铅笔素描梅花

1. 绘画系列之教你如何画简易梅花

工具/材料

铅笔、A4纸、橡皮擦

• 01

  首先画出一朵梅花，如下图所示。为了突出梅花的立体感，可以用圆圈和简单的线条画出花蕊。

• 02

  接着画出另外两朵梅花，如下图所示。

• 03

  然后再画出下端的另外三朵梅花，如下图所示。画这部分的时候可以把它想象成一个类似于五角星的形状。

• 04

  接着画出旁边那支梅花的上半部分，如下图所示。

• 05

  然后画出中间那枝梅花的的下半部分，如下图所示。

• 06

  最后画出最右侧那枝梅花就可以了。一幅梅花就画好了，希望大家能够喜欢。

2. 梅花简笔画怎么画

梅花简笔画如下：

材料准备：铅笔、白纸

1、首先，画出两朵梅花形状。

梅花介绍：

梅，是蔷薇科李属木本植物，小枝绿色，无毛；叶片为卵形或椭圆形，有细小的锯齿；花的香味浓，花萼常红褐色，花瓣为倒卵形，白或粉红稿伍色；果实近球形，熟时黄或绿白色，味酸；花期冬春；果期5到6月。梅衡敬碧古字作“骒”、“躲”或“某”，原字为木上有果的象形。

梅原产中国南方，已有三千多年的栽培历史，世界范围广泛栽培。梅是阳性树种，性喜温暖、阳光充足、通风良咐举好、湿润的气候，耐寒性不强，较耐干旱和瘠薄、不耐涝，对土壤要求不严，生长于海拔500到2500米的山坡、山谷或疏林。梅的繁殖方式主要有扦插、嫁接和播种繁殖。

3. 用铅笔怎么画梅花

怎样用铅笔画梅花
你去问画家
怎么画梅花~用铅笔图片
平常要多观察画家的画，要动脑筋。还要多看梅花的实物。要了解它的习性。多观察，你就能画好了。

第一步是出枝。先用笔蘸调淡墨，在盘子边上括干些，再蘸深墨，以中锋画出最前面的枝条。起笔时用中锋，画至枝条下端渐转侧锋，务必注意行笔过程中，枝条留白断开，以便填花。也可先用较淡的墨，以侧锋画出后边的粗枝干，再加前面深枝条。要根据构图需要灵活运用。无论那种方法，枝干的穿插交错、疏密关系和断开留白等都是一样的。

第二步，用淡墨圈出花朵。注意花朵的聚散和正侧偃仰背的表现。花朵与枝干需反复交替进行。画好主要枝干，决定画面大局，画好一部分旁枝后开始画花，花画得差不多时，再在花中穿插枝梢，而后再补些花，或再添些细枝梢，这样交替进行，逐步完善，不可各步骤之间截然分开。

第三步，处理花心、剔花须、点蕊头、点花蒂。用较秃的笔，以中锋浓墨为佳。花朵的正反背侧往往通过点心才能表现出来。

第四步是点苔，收拾整理。干、枝、花等基本完成后，再回过头看看总体效果，不足之处再作充实调整。最后在适当的部位题款加印章。一幅梅花就完成了。

画圈梅，一般不著色。为托出白花，可在花瓣轮廓外围圈染淡墨。也可用淡赭石或淡草绿圈染。圈染时水分要足，力求渗化效果，切忌干涩、刻板。圈染后可再用较大的笔，加水调和成更淡的赭石或草绿，点洒于圈花或枝干间隙，（点洒时要有疏密，不宜过多）使画面层次更充实多变，总体气氛更好。花心处一般留白，或点黄粉。

也有画者，在画好后，往宣纸背面花瓣里填白粉，会使白梅更加饱满突出，增添姿色。

梅花的构图

构图，在中国画的传统理论中称作“经营位置”，也就是画面的布局。这是在理解了花卉的生长规律、结构特征、并懂得了基本造型方法和笔墨要求后，进入摹写或创作时，必然会碰到的问题。同样是一种花卉，为什么有素养的画家入画时，能给人以美的享受，而初学者则难以做到，除笔墨技巧外，画面的总体布局，即构图的合理与否是十分重要的。所以，笔墨、形体和构图是画好一幅画的主要技法要素。

中国花卉或花鸟画的构图，可以从两个方面来认识。一是处理画面的具体手法或方式，如“S”形构图，半环形构图，纵横交叉构图等。二是掌握画面布局中美的法则，如主辅、虚实、疏密、聚散、藏露、开合、呼应等。初学画梅，掌握几种具体的构图形式是必要的，但根本上是要理解和掌握构图规律，做到举一反三。灵活运用，才能千变万化，得心应手，现分别简述之。

主辅：或称“主次”、“宾主”、“主客”等，一幅画有主体，有陪衬。主体是画面的重点或中心。布局时力求主体的位置突出、醒目，其他作为陪衬，位置应隐蔽些，画行虚些。左图前面一枝梅为主，后为宾。一主一辅。一浓一淡，一高一矮、一疏一密，自然形成了鲜明的节奏与对比。切忌主次不分，平均对待。

具体运用时，也有用反衬的手法。即把矮小次要的置于前面，主体置于后面。可视构图需要和表现手法而定。

虚实：一幅画，总体布局上必须有虚实对比，一般说来，“有画处为实，无画处为虚”或者说“有笔墨处为实、无笔墨处为虚”。这都是说明画面上的空白和物象的对比关系。在构图上常有虚实相间、虚实互用、以虚显实、以实破虚等手法。花鸟画一般不画背景，留出大块空白，即是“虚”，而所画之物即为“实”，或者近者为实而远者为虚，或者主为实宾为虚，都是为了画面的对比效果。“虚”能给人以“迁想妙得”之功，所谓“意到笔不到”、“意犹未尽”也正“以虚显实”的绝妙效果。切忌满纸笔墨，所画物象占据一切空白，画得严严实实，反而使观赏者感到闭塞，失去了遐想之余地。

图45，在构图上除两枝梅花有主辅之......>>
怎样用铅笔画梅花
2B钝笔

力道微轻花的中心要重

边上花瓣轻

竹叶就微用力

画船一样的
怎么画梅花（铅笔画）简笔画的画法
梅花（铅笔画）简笔画的画法

如图：

彩色的，如图：
梅花用铅笔画怎么画
1。形要准。简单说来就是要画的像。

但是为什么有的人明明没画像但结果仍是高分？因为阅卷老师根本不知道你画的人到底是谁，所以，阅卷老师判断你画的像不象的唯一条件就是你画的人结构正确，是个符合人比例，结构，头骨，肌肉的人。（只限于真人头像）

2。要完整。画面完整是考试素描的关键。（不论是不是头像）

什么叫画面完整？就是形完整，你所画的光影也完整。所谓光影的完整不是说你画的越黑，涂的越多就是完整了哦，而是说你把握的黑白灰关系正确，就是常说的素描关系正确，画面才能说是完整。

3。有体积。特别是头发，（因为很多很画不好）要是没有，你就白画了。

体积表现的是物体的厚度，体积的表现要在理解了结构的基础上。

头是个近似的球体，鼻子是个近似的长方体。。。那分解开来，或者你画石膏像/分面像的时候所练习的，都是为了理解结构和学习表现体积。

二：画色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化课就是数学，那色彩就是语文或者英语，是需要感觉的。这就是所谓的色彩感觉。

男生的色彩感觉本来没有女生好，那怎么弄？？？但是考试色彩不需要那么多感觉，理解一样可以让你考上美院（只要你不考油画，你上了美院以后就不会很OVER）

对自己有信心。

画好素描是画好色彩的基础，比如：你色彩画不来衬布，那你素描画衬布一样画不来，至少画不好吧？

画不好衬布主要是掌握不了衬布的体积，画出来是平的，看上去只是衬布上脏了几条。

那么你要先画素描的衬布，分块面（非常重要，一定要走的一步），如果能画非常深入的分面素描，深入的去分析它的转折，各个布折之间的关系，深入分析它的体积，光影，用块面表现出来（不要画的圆呼呼的）。如果画2-3张，再来画色彩的衬布，那素描的块面就是画色彩的衬布的笔触，这样即使颜色上不太对，但是体积是出来了的，一看就是很实在的衬布，那就是成功的一步。其实色彩就是笔比铅笔宽点，你还会画吧？

2。色彩上的大问题。

不说衬布之类的细节，你画的色彩有没有色调？？什么是色调？色调就是你这副画笼罩在一种怎样的颜色里？说白了，考试的画，色调基本都是你衬布的颜色，每样物体的暗部都加一点点（少）这种颜色，OK，画面物体间才有联系。

色调是分数的基础，没有色调，一切都没有。风景更注重色调，千万注意。

3。如果是画风景，就把风景当作静物来画。不要把风景写生看的很难，和静物写生一回事，主体物的罐子，就是房子。衬布就是大背景，大山，大水。树就是苹果，面包，一个道理，自己练习体会。

4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，纯度的对比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？

如果没有这个，完了。

最后说一点点大的方法，整体观察，画画要整体观察！

别人眯着眼睛看物体不是近视，而是在比较物与物之间的颜色关系，都是红色哪个暖一点，哪个偏蓝一点。整体观察致关重要哦~

三：还有就是速写

最后，速写要多画手，脚和头，很多考生因为觉得手难画就避开它，那就完了。理解不了结构就临摹，总之，要想快速的提高速写，就要除了吃饭睡觉上厕所，三分钟不停笔，等你的速写可以用斤来算，而不是用张，那你就可以在考试上拿到高分了。学习速写的方法

①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。

②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。

③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对......>>
如何画梅花，这是美术作业，铅笔和水彩笔都行
你可以去网上搜一些梅花的简笔画挺好画的
梅花怎么画
我小时候是滴一滴墨水用嘴吹开然后用红药水在树枝上点五个点现在想想以前太有创意了你可以借此给孩子培养一种梅花香自苦寒来的道理挺好的哈哈
梅花怎么画?
可以上网查看图片
怎么画梅花简笔画
你可以照着这张图来画，先画梅枝，勾画好，再进行梅花的创作。
梅花素描步骤
素描的步骤 步骤一：构图。先画出物体在你画面中的大概位置，同时，画出明暗交界线，初步交待出大体积。 步骤二：进一步交待物体的结构和体积，理清他们的体面关系，在画好结构线的基础上，带上一遍大的明暗调子，初步表现受光状态，以及阴影位置。 步骤三：着手深入刻画。在深入的过程中，画面的主次大关系、软硬、松紧等诸多关系都在比较中产生。以及物体的固有色和质感。 步骤四：最后调整。在最后阶段，要做整体的画面调整，而不是在细节上纠缠。这时，要做的是强化和减弱，要强化体积，强化光感明暗。在最后的调整中，谨记住整体就是一切。 我根据自己的经验和理解来谈的，主要在素描中要把握大的黑白灰明暗关系，这样比较醒目，其次的细节要在明暗关系明确的基础上在做刻画，总的来说要靠临摹、写生的多练习才行，还有就是请高手和老师来指导，希望能帮到你。

4. 儿童简笔画之梅花树 梅花的简笔画画法步骤

工具/材料

铅笔、A4纸、橡皮擦

首先我们要用铅笔在A4纸上画出一朵梅花，如下图所示。

然后再画出俩朵未开放的梅花，如下图所示。

接着在它们的下端画出3朵开放着的梅花，如下图所示

然后画出中间的一支梅花的上半部分，如下图所示。

接着画出中间的那支梅花的下半部分，如下图所示。

最后画出最右侧的那支梅花就可以了，一幅梅花树就画好了，希望大家能够喜欢。

5. 梅花怎么画

画梅花只需画枝干和花朵，没有叶子，画法是先画一条主干，再画分岔的枝条，画树枝时由粗到细地画，要棱角分明，不要画成圆弧形。 然后再画梅花，画梅花的时候，完全开放的花朵和没有绽开的花朵交错地画，每朵梅花的花瓣也不要完全一样，花朵要画得有大有小，看着才自然，涂色时，先用红色的涂花朵，再加深涂花芯，最后用棕色涂树枝，就可以了。 准备纸、铅笔和彩笔。 先用铅笔在纸上画一条主干，要由粗到细地画，并且要有棱角。 在主干上画一些细的分枝，分枝也是有粗有细，不要整齐划一，也要画出棱角。 画上几朵梅花，完全开放的梅花画五个花瓣，花芯画上几条短线，表示花蕊。 把所有枝条上都画上大大小小的梅花，有的开放，有的还是花骨朵。 涂色的时候，先用红色把花朵都涂上。 再用红色在花芯处加深涂。

6. 梅花国画简单画法

梅枝起手式，是练习梅枝造型的开始。作画前必须心中有数，要“胸有成竹”。可用木炭条、铅笔或手指打一下稿，然后下笔。也可用旧报纸，以深墨线条安排好大体布局，然后将宣纸蒙在上面挥写。

开始画梅枝要笔笔都有交代，如同写楷书一样，熟练后要画得松一些，象写行书或草书那样，用笔要灵活，中锋、侧锋都用，贵在生动、自然.。

画梅枝，一般都用较深的墨色，以显其铁骨精神，初练习时，笔头含水量不宜过多。在画较粗的枝条时，以侧锋入笔，渐转中锋，也可中锋起笔，渐转侧锋，主要视其出枝的方向变化，灵活运用。

线条用笔根据枝条的弯曲，采用快慢、顿挫、转折等不同的手法。其枝条形状上不宜画得过于直，应作适度的弓形为好，使其柔中带刚，垂如钓竿，仰若盘弓。

7. 如何绘制一幅速写梅花呢那么绘制梅花的步骤是什么

第一步

首先我们要开始构图，构图是最麻烦的，而且我们需要确定梅花枝的顺序，一般是从上到下或者从左到右绘制。 我们首先画的是梅花的最外面的枝条。然后勾勒出梅花的主要枝条。 这些必须具有主要和次要分支。 同时，我们的分支不可能都是连续的。 因为有正反面，所以我们需要为以后画梅花预留空间。

第五步

仔细观察整幅画，因为画面底部的颜色太浅，需要进一步加深加深，所以多加一些枝条，让画面更加沉稳。 添加树枝时，相应地添加一些梅花。最后就是在图片中添加一些小圆点，让图片饱满有内涵。 在左下角，您可以盖章或签名以完成这幅作品。还可以用毛笔画出梅花，效果很优雅。

8. 怎么画梅花

梅花是中国传统文化中的一种重要图案，下面是一种简单的画梅花的方法：

画出梅花的枝干：用铅笔在画纸上画出一条细长的直线，这条直线将成为梅花的枝干。

画出梅花的花梗：在枝干的一侧，用铅笔画出一条细长的曲线，这条曲线将成为梅花的花梗。

画出梅花的花瓣耐耐：在梅花的花梗上，用亩历铅笔画出五个小三角形，这些小三角形将成为梅花的花瓣。梅花的花瓣一般都是白色或粉色，可以根据迅亩搜自己的喜好来选择颜色。

画出梅花的花蕊：在梅花的花瓣中心，用铅笔画出一个小圆形，这个小圆形将成为梅花的花蕊。

填充颜色：用彩笔或彩色铅笔为梅花填充颜色。梅花的花瓣可以用白色或粉色，花蕊可以用黄色或橙色等颜色来填充。

加上细节：最后可以在梅花的花瓣和花蕊上加上一些细节，使梅花看起来更加真实和生动。

以上是一种简单的画梅花的方法，希望对你有所帮助。

9. 怎样画铅笔梅花（素描）

把眼前的几朵画细致
颜色深一点
总体的颜色(花和枝条)从前往后都是从深到浅
画出层次
当然记忆这样是画不好的
最好去细细地观察一下
呵呵.加油咯~
^-^