梅花特写

❶ 孤山梅花和灵峰寺梅花的描写有何不同

古人以为“花是将开未开好”，即以梅花含苞欲放之时为佳，故名“探梅”，1月底到2月初是杭州城里探梅的最佳时间，不过孤山第一朵梅花已经绽放啦。

看花是赏花的意思。赏花的前提是爱花，不爱而赏是附庸风雅，长久不了。朱自清先生的散文《看花》从不甚爱花，自然就无心赏花入笔，写到领略花趣，却无可无不可，再到迷恋赏花谈花，写出了自己对花态度的变化和看花的乐趣。这是典型的欲扬先抑法。

文章起笔情感很冷淡，“本是”“但”“似乎”“可见”“大都只是”“照例”“只够”“至多”“但这只是”“不算”这些词，告诉我们扬州花事不盛，且都不是爱花的表现。

那么怎么才算爱花呢？先生却不说，说起自己不甚爱花来了。先写自己小时候只记得玩，花木的名字记得少，掐了花也只是随弄随弃。直到闻到栀子花香，才算第一次领略到花的趣味。后写自己小学时和同学去桃园吵闹吃桃子，吃不着桃子闹着喝茶，错过了赏桃花的时机。这两件事，暗写出赏花的两个方面：花趣和花时。缺少哪一个方面，花是赏不起来的。

孤山梅花花少人多且不临水，才勾起他们对灵峰寺梅花的向往。先生用记游式的笔墨写赏梅的环境极佳，有净室可供喝茶，有山亭可眺江湖；梅花多、白、润的特点都描刻在“珍珠似的繁星似的”八个字里，而且梵呗晚送，暗香浮动，从听觉和嗅觉来写他们的痴迷。于是才有借灯笼摸黑下山时被狗咬的窘态。一“爱”一“窘”，上山曲折、下山遇险，都前后照应，先生看花的兴致也潜滋暗长。路长途远不再是先生不看花的理由了。

有了对花的爱，有了对花的兴致，就不避辛苦去获得花趣，就讲究赏花的时机。为此，先生热情洋溢地详细描绘了他对西府海棠的赏爱。这里就是扬。先用抒情的笔调、运用对照的方法，写出了极爱海棠，然后描刻其色、态、品性和气概。它的繁而不浓、艳而不荡、疏而不颓，遥相呼应着栀子花浓而不烈、清而不淡在花趣上对先生的启蒙。然后特写中山公园的那株海棠，它酝酿出的淡淡的香气，其实是先生的喜出望外之情。

先生以自身经历，书写了赏花的几个必要的因素，无论是爱花、兴致、花趣还是花时，都需要全身心的沉浸在花中，悉心地品味，才能感受到花的真谛。

❷ 如何利用电脑处理梅花摄影照片

笔者喜欢花卉摄影，更喜欢梅花摄影，多年来已积累了一些经验，但是由于相机和天气条件的限制以及照片冲洗带来的问题，有时照出来的照片达不到自己预想的效果，这时我们可利用电脑进行一些补充处理。

梅花摄影，既可用普通相机，又可用不要胶卷的数码相机。由于梅花花朵较小，为了确保数码冲洗的照片有一定的清晰度，最好用200万像素以上的数码相机。普通相机拍照后需拿着胶卷到照相馆去冲印，数码相机拍照后可通过数码相机自带的传输线直接输入电脑。

我习惯用Photoshop软件处理梅花图片。如果是普通相机拍照的照片，首先应将不尽如人意的照片在Photoshop软件中通过扫描仪扫入电脑。本文以Photoshop 6.0为例，具体操作为：在Photoshop 6.0中，进行“文件/输入/microtek scanwizard 5”命令，microtek scanwizard 5是指扫描仪，不同品牌的扫描仪均可用，扫描时设置的精度应大于400像素/英寸。

照片扫描或直接输入电脑后，就可利用Photoshop软件处理了，在Photoshop 6.0中可做的工作有：

①用“图像/旋转画布”命令，调正照片。

②用“剪切工具”剪切掉照片的不必要的部分。

③用“橡皮图章工具”和“橡皮擦工具”，擦除照片中影响视觉的杂乱东西。

④用“图像/调整/亮度/对比度”命令，调整图片的亮度和对比度。

⑤用“图像/调整/色相/饱和度”命令，调整图片的饱和度。

⑥数码相机拍照的照片一般有些偏绿，可用“图像/调整/色彩平衡”命令，来调节照片的色彩平衡。

⑦用“图像/模式/灰度”命令或“图像/调整/阈值”命令，可将彩色的梅花照片转变为黑白照片。

⑧对于梅花特写和梅花盆景照片，可用“背景色橡皮擦工具”和“魔术橡皮擦工具”擦除背景，再用“编辑/填充工具”，使背景成为或黑或蓝的纯色。也可用这两个工具将照片中的一枝梅花抠出来，来单独体现梅枝“疏影横斜”的神韵。

⑨用“编辑/描边”命令，可为照片添加一个或粗或细的各种颜色的边框。

⑩用“选择/修改/扩边”、“选择/修改/扩展”、“选择/羽化”命令及键盘中的“Del”键，可雾化照片的边缘。

用“滤镜/艺术效果/木刻”命令，可得到梅花的木刻画，等等。

Photoshop是一个非常庞大的图像处理软件，对图像处理的功能很多，感兴趣的读者可进一步实践。

照片处理好后，可将其拷入U盘或刻录成光盘带到照相馆中进行数码冲印，可进行放大冲印，不过价格较高。如果对照片的质量要求不是太高，可用电脑写真，电脑写真较便宜，在武汉约40元/米²。写真后的图片也可加相框悬挂于家中欣赏，效果也不错。

在Photoshop 6.0中处理完照片后，若需要在照片中加入一些特殊效果，如雾、云、雨、雪、日出、日暮等，可到PhotoImpact 7软件中打开该照片进行处理。PhotoImpact软件中这些处理较为丰富，使用方法较简便。

❸ 梅花摄影应注意哪些问题

（1）器材的准备 现在拍摄花卉的照相器材越来越高穗猛档，价格也不菲。非专业性的梅花摄影爱好者，不需要配置很复杂的设备。下面介绍一些非专业性梅花摄影爱好者所需的器材准备。相机：可选用单反相机，再配一个28～85毫米的变焦镜头。这类镜头的焦距是可变的，当把焦距调到28毫米时，可拍摄梅花的大场景；当把焦距调到85毫米时，适合拍摄梅花特写。胶片：一般拍照多用100度彩色负片，有条件的可选200度或400度的快速胶片。200度胶片较100度的感光度高1倍，400度的较100度的要高两倍。选200度或400度胶片拍摄浅色梅花时，千万要注意曝光不要过度，否则在冲印时难以校正。三脚架：如果手持相机拍摄，速度不要低于1／60，否则照片易模糊。所以有条件的应该购买三角架。衬板：在拍摄梅花特写和梅花盆景时，为排除杂乱的背景，可使用衬板。可准备黑、蓝等几种颜色。闪光灯：拍照梅花尽量不使用闪光灯，但在光线较弱的室内或黄昏及晚上拍摄时，可使用闪光灯。

（2）梅花拍摄时间及正确用光 拍摄梅花一般宜在早晨和上午，因为这段时间梅花最有生气，另外下午3～4时拍照梅花也较生动。拍摄梅花忌在中午强光下进行，否则画面较死板，欠生动，更有甚者，中午若用顶光或顺光拍摄，由于正面反射的原因，花瓣将失去本色。梅花拍摄最好不用顺光，因顺光拍摄虽然画面清晰，但拍出的梅花照片平淡无奇，缺乏质感和立体感。所以在拍照时应该选用前侧光、侧光或侧逆光，甚至可选用逆光。侧光有利于表现梅花的质感和立体感；侧逆光可使梅花产生强弱对比的艺术感；逆光可使梅花产生透明如玉的感觉。在用逆光、侧逆光时，在梅花的正面、背光的侧面时常感光不足，需要用反光板适当给以补光。

（3）梅花拍摄实例

①梅花盛景的拍摄。拍摄梅花的花繁盛景，在拍照时间上没有拍摄特写镜头严格，但不同的时间拍出的效果也不同。在上午9～10时及下午4～5时的侧光下，画面较生动；中午拍摄的画面较明亮，若有蓝天白云的背景，则画面更美。拍摄梅花盛景应选树密花繁的梅花大场景进行拍摄，拍摄时最好带上景区的建筑小品，如亭、台、阁等，这不仅可以使画面更生动，而且还可以点明拍摄地点。

②梅花特写的拍摄。在拍梅花品种时，以逆侧光为佳。如果在自然状态下不好取景，我们可用细绳、细铁丝将剪取下来的梅花拼成一个自然的画面。拍摄梅花特写时，可用变焦镜头将背景虚化，也可用衬板背景。有背景拍照时，曝光要准确，尽量用小光圈拍摄，以求增加景深，这样才能表现出梅花的质感和立体感。特别是在拍照白色或浅色梅花时，羡猜曝光千万不要过度，不然将失去层次感。在没有把握的情况下，同一梅花照片可用不同的快门速度多拍几张。拍照时可在梅花上喷点小水珠，这样可使画面更为生动，但应注意不要洒得过多，否则欠失自然。梅花花朵较小，多数不在一个平面上，拍特写时应使焦距对准一二朵花，使之拍得非常清晰（注意花蕊应拍得精神），切勿贪多，否则所拍的画面模糊一片，无一朵清晰梅花。这一点是许多初拍梅花者易犯的毛病。

③梅花雪景的拍摄。在我国南方下雪较少，故梅花雪景的拍摄就显得比较难得，所以我们要抓紧下雪的时机认真地拍照。在大雪初霁，挑选带雪的盛开红梅拍照，效果较好。梅花雪景的拍摄很重要的一点是正确曝光。由于白雪反射光较强，所以在明朗的阳光下，按曝光表测得的光值与拍照实际的需要加一些光圈为宜，否则将会使整个画面出现灰暗色调。增加曝光量的多少与天气好坏有关，天气越是晴朗越应多增加一些曝光，有云遮日则可适当减少曝光。

④梅枝干的拍摄。如果说花是梅之韵，那么干就是梅的魂。梅干以横斜疏瘦、老枝怪奇者为贵。在拍兄族型摄时应避免背景杂乱，若背景太乱，拍摄时应采取增大光圈、加快速度、缩短景深的方法，如果还无把握，可按下景深预设钮从取景框中实际观察。

❹ 拍梅花用什么镜头

每年春节期间是拍摄梅花的黄金季节，使用不同的镜头拍摄梅花，最终能得到不同成像表现。以下是三种常用镜头拍摄梅花的规律。
长焦镜头
长焦镜头成像较大，适合在较远的摄距拍摄，明显优势就是能有压缩空间的作用。利用大光圈，构图时注意结合利用近景和远景，对准主体聚焦后能获得一种前景、背景虚化而主体清晰的成像，能够产生一种梦幻般的效果。不过长焦镜头很容易因手持晃动而导致成像模糊，最好将相机装在三脚架上，用快门线启动快门。
广角镜头
广角镜头的成像特点是视角宽广，但物体成像较小，适合表现大场景，因此用广角拍摄主要取梅花的“势”而不是“形”，主要用来拍摄树干或是整株树木的造型。要想同时较好地体现花朵，最好取简洁的背景，如色彩比较单纯的天空或水面。还要注意用好“曝光补偿”，确保花朵准确曝光。
微距镜头
定焦微距镜头近摄时成像质量好，特别适合用来表现细节，能将梅花的花蕊表现得纤毫毕现，重点用它来体现梅花特写的细节和质感，一般变焦镜头的成像质量显然无法与之相比。在拍摄前首先要认真挑选细节完美的花朵，那怕极细小的缺陷，一旦被微距镜头成像放大后就会变得很明显。
便携式数码相机
便携式数码相机大都配备变焦镜头，其中有些镜头的变焦范围比较大，囊括了从广角到超长焦范围。便携式数码相机在广角端的微距性能较强，有些最近拍摄距离甚至能达到2—3厘米，但必须注意广角近摄梅花容易出现崎变，以中长焦距端拍摄成像透视比较正常。便携式数码相机的影像传感器面积较小，景深较大，要获得浅景深的虚化背景难度比较大。在构图时要注意尽可能选择相对简洁的背景，以便突出美化主题体。

❺ 实例解析常见花卉拍摄技巧

不同花有着不同的美，不同的视角展现花不同的美，不同的镜头记录花不同的美丽，针对不同的花有不同的技巧让影像更精彩。想要把花拍的更美首先要了解花的美为何物，下面引用张爱玲的一段文字让大家感受花的美。

家中养了玫瑰，没过多少天，就在夜深人静的时候，听到了花落的声音。起先是试探性的一声“啪”，像一滴雨打在桌面。紧接着，纷至沓来的“啪啪”声中，无数中弹的蝴蝶纷纷从高空跌落下来。

那一刻的夜真静啊，静得听自己的呼吸犹如倾听涨落的潮汐。整个人都被花落的声音吊在半空，尖着耳朵，听得心里一惊一惊的，像听一个正在酝酿中的阴谋诡计。

花 美为何物

早晨，满桌的落花静卧在那里，安然而恬静。让人怎么也无法相信，它曾经历了那样一个惊心动魄的夜晚。

玫瑰花瓣即使落了，仍是活鲜鲜的，依然有一种脂的质感，缎的光泽和温暖。我根本不相信这是花的尸体，总是不让母亲收拾干净。看着它们脱离枝头的拥挤，自由舒展地躺在那里，似乎比簇拥在枝头更有一种遗世独立的美丽。

——张爱玲 《花开的声音》

一段对落花描写的文字都可以美的如此“惊心动魄”，正向文字中所描述的那样，花是鲜活的生命，具有质感的生命。我们的镜头应该忠于现实，让花朵在影像中有生命的绽放！

·猜你喜欢

·瞬间点亮画面 用好狗头炫光拍创意大片

·快速上手 6个要点让你迈向人像摄影大师

·摆脱成像误区 新手获得清晰照片必修课

·让影像大放异彩 附件器材使用全攻略

·小白变大师 决定人像摄影构图的因素

·“赤裸”的艺术 如何用影像语言打造性感人像

·学会用镜头捕捉性感 将媚态摄影进行到底

·二手相机购买攻略 教你如何检查机身镜头

·聚焦城市夜景 简单6招提升夜间拍摄效果

梅花

梅花的花期为当年十月到次年二月，虽然现在花期已过，但作为经常入镜的花卉品种，还是想为大家分享一些相关的拍摄技法。

拍摄视角

正面拍摄梅花主体可以记录最完整的花型

让花朵与镜头有些角度，不仅更好的表现花瓣的质感，还可以利用花蕊针状结构作为视觉引导，让画面整体得到一种延伸感

虽然拍摄花的正面能最完整的记录花的样貌，但有时最好看却不一定是花的正面，尝试不同的视角与拍摄角度，常常会有出人意料的效果。比如第二幅作品，花朵都没有正面对着镜头，让花瓣更好的透光，质感得到充分的表达，花蕊部分指向焦外透气的部分，让画面多了几分透气感，视线也得到了舒适的延伸。花梗纵向贯穿暗调的背景，将层次拉开，更显出花朵的娇美。

梅花的生气在这幅作品中无法被察觉

原本想通过对角线构图的方式拍摄梅枝，是个不错的想法。但花梗上的花朵大多以伞状下垂着，让整张画面毫无生气可言，再加上花朵与光线的角度，花瓣大多处于背光或阴影区域，不但质感没有表现，还让色彩加深，让花瓣有种死气沉沉的感觉。

整体画面都散发着生气勃勃的气息

同样是花枝和花的组合表现，这幅作品表现出来的感觉完全不同。主花枝也利用对角线构图，但角度稍稍倾斜，不会显得过于刻意。光线的角度让视线焦点部分的花朵显得晶莹剔透，焦外的蓝天色彩让画面整体基调显得浪漫又活泼，点点红梅更是点睛之笔，通过色彩对比，主体花朵的色彩被提亮了。

利用广角镜头拍梅花

在拍摄梅花时可以使用广角镜头么？很多人会觉得梅花本身枝杈纵横就会令画面显得很“乱”，如果利用广角镜拍摄，那真是想不“乱”都难。那该如何利用广角镜头拍摄，还能让画面“乱”中有序呢？

视角独特 画面取景很广

广角镜头可以让画面获得较广的视角，真是不争的事实。视角广了，入境的元素也增多了，这幅作品视角选取的`还是很不错的，但整体却看起来很乱，视线很难停留在花朵上，反而会盯住横冲直撞的几条树枝，花朵的美没有得到体现。

通过前景与后景突出主体

如何让广角拍花不“乱”呢？可以借助前景与后景的搭配，让花朵主体位于中间层次，这样会产生一种一枝独秀的感觉。这幅作品在构图方面虽然没有什么过人之处，但通过前后景的安排，让花朵一下从画面中跳了出来，达到了“乱”中有序的感觉。

焦外也要有讲究

利用大光圈让背景虚化以表现立体感，这是惯用的一种手法了，除了立体感的表现，主体还可以得到突出，但虚化掉的部分也是有讲究的，如果选择不当，会影响整幅画面。比如这幅作品虚化的部分，想要表现一整棵桃树，但角度的选择让虚化掉的树倾斜了，看久了总有一种担心树倒了的感觉。

波斯菊

波斯菊的花期约在八月至十一月，分布地区很广，很多摄友应该都拍过这种花，在很多公园内都零散有这种花，甚至环路绿化带都有波斯菊的身影。

拍摄时间有选择

露珠与花瓣结合

不同视角花瓣上的露珠在光线的作用下会有不同的表现

来张带有露水的特写

如果拍摄波斯菊赶上昼夜温差较大的天气，正巧你也有微距镜头，建议晨间进行拍摄，这时大地回温，花瓣上会凝结很多水珠，6点30到8点30之间是光线最好的时段，趁着这个时候给花朵来张特写，效果再好不过了。

特写的拍摄技巧

特写的作用是记录花朵的特点，以及更好的表现花的质感，绝不是为花朵拍摄一张规整的证件照，特写的标准绝不是完整的记录。

无论色彩、质感如何调整，居中构图都会明显让观者有压迫感

通过特写是要把波斯菊的特色通通表现出来，但是尽量不要让花在画面正中央，留下左侧或右侧的空间才不会有压迫感。一定要记得这种特定式的拍法，花的细节必须要非常清楚，所以控光就是重点。

通常视角会增加图片的雷同感

换个视角增加创意性

人眼的高度拍摄的照片会显得很平淡，所以站着拍出的照片很难出彩。建议可以试试其他角度，不要怕弄脏衣服，蹲着拍，躺着拍，仰着拍，俯视拍，每个角度都会给你带来惊喜。另外，不要被常规的构图规则所束缚，避免明显的构图失误，大胆尝试让花朵变得百拍不厌。

色彩的选用

在拍摄薰衣草花海时，画面整体色彩基调大多为紫色。如果画面充满紫色时，反而得不到最佳的效果，也不像我们想象的那么惊艳。

画面充斥紫色并没有那么惊艳的色彩感受

通过其他色彩的衬托让紫色更鲜艳

我们应该善于发现可以入镜的其他色彩元素，比如蓝色的天空、绿色的叶片、其他色彩的花朵，以保证颜色更鲜艳。

通过白平衡及后期找到真正的“紫色”

除了通过色彩对比让紫色更鲜艳，我们还要注意白平衡的调节，大面积的紫色会让你的自动白平衡摸不到头脑，可以根据改变白平衡设置或后期制作的方式帮薰衣草花海找回最真实的紫色。