假山梅花画

㈠ 适合小学高年级的故事比赛内容

米芾学书：

米芾小时候在私塾馆学写字，学了三年，也没学成。一天，一位进京赶考的秀才路过村里。米芾听说这秀才写得一手好字，就跑去求教。秀才翻看了米芾临帖写的一沓纸，若有所悟，对他说：“想跟我学写字，有个条件，得买我的纸。不过，贵点，五两纹银一张。”米芾一听吓了一跳，心想：“哪有这么贵的纸，这不是成心难为人吗？”秀才见他犹豫了，就说：“嫌贵就算了！”米芾求学心切，借来五两银子交给秀才。秀才递给他一张纸说：“回去好好写吧，三天后拿给我看。”
回到家，米芾捧着五两纹银买来的一张纸，左看右看，不敢轻易使用。于是翻开字帖，用没蘸墨汁的笔在书案上划来划去，想着每个字的间架和笔锋，这样琢磨来琢磨去，竟入了迷。
三天后，秀才来了。见米芾坐在那里，手握着笔，望着字帖出神，纸上却一字未写，便故作惊讶地问：“怎么还没写？”米芾一惊，如梦方醒，才想起三天期限已到，喃喃地说道：“我，我怕弄废了纸。”秀才哈哈大笑，用扇子指着纸说：“好了，琢磨了三天，写个字给我看看吧！”
米芾提笔写了一个“永”字。秀才拿过来一看，这个字写得很好，比先前写的字大有进步，于是问道：“为什么三年写不好，三天却能写好呢？”米芾小心答道：“因为这张纸贵，我怕浪费了纸，不敢像先前那样信笔写来，而是先用心把字琢磨透了……”
“对！”秀才打断米芾的话说：“学字不只是动笔还要动心，不但要观其形，更要悟其神，心领神会，才能写好。现在你已经懂得写字的窍门了，我该走啦。”说着，秀才挥笔在写有“永”字的纸上添了七个字：“（永）志不忘，纹银五两。”又从怀里掏出那五两纹银还给米芾，便出门上路赶考去了。
米芾一直把这五两纹银放在案头，时刻铭记这位苦心教诲的启蒙老师，并以此激励自己勤学苦练。

画坛趣事：米芾索图戏卧佛

江苏涟水城中有个荷花池，米芾爱花爱画，经常坐在假山上，苦思冥想，绘描荷花图。荷花池边就是能仁寺，寺中卧佛大师名望也很高。但是，尽管卧佛与米芾交情不错，想讨幅画却很难。 卧佛见米芾画好了画，心生一计，就备了几样菜，提了一壶酒，到船上和米芾对饮。米芾是个见酒就疯的人，不多时就赤着脚，披头散发，疯疯颠颠，狂奔跌跌。 酒醒后，不见了荷花图，米芾料定是卧佛拿走。但碍于情面，不好明言，他终于想出一个办法，上门找卧佛对对子，旁敲侧击。卧佛当然明了，但他不露声色，佯作不知。一个指桑问槐，一个装聋作哑，故意打岔。 米芾指着荷花池说道：“我有一对，对上即算，对不上罚作一荷花图。”卧佛说：“请兄弟先出吧！不过，有言在先，小弟不会作画，就是输了，也请你代为作画。”米芾不问三七二十一，先把上联出了：“河里荷花和尚摘去何人戴？”明是对对，实是问案。卧佛说：“道旁稻草盗贼窃来到处铺！”对得工整，无茬可找。 米芾见他对了，又来一联：“三年一闰五年再闰阴阳无差无错。”卧佛也不示弱，回对道：“二月春分八月秋分冷热不短不长。”米芾无法，心中叫苦，口上连说：“好好好。”卧佛心中高兴，随口应声：“妙妙妙！” 二人对天大笑，各不表明。

画坛趣事：郑板桥“留口饭”
扬州八怪中的郑板桥，在未到扬州之前，先住在苏州。他在苏州城桃花巷东头开了一家画寓，以卖画为生。在桃花巷的西头，也有一家画寓，画寓的主人名叫吕子敬。吕子敬擅长画梅花，他标榜自己画的梅花是“远看花影动，近闻有花香”。那意思是说，他画得如同真梅花一样。

郑板桥自从来到苏州，画些竹子，也画些花羽鳞介和山水，就是不画梅花。这梅花是吕子敬善画的，郑板桥自谓不如，所以藏拙。平时，若有人要郑板桥画幅梅花，郑板桥总是谦虚地笑道：“我画的梅花比吕先生差远了。走吧，我领你找吕先生求画去！”

郑板桥真的领着买画者，到桃花巷西头找到吕子敬，让他卖张梅花图，得些散碎银子来养家糊口。吕子敬是个落第秀才，拖着多病的身子，上有爹娘，下有老婆孩子，生活颇为艰难。他画梅遵循写实的手法，画得栩栩如生，每个花瓣都活灵活现。郑板桥总是当着众人高度评价吕子敬的画，赞扬道：“吕先生画的梅花，我再学十年八年，也未必能画到这个程度。”

有个回家养老的吏部尚书，精通翰墨，鉴赏力很强，看到郑板桥的书法和画都是极致之品，便出了一个《梅花幽谷独自香》的画题，出五十两银子的高价，亲自来到郑板桥的画寓，求郑板桥画。郑板桥推辞说：“尚书大人呀，说到画梅，还是吕子敬先生画得好。这么说吧，他画的梅花能值五十两银子，我画的充其量值五两银子！”

老尚书听了以后，就拿着银子去求吕子敬了。

日子是一天天打着飞脚过去的。郑板桥在苏州住了三年，要迁移到扬州去了。临行时，吕子敬前来为他送行。文人送别，都要作词写诗相赠。画友分别，当然是要以丹青相送了。这次郑板桥赠给吕子敬的，却是一幅梅花。

郑板桥展纸挥笔，笔走侧锋，由深入浅，画出了苍苍点点带有飞白的梅花主干。画花朵时，用墨浓淡相宜，有轻有重，花瓣用淡墨直接点出，等水分未干时又在花瓣下端以焦墨渗化。这样画出来的梅花酣畅淋漓，笔法流动，神采飞扬。再看整个画面的结构，只有三四朵梅花画得清晰，余者皆涂涂抹抹，真有“触目横斜千万树，赏心只有三五朵”的意境。

吕子敬看了郑板桥画的梅花，惊得张开的嘴好一阵子没有合上。他愣了半天，才嗫嚅着说：“郑兄有如此高超的画梅技艺，何不早早教我？”

“怕吕兄谦让，再不肯作梅花图，画酬就会少收许多。”郑板桥平静地说。

到了这时候，吕子敬才恍然大悟，感激地说：“郑兄之所以不画梅花，为的是给小弟留口饭吃”。

我国古代东晋，在南京建造了一座佛教寺庙叫瓦棺寺，寺庙落成后，和尚请众人捐施。一天，有位年轻人来到寺庙，在捐款薄上写了个“百万”的数字，人们都有很惊讶，因为数日来，在众多捐施者当中，还没有一个人捐款超过十万的，大家以为这个小名叫“虎头”的穷年轻人吹牛乱写，所以和尚当即让他把写的数目涂掉，但是这位年轻人却十分有把握地说：“别忙！你们先给我找一面空白墙壁。”于是，他就关起门来，在指定的空白墙壁上画了一幅像唯独眼珠没有画。这时，年轻人对和尚说：“第一天来看画的人，每人要捐十万钱给寺庙；第二天捐五万钱，以后，捐助数目由你们规定。”等这位青年人当众点画维摩诘眼珠时，寺门大开，如同神光显耀，满城哄动，人们争相来寺观画。纷纷称赞这幅画画得生动传神。看画的人络绎不不绝。没有多久，百万数目就凑足了。这位挥笔作画者，就是东晋大画家顾恺之。

㈡ 讲解办公室墙上能挂梅花画吗

欣赏、喜爱就好。

关于物件的风水作用和意义。家中摆什么物品旺风水、怎么样摆旺风水、摆什么位置旺风水的问题？不论是摆、挂、敬何种物品，不论摆、挂、敬在什么地方，以下的内容忠告人们，认识清楚了，看透彻了，想明白了，摆、挂、敬什么都好，在任何位置，只要不妨碍正常活动，安全有保证，礼拜神佛的地方要清静，都会旺风水，否则什么都不是，如同废品收购站，物品堆砌库。物品摆放和其它“艺术性趣”物品，如养鱼、种花；只要安全，不妨碍正常活动，便于观赏，便于管理，便于摆放，家中什么地方都是可以利用摆放的地方。是一种乐趣培养，指望作为风水应用的物品直接就有好的风水效应，是不可能的。但好的情趣，对人的身心健康有益是实。身心愉快，某种“灵感”来快，这种灵感正确，就有可能带来财富也是事实。这也就是作为风水物品能起到崔财、旺财作用的结论。总之，风水效果最终还是要靠发挥人的潜能和灵动才能实现。
卧牛摆放在风水中的作用？————回答是：所有摆设物件、假山造型、字画、标本、雕刻、装表、装饰、养鱼、养龟、种花、种树、敬奉的神圣、佛像，视同卧牛，风水效应义理相同。卧牛摆放在风水中有作用吗？回答是：没有。卧牛摆放在风水中真的没有作用吗？回答是：不一定。那么卧牛摆放在风水中的作用到底在那里？本人的回答如下：卧牛摆放还是卧牛摆放，卧牛摆放的作用在于欣赏和赏识，不能为赏而赏，为识而识，是要在欣赏和赏识中得到人生真谛和人生感悟。一、欣赏和赏识过程是培养和锻炼一个人的品性过程，心赏和赏识的含义，贵在能培养一个人持久、经常、衡定、感悟、象征的心性，克制一个人的性急、焦燥、狂妄、麻痹、懒散的心性，这是一个人为人、处世、行事的真谛，也是欣赏和赏识的真学问。二、欣赏和赏识不在于物品有何种效果，而在于你的心中要有感悟，通过欣赏和赏识心中疑聚出人生真理，否则欣赏和赏识的物品再好、心爱的作用再大，心中无感悟，也失去欣赏和赏识的真实意义。只有你心中有感悟、有启迪、有思想、萌生的是未来世界的新创意，才会因欣赏和赏识而成功，这就是欣赏和赏识的真实意义。否则，金山、银山照样可归于消失，真正的价值，有时起源于一种思想观念的萌发和更新。这才是欣赏和赏识物品能助人转运、能镇宅驱邪、具有珍宝效应和风水效应的真实含义。

㈢ 西瞻园西假山的构建是什么样的

西瞻园西假山位于瞻园西部，面积1050平方米。从北假山经过一条将近9米长三曲桥登岸，即西假山，西假山从北逶迤向南，横贯瞻园西边缘，达南假山西侧。西假山以土为主，仅临池一侧用湖石驳岸。此山北低南高，山上遍植女贞、松柏、枫、竹、梧桐、黄杨等树木。山上有一方亭，名岁寒亭，匾额为武中奇手书，系瞻园最大且最精巧之亭。亭长4.5米，宽4.5米，面积约20平方米，方形，亭前遍植松、竹、梅，故名，亦称三友亭。亭前有梅花坞，植梅数十棵，此为明清"十八景"之一。清文学家吴敬梓著《儒林外史》中说到此坞，袁枚亦有吟诵梅花坞之诗句：

环植寒梅处，横斜画阁东，一轮明月照，满树白云空。春到孤亭上，香闻大雪中。要他花掩映，新置石屏风。

沿岁寒厅向南，可至西山最高处，此处有扇面亭一座，因其形同扇面而得名，此处原有铜亭一座。西假山之东便是面积450平方米的北池。西瞻园以青砖瓦铺路，全长395米。

㈣ 假山的制作工艺

一、假山基础施工 (一)假山基础与结构用材料 1．石料：假山基础的用石是承重假山体的负荷结构。一般选用花岗岩毛石或砂岩毛石，石块大小以人工搬运砌筑方便为宜，约为40×50×50立方厘米左右。 2．砂：砂是岩石风化后的产物。按它的来源分，有砂、河砂与河砂，按颗粒大小分，平均粉径大于O．5mm的为粗砂；O．35～O．5mm之间为中砂；O．25～O．35mm的细砂。在假山工程事，中砂为基础抹浆或搅拌混凝土用；细砂用于嵌缝修饰性水泥砂浆的配合。 3．碎石：碎石是指破碎后的具有一定颗径的混凝土骨料石。它也分粗、中、细三种：(1)粗碎石——径约为60mm；(1)中碎石——颗径约为30mm；(3)细碎石——又叫瓜片石或叫细石，颗径约为10～15mm，用细碎石拌成的混凝土叫细石混凝土。 碎石在假山工程中二个用途：其一是做混凝土基础用；基二是对假山芯部大ko隙的灌浆填实用。 4．水泥：水泥是以含有较多碳酸钙、氧化硅等成份的石灰岩、白垩土(高岭土、瓷土)以及粘土为原料，用球磨机封闭研细后，再经过1300～1450|C的煅烧，成石膏为以硅酸钙为主要矿物成份的熟料，然后加入2～5％的生石膏(CaSO4·2H2O)或熟～(CaCO3·1/2H2O)，再磨细， 就成为灰色粉末状的材料。 由于水泥浆不仅能在潮湿环境中硬结，而且还能在水中硬结，因而便成了现代假山工程中乐于使用的胶结材料了。然而，也正是由于水泥容易水化硬结，因此在贮存时要严防受潮，并不宜久存，一般以出厂时间不超过3—6个月为好。在使用前再作一次鉴定，以确保工程质量。 (二)基础的类型 《园冶》论假山基础谓：“假山之基，约大半在水中立起。先量顶之高大，才定基之浅深。掇石顶知占天，围土必然占地，最忌居中，更宜散漫”。这说明掇山必先有成局在胸，才能确定假山基础的位置、外形的深浅。否则待假山基础砌好后，再想改变假山的总体轮廓(如增加很金高度或挑出很远)就因难了，因为假山的重心不可能超出基础之外。 假山除非座落在天然岩基上，否则都需要做基础。基础的作法有如下几种： 1．桩基：多于水中的假山山石驳岸。以柏木桩或杉木桩为主，木桩顶面的直径约在10cm～15cm，平面布置按梅花形排列，故称“梅花桩”。桩边至桩边的距离约为20，其宽度视假山底脚的宽度而定。如做驳岸，少则三排，多则五排。桩的类型有两种，一种是直打到硬层的，称为“支撑桩”；另一种是用来挤实土壤的，称为“摩擦桩”。桩长一米多至二米不等，视土层厚度崦定，一般桩顶要露出湖底十几厘米至几十厘米，其间用块石嵌紧，再用花岗石压顶。条石上面才是自然形态的山石。条石应置个低水位线以下，自然山在的下部也在水位线下。 桩基必须因地制宜，在砂土地除使用木桩外，还可使用灰桩的瓦砾桩，其桩桩直径约20厘米。桩长60厘米至一米多。桩边距约50至70厘米，具体做法是：在木桩顶穿一根铁杆，打至一定深度后便拔出来，然后在桩孔中填入生石灰块，加水捣实，凝固后便有足够的承压力。这种桩叫做灰桩。如用瓦砾作填实桩孔的材料则为瓦砾桩。在土壤粘性较强的地方，因土壤本身比较坚实，以于一般置石或小型假山就用块石尖头打入地下作基础，这种做法称为“石钉”。 2．灰土基础：在北方地下水位低，雨季集中的地方，陆地上的假山可采用灰土基础灰土凝固后不透水，可减少土壤冻胀的破坏。 灰土基础的宽度应比假山底面积的宽度宽出约米半左右，所谓“宽打窄用”。灰槽深度为50～60厘米。两米以下的假山一般是打一步素土，一步灰土；2～4米高的假山用一步素土两步灰土。一步灰土即布灰土30厘米，踩实到25厘米，再夯实到十几厘米厚度左右。石灰一定要选用新出窑的块灰，在现场泼水熟化。灰土的比例为3：7。 3．混凝土基础：近代的假山多采用浆砌块石或混凝土基础。这类基础耐压强度大、施工速度快，地基土坚实的情况下可利用素土槽浇灌。基槽宽度的要求与灰土基相同。混凝土的厚度陆地上约10至20厘米，水中约50厘米。高大的假山的墙加厚。陆地上选用不低于100号的混凝土，水泥、砂的卵石的重要配合比为1：2：4至1：2：6。水中假山基采用150号水泥砂浆砌块石，或200号的素混凝土作基础。文章比较长你去这里看看： http://www.njyl.com/xinwenzx/xwxs.asp?newid=1384

㈤ 你好，我要找一篇新还珠格格永燕文，是小燕子成苗疆公主，回来和永琪再续前缘

人生如棋·第一局
当婷婷袅袅的知画，穿着一身彩绘衣衫，在四片白绢屏风中来回穿梭，像一抹变幻的朝霞，被白云烘托着。她舞动的身姿，忽而疾如闪电，忽而柔如微风，真是衣袂飘飘，如诗如梦。这样的舞蹈，还不算什么，原来，她不止在舞蹈，她竟然一面舞蹈，一面用曼妙的舞姿，拿起丫头的笔，在白绢上画画……
这个时候，永琪并没有跟着乾隆与太后一道，大声喝彩，而是陷入了沉思：
这样的画，他也画得出来，相信紫薇晴儿的水平还在这之上，这舞蹈，也没超出宫中那几个最能歌善舞的嫔妃的表演——但是，能将这两样一静一动，完全南辕北辙的技艺结合起来，的确是要花费很多脑筋，相信陈家，确切地说是陈知画，是花了很多心思甚至心血，绝不仅是陈夫人口中看似轻松的：“四个丫头没事的时候，就自己闹着玩，只是家庭游戏，不登大雅之堂！”
接下来太后亲切地拉着陈家四位小姐的手，挨个儿问下去，特别问了知画有无定亲，永琪便拉了小燕子到一边去了。
“小燕子，无论发生了什么，你都要记住，我心里只有你一个人的位子，再也装不下第二个人！”
“永琪，你干嘛这么紧张兮兮的，好像很害怕的样子。”小燕子一笑，眼波流转，俏丽无双，永琪最爱的就是她那一双璀璨清澈的眸子，当即将她拥进怀里，“我不怕，我是怕你……”
老佛爷一直觉得小燕子胸无点墨，行事大大咧咧，有失王妃体统，加上成婚三四年依旧毫无“消息”，今天看到陈家这位才貌颇佳知画，肯定是动了这个脑筋——紫薇已经生下了东儿，太后自然不会没事找事给自己的孙女弄个情敌回来。
“我今天又学会了一个词，兮兮，紧张兮兮，神经兮兮，刚才听到陈家那几个丫鬟聊天，说四小姐表演她们看着紧张兮兮，生怕出一点纰漏，练了小半年了，可不能在这节骨眼上失手……”
永琪抱紧怀中的小燕子，笑问：“你觉着她表演如何？”
小燕子乌溜溜的大眼睛转啊转，道：“看上去不错啊，就是那画——”她费力地晃了晃脑袋，在头脑中寻找合适的词汇：“紫薇的梅花画的就跟真的似的，只隔着一张纸，她的不知怎么，一看就知道是画上去的；菊花的颜色也太艳了，那兰草和竹子，画的乱七八糟的，大概是我不会看吧，那个词叫什么来着，“说会看的——”
“是欣赏吧？”
“对！反正我觉得没紫薇的画好看，不过，最好看的倒是皇阿玛书房那几幅——”
永琪笑着在她的脸颊轻啄一下，“谁说你不会看？你是无师自通的大天才！”
“无师自通是什么意思？”
“不用教就会了！”
乾隆书房里，挂的是《富春山居图》，乃是元四家之首黄公望的作品，水墨纷披，苍率潇洒，境界高旷，自然不是知画一个小女孩的水平能比，加上她为求配合舞步，很多地方当断不断，当重不重，笔力虚浮，只勉强尽意而已，不过因为是设色画，颜色鲜艳，画面也颇为热闹，在太后这等外行人眼中，就是好画了。
至于父皇——永琪看了一眼正与太后说话的乾隆，想必他也是看得出来，不过对于知画这样一个才十七岁的女孩子而言，这等水平已经不错，毕竟不是人人都有紫薇格格那样琴棋书画样样精通的天赋。
于是，永琪就拉着小燕子到了乾隆跟前，挨个点评知画的作品，出于爱才之心，乾隆还是以勉励为主，紫薇晴儿知趣地只微笑不语，小燕子却有些不服气，道：“别的我不知道，可是紫薇，上次你为我画的那幅《墨梅图》，比她的好。”
紫薇笑道：“可人家是边跳舞边画出来的，我可没这个本事。”晴儿接口道：“谁没有两手绝活，像紫薇的画，尔康的字，永琪的棋，箫剑的剑舞——”乾隆笑道：“小燕子朕知道，就是她信口开河、乱用成语！”
“皇阿玛！你又取笑我了！”小燕子撅着鲜红的嘴唇，很沮丧地跺跺脚，乾隆爱怜地摸摸她的头：“朕也很想知道，你脑子装的是什么，怎么每次都能把朕逗乐？”
“皇阿玛，”永琪趁热打铁，道：“小燕子今天又学了个词，无师自通……”加上紫薇、晴儿的竭力帮腔，成功将乾隆的注意力从知画的四幅“梅兰竹菊”引到了《富春山居图》上。
“……我觉得，那画画的就不是人住的地方，太美了，像仙境一样，一草一木，都像沾着仙气一样。”小燕子一脸陶醉。
“不错不错，已经会欣赏，有进步。”乾隆赞扬道。……
知画有些挫败地立在自己的画作跟前，她忍不住回眼看了看三位姐姐，像是寻找鼓励，然后又悄悄地朝站在小燕子身边，专心聆听的永琪投去爱慕的一瞥。
这眼神，永琪不是没有察觉，从踏进陈家安澜园那一刻——不、是从数年前，他随乾隆与太后第一次造访时，他就注意到了这位陈家四千金对自己格外灼热的注视。他的福晋，不出意外当是一位满蒙贵族之女，所以对知画的爱慕，他选择了视而不见。希望这个女孩子的一腔爱意，能随着时间慢慢淡去。
不过，现在看来，似乎没有效果

晚膳后，太后言语之间就暗示想把知画纳为永琪的侧福晋，乾隆第一个不乐意，小燕子是他最宠爱的义女、儿媳，他不愿自己的开心果受任何委屈。永琪也一口回绝了，于是太后很是不高兴，晴儿忙上前，甜言蜜语哄着这位老佛爷，紫薇与尔康又在一旁一唱一和，又是说笑话又是谈趣事，再次让太后把为永琪纳侧福晋的事抛到脑后去了。
服侍太后就寝后，永琪悄悄冲晴儿作了个揖，道：“大恩不言谢！”晴儿却面带忧郁之色，箫剑不愿入仕，太后怎么能让她嫁给一个白身人？永琪劝道：“我再抽空与他谈一谈吧，不瞒你说，我总觉得，他对我们……还是有所隐瞒。”
“我也觉得，很多事，他宁可一个人闷在心里。永琪，你跟小燕子，是不是彼此之间，坦坦荡荡，没有什么可以隐瞒的？”晴儿自幼失怙无依，对人心极为敏感，何况又是她的心上人，一路上虽然只能远远以眉眼传意，可对方的一点点变化，她都能看在眼里。
永琪望着咳嗽一声，有点尴尬的尔康，当即默然，尔康当初就没有告诉紫薇他与晴儿的往事，至于他自己，也不是事事都告诉小燕子，有时是她肯定理解不了，有时是说了反而不好。
紫薇笑着安慰她，只是这笑容在永琪看来，微带苦涩：“箫剑自然有他的考虑。他是江湖中人，对朝廷多少有些隔膜，晴儿，相信我，他是……真心对你的。”尔康也点头，将这几天箫剑的一些事陆陆续续说来，以解晴儿的相思之苦。
永琪不便插言，便自己在陈家花园中散步。
箫剑说自己姓方，又说原是大家之子，再往下便不肯讲了。他的风度，学识，也的确不像一个简简单单的江湖人而已。姓方……姓方的世家，怎么觉得有些耳熟呢？对了，刚刚在山东下狱的方式舟！听说他就出身一个大家族，永琪想到这一点，立刻转身去找纪昀，此人记忆力极强，但凡他经手的圣旨奏折，都能记得一清二楚。
据纪昀所说，这个方式舟乃是通过告密发迹，告发的也是自己的本家，名叫方之航。江南一带，对他这等出卖宗亲以求平步青云的行为极其不齿，所以他宁可跑到山东来做巡抚。至于那方之航有没有儿女，下落如何，当初的奏折上并没有提及，只提到，方家抄家后方夫人就自缢了，不久方之航也死在狱中，原告都死了，此案就成了一桩无头公案，年深日久，就被众人遗忘了。
“纪大人，那麻烦您能不能打听一下，那个方之航还有没有儿女在世？他们在哪里？”纪昀以为这位皇子要洗雪当年方式舟造下的冤案，当即答应了。
从行辕回到陈家安澜园，永琪心事重重，如果箫剑真是方之航的儿女，太后只怕会更加嫌弃小燕子，不过，若能为方之航洗清冤屈，她的出身就不在那陈知画之下，加上乾隆亲封的公主身份，嫡福晋的位子是可以坐稳的。若不是，那晴儿与箫剑的事只怕更难成。接下来怎么办呢？
不经意间一抬头，永琪望见那知画就立在湖边一株柳树下，正在他回住处的必经之路上。他不想与她“偶遇”，便身子一闪，躲进了一旁的假山里。再望去，知画没有看到他，她的眼睛，正隔着一汪湖水，死死盯着对面石桌上，翩翩起舞的小燕子。
小燕子还是白天一身大红的打扮，在夜幕的映衬下，有如一团烈焰，光华灿烂，追魂夺魄——没有人能像她那样把红色穿得如此大气又不失娇艳。石桌下，紫色的紫薇高贵端庄，宝蓝色的晴儿明眸皓齿，她们都在拼命鼓掌，大声叫好，不远处，乾隆与令妃也笑容满脸，乐在其中。
知画的眼中闪耀着极度的羡慕、渴望、贪婪，永琪看不见她的眼睛，但直觉告诉他，这个时候到小燕子身边去最好。于是他猫着腰，绕了个大圈，从假山上翻了过去。小燕子眼尖，从石桌上飘然跃下，一头扑到永琪怀中：“永琪！你干什么去了，我跳舞你都没看见！”紫薇笑道：“你再跳一遍，那边皇阿玛说还没看过瘾呢！”
小燕子高高兴兴跳上石桌，重新起舞。她本有武功底子，跳起舞来既有女子的柔媚之美又不失勃勃英气。
……弦鼓—声双袖举，回雪飘摇转蓬舞。左旋右转不知疲，千匝万周无已时。人间物类无可比，奔车轮缓旋风迟……

永琪听见父皇喃喃吟咏，仿佛入了迷，令妃眉梢眼角俱是笑意——皇帝高兴，她自然也高兴。
“永琪，看皇上给你娶了个多出色的福晋！”令妃对一样看得有些痴迷的永琪笑道。永琪回过神来，给乾隆行了个大礼：“儿臣再谢皇阿玛！”
乾隆笑得合不拢嘴：“小燕子也是朕的女儿哪！”
“那是，左手右手都连心，两好合一好，这才好呢！”令妃笑着凑趣，乾隆道：“爱妃是锦心绣口！”
“皇上——”
永琪悄悄退出几步远，不出意外，今夜那拉皇后又要独守空闺了。不过这种事也不是第一次，谁让这位继后性子太烈，喜欢与皇帝抬杠？还是令妃知情识趣，又温柔娴雅，不到十年的功夫，连生三子二女，虽然有两个儿子不幸早疡，却还有个皇十五子永琰，恰巧生在乾隆五十岁那年，乾隆得知爱妃有孕，高兴之下，当即给她晋了贵妃位，这永琰，也是乾隆宠爱的皇子之一。
再把视线移回小燕子身上，永琪是越看越爱，小燕子也把那盈盈秋波，尽数投注在永琪身上，如果说刚才她的舞还带着一两分赌气，不服众人对知画的边舞边画的溢美之词，要一争高低，那现在，她纯粹是为爱人而舞，因而那身姿格外妩媚动人，白玉般的脸庞有如中秋之月，晶亮的眸子藏着无穷的魅力，将每个人的眼珠都吸引到了自己身上，她整个人便如一只耀眼的火红色凤凰在夜色中展翅……
紫薇静静地依偎在了尔康怀里，令妃枕着乾隆的手臂，永琪更是眼光一刻也舍不得离开小燕子——
忽然“咚”的一声，似是什么东西掉到了湖中，小燕子在这最高潮的时候，已经神思不属，陡然被人打断，立足不稳，顿时身子一倾，失去平衡，跌了下去——永琪飞身一扑，将她接在怀里，至于其他人，都愣住了！
“摔坏了哪里？”定了定神，永琪迭声问道，尔康则警惕地巡视一番，道：“应该是石头掉进了湖里，不过，听声音像是很大的石头，真奇怪。”永琪看着泛起层层涟漪的水面，对面柳树下，那个碧绿的身影已然不见，但他可以肯定——就是她干的！
“我没受伤……”小燕子已经从刚才的惊吓中回过神来，“大概是青蛙之类的跳到水里了吧？”
令妃笑道：“所谓沉鱼落雁，大概就是这样吧，你看，这湖里的鱼也都不见了。”
紫薇一向心细，隐隐约约回忆起刚才舞蹈只是湖对面那道灼人的目光，低声对永琪道：“我看不是青蛙，倒是癞蛤蟆呢！”看着小燕子在乾隆令妃二人膝下承欢，她拉过永琪，背转身道：“那个知画心机很深，小燕子肯定不是她的对手，你要保护好小燕子。”
“我知道。”
“老佛爷似乎也很喜欢的她，我怕她在老佛爷面前说点什么，虽然还有晴儿在，老人家的心思总是活络的，十句里面听进一两句，也未免可知。”

就在小燕子的舞蹈最热闹的时候，太后正拥着被子，叫桂嬷嬷：“外面怎么回事？”晴儿忙解释道：“想是侍卫们在换防吧。这院子没紫禁城大，一点声音就听见了。”
外面传来那拉皇后的声音：“老佛爷睡下了？那我们退下吧。”
太后道：“哀家没有睡，皇后，你进来。”
那拉皇后眼角一片乌青，想是这几夜都没睡好，太后拉着她的手，安慰道：“皇上南巡自然是公事为上，你们后宫要多多体谅。”容嬷嬷忍不住道：“奴才刚看到令贵妃陪着皇上在花园里看还珠郡主跳舞呢！紫薇格格，额驸都在……”
“容嬷嬷！”皇后出声示意这位忠仆不要再说了。
“唉……”太后爱莫能助地拍了拍皇后的手背，这位那拉皇后显然不如头一位富察皇后得乾隆欢心，而令妃为人和善，在宫中颇得人缘，那拉氏除了一个皇后的头衔，竟是一无所有！
“你还有永璂——”太后也只这等安慰亦是徒劳，十二阿哥永璂自幼身体羸弱，为乾隆所不喜，倒是五阿哥永琪能文能武，乃是乾隆第一宠爱的皇子。
想到永琪，自然就会想到小燕子，当着皇后，太后不禁口吐怨言：“真不知道小燕子这等无才无学，出身低贱的女子，皇上跟永琪就捧在手心，像个宝似的！”
那拉皇后之前在小燕子他们身上吃了无数的苦头，但又亏得她们保下自己，只得苦笑道：“那总比被那个香妃迷住要好吧！”
太后一想，也是。但还是忍不住抱怨：“可是永琪堂堂一个皇子，怎么能把一个来历不明的女人娶为嫡福晋？虽然皇上是封了小燕子做郡主，说起来还是不清不白的，这几年，一点消息都没有，皇帝也不着急。我想着那陈知画品貌才学在江南是数一数二，跟皇上说看能不能给永琪做个侧福晋，皇帝当即就反对，永琪也不肯松口，真不知那小燕子有什么好处，不学无术，大字都不识几个，再比那知画，真是一个天上一个地下！”
“不是有那么句话么？情人眼里出西施。”皇后道：“何况老佛爷这么陡然提出，五阿哥自然不答应，就是想答应，当着小燕子，他也不好答应。”
唔……太后想了想，道：“你明天帮我去探探陈家的口风，我想把知画带着身边做女官，可好？”
“臣妾知道了。”
外间烹茶的晴儿尖着耳朵听见了这句话，眼色一打，她的贴身侍女翠娥就蹑手蹑脚过来了：“格格有什么吩咐？”
“你马上去五阿哥那里，告诉他……”

第二天，天气骤然晴热，游山玩水之后回到安澜园，大家口里都只叫热，陈家四位小姐指挥着丫鬟们端上可口的冰镇红豆糕，为大家解暑。永琪不顾自己满头大汗，只管给小燕子打扇，小燕子看看永琪满脸通红，额头上大滴的汗直往下掉，心疼道：“永琪——”她灵机一动，拿过手帕，包住一块冰，放在永琪的额头上，两个人一个手执折扇，一个手拿冰块，只顾照顾对方，晴儿忍不住笑道：“哎！这样多费力，你们不会一个为自己打扇，一个拿冰块冰额头么？”
紫薇用手肘轻轻一碰她：“人家乐在其中，我们无关人等还是退避三舍为好。”晴儿想到自己与箫剑那暗淡的感情，心里一阵酸楚，黯然走到亭子一角，看陈家姊妹们分红豆糕。她先尝了一口，觉得味道香甜，沁人心脾，便顺口问起做法，陈知琴便细细为她讲解，而知画却端起一盘已经分好的红豆糕，依次送到紫薇、尔康跟前，到永琪时，永琪忙着为小燕子打扇，并不理睬她。知画笑道：“这红豆又名赤小豆，性平，味甘酸，健脾止泻，利水消肿。我听说皇上和令妃娘娘今儿胃口很差，饭也没吃多少，特地做了这道红豆糕。”
小燕子没想太多，只管拿过来要吃，听到“皇上和令妃娘娘胃口很差”马上还了回去，“我吃了，皇阿玛和令妃娘娘不就没得吃了。”
永琪笑道：“那我们给皇阿玛送去吧。”
“好啊好啊。”小燕子说着就要接过知画手里的案盘，知画忙往旁边一闪，又笑道：“皇上那边，自然已经送过去。”小燕子就心安理得地又拿起几块往嘴里放，还问道：“永琪，你怎么不拿？”
“我不吃红豆糕，要解暑，应该用绿豆汤才对。”永琪接过小燕子手里的冰块，背对着知画，与紫薇交换一个眼神，紫薇立刻道：“我也不能吃太多，你们府上有没有绿豆汤，也不用冰镇了，凉的就好。”
陈家四姐妹只得又下去忙碌了。
“四妹，你应该看出来了，皇上也好，五阿哥也好，对还珠格格宠到了骨子里，你就算有太后撑腰，也未必有十足的胜算，姐姐劝你，还是放弃吧！”从亭子里出来，陈家二小姐知棋劝告妹妹，“何况还有紫薇格格和晴格格，只怕都是她的拥簇，你日后要面对的敌人，可不止一个还珠格格。”
“我……不甘心……”知画绞着手中的丝帕，“没准她们是因为还珠格格得宠才跟还珠格格交好的，趋炎附势，亦是人之常情。”她大胆推测。
大姐知琴道：“早听说紫薇格格诗画双绝，又通音律，晴格格自幼由太后抚养长大，她们两个得宠，我不意外，就看不出还珠格格身上哪点好，让五阿哥这么痴情。”老三知书也跟着点头：“我也没看出来。”独有知画默然不语，经过昨夜，她比谁都清楚还珠格格的魅力。
“看不出来不代表没有。何况紫薇格格与晴格格那等聪慧的人物，想必也不会去帮着一个扶不起的阿斗。四妹，你要想好了，要嫁入皇室，其中艰难痛苦不是我们现在可以想象的。你这会后悔，还来得及。”
二姐告诫在耳边反复回响：
你这会后悔，还来得及……
小燕子昨夜的舞姿也不断在眼前闪现，令她心痛的是，五阿哥的眼睛始终不离小燕子，从来就没有正眼瞧自己，就像今天，一句：“我不吃红豆糕”冷冰冰地将她拒之千里。
知画猛然从床上跳起，月光透过窗棂，照进屋子，照到她乌黑的秀发和白皙的面孔，那精致小巧的五官，墨如点漆的眸子。
我的美貌不比还珠格格差，我的舞蹈也不亚于她。只要五阿哥肯看我一眼，只要一眼，他就会发觉，我的品貌、才学，远远在他的妻子之上！
知画紧紧攥着镜匣，镜子里的美艳女子，眼眸深处，燃烧起熊熊的火焰：如花美眷，似水流年，决不能付与平凡之人！

㈥ 艺术作品观后感

城市工商业繁荣的礼赞

张择端所作的«清明上河图»对宋代城市面貌社会风俗作了网络全书式的描绘，是现实主义艺术的杰作，它是一幅真实描绘汴京――12世纪时一个国际大都市的商业繁荣景象的巨幅画卷．从画卷中我们可以看出画的精美细致，人物的传神和自然景观的协调之美，突出作者作画的功底之深，但我们又可以看到城门上竟没有一个守城的士兵，虹桥上设满各种各样的小摊，反映当时统治阶级的腐败无能．虽是初春季节，春寒料峭，却有人穿着简陋，衣不蔽体，辛苦地搬运着沉重的物品，同时又有人穿着绫罗绸缎，手里拿着扇子，在街道上悠闲散步，从中可看出当时社会两极分化天上人间般的生活． （潘娇）

王希孟的«千里江山图卷»，用矿物颜料石青、石绿敷色，在画法上属青绿山水，这幅画风格十分华丽，山水画古往今来不计其数，但我觉得这幅画给人的感受有实有虚，梦幻一般，对于山水所采用的颜色处理也非常得当，在以绿色为主色调的画面之下，有明有暗的阴影光线处理，比例恰当的山水房屋树木，让人有身临其境却又觉得意境虚幻如梦境一般，由今人看来，仿佛是隐居山中的万家，开遍灯火，照彻整个画面如蓬莱仙岛．值得注意的是，画家王希孟作这幅画时才18岁，但笔法却已相当老练，特别是其对于色彩的把握力，更让人看出他高超的画技，笔法大胆，是其年轻的象征，入笔细致，可看出他作画的认真态度，但我最佩服的还是他的用色和明暗处理．

（戴辰冰）

南宋杨无咎的«四梅图卷之一»是一幅很有韵味的梅花图，古人云：梅以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无果；以疏为美，密则无态．作者把古人的审美观点表现得淋漓尽致，极其生动形象地刻画出了梅曲、欹、疏的三大特点，他用苍劲有力的笔锋描绘梅的枝干，让人感受到梅花”凌寒独自开”的坚韧无畏，不惧严寒的气度，又用细腻的笔触勾勒出梅花纤柔的姿态，突显梅花可人的另一面，这样刚柔结合，使梅花富有拟人气息．洁白的花瓣令人感受到梅花的纯洁静谧，与潇洒不羁的枝条形成鲜明对比，更好地表现了梅花的情态．这样一幅梅花图使人更能体悟到梅花不凡的气质，给人以无限启迪，梅花的精神确实震撼人的心灵，难怪古代画家喜爱以梅花为题材来作画，梅花独一无二的特点在杨无咎的画笔之下展露无遗． （施士超）

文同的«墨竹图»线条组合交错，变幻丰富，作用是通过墨竹的形象表现，发挥出笔墨的长处，将竹子的君子形象体现得淋漓尽致．画中墨色有深有淡，并且处理得十分得当，粗粗观看，人一种纷繁零乱却又错落有致的感觉，细致端详，又不乏细腻之处，竹枝看似弯曲却透着昂扬的生气，体现出坚忍不拔的品性，而竹叶的线条颇为紧凑，更加强了它品性的体现．图中画的是整棵竹的一部分，却没有把它的源头画出来，给人若即若离之感，它既重了形，更突出了神，平凡之中见高贵，见画如见人，文同此画堪称是花鸟画中极品． （朱明捷）

«江山如此多娇»是由我国著名画家傅抱石、关山月为人民大会堂而创作的，作品以绘画形象再现了毛泽东诗词«沁园春．雪»的磅礴气象，这幅画还得到了国家领导人的具体指导，经过改动后使作品的气度、尺度与宏伟的大会堂建筑取得和谐，此画给人磅礴伟岸的气势，一种蒸蒸日上之感，站在山顶，俯览群峰，阔大无尽，当时新中国刚刚建立，人民终于站起来当家作主，整个国家有着一颗奋发向上、团结的心，中国的土地是广阔富饶的，画中显示的中国大地具有容纳万物的气度，表现出更为宏观的现代意识、时代气息． （黄海涛）

徐渭其人

明代画家徐渭一生多劫，怀才不遇，可谓境遇诸多不顺，但他的画作在画史上的影响却是颇深的，以«墨葡萄»为例，这是一幅水墨淋漓的写意山水作品，图中所画的葡萄姿态各异，深浅不一，颇具层次感．葡萄藤虽柔亦韧，似乎也从一定方面体现了作者的人生态度：即使身处困境依然固我．再看画中那首自题诗”半生落魄已成翁，独立寒斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲置野藤中”．犹其是颈联，说出作者的辛酸与悲哀．怀揣一身才学抱负却无处施展，这是何其不幸啊！书中另一幅徐渭的画像，从他的眉眼中一股淡定之气即扑面而来，但从稍带忧郁的眼神中也可看出作者的人生是不如意的，没有少年得志的意气风发，也没有大器晚成的欣慰快然，有的只是一种看透世事凄凉，人情冷暖的疲惫之态，哀莫大于心死，徐渭一生的悲也多，苦也多，而独独少乐．”天不仁兮降乱世，地不仁兮使我逢此时”．一个可歌可泣，可悲可叹的人生，正如徐渭啊！

人生一世，赤条条来去无牵挂，但愿这悲苦的人在另一个世界里好生安息，再不为”笔底明珠无处卖”而苦恼． （张婧尔）

满怀希望，憧憬未来――«一篮春色卖遍人间»

构图：主人公卖花女占据了画面的大部分，在主人公双眼眺望的方向留白，满怀希望，寓意深刻．

造型：卖花女衣着朴素，扎着长长的麻花辫，手提一篮春意盎然的鲜花，目光炯炯有神，望着前方，以侧脸示人，脸型轮廓清晰明了．

选题：作者捕捉生活中一位普通的卖花小女孩的形象，贴切再现百姓生活，真实却又不失艺术地表现了生活在底层的人们渴望幸福的生活．

色彩：全画以水墨勾勒，但并没有太多水的朦胧处理，以墨色为主，而一篮红色的鲜花则是全画最突出的一部分，深深抓住读者自己的眼睛，令人回味．墨色流畅，干湿浓淡自然，以完全松弛的线条描绘出衣服的褶皱，人物脸型，而头发用了大量的深墨色，并留出空白表现发质的反光，这一技法在过去的人物画法中不曾运用，传统中见创新．

意境：全画通过一位在生活底层的普通小女孩卖花的景象，生动而传神地表达了普通百姓在期盼新中国成立，早日安定繁荣的美好愿望．而画中小女孩那满怀鲜花，眺望远方的深邃表情也似乎预示着在不久的将来，幸福之花必将撒遍人间． （顾昱）

（清）郑燮«兰竹石图»

作者自题”――既又见大涤子画石，或依法皴，或不依法皴，或整或碎，或完或不完，遂取其意构成石势，然后以兰竹弥缝其间――”．兰竹之势与石之势交相辉映，一零一整，一柔一刚，将兰竹之韧，石之坚互相衬托着表现出来，兰竹因有石而愈发浑厚，再加上浓淡墨色的相互映衬将石”或依法皴，或不依法皴”，兰竹”弥缝其间”的意境表现得淋漓尽致，整个画面给人清高脱俗的感觉，宁静而惬意．我觉得这幅作品蛮淡雅，看着蛮舒服的，又因兰竹坚韧的品性，顽强的特质，两者结合在一起，使整幅画带上了高洁的色彩，让人折服．我喜欢其中兰竹的笔法，运用笔峰转换画出叶片的正面侧面，用浓淡的墨色画出兰竹的层次与疏密，每一张叶片都似乎带上鲜明的柔韧个性而置于一块儿，又很整体，既散而又”整”． （曹黎）

（清）郑燮«兰竹石图»

这幅作品整体清逸雅洁，超凡脱俗，恰倒好处地体现了兰草高洁的品性与生于峭壁而难求，画家以书法线条勾勒兰叶，一气呵成不拖泥带水，准确表现了兰叶的纤长，又以笔锋的顿挫，线条的粗细表现兰叶偃仰反侧的姿态．兰叶错落有致，繁复交错的姿态不给人以杂乱之感，是因为画家画出的兰叶片片不同，又依山势而生，感觉自然清新，画家所画山石，以较粗的线条，写意手法画就，与兰叶的精致形成对比．画家有以浓墨表现兰叶，淡墨和次淡墨表现兰花与山石，虚实得当，主次分明，突出兰草的雅致姿态，并在画面右下部较为空白的部分题诗数行，既弥补了画面空白，又平衡了整个画幅，使画面更觉清俊脱俗．画家以兰草来表达自身高洁与傲然的品性，抒发自身不恋官禄的性格． （张思婕）

苏州拙政园

苏州的拙政园属于私家园林，私家园林一般规模不大，因此拙政园与其他私家园林一样，在景区划分和造景上追求细腻曲折丰富的变化，”园林巧于因借，精在体宜”，拙政园则将这一境界发挥得淋漓尽致，园内幽冷的小湖，怪石嶙峋的假山，郁郁葱葱的参天古木，古朴典雅的建筑，置身其中，无不让人感到自己就是那退归山林的官吏或富商，就是这悠悠园林的主人，在午后淡淡的阳光中，悠闲地品茗，兴致来时，挥毫泼墨，享受着”不下堂莛，坐穷泉壑”的乐趣，追求清雅幽静，闲云野鹤般的乐趣．园内曲折变化的古朴长廊，错落有致的假山清池，婆娑树影中若隐若现的亭台轩榭，以及那将无限情趣隐藏于有限视野中的园洞门＼屏风，无不体现园林主人淡泊名利，豁然旷达的情趣．（俞震）

江南私家园林一般多为小巧精致，追求细腻而富变化，«园治»中写到”园林巧于因借，精在体宜”，所谓”因”，便是根据园林本身地基和地形的不同特点，对构成园景的各种建筑或山石或草木做一个合理的安排，以达到”精而合宜”；而”借”，更为精粹，”巧而得体”，园林主人有较高的文化艺术素养，在这依傍家宅的美景中，享受”不下堂莛，坐穷泉壑”的乐趣，不失清净淡雅．

如我漫步在这小巧玲珑的园子中，不禁会和北京的颐和园等皇家园林来个对比，那种宏伟的气派，皇家气息，固然能让人一惊，可这江南特有的细腻宁静之感也别有一番风味．如果在这烟雨弥漫的江南矗立一座气派的皇家园林，那必然会有一点不和谐之感，所以，”枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”的那一份感觉必然要由这私家园林独有的韵味来衬托．而那些建造园子的文人们，一定是体会到这种韵味儿，再也不忍将那皇家的气派硬扣到江南这块细腻精致的土地上．如是我，我也一样．（谢茉晗）

展子虔«游春图»是人们公认的已知年代最早的一幅独立山水画作品．整幅画用了很大的篇幅来呈现水，相对而言两岸的山与树显得十分渺小，尤其是人，或立或骑或乘舟渡江，星星点点地都身着白衣点缀其中．陆地上的树大都还未长出叶子，原本一幅萧条的景象，云雾缭绕下的山却让人感到了一丝丝律动的意味，再加上人的点缀，原本平淡亢沉的画面顿时活泼了起来．

放眼望去，滔滔江水忘情地流着，沉睡一冬的青山绿水又慢慢恢复了从前的节奏，即便数枝横七竖八地扎得人心生疼，那潺潺流水依旧能抚平根根突兀，远处的山与水与天相连，一派广阔豪迈的景象，疲倦的冬装褪去，又是一种旷达、释然的意境．

近处的几根桃树正绽放着粉色的桃花，远处山间的房屋若隐若现，骑行者沿着江边蜿蜒前行，似要把这春意带入深山．

故冬已去而春正开． （柳灵颖）

«踏歌图»马远

这是一幅表现民俗的山水画，突破了北宋以来全景式构图，追求单纯与精练，山石画法用大斧劈皴，形象简洁有力．我想，这是一幅令人眼前一亮的画，回顾画史，皇家画师用奢华的笔法绘出一幅又一幅纸醉金迷的画供皇家消遣，他们的文化是百姓不敢承受的，他们的文化不能代表画史，而俯视民间，他们的作品虽然反映着底层生活的方方面面，可却显得平面了些，而«踏歌图»就象是霹雳一样，”大斧劈皴”的画法劈平了混沌的平面，给人新鲜自由的呼吸．

徜徉于画中，我闻到了山间独特的芳草气息，也隐约听到远山传来的踏歌声，感到山的伟岸沉稳，水的灵动秀美，石的刚硬不阿，画家对山石的轮廓画得如此清晰了然，以至于我都可以感觉到山石中孕育着的那些美好的品质． （王莉娜）

«踏歌图»马远

以马远、夏圭为代表的南宋山水画突破了北宋以来全景式构图，对景色大胆剪裁，山石画法用大斧劈皴，形象简洁有力．我认为这幅山水，笔锋刚劲有力，浑然天成，山好似用斧子劈过一样，树也笔直刚毅，给人以独特的审美享受，这正是马远之画的独特之处．再看山下那一片空白，这样独特的剪裁，既画出了山的悠远淡泊之意韵，也颇有新意和视觉美感．山水充满画家的情感，笔锋的刚劲是画家一生不得志，对中庸、腐败朝廷的悲愤之情，男子气概跃然纸上，而山下的留白，暗喻朝廷对江山统治的留有空白，画出当时的社会状态．这幅画是画家情绪、生活、社会的真实表现，源于生活，却高于生活，不乏创新之举，具有独特深厚的文化意识价值．我看到一位借画抒情的老者，把自己的人生壮情全寄托在一纸山水之中，刚劲的笔锋，突破常规的剪裁像要打破时代的束缚，是画家一腔悲情的体现． （尹诚敏）

«踏歌图»马远

我印象最深的就是这3幅画与同时代的绘画作品有一种”格格不入”的基调，画面笔法苍劲，远处矗立着突兀的山石，似有危机之感，近处有牧童在放牧嬉戏，又展现祥和安宁的生活风俗，也许是寄予的希望，画面简单却又让人看后记忆犹新，树木、山峰，以及蜿蜒的山路，均是苍劲稀疏的几笔，并无太多的柔和与琐碎，画中有力的笔法中隐约显示出画家的坚毅性格．在南宋，人民处于动乱中，统治者腐败无能，画家以这硬朗笔调勇于向平庸挑战，宣泄自己的不满与愤恨，为国家命运担忧，由此可见画家崇高的忧国爱国情感与大胆坚韧的品性．从这一幅山水画中，我可以感受到画家试图冲破时代的桎锆，渴望挥洒自我个性，这在当时是难能可贵的．一幅好的作品不仅仅需要具备创新的技巧，更源于向人展示的是绘画人本身的品行与情操，情感，这使静止的画面被赋予人的思想情感，而被提到更高的境界． （张舒苡）

«踏歌图»马远

这幅画给人大气广阔的感受，画中运用浓墨淡墨勾勒出远近前后的层次，并用刚劲的笔锋画出山的棱角，使山凹凸有致，松树上的松针栩栩如生．又渲染了远山和隐藏在山中的松树，若隐若现，效果逼真，浓墨画就的几块大石给人沉重透不过气的感受．此画在表现各种物体形态上也有许多出彩之处，松树和山都用了下粗上尖的笔法，格外挺拔，又给人无限遐想空间，同时山中的房子也有优美的形态，露出几扇窗，露出一个屋顶，都给人森林深处，神秘难测的感觉，画中的树干形态也是蜿蜒曲折的，却苍劲有力．

此画在构图上由下往上，由重到轻，由深到浅，给人地下天上的感受，山中的景物排放错落高低有致，很有视觉想象．

这幅画营造了一种山林深处的意境，我以为这幅画在层次处理，用墨及营造山林气氛上做得很好，只是画面底下偏重，略有不足． （孔祥祥）

«踏歌图»马远

这是表现民俗风情的山水画，笔法写实，画中嬉戏的孩童栩栩如生，近处山石、竹枝，远处山峰、松柏映衬之下，全然不失写意的潇洒自在．这样一种笔法上的写实和思想情趣上的写意，把画的清新活泼和大气磅礴完美地融合为一体，在作品中集中表现了出来．

画面的山石画法运用了大斧劈皴，用干焦的墨色熨透出了山石皱瘦而峰起的态势，给深山老石以一种不近尘世的清高之感，似乎深入云霄而临人之上，豪迈逼人而具洒然风度．这样老迈而刚劲的山石与近处活泼清丽的孩童，形成了鲜明的对比．孩子给山石以生机，山石给孩子以庇佑和关怀，似乎这样的孩子生来就该属于这样的自然，这样的自然生来就该润养这样的生命．

画面近景远景之间采用了似若烟岚的空白，手法类似范宽的«溪山行旅图»，以此拉开前景与远景的空间距离，更让人感受远山摄人的雄浑高峻，这样的空白也给人一种时间上的辽远感，似乎远山伫立在那里而从未摇过，让人领悟天地恒昌，感受山水永存，若不是隐现松柏间的一角阁楼，真让人以为这是深山仙境一景． （陈斯扬）

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品评历史演义，感受三国风云——《三国演义》读后感

“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……”提起这首词，人们都会想到四大名著之一的《三国演义》。
《三国演义》，全名是《三国志通俗演义》，是明代文学家罗贯中编著而成的。由题目可知，这部小说是依据《三国志》写的，但是不向正史那样庄重，而是古代的白话文小说。与《三国志》相比，《三国演义》变得艺术性更强了。下面，我就从几个方面来点评一下这部66万字的名著。
一、真实与虚构
演义与正史的最大区别就是，演义不是全部真实的，演义是小说。人人都说《三国演义》是七分史实，三分虚构，的确是这样。但是虚构，使用艺术的手法进行虚构，而不是随便那段史实就可以拿来虚构的。比如，关公温酒斩华雄，史书上并没有写这件事。又如，关于单刀赴会见鲁肃，史书上写的是鲁肃单刀赴会见关羽。类似的例子当然是数不胜数。读过之后，稍做分析，可知这些虚构的情节，大部分是为小说描述的一个个人物作铺垫的。因为，如果仅仅是象正史中所说的塑造真实的人物，有些人物就和作者的政治思想观相违背了。而且，作者在虚构的同时，还注意到了情节的合理性、连贯性，而不是生硬的去虚构，这也就是为什么读过之后，会有身临其境的感觉。总之，作者在这方面的写作是相当成功的，而且这些情节也表现了作者的一部分主观愿望。
二、神化与丑化
《三国演义》中的人物，并不完全是真实人物，而是正史经过加工后的人物，这其中就有被神化的人物和被丑化的人物。
被神化的人物的典型代表就是诸葛亮和关羽了。诸葛亮被神化的地方是“未卜先知”，关羽被神化的地方则是“忠”“义”。下面，我想简单比较一下作者为什么着重的神化这两个人。
南宋著名的理学家朱熹，认为三国之中蜀汉是正统。而朱熹以前的观点，从陈寿开始大部分都是以曹魏为正统。自朱熹之后，君王、大臣、百姓也开始接受朱熹的观点，原因就是这种观点是符合儒家思想，并能被统治阶级所接受的。罗贯中也是同意朱熹的观点的。所以他神化的人物大多是忠于“汉室”的。这其中，作者又把诸葛亮写成了“智”的化身，把关羽写成了“忠”“义”的化身。这也就是为什么受《三国演义》的影响，道光年间的统治者曾给关羽长达三十余字的谥号了。
至于丑化，基本是对神化而言的。比如周瑜，历史上是英雄早逝，《三国演义》却把他描述成了一个忌贤妒能的人。丑化大部分都是为神化作映衬的。

㈦ 老人过生日蛋糕上的梅花是什么意思

有老当益壮，凌寒长寿的祝福。
梅（学名：Armeniaca mume Sieb.），蔷薇科杏属植物。[1]
梅的鲜花可提取香精，果实可食，或熏制成乌梅成药，有止咳、止泻、生津、止渴之效。梅又能抗根线虫危害，可作核果类果树的砧木。原产中国南方，已有三千多年的栽培历史，无论作观赏或果树均有许多品种。梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为“四君子”，与松、竹并称为“岁寒三友”
梅，「独天下而春」，作为传春报喜、吉庆的象征，从古至今一直被中国人视为吉祥之物。「梅具四德，初生为元，是开始之本；开花为亨，意味着通达顺利；结子为利，象征祥和有益；成熟为贞，代表坚定贞洁。」此为梅之「元亨利贞」四德。梅开五瓣，象征五福，即快乐、幸福、长寿、顺利与和平。
早期，人们对梅花的认识主要局限在梅子的实用性上。如殷商文献《书经·说命》中有“若做和羹，尔惟盐梅”。春秋时期的《诗经》中出现了“山有嘉卉，候栗候梅”的描述，人们称梅为“嘉卉”已反映出对梅花的欣赏态度。晋代的清商曲辞《梅花落》中，开始描述“梅花落已尽，柳花随风散。叹我当春年，无人相要唤”，感叹春光易逝。进入南北朝后，曾出现寿阳公主“梅花妆”的故事和陆凯折梅赠友人报春传情的咏梅名句“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南天所有，聊寄一枝春”。唐以前，咏梅诗数量不是很多，但可见人们已从物质的实用性上升到精神层面的感受了。唐五代时期，由于当时的自然气候和社会的安定民生发展，梅花的栽培技艺得到了极大的发展。这一时期种梅咏梅活动逐渐升温，上至帝王、名臣，下至布衣百姓咏梅作品大量涌现。如唐王李世民的“送寒余雪尽，迎岁早梅新”咏梅绝句，以及杜甫、白居易、杜牧、李商隐等一大批咏梅诗人，以不同的心态和审美观写下了流芳千古的咏梅佳句。[8]
宋、元时代，梅花文化的发展进入兴盛时期。文化上，梅诗、梅文、梅书、梅画纷纷问世，其作品之多为历朝历代之最，梅花也于此时确立了百花独尊、群芳之首的地位。宋代梅诗特多，故在宋代末年的方回《瀛奎律髓》中，别出"梅花"为一类。梅词也多佳作。名家如北宋林逋（和靖）隐居杭州孤山，植梅放鹤，号称梅妻鹤子。其梅花诗词甚多，而"疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏"（《山园小梅》）的诗句，更是传神佳句。余如北宋的苏试、秦观、王安石等，南宋的陆游、陈亮、范成大等，皆多梅花诗词传世。由于文人墨客、士大夫阶层的闲情雅趣促进了私家园林的兴起，各地纷建梅园，遍植梅树、梅溪、梅湖、梅台、梅亭等赏梅景观的引导效应，使喜梅、植梅、赏梅成为一种社会时尚。梅画作品日渐丰富，涌现出一批擅画梅花的大家，如高僧华光寺长老仲仁、赵佶、杨无咎、马远、赵孟坚等。《全宋诗》中，梅花题材的文学作品有4700多首，《全宋词》中咏梅词1120多首。[8]
明清两代是梅花文化的发展期，明代咏梅之风有增无减，杨慎、焦宏、高启、唐寅诸名家，俱有梅花诗；徐渭、姚涞、刘基等，则均有梅花文赋。另一方面，书、文、诗、画等文化层面也有新的发展和提升。如在咏梅诗创作上，明清两代也是人才辈出，徐渭、高启、方孝孺、李方膺等一批诗人在继承前人的基础上，无论在诗的意境、内涵或是审美观念上都有独到的创新成就。在绘画创作上“扬州八怪”等，尤以金农、李方膺为代表建树起座座咏梅画梅的高峰
梅花的耐寒能力较强，花期是在2～3月份，花香浓郁，在3月份的时候花朵会全部凋零，此时叶片才会生长出来，等到5～6月份的时候，才会生长出成熟的果实。梅花分为果梅和花梅两种，一种主要生长可以食用的果实，一种是生长出观赏性较高的花朵。

梅花属于蔷薇科、杏属小乔木、稀灌木，植株高度为4～10米，树皮的颜色为浅灰色，还夹带着绿色，表面平整光滑，枝干的颜色为翠绿色，表面没有绒毛。可以通过嫁接、扦插、压条和播种的方式进行繁殖。

㈧ 客厅沙发后挂紫气东来梅花画风水好吗

紫气东来、梅花画都是适合挂在客厅的，象征的意义很好，很吉利！下面我们来看看客厅沙发后挂画的注意事项：
1、摆放沙发背后宜有靠：所谓有靠，即靠山，是指沙发背后有实墙可靠，无后顾之忧，符合风水模式。
2、若沙发背后是窗、门或通道，无实墙可靠，就等于背后无靠山，空荡荡一片，是散泄之局，从心理方面缺少了安全感。倘若沙发背后确实没有实墙可靠，可把矮柜或屏风摆放在沙发背后，称之“人造靠山,起到补救作用。
3、沙发背后不宜有水，若鱼缸摆放在沙发背后也是风水大忌。若在沙发背后的矮柜上摆放鱼缸、风水轮等有水的装饰摆设也不宜。当然，若用常绿植物来填补背后的空间则有益无害。
4、沙发顶忌横梁压顶，影响甚大，则在沙发两旁的茶几上摆放两盆开运竹，以不断生长向上、步步高升的开运竹来承担横梁压顶。
5、沙发忌与大门对冲：沙发若是与大门成一直线，风水上称为“对冲”，遇到时，最好是把沙发移开，那便只好在两者之间摆放屏风化解。
6、沙发的摆设宜弯不宜直，沙发在客厅中的重要地位，犹如国家的主要港口，能尽量多纳水，藏风聚气，最好是将沙发摆成U字型，不可摆成一字型，那样犹如壮士断臂，难有作为，如果实在不行，也要在去水之处形成湾位，即风水上所称的“下关砂”，以形成聚水之局。
7、沙发顶上不宜有灯直射。
8、沙发背后不宜有镜照后脑。
9、沙发上方宜挂吉利字画。
以上是关于客厅沙发挂画的分享，客厅画挂的好的话，不仅可以很好的装饰我们的居室，而且还可以带给您好运呢！

㈨ 室内假山施工方式有几种

第一、构思设计
在假山制作前，必须要做到胸有成竹，制作哪一类，什么造型，都要确定好，否则就无从下手，根据构思，初步在纸上画出轮廓形状。注意：假山的高低、大小要与制作地高宽大小比例协调。

第二、粘合胶接假山
1、先要调好水泥浆，注意浆要随用随调，还要注意浆的稀稠度。 为增加凝固时间，可在水泥中适量加入堵漏材料；对于石体上需附着造型石体，可用云石胶固定，在胶体干后用水泥浆覆盖胶体，以协调整体色调。

2、石材加工，把需要胶接的石头用锤、凿、锯等工具加工出纹理和比较奇特的形状来。为保证于上下石体相互支撑，对接触部位还需进行切割加工。
3、粘合山体，在需要粘合的山石面用涂上水泥浆使山石吻合为一体，粘合时要注意，尽量使山石粘合处看不出断裂的痕迹，还要注意把粘合处多余的浆清除干净。