，唱着右丞征戍词。”说明它和唐代大曲有一定的联系。后来又被谱入琴曲，以琴歌的形式流传至今。 王维的诗是为送友人去关外服役而作：“渭城朝雨 轻尘，客舍青青柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”谱入琴曲后又增添了一些词句，加强了惜别的情调。曲谱最早见于《渐音释字琴谱》（1491年以前），另外还有1530年刊行的《发明琴谱》等十几种不同的谱本。据清代张鹤所编《琴学入门》（1864年）传谱，全曲分三大段，基本上用一个曲调作变化反复，叠唱三次，故称“三叠”。每叠又分一叠加“清和节当春”一句作为引句外，其余均用王维原诗。后段是新增的歌词，每叠不尽相同。从音乐角度说，后段有点类似副歌的性质。这首琴歌的音调纯朴而富于激情，特别是后段 “ 行， 行” 等处的八度大跳，和“历苦辛”等处的连续反复的呈述，情意真切，激动而沉郁，充分表达出作者对即将远行的友人的那种无限关怀、留恋的诚挚情感. 教我如何不想他 这首诗作于1920年诗人留学欧洲期间。也许是情人不在身边，也许是对祖国的想念，伴着那景色，诗人唱出了心底潜藏的最纯真的爱情和热切的思念之情。诗名开始时叫做《情歌》．不久诗人将名字改成《教我如何不想她》。那时的诗人远离祖国故土．心中时时生出对故国的依恋，而那时的中国更是千疮百孔，其时诗人对故国的关心程度是可想而知的。 天空明净．大地宽阔。云儿在天空中飘着，微风轻吹，吹乱了诗人的头发．也唤起了诗人心中思念故土和亲人的感情，接着诗人一声感叹：”教我如何不想她7”反问加强了那感情和思念的程度。 在夜里．银色的月光照在宽阔的海面上。在这“蜜也似的银夜”，诗人却不能和恋人相伴，不能和心中的恋人在一起。这月光和海洋契合无问、依傍难分的情景在诗人的心中激起了怎样的感情呀7”教我如何不想她“7 水上落花，水底游鱼，燕子飞舞。这花因为燕子可有着”落花有意．流水无情”的担心7这游鱼因为燕子的出现可有着被水抛弃的担心7也许，燕子送来了家乡的信息．让诗人的心里有着更深的触动，更深的思念．”教我如何不想她”7 枯树在冷风中摇动．残霞映红了半边天．如野火在烧。这冷的风和天边的残霞形成了强烈的对比．更加衬出了诗人远离故国的失落和热切的思念之情c 思念之余．诗人看到的还是一片冷冷的暮色——残霞。这是一种强烈的反差．在诗人最冷的心灵感受中．暗藏着对祖国深深的爱。 刘半农的诗歌代表了中国新诗早期的风格，他也是早期新诗的作者中创作路子比较宽的_二个。他一方面吸收歌谣的散体或者外国的诗歌特点．另一方面继承了中国传统诗歌的特点和手法——重视意境的营造，比兴等。如这首诗中．每一段的开头渲染了不同的景色．以引起感情的抒发；每一段都营造了优美的诗歌意境，实感的景色引起人们无穷的想象。同时．诗人采用了西方抒情诗的一些特点．反复吟唱．用生活中的白话来抒发心中强烈的感情。这首诗无论是在意境的营造上．还是在抒情方式的表现技巧上，都是后来中国白话鞒诰纳增馗对中国的新诗产生了启发式的影响。 黄河大合唱 1938年11月武汉沦陷后，我国现代著名诗人光未然（即张光年）带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中亲临险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，目睹黄河船夫们与狂风恶习浪搏斗的情景，聆听了悠长高亢、深沉有力的船夫号子。次年1月抵达延安后，一直酝酿着《黄河》词作，并在年除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。洗星海听后异常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》并完成了这部大型声乐名作。4月13日在延安陕北公学大礼堂首演（由邬析零指挥），引起巨大反响，很快传遍整个中国。作品共有八个乐章，每章开首均有配乐朗诵。1《黄河船夫曲》（混声合唱，原稿为男音) 2《黄河颂》（男高音或男中音独唱）3《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵，三弦伴奏）4《黄水谣》（女声二部合唱，原稿为齐唱）5《河边对口曲》（男声二重唱及混声合唱，原稿是男声对唱）6《黄河怨》（女高音独唱，音乐会上常按修订稿加入女声三部伴唱）7《保卫黄河》（轮唱）8《怒吼吧，黄河》（混声合唱）《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。六十年代后期被改编为钢琴协奏曲。
❽ 梅花三弄是一首什么歌曲
《梅花三弄》总主题曲：《梅花三弄亏键》——姜育恒
《梅花春灶三弄之梅花烙》：《梅花三弄》（片头曲）——姜育恒
《梅花三弄之鬼丈夫》：《鸳鸯锦》（片头曲）——叶欢
《梅花三弄之水云间》：《水云间》（扒空扮片头曲）——童孔
❾ 音乐名作《梅花三弄》有哪些历史版本
此曲传说为肢绝迹东晋音乐家桓伊所作。桓伊，字叔夏，小字野王。东晋谯国(今安徽宿州西)人。他曾与名将谢玄、谢琰一起在历史上有名的“淝水之战”中大败秦军，立下赫赫战功。《晋书》中称他“善音乐，尽一时之妙，为江左第一”。到了唐代，相传琴人颜师古将《梅花三弄》改编为同名琴曲，从此《梅花三弄》便在古琴音乐中保存下来，最早载有这首琴曲曲谱的古琴曲集是明代琴谱《神奇秘谱》。
因为乐曲内容是表现梅花的，又由于音乐中历并有一个相同的曲调在不同的段落中重复出现三次(这是我国古代音乐中的宏氏一种曲式手法，有“高声弄”、“低声弄”、“游弄”之说)，故而，此曲被命名为《梅花三弄》。
❿ 歌曲《梅花三弄》的歌词是什么
梅花三抄弄
原唱:姜育恒
选自《忧郁王子特辑精选》
红尘自有痴情者
莫笑痴情太痴狂
若非一番寒澈骨
那得梅花扑鼻香
问世间情为何物
只教人生死相许
看人间多少故事
最消魂梅花三弄
(白:)
“梅花一弄 断人肠”
“梅花二弄 费思量”
“梅花三弄 风波起”
“云烟深处 水茫茫”