名家写意梅花

Ⅰ 谁的国画梅花最有名啊

元代最大来的画梅大师应该源首推王冕，他自号梅花屋主，他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习，而为繁花密蕊，给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致，生动地传达出了梅花的清肌傲骨，寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀。

Ⅱ 写意梅花画法的作者简介

本书来是《中国画技法丛书》源中的一册，《中国画技法丛书》本着“少而精，学而会”由易到难、循序渐进的原则，注重了科学性、趣味性、渐进性与形式的多样性相结合，配有大量的图示和范画，便于临摹学习；强调实践性，熟能生巧。提倡艺术性与思想性的完美结合，鼓励创新和个人风格的表现，本册为《写意梅花画法》。作者是邢久海。

邢久海，1954年生于北京。毕业于首都师范大学美术系。现为北京美术家协会会员，中国国画家协会会员，高级美术教师。擅长梅、兰、竹、菊，并以画梅见长。多年来潜心研究、学习、探索古今画梅大师技法，特别是受到画梅大家王成喜老师的影响，在创作上更加强化构图，用洗练的笔墨表现梅的自然淳朴之美，开辟出自己的画梅艺术天地，形成贴近群众、雅俗共赏的艺术风格。很多作品被美国、日本等国友人收藏。作品及传略编入《当代书画家作品大观》、《中国当代书画家名典》、《中国书画百杰传世精品集》、《全国梅兰竹菊中国画图录集》等辞书。2004年被评选为中国书画百杰。部分作品编印《中国书画百杰系列邮政明信片——邢久海国画作品选》。2005年八幅梅花作品入选了“中华文化名家专题邮票工程”。

Ⅲ 现代擅长画梅花的画家是谁

南岭梅，1938年生于广东汕头，家在梅州南岭下。印度归侨。董寿平弟子。潜心于梅花诗书画回的创作实践答。着力赞美“梅花敢为天下先”的精神，崇尚君子之风，让作品承载多一些社会正能量的信息。借古开今，继承中华文化传统，追求中国画的审美情趣，艺术风貌别具一格。而知名海内。
画家南岭梅坚定民族文化自信，以弘扬中华梅花文化为已任，努力艺术实践，赞美梅花纯洁高尚的品格，和凌寒傲雪的精神。他以精深的艺术思想和精湛的绘画技艺，用画笔潜移默化的来宣扬社会主义核心价值观。
出版有《南岭梅画集》、《南岭梅博文选》、《南岭梅题咏手书》《南岭梅九九梅花中国画作品集》等。他的18次梅花专题个展把梅香撒遍北京、南京和晋、粤、琼等省。
2017年4月28日叶剑英元帅诞辰120周年之际，成功举办了“九九梅花久久怀念”南岭梅中国画作品展。全部展品被收藏，画家捐资百万给东山中学。
巨幅为诸多省市领导机关、公私机构、博物馆及我驻外使馆，侨领侨团珍藏。作品入藏钓鱼台国宾馆并为国家领导人及高层人士收藏，广受各界关注。

Ⅳ 从古自今擅长画梅花的画家都有哪些

北宋君主宋徽宗赵佶的腊梅就画的不错，在传世的一幅腊梅山禽图中就可以看出回。作为一代帝答王，赵佶却在艺术绘画上成就颇深，尤其是花鸟人物方面的绘画。这幅腊梅画画中彩墨工细，笔墨运用自如，用细笔勾勒梅花小枝，设色清雅。再加上山禽刻画的栩栩如生，逼真细致，构图明朗，造型大方。
墨梅鼻祖”是一位名为钟仁的花鸟画大师，也是北宋年间的画家，对于梅花也是十分欣赏，尤其是墨梅的创作，更是一绝，始创墨梅画法。“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，这首诗也恰到好处的形容了仲仁画家的墨梅画上的成就与风格，将枝干虬曲、疏影横斜之神态勾勒得淋漓尽致。
除了这两位北宋画家以外，元代王冕，明代陈老莲，清代金农、李方膺、汪士慎等，这几位古代画家都是喜梅爱梅善画梅的名家花鸟画大师。梅花的清雅俊逸、冰肌玉骨、凌寒留香等的品性风格也被刻画的淋漓尽致，流传至今的几幅梅花字画，也受到了热烈的欢迎。

Ⅳ 画家张铁石画过梅花吗

中国写意画就是文人画，文人画画绕不过梅兰竹菊，尤其是《芥子园画谱》中又分出《梅谱》专，近属现代不少国画大师皆从中受益，名家辈出。如果张先生是画国画的，又是画写意花鸟画，估计画过。要是张先生是画油画、版画、漆画的画家，那就不确定了。

Ⅵ 谁的梅花画的最好

中国古代画国画梅花最好的画家——仲仁。仲仁(生卒不详)字超然，越州会稽(今浙江绍兴)人。他是梅花画法的创始人，因对梅花极为热爱，因此他笔下的梅花图个个富有鲜活的生命力，各种姿态栩栩如生。

另外他也是岁寒三友图的创始人，中国古代画国画梅花最好的画家是仲仁，那么中国当代也有与其有着异曲同工之妙的画家，他就是国礼特供画家是石荣禄。石荣禄老师的代表作《铁骨生春》、《岁寒三友》等作品也深受大家的喜爱。

国画梅花是历代名家都非常喜爱描绘的题材之一，因梅花极其耐寒，独天下而春，经常被当作传春报喜、吉庆的象征，被华人一直视为吉祥之物。后来梅花的文化被延伸为“五福四德”，五福指“福禄寿喜财”，四德指的是“元亨利贞”。由此可见中国的梅花文化可谓博大精深。

关山月喜画梅，被誉为“当今画梅第一人”，他却自称只算艺坛“一朵花”。其作多为巨幅作品，气势磅礴，构图险而气势雄。与传统画梅不同，他的梅花，枝干如铁，繁花似火，雄浑厚重，清丽秀逸。

Ⅶ 明末清初画梅的画家是谁

薛益(明)一作薛明益，字虞卿，明江苏苏州人。工书。衡山后一人也。嘉靖十七年(1538)书小楷舞鹤赋。──参见《珊瑚网》、《怀澄堂书画目录》、《宋元明清书画家传世作品年表》，上海书画出版社，1997年，第224页。《中国美术家人名辞典》第1460页
2.钤印履若氏(白文) 参见《中国书画家印鉴款识》第78页第7号
钤印王綦私印(白文) 参见《中国书画家印鉴款识》第78页第6号
钤印王綦(朱白文) 参见《中国书画家印鉴款识》第78页第3号
3.叶志诜(1779-1863)字东卿，晚号遂翁，湖北汉阳人，名沣、名琛之父。干隆四十四年生，同治二年卒，享年八十五。嘉应九年进册翰林院，初国子监典簿，充提调，升兵部武迁司郎中。有《平安馆诗文集》若干卷。家藏书籍、金石甚富。与吴寿旸有往还。藏书处为平安馆。藏印有“志诜之印”“东卿”“汉阳叶氏平安馆印”“叶志诜及见记”等─参见《文献家通考》第675页。
4.藏印﹕“乌目山房审定”蒋因培(1768-1838)字伯生，清常熟人。字伯生。斋为燕园官齐河知县。喜读书。曾任齐河县令，游豫、楚、闽、越诸地，所交多名士。晚岁归里，以考订金石自娱。有《乌目山房诗略》八卷。─参见《中国藏书家印鉴》第152页、《文献家通考》第622页。
诗情画意 异彩纷呈
──明代王綦、薛益《无双梅谱》诗画册赏析
梅花傲霜斗雪，在我国农历的一年中先于万花而独自开放，因此有“花魁”之誉。梅花五瓣，被称为“梅开五福”，所以又是福份和吉祥的象征。中国人自古以来就常用赋诗和作画的方式来表达对梅花的喜爱之情。
这本非常经典的《无双梅谱》，就是由明代薛益作诗，王綦绘画，诗画合璧的册页，一首咏梅七律与一帧梅花图相配，先诗后画，写于洒金笺上，八诗八画，凡十六开。分别吟咏和设色绘制了蕊(梅蕾)、白梅、红梅、绿萼梅、玉蝶梅、腊梅、瓶梅和落梅。写谱立传、为梅花的艺术形象别开生面。“诗中有画”和“画中有诗”，《无双梅谱》诗画册正体现了我国传统艺术中诗与画这两种不同形式的融汇贯通。
先谈谈诗，作者薛益，字虞卿，号古狂生，是明嘉靖(1522-1566)年间的诗人和书法家。他写的这八首七律组诗，总名为《和梅咏》，用美丽的神话和传奇故事为梅花谱写了一曲交响乐的篇章：梅花的蓓蕾已经隐现，像南海合浦的珠胎，或许这是由鲛人(美人鱼)哭泣时的泪珠所化而成。在广袤的大地上各种品类的梅花争相开放，白梅如蓝田美玉，如庄子所描述的姑射仙子，又恍若赵师雄在罗浮大梅树下梦见的美女，淡妆绰约，而情意绵长。红梅却是浓妆艳抹的村姑，红颜似醉，亦令人难忘。绿萼梅宛如西施举袂在清溪之畔浣纱，瞬息间风起新苹，和絮吹来，她又好象正依傍着淇园之竹，在月光下分取了一半的翠色。异香袭人的蜡梅，身披黄蜡般的羽衣，丽质檀心，秀外慧中。从上天阆苑飞来的玉蝴蝶，在梅枝上起舞翩翩，留连忘返，恐怕早已蛰化成了仙。铁干瑶华，清高如斯，蓄养碧瓶，恰似冰心之贮于玉壶，可以与诗人朝夕相处，伴读寒斋。在《梅花落》的悠扬笛声中，风雨朝来，冷香飞散，一朵梅花恰恰飘到了含章殿下，落在寿阳公主的额上，拂之不去，生出美妙的五出之花，从此“梅花点额”就成为华贵的宫妆，久久流传于后世……诗中一个个神话和传说，分明都是一幅幅优美的图画。
诗是“有声画”和“无形画”，画则是“无声诗”和“有形诗”。八首《和梅咏》道出了诗人的心声，又弥补了明诗之遗佚。而王綦的八幅梅花图则通过梅花的造型对诗进行了演泽。比之其它的画梅之作，除了诗画会通之外，其中另有诸多特色。首先是梅花的种类和色彩方面，
既有绿萼梅、玉蝶梅和磬口蜡梅等风致各异的名贵品种(即所谓“宫梅”)﹔又有红、白、黄、绿等色泽，可称丰富多彩。诗篇只概括了梅花从蓓蕾初发到落花而又萌绿的周而将始的简单过程，而绘画则结合品种梅的造型，较为详细地增添了这个过程中的将放、初开和烂漫等程序。而且既绘出雍容华贵的“宫梅”，又通过册中第三帧疏枝浅蕊的红梅造型，表达了“村梅”的孤标雅韵。更为重要的是，诗画相得益彰，共同披露了诗人与画家的胸襟和情怀，刻划出梅花独步早春，凌寒开放，以及在缤纷落英中嫩绿乍新，二度逢春的坚韧意志和大无畏精神。
在我国的绘画史上，画梅的名家辈出，最早以水墨作梅的，是北宋末的仲仁和尚，惜无墨迹传世。继之而起的扬补之，学仲仁法而成为大名家。他爱画野外村梅的逸兴，“自负清瘦”。北京故宫博物院藏有他的水墨《四梅花园》，稀花瘦影，荒寒凄绝。与“村梅”大异其趣的是宫苑和富贵家的园林中“人间不多有，为世所贵重”的“宫梅”，故宫博物院还藏有一幅南宋宫廷画师马麟的设色《层叠冰绡园》，所画的“宫梅”，花大瓣重，色泽富丽。元代王冕也工画墨梅，效学并发展了扬补之的画法。论者以为，宋人画梅，大都是疏枝浅蕊，至元代王冕始写以繁花。明代以来，画梅者益众，然而以宗法王冕墨梅者为多。到了明代后期的王綦，画梅的风格又为之彻底一变。
王綦字履若，吴郡(苏州)人，诸生。出身于名门望族，是文学家和史学家王登之孙。他精研六法，以画自娱。所画山水，结构奇幻﹔人物、树石和花鸟，笔墨高简，不拘成法。其传世作品为各大博物馆争相收藏：《松林清话图》和《溪桥红树图》藏台北故宫博物院，《东篱秋色图》和《秋园习静图》藏北京故宫博物院，《秋景山水图》藏上海博物馆。后两幅图录于上海人民美术出版社出版的《中国美术全集》。王綦尤以善画梅花著称。据有关文献记载，王綦异常爱梅，为了将梅花写得更为生动，在园中种植了不少梅花的珍稀品种，还移来了一些溪边村畔的野梅，亲自浇水锄草，并留意其生长情况，与梅花建立了深厚的感情。若逢发蕾，开花，乃至落英时节，则更是时时相伴，倍加爱护。因为他不断观赏临摹，才能“探骊得珠，而获梅之神韵”。又因其家藏古今名画师之梅园甚富，能兼采众长，学之不倦，而以写生为主，自出新意，终于独辟蹊径，成为写梅高手。明末清初的画梅大家金俊明，推崇王綦为明代中、后期至清代前期的四大画梅高手之一，金氏曾自题梅花画册云：“近代画梅有别致者，惟陆叔平(治)、王履若(綦)、文彦可、邵僧弥为胜，盖写妍秀于苍古之中，托高洁于简劲之表。”(着录于《中国美术全集?清代绘画上》，同时参见本文附图3)确非过誉。
王綦的画能流传至今日的不多，写梅之作则更为罕见，只见一幅作于明天启四年(1624)的《冬梅图》，图录于《中国绘画史图录》下册，供后人欣赏，并作为临摹的模板。因此《无双梅谱》诗画册真迹就显得分外珍贵，值得收藏家高度重视。此册页作于明崇祯元年(1628)，比《冬梅图》尚后四年，距今已有三百八十年，能叠经沧桑，尤其是遭遇文化大革命的浩劫，而得以保存下来，实属天幸。
诸位收藏家在细细鉴赏和品味《无双梅谱》之后，会发现其五美齐臻，故可称之为“五绝”：梅花无论是疏枝抑或繁花﹔无论是清逸抑或华贵﹔无论是苍皮藓斑、虬干铁，抑或瘦条柔枝，全都生意盎然，是谓“画绝”。诗篇则神奇美妙，引人入胜，可谓“诗绝”。楷书写得铁划银钩，清隽脱俗，寓秀逸于刚劲之中，应称“字绝”。而且在一册之内包罗了梅花花开花落的过程，意境深远，谓之“意绝”。一诗必有一画相配，珠联璧合，乃是“诗画相融绝”。诗中有画，画中有诗，使我国的绘画艺术能独步于世界美术之林，而成为“世界之最”。书法与绘画相互争奇斗艳，又是中华美学的一绝。《无双梅谱》真可以使我们在物我同一的境界中，引发无穷的审美想象。
据某杂志2006年第五期刊登的名为《艺术品收藏投资经验谈》的文章介绍：1998年嘉德拍卖会上以159.5万元拍出齐白石的《山水八开册》。买主请一现代书法家为那八开小册页配了八首诗(七绝)，使其更为完整。在2003年中贸圣佳秋季拍卖会上，经各路买家激烈竞争，该《山水八开册》竟出人意料地以1661万元拍出，五年增幅约10倍。以上的事实说明，越来越多买家的艺术鉴赏水平和审美理解能力已经上升到一个新的层次，他们对我国传统艺术中诗与画这两种不同形式的汇通已经不单停留在认可与理解的地步，而进入了喜爱和追求的阶段。

Ⅷ 画梅花最有名的画家

1、董寿平

董寿平（1904－1997）当代著名写意画家、书法家。早年毕业于天津南开大学和北京东方大学。以画松、竹、梅、兰著称，晚年有黄山巨擘之称，以黄山为题材画山水，亦善书法。他笔下的朱砂红梅堪称绝技，在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。

2、王雪涛

王雪涛（1903--1982），河北成安人，原名庭钧，字晓封，号迟园，中国现代著名小写意花鸟画家。他继承宋、元以来的优秀传统，取长补短。所作题材广泛，构思精巧，形似神俏，清新秀丽，富有笔墨情趣。

3、陈半丁

陈半丁，（1876--1970)，即陈年，画家。以写意花卉最为知名。他的作品融明、清各家花卉技法之长，以洗练、概括的笔墨和古朴沉着的色彩来表现花卉鸟兽。

4、关山月

关山月（1912—2000），著名岭南画派大师，擅长山水、人物、花鸟，尤以写梅著称，世称“关梅”。他的作品具有较强的现实主义精神，因而也体现了鲜明的时代精神。

5、田世光

田世光（1916—1999），中央美院教授，张大千得意弟子，现当代工笔重彩花鸟画大师。

6、江寒汀

江寒汀（1903－1963），海上著名花鸟画家、艺术教育家，与唐云、张大壮、陆抑非并称“海上四大花旦”，在画坛上有“江虚谷”的美誉。

7、谢稚柳

谢稚柳 (1910-1997)，擅山水、花鸟、人物、走兽及书画的鉴别。早年多工笔细写，晚年喜用落墨法，纵笔放浪，墨彩交融，呈现浓郁浪漫的诗境。

8、黄幻吾

黄幻吾(1906-1985)，名罕，字幻吾，号罕僧，晚年称罕翁，是活动于上海的岭南画派名家。创作取材广泛,手法多样,山水、花鸟人物无不见长，构图新巧，笔墨酣畅，设色雅丽，画面生意盎然，雅俗共赏。

9、陶冷月

陶冷月（1895—1985），擅长山水、花卉、走兽、游鱼，尤善画中西合璧之月夜景色。也是写梅花的高手。

10、谈月色

谈月色 （1891—1976），民国传奇女子，工诗善书画，精于篆刻，其画梅驰誉海内外。

梅花在冬春季节开，和兰花、竹子、菊花一起称为“四君子”，也与松树、竹子一起被称为“岁寒三友”。中华文化有谓“春兰，夏荷，秋菊，冬梅”，梅花凭着耐寒的特性，成为代表冬季的花。梅花是中华民族与中国的精神象征，象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。

Ⅸ 中国古代哪位画家擅长画梅花

古代擅长画梅的画家有王冕、金农、汪士慎等。

1、王冕

王冕（1287年～1359年），字元章，号煮石山农，亦号食中翁、梅花屋主等，浙江省绍兴市诸暨枫桥人，元朝著名画家、诗人、篆刻家。他出身贫寒，幼年替人放牛，靠自学成才。

王冕性格孤傲，鄙视权贵，诗作多同情人民苦难、谴责豪门权贵、轻视功名利禄、描写田园隐逸生活之作。有《竹斋集》3卷，续集2卷。一生爱好梅花，种梅、咏梅，又攻画梅。

所画梅花花密枝繁，生意盎然，劲健有力，对后世影响较大。存世画迹有《南枝春早图》《墨梅图》《三君子图》等。能治印，创用花乳石刻印章，篆法绝妙。《明史》有传。

2、金农

金农（1687年—1763年），字寿门、司农、吉金，号冬心先生、稽留山民、曲江外史、昔耶居士、寿道士等，因其人生历经康熙、雍正、乾隆三朝，所以自封“三朝老民”的闲号，钱塘（今浙江杭州）人，布衣终身。清代书画家，扬州八怪之首。

他好游历，卒无所遇而归。晚寓扬州，卖书画自给。嗜奇好学，工于诗文书法，诗文古奥奇特，并精于鉴别。

书法创扁笔书体，兼有楷、隶体势，时称“漆书”。五十三岁后才工画。其画造型奇古，善用淡墨干笔作花卉小品，尤工画梅。

代表作有《东萼吐华图》、《空捍如洒图》、《腊梅初绽图》、《玉蝶清标图》、《铁轩疏花图》、《菩萨妙相图》、《琼姿俟赏图》等。著有《冬心诗集》、《冬心随笔》、《冬心杂著》等。

3、汪士慎

汪士慎（1686—1759）清代著名画家，书法家。字近人，号巢林、溪东外史等，汉族，安徽休宁人，寓居扬州。

工分隶，善画梅，神腴气清，墨淡趣足。暮年一目失明，仍能为人作书画，自刻一印云：“尚留一目看梅花”，后来，双目俱瞽，但仍挥写，署款“心观”二字。有《巢林集》。

与罗聘、李方膺、李鳝、金农、黄慎、高翔和郑燮并称”扬州八怪“。

(9)名家写意梅花扩展阅读：

画作：

1、王冕

王冕以画梅著称，尤攻墨梅。他画的梅简练洒脱，别具—格。其《墨梅图卷》画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。

用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻画出来。

不仅表现了梅花的天然神韵，而且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画成为不朽的传世名作。

元代王冕所作，画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。

其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻画出来。不仅表现了梅花的天然神韵，而且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画成为不朽的传世名作。

2、金农

所画人物造型奇古夸张，笔法古拙简练，形象鲜明突出；山水构图别致，随意挥写点染，简朴疏秀 ；其梅、竹用笔奇拙 ，凝练厚重 。

书法从《天发神谶碑》、《禅国山碑》、《谷郎碑》变化而出，运笔扁方，竖轻横重，别具奇趣，风格独特，自谓漆书。金农的书画在当时享誉很高 ，为扬州八怪之一 。

有《山水人物册》、《月华图》、《携杖图》、《东萼吐华图》、《墨竹图》等传世。著《冬心诗集》、《冬心随笔》、《冬心杂著》等。

3、汪士慎

汪士慎画的梅花，清淡秀雅，李方膺的“铁干铜皮”恰成鲜明对比。金农屏曰：“巢林画繁枝，千花万蕊，管领冷香，俨然灞桥风雪中。”但我们从其传世的作品来看，汪士慎的梅，枝与花并不是太繁，但其间有一股舒香冷气，倒是不夸张的。

参考资料来源：网络——王冕

参考资料来源：网络——金农

参考资料来源：网络——汪士慎

Ⅹ 中国史上，有哪些擅长画梅的画家

元代著名诗、画家王冕(字符章,号称梅花屋主,是画梅的名家)

王成喜先生擅写意花鸟，书法擅隶书、行书，尤擅画梅，梅花又名“五福花”是中国传统名花，她象征着快乐、幸福、长寿、顺利、和平。梅花不仅是清雅俊逸的风度使古今诗人画家为它赞美，更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被喻为民族的精华而为世人所敬重。中国历代文人志士爱梅、颂梅者极多；梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春，因此梅又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。

李长峰，中国书画家，国家一级画师、教授。是近年来崛起有实力的著名画家，以画写意梅花著称于世，尤其擅长画巨幅梅花作品。

画梅名家——邢久海