中国画山茶花

Ⅰ 山茶花是什么花

茶花最早的用作也是用于生产茶叶，人们把茶花最顶端的那一点嫩芽摘下来，经过几道工序，最后制成茶叶。故而得名茶花。古代又称作山茶花中国、薮春、耐冬等。
中国栽培山茶花的历史悠久。自南朝开始已有山茶花的栽培。唐代山茶花作为珍贵花木栽培。到了宋代，栽培山茶花己十分盛行。南宋时温州的茶花被引种到杭州，发展很快。
明代《花史》中对山茶花品种进行描写分类。到了清代，栽培山茶花更盛，茶花品种不断问世。1949年以来，中国山茶花的栽培水平有了一定的提高，品种的选育又有发展。中国山茶花品种已有300个以上。
茶花性喜温暖、湿润的环境。花期较长，从10月份到翌年5月份都有开放，盛花期通常在1～3月份。花瓣为碗形，分单瓣或重瓣，单瓣茶花多为原始花种，重瓣茶花的花瓣可多达60片。茶花有不同程度的红、紫、白、黄各色花种，甚至还有彩色斑纹茶花，而花枝最高可以达到4米。
山茶花与其他花卉不同的地方在于，一般的花朵凋零是一片一片掉落，但山茶花凋零是连同花萼整朵掉落的，如同人头落地一般，因此时常被从前的日本武士忌惮，也使得山茶花又被称作为“断头花”。



(1)中国画山茶花扩展阅读
茶花的价值
一、药用
茶花除观赏外，花籽与枝叶还可以食用或入药。《本草纲目》上有记载：山茶嫩叶炸熟，水淘洗后可以吃，也可以蒸熟后晒干作为饮料。主治吐血、衄血、腹泻、便血。
二、观赏
植物造景材料。山茶四季常绿，分布广泛，树姿优美，是中国南方重要的植物造景材料之一。由于山茶对光照及温度的适应性较强，只要注意水、土的要求，在城市绿地、公园和住宅小区和城市广场、花坛和绿带中，均可以组合在其他植物中应用，当山茶盛开、满树灿烂， 大有画龙点睛之功。
三、食用
通过其种子榨取的食用油是较高级的一类。在江浙一带的民间通过炒热后机碎，再通过蒸熟后榨取的山茶油是这一带民间山区除菜籽油外的主要烹饪油来源。

参考资料来源：网络-茶花 （茶花）
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2013-07-14
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匿名用户
茶花名称的来历：史书中并没有介绍茶花名称的来历，所以并不清楚。
基本介绍：
茶花（学名：Camellia japonica L.）又名山茶，是山茶科、山茶属植物，古名海石榴，性喜温暖、湿润的环境。花期较长，从10月份到翌年5月份都有开放，盛花期通常在1-3月份。花瓣为碗形，分单瓣或重瓣，单瓣茶花多为原始花种，重瓣茶花的花瓣可多达60片。茶花有不同程度的红、紫、白、黄各色花种，甚至还有彩色斑纹茶花，而花枝最高可以达到4米。

Ⅱ 中国的十大名花分别是什么花

中国十大名花

梅花：素有花魁之称，总领群芳，神韵姿香色俱佳

牡丹：花中之王，国色天香，显示中华民族风貌

菊花：高洁靓丽、傲霜怒放

兰花：花中君子，人称松有叶而无香，竹有节而无花，梅有花而无叶，唯兰兼而有之

月季：世界名花，白居易云：花中此物是西施

山茶：花中珍品，富丽堂皇

荷花：水中芙蓉，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”

桂花：秋风送爽，桂花向来是中国的吉祥、友好、和平的象征

水仙：凌波仙子，冰肌玉骨

杜鹃：灿烂如锦，殷红欲燃。
回答者：niupa - 高级魔法师 六级 9-15 16:45

花中皇后--月季花
菊 花
花王--牡丹
传统名花--荷花
中国十大名花---水仙
中国十大名花--山茶花
中国十大名花---杜鹃花
中国十大名花---兰花
花中君子--梅花
桂花——九里飘香

http://www.flower8.com.cn/flowernews.asp?id=20

http://202.116.67.20/html/2_19/%BB%A8%BB%DC%D0%C0%C9%CD/%D6%D0%B9%FA%CA%AE%B4%F3%C3%FB%BB%A8.htm

说法不一，仅供参考！

Ⅲ 山茶入画最早始于何时

唐五代不仅有了山茶诗，也出现了山茶绘画。特别值得提出的是唐南诏名画《南诏画卷》。在这幅唐光化二年（899年）由南诏画师绘就的画卷里，有两株高大的植于蒙舍诏王庭院两个圆形花坛中的云南山茶，画面生动精美，系典型的唐人笔法，为中国古代绘画珍品。这幅画卷原来珍藏在北京故宫，现在珍藏在日本。据无锡市园林局夏泉生先生在“《南诏画卷》中古山茶的研究”一文中所说，这两株云南山茶古树，株高数丈，干粗40余厘米，按树龄以200年推算，云南栽培山茶也有1500多年的历史。由此可见，《南诏画卷》中这两株高过屋檐、开着大朵红花的云南山茶古树，是中国绘画中最早保存的山茶形象。

此外，在唐代的花鸟画家中，晚唐的滕昌祐和五代后蜀画家黄筌都是当时画坛的顶尖人物。滕昌祐在他的居室旁栽植竹石花木，以供写生。《宣和画谱》记有他的山茶作品《山茶家鹩图》，可以想见，画家在居屋旁栽植的花木中，定然有山茶。他的这幅《山茶家鹩图》当然也是写生之作。此传世之作，后来被宋徽宗收藏在宫廷。滕昌祐的画，“笔迹轻利，傅彩鲜泽，宛有生意”。他的《山茶家鹩图》为早期花鸟画中的山茶画代表作品。

第二位画山茶画的画家是黄筌（约903—965）。黄筌是五代后蜀画家，是五代院体画家的主要代表人物。五代后蜀、南唐成立画院，称“翰林图画院”，一时名画家都参加了画院，绘画就兴盛起来。黄筌曾入后蜀画院为翰林待诏，他承前启后，创立了黄筌画派。他的山茶作品有4幅。《宣和画谱》记载有3幅：《山茶鹑雀图》1幅和《山茶雪雀图》2幅，均无画迹可查。只有近代画家于非临摹黄筌《彩鸠山茶图》尚存。摹本上有临宋徽宗题款：彩鸠山茶，黄筌妙笔。

唐五代滕昌祐和黄筌的山茶画是代表一代花鸟画顶峰的珍品。

Ⅳ 茶花文化

茶花的别名很多，让人混淆不清。其实，茶花和山茶是同一个概念，“茶花文化”也就是“山茶文化”。一般说，茶花文化有狭义和广义两种理解。狭义的理解，茶花文化仅仅指茶花在文学艺术等意识形态上的反映，把茶花的物质形态排斥在外。广义的理解，茶花文化则包括物质形态和意识形态。笔者认为，广义的理解更为贴切。正如茶文化、酒文化不能离开物质形态的茶叶和酒一样，茶花文化自然应该包括茶花的物种、品种、古树等物质形态的东西。如果我们要明确什么是茶花文化，不妨用《辞源》关于“文化”的定义：茶花文化就是人类社会历史发展过程中所创造的茶花物质财富和精神财富的总和。
茶花文化是中国人的艺术创造，东方文化的瑰宝。看看西方人的茶花文化，见识一下日本人的茶花文化，就不难明白：茶花文化既包含有物质的成分，又包含有精神的成分，或者说它更是一种精神文化。
近几年来，我们从国外引进了不少品种，不仅引进了物质的东西，同时也带来了渗透在茶花品种之中的西方民族审美情趣、审美观念及民族性格特征，这就是西方的茶花文化。这种西方茶花文化深藏在他们追求、欣赏、喜爱的茶花品种之中。以美国为代表的西方民族性格开朗而热烈，体现在茶花审美上，则追求品种的超大、彩色、豪放。他们有着追求新奇的传统，体现在培育茶花品种上也追求奇特。
日本民族较好拘谨，受到中国文化，尤其是禅的精神影响，在茶花品种审美上，则偏爱生动、灵秀、小巧。他们非常喜欢培育与欣赏多色彩的单瓣品种。1999年3月23日，笔者去日本参加国际茶花协会会议宫崎大会时，在《椿文化展览》和《日本茶花文化史》的展览会上，看到大量古老的茶花历史文献资料，展示日本茶花文化。有《百椿图》、《椿花图谱》、《椿花贴合屏风》、《椿花集》、《椿花百种》、《梅园海石榴花谱》等。日本椿（山茶）协会副会长饭弁礼五郎说：“山茶是宫崎市乃至全日本一种非常重要的花种，特别是单瓣的白色山茶，她是纯洁、沉默、思考的象征。白色山茶，冷晶玉洁，娇小玲珑，从古到今，宫崎那种山茶精神，是日本文化的基石，这就是为什么日本人始终热爱单瓣山茶的原因。”
对于山茶，中国人有自己的审美情趣和审美观念。千余年来，中国人培育出来难以数计的山茶园艺品种，同样深藏着中国的茶花文化。中华民族由于受儒、道、佛三种文化，尤其是儒家文化的影响，在对山茶品种的审美情趣上偏重于典雅、适度、华丽、和谐、庄重、自然。尤其是和谐适度，中国人最为讲究，要求山茶在枝、叶、花的配合上要适当、和谐，绝对不能单瓣、独枝，应媚而不妖、奇而不怪，充满神韵庄重，而又给人一种直观的美的感受，方是上品山茶。
正因为天下人并非只走一条道，茶花文化内涵便很不统一。中国山茶源远流长，其文化内涵更是博大精深。中国茶花文化，是中华民族文化的组成部分，它与中华传统文化、民族心理、民族精神有着千丝万缕的联系并融入了中国儒、佛、道三教思想的精华。因而中国茶花文化的文化内涵，有着不同于其他国家的独有的民族特色。鉴于此，我们有必要研究和探讨中国茶花的文化内涵。我们认为中国茶花的文化内涵应该有：中国山茶与历史文献；中国山茶与诗词曲赋；中国山茶与绘画艺术及工艺美术；中国山茶与社会生活的融合；中国山茶品种名称及古树资源的文化特色。当然，这五个方面不一定全部包括中国茶花文化的内涵，作为抛砖引玉提出来供大家研究探讨。

Ⅳ 山茶插花如何构图设计

构图是山茶插花作品艺术设计的一项重要内容，是整个作品的骨架，是艺术评判的重要依据。现代插花构图要求简洁而新颖，造型手法趋向平实、自然。2003年，金华国际茶花大会特邀专家为全国各地的花艺爱好者作了插花艺术的精彩现场示范表演。有一件以山茶为主体的插花作品，以三朵大红色完全文瓣的‘六角大红’花枝，插入一只长高形黑色塑料杯内，配上其他一些花草，作品构图朴素、简洁、自然、平实中见出功底。构图是一种造型艺术，通过它可以勾画出造型别致的作品，给人以美的享受，同时也使作品的主题得到充分完美的表现。这一山茶插花作品，三朵鲜红山茶花朵是主体，它融合在其他的花草等野趣自然之中，一支箭一般的小叶，穿出水面似的动态，构成一幅迷人的、火一样的热情画面。这就是这件作品的构图艺术。任何一件作品离开了构图设计，也就谈不上插花艺术。山茶插花的构图，实际上意为构成、结构和联系，在传统的中国画理论中称为“布局”、“章法”。就是把山茶各类花材、配件做出恰当、合理的安排，并运用艺术技巧和技术手段，最终使主体更加突出，主体与陪衬之间的布局多样统一，使作品达到虚实相生、动静互衬和结构均衡的艺术效果。

山茶插花设计步骤如下：

（1）立意 意，就是意图和意趣。立意就是构思，也就是构图前的酝酿和思考过程。欣赏插花艺术不仅仅是观赏花、枝、叶的外在表现，而是通过具有形的构图，直觉地捕捉和领会到某种更深刻的内涵，从而获得美感享受。这也是通常说的“意境”。因此，山茶插花构图设计与意境有密切关系。意境除了运用花意、花语来选择花材、容器、配件表现之外，更重要的是通过构图设计突出主题。立意要新，要有个性。只有形神兼具、意境深远的插花作品，才能达到自然美、形象美、意境美兼备的崇高境界。

（2）选材 山茶插花的基本用材是花、枝、叶和根。选择材料时，应有敏感的审美力，要懂得取舍，长于剪裁。选材是构图设计的关键。选材的好坏，直接影响到构图设计表现力。通过利用花材原有的自然形态或技术处理手段，可增加构图造型变化。若要表现高贵、典雅、庄重意境，可选择直立性、大花型、红色山茶，如大红牡丹、大朱砂、大红绣球、大吉祥等品种的花枝。如要表现如愿、遐想、梦幻的意境，可选择粉色或淡色的花，如粉玲珑、粉霞、小桃红、美人茶等品种的花枝。如欲表现清新、洁净、无瑕的意境，可选择白色的中小型花，如雪塔、白宝珠、无暇玉、六角白等品种的花枝。如要表现艳丽、多彩、变化无穷，则可选择复色、奇特、花叶的花枝，如十八学士、黑魔法、大齿轮、皱叶奇花等品种的花枝。只有选好理想的花材，才能使作品构图造型得心应手。否则，即使有好的构思、意境，主题也不能得到充分表现。

（3）布势 势，就是艺术形象的动感。各种体势，如惊险、雄奇、奔放、蜿蜒等，能赋予山茶插花作品以神韵和生命。插花作品如不讲究势，就会变成索然无味的模型，就不能小中见大、富有创意。山茶插花构图有较多的对比因素，如大小对比（大型花与小型花）、色彩对比（红色与白色）、花型对比（单瓣与重瓣）、轻重对比（花瓣厚又多则重，花瓣薄又少则轻）、长短对比（叶片有狭长短圆之分）、高矮对比（枝干直立高大与矮小扩张）等。有了这些对比，山茶插花作品就充满了艺术魅力和艺术表现力。

山茶插花构图布势有动感、空白、突破、呼应、虚实等多种手法。根据山茶的花型美、色彩美、枝叶美的特点，选择不同风格的具有动态美的线条运用于插花作品中，可以增加作品的动感。如有意识地在插花作品中留空白，可给欣赏者留下想象空间；如果作品空间塞得满满的，则在视觉上会感到沉闷。又如作品中方向一致的花朵，突然采用一支相反方向，就会使构图更新颖、奇特，耐人寻味。山茶插花组合构图采用呼应手法，可使各个分枝之间、花材与花器之间、主体与配件之间在情势上、色彩上、质材上产生统一的关系，使空间的伸展、仰俯、顾盼都能做到互相联系、互相渗透、互相穿插、浑然一体，从而使作品造型生动活泼而又和谐统一。虚与实是相对而言的，一般以厚重、紧密、色彩鲜艳的花为实，而以细小、松散、淡雅之花为虚。构图中运用虚实对比，可以丰富作品的层次感，更加突出主体，别有一番韵味。

Ⅵ 《山茶花》的诗句是什么

《山茶花》的诗句如下：

风裁日染开仙囿，百花色死猩血谬。

今朝一朵堕阶前，应有看人怨孙秀。

意思是风和日丽，晕染花圃，百花今已凋谢，山茶花也不例外，有一朵掉落在阶前，就像当年美丽的绿珠坠楼一般，而绿珠的死应怨孙秀无理要求，而今山茶花的坠落该怨谁。

(6)中国画山茶花扩展阅读：

《山茶花》是贯休的一首诗，这首诗是贯休到成都龙华禅院后写的。这首诗写山茶开花景象，只用“风裁日染（即风和日丽）开仙囿（即佳圃）”一句，主要是借物抒情，曲折地抒发了贯休对当时社会的一种不满情绪。

贯休能诗诗名高节，宇内咸知。尝有句云：“一瓶一钵垂垂老，万水千山得得来，”时称“得得和尚”。有《禅月集》存世。亦擅绘画，尤其所画罗汉，更是状貌古野，绝俗超群，笔法坚劲，人物粗眉大眼，丰颊高鼻，形象夸张，所谓“梵相”。在中国绘画史上，有着很高的声誉。

Ⅶ 山茶插花始于何时

前面提到的唐代诗人温庭筠的《海榴》诗，不仅写了重瓣山茶，还写了山茶插花，“叶乱裁笺绿，花宜插鬓红”，意思是说山茶的绿叶如剪裁精美的笺纸，它的花是妇女喜爱的插鬓饰物。“花宜插鬓红”，正好说明了在唐代，山茶已成为“簪花”习俗，当时妇女把花卉簪插于鬓发之上作为饰品。山茶从地栽、盆栽，发展到瓶供（插花），这是山茶的艺术深加工、再创作，其本身就是一种文化升华。如果说插花艺术是中国花文化的一部鸿篇巨制，那么山茶的插花艺术则是其中的瑰丽篇章。插花，中国古代称之为“瓶供”、“瓶玩”，所插之花称“瓶花”。现珍藏于台北故宫博物院的宋代画家董祥的《岁朝图》，就画有山茶的“瓶供”。特别是明代袁宏道插花专著《瓶史》的问世，对插花艺术进行了全面的理论总结，使山茶在插花艺术中崭露头角。关于山茶在插花艺术中的运用，《瓶史》云：“梅花以迎春、瑞香、山茶为婢……菊以黄、白山茶、秋海棠为婢……诸婢姿态，各盛一时，浓淡雅俗，亦也品评：……山茶鲜妍，瑞香芳烈，玫瑰旖旎、芙蓉明艳、石氏之翔风也。”山茶，不仅在“瓶玩”中扮演“花使令”的配角，还出演“花客卿”、“花盟主”的主要角色。在袁宏道的《瓶史》“使令”论中，将主角之花称为“花盟主”，将花种搭配时地位次于“花盟主”的花，称为“花客卿”。“客卿”为秦代的官名。请其他国家的人到本国做官，他的地位为卿，而以客礼待之，故称“客卿”。明代屠本畯的《瓶史月表》中山茶所司的职是：“正月——花盟主：白宝珠、茶梅；花客卿：山茶花……十一月——花客卿：漳茶。”山茶“瓶花”还被古人排列了品级次序。明代张谦德的《瓶花谱》中，山茶被列入谱的有四种：一品九命：滇茶；二品八命：黄、白山茶；三品七命：蜀茶；六品四命：茶梅。“九品”，始于东汉末的“九品官人法”，到了魏晋就成为官吏等级，一品最高，九品为末级。“九命”，是周代官爵的九个等级，九命最高，一命为末级。在前三个品级中都有山茶，山茶真可谓“名列三甲”。

Ⅷ 茶花象征意义（详细）

白色的茶花象征纯洁爱情、吉祥和长寿及繁殖的象征、茶花是祖国面貌的象征、红色茶花象征清雅及谦让、粉色的茶花象征可爱及真情等。

1、白色的茶花象征纯洁爱情

白色山茶花，古名海石榴。有玉茗花、耐冬或曼陀罗等别名，茶花的品种极多，是中国传统的光上花卉，春心忽动茶花白，白色茶花送情人”，白色的茶花是纯洁爱情的象征，生长在山区的青年男女，常常用茶花表达自己的爱情。寓意对爱情不离弃。

2、吉祥和长寿及繁殖的象征

茶花是“花中娇客”，四季常青，叶片翠绿光亮，冬青之际开红、粉、白花，花朵宛如牡丹，艳丽、娇媚，给人们带来无限生机和希望，是吉祥、长寿和繁殖的象征。茶花又名曼陀罗花，是佛教中的吉祥花。相传佛祖传法时手拈曼陀罗花，且漫天下起曼陀罗花雨，所以，茶花也象征着宁静安详、吉祥如意、佛光普照。

3、茶花是祖国面貌的象征

〈茶花赋〉的中心意象是茶花，茶花是祖国面貌的象征，作者极度力写昆明茶花的美艳旺盛，写的是茶花。但不难从中体会到隐寓对古老的历史悠久的祖国的崇敬之情；而老树开花繁花似锦,隐寓着对充满青春活力、最美最艳而又前程无限的祖国的赞唱，故茶花也象征祖国面貌。

4、红色茶花象征清雅及谦让

红色的茶花的寓意也跟它的颜色有关。它有着梅花的风骨，亦有牡丹的艳丽色彩。火红色的、鲜艳的花朵，因此它的寓意是“天生丽质”。山茶花的枝叶四季常青，即使在寒冷的季节也能盛开，因此，也有着谦逊的寓意。

5、粉色的茶花象征可爱及真情

粉色山茶花寓意可爱、谦让，理想的爱。山茶花在晚秋时开放，花瓣是慢慢凋落，这种凋落方式像人们追求伴侣的态度。山茶花成了对爱慕女性的代表花卉。

Ⅸ 似有浓妆出绛纱，行充一道映朝霞。飘香送艳春多少，犹见真红耐久花。赏析！！

第一句诗形容山茶花的美丽形态。第二句表明山茶花的生长状态，“映朝霞”表示着生机勃勃。第三局说百花齐放的春天艳丽景色，第四句表明山茶花花期较长，比其他花更加富有生命力。但是要根据诗词来具体解释吧。大概这样子。个人见解。。

Ⅹ 古现代茶花画家（最好是比较有名的）

中 国 茶 花 画 历 千 年 而 不 衰 ， 名 家 辈 出 ， 流 派 风 格 纷 纭 ， 成 为 中 华 民 族 传 统 艺 术 瑰 宝 之 一 ， 屹 立 于 世 界 美 术 之 林 。 古 往 今 来 的 画 家 以 茶 花 为 题 作 画 ， 表 现 它 的 千 姿 百 态 ， 笔 情 墨 韵 。 众 多 茶 花 画 长 卷 向 我 们 展 示 了 风 云 迭 起 的 美 的 历 程 ， 给 人 以 酣 畅 淋 漓 的 美 的 享 受 和 奋 发 向 上 的 民 族 精 神 的 感 召 。

中国茶花画的发展阶段

一 、 唐 代 茶 花 画 的 形 成 与 发 展

唐 代 茶 花 画 的 形 成 和 发 展 具 有 深 刻 的 社 会 历 史 背 景 。 其 一 ， 从 茶 花 栽 培 史 看 ， 三 国 时 代 至 隋 代 ， 茶 花 已 经 从 野 生 状 态 发 展 到 人 工 栽 培 ， 成 为 观 赏 花 卉 ； 及 至 唐 代 ， 中 国 主 要 茶 花 产 区 的 人 工 栽 培 已 经 普 及 ， 并 出 现 了 茶 花 品 种 的 名 称 和 重 瓣 茶 花 。 这 些 茶 花 的 物 质 财 富 必 然 要 反 映 到 文 学 艺 术 中 来 。 其 二 ， 从 社 会 文 化 看 ， 唐 代 是 中 国 长 期 封 建 社 会 的 辉 煌 时 代 ， 经 济 繁 荣 ， 物 力 殷 阜 ， 宫 苑 私 园 遍 于 各 地 。 茶 花 被 视 作 最 珍 贵 的 花 木 ， 它 与 牡 丹 花 一 样 ， 成 为 宫 廷 显 贵 的 荣 耀 。 在 寺 院 里 ， 这 种 具 有 深 刻 宗 教 色 彩 的 “ 曼 陀 罗 花 ” ， 受 到 成 千 上 万 信 徒 的 顶 礼 膜 拜 。 茶 花 成 为 盛 唐 文 化 的 一 个 亮 点 。 其 三 ， 从 中 国 花 鸟 画 的 生 存 衍 化 来 看 ， 花 鸟 画 历 经 南 北 朝 的 萌 芽 状 态 ， 到 唐 代 逐 渐 发 展 成 为 一 门 独 立 的 画 科 ， 出 现 一 批 专 门 的 花 鸟 画 家 ， 其 技 艺 亦 达 到 精 湛 的 水 平 。 在 这 三 大 因 素 的 作 用 和 催 化 下 ， 茶 花 题 材 的 绘 画 作 品 应 运 而 生 。 特 别 值 得 提 出 的 是 唐 南 诏 名 画 《 南 诏 画 卷 》 。 在 这 幅 唐 光 化 二 年 （ 公 元 899年 ） 由 南 诏 画 师 绘 就 的 画 卷 里 ， 有 两 株 高 大 的 植 于 南 诏 奇 王 庭 院 圆 形 花 坛 中 的 山 茶 ， 画 面 生 动 精 美 ， 系 典 型 的 唐 人 笔 法 ， 为 中 国 古 代 绘 画 珍 品 （ 该 画 卷 原 藏 北 京 故 宫 ， 现 在 日 本 ） 。 《 南 诏 画 卷 》 中 这 两 株 高 过 屋 檐 开 着 大 朵 红 色 鲜 花 的 古 茶 花 树 ， 是 中 国 绘 画 中 最 早 出 现 的 山 茶 形 象 。

此 外 ， 在 唐 代 的 花 鸟 画 家 中 ， 晚 唐 的 滕 昌