深悲早现茶花女
㈠ 一轮明月耀天心 什么意思
形容月(月)至十五,月圆如轮,如日升天,至“晌”时正处圆天中心,辉映晶明,亮如白昼的现象。
《佛说月喻经》是施护法师翻译,其中佛陀就借助月亮的殊胜来讲法。
“如世所见,皎月圆满,行于虚空,清净无碍……今我所说,犹月行空,清净无碍,譬明眼人,涉履诸险,离诸疑惧。”
这里指明出家人如何与信众相处,应该具足威仪,保持初发心出家的状态,具足惭愧,不论是身体还是心念都不散乱。
借用月亮来比喻,月亮虽然在空中运行,但不留痕迹,和“百花丛中过,片叶不沾身”是一个道理。出家人也应该是这样,虽然身处世俗去度化众生,但不要被世俗所污染,应该如月亮一般清净无碍。

(1)深悲早现茶花女扩展阅读
《华严经》中有一首偈语:“菩萨清凉月,常游毕竟空;众生心垢净,菩提月现前。”
意思是说:菩萨像是天上的月亮,高高挂在毕竟空上,众生心湖里的水,如果清净没尘垢的话,菩提月光就会映现了。如果众生的心地不清净,人品污秽,光明就不会显现,佛性就不会现前。
“标月指”是佛教著名的一个词汇。标,表之意。指,示月之指,称为标月指,即指佛所说之诸法,亦即八万四千法门、五千余卷之经文。
就是说,一个人用手指向月亮,应当看到“手指”指向的“月亮”,而非“手指”本身。
㈡ 有没人知道《一轮明月》的片尾曲叫什么啊
深悲早现茶花女
胜愿终成苦行僧
无数奇珍供世眼
一轮明月耀天心
㈢ 请帮忙--"无尽奇珍供世眼 一轮圆月耀天心。"是出自哪篇文章,哪本书的
赵朴初题杭州市虎跑梦泉山李叔同纪念馆
〖李叔同〗 李叔同(1881-1942),号息霜,浙江平湖人,曾留学日本,擅长油画、音乐、戏剧、书法,认教于两浙师范学堂,39岁突然出家归入佛门,在西湖虎跑寺剃度后,法名演间,号弘一,别号晚晴老人。抗日战争爆发后,身在红尘之弘一法师以满腔热忱提出“念佛不忘爱国”的口号,影响很大。李叔同是开创中国现代文化新时代的先驱之一,丰子恺刘质平等均为他的学生。 纪念馆辟建于虎跑梦泉山林公园内,这里原先有虎跑寺,是这位现代艺术家、爱国高僧出家修行之地,此联辑录作者原七绝,弘一大师赞最后二句,略有改动,全诗为:“深悲早现茶花女,胜愿终成苦行僧。无数奇珍供世眼,一轮明月耀天心”。
㈣ 谁是中国最风流的一代高僧
谁是中国最风流的一代高僧?
长亭外,古道边,
芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残,
夕阳山外山。
天之涯,地之角,
知交半零落;
一杯浊酒尽余欢,
今宵别梦寒。
长亭外,古道边,
芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残,
夕阳山外山。
一曲《送别》自1914年问世以来一直唱到今天,经久不衰。那么大家知道这首歌曲的作者是谁吗?如果不知道的话,小编在此卖个关子,请大家继续往下看。
他被奉为律宗第十一代世祖
他被誉为中国近现代佛教史上最杰出的高僧
他被誉为中国20世纪十大书法家之一
他创办了中国第一本音乐刊《音乐小杂志》)
他是国内最早使用五线谱作曲的人
他是最早在国内推广钢琴的中国人
他是中国校园歌曲创作的奠基人
他是国内最早提倡人体美术教学的人
他自号晚清老人,又被尊称为弘一法师
……
他就是近现代卓越文艺先驱李叔同,后人尊称为弘一法师。可能有些人对李叔同茫然不知,但是只要提到弘一法师,一定会恍然大悟,原来李叔同和弘一法师是同一个人。在中国近现代约百年的文艺发展史上,李叔同可谓是文艺界公认的通才和奇才。诗词曲赋、音乐美术、篆刻曲艺他皆有涉猎并都有很高的成就。
他是一个才气横溢的艺术家,更是一代名僧。他是中国新文化运动的前驱,卓越的艺术家、教育家、思想家、革新家,是中国传统文化与佛教文化相结合的优秀代表,是中国近现代佛教史上最杰出的一位高僧,又是国际上声誉甚高的知名人士。他在音乐、美术、诗词、篆刻、金石、书法、教育、哲学、法学、汉字学、社会学、广告学、出版学、环境与动植物保护、人体断食实验诸方面均有很高的造诣。
在创奇的一生中,李叔同集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身,在多个领域,开创中华灿烂文化艺术之先河。他把中国古代的书法艺术推到了极致,“朴拙圆满,浑若天成”,鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师一幅字为无上荣耀。
同时,他也是第一个向中国传播西方音乐的先驱者,一生创作了90多首歌曲,所作歌曲大多为借景抒情之作,填配的文辞继承了中国古典诗词的隽永秀丽,意境深远,词曲的融合相得益彰,达到了很高的艺术水平。
为迎接南京大学百年校庆,1999年9月,南京大学向海内外校友发出了《南京大学校歌征集启事》,开始对外征集南大校歌歌词和曲谱。在一年多的时间里,校歌征集活动得到了海内外的南大校友、在校的师生员工以及社会各行各业人士的广泛参与和大力支持。一时间,融聚着智慧、热情和对南大深切关注的参选稿件如雪花般从四面八方飞来。在广泛听取各方意见、汲取其他高校遴选校歌的经验之后,校庆办公室将几十首候选校歌和几首老校歌放在一起,约请有关专家进行审看评比。在2000、2001两次校庆时,学校还举办了候选校歌演唱会。最终,确定了以南大历史上最老的校歌作为今日南大的校歌。这首校歌就是由南京高等师范学校首任校长江谦作词、现代中国音乐界一代宗师李叔同作曲的《南京大学校歌》。
《南京大学校歌》
江谦作词、李叔同作曲
大哉一诚天下动,
如鼎三足兮,曰知、曰仁、曰勇。
千圣会归兮,集成于孔。
下开万代旁万方兮,一趋兮同。
踵海西上兮,江东;
巍巍北极兮,金城之中。
天开教泽兮,吾道无穷;
吾愿无穷兮,如日方暾。
专家们认为,这首校歌清澈透明,意境深远,曲调明快清新,歌词虽只有73个字,但气势磅礴,内涵丰富,听起来感觉就像在南大礼堂前的草坪上漫步,南大已有百年历史,这首校歌要能唱出这个厚度。
相比较而言,别的几首都有点浮躁。而且这首老校歌无论是曲谱还是歌词都达到了非常高的水平。参与校歌评选的一位专家说:“选校歌要选精品,这一首歌到现在我们还是觉得好;再过50年,你们再让几个专家来评,还是这个好。”
他的书法艺术精湛,犹如浑金璞玉,清凉超尘,精严净妙,闲雅冲逸、富有乐感,朴拙中见风骨,以无态备万态,将儒家的谦恭、道家的自然、释家的静穆蕴涵书艺之中。“朴拙圆满,浑然天成”,鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到他一幅字为无尚荣耀。作为第一个向中国传播西方音乐的先驱者,中国话剧创始人,同时也是把西洋画引入中国的第一人,中国水彩画的开拓者,他以卓越的艺术造诣,先后培养了著名画家丰子恺、潘天寿、音乐家刘质平等一代文化名人。
在情感方面,李叔同的情感生活也极为丰富。浑身充满艺术气质的李叔同,早在十六七岁的时候,就已经情窦初开了。那时他暗恋的对象是个叫杨翠喜的坤伶。杨翠喜本姓陈,幼年时家贫,被卖给了一个杨姓乐师,从师习艺,十四五岁就出落得花容月貌,加上天生一副好嗓子,一经登台献艺,立刻博得了满堂彩。
杨翠喜
李叔同的母亲一向喜欢看戏,自从24岁守寡之后,她更是迷上了泡戏园子。每次去戏院看戏,她都会把李叔同带上,戏院散场后,李叔同经常提着灯笼,送杨翠喜回家,一路上有说有笑,两颗年轻的心越来越近。李叔同曾经送给杨翠喜两首《菩萨蛮》,词中充满了柔情蜜意:
其一:燕支山上花如雪,燕支山下人如月;额发翠云铺,眉弯淡欲无。夕阳微雨后,叶底秋痕瘦;生怕小言愁,言愁不耐羞。
其二:晚风无力垂杨嫩,目光忘却游丝绿;酒醒月痕底,江南杜宇啼。痴魂销一捻,愿化穿花蝶;帘外隔花荫,朝朝香梦沾。
然而,李叔同的初恋不久就终结了。李叔同得知自己倾心的女子被当作礼物送入了豪门,伤心欲绝,终日以泪洗面。李叔同的母亲和大哥看到李叔同因为失恋郁郁寡欢,很快托人为他物色到了一个殷实的茶商的女儿——俞氏。对感情非常执着的李叔同坚决反对家人包办自己的婚事。李叔同喜欢杨翠喜,是因为杨翠喜有着出众的表演才华,一颦一笑动人心魄;而俞氏身上毫无艺术气息可言。然而,胳膊毕竟扭不过大腿。孝顺的李叔同于1897年和俞氏结了婚。
结婚后的第二年,李叔同带着母亲和家眷把家迁到了上海。在这座中国最为开放包容的城市,李叔同的才情得到了最大限度的发挥。他很快加入了文学团体“城南文社”,与袁希濂 、 许幻园 、 蔡小香 、 张小楼号称“天涯五友”,每日饮酒吟诗作画,好不快活。当时的上海号称世界八大“花都”之一,风月场所遍地,李叔同等一众风流才子是那些地方的常客,和当时的沪上名妓朱慧百、李苹香、谢秋云等打得火热。
李苹香
李淑同与李苹香的感情,远远超过了一般的交往。后来,李叔同进入南洋公学学习,他与李苹香的交往更加频繁了数年之后,李叔同由于母亲病故,深受刺激,决意告别诗酒风流的上海洋场,远赴日本留学。
一次,李叔同在公园里写生时结识一个叫春山淑子的日本女子。此后,李叔同和春山淑子自然而然地交往起来,淑子经常给李叔同当绘画模特,她已经深深地爱上了这个才华横溢的中国青年,而李叔同也对淑子产生了初恋一般浓烈的爱慕之情。不久,李叔同和春山淑子举办了一个简单的结婚仪式,淑子成了李叔同的第二位妻子。
1910年,李叔同从东京美术学院学成回国,春山淑子义无返顾地跟随李叔同来到中国。李叔同并没有把淑子带回天津,而是在上海租了一栋小洋房,让淑子安顿下来。每到节假日,李叔同都会从杭州赶回上海与淑子相聚。
在大师的观念之中,信奉佛法即是一种信奉大善的人生态度。1918年,李叔同正式落发为僧,从此云游漂泊。在外讲习佛法的时间里,他的足迹也遍布祖国大好山河,留下了很多不朽的文章,从中可以品读出弘一法师的佛学观。《佛法大意》与《佛法十疑略释》两篇文章可谓是大师讲授佛法的经典文稿,也集中体现了弘一大师心目中的佛学观。
出家后,精研律学,编著《四分律比丘戒相表》等著作,使中断400年的南山律宗得以继承弘扬,为世人留下了咀嚼不尽的精神财富,被佛门尊称为第十一代律宗祖师。赵朴初先生评价大师的一生为:“无尽奇珍供世眼,一轮圆月耀天心。”
生命的意义不在于物质的满足,不在于现实功业的建立,而在于理想人格的完成--对于李叔同来说,超越世俗眼光,寻求人生的终极意义,以一个践行家的方式体验纯粹的精神境界,已经成为他至高无上的追求。
名家点评:
鲁迅:“朴拙圆满,浑若天成。得李师手书,幸甚!”
太虚大师为赠偈:“以教印心,以律严身,内外清净,菩提之因。”
周恩来对曹禺说:你们将来如要编写《中国话剧史》,不要忘记天津的李叔同,即出家后的弘一法师。他是传播西洋绘画、音乐、戏剧到中国来的先驱。
赵朴初:“深悲早现茶花女,胜愿终成苦行僧,无尽奇珍供世眼,一轮圆月耀天心。”
林语堂:“李叔同是我们时代里最有才华的几位天才之一,也是最奇特的一个人,最遗世而独立的一个人。”
张爱玲:“不要认为我是个高傲的人,我从来不是的,至少,在弘一法师寺院转围墙外面,我是如此的谦卑。”
夏丏尊:“综师一生,为翩翩之佳公子,为激昂之志士,为多才之艺人,为严肃之教育者,为戒律精严之头陀,而以倾心西极,吉祥善逝。”
㈤ 弘一法师“发心求正觉,忘己济群生”对联赏
他,是一个传奇!
“深悲早现茶花女,胜愿终成苦行僧;无尽奇珍供世眼,一轮明月照天心。”——佛教领袖、杰出的书法家、著名的社会活动家,伟大的爱国主义者赵朴初这样评价他的一生。
“若问他的字为什么让我喜欢,我只能直观地回答‘他蕴藉有味。就全幅看,如比一位温良谦的君子人,不亢不卑,和颜悦色,在哪里从容论道。就一个字看,疏处不嫌其疏,密处不嫌其密,只觉得每一笔都落在最适当的位置上,不容易动一丝一毫。在就一笔一划看,无不使人起充实之感,立体之感。有时候有点儿像小孩子所写的那样天真,但是一面是原始的,一面是成熟的,那分别又显然可见。’总括以上的话,就是所谓蕴藉,毫不矜才使气,功夫在笔墨之外,所以越看越有味。”——著名作家、教育家、编辑家、文学出版家和社会活动家叶圣陶这样评价他的书法。
他出身豪门、留学日本、博通古今中外、名灌中西南北,在诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、、美学教育、报刊宣传、社会活动等领域均有建树。“二十文章惊海内”,20岁以前就闻名津门沪上。
在书画领域,当年鲁迅、胡适等文化名人曾以得他一幅字为荣;在篆刻领域,国内顶尖的“西冷印社”为他专门辟室收藏;在西画领域,他成为首开裸体写生的“中国第一”;在翻译领域,他曾随蔡元培翻译日文《国际私法》出版发行;在戏剧领域,他不但是戏剧名票,而且在日本男扮女装出演《茶花女》,是中国话剧的开拓者之一;在音乐领域,由他作词谱曲的“长亭外,古道边,芳草碧连天”的歌声至今还在传唱…他出家以后,又精研佛经,成为佛教“侓宗”第十一代祖师!
——他就是“弘一法师”李叔同!
李叔同,又名李息霜、李岸、李良,谱名文涛,幼名成蹊,学名广侯,字息霜,别号漱筒;祖籍浙江平湖,生于天津。担任过教师、编辑之职,后剃度为僧,法名演音,号弘一,晚号晚晴老人。
他的手迹一旦在市场上露面,便会成为藏家追逐的热点!他的书法作品屡屡创出新高!
荣宝斋旧藏、弘一法师“发心求正觉,忘己济群生”对联,上款“集华严句”,下款“一音时年六十”,钤朱文“弘一”、“佛像肖形”印。查李叔同年表,大师六十岁,是民国二十八年即一九三九年。是年弘一离开泉州入永春毗峰普济寺,潜居五百七十二天,与外界断绝往来,编著成律学多种,他的学生丰子恺印成《护生画集续集》祝寿。
此为大师晚年作品,笔圆意蕴,浑涵稚拙,笔笔不动,又时时颤动。每一字都写的肥瘦、起落有度,心境悠然,心闲气定,锋芒内敛,恬淡静穆,如不食人间烟火。
此联幅面包浆自然,清净可人。纸质是一种半生半熟的、类似玉版宣的精制纸。纸面匀净无毛,并布满黑色细碎的竹皮纤维,有别于现今生产的各类纤维纸。其纤维特点是短、细、碎、黑。参阅《二十世纪书法经典·李叔同》(河北教育出版社、广东教育出版社联合出版)第62页《楷书·华严经集联之二》、64页《楷书·餐风宿露五言联》、65页《楷书·梵籁》、108页《楷书·无上清凉》等作品的用纸,皆与此纸完全相同,此种纸只在弘一大师的作品中多次出现过,是所仅见。未见其他的书画家使用过,现在也见不到此纸的生产。
此联的钤印、印色,可参阅《近百年书画名人印鉴》(荣宝斋出版社2001年7月出版)第322页“李叔同”朱文“弘一”印、朱文“佛肖形”印及泉州开元寺“弘一法师纪念馆”等馆藏实物印鉴,吻合可靠。
㈥ 很久以前有一部濮存希主演的电影,讲的好像是李叔同的一生,这电影叫什么名字啊
一轮明月剧情介绍李叔同出生于天津豪门富户,因为是庶出,加上幼年失怙,于是过早地体验了人生的残缺。当年奥国公使送给父亲的一架钢琴,伴随他走过寂寞童年。李叔同初涉人生,探求中华文化底蕴,悲悯国家民族苦难,创作《祖国歌》,传颂大江南北。
李叔同在音乐、诗词歌赋、篆刻、书法、绘画、表演诸方面造诣颇深,才华满身,一腔忧愤,常寄托于风情潇洒间,与坤伶杨翠喜、歌郎金娃娃、诗妓李苹香以艺事相往还。
李叔同考取上海南洋公学,受业于蔡元培,邃觅群科,钻研法学。与黄炎培组织沪学会,宣讲进步思想。不久,蔡元培遭到通缉,黄炎培逃亡日本。李叔同寻求济世之途的梦想化为泡影。
母亲去逝,李叔同运灵回津,反陈规陋习,采西式丧礼,自弹钢琴,唱悼歌,感人至深,轰动津门。李叔同了无牵挂,遂东渡日本。
李叔同在日本学习油画,从事音乐、戏剧创作。创刊《音乐杂志》,发起组织春柳社,演出话剧《茶花女》。其间与日本姑娘雪子相恋结婚。
李叔同回到阔别六年的祖国,正值辛亥革命成功,填《满江红》词,为共和欢呼,主编《太平洋报》副刊,尽情施展才华。旋即,中国陷入北洋军阀统治的黑暗年代,报社停刊,李叔同移席杭州浙江一师,由西装革履的翩翩公子,变为恂恂儒雅的布衣君子。是以艺术狂狷,裁成众多。创作了以《送别》为代表的一批优秀歌曲,在美术课中引入西画系统,首开裸体写生先河。言教之余,益以身教,莘莘学子,翕然从风。培养出丰子恺、刘质平等一批优秀学生。其间与夏丏尊为友,马一浮为师,刻意于自身修养,对佛学产生浓厚兴趣。于虎跑寺断食十七天,身心灵化,飘然出世。李叔同告别好友、门生和妻子,遁入空门,法号弘一。
弘一从寂山师,闭关修律,数年写成《四分律比丘戒相表记》;从印光师仅七天,其“惜福”和“救世”的嘉言懿行,深刻影响了弘一以后的修行生涯。弘一律已至严,治学至勤,操行至苦,云游四方,恒跣足芒鞋,孑然一担。当他站在马一浮面前时,俨然是一颗充盈的般若种子;当他与夏丏尊重逢,不能不令其感动落泪;他与中外学者比肩而坐,僧俗殊途、尘净两致造成的矜持,使气氛寂寞凝注;门生丰子恺、刘质平奉上《护生画集》和《中文名歌五十首》,他以一颗深大的心谆谆教诲,指点迷津。
弘一应闽南佛学院邀请前来讲律,太虚院长正准备去欧洲讲学。太虚希望弘一和他一起创建更伟大的佛教事业,如同当年弘一把西方的音乐、美术、戏剧引入中国一样,把佛教引向世界。弘一认为两人虽然门派不同,却是殊途同归。太虚推迟行期,期待弘一对闽南佛学院的颓势有所改变。弘一偶得太虚旧作《三宝歌》,欣然为之谱曲。《三宝歌》在佛学院传唱开来,对学僧起到教化心灵的作用,太虚深为感动。两位大师的合作传为千古佳话。
弘一来青岛湛山寺讲律,受到僧俗两界热烈欢迎,报上还登了消息。专程从南方赶来听弘一讲律的青年学僧妙莲,见此情景,大失所望,当面指出弘一喜欢闻名利养、风光场面,不适合讲律。其实,弘一早已和湛山寺住持约法三章“不为人师、不开欢迎会、不登报扬名”,无奈亦然既成事实。弘一从善如流,不仅接受妙莲的批评,还和妙莲一起探讨佛教教育的未来。弘一在妙莲身上看到了佛教的希望。
“七七事变”爆发,日寇大举入侵中国,弘一年近六旬,身患重病,依然积极参加抗日救亡,宣讲“念佛不忘救国”,亲自谱写抗战歌曲。
一九四二年十月十三日,伟大的爱国者、中国近代艺术的先驱、南山宗第十一代祖师弘一大师,在悲欣交集中吉祥升西。
赵朴初题诗:深悲早现茶花女,胜愿终成苦行僧。
无数奇珍供世眼,一轮明月耀天心。
㈦ 李叔同的简介
李叔同简介:
李叔同(1880-1942),又名李息霜、李岸、李良,谱名文涛,幼名成蹊,学名广侯,字息霜,别号漱筒。
李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家,是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后,担任过教师、编辑之职,后剃度为僧,法名演音,号弘一,晚号晚晴老人,后被人尊称为弘一法师。
1913年受聘为浙江两级师范学校(后改为浙江省立第一师范学校)音乐、图画教师。1915年起兼任南京高等师范学校音乐、图画教师,并谱曲南京大学历史上第一首校歌。

(7)深悲早现茶花女扩展阅读:
名家点评
鲁迅:“朴拙圆满,浑若天成。得李师手书,幸甚!”
太虚大师为赠偈:“以教印心,以律严身,内外清净,菩提之因。”
周恩来对曹禺说:你们将来如要编写《中国话剧史》,不要忘记天津的李叔同,即出家后的弘一法师。他是传播西洋绘画、音乐、戏剧到中国来的先驱。
赵朴初:“深悲早现茶花女,胜愿终成苦行僧,无尽奇珍供世眼,一轮圆月耀天心。”
林语堂:“李叔同是我们时代里最有才华的几位天才之一,也是最奇特的一个人,最遗世而独立的一个人。”
张爱玲:“不要认为我是个高傲的人,我从来不是的,至少,在弘一法师寺院转围墙外面,我是如此的谦卑。”
夏丏尊:“综师一生,为翩翩之佳公子,为激昂之志士,为多才之艺人,为严肃之教育者,为戒律精严之头陀,而以倾心西极,吉祥善逝。”
参考资料:网络-李叔同
㈧ 晚清时期的名妓杨翠喜究竟有多漂亮
“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”是古人形容男女之间感情的诗句,这句话形容我们的“弘一法师”李叔同却是再贴切不过了。但是不同的是,当时的翩翩才子爱上的美娇娘,却是勾栏出生的杨翠喜。

在万般不舍的情况下,载振也只能将杨翠喜送给盐商王益孙做妾。并声称杨翠喜自始至终都是王益孙的偏方小妾,以此躲过慈禧的调查。虽说王益孙也是臣服于杨翠喜的裙角之下对其万分宠爱。
但是思念李叔同的杨翠喜却还是终日郁结在心,就算是王益孙为其遍寻名医也是无用,心病还需心药医。她的心药李叔同此时远在海外,心灰意冷。于是最后杨翠喜因心病抑郁而亡。一代佳人就此陨落,可惜可叹。
㈨ 李叔同纪念馆观后感
今年的“五一”小长假,笔者怀着一份深深的敬仰之情,走进了位于东湖之滨的李叔同纪念馆。纪念馆坐落在被称为小瀛洲上的叔同公园南侧,整个公园内绿荫蔽日、假山凉亭、颇具园林之气,公园内有皮皂、香樟、枫杨等树木,其中作为胡桃科的枫杨树居多,树龄超过100岁的就有三棵。可谓树木葱茏、鸟语花香、小桥流水,相映成趣。整个公园由李叔同纪念馆、中山林纪念塔、弄珠亭、李叔同和他的学生塑像四部分组成。著名宗教人士赵朴初题写馆名。
李叔同纪念馆总面积1506平方米、高24米,分上下两层,是一座呈白莲花形状的别致建筑,以莲花的圣洁、高雅寓意李叔同宽广的胸怀、纯洁的品格。
从今年三月开始,纪念馆响应中宣部、文化部《关于在全国免费开放博物馆、纪念馆的决定》,开始对游客免费开放。
“爱国主义教育是永恒的主题”的红色条幅悬挂在纪念馆正上方,走进纪念馆,迎面可以看到先生的绝笔书法“悲欣交集”镶刻在石璧上。顺着“参观请上二楼”的指示牌,我和前来参观的人们拾级而上,来到了二楼的环形展厅,展厅正中央是一尊用四川九寨沟汉白玉石雕塑的李叔同(弘一大师)塑像。先生面容安详,身穿袈裟,手念佛珠。
二楼设七个陈列室和一个能展示近百件书画作品的环形展厅。陈列室分别陈列李叔同各个时期的生活史料与书法真迹。笔者一一走进瞻仰,仿佛走进了一条深邃的人生长河。
第一展厅:李叔同生平简介
在这个展厅里,有《李叔同生平年谱》,有诸多先生不同时期求学、生活照片,通过这个展厅,我们知道:
李叔同(1880-1942),幼名成蹊,学名文涛,祖籍平湖,生于天津。清光绪六年(1880年)农历九月二十日出生在天津河北区,父亲李世珍是名进士,与直隶总督李鸿章同年会试,是挚友。李世珍官任吏部主事,又是天津最大盐商,还兼营银号,家财万贯。李叔同为其三姨太所生。在李叔同5岁那年,他父亲去世了。他是在长兄文熙和母亲教导、关怀下成长的。李叔同7岁就有日诵五百,过目不忘的本领。9岁学篆刻,就在这一年,他看到一个戏班演出,激起他对京剧的兴趣,当李叔同长成青年,他在诗词歌赋、金石书画方面,已经有了广博的知识。1987年,他在天津和俞氏结婚,次年奉母携妻迁居上海,先后参加“城南文社”等文艺团体。
1901年他入南洋公学,受业于蔡元培。1905年东渡日本留学,在东京美术学校攻油画,同时学习音乐,并与留日的曾孝谷、欧阳予倩、谢杭白等创办《春柳剧社》,演出话剧《茶花女》、《墨奴吁天录》、《新蝶梦》等,是中国话剧运动创始人之一。
1910年李叔同回国,任天津北洋高等工业专门学校图案科主任教员。翌年任上海城东女学音乐教员。1912年任《太平洋报》文艺编辑,兼管副刊及广告,并同柳亚子发起组织文美会,主编《文美杂志》。同年10月《太平洋报》停刊,应聘任浙江两级师范学校音乐图画教师。1915年任南京高等师范美术主任教习。在教学中他提倡写生,开始使用人体模特,并在学生中组织洋画研究会、乐石社、宁社,倡导美育。
1918年8月19日,在杭州虎跑寺剃度为僧,云游温州、新城贝山、普陀、厦门、泉州、漳州等地讲律,并从事佛学南山律的撰著。抗日战争爆发后,多次提出“念佛不忘救国、救国必须念佛”的口号,说“吾人所吃的是中华之粟,所饮的是温陵之水,身为佛子,于此之时不能共纾困难于万一”等语,表现了深厚的爱国情怀。
第二展厅:李叔同的艺术成就
在这个展厅里,大量展现了李叔同不同时期创作的美术作品(有木炭画、油画、水彩画)、在担任《太平洋报》副刊时创作的漫画、在浙江第一师范学校任教时创作的学堂乐歌,如《祖国歌》、《送别》、《清凉》等,有一个年轻的妈妈看着看着就跟身边的女儿唱了起来,当然还有他演出《茶花女》的剧照,还有关于他生平、书法研究的各类图书的封面等。
第三展厅:李叔同的艺术教育成就
在这个展厅里,我感受最深的就是李叔同主张“温而厉”的教学方法。
1912年在他在浙江第一师范学校任教美术,初到杭州教学的时候,他竟然不看点名册就能一一叫出学生的名字。当他发现有的同学在课堂上交头接耳、随地吐痰等不雅行为时,他不立即责备同学,而是下课时说“某某同学,等一会儿再出去。”训话结束后,他会对这位同学行一鞠躬礼,表示你可以走了。这种教学方法深深影响了他所教育的一代学子。
此外还有丰子恺、吴梦非等人关于李叔同学术方面的研究文章摘录和影印稿。
作为一代艺术教育家,李叔同具有鲜明的艺术教育指导思想,首重“器识”,要求学生具备高尚的道德品德,同时辅以精湛的艺术技巧,做到德艺双馨。他大胆尝试先进的教育方法,在中国首用裸体模特进行美术教育,热心学堂乐歌创作,组织艺术社团,培养了欧阳予倩等中国话剧的奠基人物……在中国近现代艺术教育史上写下了光辉的篇章,他桃李满天下,学生中英才显出,为中国文化艺术事业作出了突出贡献。
第四展厅:刘质平与李叔同的师生情缘
李叔同的一生,与他手下的两位学生有着深厚的师生情意。一个是丰子恺,一个是刘质平。尤其与刘情意最甚。
1917年,刘质平考入日本东京音乐学校,作为师长,他曾解囊相助家境贫寒的学生刘质平留洋读书,并签订所给予刘的学费永不得返还的君子协议,在李叔同先生即将出家之时,为了怕刘担心学费问题而故做了安排,所有的凡尘之事都能放下,唯一放不下的就是曾经的学生留洋资费一事,非得安排妥当才能安心出家,若不能保证学生在无须担忧学费的情况下完成学业他可以延缓出家之行。这情谊比起亲生父母有何逊色?当然,刘在抗战期间,为了保护好恩师的墨宝,一次搬家时他竟然衣服没带一件,结果逢上瓢泼大雨,路人相见皆说他是傻子,为此他解衣相护,师傅的墨宝保住了,而他却应雨淋生病痢疾几乎一命呜呼。所以后来,李叔同的大量珍贵墨宝都留给了他。
刘质平与李叔同之间的师生情缘成为了我国尊师爱徒的一代佳话,被广为流传。
这个展区,集中展示了刘质平的生平和在音乐教育上的成就。
此外,丰子恺为了恩师李叔同而作六集《护生画集》,直到画到100幅,在他含冤病逝前的1973年编绘完成,在1979年弘一法师100岁冥诞才得以出版,也算演绎了一段完满的师生情缘。
第五展厅:弘一大师的佛学成就
1918年正月十五,一代艺术教育家李叔同在杭州灵隐寺出家为僧,名“演音”、号“弘一”。出家以后的弘一大师云游四方,广播佛法,以德取人,备受景仰。他致力于振兴南山律宗,所著《四分律比丘戒相表记》成就显著,功德无量,被尊为重振南山律宗的第十一代世祖。
为了中国佛教事业大放异彩,处在民族危亡之际的一代爱国高僧,他高扬民族气节,号召众僧侣勤俭救国,广行善事,后被公认为中国现代四大高僧之一。
著名宗教人士赵朴初曾赋诗云:“深悲早现茶花女,胜原终成苦行僧。无数奇珍供世眼,一轮明月耀天心。”
第六展厅:弘一大师的社会影响
这个展厅主要陈列了有关弘一大师在佛教上的成就;尤其书法、篆刻方面,还有弘一大师曾云游到过的佛教寺庙;还有有关研究弘一大师生平和佛教造诣的出版物封面展示以及社会各界、海内外佛教团体关于弘一大师研究交流活动的剪影等。
第七展厅:弘一大师的书法篆刻
书法是心灵的迹化。弘一大师精于书法、篆刻,1999年“中国20世纪十大杰出书法家”名列其中。弘一大师的书法由在俗时的绚烂到脱俗后的平淡,是修心的结果,是大师心灵境界的升华。
李叔同一生书法篆刻作品甚多,尤其出家以后,以书法广结佛缘,并以为书法练习本身即是佛教修持的重要方式。在这个展厅里,陈列着弘一大师临终前写给刘质平的遗嘱,还有该馆的镇馆之宝、弘一大师最具代表性的书法真迹——16幅《佛说阿弥陀经》作品,其书法朴拙圆满,浑若天成,雅逸恬淡,枯寂孤清。目前,书法界已经将李叔同后期的书法尊称为“叔同体”,广为传扬。
出展厅时,已是正午时分,外面的阳光通过天窗均匀地散落在那尊汉白玉雕像上,通过二楼眺台的窗户上可以看见东湖上,碧波荡漾,艳阳高照,不时有一艘艘汽艇从湖面掠过。回到纪念馆出口处,我在游客留言薄上写下了“久闻先生名,今朝睹尊容。功德盖华夏,明月照素心”的观后感言。
伴着温润的春风,闻嗅着香樟树间飘散的脉脉清香,耳边不仅回响起那首悠扬的旋律:
“长亭外,古道边,芳草碧连天, 晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。”
“天之涯,海之角,知交半零落。 一瓢浊酒尽余欢,今宵别梦寒。"
