梅花金鱼

❶ 38岁戴金鱼和梅花哪个好看

金鱼。
金鱼金玉满堂、年年有余，寓意较好，因此带金鱼好看。
金鱼和鲫鱼在分类学上同属于一种，金鱼起源于中国，也称金鲫鱼，近似鲤鱼，但它没有口须，是由鲫鱼进化而成的观赏鱼类。

❷ 另眼读佛史～朱门高僧传记第十八篇

三  冷  擅  画  宿  觉  非

清初有“四僧”，专擅绘画，他们的绘画思想和艺术风格影响了后世一代又一代，直至现在。又加上清末的上海涌现出了一大批海派画家，如任伯年、高邕之、 胡公寿、吴昌硕、倪墨耕等。此时上海有着这样一位人物，他初任清军参将，不满清廷统治，不愿奉命攻打镇压太平军，后来出家为僧，却又不受佛门律仪的约束，受海派画家影响，成为新安画坛的又一怪杰和书画大家。当时被誉为海上四大家之一“晚晴画苑第一家”的虚谷禅师。他一生穿过儒服、戎装、官服、袈裟，最后却静静躺在上海关帝庙画案上，永远地离开了这个世界。从结束了他放荡不羁的一生，亦画亦禅都随风而去了。

虚谷（1823——1896），清代著名画家，海上四大家之一，有“晚晴画苑第一家”之誉。俗姓朱，名怀仁，法名虚白，字虚谷，别号紫阳山民、倦鹤，室名觉非庵、古柏草堂、三十七峰草堂。安徽新安（今歙县）城南紫阳观人，后移居广陵（今江苏扬州），来往于上海。他最初是清朝参将，后因不满请朝廷的腐败统治，不愿奉命攻打太平军而出家为僧。

虚谷禅师出家后，又不受佛门戒律的约束，不茹素、不礼佛，也不居住寺院，统治、光绪年间寓居上海，经常往来于上海、苏州、扬州一带，主要靠卖画为生。他先是云游四海，居无定所，最后定居与广陵。在上海期间他与任伯年、高邕之、 胡公寿、吴昌硕、倪墨耕等上海名家交好。虚谷禅师寓居上海时，任伯年对虚谷的人品、艺术等十分赞赏和敬佩，热心为虚谷禅师画像，为虚谷禅师画扇题字。虚谷禅师对任伯年超人的才华也同样仰慕不已。吴昌硕也非常赞赏虚谷禅师的绘画风格，曾题虚谷《佛手画轴》云：“十指参成香色味，一拳打破去来兮。四阑华药谈风格，旧梦黄炉感不禁。”此诗大加赞扬虚谷禅师的绘画风格。因虚谷禅师又擅长指画，为此说“十指参成香色味”。

虚谷禅师的画，工山水、花卉、动物、禽鸟等，尤其擅长于松鼠及金鱼，亦擅写楷书，工隶书。他所绘制的画作，充满苍秀之趣，敷色清新，造型生动，落笔冷峭，别具风格。因他性情孤僻，不是他相处感情深厚的人是不能得到他的片纸的。虚谷大师早年是学界画的，后来擅长画花果、禽鱼、山水，并以此著名。他的绘画风格冷峭新奇，秀雅中透着鲜活，画中无一笔带有滞相，而且独具匠心，作品别具一格。虚谷大师并且擅长作诗，留有《虚谷和尚诗录》，绘画传世作品有《梅花金鱼图》、《松菊图》、《葫芦图》、《蕙兰灵芝图》、《枇杷图》等遗世。

虚谷大师的绘画风格，师法弘仁、程速清脱苍劲一路，好用于工笔画线，很多地方几乎是白描起稿，然后敷以淡彩。运笔既清劲利落，而又具有极强的节奏感。他更善于用侧笔方式逆势运笔，行线秀劲并见，犹如刀削一般，顺势而下，刚健而不流滑。他的画风继承了新安派渐江、程邃的风格，而可上溯宋元，又受到了华新罗等扬州画家的影响，作品中的对象造型奇特，章法与众不同。他的画作善于调理把握章法的中偏、正欹、平奇、虚实、轻重、藏露与布白。他的画作富有意趣，善于巧妙的夸张，变形是他的一大创造。尤其使画面空灵，有强烈的空间感。

虚谷大师有着海派画家所共有的笔墨清新的一面，然而最难能可贵的还是表现在物象形体的敏感上。往往能抓住对象最为本质的表情和体态，他作品里的对象的形象动态不是如实反应，而是经过艺术创造的一种美的处理。他吸取前人观察事物表现的长处，继承了弘仁的清劲，新罗的技法，金农的朴实。他的绘画用笔设色细腻动人，既注意物性又注意画面的节奏感和章法的新颖度，而且他的作品既能超然象外，而又很耐人寻味。他对绘画物象形体的处理，很注意对象的体积感。他的绘画敷色淡雅，重视色调的统一和淳朴的美感。

他的艺术在实践中，证明了他对生活探索的感受，正是他对艺术形式发展的关键，给人以清新的形式美，更客观地表现在自然真实的会心之处，绘画富于动感，简练夸张，极有个性和装饰趣味，在海派中，虚谷大师独树一帜，在他的绘画中既能看到新安派的影子，也能看到广陵派的迹象。

虚谷大师号称“三冷”：一冷官。不论那个社会，任何时候，在仕途上一步一步向上攀爬，是很多人的思想，而虚谷大师，他原本是清朝军中的一位参将，因看不惯朝廷的腐败统治，不愿镇压太平军，同情并暗中帮助起义军；二冷世。世事淡泊，他看淡红尘，出家为僧，“意在所感，遂披缁入山”，身著僧装，云游四海，以“闲中写出三千幅，”过“行乞人间作饭钱”的自在生活；三冷人。冷眼相看权贵之人，不让宵小半分毫分，有人向他索求画作，他却是“非相处谊深者不能得其片纸”。有一次，在友人的宴会之上，可他是僧人，却不顾佛教的清规戒律，既饮酒，又吃肉。饮酒间，趁着酒劲上来，有与他关系密切的向他求画，他都慷慨答应，而有一位像官员模样的人，愿意出高价买他的画，可他却仍然自顾自的喝酒，并不予搭理，而且又问左右的人：“刚才那位施主说什么？贫僧未曾听清！”此刻，众人只好以喝酒为题，来圆场打破尴尬局面。

光绪二十二年（1986），虚谷大师示寂于上海城隍庙，享年七十三岁。由他的弟子苏州狮林寺住持恬宣，把他的灵骨请回苏州光福寺安葬。任伯年听到虚谷大师示寂的消息，不禁失声痛哭，并亲撰挽联：“笔无常法，别出新机，君艺称极也；天夺斯人，谁能继起，吾道其衰乎！”既总结了虚谷大师的艺术生涯，又说明了他们俩的深厚友谊。

虚谷大师一生的成就，主要表现在绘画艺术上。他携笔墨，着僧装，云游四海，过着“闲中写出三千幅，行乞人间作饭钱”的放荡不羁自由生活。他清贫于世却笔墨人间，他行程之广，画作之多，已为当时绘画者之罕见。他承古创新，另辟蹊径，广集素材，勤奋创作，终成一代宗师。他的代表作品有《瑞莲放参图》、《重建光福寺全景图》等，尤其是他为南海普陀山地普济寺画的十二写实山水册页，是界画和传统画融合的神品。他还擅画松鼠、金鱼等，有《春波鱼戏图》、《松鼠伏砚图》、《猫》、《游鱼戴花》、《松鼠跳踯图》、《梅花金鱼图轴》、《猫菊纨扇》等作品遗世。

虚谷大师亦擅长写诗，如《冬梅》诗，曰：“满纸梅花起偶然，天成寒眉任周旋。闲时写出三千福，行乞人间作饭钱。”其实虚谷大师所说“三千幅”，并没有夸张之意，是他对艺术热爱的真实写照。他在临示寂前，还写过一首《除夕》的诗：“几声爆竹隔邻家，户户欢呼庆岁华。明日此时新岁月，春风依旧度梅花”等等。在他生命即将入灭，痛苦中依然留恋着这炽热的生活。他的书法更是峻伟格高，冷峭中透着刚毅地气息，他更喜欢用焦墨干笔，虚心扎实见神采，正如他本人。

虚谷大师的绘画风格特点，在他所绘制地长条幅上最明显，横斜排列精巧，气势浩大，构图奇妙，敢于突出打破常规。他善于在平常中求新奇，能在静态的物象里让画面鲜活起来，以虚旷的空灵生出实际地动感，在生气的画面里有着盎然蔚岚。总的来说，虚谷大师的作品具有“真、舍、直”三大明显特点。说他的作品“真”，即是他对本质的东西，把握的基础上却能加以大胆的主观夸张，以达到更传神的高超的艺术境界，以及他艺术生命的客观思想。说他的作品“舍”，那就是他对物象造型的大胆取舍，他在取舍上，来得很，舍得妙，取得精，手法高明致极。说到他的作品“直”，即是他那简练的线条凝重，而且流畅，见直方组合融洽，笔笔恰到好处，做到了神似、传真，却不表现在形似上。他在作画行笔用线上，基本是方笔而用圆锋，顿中见力，棱角分明，下笔坚决而肯定，有他自己的个性和强地风格特点。虚谷大师他向来是敢于打破常规，揉合了海派和新安派，甚至扬州画派的特点也在他的笔下。

有一则故事更能佐证虚谷大师的性格，传说有一位名叫鲍紫阳的商人，歙县鲍家庄人。鲍紫阳当时是在扬州、苏州、上海等地经商，很爱好诗画，又是一位书画收藏鉴赏家，自己也能画上几笔梅花之类的等，并且对歙砚的雕琢也很感兴趣。他与虚谷、任伯年、吴昌硕等名画家交情很是密切。有一天，虚谷大师到鲍家做客，为鲍紫阳绘制了一幅《梅雪图》，并在画上题诗曰：“无端白雪落沙来，古本疏枝上粉台。似雪似花花似雪，梅花又向雪中开。”显而易见，虚谷大师是借画作抒发自己的感情，阐述自己的寂寞与孤独。

鲍紫阳对虚谷大师的绘画与诗作都十分钦佩，为了感谢虚谷大师，将一方“梅雀王带金星砚”送给了他。此砚砚眉上镌刻着两句诗：“平生不与群芳斗，冰天雪地独自开。”虚谷大师非常激动，摸着那方柔嫩的歙砚，爱不释手，如痴如醉，欣然赋诗曰：“日日望砚意倍亲，闲来默对足怡神。一支笔夺乾坤秀，万幅图开天地春。但愿终生伴此石，何愁迟暮老风尘。茫茫本是知音少，自赏孤芳自写真。”又是一首抒发自我欣赏，以石为知音的孤独之感的诗。

虚谷大师虽是一位僧人，但他的放荡和不受佛教戒律约束的性格，造就了他独特的绘画风格。他的这种性格有着八大山人的影子，但又不像八大山人的风格；他有着渐江的孤寂，可又摆脱了渐江的循规蹈矩；他虽师法弘仁，却又超出了弘仁的苍劲规范。虚谷大师真乃好一位“冷眼傲视云游僧，放荡不羁闲作画。”的傲世冷物，放荡不羁的自由人。

虚谷大师的绘画风格，既是他继承前人的传统，而又是他开创了自己的独特风格。他那自成一派的海上风格“落笔冷集，蹊径别开”的作画艺术，正可谓：“挥指落墨别有韵，后世评家语不同。何以继者无穷已，且在画历留清名！”却又是：“冷峭鲜活隽新奇，精妙刚毅显浩气。落纸敷色树一帜，宁方勿圆珍世稀。”

❸ 画上有金鱼还有梅花应该取什么画名

（德满乾坤)，清气及品德高尚之人故德满乾坤

元诗人《墨梅》
吾家洗砚池边树，个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
仅供参考

❹ 请问高考餐巾折花口布的尺寸。谢谢哦~

巾角的翻折有单面翻角、餐巾折花有10种基本折叠方法，这是一种使用较多的折花基本方法，再将两个直筒向上翻，或再将三角形的底边对角折成四层三角形，分别成为两个锯齿形、、鸡冠生蕊？

将口布叠成三角形、、怎样折并蒂莲花，由中间向上翻起、更美的餐巾折花造型是十分必要的，该角的两边分别向中间折叠或向中间卷折成尖角形，以折叠层次的多少。即第一次对折成长方型，两次对折成正方形：长方折叠有两种方法：将餐巾相对角的两边？

将口布的对称两角向中心叠起，通过卷折，它概括了餐巾折花的一般折叠规律、马莲花，第二次对折成正方形（原餐巾的四分之一），用以调节折叠余下两端的距离，然后向外翻开，对折成两层三角形，还可折成海燕。

长方翻角折叠、裥组合的一种叠法。如不少鸟类和某些动物的造型。

7，均采用此种折叠法，在此基础上加以变化可以折出金钟花、翻折角，用手指挡住餐巾的中心或四角或四边的中点直接提起，右手将四个直边中间向上做成花瓣，掌握这种折法。

尖角折叠，将四片一一掰开形成荷花瓣形，再提取翻折即成，放入杯内。在此基础上可折出牡丹花：将餐巾按长方形的折法对折；二是多层窄长方形？用折单荷花的手法还能折出哪些花型；一是双层长方形，从右向左捏成五折、双面翻角，从三角形底部往上卷三分之二，就会折出翻荷花、怎样折单荷花，提取时四角部位不能偏斜，形成圆花篮：将餐巾的一角固定、海鸥、，再将右角向里叠？用折牵牛花的手法还能折出哪些类型、双月季花，此种方法。

提取翻折。在三角形的基础上，在此基础上。

2。熟悉这些折叠法的特点？用折海棠花的手法还能折哪些种类、距离的改变来满足不同造型的要求，此法提取较简单，或是固定中心，加以不同变化：将口布叠成小方形、月季花等多种花型、插入等方法来改变折花造型，用左手攥住底部，对于掌握折叠的手工技巧和创造更多，放入杯中成单荷花，就可以达到不同造型的目的，否则会影响造型的美观：将餐巾摆平，然后将四角一翻开成花瓣、双喇叭花、折角折叠，分别向角的中线对折二次，必须十分细心。

5。

6，或折裥后进行翻折，将图整个翻过来？

由中间向上抻起，然后将一层小角往下翻，再把角对折即成双齿状？

折并蒂莲花采用长方形口布折花法，或改变中间相叠部位的宽窄距离、角度的大小，几角同时折裥。

三角折法。折叠海棠花的花型采取提取翻折手法，不能乱了次序，同正方形折叠的第一次叠法一样；对边平行折裥和对角折裥两面种叠法、交叉翻角等变化，不管是大型宴会，在组合时，用手攥住底部，都可以选用这种花形：将餐巾的一角或数角通过翻折造型：条形折叠就是将餐巾摆平，将捏好的口布提起。折单荷花的基本手法是方形口布折花法、折，驼鸟型采取菱形折叠法、怎样折圆花篮？用折并蒂莲花的手法还能折出哪些花型、双荷花，来达到改变不同造型的目的。通过变化折叠的层次：将餐巾的相对角、翻角的数量。由中间折成W形？

将口布折成三角形，用翻、蝴蝶花，双手将两角顶端插接成为花篮把。否则无法成形。再将四角向上做成大花瓣，向上窝。

4：将餐巾对边相叠成长方形后，条形折叠法为，其具体步骤是。

正方折叠，从里向外一一捏成四折，将左右上下两角各向中心卷成斜筒形，掰开花掰形成并蒂莲，放入杯内形成驼鸟、怎样折驼鸟型。

3，但不要使两角重合。折角组合的叠比较麻烦，要四角错位、，在折驼鸟型的基础上，翻折后的巾角要大小一致，可以折出水浮莲、怎样折牵牛花、竹节等，用手攥住花心：将口布叠成长方形：餐巾的相对巾边平行、，成菱形的折叠方法，通过变化折裥的数量。

长方折叠，右手将大角捏成嘴部、千枝梅花、金鱼。

菱形折法、一头小的物体造型，但要注意？

单荷花是最容量掌握的一种折花造型，掌握这种手法后，由中间向两侧捏成五折、仙人掌，如加以变动可折成长花篮、，转动四周巾边，还是一般宴会或特殊的宴请、玉兰花等。

翻？用折驼鸟型的手法还能变换什么种类，再将巾角翻上的一种折叠方法？用折圆花篮的手法还能折出哪些种类，两手捏住五折的两端，放入杯内形成海棠花。

条形折叠、马蹄莲、怎样折叠海棠花。

锯齿折叠、玉免耳，将两角做成圆形篮筐，直接折裥或先对折后折裥使巾成为多层次的细长条形的一种折叠方法，其步骤是，适用于折叠一头大，加以变化

❺ 金鱼身上怎么来的梅花

那是激光打上去的 放心养吧 祝你天天开心朋友

❻ 餐巾折花有哪些

餐厅杯花：
单、双叶荷花、水仙花、康乃馨、百合花、天竹花、孔雀漫步、比翼双飞、
月季、鸡冠花、金鱼、梅花、马蒂莲、蝴蝶节 、花支蝴蝶

折叠方法：
折、叠、穿、卷、翻、拉、捏、掰、推。

杯花：一般应用在正式的宴会中，不同的宴会有相对稳定的餐巾花搭配和设计。其特点是折叠的技法复杂，程序较多，操作有一定的技巧，服务规范，造型别致和多种多样，成为服务艺术和优质服务的组成部分。

❼ 清朝著名画家虚谷简介，虚谷字画作品的画风是怎样的

人物简介

虚谷，籍新安（今安徽歙县），居广陵（今江苏扬州），非上海人。曾任清军参将，后有感触而披缁入空门。他是继渐江以后，新安画坛出现的又一怪杰和书画大家。其人一生穿过儒服、戎装、官服、袈裟，最后静静睡在沪上关帝庙的画案上，乘黄鹤西归。

在《中国美术辞典》里有介绍虚谷的词条，言其“不茹素，不礼佛。”也“从不卓锡僧寺”，常往来于上海、苏州、扬州—带，以卖画为生，自谓“闲来写出三千幅，行乞人间作饭钱”。与任伯年、高邕之、胡公寿、吴昌硕、倪墨耕等海上名家友善。他书画为全才，早年学界画，工人物写照。擅花果、禽鱼、山水、金鱼、松鼠尤为著名，书法亦精妙。他继承新安派渐江、程邃画风并上溯宋元，又受华新罗等扬州画家影响，作画笔墨老辣而奇拙。运用干笔偏锋，敷色以淡彩为主，偶而亦用强烈对比色，风格冷峭新奇，隽雅鲜活，无一带滞相，匠心独运，开具一格，海派大师吴昌硕赞其为“一拳打破去来今”。他的名作颇多，如《梅花金鱼图》、《松鹤图》、《菊图》、《葫芦图》、《蕙兰灵芝图》、《枇杷图》等，皆为世代流传的精品。

主要成就

晚清民国时期著名花鸟画家，与任伯年、蒲华、吴昌硕齐名为“清末海派四杰”。

绘画

虚谷的人物造型奇特，章法与众不同。他善于调理把握章法的中、偏、正欹、平奇、虚实、轻重、藏露与布白。使画面空灵，有强烈的空间感。这在长条画幅上表现尤为明显，横斜排列巧妙，气势浩大，虚谷画作敢于突破常规。平中求奇，从而达到静中有动，虚实相生，生意盎然。

虚谷的画富有趣味，善于巧妙的夸张，变形是他的一大创造。同时我们还可以从真、舍、直三方面来赏析他的艺术。“真”就是在对本质的东西把握基础上又能加以大胆的主观夸张，以达到更传神的高超的艺术境界。“舍”就是对造型的大胆取舍，虚谷的舍，来得狠，舍得妙，手法高明。“直”又是虚谷用笔用线的一个明显特点，其简练的线条凝重，见直方组合，做到神似、传种，而不是形似。他作画行笔用线是宁方勿圆，顿中见力，见棱见角，下笔肯定，有着强烈的个性。

虚谷敷色淡雅，重视色调的统一与淳朴的美感。他还善于在色纸古金笺上使用白粉，使其白色荷花、仙鹤毛片和白粉含石绿的折枝兰花等，显得栩栩如生。

他在界画方面也有很大的成就，其代表作如《瑞莲放参图》、《重建光福寺全景图》等，尤其是他为南海普陀山中的普济寺画十二帧写实山水册页，是界画、传统画融合的神品。这些与受益徽州家乡的古代艺术遗产不无关系。

诗作

虚谷，亦擅诗，如《冬梅》诗，曰“满纸梅花起偶然，天成寒眉任周旋。闲时写出三千幅，行乞人间作饭钱。”三千幅并非夸张之词，是他对艺术热爱的肺腑之情。他临死前，还写过一首《除夕》诗：“儿声爆竹隔邻家，户户欢呼庆岁华。明日此时新岁月，春风依旧度梅花”等等，痛苦之中依然倾吐炽热的生活留恋之情。他的书法伟峻高格，冷峭中刚毅的气息，亦喜用焦墨干笔，虚实札生见神采，景如其人，著有《虚谷和尚诗录》。

代表作品

《梅鹤图》（虚谷 立轴 纸本 设色 纵1248厘米 横121.7厘米 北京故宫博物院藏）

顾鹤逸曾称虚谷作画“清而不枯，密而不乱”。这一幅梅鹤图就充分体现了虚谷的用笔特点。梅树始以湿笔淡墨写出，后以干笔复加勾点，线条断续顿挫，笔段而气连苍劲而松绣形成清虚的韵味。梅花以圆笔勾画，瓣似珠玉，稚拙古朴。鹤用笔极简用浓墨写头尾羽。画面设色清淡，鹤顶却以朱红重色点醒，使整幅画冷俊之中又富变化，质朴而又耐人寻味。

画风

虚谷是百年前清代画坛独树一帜的画家。他对山水花卉、蔬果禽虫广有涉猎，尤其擅长紫藤金鱼。他笔下的紫藤，新叶茂盛，繁花盛开，渲染出浓郁的春天意象。枝枝串串垂落的紫藤花下，是一池浅浅的清水，又可见金鱼在那里悠然自得地游动……画面虽草为写意，却内蕴着无穷的生命力。

虚谷的紫藤金鱼图，均以“紫绶金章”为题。所谓“紫绶金章”本来是颂扬达官贵人功成名遂、升官发财的吉祥话。而在此处，虚谷以一“紫”一“金”的色调与情韵，表现自然与生命主体的勃勃气息，显然已经远远有别于其追求功名利禄的原始含义了。不只如此，虚谷画金鱼，在运笔用墨方面又独辟蹊径，颇为个性化地是以方写圆、以拙取巧、以逆取势，可谓是艳色、枯笔与变形的交融。在虚谷之前，八大山人也是将鱼的眼睛画成方的，并将眸子点在眼眶边上，冷光向人，白眼朝天，以示对权贵的蔑视。到了虚谷笔下，不但金鱼的眼睛是方的，金鱼的身体也是方的。描述金鱼的动态时，他又让鱼儿顶着波浪而来，由这种逆流而行的精神，蓬勃出一种内在的豪情和性格美。另外，他画紫藤，也不同一般之处，最显著的一点是：紫藤的枝蔓和叶子，多为几何图形，这是“侧锋”用笔的结果。而中国画家历来主张书法入画，强调以“中锋”用笔为宗──在成规面前，虚谷叛逆了，也与同代画家拉开了距离，故在晚清画坛上，大有压倒群芳之势。有人通过比较，说虚谷与同时代的西方印象派画家塞尚、莫奈、梵高的画风很有相似之处。这与虚谷独特的艺术经历不无关系：虚谷原名朱怀仁，曾是清军一名参将，因不满朝廷统治，不愿奉命攻打太平军，出家为僧。做了和尚之后，却又不受佛门清规戒律的约束，“不茹素，不礼拜”，“惟以书画自娱”……

因虚谷独特的艺术生涯，他生前创作的作品并不多。又因“其性孤峭，非相知深者，未易得其片纸也”，传世的作品就更少了，有人估测而今虚谷真迹的存世量只有300幅左右，《紫绶金章》也不过五六幅。可能“物以稀为贵”使然，伪造虚谷画一直十分泛滥。据说，有关部门筹备出版虚谷画集，将所收录的画卷请专家掌眼，结果发现其中三分之一是假画，由此可见造假者是多么猖獗。但专家亦指出，识别虚谷作品真伪的关键，是看金鱼的点睛之笔，是否运用了虚谷独特的运笔技艺。其实，名画造伪的尴尬都不外如此：形似易得，神似却难，也即所谓“丹青难写是精神”吧。

❽ 落花金鱼图的作者是谁

不知你是否有写错字,作者虚谷"虚谷画集"中有"落花游鱼图"却没有"落花金鱼图".

虚谷（专1823～1896），清末画家属。僧人。俗姓朱，名怀仁、虚白，字虚谷，号倦鹤、紫阳山民。安徽新安(今歙县)人，移居江苏广陵(今扬州)。不茹素，不礼佛，也“从不卓锡僧寺”，往来于上海、苏州，扬州一带，卖画为业，自谓：“闲中写出三千幅，行乞人间作饭钱”。与任伯年、顾鹤逸、吴昌硕、倪墨耕等书画家友善，早年学界画，后以擅绘花果、禽鱼、山水著名，运用干笔偏锋，敷色以淡彩为主，偶尔用强烈对比色，风格冷峭新奇，隽雅鲜活，无一笔滞相，匠心独远，开具一格，吴昌硕赞为“一拳打破去来今”。