清代梅花画家
『壹』 国画梅花谁画的最好
梅花是我国的十大名花之一,集高洁、秀雅、坚毅于一身,色、香、韵、姿俱佳。古往今来,不少画家与梅花结下了不解之缘,或绘之以画,或寄之以情,留下了许多轶闻逸事:
宋代大画家宋伯仁,笃志画梅,每当梅开时节,便从早到晚在梅园中细致观察,将梅花的低昂、俯仰、分合、卷舒,从萌芽到花开,从盛开到枯萎的各种形态一一描绘下来,精选出100余幅不同姿态的梅花装订成册,并在每幅下题五言诗一首,留下了著名的《梅花谱》。由于他的梅花画得“喜神”,后人称他的《梅花谱》为《梅花喜神谱》。
元末画家王冕不仅为梅花作传,而且隐居九里山中,植梅千株,结草庐三间,自题为“梅花屋”。他擅画墨梅,淡墨点染花瓣,浓墨勾点蕊萼,独见新妍,所画的一幅《墨梅图》题画诗:“事家洗砚池边树,个个花开淡墨痕;不要人夸好颜色,留得清气满乾坤。”流露了画家以梅自喻的心声。他有时用胭脂作没骨梅,别具风格。
明代画家王谦爱画梅花,笔法苍古,雄劲超逸,他笔下的梅花多苍老蟠屈,枝柯如铁,千枝万蕊,姿致万千,在郁密之中具有清奇的韵致。他与人合作的《岁寒二雅图》,世称杰作。
清代画家金农擅长画梅花,梅干用浓淡墨随意写之,顿挫有如篆书,花瓣用意笔圈之,并在老干和花萼上点以重墨,独具风格,所画梅花既瘦且繁,繁枝密萼,生机勃发。他特别喜欢画寒梅,所画的寒梅有“凌寒独自开”的欺霜傲雪之英姿,寓意自己孤傲不阿的节志,如《梅竹图》上的“凌霜雪,节独高;我与君,共岁寒”便是突出一例。
清代画家李方膺性爱梅花,家乡居室命名为“梅花楼”,所画之梅以瘦硬见称,笔法苍劲老厚,老干新枝,虬龙盘曲,铁骨铜皮,苍劲稳健,自成一格,正如他在一首题画诗中所云:“铁干铜皮碧玉枝,庭前老树是吾师。画家门户终须立,不学元章和补之。”他所作的大幅梅花,古干横空,蟠塞夭娇,苍老浑朴,墨气淋漓,体现出一种宁折不弯的倔性格。
近代艺术大师吴昌硕一生酷爱梅花,早年曾在故里亲植梅花三十余株,每当寒梅着花,徘徊园中,反复观赏,难怪自称“苦铁道人梅知己”。他谓画梅为“扫梅”,单这一个“扫”字就体现了他画梅的特点,真可谓自辟町畦,独立门户。他喜以朱砂、洋红点红梅,极富韵致。所作雪梅,墨华水韵,碎玉横空,使人不知是雪是梅。他曾用诗和画赞美赏梅胜地超山,在一幅梅花的题画诗中写道:“十年不到香雪海,梅花忆我我忆梅。何时买棹冒雪去,便人花前倾一杯。”大师去世后,埋骨超山,以梅为伴,被传为美谈。
著名画家关山月从小就喜欢梅花,其父曾在家中园内种有红梅、白梅,让他浸染其中。他所画的梅花有“关梅”之称,素享“当今画梅第一人”之誉。他笔下的梅花高雅而热烈,飘逸而凝重,潇洒而朴茂,枝骨如铁,花枝繁盛,花开热烈,如火如荼。他的以梅花为题材的《俏不争春》、《香港回归梅报春》等名作已成为珍贵的艺术品。
『贰』 从古自今擅长画梅花的画家都有哪些
北宋君主宋徽宗赵佶的腊梅就画的不错,在传世的一幅腊梅山禽图中就可以看出回。作为一代帝答王,赵佶却在艺术绘画上成就颇深,尤其是花鸟人物方面的绘画。这幅腊梅画画中彩墨工细,笔墨运用自如,用细笔勾勒梅花小枝,设色清雅。再加上山禽刻画的栩栩如生,逼真细致,构图明朗,造型大方。
墨梅鼻祖”是一位名为钟仁的花鸟画大师,也是北宋年间的画家,对于梅花也是十分欣赏,尤其是墨梅的创作,更是一绝,始创墨梅画法。“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”,这首诗也恰到好处的形容了仲仁画家的墨梅画上的成就与风格,将枝干虬曲、疏影横斜之神态勾勒得淋漓尽致。
除了这两位北宋画家以外,元代王冕,明代陈老莲,清代金农、李方膺、汪士慎等,这几位古代画家都是喜梅爱梅善画梅的名家花鸟画大师。梅花的清雅俊逸、冰肌玉骨、凌寒留香等的品性风格也被刻画的淋漓尽致,流传至今的几幅梅花字画,也受到了热烈的欢迎。
『叁』 专画梅花的画家
北宋画家仲仁(1086-1093出家为僧),始创墨梅画法,有“墨梅鼻祖”之称,将枝专干虬曲、疏影横斜属之神态勾勒得淋漓尽致。 现存最早的梅花画要算杨补之(1097-1171)的《四清图》。 元代王冕(1287-1359年),以墨梅诗、画闻名于世。别人画梅,多写老干疏枝。而王冕多写嫩枝,突出梅花的清拔,似有风拂欲动之感。其画梅代表作有《梅花图轴》。 明代陈老莲画梅,其枝干老辣浑厚,而又不失典雅俏丽。清代画梅高手,要数扬州八怪中的金农、李方膺、汪士慎等。金农画梅,不疏不繁,独创一格。 李方膺画梅尤精,有印章曰“梅花手段”。常题梅花诗,识者谓“李公为自家写生。” 汪士慎画梅,简枝繁花,有空里疏香,风雪山林之趣。老年失一目,尚能挥写自如,自称“尚留一目看梅花”。 其他很多人也画过。比如唐寅、齐白石……太多了。
『肆』 中国史上,有哪些擅长画梅的画家
元代著名诗、画家王冕(字符章,号称梅花屋主,是画梅的名家)
王成喜先生擅写意花鸟,书法擅隶书、行书,尤擅画梅,梅花又名“五福花”是中国传统名花,她象征着快乐、幸福、长寿、顺利、和平。梅花不仅是清雅俊逸的风度使古今诗人画家为它赞美,更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被喻为民族的精华而为世人所敬重。中国历代文人志士爱梅、颂梅者极多;梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格,给人以立志奋发的激励。在严寒中,梅开百花之先,独天下而春,因此梅又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。
李长峰,中国书画家,国家一级画师、教授。是近年来崛起有实力的著名画家,以画写意梅花著称于世,尤其擅长画巨幅梅花作品。
画梅名家——邢久海
『伍』 明末清初画梅的画家是谁
薛益(明)一作薛明益,字虞卿,明江苏苏州人。工书。衡山后一人也。嘉靖十七年(1538)书小楷舞鹤赋。──参见《珊瑚网》、《怀澄堂书画目录》、《宋元明清书画家传世作品年表》,上海书画出版社,1997年,第224页。《中国美术家人名辞典》第1460页
2.钤印履若氏(白文) 参见《中国书画家印鉴款识》第78页第7号
钤印王綦私印(白文) 参见《中国书画家印鉴款识》第78页第6号
钤印王綦(朱白文) 参见《中国书画家印鉴款识》第78页第3号
3.叶志诜(1779-1863)字东卿,晚号遂翁,湖北汉阳人,名沣、名琛之父。干隆四十四年生,同治二年卒,享年八十五。嘉应九年进册翰林院,初国子监典簿,充提调,升兵部武迁司郎中。有《平安馆诗文集》若干卷。家藏书籍、金石甚富。与吴寿旸有往还。藏书处为平安馆。藏印有“志诜之印”“东卿”“汉阳叶氏平安馆印”“叶志诜及见记”等─参见《文献家通考》第675页。
4.藏印﹕“乌目山房审定”蒋因培(1768-1838)字伯生,清常熟人。字伯生。斋为燕园官齐河知县。喜读书。曾任齐河县令,游豫、楚、闽、越诸地,所交多名士。晚岁归里,以考订金石自娱。有《乌目山房诗略》八卷。─参见《中国藏书家印鉴》第152页、《文献家通考》第622页。
诗情画意 异彩纷呈
──明代王綦、薛益《无双梅谱》诗画册赏析
梅花傲霜斗雪,在我国农历的一年中先于万花而独自开放,因此有“花魁”之誉。梅花五瓣,被称为“梅开五福”,所以又是福份和吉祥的象征。中国人自古以来就常用赋诗和作画的方式来表达对梅花的喜爱之情。
这本非常经典的《无双梅谱》,就是由明代薛益作诗,王綦绘画,诗画合璧的册页,一首咏梅七律与一帧梅花图相配,先诗后画,写于洒金笺上,八诗八画,凡十六开。分别吟咏和设色绘制了蕊(梅蕾)、白梅、红梅、绿萼梅、玉蝶梅、腊梅、瓶梅和落梅。写谱立传、为梅花的艺术形象别开生面。“诗中有画”和“画中有诗”,《无双梅谱》诗画册正体现了我国传统艺术中诗与画这两种不同形式的融汇贯通。
先谈谈诗,作者薛益,字虞卿,号古狂生,是明嘉靖(1522-1566)年间的诗人和书法家。他写的这八首七律组诗,总名为《和梅咏》,用美丽的神话和传奇故事为梅花谱写了一曲交响乐的篇章:梅花的蓓蕾已经隐现,像南海合浦的珠胎,或许这是由鲛人(美人鱼)哭泣时的泪珠所化而成。在广袤的大地上各种品类的梅花争相开放,白梅如蓝田美玉,如庄子所描述的姑射仙子,又恍若赵师雄在罗浮大梅树下梦见的美女,淡妆绰约,而情意绵长。红梅却是浓妆艳抹的村姑,红颜似醉,亦令人难忘。绿萼梅宛如西施举袂在清溪之畔浣纱,瞬息间风起新苹,和絮吹来,她又好象正依傍着淇园之竹,在月光下分取了一半的翠色。异香袭人的蜡梅,身披黄蜡般的羽衣,丽质檀心,秀外慧中。从上天阆苑飞来的玉蝴蝶,在梅枝上起舞翩翩,留连忘返,恐怕早已蛰化成了仙。铁干瑶华,清高如斯,蓄养碧瓶,恰似冰心之贮于玉壶,可以与诗人朝夕相处,伴读寒斋。在《梅花落》的悠扬笛声中,风雨朝来,冷香飞散,一朵梅花恰恰飘到了含章殿下,落在寿阳公主的额上,拂之不去,生出美妙的五出之花,从此“梅花点额”就成为华贵的宫妆,久久流传于后世……诗中一个个神话和传说,分明都是一幅幅优美的图画。
诗是“有声画”和“无形画”,画则是“无声诗”和“有形诗”。八首《和梅咏》道出了诗人的心声,又弥补了明诗之遗佚。而王綦的八幅梅花图则通过梅花的造型对诗进行了演泽。比之其它的画梅之作,除了诗画会通之外,其中另有诸多特色。首先是梅花的种类和色彩方面,
既有绿萼梅、玉蝶梅和磬口蜡梅等风致各异的名贵品种(即所谓“宫梅”)﹔又有红、白、黄、绿等色泽,可称丰富多彩。诗篇只概括了梅花从蓓蕾初发到落花而又萌绿的周而将始的简单过程,而绘画则结合品种梅的造型,较为详细地增添了这个过程中的将放、初开和烂漫等程序。而且既绘出雍容华贵的“宫梅”,又通过册中第三帧疏枝浅蕊的红梅造型,表达了“村梅”的孤标雅韵。更为重要的是,诗画相得益彰,共同披露了诗人与画家的胸襟和情怀,刻划出梅花独步早春,凌寒开放,以及在缤纷落英中嫩绿乍新,二度逢春的坚韧意志和大无畏精神。
在我国的绘画史上,画梅的名家辈出,最早以水墨作梅的,是北宋末的仲仁和尚,惜无墨迹传世。继之而起的扬补之,学仲仁法而成为大名家。他爱画野外村梅的逸兴,“自负清瘦”。北京故宫博物院藏有他的水墨《四梅花园》,稀花瘦影,荒寒凄绝。与“村梅”大异其趣的是宫苑和富贵家的园林中“人间不多有,为世所贵重”的“宫梅”,故宫博物院还藏有一幅南宋宫廷画师马麟的设色《层叠冰绡园》,所画的“宫梅”,花大瓣重,色泽富丽。元代王冕也工画墨梅,效学并发展了扬补之的画法。论者以为,宋人画梅,大都是疏枝浅蕊,至元代王冕始写以繁花。明代以来,画梅者益众,然而以宗法王冕墨梅者为多。到了明代后期的王綦,画梅的风格又为之彻底一变。
王綦字履若,吴郡(苏州)人,诸生。出身于名门望族,是文学家和史学家王登之孙。他精研六法,以画自娱。所画山水,结构奇幻﹔人物、树石和花鸟,笔墨高简,不拘成法。其传世作品为各大博物馆争相收藏:《松林清话图》和《溪桥红树图》藏台北故宫博物院,《东篱秋色图》和《秋园习静图》藏北京故宫博物院,《秋景山水图》藏上海博物馆。后两幅图录于上海人民美术出版社出版的《中国美术全集》。王綦尤以善画梅花著称。据有关文献记载,王綦异常爱梅,为了将梅花写得更为生动,在园中种植了不少梅花的珍稀品种,还移来了一些溪边村畔的野梅,亲自浇水锄草,并留意其生长情况,与梅花建立了深厚的感情。若逢发蕾,开花,乃至落英时节,则更是时时相伴,倍加爱护。因为他不断观赏临摹,才能“探骊得珠,而获梅之神韵”。又因其家藏古今名画师之梅园甚富,能兼采众长,学之不倦,而以写生为主,自出新意,终于独辟蹊径,成为写梅高手。明末清初的画梅大家金俊明,推崇王綦为明代中、后期至清代前期的四大画梅高手之一,金氏曾自题梅花画册云:“近代画梅有别致者,惟陆叔平(治)、王履若(綦)、文彦可、邵僧弥为胜,盖写妍秀于苍古之中,托高洁于简劲之表。”(着录于《中国美术全集?清代绘画上》,同时参见本文附图3)确非过誉。
王綦的画能流传至今日的不多,写梅之作则更为罕见,只见一幅作于明天启四年(1624)的《冬梅图》,图录于《中国绘画史图录》下册,供后人欣赏,并作为临摹的模板。因此《无双梅谱》诗画册真迹就显得分外珍贵,值得收藏家高度重视。此册页作于明崇祯元年(1628),比《冬梅图》尚后四年,距今已有三百八十年,能叠经沧桑,尤其是遭遇文化大革命的浩劫,而得以保存下来,实属天幸。
诸位收藏家在细细鉴赏和品味《无双梅谱》之后,会发现其五美齐臻,故可称之为“五绝”:梅花无论是疏枝抑或繁花﹔无论是清逸抑或华贵﹔无论是苍皮藓斑、虬干铁,抑或瘦条柔枝,全都生意盎然,是谓“画绝”。诗篇则神奇美妙,引人入胜,可谓“诗绝”。楷书写得铁划银钩,清隽脱俗,寓秀逸于刚劲之中,应称“字绝”。而且在一册之内包罗了梅花花开花落的过程,意境深远,谓之“意绝”。一诗必有一画相配,珠联璧合,乃是“诗画相融绝”。诗中有画,画中有诗,使我国的绘画艺术能独步于世界美术之林,而成为“世界之最”。书法与绘画相互争奇斗艳,又是中华美学的一绝。《无双梅谱》真可以使我们在物我同一的境界中,引发无穷的审美想象。
据某杂志2006年第五期刊登的名为《艺术品收藏投资经验谈》的文章介绍:1998年嘉德拍卖会上以159.5万元拍出齐白石的《山水八开册》。买主请一现代书法家为那八开小册页配了八首诗(七绝),使其更为完整。在2003年中贸圣佳秋季拍卖会上,经各路买家激烈竞争,该《山水八开册》竟出人意料地以1661万元拍出,五年增幅约10倍。以上的事实说明,越来越多买家的艺术鉴赏水平和审美理解能力已经上升到一个新的层次,他们对我国传统艺术中诗与画这两种不同形式的汇通已经不单停留在认可与理解的地步,而进入了喜爱和追求的阶段。
『陆』 清代著名画家有哪些
武丹(1662~1721),清代画家。字衷白。善画山水,工笔、写意均擅长,笔墨清丽健劲,一丝不苟。作品有《高山湮云图轴》等。
陈卓(1634~?),清代画家。字中立,号晚纯老人。擅画山水,尤长于青绿山水,兼工花鸟、人物。山水工细。千岩万壑具有宋人之精密。花鸟精致,设色艳丽。作品有《水邨图轴》、《玉堂富贵图轴》等。
蓝深(生卒年未详),清代画家。字谢青。蓝梦之子。工书画,善画花鸟,山水得其祖传,妙于错综变化,悉合古法。作品有《垂钓图轴》等。
蓝孟(生卒年未详),清代画家。字次公、亦与。蓝瑛之子。善画山水,师法宋、元诸家。笔法疏秀,能传家法。作品有《梅花书屋图轴》等。
章声(生卒年未详),清代画家。字子鹤。善画山水,笔法严谨,结构雄伟。画风学五代荆浩和关仝。作品有《青绿山水图轴》等。
陈宇(1634~?),清代画家。初名儒祯,字无名、名儒,号小莲、酒道人,小名鹿头。陈洪绶之子。画承家学,亦善书。善画人物、花卉。作品有《桃花蛱蝶图轴》等。
高简(1634~1707),清代画家。字澹游,号旅云,自号一云山人、娱晖老人。善画山水,摹法元人,尤精小品。画风秀洁妍丽,颇具风趣。平生小品最多,爱作梅花书屋图。亦工诗。作品有《仿唐解元秋林书屋图轴》等。
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『柒』 李方膺的《梅花》赏析
李方膺(1695~1755),中国清代画家。字虬仲,号晴江,别号秋池,抑园,白衣山人。寓居金陵借园,自号借园主人。为“扬州八怪”之一。通州今江苏南通人。出身官宦之家,曾任乐安县令、兰山县令、潜山县令、代理滁州知州等职,因遭诬告被罢官,去官后寓扬州借圆,自号借圆主人,以卖画为生。与李鱓、金农、郑燮等往来,工诗文书画,擅梅、兰、竹、菊、松、鱼等,注重师法传统和师法造化,能自成一格,其画笔法苍劲老厚,剪裁简洁,不拘形似,活泼生动。被列为扬州八怪之一。有《风竹图》、《游鱼图》、《墨梅图》等传世。著《梅花楼诗钞》。善画松、竹、兰、菊、梅、杂花及虫鱼,也能人物、山水,尤精画梅。作品纵横豪放、墨气淋漓,粗头乱服 ,不拘绳墨,意在青藤、白阳、竹憨之间。画梅以瘦硬见称,老干新枝 ,欹侧蟠曲。 挥毫纵横,水墨淋漓,那纸上俨然是几朵绽开的梅花,美丽的梅花呵,但愿天风把你吹到千家万户,门前屋后都能见到你报春的身影,让家家户户都能享受到你的清香,感受到春天的温暖。 李亏膺所画梅花"以难见工","为天下先"用笔倔强放纵,不拘成法,而苍劲有致。画梅时以不剪裁为剪裁,不刻划为刻划,顺乎梅之天性,不见人工雕琢的艺术经验。 李方膺也喜爱画风。他"自笑一身浑是胆",蔑视传统,蔑视权威,爱画狂风,以此寄托自己与恶劣环境坚决斗争的不屈精神。 李方膺的笔下,狂风固然是不屈精神的象征,但这仅是画家性格的一个方面,体现了他跟恶势力斗争的一面;他的性格的另一方面,即对下层人民的关怀和同情,题画梅中这天风便是与狂风完全不同的暖风、和风,体现出他对劳苦百姓的体恤之情。
『捌』 晚清画家张槃
保定老画家
张槃(1812-?),原名柞枝,字小蓬,小盘,圆腹道人,圆复道人,直隶定兴(今河北定兴)人。官山东武定同知。工篆、隶,放情诗酒,余事作花鸟,备极精能。亦能山水。光绪二年(1876年)尝客袁浦作红叶双鹑图。十六年(1890年)作菊石白头图,时年七十九。性简傲,乞其画者必择人而予。
张寿岩,名第恩,河北省定兴人,其祖父是清代著名书画家张盘。张寿岩于上个世纪20年代曾一度为围场和承德官银号经理,伟岸修髯,满蓄发,喜道装,神采奕奕,人称“老神仙”。张寿岩长于花鸟,亦宗华喦,笔墨秀润,设色淡雅,深的华新罗三味。尤善画梅,淡妆疏影,别饶韵致,格调极高,有“张梅花”之雅号。
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『玖』 画梅花最有名的画家
1、董寿平
董寿平(1904-1997)当代著名写意画家、书法家。早年毕业于天津南开大学和北京东方大学。以画松、竹、梅、兰著称,晚年有黄山巨擘之称,以黄山为题材画山水,亦善书法。他笔下的朱砂红梅堪称绝技,在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。
2、王雪涛
王雪涛(1903--1982),河北成安人,原名庭钧,字晓封,号迟园,中国现代著名小写意花鸟画家。他继承宋、元以来的优秀传统,取长补短。所作题材广泛,构思精巧,形似神俏,清新秀丽,富有笔墨情趣。
3、陈半丁
陈半丁,(1876--1970),即陈年,画家。以写意花卉最为知名。他的作品融明、清各家花卉技法之长,以洗练、概括的笔墨和古朴沉着的色彩来表现花卉鸟兽。

4、关山月
关山月(1912—2000),著名岭南画派大师,擅长山水、人物、花鸟,尤以写梅著称,世称“关梅”。他的作品具有较强的现实主义精神,因而也体现了鲜明的时代精神。
5、田世光
田世光(1916—1999),中央美院教授,张大千得意弟子,现当代工笔重彩花鸟画大师。
6、江寒汀
江寒汀(1903-1963),海上著名花鸟画家、艺术教育家,与唐云、张大壮、陆抑非并称“海上四大花旦”,在画坛上有“江虚谷”的美誉。
7、谢稚柳
谢稚柳 (1910-1997),擅山水、花鸟、人物、走兽及书画的鉴别。早年多工笔细写,晚年喜用落墨法,纵笔放浪,墨彩交融,呈现浓郁浪漫的诗境。
8、黄幻吾
黄幻吾(1906-1985),名罕,字幻吾,号罕僧,晚年称罕翁,是活动于上海的岭南画派名家。创作取材广泛,手法多样,山水、花鸟人物无不见长,构图新巧,笔墨酣畅,设色雅丽,画面生意盎然,雅俗共赏。
9、陶冷月
陶冷月(1895—1985),擅长山水、花卉、走兽、游鱼,尤善画中西合璧之月夜景色。也是写梅花的高手。
10、谈月色
谈月色 (1891—1976),民国传奇女子,工诗善书画,精于篆刻,其画梅驰誉海内外。
梅花在冬春季节开,和兰花、竹子、菊花一起称为“四君子”,也与松树、竹子一起被称为“岁寒三友”。中华文化有谓“春兰,夏荷,秋菊,冬梅”,梅花凭着耐寒的特性,成为代表冬季的花。梅花是中华民族与中国的精神象征,象征坚韧不拔,不屈不挠,奋勇当先,自强不息的精神品质。
『拾』 中国画坛历史上画梅最好的是哪位画家
以画梅花出名的历代画家有:
仲
仁,又名华光和尚,北宋人。元代赵孟頫墨梅题跋中称:“世之论墨梅者,皆以华光为称首。”
扬补之,南宋人。代表作为《四梅图卷》。据说他画的梅花张之壁间,便有“蜂蝶集其上”。
吴镇,元。号梅花道人,尝自署梅道人,元四家之一。
王冕,元代瞩目画家、书法家,善画竹石,尤工墨梅,代表作有《墨梅图题诗》。
汪士慎,清扬州八怪之一。工分隶,善画梅。暮年一目失明,仍能为人作书画,自刻一印云:“尚留一目看梅花”
个人认为,集大成者应是王冕和汪士慎。
