梅花书画作品

㈠ 楷书梅花诗句的书法作品

1. 关于喜鹊梅花诗句书法作品

2. 关于梅花诗句书法作品
关于喜鹊梅花诗句书法作品 1.描写“梅花喜鹊”的诗句有哪些
1. 《梅花 / 梅》宋· 王安石

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

2. 《白梅》元· 王冕

冰雪林中著此身，

不同桃李混芳尘。

忽然一夜清香发，

散作乾坤万里春。

3. 《渔家傲（七夕）》宋· 欧阳修

喜鹊填河仙浪浅。云軿早在星桥畔。街鼓黄昏霞尾暗。炎光敛。金钩侧倒天西面。

一别经年今始见。新欢往恨知何限。天上佳期贪眷恋。良宵短。人间不合催银箭。

4. 《卜算子·咏梅》近· 毛泽东

风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

5. 《卜算子·咏梅》宋·陆游

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
2.描写喜鹊踏梅诗句
《侄寿叔祖》

年代： 宋 作者： 洪咨夔

鹊噪梅梢喜报晴，催开几叶砌边蓂。

和熏爱日如春日，光动文星映寿星。

宾客称觞应满座，儿孙戏采自盈庭。

萱堂幸继芝兰末，仰祝百千龟鹤龄。

《野饮呈祝山甫》

年代： 宋 作者： 华岳

野影何须买，山花不待培。

幕天分古木，裀地得苍苔。

酒上莺调曲，肴空鹊堕梅。

一壶随所适，何处问蓬莱。

《诏书到日喜雨呈石末公》

年代： 明 作者： 刘基

将军铁马高秋出，使者楼船渤海来。

甘雨恰随天诏下，冻云应与地图开。

枯黄背日纷纷落，细绿迎春苒苒回。

怅望山中多病客，坐看乌鹊绕庭梅。
3.喜鹊梅花图挂哪
喜鹊梅花图一般题名都叫 喜上眉梢，寓意从名字就可以看出来了，

喜鹊是一种吉祥鸟，它的到来，必有喜事到。喜雀站在梅花枝头，形容喜事临门，幸运吉祥。在中国传统习俗上，喜鹊被认为是 一种报喜的吉祥鸟。梅开百花之先，是报春的花。所以喜鹊立于梅梢，即将梅花与喜事连在一起，表示喜上眉梢。梅花枝头站立两只喜鹊，两只喜鹊即双喜之意。梅与眉同音，借喜鹊登在梅花枝头，寓意“喜上眉梢”、“双喜临门”、“喜报春先”。

更多的作品，山水画、花鸟画、人物画、书法 都可以网络一下易从字画，第一个就是

可以选择挂在客厅，有着喜气连连的意思

挂在卧室也非常好、卧室和客厅比较好。
4.有哪些赞美喜鹊梅花的诗词
赞美喜鹊梅花的诗词

1.《菩萨蛮·风柔日薄春犹早》

年代： 宋 作者： 李清照

风柔日薄春犹早，

夹衫乍著心情好。

睡起觉微寒，

梅花鬓上残。

故乡何处是？

忘了除非醉。

沈水卧时烧，

香消酒未消。

2.《渔家傲·十一月新阳排寿宴》

年代： 宋 作者： 欧阳修

十一月新阳排寿宴。黄锺应管添宫线。猎猎寒威云不卷。风头转。时看雪霰吹人面。南至迎长知漏箭。书云纪候冰生妍。腊近探春春尚远。闲庭院。梅花落尽千千片。

3.《减字木兰花》

年代： 宋 作者： 黄庭坚

黄金捍拨春风手。帘幕重重音韵透。梅花破萼便回春，似有黄鹂鸣翠柳。

晓妆未惬梅添就。玉笋捧杯离钿袖。会拼千日笑尊前，他日相思空损寿

4.《鹧鸪天·曾为梅花醉不归》

年代： 宋 作者： 朱敦儒

曾为梅花醉不归。佳人挽袖乞新词。轻红遍写鸳鸯带，浓碧争斟翡翠卮。人已老，事皆非。花前不饮泪沾衣。如今但欲关门睡，一任梅花作雪飞。

5.《菩萨蛮·等闲将度三春景》

年代： 宋 作者： 曹勋

等闲将度三春景。景春三度将闲等。愁怕更高楼。楼高更怕愁。弄花梅已动。动已梅花弄。梅看几年催。催年几看梅。
5.描写“梅花喜鹊”的诗句有哪些
《梅花 / 梅》宋· 王安石墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。《白梅》元· 王冕冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。

忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。《渔家傲（七夕）》宋· 欧阳修喜鹊填河仙浪浅。

云軿早在星桥畔。街鼓黄昏霞尾暗。

炎光敛。金钩侧倒天西面。

一别经年今始见。新欢往恨知何限。

天上佳期贪眷恋。良宵短。

人间不合催银箭。《卜算子·咏梅》近· 毛泽东风雨送春归，飞雪迎春到。

已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。

待到山花烂漫时，她在丛中笑。《卜算子·咏梅》宋·陆游驿外断桥边，寂寞开无主。

已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。

零落成泥碾作尘，只有香如故。
6.【我喜欢的一部艺术作品作文有喜鹊的鸣叫,梅花的斗艳,枝条的伸展
有喜鹊的鸣叫，梅花的斗艳，枝条的伸展.有的已经盛开，有的还是花蕊，还有的只是花骨朵儿.你看，那淡江色的梅花才刚刚盛开不久，5片花瓣没完全张开，似乎还没睁开那朦胧睡眼.枝上缀满了一簇簇的花朵和花蕾.梅花共有5片圆形花瓣，薄薄的针状形的花蕊是紫红的.这些花十分普通，不娇艳，不珍奇，却给人们一种朴实的美.在虬枝中也躲藏着一些梅花，它们像一位位羞答答的姑娘不愿让人们看到.在梅枝上停着一两只喜鹊，它们“叽叽喳喳”的叫个不停，像是在评论梅树的美.一只说：“这几株梅树太美了，我一定要为它们谱一首动听的歌，让所有人都能听到这里有几株美丽的梅树！”另一只说：“我要为梅树作一首诗，每一株梅树就是一首诗，让全世界的人都知道这是最美的树！” 它们正在为梅树增添一份新的色彩！它们正在为梅树编织一首美妙的旋律。

关于梅花诗句书法作品 1.“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”的书法字体字帖
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”楷体书法如下：楷书书法字体的特点：楷书由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。

《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。这种汉字字体端正，就是现代通行的汉字手写正体字。

(1)梅花书画作品扩展阅读宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来的意思是：宝剑的锐利刀锋是从不断的磨砺中得到的，梅花飘香来自它度过了寒冷的冬季。喻义要想拥有珍贵品质或美好才华等是需要不断的努力、修炼、克服一定的困难才能达到的。

此句不是古语，而是当今俗语时谚，最初出现于上世纪六十年代早期，1983年中国民间文艺出版社《俗语》权威著录。同时收录在清代同治年间儒生周希陶编写的《警世贤文·勤奋篇》，用以表达一个人如果要想在事业上有所成就，就必须准备好面对各种困难的挑战，不断在历练中丰富自己的阅历，提升自己的能力，才能达到自己理想的目标，不经过一次次磨练甚至失败，一帆风顺的只想成功那是不可能的，即使是一时运气好，但也不会坚持长久。
2.明文徵明行书梅花诗卷的书法赏析
文徵明行书《梅花诗》卷，该诗卷为一般行书手稿，写得清新俊逸。文徵明在书法艺术上成就最高的是小楷，所以这幅《梅花诗》卷仍带有很浓的小楷笔意。此卷行书熔晋、唐大家于一炉，而又不同于他们那种笔意连绵、体势险绝、极度夸张之作。在文徵明的笔下，明显洋溢着他自己那种恬淡平和的风神气息。此卷运笔悠然老到，意气平和，牵来曳往，应规入矩，精谨而纯熟。全卷虽无纵横捭阖之势，但由于书家具有很强的驾驭中锋用笔的能力，故而整体笔势圆融婉转、飞动轻灵、开合有度、收放适宜。其笔墨流畅而不飘浮，点画纤细处而不显弱，骨气深沉，血肉丰润。偶作牵连萦带之笔，亦无拖沓之嫌。

文徵明此诗卷的结字似欹反正，或大或小，或偏或正，方圆肥瘦，疏密长短，各具姿态，随心所欲又不逾规矩。在用笔上，此卷以中锋为主，笔画起止有断有连、有虚有实，清爽利索，虽然变化多端，然而最终能一气呵成，自然流畅。其章法疏空简阔，用墨浓淡相间，造成了黑白平衡的视觉效果。总之，此卷书法用笔虚和而骨力内蕴，用墨浓淡不拘而神韵反出，章法疏空而气势流宕。这也是文徵明行书的主要特征，反映了士大夫文人崇尚自然的率真情致。
3.《梅花》王安石的作品~
梅花

王安石

墙角数枝梅，

凌寒独自开。

遥知不是雪，

为有暗香来。

墙角有几枝梅花，正冒着严寒独自开放。为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。

[赏析]

古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在作者之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。
4.明文徵明行书梅花诗卷的作品介绍
藏于辽宁省博物馆的《梅花诗》卷是文徵明遗留下来的较为成熟时期的代表作之一。

此卷为行书，纵47.2厘米，横470厘米，共13行，每行五字。内容为文徵明自己所创作的《梅花诗》七律三首。作者署“壬子款”，为嘉靖三十一年，此时文徵明83岁。卷后钤“文徵明印”白文方印、“衡山”朱文方印，引首印钤“傍云”圆朱文。
5.明文徵明行书梅花诗卷的基本信息
行书《梅花诗》卷是明代书画家文征明书咏梅花诗三首，时年已八十有三。

此书卷纵四十七点二厘米，横四百七十厘米，现藏于辽宁省博物馆。文徵明在书法艺术上成就最高的是小楷，所以这幅《梅花诗》卷仍带有很浓的小楷笔意。

此卷行书熔晋、唐大家于一炉，而又不同于他们那种笔意连绵、体势险绝、极度夸张之作。在文徵明的笔下，明显洋溢着他自己那种恬淡平和的风神气息。

此卷运笔悠然老到，意气平和，牵来曳往，应规入矩，精谨而纯熟。全卷虽无纵横捭阖之势，但由于书家具有很强的驾驭中锋用笔的能力，故而整体笔势圆融婉转、飞动轻灵、开合有度、收放适宜。

其笔墨流畅而不飘浮，点画纤细处而不显弱，骨气深沉，血肉丰润。偶作牵连萦带之笔，亦无拖沓之嫌。

反映了士大夫文人崇尚自然的率真情致。
6.“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”颜体书法图片
颜体书法如下图：

宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。这句诗是出自明代佚名《警世贤文·勤奋篇》。

白话文释义：宝剑的锐利刀锋是从不断的磨砺中得到的，梅花飘香来自它度过了寒冷的冬季。喻义要想拥有珍贵品质或美好才华等是需要不断的努力、修炼、克服一定的困难才能达到的。

(1)梅花书画作品扩展阅读

颜体的书法特点：

结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑。

从特点上论，颜体形顾之簇新、法度之严峻、气势之磅礴前无古人。从美学上论，颜体端庄美、阳刚美、人工美，数美并举，幽为后世立则。从时代论，唐初承晋宋馀绪，未能自立，颜体一出，唐斗坛所铸新体成为盛唐气象鲜明柄志之一。

颜真卿的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。他的书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。

其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑。早期作品以《郭虚己碑》、《多宝塔碑》等为其代表作，个人风格尚未形成，结体谨严，清丽俊秀，成熟作品首推《颜勤礼碑 》为其代表作，此时外拓开张，刚劲雄强的个人风格已然形成，晚年作品则以《麻姑山仙坛记》等为代表，用笔结体多古拙之趣。

参考资料来源：搜狗网络-颜体

㈡ 十大国画梅花名家

十大国画梅花名家如下：

1、董寿平画梅

董寿平（1904一1997）以画松、竹、梅、兰著称。他笔下的朱砂红梅堪称绝技，在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。

2、王雪涛画梅

王雪涛（1903--1982），中国现代著名小写意花鸟画大师。

3、陈半丁画梅

陈半丁（1876年--1970年），以写意花卉最为知名。他的作品融明、清各家花卉技法之长，以洗练、概括的笔墨和古朴沉着的色彩来表现花卉鸟兽。

4、关山月画梅

关山月（1912—2000），著名岭南画派大师，擅长山水、人物、花鸟，尤以写梅著称，世称“关梅”。

5、田世光画梅

田世光（1916—1999），中央美院教授，张大千得意弟子，现当代工笔重彩花鸟画大师。

6、江寒汀画梅

江寒汀 （1903－1963），海上著名花鸟画家、艺术教育家，与唐云、张大壮、陆抑非并称“海上四大花旦”，在画坛上有“江虚谷”的美誉。

7、谢稚柳画梅

谢稚柳 (1910-1997)，擅山水、花鸟、人物、走兽及书画的鉴别 。早年多工笔细写，晚年喜用落墨法，纵笔放浪，墨彩交融，呈现浓郁浪漫的诗境。

8、黄幻吾画梅

黄幻吾(1906-1985)，名罕，字幻吾，号罕僧，晚年称罕翁，是活动于上海的岭南画派名家。

9、陶冷月画梅

陶冷月（1895—1985），不仅是写月色山水的大家，也是写梅花的高手。

10、谈月色画梅

谈月色 （1891—1976），民国传奇女子，工诗善书画，精于篆刻，其画梅驰誉海内外。

㈢ 梅花行书书法作品

梅花行书书法作品如辽宁省博物馆藏南宋著名书画家杨无咎行书《柳梢青·梅花十首》：

【其一】

画中诗词为：

茅舍疎篱，半飘残雪，斜卧低枝。

可更相宜，烟藏修竹，月在寒溪。

宁宁竚立移时，判痩损，无妨为伊。

谁赋才情，写成幽思，画入新诗。

㈣ 梅兰竹菊字画有哪些

出名的有以下四著作：

1、《墨梅图》，《墨梅图》是由中国著名书画家——吴昌硕的作品。此画作于“光绪戊戌人日”即1898年的1月28日，此时早发的梅花已绽初蕾，但是吴昌硕人在上海，作此画是“我忆梅花”——每年这个时候他都会想到梅花。

㈤ 谁的国画梅花最有名啊

元代最大来的画梅大师应该源首推王冕，他自号梅花屋主，他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习，而为繁花密蕊，给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致，生动地传达出了梅花的清肌傲骨，寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀。

㈥ 踏雪寻梅--徐立业写意梅花作品

徐立业，江苏徐州人，臻艺斋主、墨农。自幼酷爱书画。1986年毕业于长春市广播函授学院国画山水专科。有较高的素描基础，对水彩、水粉、油画具有多年的研究，后专攻国画，潜心作画，坚持不断、持之以恒地对书画艺术进行研究探讨。

徐立业擅长国画，花鸟画、人物画(尤擅车马出游图)。曾受廖静文、娄师白、喻继高、段谷风、贺成、吴俊友、郑正、周长海等老师的指教。

1980年8幅国画作品参加煤炭部全国展，并加入煤炭部美协。

1982年在徐州举办个人书画展。 2004年创立了苏东坡文化艺术馆，并在国家工商局注册了“三苏商标”。

2006年成功组织举办了“东坡杯”海峡两岸书画艺术展，为弘扬苏轼文化作出了显著成绩。

2009年4月徐立业主编的《苏轼在徐州图文集》由中国文联出版社出版发行。

2013年作品在马来西亚霹雳州展出。作品在广州、深圳、北京、沈阳、香港等书画拍卖行成功拍卖。

徐立业现任苏东坡文化艺术馆馆长、三苏画院院长、中国苏轼研究会理事、江苏美术家协会会员。作品曾数次发表于：《新华日报》、《扬子晚报》、《煤炭建安报》。中央电视台、地方电视台做过专题报道，各大传统媒体、网络媒体广泛刊登。并被台湾、香港、澳门、美国、英国、日本、韩国、新加坡等地区和国家友人及专业美术馆、省级博物馆收藏。

㈦ 梅花国画作品

梅花国画作品有

国画梅花十大经典作品

㈧ 白金的梅花赏析

映天霞朵绕指来——白金指画梅花赏析
寒梅以其凛然坚贞的品格而备受古今文人墨客的喜爱，历代咏梅、画梅，名家众出，佳作如云。宋代诗人范成大在《梅谱前序》中说:“梅为天下尤物,无问智、愚、贤、不肖,莫敢有异义。”秉承传统，以诗人著称的天津画院老院长白金先生，攻习指画梅花近二十载，自成一格，多有妙谛，为画界瞩目。前一段时间，他以六幅指梅画作参加“津东十家书画作品展”，颇受关注。
指画是中国画坛独具魅力的一朵奇葩，其创始人是清代的高其佩。白金做诗、绘画尤喜以梅花为题。他师承孙克纲学习中国画，尤钟情于指画梅花。经过无数次的尝试、无数次的调整，他感觉这个世界充满了无限神奇的魅力。他摸索着通过了技法的瓶颈，又开始了对骨力与风神的探求。如今，他“指点”出来的梅花，风骨别具，韵味十足。近来，他创作了以“然”为系列的梅花作品，如《爽然》、《怡然》、《欣然》、《悄然》、《挺然》、《澹然》等，从多角度展示了春夏秋冬之梅的风姿风貌。观赏白金的这件梅花作品——《爽然》，没有一般指画的那种特殊效果，甚至如果不说明，我们都看不出是用指头画出来的。但这恰恰是指画最难突破的地方。画中之梅，老干虬枝，古拙中透出几许沉着；朵朵梅花像一个个小精灵，优雅而不失俏皮。此幅梅花，敷色不浓不淡、不艳不俗，求神韵、讲意境，用“爽然”来概括，是最恰当不过的了。
白金积南北梅岭采风之精华，随画途岁月之推移，以指点梅，得“三妙”之誉。首妙者，在其对题材架构之优选。其大幅画作主干壮伟，枝劲花繁，极具力度，以坚毅形象示人；而小幅精品，则简洁古奥，生意盎然，气息强烈。二妙者，在其运指技法之独特。无论花朵大小，或背或覆，或偏或正，或疏或密，皆以方位恰当、指按轻重以得之。画面中，色浓处，光泽亮丽；色浅处，指纹清晰。形与势相合，色与墨交融，使其指下之梅别具新貌。三者妙，则在诗意深邃。每完成一幅画作，他都会乘兴取画境内涵而命题，或“欣然”，或“怡然”，或“爽然”，或“澹然”¨¨¨之后吟配诗文以释之，如“新蕊布香在凌晨，迎得东风喜报春”、“沐寒布春暖，高节凭丹心”、“雅润风仪在，俊迈浩气高”等，均质朴切实而不失雅韵。用白金自己的话说便是：“以梅花之精魂磨砺自身，又掬梅之清纯滋润天下人之心神。”
清代画梅大家童钰有一方闲章叫“万幅梅花万首诗”。今年70岁的诗人画家白金，以梅花精神自励，吟诗作画，陶然自得，如今已出版个人诗集12部，创作指梅作品1000多幅。有评者称：“白金以指点梅朵，神态各异，足见其探索精神。”白金之指画梅花，已引起画坛关注，作品多次在全国一些重大展赛中取得佳绩。这正是：“海河岸畔检梅谱，但见白氏指生花。”
。
天津画院简介
天津画院是天津市美术系统集创作、研究于一体的综合性美术工作机构，编制30人，隶属中共天津市委宣传部，为副局级单位。
画院的办院方针是：坚持为人民服务、为社会主义服务的文艺方向，团结老画家，培养年轻画家，组织画家创作反映现实生活的美术作品，开展学术交流，促进天津市美术事业的繁荣发展。
画院自1979年11月开始筹建，1985年6月宣告成立。院址在天津市和平区新华路23号（市文联大楼内）。
画院实行院长负责制。有院长、副院长、院长助理共4人，林浦任院长兼党组书记，邓家驹任副院长、党组成员，郭金标为党组成员。1988年林浦离休后，白金任院长、党组书记，主持全面工作；邓家驹任副院长，负责业务工作。
画院设有中国画、油画、版画、漆画、年画、连环画6个画种和雕塑。有专业人员27名。其中，一级美术师16名，一级作家1名，二级美术师4名。其中享受国务院津贴者8名。

㈨ 中国古代哪位画家擅长画梅花

古代擅长画梅的画家有王冕、金农、汪士慎等。

1、王冕

王冕（1287年～1359年），字元章，号煮石山农，亦号食中翁、梅花屋主等，浙江省绍兴市诸暨枫桥人，元朝著名画家、诗人、篆刻家。他出身贫寒，幼年替人放牛，靠自学成才。

王冕性格孤傲，鄙视权贵，诗作多同情人民苦难、谴责豪门权贵、轻视功名利禄、描写田园隐逸生活之作。有《竹斋集》3卷，续集2卷。一生爱好梅花，种梅、咏梅，又攻画梅。

所画梅花花密枝繁，生意盎然，劲健有力，对后世影响较大。存世画迹有《南枝春早图》《墨梅图》《三君子图》等。能治印，创用花乳石刻印章，篆法绝妙。《明史》有传。

2、金农

金农（1687年—1763年），字寿门、司农、吉金，号冬心先生、稽留山民、曲江外史、昔耶居士、寿道士等，因其人生历经康熙、雍正、乾隆三朝，所以自封“三朝老民”的闲号，钱塘（今浙江杭州）人，布衣终身。清代书画家，扬州八怪之首。

他好游历，卒无所遇而归。晚寓扬州，卖书画自给。嗜奇好学，工于诗文书法，诗文古奥奇特，并精于鉴别。

书法创扁笔书体，兼有楷、隶体势，时称“漆书”。五十三岁后才工画。其画造型奇古，善用淡墨干笔作花卉小品，尤工画梅。

代表作有《东萼吐华图》、《空捍如洒图》、《腊梅初绽图》、《玉蝶清标图》、《铁轩疏花图》、《菩萨妙相图》、《琼姿俟赏图》等。著有《冬心诗集》、《冬心随笔》、《冬心杂著》等。

3、汪士慎

汪士慎（1686—1759）清代著名画家，书法家。字近人，号巢林、溪东外史等，汉族，安徽休宁人，寓居扬州。

工分隶，善画梅，神腴气清，墨淡趣足。暮年一目失明，仍能为人作书画，自刻一印云：“尚留一目看梅花”，后来，双目俱瞽，但仍挥写，署款“心观”二字。有《巢林集》。

与罗聘、李方膺、李鳝、金农、黄慎、高翔和郑燮并称”扬州八怪“。

(9)梅花书画作品扩展阅读：

画作：

1、王冕

王冕以画梅著称，尤攻墨梅。他画的梅简练洒脱，别具—格。其《墨梅图卷》画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。

用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻画出来。

不仅表现了梅花的天然神韵，而且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画成为不朽的传世名作。

元代王冕所作，画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。

其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻画出来。不仅表现了梅花的天然神韵，而且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画成为不朽的传世名作。

2、金农

所画人物造型奇古夸张，笔法古拙简练，形象鲜明突出；山水构图别致，随意挥写点染，简朴疏秀 ；其梅、竹用笔奇拙 ，凝练厚重 。

书法从《天发神谶碑》、《禅国山碑》、《谷郎碑》变化而出，运笔扁方，竖轻横重，别具奇趣，风格独特，自谓漆书。金农的书画在当时享誉很高 ，为扬州八怪之一 。

有《山水人物册》、《月华图》、《携杖图》、《东萼吐华图》、《墨竹图》等传世。著《冬心诗集》、《冬心随笔》、《冬心杂著》等。

3、汪士慎

汪士慎画的梅花，清淡秀雅，李方膺的“铁干铜皮”恰成鲜明对比。金农屏曰：“巢林画繁枝，千花万蕊，管领冷香，俨然灞桥风雪中。”但我们从其传世的作品来看，汪士慎的梅，枝与花并不是太繁，但其间有一股舒香冷气，倒是不夸张的。

参考资料来源：网络——王冕

参考资料来源：网络——金农

参考资料来源：网络——汪士慎

㈩ 名家梅花国画作品

名家梅花国画作品具体如下：

1、董寿平：董寿平当代著名写意画家、书法家。早年毕业于天津南开大学和北京东方大学。以画松、竹、梅、兰著称，晚年有黄山巨擘之称，以黄山为题材画山水，亦善书法。他笔下的朱砂红梅堪称绝技，在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。