半落梅花婉娩香

A. 谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦 北宋 苏轼《昭君怨》

谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦？ [译文] 在夜深人静的时候，不知是谁吹起了优美的笛曲，将人从梦中惊醒。 [出典] 北宋 苏轼 《昭君怨》 注： 1、 《昭君怨》 苏轼 谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦？新月与愁烟，满江天。 欲去又还不去，明日落花飞絮。飞絮送行舟，水东流。 2、注释： 一本题《金山送柳子玉（瑾）》。 桓伊三弄：桓伊，字叔夏，小字子野。东晋时音乐家，善筝笛。《世说新语·任诞》载：“王子猷（徽之）出都，尚在渚下。旧闻桓子野善吹笛，而不相识。遇桓于岸上过，王在船中，客有识之者云：“是桓子野。”王便令人与相闻云：“闻君善吹笛，试为我一奏。”桓时已贵显，素闻王名，即便回，下车，踞胡床，为作三调。弄毕，便上车去，客主不交一言。” “绿窗”，碧纱窗。 客将远行，故如此说。张继《枫桥夜泊》：“月落鸟啼霜满天，江枫渔火对愁眠。” 欲去还留恋，终于不得不去。 上片平稳。下片首句一顿，以下便顺流而下。叠用“飞絮”接上“落花飞絮”句，顶针接麻格，更显得生动。“落花飞絮送行舟”，以为调所限，只用了“飞絮”二字。 3、译文1： 夜深人静时，是谁吹奏有名的离别古曲？推开窗户，不知是要追寻那悠扬的笛声，还是要找回梦中的欢欣。外面江天茫茫，挂着一弯孤单的新月，凄冷地望着人间。 道了千万声珍重，但迟迟没有成行。二月春深，将是“落花飞絮”的时节。离别的人明天就要走了，送别的人伫立江边，不忍离开，只有那多情的柳絮，追逐着行舟，代替人送行。 译文2： 在夜深人静的时候，不知是谁吹起了优美的笛曲，将人从梦中惊醒。离愁随之袭来，推开窗，只见江天茫茫，空荡荡的天上一弯孤单的新月，凄冷地望着人间。 道了千万声珍重，但迟迟没有成行。还是走吧，否则明天看见落花如同飞絮，那时别情更会使人黯然。船儿离开江岸渐渐西去，只有那多情的柳絮追逐着行舟，而滔滔江水却不理会我悲伤的心情，依旧东流而去。 4、苏轼生平见大江东去，浪淘尽，千古风流人物。 5、熙宁六年（1073）十一月，在杭州任通判的苏轼往常州、润州一带赈饥，恰好柳子玉要到舒州（今安徽安庆）灵仙观，二人便结伴而行。第二年二月，苏轼在金山送别柳子玉，遂作此词以赠。子玉名瑾，润州丹徒（今江苏镇江）人，其子仲远为苏轼亲堂妹婿，两人是谊兼戚友的。 词的上片写离别前的晚上。在夜深人静的时候，不知是谁吹起了优美的笛曲，将人从梦中惊醒。是什么样的梦呢？从“惊破”一词来看，似有怨恨之意。夜听名曲，本是赏心乐事，却引起了怨恨；而一旦梦醒，离愁就随之袭来，可见是个好梦。大概是梦见和朋友一起饮酒赋诗吧！欢聚的日子马上就要结束，怎不使人懊恼、愁闷？推开窗户，不知是要追寻那悠扬的笛声，还是要寻回梦中的欢愉，只见江天茫茫，空荡荡的天上，挂著一弯孤单的新月，凄冷地望著人间。江天之际，迷迷蒙蒙、混混沌沌，那是被愁闷化作的烟雾塞满了。 上片写夜愁。融情入景，笛声，绿窗，新月，烟云，天空，江面，织成了一幅有声有色、浩淼幽清的图画。 下片遥想“明日”分别的情景。“欲去又还不去”，道了千万声珍重，但迟迟没有成行。二月春深，将是“落花飞絮”的时节，景象凄迷，那时别情更使人黯然。“飞絮送行舟，水东流。”设想离别的人终于走了，船儿离开江岸渐渐西去。送别的人站立江边，引颈远望，不愿离开，只有那多情的柳絮，像是名白人的心愿，追逐著行舟，代替人送行。而滔滔江水，全不理解人的心情，依旧东流入海。以“流水无情”反衬人之有情，有借“飞絮送行舟”表达人的深厚情意，结束全词，分外含蓄隽永。词所谓明日送行舟，未必即谓作此词的第二日开船，须作稍微宽泛的理解。诗集送柳子玉诗称“先生官罢乘风去”之后，复数有游宴之事，子玉始成行，可参。 通观全词，没有写一句惜别的话，没有强烈激切的抒情。将情感融入景物，通过景物描写渲染出一种情感氛围，使读者身不由已地被引进其所创造的意境之中，受到强烈的感染，这是本词的艺术魅力所在。在众多的景物之中，又挑出一二件，直接赋予它们生命，起到画龙点睛的作用，使所有的自然物都生气勃勃，整个艺术画面都活跃起来，这是本词的艺术特色。上片用“愁”写烟，使新月也带上了强烈的感情色彩；下片用“送”状柳絮，使之与东去的流水对比而生情。而“愁烟”和“飞絮”在形态上又有共同之处，它们都是飘忽不定、迷迷蒙蒙的自然物；它们轻虚空灵，似乎毫无重量，不可捕捉，但又能无限扩散，弥漫整个宇宙，用它们象征人世的漂泊不定，传达出迷蒙怅惘、拂之不去的眷恋之情，那是再妙不过的了。但作者似乎是随手占来，毫不费力，只道眼前所见，显得极其自然。这正是词人的高超之处。 6、上阕写离别时的情景。首二句以晋人为吹奏三个曲调的典故，以发问的形式提出疑问：夜深人静时，是谁吹奏有名的古曲，将人们从梦中唤醒？此二句暗写离别。次二句融情入景，通过新月、烟云、天空、江面等景，将整个送别情景和盘托出。 下阕遥想“明日”分别的情景。“欲去又还不去”，道了千万声珍重，但迟迟没有成行。二月春深，将是“落花飞絮”的时节，景象凄迷，那时别情更使人黯然。“飞絮送行舟，水东流。”设想离别的人终于走了，船儿离开江岸渐渐西去。送别的人站立江边，引颈远望，不愿离开，只有那多情的柳絮，像是明白人的心愿，追逐着行舟，代替人送行。而滔滔江水，全不理解人的心情，依旧东流入海。以“流水无情”反衬人之有情，又借“飞絮送行舟”表达人的深厚情意，结束全词，分外含蓄隽永。词所谓明日送行舟，未必即谓作此词的第二日开船，须作稍为宽泛的理解。 此词上片写送别情景，以景色作为笛声的背景，情景交融地渲染出送别时的感伤氛围。下片运用叠句造境传情，想象次日分别的情景，大大扩展了离情别绪的空间。如此虚实结合，渲染出一种强烈的情感氛围，使读者受到极强的艺术感染。 7、桓伊字叔夏，小字子野（一作野王），东晋名将。《晋书》载，桓伊“有武干，标悟简率”，累迁大司马参军，淮南太守、历阳太守、西中郎将、豫州刺史。淝水之战，桓伊与谢玄、谢琰率八万汉家儿郎击破前秦大军于淮南，一战而保江南半壁河山，奠此后数百年南北朝之局。桓伊以淝水之功晋爵永修县侯，进号右军将军，可谓仕途得意，然“性素谦，虽有大功，始终不替”。后迁江州刺史，为政宽恤，安抚士民，“百姓赖焉”。后卒于任上，朝廷“赠右将军，加散骑常侍，谥曰烈”。 桓伊文韬武略，怀瑾握瑜，胸中锦绣，腹藏珠玑。他擅长吹笛，史载其“善音乐，尽一时之妙，为江左第一”。桓伊所用之笛乃东汉名士蔡邕所制之柯亭笛。据传汉末天下大乱，蔡邕避难会稽，发现建造柯亭的竹子中第十六根竹椽与众不同，当即把这根竹子换下来做成笛子，笛声柔美不同凡响，其笛故名“柯亭笛”。一日桓伊坐马车从东晋京城建康（今江苏南京）城外的青溪岸边经过，恰遇赶赴建康，泊舟于青溪萧家渡的名士王徽之。王徽之字子猷，王羲之之子，风流自赏，名重当时，亦素闻桓伊之名。徽之听得有人说岸上车中的是桓伊，便令贴身小童前去对桓伊说：“听说桓使君善吹笛，可否为我吹奏一曲？”是时桓伊虽然名声显赫功业正盛，却也素来敬佩王徽之，听得此言更不迟疑，下车摆开胡床，坐于其上，吹奏一曲“梅花落”。笛声悠扬，扑面而来，清标雅韵，高妙绝伦。奏毕，桓伊登车扬长而去，客主之间，不曾交一言。这便是“桓伊三弄”的故事，见载于《晋书》及《世说新语?任诞》。 后世所传《梅花三弄》琴曲最早见于明代《神奇秘谱》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，即改编自桓伊之笛曲。谱中解题称此谱即桓伊为王徽之在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”之谱。此曲是古琴曲中咏物的佳作，明杨抡《伯牙心法》评价道“以梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。三弄之意，则取泛音三段，同弦异徽云尔。……审音者在听之，其恍然身游水部之东阁，处士之孤山也哉”。“泛音三段，同弦异徽”，指旋律在不同的徽位上出现三次，全曲因此得名“三弄”。《枯木禅琴谱》评价此曲“曲音清幽，音节舒畅，一种孤高现于指下；似有寒香沁入肺腑，须从容联络，方得其旨”。 8、谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。新月与愁烟，满江天。欲去又还不去，明日落花飞絮。飞絮送行舟，水东流。 也许这就是相思的苦,相思的幸福,她眼中那蜻蜓点水般的幸福... 春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。 轻云薄雾，总是少年行乐处。不似秋光，只与离人照断肠。 9、历代词论家认为从神理风韵出发，诗词分界可归结为词贵婉曲，忌质直，贵轻倩，忌矜庄；而诗则不妨庄重，古雅，质直，词贵婉曲主要言其风格和表现形式，并非说不能表现刚劲的内容，而是要如刘熙载所言“寄劲于婉，寄直于曲”，显出一种峰回路转，曲径通幽的深境来。“庄雅固诗人首推，轻重实词家至宝”，相似的情绪在诗作和词作中呈现出的面貌是迥乎不同的，熙宁七年苏轼送其亲戚柳瑾赴舒州灵仙观，在同样的心境下作一诗一词相送。世事亦艰便猛回，此心未老已先厌。何时梦入真君殿，也学传呼观主来。谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。新月与愁烟， 满江天。欲去又还不去，明月落花飞絮。飞絮送行舟，水东流。两者相比较，前者质实，矜庄，充满人生的感慨和理性的思考，而后者就比较婉曲和轻倩，感性色彩极浓郁，善于运用环境渲染气氛烘托情感并达到情景交融。词中所用的意象是较柔美的，如“绿窗幽梦”，“落花飞絮”、“新月”与“愁烟”等，这些是词家惯用的一类意象，它们所构成的境界是清幽婉转的，风格亦是韵秀的，与诗的质直形成鲜明对比。上述区别性的特点是从总体风格神韵给人的感觉而言，假若将它们具体外现出来，便落实到题材的选择，词境的构成，表现手法和语言风格几个因素上。 10、我独倚在窗前，阳光静谧的在书页上流泻，一阵清茗萦绕着一股淡淡的墨香，我的心醉了，醉在这一片清幽的书香中......读，便是悟。读苏轼，读的是纵横恣肆，读的是清新豪健。读“谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦”悟出的是幽愤与疑问；读“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”悟出的是气度与高傲；读“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”悟出的是孤独与落寞；读“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”悟出的娇艳与妩媚。读苏轼，读豪迈，读潇洒，读慷慨。 11、细细清宵，又见那弯淡月浅照，朦胧的月光緾绵着夜的寂寥。缙云山的风吹拂起北温泉幽谷底的阵阵凉意，散落满庭夏夜的翦翦料峭。翠竹成林，乱红飞过，一瓣一瓣轻似梦，入心入骨的清香虽瞬间飘逝，却如梦中人儿的身影，久久萦绕心头又久久伫立，和着半栊淡月，令人无处不销魂 也许，正是缙云山上千百年来萦绕的云雾，弥漫成与你小别后重逢深情相依的梦境。却无奈那温润游走的雾丝，不能为我多做一刻一丝的停留，徒让我与你梦中相逢也匆匆，别离也匆匆。也许，正是这梦境深处忆相逢，我的离愁才似从宋词里飞出那阕婉约的《昭君怨》。“谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。新月与愁烟，满江天，欲去又还不去，明日落花飞絮，飞絮送行舟，水东流。”缕缕轻愁，随同一缕缕雾丝游走，穿过山下嘉陵江长长的水岸，溯游而上，回到故土，停留在你的窗前。可否惊醒你酣甜的一帘幽梦？

B. 谁给赏析一下《减字木兰花春月》苏轼不

《减字木兰花·春月》宋代：苏轼
二月十五夜，与赵德麟小酌聚星堂
春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。
轻云薄雾，总是少年行乐处。不似秋光，只与离人照断肠。
译文：
春日庭院，皓月当空，堂前小酌，飘然欲醉，起舞弄影。九曲回廊，舞步旋转，树上梅花，一半凋零，酒香梅香，和美醇清。
淡淡的云，薄薄的雾，如此春宵月色，是年轻人及时行乐的佳境。不像秋天的月，执着地照着离别之人，引两地伤情。
上片写景。月下赏花，饮酒赋诗，是古诗词中常见的题材，读者关心的是诗人举杯时所产生的感受和联想。苏轼此首写他把月光斟进自己的酒杯里，让读者与他一起分享美酒的芬芳和清光。这种感受是新奇的，大胆的，但又是合理的，自然的。开篇的“月午”，不是早已指明中天明月光正泻向杯中。而“摇荡”一词，正透露出诗人举杯相属的豪兴而使月光翩然起舞。诗人从寻常的生活中，捕捉到不寻常的诗意，于平易中见工夫，逸趣中显天才。月色是这样的皎洁明净，所照之处冷浸一片银色。聚星堂前的梅花也更显得璀灿晶莹，洗尽铅华见雪肌。诗人不禁离席，漫步于积水空明的回廊上。此时他始觉幽香袭来，柔顺清润，以至于物我两忘，陶醉在这优美安谧的境界之中。
下片发议论。过片由“半落梅花”而来，“欲落梅花更多情”，何况这梅花烟雾轻笼，有一种朦胧含浑之美。花前月下，自古以来“总是少年行乐处”，这少年是泛指，也是指赵德麟。诗人很赏识这位年轻的签判，称赞他“吏事通敏，文采俊丽，志节端亮，议论英发。”他们平时诗歌唱和，此时又同饮花下，“齿发日向疏”的太守，也有与少年同游乐之意。最后以其夫人关于月色的议论作结，他认为这议论富有诗意。
在这首词中，他选取了月色、梅花，冷香，回廊，烟雾等，构成清幽恬静的艺术境界，表现了他对美好事物的追求，对良辰美景的珍惜，使他的精神从政治得失中解脱出来，一念清净，旷达闲适，这表现了他精神生活的一个方面。

C. 诗句“步转回廊，半落梅花婉娩香。”的意思及全文赏析

作者：苏轼
出自宋代苏轼的《减字木兰花·春月》
二月十五夜，与赵德麟小酌聚星堂
春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。
轻云薄雾，总是少年行乐处。不似秋光，只与离人照断肠。
【赏析】
皓月当空，与友人小酌堂前，梅香阵阵，月色溶溶，如此春宵，确是少年行乐的佳境；不像秋光那样，只照着断肠的离人。词的意境宛如一杯醇酒，饮之令人欲醉。据《后山诗话》载，苏公居颍，春夜对月。王夫人云春月可喜，秋月使人生愁。公谓此意前未及，遂作此词云。
春月使人多情思，也是爱情多发地。然情思有喜有愁，正如爱情有乐也有痛，俗话说痛并快乐着，春季的痛也是快乐的。秋月自古就被文人们定格为惆怅，好像人的离别或思念都在秋季似的。虽好似勘破了人事，却透露出深深的惆怅。然春月也好，秋月也罢，其本身并无可喜可愁之态，盖因人的心境不同罢了。豪放如东坡者，也是厚此薄彼的。

D. 减字木兰花·春月 苏轼 春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。 轻云薄雾，总是少年行

<减字木兰花春月>苏轼：春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。
轻云薄雾，总是少年行乐处。不似秋光，只与离人照断肠。

赏析：皓月当空，与友人小酌堂前，梅香阵阵，月色溶溶，如此春宵，确是少年行乐的佳境；不象秋光那样，只照着断肠的离人。词的意境宛如一杯醇酒，饮之令人欲醉。据《后山诗话》载，苏公居颍，春夜对月。王夫人云春月可喜，秋月使人生愁。公谓此意前未及，遂作此词云。

E. 苏东坡梅花诗句经典

天教桃李作舆台，复故遣寒梅第一开制。——苏轼《再和杨公济梅花十绝》
诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。——苏轼《红梅三首·其一》
江头千树春欲闇，竹外一枝斜更好。——苏轼《和秦太虚梅花》
罗浮山下梅花村，玉雪为骨冰为魂。——苏轼《再用前韵》

F. 求苏轼这首【浣溪沙】 的赏析！！

浣溪沙

苏轼

绍圣元年，十月二十三日，与程乡令侯晋叔、归善簿谭汲同游大云寺，野饮松下，设松黄汤，作此阕。余家近酿，名之曰“万家春”,盖岭南万户酒也。

罗袜空飞洛浦尘，锦袍不见谪仙人。携壶藉草亦天真。

玉粉轻黄千岁药，雪花浮动万家春。醉归江路野梅新。

【注释】①洛浦尘：指洛水。曹植《洛神赋》中说：“陵波微步，罗袜生尘。”意思是说洛神步履轻盈地走在平静的水面上，荡起细细的涟漪；就像走在路面上腾起细细的尘埃一样。②锦袍：和下文的“谪仙”意思一样，都指李白。《新唐书李白》：“白浮游四方，尝乘月……着宫锦袍坐舟中，旁若无人。”③携壶：这里是携带酒壶的意思，也是一种容器的名称。一般指行医。④藉草：坐卧在草垫上。藉：垫衬。⑤天真：这里指不受礼俗拘束的品性。⑥轻黄：这里是鹅黄，淡黄的意思。⑦松黄汤：一种药剂。清"顾元交《本草汇笺》：‘松黄即花上黄粉，有除风止血之能。”⑧万家春：苏轼为自己亲手酿造的酒取的名字。⑨野梅新：岭南梅花有的开花很早，大概在农历十一月左右就绽放。

【鉴赏】

全词清新秀丽，想象丰富，表现了词人寄情山水，纵情畅饮的闲适，自然也可以感受到苏轼内心借酒排愁的苦闷。

小序主要介绍了时间、同游者、游览的经历及饮酒时的场面，特别提到了喝松黄汤、饮“万家春”酒的细节，富有典型的地域特征。

上片前两句“罗袜空飞洛浦尘，锦袍不见谪仙人”。当时作者与游伴同坐在松树之下，望着奔流的江水，忽然想起了曹植笔下的洛神女神步履轻盈地在水面飘行的样子，又想起自称“谪仙人”的李白身着锦袍坐于船上顺江而下的情景，心中无比神往，但又无法真正的见到，顿生遗憾。“携酒藉草亦天真。”看看自己，带着酒壶，随意地坐在草垫上，不受礼俗拘束，也很自由，很美好。

下片“玉粉轻黄千岁药，雪花浮动万家春。”写的是松黄汤和“万家春”酒。松黄汤里的松花粉颗粒如淡黄的玉粉，营养丰富，使人益寿延年；自己亲自酿造并自己命名的“万家春”酒，芳香浓郁，酒质如雪花在浮动。作者一身轻松，面对着美景、美食、美酒，开怀畅饮，乐在其中。“醉归江路野梅新。”喝得尽兴，顺着江路醉醺醺地回返，忽看到有几枝野梅在路边刚刚绽放，可以想象，心中是何等的惬意和喜悦。

这首小词从想象引发，表达了对自由美好飘逸境界的向往和羡慕，也对自己闲适自由的生活感到满意，忘情于自然，忘情于美酒，实际上是排遣被贬后的郁闷。全词格调清雅，飘逸俊秀，清新自然而又稳健洒脱，展示了作者后期的创作风格。

【相关链接】

●绍圣元年（公元1094年），苏轼59岁。哲宗亲政，重新起用新党，把屡受旧党排斥的苏轼作旧党要员处置，贬苏轼知定州。就任落两职，追一官，贬知英州（今广东惠州市）安置，流放到时为瘴疠之乡的岭南。苏轼十月三日到惠州，寓居嘉佑寺，当月十二日，与幼子苏过同游白水佛迹，浴于汤池。十月十三日，与程乡令侯晋叔、归善簿覃汲游大云寺，野饮松下，设松黄汤，作此词。

●元佑七年正月，东坡先生在汝阴。州堂前梅花大开，月色鲜霁。先生王夫人曰：“春月色胜如秋月色。秋月色令人凄惨，春月色令人和悦。何如召赵德麟辈来饮此花下？”先生大喜曰：“吾不知你能作诗耶！这真是诗家的语言啊。”遂相召，与二欧饮，并作《减字木兰词》云：“春庭月午，影落春醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。轻风薄雾，都是少年行乐处。不似秋光，只共离人照断肠。”(《丛话》前四十)

●苏东坡躬耕之地，占地约十亩，在黄州城东约三分之一里，坐落在山坡上。房子在顶上，共三间，俯见茅亭，亭下就是有名的雪堂。雪堂前面有房五间，是到黄州后二年的二月雪中竣工的。墙是由诗人自己油漆的，画的是雪中寒林和水上渔翁。后来他就在此地宴请宾客。宋朝大山水画家米芾，那时才二十二岁，就是到雪堂认识得苏东坡，并与苏东坡论画。宋朝诗人陆游是在孝宗乾道六年（—一七0 ）十月到的东坡，是苏东坡去世后约七十年。他曾记述雪堂正中间挂着苏东坡一张像，像上所画东坡身着紫袍，头戴黑帽，手持藤杖，倚石而坐。苏东坡当时是真正耕做的农夫，并不是地主。

G. 半落梅花 婉娩香猜三个数字

半落梅花。半落梅花晚晚相半落梅花玩玩相，这是什么意思呢？没有花完晚香是秋菊。

H. 漏断更深月半残,愁丝独倚绿窗寒是谁的诗句

月夜刘方平

更深月色半人家，
北斗阑干南斗斜。
今夜偏知春气暖，
虫声新透绿窗纱。
[诗人简介]刘方平洛阳（今属河南）人。天宝时人。生平未出仕，故《唐才子传》以刘先生称之。也善画山水。其诗今存二十余首，本书中却占了两首。1、《卜算子·黄州定惠院寓居作》

缺月挂疏桐，漏断人初静。

时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。

拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

2、《浣溪沙》

蔌蔌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。

酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。

3、《昭君怨》

谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。新月与愁烟，满江天。

欲去又还不去，明日落花飞絮。飞絮送行舟，水东流。

4、《减字木兰花·春月》

春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。

轻云薄雾，总是少年行乐处。不似秋光，只与离人照断肠。

5、《浣溪沙》

游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。

萧萧暮雨子规啼。谁道人生无再少？

门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

6、《浣溪沙》

照日深红暖见鱼，连溪绿暗晚藏乌。黄童白叟聚睢盱。

麋鹿逢人虽未惯，猿猱闻鼓不须呼。归家说与采桑姑。

7、《浣溪沙》

旋抹红妆看使君，三三五五棘篱门。相挨踏破茜罗裙。

老幼扶携收麦社，乌鸢翔舞赛神村。道逢醉叟卧黄昏。

8、《浣溪沙》

麻叶层层苘叶光，谁家煮茧一村香。隔篱娇语络丝娘。

垂白杖藜抬醉眼，捋青捣〔麦少〕软饥肠。问言豆叶几时黄。

9、《浣溪沙》

软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕身。

日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君元是此中人。

10、《浣溪沙》

山色横侵蘸晕霞，湘川风静吐寒花。远林屋散尚啼鸦。

梦到故园多少路，酒醒南望隔天涯。月明千里照平沙。

11、《浣溪沙·寓意》

炙手无人傍屋头，萧萧晚雨脱梧楸。谁怜季子敝貂裘。

顾我已无当世望，似君须向古人求。岁寒松柏肯惊秋。

苏轼的三次被贬：

一提起苏轼，大多数人对他的第一印象就是一个诗人，但其实除了这个身份之外，他还有另一种身份，一个身有官职的朝廷官员，二十岁那年他就考中了进士，称得上是年少有为，但是他的.仕途走得却并不平坦，做官期间他有过三次被贬的经历。

I. 减字木兰花（莺初解语）　苏轼　赏析

减字木兰花
莺初解语，最是一年春好处。微雨如酥，草色遥看近却无。
休辞醉倒，花不看开人易老。莫待春回，颠倒红英间绿苔
整首词可以这样理解：黄莺才刚刚懂得开口唱几句春天的歌，这是一年当中春色最好的时候吧。天空下着如酥的小雨，嫩嫩的草尖刚刚冒出地面，在微雨里，眼前觉察不到它的存在，只有遥远望去，才发现有一层的绿铺在地面。不要推辞会醉倒在这个季节。花是不经开的，人是容易老的。不要等到浓烈的春天回到大地时再触目伤怀，你我颠倒唏嘘、百般感慨在红英凋零、绿苔如茵之间。
从词中“莺初解语”的“初”字，“微雨”的“微”字，“草色遥看近却无”等语句可以看出，词中所写的春天的最美好时节是早春（或初春）。这与韩愈原诗的意思相符。
如果把春天分成早春、阳春、晚春的话，那么在花开花落的特征上，与人生的兴衰就有可比性。根据韩愈的意思，早春就是春天中最好的时令，苏轼采用了这一说，并且说要在这个时候“醉倒”，不要等待落花时节，触目伤怀，颠之倒之。那么，读者可以揣测：趁年轻时潇洒走一回，及时把握青春年华，珍惜一生中最好的时光，及时行乐，不要到年老时后悔颠倒，无所作为，就是作者所要表达的思想感情