梅花引正谱
① 《梅花三弄》的“三弄”是什么意思
梅花三弄的“三弄”一是指《梅花烙》、《水云间》、《鬼丈夫》三个动人的爱情故事。二是指三个变奏，正因为“主题”在古琴的不同徽位的泛音上弹奏三次（上准、中准、下准三个部位演奏）。
1、《梅花三弄》是改编自琼瑶小说的爱情电视剧，由沈怡执导，琼瑶编剧。分为三部作品《梅花烙》、《水云间》、《鬼丈夫》；讲述了三个动人的爱情故事。
2、《梅花三弄》是笛曲或箫曲，后被改编为琴曲。“三弄”是指同一段曲调反复演奏三次。这种反复的处理旨在喻梅花在寒风中次第绽放的英姿、不曲不屈的个性和节节向上的气概。
“三弄”实际是三个变奏，正因为“主题”在古琴的不同徽位的泛音上弹奏三次（上准、中准、下准三个部位演奏），故称“三弄”。
(1)梅花引正谱扩展阅读：
《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。
琴曲的乐谱最早见于公元1425年的《神奇秘谱》。《梅花三弄》全曲共分十段，两大部分，第一部分，前六段，采用循环再现手法，后四段为第二部分，描写梅花静与动两种形象。
乐曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，借物抒怀，来歌颂具有高尚节操的人。一首琴曲《梅花三弄》觉别具风情。
典故出处：
《梅花三弄》的历史典故是东晋大将桓伊为狂士王徽之演奏梅花《三调》之事。《晋书·列传五十一》和《世说新语·任诞第二十三》里都曾记载了这段典故。
王徽之应召赴东晋的都城建康，所乘的船停泊在青溪码头。恰巧桓伊在岸上过，王徽之并不相识他。这时船上一位客人道，“这是桓野王（桓伊字野王）。”
王徽之便命人对桓伊说：“闻君善吹笛，试为我一奏。”桓伊此时已是高官贵胄，但他也久闻王徽之的大名，便下车上船。桓伊坐在胡床上，出笛吹三弄梅花之调，高妙绝伦。
吹奏完毕，桓伊立即上车走了。宾主双方没有交谈一句话。晋人之旷达不拘礼节、磊落不着形迹，由此事可见一斑。
电视剧《梅花三弄》介绍：
1、《梅花烙》
清乾隆年间，北京一座王公府第中，福晋临盆。在尚无子嗣和新妾得宠的威胁下，她用一个买来的男婴，换走了甫出生的女儿，仅在肩上留下一朵小小的梅花烙痕，从此骨肉分离。
男婴皓祯长大成人，生得俊秀挺拔，能文能武，深得王爷的喜爱，更是整个王府的骄傲与希望。至于那真正的骨肉，则被一位琴师拾获收养，如今也已亭亭玉立。
名叫吟霜，随着父亲行走江湖，卖唱为生。一场意外，迫使吟霜卖身葬父，而皓祯的仗义助人，置宅安顿，把两人的感情推升至生死相许之境，但命运偏偏捉弄人。
皇上把娇纵的兰公主指给了皓祯，她的介入，使两人的感情风波不断，更是恶中伤吟霜为白狐转世，闹得王公府人仰马翻，鸡犬不宁。
就在一次意外中，福晋赫然发现了吟霜肩上的梅花烙，骨肉相认。身世之迷一解，恰似星星之火，足以燎原一般，一波接一波地揭穿了当年偷龙转凤的内幕。
2、《鬼丈夫》
靠山的村子猎户多，每当旧历年终，这里总要举行一年一度的祭天谢典。袁乐梅和表哥韩宏达瞒着家人跑到雾山村来看热闹。袁乐梅为救一只白狐而受了伤。
柯起轩在杨万里帮她包扎伤口时看到了她手腕上的梅花胎记，认出她就是和自己从小订了亲的袁乐梅。之后柯起轩和袁乐梅相爱了，就在成亲前两个月。
柯起轩被一场大火烧成重伤，还瘸了一条腿。柯起轩不愿让袁乐梅跟着他这个无用之人，于是让所有的人骗袁乐梅他已经在火灾中丧生，然而袁乐梅情愿嫁给他的牌位。
柯起轩每天徘徊在袁乐梅的窗前，却不敢面对袁乐梅。柯起轩的丫鬟紫烟为两个人传递着信息，让袁乐梅以为柯起轩的魂魄在落月轩里住着。
杨万里知道了这件事后认为骗乐梅嫁给牌位是一个错误，而起轩再去招惹乐梅更是错上加错。于是柯起轩决定离开落月轩，失去了柯起轩一切消息的袁乐梅也失去了对生活的希望。
李映雪看着奄奄一息的袁乐梅，终于忍不住把一切真相告诉了她。然而柯起轩却怎么也不肯和袁乐梅相认。最终袁乐梅用她的爱。
她的温柔，她的善解人意打动了柯起轩。在家人、朋友人的呼唤下，柯起轩终于肯回到柯家大院，回到袁乐梅的身边。
3、《水云间》
梅若鸿和航业钜子之女杜芊芊第一次相遇是在苏堤上一个叫做“望山桥”的地方，梅若鸿被杜芊芊的美丽惊呆了，他迫不及待的要把芊芊带回“醉马画会”给朋友们看。
在这里，芊芊看到了有生以来看过的最新奇的一群人：汪子默、汪子旋兄妹和一奇三怪。她爱上了若鸿，爱上了“醉马画会”爱上了若鸿的水云间。
然而若鸿不敢接受芊芊，却把她推给了汪子默一个年轻有为的画家为芊芊打破了终生不爱的誓言，看着芊芊和子默在一起，若鸿又无法抑制自己的心。
他爱芊芊，却把默默爱了他三年的子旋当成了芊芊。若鸿却还是冲破杜家上下、醉马画会全体人员的反对接受了芊芊。这时子旋却怀上了若鸿的孩子，险些流产住进了医院。
这让子默非常地疯狂，以致于做出了令人意想不到的举动：他雇人到画展上买下了若鸿的心血之作，然后到杜家大院在庆祝的人群面前烧掉它们，若鸿为了救画双手受了伤。
然而受伤更重的是他的信心、他的斗志和芊芊的心以及所有人的心。“水是西湖云是天，踏遍红尘路，结伴水云间”。一群放浪形骸、无拘无束的画家，一位极赋中国古典美的少女，一场欢合凄美的爱情。
② 哪位解释一下“梅花三弄”
梅花三弄
其一
梅花三弄：中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。此说源于《晋书。列传第五十一》，但未写明是以梅花为题材。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。关于笛曲《梅花落》改编，移植为琴曲《梅花三弄》，有托于唐人颜师所作《江梅引。忆红梅》中“漫弹绿绮，引三弄，不觉魂飞”句，说明此曲宁代尚流传。
琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。
关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍，与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。
其二
琼瑶的著名小说三部曲。分别为《梅花烙》、《鬼丈夫》、《水云间》。
梅花三弄之一:梅花烙
主演：马景涛 陈德容
硕亲王府的福晋雪如为了能在侧福晋之前生下一个儿子，为了保住自己的地位，偷龙转凤，把自己的女儿送走，为了日后可以相认，雪如用王爷送他的梅花簪在女婴的右肩上烙下了一个梅花印记。
换来的儿子皓祯带给雪如的是幸福，是荣誉。十二岁时就和皇上一臣狩猎时活捉了一只白狐，只割了一丛狐毛就放了它，这只通灵的白狐三回首后才离开。这件事一时传为佳话。
皓祯带着一文一武两个心腹小寇子和阿克丹偷偷跑出王府去龙源楼喝茶听曲，遇见了一个可怜的卖唱女吟霜，被她的清秀和聪慧打动了，在白老爹死后租了个四合院给吟霜住，又找了一个小丫头香绮来陪伴吟霜。但他却不能把吟霜接进王府去，因为皇上已经赐婚兰公主给他做妻子，而他竟然新婚五天都没有圆房。雪知道了儿子的心事，冒险把吟霜和香绮接进王府做了丫头，不料却被公主知道了，把吟霜讨了去，日日折磨。一切都因吟霜有了身孕而改变，吟霜得到了全府人的承认，做了白姨太。这让公主更加由妒生恨，设计摔倒吟霜，吟霜流产了，雪如看到了那个梅花烙印，二十一年前失去的女儿又回来了。
公主为了赶走吟霜，说她是九年前被放走的白狐变身，为了证明吟霜不是白狐现而是人，二十一年前偷龙转凤一事被翻了出来。这给硕亲王府带来了来灭顶之灾，皓祯和王爷、福晋将被处以极刑。
吟霜认定了：“生相从，死相随，午时钟响，魂魄与你相会，天上人间，必时相聚”然而在她香魂归去之时，公主向皇上求情特赦了硕亲王府。等皓祯回来时已经太迟了。
梅花三弄之二：鬼丈夫
靠山的村子猎户多，每当旧历年终，这里总要举行一年一度的祭天谢典，感谢老天爷让大家在即将过去的一年满载而归。乐梅和表哥宠达瞒着家人跑到雾山村来看热闹。为救一只白狐——猎人们祭天的猎物而受了伤。柯起轩在杨万里帮她包扎伤口，看到了她手腕上的梅花胎记，认出她就是和自己从小订了亲的袁乐梅。却不敢相认。
十八年前，因为水灾，袁家和柯家一起逃难，途中遭劫，反抗混乱中袁怀玉死了，而刺死他的那把刀柄却在柯士鹏手上。映雪认定了就是柯士鹏杀死了自己的丈夫，乐梅的父亲。
起轩和乐梅却相爱了，以死明志。映雪终于点了头。
就在成亲前两个月，起轩被一场大火烧死重伤，面目全非，还瘸了一条腿，起轩不愿让乐梅跟着他这个无用之人，让所有的人骗乐梅他已经在火灾中丧生。然而乐梅情愿嫁给他的牌位。
起轩可以骗乐梅，却骗不了自己的心，他爱乐梅。他每天徘徊在乐梅的窗前，却不敢面对乐梅，就当乐梅发现了他的存在时他还骗她说自己是一个守园的老人，他认训乐梅支不久改嫁。
紫烟却在为两个人传递信息，让乐梅以为赶轩的魂魄在落月轩里住着。两个人就这样传达着自己的爱意。直到杨万里知道了这件事，他一开始就认为骗乐梅嫁给牌位是一个错误，而现在起轩再去招惹乐梅更是错上加错。
起轩决定离开落月轩，离开柯家大院。
失去了起轩的一切消息的乐梅也失去对生活和希望。
映雪看着奄奄一息的乐梅，终于忍不住了，把一切真直告诉了乐梅，起轩却怎么也不肯和乐梅相认。乐梅用她的爱，她的温柔，她的善解人意来打动了起轩。在所有人热切的呼声下，起轩终于肯回到了柯家大院，回到了乐梅的身边。
梅花三弄之三：水云间
梅若鸿和杜芊芊第一相遇是在苏堤上一个叫做“望山桥”的地方，梅若鸿被杜芊芊的美丽惊呆了，他迫不及待地要把芊芊带回“醉马画会”给朋友们看。在这里，芊芊看到了她有生以来看过的最新奇的一群人：汪子默、汪子旋兄妹和一奇三怪。她爱上了若鸿；爱上“醉马画会”；爱上了若鸿的水云间。然而若鸿不敢接受芊芊，却把她推给了汪子默——这个年轻有为的画家为芊芊打破了终生不爱的誓言。看着芊芊和子默在一起，若鸿又无法抑制自己的心。他爱芊芊，却把默默爱了他三年的子旋当成了芊芊。
爱情的力量之强大令人不敢相信，芊芊为了若鸿在胸前纹上一朵红梅花，若鸿终于还是冲破杜家上下、醉马画会全体人员的反对接受了芊芊。这时，子旋却怀上了若鸿的孩子，险些流产住进了医院，这让子默非常地疯狂，以致于做出了令人意想不到的举动：他雇人到画展上买下若鸿二十幅心血之作，然后到杜家大院在庆祝的人群面前烧掉它们。若鸿为救画双手受了伤，然而受伤更重的是他的信心、他的斗志和芊芊的心以及所有人的心。
子默想透了，让若鸿重新振作起来，重新拿回画笔，收拾起自己的信心。
若鸿和芊芊以天地为证结了婚。
不久，翠屏——若鸿十年前的妻子，一个得了重病的女人，带着若鸿从没见过面的孩子画儿来了。芊芊伤心欲绝，离开了水云间，回到了杜家。失云了芊芊的若鸿为了治翠屏的病，只得以卖画为生，日子很苦，心更苦，善良的翠屏为了成全丈夫和芊芊，在深夜投湖自杀了。
若鸿再次掉进了谷底，无人能叫醒他。
“红尘”一词，指人间俗世之意。
古代时的“红尘”一词原意是指繁华的都市。出自东汉文学家、史学家班固《西都赋》的诗句中：“阗城溢郭，旁流百尘，红尘四合，烟云相连。”大意是说，“热闹喧嚣人流扬起的尘土(红尘)，从四方合拢，充满全城，尘土与烟云都连在一起。”后来，“红尘”演变成了“繁闹尘市”，作“人世间”解释，并首先被佛家使用，在佛经中多处出现指凡俗尘世的“红尘”一词。《红楼梦》开篇阐述石头的来源时说：“原来是无才补天，幻形人世，被那茫茫大士渺渺真人携入红尘，引登彼岸的一块顽石。”这充满神秘色彩的描写，正是来自佛家的神话故事。
③ 电视剧《梅花烙》中的《梅花三弄》的古筝简谱
剩下的部分在这专里属
http://www.sooopu.com/html/101/101691.html
④ 古琴曲梅花三弄简介
《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。下面我给大家带来古琴曲《梅花三弄》的介绍，欢迎阅读!
古琴曲《梅花三弄》的概述
《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。琴曲的乐谱最早见于公元1425年的《神奇秘谱》。
梅花，志高洁，冰肌玉骨，凌寒留香，历来是文人墨客咏叹的对象。
《梅花三弄》是笛曲或箫曲，后被改编为琴曲。“三弄”是指同一段曲调反复演奏三次。这种反复的处理旨在喻梅花在寒风中次第绽放的英姿、不曲不屈的个性和节节向上的气概。整首乐曲由两部分构成，包括10个段落及尾声。前6段为第一部分，采用循环体形式，旋律流畅、优美，节奏明快。其中泛音主题循环3次出现，使曲调清新活泼，从而突显出梅花做人的气质与节节向上的高尚品质。第二部分(7—10段)，与前一部分形成了鲜明的对比，旋律跌宕起伏、急促的节奏以及音调和节拍上的不稳定都为我们展现了梅花傲然挺立在寒风中的坚毅画面。第二部分一静一动、一柔一刚，刚柔并济，形成了鲜明的对比，仿佛为我们展现了梅花千姿百态的优美形象。
在《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有一解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。正因为如此，这首具有高雅气质的乐曲除在古琴上被演奏外，还被改编为钢琴独奏曲、琵琶独奏曲、古筝独奏曲、笛箫合奏曲等民乐合奏多个演奏版本。
古琴曲《梅花三弄》的出处
《梅花三弄》的历史典故是东晋大将桓伊为狂士王徽之演奏梅花《三调》之事。《晋书·列传五十一》和《世说新语·任诞第二十三》里都曾记载了这段典故。
王徽之应召赴东晋的都城建康，所乘的船停泊在青溪码头。
恰巧桓伊在岸上过，王徽之并不相识他。这时船上一位客人道，“这是桓野王(桓伊字野王)。”王徽之便命人对桓伊说：“闻君善吹笛，试为我一奏。”桓伊此时已是高官贵胄，但他也久闻王徽之的大名，便下车上船。桓伊坐在胡床上，出笛吹三弄梅花之调，高妙绝伦。吹奏完毕，桓伊立即上车走了。宾主双方没有交谈一句话。晋人之旷达不拘礼节、磊落不着形迹，由此事可见一斑。
根据《晋书》的介绍，桓伊是武将，被封为右军将军，都督豫州诸军事。也许是音乐陶冶了他的心性，桓伊为人谦虚朴素，个性不张扬，曾立大功而从未招忌。正是由于这样的性格，他才能静的下心来精研音乐。《晋书》称赞了他这方面的突出才能，“善音乐，尽一时之妙，为江左第一。有邕柯亭笛，常自吹之。”
东晋太元八年(公元383年)后秦苻坚率大军进攻东晋，时任中郎将的桓伊与冠军将军谢玄、辅国将军谢琰共破苻坚于淝水(即历史上著名的“淝水之战“)。而丞相谢安也因立下存晋之功而进官至太保。后来晋孝武帝之弟司马道子与谢安发生权争，屡进谗言，对谢安极尽诽谤。晋孝武帝对谢安有了猜疑之心，渐渐开始冷落谢安。桓伊为此很是不平。在一次宴会上，桓伊为晋孝武帝演奏一曲悲歌《怨诗》，诗中唱道：“为君既不易，为臣良独难。忠信事不显，乃有见疑患。周旦佐文武，《金縢》功不刊。推心辅王政，二叔反流言。”其“声节慷慨，俯仰可观”。这使晋孝武帝甚有愧色，谢安也为之动容。
“梅花三弄”典故里的另一位主角王徽之，是大书法家王羲之的儿子，曾任黄门侍郎。王徽之行为怪诞，故作超脱，有才而放荡不羁，做官而不管事。
古琴曲《梅花三弄》的文化背景
中国人对“梅花”有着特殊的尊敬和喜爱，它已成为中国人某种人格的化身。因此，梅花自然就成为古今艺术创作的重要题材。人们寄情于梅花，以诗、画、乐来表现梅花洁白、芬芳、耐寒的特点以及傲霜高洁、情趣高雅等具有高尚人格美的品质。《诗经》中就有《小雅》、《召南》、《陈风》、《曹风》等。宋代的陆游、明代的高启等人也曾以诗颂梅。画界自宋朝以来就有人画梅。到了明代以“梅、兰、竹、菊”为独立的画料，称为以梅为首的“四君子画”。比较之下，歌颂梅花的乐曲可以说是凤毛麟角了。
《梅花三弄》又名《梅花引》、《玉妃引》。晋隋以来便有此曲，原是晋代桓伊所奏之笛曲，后经唐代名琴家颜师古移植为琴曲。乐曲名称由来于音乐中代表梅花形象的曲调在不同的段落中反复出现三次，由此称《梅花三弄》。乐曲表现了梅花昂首挺拔的不屈姿态以及傲雪斗霜的高尚品格，并借梅花洁白、芬芳和不畏严寒的特性来抒发人们对坚贞不屈之秉性、高尚情操的赞美。
⑤ 梅花三弄古琴作者
《梅花引》又名《梅花三弄》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。回《神奇秘谱》记载此曲最答早是东晋时桓伊所奏的笛曲。后由笛曲改编为古琴曲，全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特徵，来颂具有高尚节操的人。
来历
桓伊，有人又叫他桓“野王”，功高名显，但是非常谦逊，平易近人。他喜好音乐，能达到音乐的奥妙，“为江左第一”，有“笛圣”之美称。他有一支“蔡邕柯亭笛”，经常自己吹奏。“书圣”王羲之的儿子王徽之正好赶到京城金陵去，“泊舟青溪侧”。桓伊没有见过徽之。桓伊正好从岸上经过，船里面有客人说：“啊，这就是桓野王啊。”王徽之就唐突地叫人去说：“听说您善于吹笛，请为我奏一曲吧。”桓伊没有将军架子，他也听说过徽之的名头与音乐癖好，于是下车，盘踞于胡床，为他吹奏了三调，“弄毕，便上车去，客主不交一言”。这首笛子曲，后来成为中国脍炙人口的《梅花三弄》。公元384年，他因为在383年的淝水之战中协助攻破苻坚，“功封永修县侯，进号右军将军，赐钱百万，袍表千端”。桓伊去世后，安葬于南昌青云谱，他的儿子桓肃之、孙子桓陵继承了他的侯国。
⑥ 梅花三弄是什么意思 有什么特殊的意义
《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。
琴曲的乐谱最早见于公元1425年的《神奇秘谱》。《梅花三弄》全曲共分十段，两大部分，第一部分，前六段，采用循环再现手法，后四段为第二部分，描写梅花静与动两种形象。
乐曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，借物抒怀，来歌颂具有高尚节操的人。一首琴曲《梅花三弄》觉别具风情。
典故出处：
《梅花三弄》的历史典故是东晋大将桓伊为狂士王徽之演奏梅花《三调》之事。《晋书·列传五十一》和《世说新语·任诞第二十三》里都曾记载了这段典故。
王徽之应召赴东晋的都城建康，所乘的船停泊在青溪码头。恰巧桓伊在岸上过，王徽之并不相识他。这时船上一位客人道，“这是桓野王（桓伊字野王）。”
王徽之便命人对桓伊说：“闻君善吹笛，试为我一奏。”桓伊此时已是高官贵胄，但他也久闻王徽之的大名，便下车上船。桓伊坐在胡床上，出笛吹三弄梅花之调，高妙绝伦。
吹奏完毕，桓伊立即上车走了。宾主双方没有交谈一句话。晋人之旷达不拘礼节、磊落不着形迹，由此事可见一斑。
(6)梅花引正谱扩展阅读：
梅花三弄的“三弄”
一是指《梅花烙》、《水云间》、《鬼丈夫》三个动人的爱情故事。
二是指三个变奏，正因为“主题”在古琴的不同徽位的泛音上弹奏三次（上准、中准、下准三个部位演奏）。
1、《梅花三弄》是改编自琼瑶小说的爱情电视剧，由沈怡执导，琼瑶编剧。分为三部作品《梅花烙》、《水云间》、《鬼丈夫》；讲述了三个动人的爱情故事。
2、《梅花三弄》是笛曲或箫曲，后被改编为琴曲。“三弄”是指同一段曲调反复演奏三次。这种反复的处理旨在喻梅花在寒风中次第绽放的英姿、不曲不屈的个性和节节向上的气概。
“三弄”实际是三个变奏，正因为“主题”在古琴的不同徽位的泛音上弹奏三次（上准、中准、下准三个部位演奏），故称“三弄”。
⑦ 梅花三弄是什么意思啊
梅花三弄：中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。此说源于《晋书。列传第五十一》，但未写明是以梅花为题材。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。关于笛曲《梅花落》改编，移植为琴曲《梅花三弄》，有托于唐人颜师所作《江梅引。忆红梅》中“漫弹绿绮，引三弄，不觉魂飞”句，说明此曲宁代尚流传。
琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。
关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍，与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。
另外"梅花三弄"也有人把之比做像征着梅花花开三度,每度都含有不同的韵味。一度开花稀少，欲露还藏；二度开花大片绽放，满树飘白；三度开花稀落，有绿芽相伴，象征着冬去春来。而在梅花的花期内，一天赏梅花又分早、午、晚三个时间段。早上的梅花含苞欲放，晶莹洁白，幽香阵阵；午时的梅花繁华盛开，灿烂芬芳，笑脸迎人；而傍晚的梅花伴着西斜的夕阳，落英缤纷，景致非常迷人。
后来有琼瑶的小说“梅花三弄”代表三个故事：一弄,梅花烙；二弄,鬼丈夫；三弄,水云间。梅花一弄断人肠
梅花二弄费思量
梅花三弄风波起。
⑧ 怎样欣赏艺术歌曲《梅花引》
《梅花引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋时桓伊所奏的笛曲。后由笛曲改编为古琴曲，全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特徵，来颂具有高尚节操的人。
此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为《三弄》。体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。
全曲共十段，分为两大部分∶一、溪山夜月；二、一弄叫月，声入太霞；三、二弄穿云，声入云中；四、青鸟啼魂；五、三弄横江，隔江长叹声；六、玉箫声；七、凌云戛玉；八、铁笛声；九、风荡梅花；十、欲罢不能。
《梅花三弄》是一首最古老的古琴曲，它旋律优美流畅，形式典雅独特，通过对梅花凌霜傲雪神态的描写，赞颂文人高洁的品格，艺术价值很高。作者桓伊系东晋“淝水之战”名将。
《梅花三弄》乐曲主题表现梅花，三弄实际是三个变奏，古代有：高声弄，低声弄，游弄之说。全曲共分十段，两大部分，第一部分，前六段，采用循环再现手法，后四段为第二部分，描写梅花静与动两种形象。
(8)梅花引正谱扩展阅读：
乐曲文化背景
中国人对“梅花”有着特殊的尊敬和喜爱，它已成为中国人某种人格的化身。因此，梅花自然就成为古今艺术创作的重要题材。人们寄情于梅花，以诗、画、乐来表现梅花洁白、芬芳、耐寒的特点以及傲霜高洁、情趣高雅等具有高尚人格美的品质。
《诗经》中就有《小雅》、《召南》、《陈风》、《曹风》等。宋代的陆游、明代的高启等人也曾以诗颂梅。画界自宋朝以来就有人画梅。到了明代以“梅、兰、竹、菊”为独立的画料，称为以梅为首的“四君子画”。比较之下，歌颂梅花的乐曲可以说是凤毛麟角了。
晋隋以来便有此曲，原是晋代桓伊所奏之笛曲，后经唐代名琴家颜师古移植为琴曲。乐曲名称由来于音乐中代表梅花形象的曲调在不同的段落中反复出现三次，由此称《梅花三弄》。
⑨ 梅花引是什么调式
《梅花引》运用e羽七声雅乐调式。
梅花引（词牌）
梅花引，词牌名，又名“小梅花”“将进酒”“行路难”“贫也乐”。《词谱》以贺铸《将进酒·城下路》为正体，双调五十七字，前段七句三仄韵、三平韵，后段六句两仄韵、两平韵、一叠韵。另有双调五十七字，前段七句五平韵、一叠韵，后段六句两仄韵、两平韵、一叠韵等三种变体。代表作品有贺铸《将进酒·城下路》、万俟咏《梅花引·晓风酸》等。
梅花引，南朝乐府和唐声诗均有《梅花落》曲，与此稍异。如：唐李白《清溪夜半闻笛》诗： “羌笛梅花引，吴溪陇水清。”唐刘禹锡《杨柳枝》诗： “塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。”南朝宋谢庄《琴论》云：“古琴曲有五曲、九引、十二操。”
可见《梅花引》本为笛曲，后入词。调名本意即咏笛曲《梅花引》。调见南宋黄升《唐宋诸贤绝妙词选》所辑两宋之交的万俟咏词。此调又名《小梅花》《将进酒》《行路难》《贫也乐》。
体裁特征
正体：双调五十七字，前段七句三仄韵、三平韵，后段六句两仄韵、两平韵、一叠韵。以贺铸《将进酒·城下路》为代表。此词前段三仄韵、三平韵，后段两仄韵、三平韵，宋词只此一首，《中州乐府》有三首可校。前段第一句，王特起词“山之麓”，“之”字平声。第二句，高宪词“鼓笛弄”，“鼓笛”二字俱仄声。
第三句，王特起词“一弯秀色盘虚谷”，“一”字、“秀”字、“色”字俱仄声，“盘”字平声，高宪词“驰骤百年尘一哄”，“骤”字、“一”字俱仄声。第四、五句，高词“陶渊明，张季鹰”，“陶”字、“张”字俱平声，“季”字仄声。第六、七句，王特起词“有人行李，萧萧落叶中”，“人”字、“行”字俱平声，“李”字仄声，下“萧”字平声，“落叶”二字俱仄声。
后段第一句，高宪词“有溪可渔林可缴”，“有”字仄声，“渔”字平声，下“可”字仄声，王特起词“人家篱落炊烟湿”，“篱”字平声，赵秉文词“石头路滑马蹄蹶”，“马”字仄声。
第二句，赵词“昂头贪看山奇绝”，“昂头”二字俱平声，“看”字仄声，“山”字平声，王特起词“天外云峰迷淡白”，“淡”字仄声。第三句，王词“野烟昏”，“野”字仄声。第五、六句，王词“溪桥路滑，平沙没旧痕”，“桥”词平声，“路滑”二字俱仄声，“平沙”二字俱平声，“旧”字仄声。谱内可平可仄据此。此调作者类填古人成语，故平仄往往不同。