梅花图水彩

㈠ 梅花（水彩）

一直都想画梅花，就是没有勇气，正好画一个写意一点的梅花，满足一下小小的心。

简单记录过程。

铅笔大概画一下线稿。

我的是宝虹中粗水彩纸。将整个画面打湿，然后玫红加镉红调成大红色，这里的红色颜色要浅一点。以点点的形式铺第一层梅花，让它有种若隐若现之感。我在晚上画的，所以灯光下拍出来的照片会有色差。

铺第二层梅花，红色比第一层颜色重一点。

到这里我忘了拍照了，直接画完了。

然后整体调整一下。梅花就画好了。

等干透后，撕去胶带，一幅画就完工啦。

本花为临摹作品。技术有限，仅供自娱自乐。

㈡ 如何画荷花 梅花的水彩画

荷花先画叶子，在调色盘上调出绿色来，滴上一滴墨，成为墨绿色，笔肚沾墨绿色专，笔尖沾些许黑墨属，画出叶子，一笔挥下画出茎，换小号的笔在茎上画出几根黑刺（黑色），在荷叶上画荷花，花瓣一气呵成，笔肚粉色，笔尖白色，斜着落笔-

㈢ 用铅笔怎么画梅花

怎样用铅笔画梅花
你去问画家
怎么画梅花~用铅笔图片
平常要多观察画家的画，要动脑筋。还要多看梅花的实物。要了解它的习性。多观察，你就能画好了。

第一步是出枝。先用笔蘸调淡墨，在盘子边上括干些，再蘸深墨，以中锋画出最前面的枝条。起笔时用中锋，画至枝条下端渐转侧锋，务必注意行笔过程中，枝条留白断开，以便填花。也可先用较淡的墨，以侧锋画出后边的粗枝干，再加前面深枝条。要根据构图需要灵活运用。无论那种方法，枝干的穿插交错、疏密关系和断开留白等都是一样的。

第二步，用淡墨圈出花朵。注意花朵的聚散和正侧偃仰背的表现。花朵与枝干需反复交替进行。画好主要枝干，决定画面大局，画好一部分旁枝后开始画花，花画得差不多时，再在花中穿插枝梢，而后再补些花，或再添些细枝梢，这样交替进行，逐步完善，不可各步骤之间截然分开。

第三步，处理花心、剔花须、点蕊头、点花蒂。用较秃的笔，以中锋浓墨为佳。花朵的正反背侧往往通过点心才能表现出来。

第四步是点苔，收拾整理。干、枝、花等基本完成后，再回过头看看总体效果，不足之处再作充实调整。最后在适当的部位题款加印章。一幅梅花就完成了。

画圈梅，一般不著色。为托出白花，可在花瓣轮廓外围圈染淡墨。也可用淡赭石或淡草绿圈染。圈染时水分要足，力求渗化效果，切忌干涩、刻板。圈染后可再用较大的笔，加水调和成更淡的赭石或草绿，点洒于圈花或枝干间隙，（点洒时要有疏密，不宜过多）使画面层次更充实多变，总体气氛更好。花心处一般留白，或点黄粉。

也有画者，在画好后，往宣纸背面花瓣里填白粉，会使白梅更加饱满突出，增添姿色。

梅花的构图

构图，在中国画的传统理论中称作“经营位置”，也就是画面的布局。这是在理解了花卉的生长规律、结构特征、并懂得了基本造型方法和笔墨要求后，进入摹写或创作时，必然会碰到的问题。同样是一种花卉，为什么有素养的画家入画时，能给人以美的享受，而初学者则难以做到，除笔墨技巧外，画面的总体布局，即构图的合理与否是十分重要的。所以，笔墨、形体和构图是画好一幅画的主要技法要素。

中国花卉或花鸟画的构图，可以从两个方面来认识。一是处理画面的具体手法或方式，如“S”形构图，半环形构图，纵横交叉构图等。二是掌握画面布局中美的法则，如主辅、虚实、疏密、聚散、藏露、开合、呼应等。初学画梅，掌握几种具体的构图形式是必要的，但根本上是要理解和掌握构图规律，做到举一反三。灵活运用，才能千变万化，得心应手，现分别简述之。

主辅：或称“主次”、“宾主”、“主客”等，一幅画有主体，有陪衬。主体是画面的重点或中心。布局时力求主体的位置突出、醒目，其他作为陪衬，位置应隐蔽些，画行虚些。左图前面一枝梅为主，后为宾。一主一辅。一浓一淡，一高一矮、一疏一密，自然形成了鲜明的节奏与对比。切忌主次不分，平均对待。

具体运用时，也有用反衬的手法。即把矮小次要的置于前面，主体置于后面。可视构图需要和表现手法而定。

虚实：一幅画，总体布局上必须有虚实对比，一般说来，“有画处为实，无画处为虚”或者说“有笔墨处为实、无笔墨处为虚”。这都是说明画面上的空白和物象的对比关系。在构图上常有虚实相间、虚实互用、以虚显实、以实破虚等手法。花鸟画一般不画背景，留出大块空白，即是“虚”，而所画之物即为“实”，或者近者为实而远者为虚，或者主为实宾为虚，都是为了画面的对比效果。“虚”能给人以“迁想妙得”之功，所谓“意到笔不到”、“意犹未尽”也正“以虚显实”的绝妙效果。切忌满纸笔墨，所画物象占据一切空白，画得严严实实，反而使观赏者感到闭塞，失去了遐想之余地。

图45，在构图上除两枝梅花有主辅之......>>
怎样用铅笔画梅花
2B钝笔

力道微轻花的中心要重

边上花瓣轻

竹叶就微用力

画船一样的
怎么画梅花（铅笔画）简笔画的画法
梅花（铅笔画）简笔画的画法

如图：

彩色的，如图：
梅花用铅笔画怎么画
1。形要准。简单说来就是要画的像。

但是为什么有的人明明没画像但结果仍是高分？因为阅卷老师根本不知道你画的人到底是谁，所以，阅卷老师判断你画的像不象的唯一条件就是你画的人结构正确，是个符合人比例，结构，头骨，肌肉的人。（只限于真人头像）

2。要完整。画面完整是考试素描的关键。（不论是不是头像）

什么叫画面完整？就是形完整，你所画的光影也完整。所谓光影的完整不是说你画的越黑，涂的越多就是完整了哦，而是说你把握的黑白灰关系正确，就是常说的素描关系正确，画面才能说是完整。

3。有体积。特别是头发，（因为很多很画不好）要是没有，你就白画了。

体积表现的是物体的厚度，体积的表现要在理解了结构的基础上。

头是个近似的球体，鼻子是个近似的长方体。。。那分解开来，或者你画石膏像/分面像的时候所练习的，都是为了理解结构和学习表现体积。

二：画色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化课就是数学，那色彩就是语文或者英语，是需要感觉的。这就是所谓的色彩感觉。

男生的色彩感觉本来没有女生好，那怎么弄？？？但是考试色彩不需要那么多感觉，理解一样可以让你考上美院（只要你不考油画，你上了美院以后就不会很OVER）

对自己有信心。

画好素描是画好色彩的基础，比如：你色彩画不来衬布，那你素描画衬布一样画不来，至少画不好吧？

画不好衬布主要是掌握不了衬布的体积，画出来是平的，看上去只是衬布上脏了几条。

那么你要先画素描的衬布，分块面（非常重要，一定要走的一步），如果能画非常深入的分面素描，深入的去分析它的转折，各个布折之间的关系，深入分析它的体积，光影，用块面表现出来（不要画的圆呼呼的）。如果画2-3张，再来画色彩的衬布，那素描的块面就是画色彩的衬布的笔触，这样即使颜色上不太对，但是体积是出来了的，一看就是很实在的衬布，那就是成功的一步。其实色彩就是笔比铅笔宽点，你还会画吧？

2。色彩上的大问题。

不说衬布之类的细节，你画的色彩有没有色调？？什么是色调？色调就是你这副画笼罩在一种怎样的颜色里？说白了，考试的画，色调基本都是你衬布的颜色，每样物体的暗部都加一点点（少）这种颜色，OK，画面物体间才有联系。

色调是分数的基础，没有色调，一切都没有。风景更注重色调，千万注意。

3。如果是画风景，就把风景当作静物来画。不要把风景写生看的很难，和静物写生一回事，主体物的罐子，就是房子。衬布就是大背景，大山，大水。树就是苹果，面包，一个道理，自己练习体会。

4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，纯度的对比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？

如果没有这个，完了。

最后说一点点大的方法，整体观察，画画要整体观察！

别人眯着眼睛看物体不是近视，而是在比较物与物之间的颜色关系，都是红色哪个暖一点，哪个偏蓝一点。整体观察致关重要哦~

三：还有就是速写

最后，速写要多画手，脚和头，很多考生因为觉得手难画就避开它，那就完了。理解不了结构就临摹，总之，要想快速的提高速写，就要除了吃饭睡觉上厕所，三分钟不停笔，等你的速写可以用斤来算，而不是用张，那你就可以在考试上拿到高分了。学习速写的方法

①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。

②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。

③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对......>>
如何画梅花，这是美术作业，铅笔和水彩笔都行
你可以去网上搜一些梅花的简笔画挺好画的
梅花怎么画
我小时候是滴一滴墨水用嘴吹开然后用红药水在树枝上点五个点现在想想以前太有创意了你可以借此给孩子培养一种梅花香自苦寒来的道理挺好的哈哈
梅花怎么画?
可以上网查看图片
怎么画梅花简笔画
你可以照着这张图来画，先画梅枝，勾画好，再进行梅花的创作。
梅花素描步骤
素描的步骤 步骤一：构图。先画出物体在你画面中的大概位置，同时，画出明暗交界线，初步交待出大体积。 步骤二：进一步交待物体的结构和体积，理清他们的体面关系，在画好结构线的基础上，带上一遍大的明暗调子，初步表现受光状态，以及阴影位置。 步骤三：着手深入刻画。在深入的过程中，画面的主次大关系、软硬、松紧等诸多关系都在比较中产生。以及物体的固有色和质感。 步骤四：最后调整。在最后阶段，要做整体的画面调整，而不是在细节上纠缠。这时，要做的是强化和减弱，要强化体积，强化光感明暗。在最后的调整中，谨记住整体就是一切。 我根据自己的经验和理解来谈的，主要在素描中要把握大的黑白灰明暗关系，这样比较醒目，其次的细节要在明暗关系明确的基础上在做刻画，总的来说要靠临摹、写生的多练习才行，还有就是请高手和老师来指导，希望能帮到你。

㈣ 关于梅花秋千的画作品名称

《梅花秋千》、《梅花秋千图》、《梅花秋千图画》、《梅花秋千图片》、《梅花秋千画》、《梅花秋千插画》、《梅花秋千油画》、《梅花秋千水墨画》、《梅花秋千水彩画》、《梅花秋千素描》、《梅花秋千抽象画》、《梅花秋千油画瞎慧告》、《梅花秋千拼贴画》、《梅花秋千绘画磨明》、《梅花秋千梦幻画》、《梅花秋千绘画艺术》、《梅花秋千抽象油画》、《梅花秋千抽象水彩画》、《梅花秋千抽象油画》、《梅花秋千抽象拼贴画》、《梅花秋千抽象梦幻画》、《梅花秋千抽象绘画》、碧岩《梅花秋千抽象艺术》。

㈤ 梅兰竹菊怎么画

梅花画法：

1用黑色水彩笔画出梅花的树枝、叶子和梅花的轮廓线。

竹子的画法：

用黑色水彩笔画出竹子的轮廓线，用绿色水彩笔涂上叶子和树枝的颜色。

菊花的画法：

用黑色水彩笔画出菊花和叶子、树枝的轮廓线，用黄色水彩笔涂上花瓣的颜色，用绿色水彩笔涂上树叶的颜色，用棕色水彩笔涂上树枝的颜色。

㈥ 高石山 的水彩牡丹画

高石山 是我国著名的当代花鸟画家。

一九九一年，高石山与启功、董寿平应邀参加中日邦交正常化二十周年大型东京画展，高石山的参展作品《梅花图》，《牡丹图》被新日本美术院和日本国美术馆永久收藏。

谁收藏了他的作品？www.epin361.com

㈦ 怎么画梅花，谁有图片，水彩或中国画

画梅花树杆要做到，浓写干枝淡写梢，磷皴老杆墨微焦。画梅花时要浓淡相间，要画到有疏有密，疏能跑马，密不透风，这样才能体现出梅花傲霜斗雪的风格。

㈧ 矿泉水瓶制作梅花水彩画课怎么上

首先找一个和可乐瓶底差不多的瓶子，然后准备好水彩颜料和一张画了树干的纸，版再用瓶底蘸上颜料印在权纸上就是一朵梅花了，多印几遍一幅梅花就完成了。课的流程首先是引入，引入主题后开始讲解，向大家阐述过程，接下来让学生动手操作，最后点评总结一下大家的作品就行了。

㈨ 创意儿童画教程｜水彩再加粘土，这样画梅花简单又好看

绘画类型 综合创意课程

年龄 7-9岁

课时 90分钟

工具材料

白色卡纸、油画棒、水彩、盐、水粉、轻粘土

课程构思

“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”这是一首北宋诗人王安石创作的五言绝句，短短几句却将梅花的不惧严寒，傲然独放，品格高贵，暗香沁人等品性和特点一一展现在大家面前。梅花是我们国的十大名花之一，它与兰花、竹子、菊花一起列为“四君子”，与松、竹并称为“岁寒三友”。你知道吗？梅花外形优美，花色清雅，不仅仅是著名的观赏型花卉，在中国传统文化中，它还以高洁、坚强、谦虚的品格、给人以立志奋发的精神特征而著称。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。她冰肌玉骨、凌寒留香的品性历来深为人们所钟爱。它浓而不艳、冷而不淡，疏影横斜的风韵和清雅宜人的幽香，是其他花卉所不能相比的。在今天的绘画教程中，我们用大家熟悉的油画棒表现石与鸟，结合油水分离的方法晕染出悠远淡雅的画面色彩氛围，同时又通过简单有趣的方法表现梅花的枝干和花朵，我们一起来看看教程吧。

情景描述

在寒冬时节，所有的鲜花都已经凋谢，而这时梅花却在雪地里悄然绽放，为萧瑟的冬天带来生机与活力，它的色彩丰富而又优雅，红的热烈，黄的冷艳，白的高洁；它的枝节沧桑盘错，在凛冽的寒风中彰显着铮铮傲骨。大家都说雪花很美，而白梅却比雪花还多一份那动人的幽香呢。在中华文化源远流长的艺术文化长河里，总少不了梅花的身姿。诗里有它，你能举例说一说吗？画里有它，我们一起来看一看。最后，让我们也一起来画一画这寒冬时节美丽又可敬的梅花吧。

教学重难点

1、欣赏梅花的图片，观察和感受梅花的外形、色彩等特点，对梅花有一定的了解，唤起心中美的体验。

欣赏梅花的图片，说一说梅花的花朵在色彩和外形上有怎样的特点，同时观察和感受梅花枝干的特点。梅花的色彩有白的、红的、黄的等，各有特色，它的花瓣紧紧围绕花蕊，一朵朵盛开在寒冬的枝头，分外美丽；而梅花的枝干，充满着阴阳、刚柔、顿挫、转折、曲直等视觉魅力，是大自然中充满艺术魅力的生动线条。

2、欣赏有关梅花的艺术作品，从画面的构图、造型和用色等方面，说说自己的感受。

梅花在艺术作品中非常常见，尤其是讲究构图和用色的国画中，梅花的画法讲究造型、用色、用笔、构图等等，是我们值得欣赏和学习的对象。欣赏以梅花为表现题材的国画作品，感受画面中的意境和美感，为自己的绘画创作带来灵感和参考。

参考教程

准备一张白色卡纸

在白色卡纸较为粗糙的一面

用油画棒画出画面中的岩石

用灰色为岩石平涂上颜色

并用较深的黑色为画面添加细节

使画面中的岩石有块面的变化

还可以用油画棒在岩石上画一只鸟

使画面更加生动

接下来准备黑色、青色的水彩颜料

将颜料稀释后

用大笔刷为画面涂上背景色

在画面中的水彩颜料未干之际

还可以纸巾在画面中压一压

吸干水分的部分就形成了月亮的形状

此时我们还可以在画面上撒一些食盐

在食盐的作用下

画面的背景色会形成斑驳的肌理

斑驳的肌理就好像冬天的雪花

让画面更加丰富和充满意境

接下来我们准备水粉颜料

用笔画出梅花的枝干

并用小笔沾取黑色颜料

添加出梅花树干细的枝条

在枝干的线条上

我们准备白色的超轻泥做出梅花

在梅花的花蕊中心

我们可以用黄色的水粉颜料点燃上色彩

课后小结

1、在绘画开始前，老师带领孩子们一起欣赏了关于梅花的图片，让孩子们充分观察和体验到梅花的特点和美，并通过关于梅花的文化精神介绍，加深了小朋友们对梅花的认识和了解，为接下来的绘画做了很好的铺垫。2、在绘画中，运用了油画棒、水彩、超轻泥等多种绘画材料，用简单的方法让小朋友们感受到不同材料的特点和使用方法，小朋友们在快乐而充满新奇的绘画方法尝试中，掌握了一定的创意技法，激发了小朋友们的创作兴趣和热情。