茶花女萨克斯曲谱

⑴ 谁能告诉我威尔第及其歌剧作品《茶花女》的资料

歌剧的老家在意大利,但是意大利歌剧缺乏音乐性内容,只是追求声音提效果。只有罗西尼创作的《塞尔维亚的理发师》和《威廉.退尔》称得上意大利歌剧的精品。在他之后,出现了威尔第和普契尼两位歌剧大师,才使意大歌剧取得与法国歌剧同等的地位。 意大利作曲家威尔第l813年出生于意大利北部的一个小村庄。他从小热爱音乐,但是却没有学习音乐的良好环境。18岁的时候,受一名富商的资助,到米兰投考音乐学院,却因年龄太大,又被考官们认为缺乏音乐才能而拒之门外。那些考官们怎么也没有想到,被他们拒之门外的这个年轻人,日后会成为意大利最优秀的歌剧作曲大师。 威尔第26岁时写的歌剧《奥拜尔托》获得成功。此后,他又创作了《弄臣》、《游吟诗人》和《茶花女》三部不朽的歌剧杰作。据说《弄臣》首演排练的时候,扮演曼图亚公爵的演员发现他的分谱上有一段空白,就去问威尔第。威尔第答应在彩排的时候把它补上。

彩排的时候,他才把这一段曲谱交给演员,并且规定在公演之前任何人都不准把它泄露出去。这段咏叹调就是至今仍然非常有名的《女人善变》。威尔第知道,如果它事先流传出去,热爱音乐的威尼斯人很快就会把它传遍欧洲,到歌剧上演的时候,就没有新鲜感了。果然,当首演时演员刚一唱完《女人善变》，就引起了全场轰动。 此时,欧洲人对瓦格纳非常推崇,威尔第也受到他的影响而创作了蔚为奇观的大歌剧《阿依达》。他采用瓦格纳的音响极厚重的管弦乐,场面宏丽而盛大。这部歌剧使他的事业更上了一层楼。16年后,他根据莎上比亚的戏剧《奥赛罗》创作了同名歌剧。这部歌剧的连贯性是早年作品不可比拟的,它被认为是意大和歌剧中的最上乘之作。 威尔第80高龄的时候,还创作了他一生中唯一的一部喜歌剧《福尔斯塔夫》,这也是一部上乘之作。威尔第一生创作了27部歌剧,在他的音乐中,始终未抛弃意大利美声唱法的传统,他非常注意作品的歌唱性,管弦乐的戏剧性发展和声乐的鲜明旋律性非常完美地结合在一起。他是l9世纪最伟大的意大利歌剧作曲家。

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意大利的歌剧作曲家。1813年生于在意大利北部布塞托(Busseto)附近的龙科(Le Roncole)的小乡村。当他还小时，就显出对音乐的兴趣。村庄教堂里的一位风琴演奏家教导他音乐课，稍后还请他做其助手。十二岁那年，他搬至布塞托的一位富商巴雷齐(Antonio Barezzi)家中去住 ，并跟普罗维西(Ferdinando Provesi)学音乐。在普氏的指导下，他在布塞托的市立音乐学校攻读了四年之久(1825一29)。一八二九年起他做普氏的助手，在该校教书、演奏风琴、替音乐协会抄写乐曲、指导试唱或演奏钢琴。他也写了许多乐曲。巴雷齐虽是商人，却酷爱音乐，巴氏的家中经常有一大群当地的音乐家们聚在那儿。受到这些人的影向，威尔第开始为这些音乐家写短曲或帮他们抄谱。他想进一步去米兰深造，巴氏的大女儿玛格丽特也与威尔第双双坠入爱河，彼此相恋，因此巴氏同意在金钱上资助他前往米兰深造。

于是他向米兰的音乐学校申请入学。那时他已十八岁。这所学校通常仅招收十四岁以下的学生，十八岁的他太大了些。但是这所学校仍然勉为其难的破例为他举行考试，看看他能否以「天赋特优」的身份通过。很不幸，他的钢琴和乐理两关都未能通过。钢琴的主考认为他的指法可能需要改一改，他的对位法也被主考认为不行。但是他是一位意志坚强、不屈不挠的年青人，他并未轻易地接受失败。靠着巴氏的支持，他仍然定下心来住在米兰，跟米兰有名的剧院「史卡拉(La Scala)」的乐师拉威那(Vicenzo Lavigna)学对位怯。他一方面尽可能的多听歌剧 ，另一面分析钻研意大利早期作曲家们的作品，特别是帕勒斯替那(G.P. da Palestrina)的音乐。

一八三六年，他与玛格丽特结婚。不久，他的第一部歌剧「奥贝尔托(Oberto)」为史卡拉剧院所接纳。经过数月的耽搁，这部歌剧终于在一八三九年制作出来，而且非常成功。意大利的音乐出版商黎科迪(Giovanni Ricordi)的公司购得此歌剧出版权。就靠威尔第的音乐作品，再加上稍后浦契尼(Puccini)的作品，这家出版公司发了大财。

史卡拉剧院委托他再写两部歌剧。第一部是喜歌剧「一日之王(Un giorno di regno)」。他立刻着手写他的歌剧剧本。但是悲剧接踵而来。一八四O年，他的幼儿、幼女以及太太先后在两个月之内死去。同时，他还得挣扎着把他的喜歌剧写完。同年演出，不料却不卖座，失败得很。听众粗鲁、残忍地对演员和这位不幸的作曲家予以嘘声和嗤斥。

从这次事件以后，他对喜欢歌剧的大众感到十分愤慨；直到他暮年时，他才再写了「法斯塔夫(Falstaff)」这部喜歌剧。由于沮丧和对人生价值的怀疑，他有点想放弃歌剧。但是史卡拉剧院的经理说服他，叫他看一本以圣经里尼布加尼撒王的故事为纲的剧本，他对这个故事很有兴趣。于是他埋首致力写音乐，一八四二年完成，叫「那布果(Nabucco)」。「那布果 」立刻造成轰动，极为成功。

在一八四二年以后的八年中，他又写了十三部以上的歌剧。在这些歌剧中，「第一次十字军东征的伦巴底人(I Lombardi alla prima crociato 1843)」;「艾尔纳尼(Ernani 1844)」;「圣女贞德(Giovanna d'Arco 1845)」;和「麦克白(Macbeth 1847)」比较受欢迎。其余的歌剧则起码可以说有中等地成功。

一八五一年，他开始写令他举世皆知的一些歌剧。他先完成「弄臣(Rigoletto)」;一八五三年，完成「游唱诗人(IlTrovatore)」和「茶花女(La Traviata)」。其后几乎每隔一年即有杰作：「西西里岛之晚祷(Les Vepres Siciliennes)」在巴黎演出(1855)；「西蒙波卡奈格拉(Simone Boccanegra)，在威尼斯上演(1857)；假面舞会(Un ballo in maschera)」，在罗马公演(1859)。继这些歌剧之后，是他最强有力的两部作品「命运的力量(La forza di destino 1862)」和「唐．卡罗(Don Carlo 1867)」。

威尔第对题材的选择－经常含有激烈而有革命思想的－在他的意大利同胞的心灵中引起了共鸣。一千多年以来，意大利被弄得四分五裂。因此，国家的统一成为意大利人的愿望。复兴运动，或统一运动，正在如火如荼的展开，反抗奥国的铁蹄。对千万意大利爱国志士而言，威尔第的名字就足以鼓舞人心，因为他的名字意味着「光荣与意大利同在」。当意大利得到独立时，他被选为国会议员，后来还当了参议员。不过他只到参议院一次而已 当他就职的时候。做为一个民主的斗士，他深知他的奋斗方向与其摆在辩论上还不如放在音乐上的好。

在「唐，卡罗」之后的歌剧是「阿依达(Aida)」。「阿依达」被授权在开罗演出，用以庆祝苏伊士运河的开航。在这部歌剧中，他开始舍弃旧式的短歌独唱曲(set arias)和各种器乐合奏。这些短曲虽然仍在，但是它们是由戏剧的本身发出，因此情节直接由景中出来，不必被弄得中断。他仍旧喜欢壮观。「阿依达」充满了凯旋行列、合唱队和舞蹈。这部歌剧使许多听众大吃一惊。这些人抱怨他想学华格纳般的去写歌剧。他们指出「阿依达」的主题(themes)的特性和华格纳的主导动机(Leitmotifs)一样。对这种批评，他一笑置之。他说他是一位写意大利歌剧的意大利人，而华格纳则是一位写德国歌剧的德国人，岂能相提并论 到这个时候，他已名利双收，生活优裕。他与第二任太太史特瑞波妮(一位女高音，名字为Giuseppina Strepponi)在一八五九年结婚，并过着美好的生活。

一八六八年罗西尼的死导致一群意大利作曲家想合力写一首「追思弥撒」，每人各写一小部分，威尔第所分配到的部分是「解救我」，但是这个合作计划最后没有成功。后来意大利诗人曼左尼(Manzoni)于一八七三年逝世，他(威尔第)独自为了一首「追思弥撒曲」夹追念曼左尼。他的这首追思弥撒(或安魂弥撒)已经被公认为伟大的圣咏－管弦乐杰作之一，可以与莫差尔特的安魂曲和布拉姆斯的日耳曼安魂曲(German Requiem)互相媲美。当它首次演奏时，有人攻击它说它矫饰，但是很少人怀疑它的美感或效力。当像布拉姆斯如此有名望的作曲家挺身为这首追思弥撒的优美做辩护时，绝大多数的批评者就不再吭气了。

他老而弥坚，勤奋不懈。以莎翁戏剧「奥泰罗(Otello)」为蓝本，他在一八八七年完成歌剧「奥泰罗」，并在是年一月在史卡拉剧院首次公演，相当成功。「奥泰罗」是他的第二部不朽之作。他仍然采用他一贯的歌剧手法，即把歌剧精炼和强化。他的管弦乐的运用充分显示他有办法把乐器所能发挥的明暗与抑扬顿挫、轻重缓急发挥得淋漓尽致。但是管弦乐从未干扰歌声(voice)，因此每句话都清晰可闻。「奥泰罗」歌剧中的和声比他以前歌剧中的和声更为巧妙和具有召唤力。至于旋律，就如通常的状况，旋律是为声音而写。

在「奥泰罗」之后，他一直想把莎翁的温莎的快乐妻子(Merry Wives of Windsor)」变成歌剧。但是由他过去有喜歌剧失败的惨痛经验，他踌躇不前，直到有个年青的剧作家朋友包益多(Arrigo Boito)说服并鼓舞了他，他才着手工作，结果产生了所有喜歌剧中最伟大的「法斯塔夫(Falstaff)」，也是他向世界的歌剧告别之作。他那典型的讽嘲个性把世人幽了一默。这部歌剧是以复格(或遁走)曲式谱写音乐的一句话「世界原是个笑话(Tuttonel mondo e'burla)」做为该剧的终结。

他并未就此不再创作。他仍然利用他最后的有生之年作了一组四首的圣咏曲，一八九八年在巴黎演出。这些圣咏曲都是难解的变化音的曲子。四首中的一首『圣母颂(Ava Maria)就是以他自己所谓的「像谜一般的音阶(enigmatic scale)」:c、 d flat、e、f sharp、g sharp、a sharp、b、c为主。这些圣咏曲说明他虽老，但仍旧试着在新的音乐领域上去钻研、试验。

他的第二任太太在一八九七年先他而逝世。为了纪念他的亡妻，他在米兰设立了一个专为退休的音乐家们所设立的休憩之所，由他自己花钱去支持。这个音乐家休憩之所维持了卅年之久。一九0一年，他逝世。按照他自己的遗嘱，他被葬在这个休憩之所(义文为:Casa di Riposo per Musicisti)，仪式简单，没有任何哀歌伴奏，与他的亡妻比邻长眠。

他是个能言善道而又机敏的人。他虽然没有像华格纳一样着文阐释他自己的理论，但是他深知其留下的作品本身，当能使后人听了以后就知道其伟大。他常以讽嘲来看社会大众，因为当他元配夫人去世，他亟需听众的同情时，听众们竟揶愉他。因此他的作品主要的是写来满足他自己，其次才是听众。他是十九世纪的一个伟人，也是伟大的作曲家之一。他的「弄臣」中的「善变的女人(La donna e'mobile)」在初次演出以后，被全意大利人在哼着。有一段时间，他的伟大的某些部分被弥漫全欧洲的华格纳主义(Wagnerianism)的歌剧浪潮弄得暗然无光。再加上他的后起之秀浦契尼的声望也遮掩了他。只有他的少数最有名的歌剧，在世界上的歌剧院依旧上演。然而逐渐地，一部又一部，他的歌剧被人们重新所热爱，他的天才也被世人所确认。

⑵ 西洋乐曲的何谓前奏曲

前奏曲是音乐体裁的一种。前奏曲以前只是组曲之前的器乐引子，在演奏之前一般演奏家要即兴演奏一小段，逐渐演变成一种艺术形式。

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乐风转变
当欧洲音乐进入古典时期后，也就是在1750年巴赫逝世后，欧洲复调后继无人，乐风转向简洁实用的主调，那时候，出现了三位音乐大师：“交响乐之父”海顿，“神童”莫扎特，以及“乐圣”贝多芬！音乐的主题也从延续几个世纪的宗教音乐，逐渐变成富有丰富哲理内涵的古典音乐！ 在1827年贝多芬逝世后，结束了严谨的古典主义时期。当时的欧洲正在接受浪漫主义的洗礼，当时的作曲家把作曲当作抒发内心情感的手段，对音乐的审美也有了进一步的发展，产生了炫技等音乐表现手法！如当时的帕格尼尼，李斯特等就是那时红极一时的演奏家！音乐表现，风格也日趋丰富，出现了一些以民族音乐语言进行创作的民族作曲家，如芬兰的西贝柳斯，挪威的格里格，俄罗斯的五人强力集团等，都是民族乐派的伟大作曲家。 古典音乐丛书
时间进入19世纪，出现了以德彪西为首的印象派音乐！音乐表现极具色彩化，和当时的绘画风格有相同之处！ 在浪漫主义后期，也就是欧洲调性体系发展到了最辉煌也是最后的时期，我不得不提到拉赫马尼诺夫，马勒等作曲家，他们把欧洲传统作曲法发展到了极致，当然也包括新的尝试，出现了像马勒第八交响曲《千人合唱》这样的宏大的作品。再者，就是斯特拉文斯基，他的新古典主义崇尚复调和对位法，采用多调性，为以后的传统作曲法到先锋音乐的过渡起到了至关重要的作用！ 时间到了十九世纪末，二十世纪初，音乐又有了突破性的发展，以韦伯恩为开始的作曲家打破十二音作曲法，抛弃了近400年的欧洲调性体系，发明了十二音序列，之后无调性等音乐形式出现，如当时的勋伯格就是代表！在世界大战之后，科技更加发达，人们的思想也更加丰富，出现了电子音乐，以及国家间的文化交流不断融合，产生了更加丰富的音乐形式，更加多元化！在1945年后的音乐被称为先锋音乐，这时候的音乐已经动摇了人们对音乐的美的看法，也更加理论化，产生了象无声音乐，噪音，微分音等人们无法理解的音乐形式！ 注：按广义的古典音乐定义：从17世纪到19世纪的专业音乐创作来看，印象派音乐和现代音乐皆属古典音乐之类；若按严格的古典音乐定义，则古典是指海顿、莫扎特、贝多芬等人的音乐作品。
中世纪时期
（Medieval Period）（1450年前） 这一时期主要是罗马天主教会所保存的在教堂中广为演唱的单声部歌曲集。大多用于两种礼拜仪式：一是弥撒，歌词为纪念基督最后晚餐及其献身事迹，这是教 堂仪式的中心；二是日课，就是修道院每天咏唱的八课圣事，主要以诗篇为主。 推荐：GREGORIAN CHANT
巴洛克时期
（Baroque）（约为公元1600—1750） 这一时期的音乐是现代演奏会的先河。作曲家手下的巴洛克音乐带有显见的特性: 华丽、复杂、藻饰、扭曲, 著重于超现实和雄伟宏奇, 这些特质都能彼此融会贯通。如果说文艺复兴时代(以及后来的古典时代)代表著井然的秩序和澄澈的表现, 那么巴洛克时代(及后来的浪漫时代)就是代表著骚动、不安和疑虑。四声部的和声, 以及加上文字指示和弦的「数字低音」 (figured bass) 都产生于巴洛克时代；旧有的教会调式消逝, 大小调音阶系统和沿用至今的相关调性之崛起, 是巴洛克时代大事。另外, 节奏思想也在这个时代萌芽, 也就是在音乐曲谱中加入小节线。这些形式日后直接衍生为奏鸣曲、交响曲、协奏曲、前奏曲与变奏曲。不过巴洛克时代也不乏一些自由的曲式--如触技曲、幻想曲、序曲和主题模仿(古幻想曲) 。
古典主义时期
（Classical）（约公元1750—1820） 因为这一时期的三位代表性人物：海顿，莫扎特，贝多芬的生活与创作主要都在维也纳，因此又被称为“维也纳古典乐派”或“维也纳古典主义音乐”。此时期作家中，莫扎特的小夜曲、嬉游曲等都很具亲和力。海顿的第一、二号大提琴协奏曲也会是很适合入门者欣赏的曲目。至于贝多芬的作品，轰轰烈烈的音响俯手可得，个人比较欣赏他的小提琴奏鸣曲《春》、钢琴奏鸣曲《悲怆》、《热情》、《月光》。
浪漫主义时期
（Romanticism）（约为公元1820—1900） 这一时期的音乐更注重表达人的精神境界与主观感情，对自然景物的表现也愈加突出，创作上对民族和民间音乐的利用更加重视与频繁。19世纪中后期出现了以振兴本民族音乐为己任的民族乐派。在音乐体裁上出现了新的器乐独奏体裁，如夜曲，即兴曲，叙事曲，谐谑曲，幻想曲与无词歌等。此时期作品风情万种，各自独具特色，入门曲目有舒伯特艺术歌曲精选、《美丽的磨坊少女》；肖邦夜曲、钢琴协奏曲第二号；门德尔松小提琴协奏曲、钢琴协奏曲第一、二号；华格纳歌剧序曲集；布拉姆斯交响曲第一、三号；柴可夫斯基小提琴协奏曲、钢琴协奏曲第一号；拉赫曼尼诺夫钢琴协奏曲第二号、《帕格尼尼主题与变奏》；拉罗《西班牙交响曲》；拉威尔钢琴协奏曲G大调。 20世纪的作品有布列顿的《青少年管弦乐指引》、《小交响曲》，斯特拉文斯基的《保钦奈拉》、《彼得洛希卡》，以及普罗科菲耶夫的钢琴奏鸣曲第七号、钢琴协奏曲第一号。在此推荐德国作曲家亨德密特的《韦伯主题交响变奏曲》、《画家马席斯》交响曲，以及美国作曲家科普兰的《马术竞技会》、《一个平凡人的号角》。
编辑本段主要乐器
木管乐器
短笛piccolo、长笛flute、双簧管oboe、英国管english horn、黑管clarinet、低音黑管bass clarinet、大管bassoon、低音大管contrabassoon、 高音萨克斯soprano saxphone、中音萨克斯alto saxphone、次中音萨克斯tenor saxphone、上低音萨克斯baritone saxphone
铜管乐器
圆号french horn、小号trumpet、短号cornet、柔音号flugelhorn、长号trombone、低音长号bass trombone、次中音号baritone horn、上低音号euphonium、大号tuba
打击乐器
定音鼓timpani、小军鼓snare drum、大军鼓bass drum、小镲small cymbals、大镲big cymbals、吊镲splash cymbal、铃鼓tambourine、三角铁triangle、响板castnet、锣gong(tam-tam)(grongkas)、音棒claves、雪橇铃sleighbell、木头wood block、木琴xylophone、马林巴琴marinba、管钟tubular bell、钟琴glockenspiel、铁琴vibraphone
键盘乐器
钢片琴celesta、钢琴piano、管风琴organ
弦乐器
大键琴harpsichord、竖琴harp、小提琴violin、中提琴viola、大提琴violoncello、贝司contrabass 古典吉他Classical Guitar
编辑本段巴洛克时期代表作品
蒙特威尔第
蒙特威尔第（1567~1643）：由文艺复兴时期跨越到巴洛克时期的意大利作曲家。) 1.牧歌选辑 2.晚祷（1610年）。 3.歌剧《奥菲欧》。
柯瑞里
柯瑞里（~1713）：意大利小提琴家、作曲家。 1.十二首大协调曲OP.6。 2.小提琴奏鸣曲集OP.5（包括著名的《佛利亚》）。
浦赛尔
浦赛尔（1659~1695）：英国作曲家。 1.歌剧《狄多与阿尼亚斯》。 2.歌剧《仙后》。3.歌曲选辑。4.颂歌选辑。
其他
（4）斯卡拉蒂（1685~1757）：意大利作曲家。 推荐曲目：奏鸣曲集（钢琴、大键琴、风琴均有选）。 （5）塔替尼（1692~1770）：意大利小提琴家、作曲家。 曲目：1.《魔鬼的颤音》小提琴奏鸣曲。2.柯瑞主题变奏曲。 （6）裴高赖西（1710~1736）：意大利作曲家。 曲目：圣母悼歌。
编辑本段古典时期代表作曲家
德国作曲家
莫扎特
葛路克（1714~1787）：由巴洛克后期跨越到古典时期的德国歌剧作曲家。 曲目：歌剧《奥菲欧与幽丽狄彩》。 贝多芬（1770~1827）：德国作曲家，有“乐圣”的美誉。 曲目：1.交响曲第一~九唬（第五号命运 ）（第三号英雄 ）。2.钢琴协奏曲第一~五号。3.D大调小提琴协奏曲。4.钢琴奏鸣曲第八号《悲怆》、第十四号《月光 》、第二一号《华德斯坦》、第二三号《热情》、第二六号《告别》、第二九号《汉马克拉维亚》、第三十~三二号。5.小提琴奏鸣曲第五号《春》、第九号《克罗采》。6.大提琴奏鸣曲第三号、第五号。7.弦乐四重奏第七~十号、第十三、十四号。8.钢琴三重奏学五号《幽灵》、第七号《大公》。9.序曲选辑。10.浪漫曲 （G大调与F大调）。11.三重协奏曲OP.56。12.歌剧《费黛里奥》。13.庄严弥撒曲OP.123。14.给爱丽丝 。15.绮想轮旋曲。
奥国作曲家
海顿（1732~1809）：奥国作曲家，有“交响曲之父”的美誉。 曲目：交响曲第四十五号《告别》、第八十三号《母鸡》、第八十八号、第九十二号《牛津》、第九十四号《惊愕 》、第九十六号《奇迹》、第九十九号、第一○○号《军队》、第一○一号《时钟》、第一○三号《鼓声》、第一○四号《伦号 》。 莫扎特：（1756~1791）：奥地利作曲家。 曲目：1.第三五～四一号交响曲。2.钢琴协奏曲第一九～二七号。3.小提琴协奏曲第三～五号。4.长笛协奏曲（二首）。5.长笛与竖琴协奏曲K.229。6.竖笛协奏曲K.622 。7.低音管奏曲K.191。8.法国号协奏曲（四首）。9.交响协奏曲（K.364和K.297b）。10.钢琴奏鸣曲K.310、K.330~333(331 )、K.457、K.545 。11.小提琴与钢琴奏鸣曲（任选）。12.弦乐四重奏第一四～二三号。13.竖笛五重奏K.581。14.法国号五重奏K.407。15.小夜曲K.239、K.320、K.525 、K.361。16.歌剧《女人皆如是》、《费加洛婚礼 》、《魔笛》。17.C大调弥撒曲《加冕》。18.安魂曲K.626。19.长笛四重奏（共四首）。20.钢琴三重奏（共八首）。
编辑本段浪漫主义时期代表作曲家
意大利
古典音乐唱片封面
帕格尼尼（1782~1840）：意大利小提琴家、作曲家。 曲目：1.二十四首无伴奏小提琴随想曲。2.第一、二号小提琴协奏曲。3.摩西幻想曲。4.《心中类乱》主题变奏曲。 罗西尼（1792~1868）：意大利歌剧作曲家。 曲目：1.歌剧序曲选辑。2.歌剧《塞维亚的理发师》。3.歌剧《赛米拉密德》。4.歌剧《灰姑娘》。5.弦乐奏鸣曲（共六首）。 多尼采蒂（1797~1848）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1.歌剧《拉默摩的露西亚》。2.歌剧《唐?巴斯瓜雷》。3.歌剧《爱情灵药》。4.歌剧《联队之花》。5.歌剧《宠姬》。 威尔第（1813~1901）：意大利歌剧作曲家。 曲目：1.歌剧《茶花女》。2.歌剧《阿伊达 》。3.歌剧《奥泰罗》。4.歌剧《麦克白》。5.歌剧《游唱诗人》。6.歌剧《命运之力》。7.歌剧《纳布果》。8.歌剧《假面舞会》。9.歌剧《唐卡罗》。10.歌剧《法斯塔夫》。11.序曲与前奏曲集（任选）。12.安魂曲1 2 6 。
德国
小提琴与吉他的奏鸣曲 韦伯（1786~1826）：德国作曲家。 曲目：1.第一、二号竖笛协奏曲。2.钢琴曲《邀舞》。3.降B大调竖笛五重奏。4.《磨弹射手》序曲、《奥伯龙》序曲、《尤里安得》序曲。5.歌剧《魔弹射手》。 麦亚白尔（1791~1686）：德国歌剧作曲家。 曲目：加冕进行曲（选自歌剧《预言家》）。 舒曼（1810~1856）：德国作曲家。 曲目：1.交响曲第一～四号(No.3莱茵交响曲第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 、第四乐章 )。2.儿时情景OP.15(之第七首梦幻曲)。3.C大调幻想曲OP.17(第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 )。4.狂欢节OP.9。5.克莱斯勒利纳OP.16。6.交响练习曲OP.13。7.幻想小品OP.12。8.森林景色OP.82。9.第二号钢琴奏鸣曲OP.22。10.A小调钢琴协曲OP.54(第一乐章 、第二三乐章 )。11.钢琴五重奏OP.44。12.竖笛与钢琴幻想小品OP.73。13.三首双簧管浪漫曲OP.94。14.《童话画册》（中提琴与钢琴）。15.五首民谣式作品（大提琴兴钢琴）。16.A小调大提琴协奏曲。17.D小调小提琴协奏曲。18.联篇歌曲集《诗人之恋》、《女人的爱与生涯》。19.小提琴奏鸣曲（二首）。20.钢琴与法国号的慢板与快板OP.70。 勃拉姆斯（1833~1897）：德国作曲家、钢琴家。 曲目：1.交响曲第一～四号。2.第一、第二号钢琴协奏曲。3.D大调小提琴协奏曲。4.小提琴与大提琴复协奏曲。5.匈牙利舞曲（共二十一首）。6.《大学庆典》序曲、《悲剧》序曲。7.竖笛五重奏OP.115。8.竖笛奏鸣曲（二首）。9.小提琴奏鸣曲（三首）。10.大提琴奏鸣曲（二首）。11.第三号钢琴奏鸣曲。12.韩德尔主题变奏与赋格曲OP.24。13.帕格尼尼主题变奏曲OP.35。14.OP.76、OP.79、OP.116~119的钢琴小曲集（喜欢布拉姆斯的人这些曲子一定要听，它包括了间奏曲、随想曲、狂想曲、叙事曲等）。15.钢琴五重奏OP.34。16.弦乐四重奏（三首）。17.弦乐六重奏（二首）。18.钢琴三重奏（三首）。19.钢琴四重奏（三首）。20.法国号三重奏OP.40。21.竖笛三重奏OP.114。22.海顿主题变奏曲OP.96a。23.小夜曲（二首）。24.德意志安魂曲。25.歌曲集（任选）。
奥国
舒伯特（1797~1828）：奥国作曲家，人称《歌曲之王》。 曲目：1.第五、第八、第九号交响曲。2.钢琴与弦乐五重奏曲《鳟鱼 》。3.弦乐四重奏《死与少女》。4.即兴曲D.899、D.935、D.946。5.乐兴之时D.780。6.钢琴奏鸣曲D.557、D.571 D.556、D.784、D.845、D.894、D.850、D.958、D.960。7.《阿贝鸠尼》奏鸣曲D.821。8.第一号、第二号钢琴三重奏。9.流浪者幻想曲D.760。10.联篇歌曲集《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》。11.歌曲集（任选）。12.八重奏D.803。13.弦乐五重奏D.956。14.小提琴奏鸣曲（四首）。15.小提琴幻想曲D.934。 小约翰 施特劳斯（1825~1899）：奥国作曲家。被人们称为“圆舞曲之王”。（他父亲是"圆舞曲之父“。） 曲目：1.圆舞曲：《蓝色多瑙河》、《南国玫块》、《维也纳森林的故事》、《醇酒、女人与歌》、《艺术家的生涯》、《皇帝》、《一千零一夜》。2.波卡舞曲：《拨奏》、《雷鸣与闪电》、《闲聊》、《狩猎》、《爆炸》。3.《蝙蝠》序曲、《喜普赛男爵》序曲、《威尼斯之夜》序曲。4.轻歌剧《蝙蝠》。
其他
柏辽兹（1803~1869）：法国作曲家。 曲目：1.幻想交响曲 。2.序曲集（包括《罗马狂欢节》、《李尔王》、《海盗》等）。3.哈洛德在意大利（包含中提琴主奏的主题交响曲）4.歌曲集《夏夜》。5.罗密欧与茱丽叶（戏剧交响曲）。 肖邦（1810~1849）：波兰钢琴家、作曲家。 曲目：1.第一、二号钢琴协奏曲。2.练习曲（二七首）。3.前奏曲（二六首）。4.圆舞曲（十四首）。5.夜曲（二一首）。6.钢琴奏鸣曲第二、三号。7.《军队》波兰舞曲OP.40NO.1、《英雄》波兰舞曲OP.53 、《幻想》波兰舞曲OP.61、沉着的行板与大波兰舞曲OP.22。8.马厝卡舞曲（任选）。9.即兴曲（四首）。10.叙事曲（四首）1 2 3 4 。11.诙谐曲（四首） 。12.幻想曲OP.49 。13.摇篮曲OP.57 。14.船歌 贝多芬
李斯特（1811~1886）：匈牙利钢琴家、作曲家。 曲目：1.第一 、二号钢琴协奏曲。2.交响诗第二号《塔索》、第三号《前奏曲》 、第四号《奥菲欧》、第六号《马捷帕》。3.匈牙利狂想曲（十九首）No1 、No2 、 No13 、 No15 。4.匈牙利民谣幻想曲。5.B小调钢琴奏鸣曲OP.45。6.第一号梅菲斯特圆舞曲。7.帕格尼尼主题大练习曲OP.67（共六首、其中第三首最著名）。8.超技练习曲（十二首，任选） 。9.巡礼之年。10.第三号《爱之梦》。11.死之舞（钢琴与管弦乐）。12.《浮士德》交响曲。 柴可夫斯基（1840~1893）：俄国作曲家。 曲目：1.交响曲第四号、第五号、第六号《悲怆》。2.降B小调第一号钢琴协奏曲OP.23。3.D大调小提琴协奏曲OP.35。4.芭蕾音乐《天鹅湖 》、《睡美人》、《胡桃钳 》。5.《罗密欧与茱丽叶》幻想序曲。6.意大利随想曲op.45。7.交响幻想曲《暴风雨》op.18。8.《一八一二年 》序曲。9.斯拉夫进行曲OP.31。10.交响幻想曲《黎米尼的富兰契斯卡》OP.32。11.《哈姆雷特》幻想序曲。12.罗可可主题变奏曲（大提琴与管弦乐）。13.A小调钢琴三重奏。14.弦乐四重奏（三首）。15.管弦乐组曲第一～四号。16.歌剧《尤金?奥涅金》。17.弦乐小夜曲OP.48。18.交响曲第一～三号(第三号 )。19.《曼弗列德》交响曲。20.钢琴曲集《四季》。21.忧郁小夜曲（小提琴曲）。
现代时期
拉赫玛尼诺夫
（1）杜卡（1865~1935）：法国作曲家。 曲目：交响诗《魔法师的徒弟》。 （2）西贝流士（1865~1957：芬兰作曲家。推荐曲目：1.交响曲第一～七号（二、五两首尤其著名）。2.D小调小提琴协奏曲OP.47。3.交响诗《芬兰颂》OP.26、《传奇》OP.9、《黄泉的天鹅》OP.22NO.3、《海洋女神》OP.73、《塔比奥拉》OP.112。4.《卡列里亚》组曲。5.悲伤圆舞OP.44。6.夜骑与日出（管弦乐曲）。 （3）拉威尔（1875~1937）：法国作曲家。 曲目：1.钢琴曲：《水之嬉戏》、《镜》（五曲） 、《夜之加斯巴》（三曲）、《库普兰之莫》（六曲）、《死公主的巴望舞曲》。2.G大调钢琴协奏曲和D大调钢琴协奏曲《左手》。3.管弦乐曲：《波烈露》舞曲、《西班狂想曲》、《鹅妈妈》组曲、《圆舞曲》、《达芙尼与克罗伊》芭蕾组曲、《高贵而感伤的圆舞曲》、《库普兰之墓》组曲。4.小提琴曲：《哈巴奈拉》、《吉卜赛》。5.F大调弦乐四重奏。6.小提琴奏鸣曲。7.序奏与快板。8.钢琴三重奏。 （4）布劳克（1880~1959）：瑞士作曲家。 曲目1.希伯莱狂想曲《所罗门》（大提琴与管弦乐）。2.小提琴协奏曲。 （5）巴托克（1881~1945）：匈牙利钢琴家、作曲家。 曲目：1.钢琴协奏曲第一～三号。2.管弦乐协奏曲。3.弦乐、打击乐与钢墙琴的音乐。4.芭蕾音乐《奇怪的满州官吏》。5.第二号小提琴协奏曲。6.舞蹈组曲。7.罗马尼民俗舞曲。8.弦乐四重奏（六首）。9.小提琴奏鸣曲（二首）。10.双小提琴二重奏（共四十四首）。11.无伴奏小提琴奏鸣曲。12.双钢琴与打击乐奏鸣曲。13.嬉游曲。14.歌剧《蓝胡子公爵的城堡》。15.两首狂想曲。 （6）柯达伊（1882~1967）：匈牙利作曲家。 曲目：1.《哈利雅诺斯》组曲。2.孔雀变奏曲。3.格兰达舞曲集。4.马罗许塞克舞曲集。5.无伴奏大提琴奏鸣曲。 （7）斯特拉文斯基（1882~1971）：俄国作曲家。 曲目：1.芭蕾音乐《火鸟 》、《彼得洛希卡》、《春之祭 》。2.《诗篇交响曲 》和《三乐音交响曲》。3.《敦巴顿橡园》协奏曲。4.士兵的故事。5.《普钦涅拉》组曲。6.D大调小提琴协奏曲。7.管乐交响曲。8.舞蹈协奏曲。9.单簧管协奏曲《黑檀》。 （8）肖斯塔科维奇（1906~1975）：俄国作曲家。 曲目：1.交响曲第一、五、七、十号 。2.芭蕾组曲《黄金时代》。3.小号与钢琴协奏曲。4.G小调钢琴协奏曲OP.57。5.降E大调大提琴协奏曲。6.A小调第一号小提琴协奏曲。7.大提琴奏鸣曲OP.40。8.中提琴奏鸣曲OP.147。9.第二号钢琴三重奏。10.第十五号弦乐四重奏。11.钢琴五重奏OP.57。 （9）布里顿（1913~1976）：英国作曲家。 曲目：《法兰克·布瑞基主题》变奏曲。战争安魂曲。
编辑本段不同时间需听的古典音乐
下午茶时间：让心情平静恬适的音乐
奥芬巴赫 《霍夫曼船歌》 亨德尔 《水上音乐》 莫扎持 c大调《弦乐小夜曲》 威尔第 歌剧《茶花女》之《饮酒歌》 马斯奈 《泰伊思随想曲》 威尔第 歌剧《弄臣》之《善变的女人》 舒曼 《儿时情景》作品15之梦幻曲 舒曼 《森林情景》作品82之预言鸟 舒伯特《野玫瑰》 舒伯特 《鳟鱼》 舒伯特 《军队进行曲》第1号 普契尼 歌剧《蝴蝶夫人》之《美好的一天》 圣—桑 《动物狂欢节组曲》之《天鹅》 李斯特 交响诗《前奏曲》 小约翰·施特劳斯 圆舞曲《蓝色多瑙河》 斯美塔那 交响诗《我的祖国》之《莫尔道河》 理查德·施特劳斯 交响诗《查拉图斯持拉如是说》 德利伯 芭蕾舞剧《葛贝莉亚》之《洋娃娃圆舞曲》 霍尔斯特 《行星组曲》 格什温 《蓝色狂想曲》
起床时间：让精神振奋清醒的音乐
巴赫《康庚舞》 奥芬巴赫 《天堂与地狱》序曲 辛定 《春天的呢喃》 老约翰·施特劳斯 《拉德斯基进行曲》 贝多芬 《第7交响曲》 门德尔松 钢琴曲集《无言歌》之《狩猎之歌》 肖邦 波兰舞曲《英雄》 瓦格纳 歌剧《尼伯龙根的指环》 海顿 降E大调《小号协奏曲》 雷斯庇基 交响诗《罗马三部曲》 葛罗菲 《大峡谷》组曲 小约翰·施特劳斯 圆舞曲〈维也纳森林的故事〉 莫扎特 《朱被特交响曲》 贝多芬 《命运交响曲》 门德尔松 e小调《小提琴协奏曲》四大小提琴协奏曲 莫扎特 c大调《长笛与竖琴协奏曲》 克菜斯勒 《美丽的露丝玛莉》 舒伯特 《乐兴之时》 韦伯 《邀舞》 李斯特 《匈牙利狂想曲》第2号 比才 《卡门》 帕海贝尔 《卡农》 安德森 《切分音时钟》 姆斯基—柯萨科夫 《大黄蜂的飞行) 卡普亚 《我的太阳》 卡尔奥福 《布兰诗歌》 勃拉姆斯 《匈牙利舞曲》第5号 夏布里埃 《西班牙狂想曲》 亨德尔 《快乐的铁匠》 贝多芬 F大调《小提琴奏鸣曲》第5号《春》 [四大小提琴协奏曲： 贝多芬 《D大调小提琴协奏曲》 门德尔松《e大调小提琴协奏曲》 柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》 勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》] 布里顿 《青少年管弦乐入门》
睡觉时间：温轻浪漫梦幻的音乐
柴科夫斯基 《天鹅湖》（品味柴科夫斯基-三大芭蕾音乐 《睡美人》、《胡桃夹子》） 德沃夏克 《新世界交响曲》 芭达洁关丝卡 《少女的祈祷》 贝多芬 《给爱丽丝》 巴赫 《戈德堡变奏曲》 勃拉姆斯 《摇篮曲》 马斯卡尼 歌剧《乡村骑士》 德利果 《小夜曲》 拉赫马尼诺夫 《声乐练习曲》 沃思威廉斯 《绿袖子幻想曲》 比才 《阿莱城姑娘》组曲之步舞曲 格里格 诗剧《皮尔金特》之《索尔维格之歌》 舒伯特 《未完成交响曲》 德彪西 《贝加马斯克组曲》之月光曲 门德尔松 《仲夏夜之梦》 柴科夫斯基 c大调《弦乐小夜曲》 萨蒂 《吉诺佩第钢琴曲》 肖邦 钢琴奏呜曲第2号 莫扎特 《竖笛协奏曲》 莫扎特《钢琴奏鸣曲》第16号 雷奥波德·莫扎特 《玩具交响曲》 格里格 a小调《钢琴协奏曲》 巴赫 《无伴奏大提琴组曲》 里姆斯基—柯萨科夫 交响组曲天方夜谭 德沃夏克 《幽默曲》
工作时间：让情绪激昂慷慨的音乐
贝多芬 《英雄交响曲》 穆索尔斯基 《展览会之画》组曲 李斯特 《第1钢琴协奏曲》（五大钢琴协奏曲） 阿尔贝尼兹 《西班牙组曲》 柴科大斯基 降B小调《第1钢琴协奏曲》（五大钢琴协奏曲）（品味柴科夫斯基） [降B小调第6交响曲《悲怆》（品味柴科夫斯基-交响曲）] 巴赫 《意大利协奏曲》 杜卡 交响诗《小巫师》 德沃夏克 《大提琴协奏曲》 拉赫马尼诺大 c小调《第2钢琴协奏曲》 （五大钢琴协奏曲）[舒曼 a小调《钢琴协奏曲》] 格林卡 歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》序曲 哈倍图良 芭蕾舞剧《加雅涅》之《马刀舞曲》 贝多芬 《钢琴协奏曲》第5号《皇帝》（五大钢琴协奏曲） 拉威尔 《波莱罗舞曲》 罗西尼 歌剧《塞维利亚的理发师》序曲 西贝柳斯 交响诗《芬兰颂》 柴科夫斯基 《意大利随想曲》（品味柴科夫斯基-管弦乐曲）[《一八一二序曲》《罗密欧与朱丽叶序曲》] 贝多芬 《热情钢琴奏鸣曲》 [贝氏钢琴奏鸣曲 c小调奏鸣曲《悲伦》Opl3 升c小调奏鸣曲《月光》Op 27 C大调奏鸣曲《华伦斯坦》 0p 53 降E大调奏鸣曲《告别》Op 81a 降B大调奏鸣曲《汉马克拉维亚》 Opl06 ·晚期最后三首奏呜曲： E大调奏鸣曲 0p109 降A大调奏鸣曲 Opll0 C小调奏鸣曲 0p．111] 亨德尔 清唱剧《弥赛亚》； 艾尔加 《威风凛凛进行曲》词条图册更多图册 词条图片(7张)

开放分类：
音乐，艺术，乐器，古典音乐

“古典音乐”在汉英词典中的解释(来源：网络词典)：
1.classical music
我来完善 “古典音乐”相关词条：

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⑷ 谈谈音乐作品

关于音乐众说纷纭，但很少说到要害处。在我看来，语言文字代替不了音乐，也说明不了音乐。如果可能，我们就不需要音乐了。人们常常抱怨说，音乐太含混模糊，耳边听着音乐脑子却不清楚该想些什么；反之，语言是人人都能理解的。
但对于我，情况却恰恰相反，不仅是就一段完整的谈话而言，即便是只言片语也是这样。语言，在我看来，是含混的，模糊的，容易误解的；而真正的音乐却能将千百种美好的事物灌注心田，胜过语言。那些我所喜爱的音乐向我表述的思想，不是因为太含糊而不能诉诸语言，相反，是因为太明确而不能化为语言。并且，我发现，试图以文字表述这些思想，会有正确的地方，但同时在所有的文字中，他们又不可能加以正确地表达。
如果你问我，我落笔的时候，脑海里在想些什么，我会说，就是歌曲的本身。如果我脑海里偶然出现了某些词句，可以作为这些歌曲中某一首的歌词，我也决不想告诉任何人。因为同样的词语对于不同的人来说意义是不同的，只有歌曲才能说出同样的东西，才能在这个人或另一个人心中唤起同样的情感，而这一情感，对于不同的人，是不能用同样的语言文字来表述的。

⑸ 萨克斯，单簧管等管类乐器的名曲或名歌

你去网络这一页http://list.mp3..com/list/qingyinyue.html#top19
好多都是萨克斯名曲

中外单簧管教学曲选
1 二月里来 2 小步舞曲 3 牧羊姑娘 4 加沃特舞曲 5 乡村舞曲 7 新疆舞曲 8 G大调小步舞曲 9 回旋曲 10 春之歌 11 单簧管波尔卡 12 苏北调变奏曲 13 幻想曲 14 迎新春舞曲 15 引子、主题与变奏 16 引子、主题与变奏 17 “茶花女”幻想曲

⑹ 值得听的交响乐

著名的音乐家和传世的音乐，这个你问对人了，呵呵，下面都是我整理的哦

巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、瓦格纳、威尔蒂、普契尼、舒曼、勃拉姆斯、马勒、柴科夫斯基、理查.施特劳斯等等，都是历史上非常重要的作曲家，他们的作品都有必要多多了解。然后再详细地说，作曲家就更多了，不如从具体地听音乐开始慢慢入手。

可以先听莫扎特：歌剧《费加罗的婚礼》、《唐.璜》、《魔笛》、《后宫诱逃》、《女人心》当中都有很多脍炙人口的选曲。交响曲：《第35“哈夫纳”交响曲》、《第36“林茨”交响曲》、《第38“布拉格”交响曲》、《第39“帝王”交响曲》、《第40交响曲》、《第41“朱比特”交响曲》。《G大调弦乐小夜曲》、《第5“皇帝”钢琴协奏曲》、五部小提琴协奏曲、管乐协奏曲集、钢琴奏鸣曲集等。

然后是贝多芬、肖邦和柴科夫斯基的作品。

大概的资料先列如下：

交响曲
1、《第九“合唱”交响曲》贝多芬
2、《第五“命运”交响曲》贝多芬
3、《第三“英雄”交响曲》贝多芬
4、《第六“田园”交响曲》贝多芬
5、《第六“悲怆”交响曲》柴可夫斯基
6、《第五交响曲》柴可夫斯基
7、《第四交响曲》柴可夫斯基
8、《第九“自新世界”交响曲》德沃夏克
9、《第八“未完成”交响曲》舒伯特
10、《第四十一交响曲》莫扎特
11、《大地》马勒
12、《第四十交响曲》莫扎特

歌剧
1、《纳布科》威尔蒂
2、《茶花女》威尔蒂
3、《阿伊达》威尔蒂
4、《卡门》比才
5、《图兰多特》普契尼
6、《艺术家的生涯》普契尼
7、《托斯卡》普契尼
8、《蝴蝶夫人》普契尼
9、《尼伯龙根的指环》瓦格纳
10、《费加罗的婚礼》莫扎特
11、《塞维利亚的理发师》罗西尼
12、《魔笛》莫扎特

协奏曲
1、《降E大调第二十二钢琴协奏曲》莫扎特
2、《降E大调第五“皇帝”钢琴协奏曲》贝多芬
3、《降b小调第一钢琴协奏曲》柴科夫斯基
4、《第二钢琴协奏曲》拉赫玛尼诺夫
5、《降E大调第三圆号协奏曲》莫扎特
6、《“四季”小提琴协奏曲》维瓦尔蒂
7、《D大调小提琴协奏曲》贝多芬
8、《e小调小提琴协奏曲》门德尔松
9、《D大调小提琴协奏曲》勃拉姆斯
10、《D大调小提琴协奏曲》柴科夫斯基
11、《大提琴协奏曲》德沃夏克
12、《降E大调第一钢琴协奏曲》李斯特
13、《第一钢琴协奏曲》肖邦
14、《第二钢琴协奏曲》肖邦

组曲
1、《“布兰登堡”组曲》巴赫
2、《“水上音乐”组曲》亨德尔
3、《“焰火音乐”组曲》亨德尔
4、《“动物狂欢节”组曲》圣桑
5、《“卡门”组曲（歌剧）》比才
6、《“阿莱城姑娘”组曲（歌剧）》比才
7、《“培尔.金特”组曲（舞剧）》格里格
8、《“鹅妈妈”组曲》拉威尔
9、《“行星”组曲》霍尔斯特
10、《“大峡谷”组曲》格罗菲
11、《“天鹅湖”组曲（芭蕾舞剧）》柴科夫斯基
12、《“胡桃夹子”组曲（芭蕾舞剧）》柴科夫斯基
13、《“睡美人”组曲（芭蕾舞剧）》柴科夫斯基
14、《“舍赫拉查达”（一千零一夜）组曲》里姆斯基.科萨科夫

交响诗
1、《塔索》李斯特（匈）（“交响诗之父”当排在首位）
2、《沃尔塔瓦河》斯美塔纳（捷）（交响诗及民族性标题音乐中的翘楚）
3、《芬兰颂》西贝柳斯（芬）（史诗般的佳作）
4、《在中亚细亚草原上》鲍罗丁（俄）（俄罗斯风情音画）
5、《小巫师》杜卡斯（法）（一译《魔法师的弟子》，浪漫主义“另类”的发挥）
6、《大海》德彪西（法）（印象派之代表作）
7、《骷髅之舞》圣桑（法）（一译《死之舞》，奇思妙想和浪漫主义作曲手法相结合的产物）
8、《唐璜》里查.施特劳斯（德）（成名作，也是德国音乐史中承前启后的标志性作品之一）
9、《荒山之夜》穆索尔斯基（俄）（“疯僧”的骄傲）
10、《一个美国人在巴黎》格什温（美）（交响爵士乐的代表）
11、《马捷帕》李斯特（匈）
12、《罗马的喷泉》雷斯庇基（意）
13、《罗马的松树》雷斯庇基（意）
14、《罗马的节日》雷斯庇基（意）
15、《梯尔.埃伦施皮格尔愉快的恶作剧》里查.施特劳斯（德）
16、《查拉图斯特拉如是说》里查.施特劳斯（德）
17、《死与净化》里查.施特劳斯（德）
18、《彼得与狼》普罗科菲耶夫（苏）（交响童话）
19、《波西米亚的平原与森林》斯美塔纳（捷）（与《沃尔塔瓦河》同选自交响诗套曲《我的祖国》）
20、一些具有交响诗的特征标题序曲也可收列于此，比如序曲和进行曲

进行曲
1、保罗.林克《柏林的空气》
2、门德尔松《婚礼进行曲》（戏剧配乐《仲夏夜之梦》）
3、瓦格纳《婚礼进行曲》（歌剧《罗恩格林》）
4、舒伯特《军队进行曲》（钢琴曲）
5、比才《斗牛士进行曲》（歌剧《卡门》）
6、埃尔加《威风凛凛进行曲之三》
7、威尔蒂《凯旋进行曲》（歌剧《阿伊达》）
8、柴可夫斯基《小进行曲》（芭蕾舞剧《胡桃夹子》）
9、西贝柳斯《卡力拉进行曲》（同名组曲）
10、莫扎特《土耳其进行曲》（《a小调钢琴奏鸣曲》）
11、柏辽兹《拉柯奇进行曲》
12、比尔《走私犯进行曲》
13、贝多芬《土耳其进行曲》
14、梅耶贝尔《加冕进行曲》
15、瓦格纳《双鹰旗下进行曲》
16、赫伯特《玩具兵进行曲》
17、弗兰克《奥林匹克进行曲》
18、奥尔富德《波基上校进行曲》
19、老约翰.施特劳斯《拉德茨基进行曲》
20、约翰.菲利浦.苏萨的很多进行曲

序曲
1、比才《卡门》序曲
2、莫扎特《费加罗的婚礼》序曲
3、贝多芬《艾格蒙特》序曲
4、约翰.施特劳斯《蝙蝠》序曲
5、苏佩《诗人与农夫》序曲
6、格林卡《鲁斯兰与柳德米拉》序曲
7、威尔第《茶花女》前奏曲
8、瓦格纳《漂泊的荷兰人》序曲
9、斯美塔纳《被出卖的新嫁娘》序曲
10、柴科夫斯基《1812庄严序曲》
11、莫扎特《魔笛》序曲
12、苏佩《轻骑兵》序曲
13、罗西尼《威廉退尔》序曲
14、罗西尼《塞维利亚的理发师》序曲
15、威柏《自由射手》序曲
16、瓦格纳《汤豪瑟》序曲
17、德沃夏克《狂欢节》序曲
18、勃拉姆斯《学院节庆》序曲
19、门德尔松《芬格尔岩洞》序曲
20、舒曼《曼弗雷德》序曲

圆舞曲（约翰.施特劳斯家族）
1、《蓝色多瑙河圆舞曲》
2、《维也纳森林的故事》
3、《春之声圆舞曲》
4、《艺术家的生涯》
5、《皇帝圆舞曲》
6、《南国的玫瑰圆舞曲》
7、《维也纳的气质》
8、《晨报圆舞曲》
9、《美酒、女人和音乐》
10、《加速度圆舞曲》
11、《一千零一夜圆舞曲》
12、《如同在家圆舞曲》
13、《美丽的五月圆舞曲》
14、《爱之歌圆舞曲》
15、《维也纳糖果圆舞曲》
16、《欢乐人生圆舞曲》
17、《天籁圆舞曲》（约瑟夫.施特劳斯）
18、《奥地利的村燕圆舞曲》（约瑟夫.施特劳斯）

圆舞曲（其他作曲家）
1、《多瑙河之波圆舞曲》杨.伊万诺维奇（罗）
2、《溜冰圆舞曲》瓦尔德退费尔（法）
3、《花之圆舞曲》（选自芭蕾舞剧《胡桃夹子》）柴科夫斯基（俄）
4、《睡美人圆舞曲》（选自同名芭蕾舞剧）柴科夫斯基（俄）
5、《bE大调华丽大圆舞曲》肖邦（波）
6、《乘风破浪圆舞曲》洛赛斯（墨）
7、《金与银圆舞曲》雷哈尔（匈）
8、《快乐寡妇圆舞曲》（选自同名轻歌剧）雷哈尔（匈）
9、《邀舞》（原为钢琴曲）威柏（德）、柏辽兹（法）改编
10、《杜鹃圆舞曲》约纳森（挪）

小夜曲
1、《海顿小夜曲》（奥）（选自《F大调弦乐四重奏》，器乐曲）
2、《舒伯特小夜曲》（奥）（选自声乐套曲《天鹅之歌》，声乐曲）
3、《古诺小夜曲》（法）（声乐曲）
4、《德里戈小夜曲》（意）（一译《爱之夜曲》，选自舞剧音乐《百万富翁的丑角》）
5、《德尔德拉小夜曲》（捷）（小提琴曲）
6、《托赛利小夜曲》（意）（一译《叹息小夜曲》，声乐曲）
7、《布拉加小夜曲》（意）（一译《天使小夜曲》，声乐曲）
8、《小星星》（墨）（一译《墨西哥小夜曲》，庞赛，声乐曲）
9、《西班牙小夜曲》（法）（谢米娜德，女，钢琴曲）
10、《莫什科夫斯基小夜曲》（德）（钢琴曲）
11、《皮尔纳小夜曲》（法）（小提琴曲）
12、《格拉祖诺夫小夜曲》（俄）（大提琴曲）
13、莫扎特《G大调弦乐小夜曲》（奥）
14、德沃夏克《E大调弦乐小夜曲》（捷）
15、苏克《弦乐小夜曲》（捷）
16、柴科夫斯基《弦乐小夜曲》（俄）

⑺ 单簧管吹什么歌好听

都是代表作品沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）：《A大调单簧管协奏曲》K.622、《A大调单簧管五重
奏》K.581
卡尔·马利亚·冯·韦伯(Carl Maria von Weber）：《单簧管第一协奏曲》OP73、《单簧管第二协奏曲》OP74、《小
协奏曲》OP62
约翰奈斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）：《单簧管三重奏》Op.114、《单簧管五重奏》Op.115、《单簧管奏鸣曲
》Op.120-1,2
柯普兰(Aron Copland)：《单簧管协奏曲》
普罗修斯卡：《单簧管波尔卡》
舒曼(Robert Schumann)：《单簧管与钢琴幻想曲》OP73
罗西尼：《茶花女幻想曲》
库尔宾斯基：《协奏曲》
史特拉文斯基(Igor Stravinsky)《三首无伴奏小品》
李察-史特劳斯(Richard Strauss)《为单簧管与低音管的复协奏曲》
李姆斯基-科萨科夫(Rimsky-Korsakov)《单簧管协奏曲》
普郎克(Francis Poulenc)《单簧管奏鸣曲》
亨德密特(Paul Hindemith)《单簧管奏鸣曲》OP57
史博(Louis Spohr)：四首《单簧管协奏曲》OP26、59、WO19、20 曲谱并不需要特殊的,五线谱和简谱都可以的.
真的想好好练的话,你可以去买本中央音乐学院的<单簧管考级教程>.
其他的一些低难度的曲子,大可在网上搜一下.

⑻ 关于一些古典音乐的问题

音乐是人们对事物所感受到的内心世界活动的活跃情感，这一表达需要我们熟练的工具即表现形式。

以器乐介绍篇文章

音乐表现形式——器乐

器乐就是用乐器演奏的音乐。器乐按照乐队编制大体可分为交响乐、轻音乐、室内乐、民乐等等；从体裁上可以分为奏鸣曲、序曲、组曲、夜曲等；从演奏形式上可以分为独奏、重奏、协奏、合奏等等。为了使大家对器乐有一定的了解和认识，在这里我主要向大家介绍几种常见的器乐形式。
交响乐又称交响曲。人们常把它比喻为 “音乐王国的神圣殿堂”。它的名称源于希腊语，原意为“一齐响”的意思。交响乐是由庞大的管弦乐队演奏的宏大套曲形式的音乐作品。它一般分为四个乐章，不同的乐章表现不同的音乐风格，就好像一幕幕的戏剧一样。交响乐队是音乐王国里的器乐大家族，一般来说它分为五个器乐组：弦乐组（提琴类）、木管组（管类）、铜管组（号类）、打击乐组（定音鼓等）和色彩乐器组（钢琴、竖琴等）。
贝多芬创作的交响乐被认为是世界交响音乐艺术史上的里程碑。他的作品是跨越古典主义和浪漫主义之间的承上启下的杰出典范。他的交响乐作品构思巧妙，如：我们大
家熟悉的贝多芬的第五交响乐《命运》，是迄今为止最为简短的主题，它只有四个音，而这个命运动机始终贯穿着四个乐章。而他的《第九交响曲》，第四乐章合唱《欢乐颂》的加入，给人以强烈的震撼，向人揭示了一种无比崇高的精神境界。
轻音乐起源于一战后的英国。轻音乐是针对“重音乐”——交响乐而言。轻音乐它织体轻盈，结构小巧，节奏明快，旋律优美。没有什么深刻的思想内涵，也不想拥有这种内涵，只想带给人们轻松优美的享受，其主要的特征是轻松活泼。因此，把这种音乐命名为轻音乐是非常贴切的。如果说交响乐是一杯陈年老酒，轻音乐就像是一杯清凉爽口的饮料。
轻音乐可以营造温馨浪漫的情调，带有休闲性质，因此又得名“情调音乐”。这种小巧精致的音乐让古典乐迷们感到两耳一新，风味别具，就好比穿久了正儿八经的西服后，换上了随意自然的休闲服一般。轻音乐一般以小型乐队加以演奏，它喜爱使用一些民间乐器；民族民间打击乐器；电声乐器等丰富乐队的音色和增加音响的现代气息。以此来营造特殊的音乐情调和氛围，使音响生动活泼，极有感官上的冲击力。
理查德·克莱德曼的钢琴曲《童年的回忆》、肯尼基演奏的萨克斯《回家》等，让人们感受到那种浪漫抒情、通俗易懂轻音乐的魅力。詹姆士·拉斯特乐队演奏的《莫斯科郊外的晚上》所具有的美感也是原歌曲无法替代的：随着吉他轻轻弹拨出几个分解和弦，在打击乐器奏出的明快节奏的映衬下，三角琴轻柔委婉地弹出了歌曲的主旋律。接着，优美的混声合唱伴随着弦乐的延伸轻轻响起，时强时弱，时远时近，把人们带入遥远的、充满温馨浪漫情调的俄罗斯夜晚之中。而班得瑞乐队则带给我们最自然脱俗的音乐风格。它拥有让人向往的自然风光。或水或山，或蓝或绿； 很放松，很亲切，又很快乐的感觉。室内乐原意是指在房间内演奏的“家庭式”的音乐，后引伸为在比较小的场所演奏的音乐。它是一种小型器乐合奏形式。在所有的室内乐重奏中，弦乐四重奏是最重要和最有代表性的重奏形式。
有人把弦乐四重奏形象生动地比喻为四个人的谈话：“第一小提琴像是一位中年的健谈人，他总找话题来维持着谈话。第二小提琴是第一小提琴的朋友，他竭力设法强调第一小提琴的话中的机智，很少表白自己，参加谈话时，只支持别人的意见而不提出自己的意见。大提琴是一位庄重的人，有学问而好讲道理，他用虽简单，然而中肯的论断支持第一小提琴的意见。至于中提琴，则是一位善良而有些饶舌的妇人，她丝毫讲不出重要的意见，但是却经常插嘴。”这个比喻很形象的表达了室内乐的表现形式。
德国作曲家海顿是这一体裁最早的杰出大师。他一生中共写了八十三部弦乐四重奏和数十部其他形式的重奏曲，以致人们普遍认为他的四重奏创作促进了当时整个欧洲的家庭音乐生活的广泛发展。
这两讲我只是对音乐表现形式中的声乐和器乐做了一个简单的介绍，事实上音乐的表现形式是非常丰富多样的，在以后音乐欣赏中，我还要做详尽的阐述。

⑼ 音乐测试

1、下列不属于弹拨乐器的是 ( c )。
A.古筝 B.扬琴 C.笙 D.柳琴
2、双簧管属于 ( b )。
A.铜管乐器 B.木管乐器
C.打击乐器 D弦乐器
3、萨克斯属于（ b ）
A.铜管乐器 B.木管乐器
C.打击乐器 D弦乐器
4、《哈利路亚》是亨德尔的作品（ d ）的一段。
A.《阿尔西纳》 B.《奥兰多》
C.《皇家水上音乐》 D.《弥赛亚》
5、下列哪位属于古典主义时期的作曲家( a )
A.海顿 B.舒伯特 C.巴赫 D.亨德尔
6、以下不是莫扎特的歌剧作品的是（ c ）
A.《费加罗的婚礼》 B.《魔笛》
C.《浮士德》 D.《唐璜》
7、比才优秀的歌剧作品是( b )，它代表着法国喜歌剧的最高成就。
A.《茶花女》 B.《卡门》
C.《魔笛》 D.《唐璜》
8、贝多芬的第六交响曲是（ b ）
A.《英雄》 B.《田园》
C.《命运》 D.《合唱》
9、威尔第是意大利著名歌剧作曲家，下列那部歌剧不是他的作品（ b ）
A.《弄臣》 B.《图兰朵》
C.《茶花女》 D.《阿依达》
10、歌剧《赛维利亚理发师》是意大利著名作曲家（ b ）的作品。
A.普契尼 B.罗西尼
C.维瓦尔第 D.威尔第
11、《赶牲灵》是一首（ 不知道 ）
A.号子 B信天游
C.花儿 D小调
12、西南高原山歌主要以（ b ）调为常用调式
A.宫 B.角
C.徵 D.羽
13、美国专为音乐剧和话剧设立的奖项是（ d ）
A.奥斯卡 B.格莱美
C.金球奖 D.托尼奖
14、下列哪部电影是音乐电影( c )
A.《乱世佳人》 B.《蝴蝶梦》
C.《雨中曲》 D.《呼啸山庄》
15、下列哪部作品不属于莫扎特所创作 d
A．《费加罗的婚礼》 B.《唐璜》
C.《魔笛》 D.《四季》

二、填空题（每题4分，共40分）
1、旋律是由音高和_低音___构成的。_节奏___的最大特点是周期性的有规律延续，强拍和弱拍循环往复、不断交替。
2、巴洛克时期的代表人物是_巴赫____、__亨德尔______。维也纳古典乐派的代表人物是_海顿______、__莫扎特______、贝多芬。
3、出下列音符的音名：
1) __C____ 2) __D 3)__E___4) __F__ 5) __G___6)__A__7) ___B___ 8) ___c___

4、古琴长__尺___寸___分，代表一年有365天，琴面是___ 形，代表天，琴底为____，代表地，有“天圆地方”之说。古琴有___个徽，代表一年的12个月以及闰月。最初的五根弦代表___、____、_____、____、_____、后加两根为文、武之意。
5、《爱情像一只顽皮鸟》是《__卡门______》中女主人公演唱的，此部歌剧是___法国____国作曲家__比才__的代表作。
6、巴洛克时期英籍德国作曲家__亨德尔________一生创作多部著名作品，其中《弥赛亚》中最著名的唱段《__哈利路亚__________》至今仍广为传唱。
7、享有艺术歌曲之王称号的作曲家是___舒伯特______享有钢琴诗人称号的作曲家是
_肖邦______，享有交响乐之父称号的作曲家是__海顿_____,，享有交响乐之王称号的作曲家是_贝多芬______。
8、贝多芬所创作的第三交响曲为《__英雄____》、第五交响曲为《_命运____》、第九交响曲为《_合唱________》。《悲怆》是他创作的_钢琴_______奏鸣曲。
9、《今夜无人入睡》是歌剧《_图兰多特______》中男主人公演唱的咏叹调，此部歌剧是作曲家_普契尼_____的代表作。
10、《女人善变》是歌剧《_弄臣________》中男主人公演唱的咏叹调，此部歌剧是
作曲家_威尔第_____的代表作。