国画梅花墙绘

㈠ 优秀梅花国画作品有哪些

1、木清《春满乾坤》

老干新枝，昂扬向上，豪放不羁，尽显梅花的劲峭冷香、丰韵傲骨。主干之分枝以中锋勾撇，挺拔坚韧。枝节之上的梅花竞相吐蕊开放，以枝多花繁为一大特色，枝繁花茂，但繁而不乱，疏密有绪，圈花点蕊，别出新意，显示了枝干劲俊、千花万蕊、天真烂漫、生机盎然的艺术效果。

㈡ 国画梅花作品

国画梅花作品

明 王谦《梅花黄鸟图》 明 陈洪绶 《梅石图轴》 清 沈铨 《雪中游兔图》 清 金农 《红绿梅花图》 上海博物馆藏 清 汪士慎 《梅花图》 上海博物馆藏 清 八大山人《梅花图》

作为“四君子”之首、“岁寒三友”之一的梅花，是自古以来备受人们喜爱的传统名花。

梅花，它先天下而春，欺霜傲雪凌寒而开，这种精神尤其被文人墨客喜爱。

梅花气节高洁，孤芳自赏，疏影暗香，更是惹得无数人踏雪寻梅，吟诗作对；也颇得画家青睐，成为花鸟画题材里，常见的主题。

苗桂芹写意花鸟梅花四尺斗方《梅花图》

梅花，花姿清雅孤洁，清丽脱俗，白梅冰肌玉骨，红梅灿若朝霞，粉色梅花则羞涩俏丽。梅花，花开五瓣，寓意五福“富裕、长寿、健康、美德、幸福”。同时，它代表着坚贞谦虚、不屈不挠、奋勇当先、自强不息的精神。

一起欣赏几幅国画梅花佳作，品读它“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘的美”。

王振兴写意花鸟画六尺横幅《梅开五福》

“万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪里，昨夜一枝开。

风递幽香出，禽窥素艳来。明年如应律，先发望春台。”

这是一幅描写老枝奇怪横斜，红梅璀璨繁闹的写意佳作。

枝干笔墨肆意，浓淡相宜，表现出老枝虬结崎岖的特点；梅花花开成簇，绚丽如云霞，花蕾则用淡粉浅橙敷色。

枯木枝头春意闹，生机勃勃的气息喷薄而出。

张国稳写意花鸟画梅花四尺横幅《梅花图》

㈢ 梅花国画简单画法

梅花国画简单画法。
1、步骤一：先画主干，以中、侧锋用笔。
2、步骤二：主干上要适当留些飞白。
3、步骤三：从上向下画小枝。
4、步骤四：顺笔勾枝。
5、步骤五：勾细枝，交叉为“女”字形。
6、步骤六：接着画梅枝，要互相穿插形成联系。
7、步骤七：点主干上的苔点，可大可小，可浓可淡。
8、步骤八：用曙红或胭脂点细枝上的花苞。
9、步骤九：用曙红或胭脂点花，画出梅花的不同姿态。
10、步骤+：整理花朵布局。
11、步骤+一：用浓墨勾蕊(黑里也可加点胭脂)，以中锋用笔，线条要挺拔、刚健。
12、步骤十二：用浓器加胭脂点花托。
13、完整图：整理画面，补花或补苔点。枯笔处也可用淡器点苔。

㈣ 国画白描梅花画谱基本绘画技巧

国画白描梅花画谱基本绘画技巧

白描梅花画谱是白描梅花的一种基本绘画技巧，而白描梅花通过运用笔墨的变化来表现梅花的质量感。白描梅花画谱是初学者的不二选择。下面是我为大家带来的国画白描梅花画谱基本绘画技巧，欢迎阅读。

国画白描梅花画谱基本绘画技巧1

一、白描梅花的基本技法

1.枝干

老干为多年生长，故多有盘结且树皮皲裂，所以一般用笔较为迟;

双勾不能只勾边线，要结合其结构，注意边线的穿插交合以表现出体积与质感：

如果以勾线与皴擦结合表现，则要注意皴法的用笔，虽为干皴，也要见笔见线：

枝条要相对挺拔，但也不能流滑，无论双勾还是皴勾结合，都要注意与老干的区别：

树干的交叉，一般不宜平行，以不等边三角形分割为好，要注意其疏密变化及走势，既要有变化，又要有呼应：

枝条的前后关系也要交待清楚：

2.花朵

花瓣开放有先有后，这是自然规律。一幅画中，有花苞，有初放，有含苞欲放，还有盛开，既符合自然规律，也是丰富画面艺术效果的`一种形式，当然可独取含苞待放，也可全画盛开花朵。

花朵的正侧向背，相互呼应对比，疏密对比，都是要通过经营布置以构成画面既有变化又和谐统一的关系。

3.点蕊、勾须

勾须用线应有力度，点蕊要见笔形：

4.章法

枝干要在一个总长势的前提下交叉变化，要注意枝干与花朵的疏密关系，注意画面的空白变化。

国画白描梅花画谱基本绘画技巧2

一、一般工笔梅花的创作步骤

画工笔梅花需要准备勾线笔，几支大小不同的羊毫笔，画枝干用的旧笔。郭宣或熟绢。没烟墨、砚台、国画颜料（初学者可以先使用管装的颜料），胶和矾。此外，画毡、笔洗、调色碟等都应适当准备。一般工笔梅花需要以下几个步骤来完成。

一、草稿：使用铅笔打草稿，纸张不要求。

二、过稿：将草稿放置在拷贝台上，上面覆一层熟宣，使用勾线笔（花枝俏等）将画稿勾在宣纸上，这样的做品称为白描。

三、渲：在画好的草稿上用墨来表现画面的明暗，方法是：使用两支较大的笔（一般为大白云）一支蘸墨，一支蘸水，先点墨，在墨没干之前用水渲开，造成一个自然的过渡。

四、染：方法和渲的步骤差不多，不过使用的是国画颜料，这一步较为麻烦。为了让色彩更加均匀厚实，一般要进行多次，有“三矾九染”之说。

五、勾线：在渲和染的过程中可能会造成原来的线条被色彩覆盖，要重新勾一次线。工笔画的过程和技法非常复杂多样，这只是基本的过程。

㈤ 墙绘的具体价格怎么算

画的面来积越大每平方价格越低，一自般不玩8~10平方按整幅画报价，画的难度图形越复杂每平方价格越高，一般同素材类型的画工、国画和工笔国画要比写意国画贵一点，还有写实油画比抽象油画贵一些，还有3d墙绘相对更专业价格也会更高一些。

㈥ 国画梅花怎么画

1、匀圈画法花
双钩圈花有工笔、意笔两种形式，这里单讲意笔形式，根据自己的习惯，选择较小的琅毫笔、羊毫笔(如叶筋、兰竹、白云)，蘸淡墨从中锋圈出花瓣。梅花的花瓣为五出，花瓣要似圆非圆。用笔要有顿挫、虚实变化，勾线流畅，忌刻板生硬。花苞、花瓣的形状、大小变化不要过圆，过圆就失去动意了。太扁则花瓣欠饱满，若勾过尖似桃花，或勾过小似杏花。花有正侧向背之分，花苞有初放未放之别。睡瓣用一笔勾出为“单勾”，两笔勾出一个花瓣叫复勾。复勾圈花有变化，易生动，要求我们以笔写形，以形写意，以形写神。用笔时要起笔藏锋、收笔回锋，笔上含浓淡墨的多少要在盘中不断调整，不可一色画到底。
2、花蒂、花蕊画法
花须(丝)、花蕊均以中锋蘸焦墨或浓墨来刻画。正面的花蕊外形为圆形，侧面花蕊似扇形，每根蕊须要有力度，蕊头有笔触地错落点成，形似“椒珠”“蟹眼”。花朵、花蒂与枝干连接部分，形似“丁”字形状，也有称之“丁香头”，也有用“小”字形状的。侧面花蒂三笔画出，先画中间一笔，左右各一笔，或先画左右两笔，后画中间一笔都可以的。怎样顺手就怎样画。背面花蒂为六笔完成，先画五点，后画中间花柄。花离枝干不宜太近，也不宜太远，花一定生长在枝上，留出花蒂的地方。勾花蕊要细心，花须要发自花心，花须不宜多，不宜太短，不宜过长，不宜过细，不宜过粗。一幅画中，花朵、花蕾，不全是一样大，在画时要随机应变，不可生搬硬套。
3、先句后点红梅

勾完梅花后，若点成红色(是在梅花的轮廓线内填色)，要讲色彩变化，调色不要过浓，浓则会把线条遮盖上，线条不清晰，影响美观。也更是不能平涂，平涂之法花朵呆板，闷，没灵气，无巧性，最好还是以笔根先蘸淡色，后蘸浓色。水分不宜过大，用点、氮法，一瓣一瓣地画出五瓣花形，点色时要不规则地留出一点空白。一朵花里，有一两瓣或三瓣即可，不要每一瓣都留空白。留空白，在一组花里要特别注意空白的位置不能相同，大小不能相同。色彩既要谐调，还要有跳动，就是在一个色调中的基础上用加强、减弱色调的手段来调整花的色彩变化。红梅常用的较沉稳的色彩有朱砂、胭脂、曙红。
4、先匀后点绿梅
绿梅画法同上，关键是用色问题。常用的色彩是草绿、二绿、三绿。在使用二绿、三绿时应稀于草绿。因色内粉性大，亮度差，透明程度差，覆盖力强，在使用时更为小心。若以草绿色为主调来画梅花，可先蘸草绿后蘸花青色来加强调整。用三绿为主调时，可用二绿、草绿、花青来调整画面，这三种色的深浅结合使用要注意色的调配和色彩跳动与统一。

5、先句后点黄梅
画黄梅的方法同上，在色彩使用上对初学者可能会感到有点不太好使用，黄色透明程度高。正因如此，色彩用得浓了，画面有一种燥的感觉;用得淡了.色彩不但不突出，而且在画时又不容易看出效果。我认为，色彩只能淡不能浓，浓则画面不易调整，淡则易于调整，一是可在原色上加重。二是可用另一色彩来衬托。三是淡黄加淡朱漂或是淡曙红或淡黄加淡褚石均可进行全面调整，局部加强。
6、先句后点白梅
梅花勾完后，不着色其本身就已是白色，可着色，可不着色，就看自己的构思了。若计划涂白色，就必须从背面涂色，因白色是不透明、不透亮、覆盖力最强、粉性最大、胶质性最大的一种色彩。背面点色时色彩不宜浓，同样不能超出轮廓线。若感觉白花不突出，可采用勾勒法在白梅的轮廓线外用另一种色彩再勾勒一次。如淡黄加淡墨，淡草绿加淡墨，淡花青加淡墨等较为合适。其次，可采用衬托的办法加强效果，用淡绿色或淡灰色等色来衬托。其方法也必须从背面用较大点的毛笔点、虱、扫之法来烘托，不能平刷、平涂。根据画面的平衡程度，不断调整色彩的使用，用色彩补充画面平衡，衬托白花。
7、点弹结合法
梅花点完后某个局部地方觉得还不丰富，不烂漫，可采用弹点相结合的办法来处理。弹色在整个画面中只能是起个点缀作用，不能占主要地位。这个办法适应于红、黄、绿、白梅。如画红梅，有时是在一幅画完成时觉得某个部分不理想，可用毛笔蘸红色点弹。调色时不宜过浓，过浓时不易把色彩弹下，过稀时不易把第一层深色盖上，要浓稀适中。弹色有时不一定会掌握很好，可进行局部点修。点还可以加大，过疏时可再加点，弹点时注意与自己的主体画面相谐调、融合。真正能起到一个点缀作用，某个部位需要有层次表现，一般先弹较深一点的颜色，等第一层深色基本干时，再弹第二层较浅一点的颜色，若感觉层次厚度还有点差，可用较亮的颜色适当点上几点，这样处理，厚度感、层次感就表现得生动活泼。然后可穿枝。穿枝时不要面面俱到，若面面俱到，其画面就失去了烂漫之风采。

㈦ 国画梅花的画法

枝干的画法

画梅应先从出枝入手。出枝讲的是画枝干，枝干穿插得当，笔墨用得好，版整幅梅花即完成了大部分权。关于出枝，古人有“无女不成梅”之说，用书写的“女”字较为形象地说明枝干的交叉、组合。学画枝干，必先从第一笔枝干练起。

出枝干第一笔要知道在纸上下笔的位置，一般来讲，应从纸边的1/3位置入笔。此处入笔相比较纸角处或纸边中央处入笔在视觉上感觉舒服。这也与西方绘画“黄金分割线”的位置基本接近。这个位置在画花鸟画中都是适用的。

㈧ 梅花国画简单画法

1、勾勒法：是指花朵以线条为主的勾勒方法，又称圈花法。以淡墨勾花瓣，以中锋用笔，笔顺由左到右、由中间向两边，线条如铁丝，要有弹力，类同书法用笔。花蕊可用重墨勾，也可用赭石加墨勾。花心可用淡黄或橘黄染，花托用重墨勾。

㈨ 墙绘梅花的步骤，及条色用笔。

一，打形，最好在墙上用浅颜色粉笔勾勒出外形，铅笔很难檫掉，会留下印记。二，调色，调色很关键，尽量多调一些 饱和度高一点。三，上大色，最好是多调一些，做到整体色调一致，用笔时候尽量柔和点。边缘线要清晰