梅花笔尖

⑴ 梅花及枝干的画法是什么呢

梅花主干是指老干、粗干（梗）部分。古梅的老干，龙蟠凤舞，苔藓滋蔓。有的树桩疙疙瘩瘩，枝梗也是稀稀疏疏的。因此画老干时要双勾偏锋着笔，墨色以淡、枯、渴为宜，并画出飞白的笔墨情味，再用淡墨皴染，最后用浓墨点苔藓，以浓破淡，枯湿相间，求其梅树苍劲老辣的质感和遒劲的精神。表现老干的基本方法有勾勒法；没骨法；勾皴结合法等。

勾勒法：

4、用浓墨点苔，苔点大小、聚散应有变化，不可大小一般，间距相等。作为勾勒法的延伸，可以边勾边皴，产生线面结合的效果。其画法主要依据老干的姿态，阳面以线为主，暗面以面为主，切忌不加思索随意涂刷，暗面上的笔墨不可过实过死，要适当留些飞白，和阳面的线条能自然涵接过渡。也可在墨将干未干时，加染淡墨，以充实完善。以上两种方法画出的老干，一般可以不着色。如果要着色，可用花青、赭石、或花青加少许赭石，在墨色干后着以非常淡的色。

⑵ 什么牌的钢笔比较好用什么型号的笔尖比较细不用太贵的,一般的就好

价位比较低的还是英雄~但是现在的英雄真的不如10年前的了~一些老型号的还比较好用~新的就不行了~建议英雄100或者是200，100是金笔哦，价位也在100~300之间中等价位的就是派克比较有名的牌子~但是现在我们买的大部分都是上海生产的，同样，也是越做越烂~卓越系列的还行~im系列也不错~价位在500~3000左右~是金笔~高档的就是万宝龙了~虽然真的很贵~但是的确物有所值~价位在2000~几万不等~每一款都很好用~是德国的老牌子~很多人都把他当做是身份的象征~在介绍你一个老牌子~百利金~呵呵~一般人我还真不告诉他~她所有的钢笔都是德国军工生产线加工的~笔尖是手工制作~价位比派克高，比万宝龙稍低~但是使用起来和万宝龙差不多，甚至更好~而且他的笔都是旋盖的~我比较喜欢~就是样子不太起眼~不像是特别贵的~不过只要是识货的人就能看出来他的价值不菲~至于其他的牌子你就不用考虑了~日本倒是也有个钢笔的老牌子~也不错~但是小日本的东西偶是不用滴~所以也不推荐给你了~

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⑶ 如何画梅花

梅花的画法 一、梅干画法：（一）勾皴法用硬毫石獾、鼠尾一类的二号提斗笔从暗面入笔，边勾边皴，笔上水分宜少，灰墨蘸深墨分段画出。为了表现老干边缘的毛、涩质感，宜用侧锋逆行运笔。在暗面一侧面好之后，随即顺势用不同长短的弧线逐渐画出老干的主体形态，并勾出亮面部分老干的轮廓线，此条线的行笔不宜过实，可有断续以显示笔意的灵活。待干后加点焦墨苔点就全部完成了这棵主干。老干中伸出的粗枝可用双勾加皴的办法画，也可用泼墨画法一笔写出。画细枝嫩茎时行笔用浓墨中锋，柔中寓刚，线宜光洁劲健不宜涩滞，长线不宜太直，要有弧度，有提按，以体现嫩茎的柔韧和“俏”。三枝的穿插多以“女”字形排列或“戈”字与“之”字的结合，两枝不能并行，更不宜相切或垂直相交成“T”字型、“十”字型。如实在难以处理，可在粗细、长短及墨色的浓淡上求变化。（二）泼墨法泼墨法画梅干首先要注意墨色上浓淡干湿的变化，处理好调墨和蘸墨之间的关系，用大号硬毫提斗笔饱蘸墨色侧锋逆行运笔，随笔势的发展笔锋亦随之相互转换，通过提按、顿挫以及笔的顺势强化笔法上的变化，要一次蘸墨一气呵成。对行笔当中出现的散锋或枯涩笔墨，要顺其自然予以保留，待墨色干透后通过罩色全其神貌。主干可用复笔画法，左右两笔并行排列，先左后右依次画出。主干完成后顺势写出粗枝及嫩茎，其画法同于勾皴画法部分所述。 二、梅花画法梅花画法分勾花和点花两种，现分述如下：（一）勾花勾花亦称圈花，用硬毫勾线，用淡墨勾其轮廓。用笔要有提按粗细的变化，圈出的花要似圆非圆，意在方圆之间。要有正、侧、背的各个面和仰偃的不同姿态变化，画梅多取侧面、半侧面，这样易于体现花多角度的不同姿态。点蒂用浓墨，正面瓣四至五笔，背面瓣五笔，侧面瓣三笔。点蕊、勾蕊丝亦用硬毫小笔蘸浓墨从内向外勾挑，示意性地点入八九点即可。白梅画好后用“倒晕”法蘸淡赭或淡草绿沿花的轮廓晕染，其方法是用大白云蘸清水，再于笔尖上蘸淡色，沿花的周围晕染，随染随将笔肚下按，使笔上的清水着于纸面，干后不留淡色痕迹，从而起到烘托作用。花蕊部分亦用淡色点染局部即可。 （二）点花点花用大白云兼毫笔（秃笔为宜），蘸色由浅到深。以红梅用色为例：淡朱磦蘸曙红是一种蘸色；第二种是在前一种蘸色基础上再蘸胭脂色；第三种是赭石蘸胭脂（老梅）；第四种是淡色锌钛白蘸淡曙红（嫩梅）。重色瓣蘸色宜浓、宜厚，淡色瓣可在涮去笔尖部分余色后再蘸清水点瓣。点花瓣的形态亦求方圆之间，一笔点一瓣，自瓣梢入笔从外向里点，当中空出白心。瓣与瓣之间要有透视形成的角度变化，即大小、宽窄的不同，不要每朵花都是几个圆点，既无深浅又无大小的排列。 圈梅、点都有一个组会穿插上的疏密问题，一般讲密易疏难，讲密要密而不乱，讲疏要疏而不散，要密中见疏，要留出“活眼”。另外用色的浓淡虚实也关系到整体构图上的轻重和层次上的变化，亦须重视。点花、圈花之后还有一点，就是用浓墨穿小枝连接花，使花花都有着落。通过小枝的添加既起醒笔的作用，又可增加画面的生气。红梅《俏不争春》的绘画步骤步骤一：先用硬毫二号提斗笔，以勾皴法画出左侧的一块石头，以简洁的勾、皴、染，确立石块的三大面，再以焦墨点苔，加些苔草。 步骤二：用硬毫二号提斗笔，灰墨蘸深墨，自右侧下角起笔朝左方向石块后面，再折回朝右上写泼墨梅干，浓墨穿插画嫩茎，焦墨点苔。步骤三：用兼毫大白云笔曙红蘸胭脂，浓淡相间点垛梅花，待花瓣半干之际用硬毫勾线小笔蘸浓墨丝蕊、点蕊、点蒂。步骤四：题字钤印。

⑷ 笔上有梅花，是什么钢笔

梅花牌钢笔 。来

钢笔是人们普遍使用源的书写工具，发明于19世纪初。笔头由金属制成，书写起来圆滑而有弹性，相当流畅。在笔套口处或笔尖表面，均有明显的商标牌号、型号。

钢笔是一种主要以金属当做笔身的笔类书写工具，透过中空的笔管盛装墨水（多为黑或蓝），通过重力和毛细管作用，再经由鸭嘴式的笔头书写，写时轻重有别，可说是西方书法的书写工具。大部分钢笔的墨水可再填充，一般使用如眼药水的小瓶或是吸管来填充墨水。关于蓄水钢笔最早的历史记录可追溯到10世纪，这种最早的蓄水钢笔一直使用到18世纪。发展进程很缓慢，不过，直到第19世纪初期，在生产过程中发明了一种稳定加速流的钢笔。只有3点关键的发明，却使钢笔成为广泛受欢迎的书写工具。这些发明就是：铱制的金钢笔尖、硬橡胶和自由流动的墨水。

吸墨原理
把笔囊里的空气挤出去后，笔囊里气压小于外界的气压 ， 外界气压就把钢笔水给挤进去了。

⑸ 梅花赞这篇作文是笔尖中流出的故事的吗

咨询记录 · 回答于2021-11-06

⑹ 国画中，画梅花应该用什么色

画红梅的话一般是用朱砂或者曙红，笔尖再蘸一些胭脂，以增加花朵的层次干内、深浅容变化。

(6)梅花笔尖扩展阅读：

朱红：朱砂的颜色，比大红活泼，也称铅朱、朱色、丹色。

胭脂：1，女子装扮时用的胭脂的颜色。2，国画暗红色颜料

画梅花的步骤：

第一步是出枝。先用笔蘸调淡墨，在盘子边上括干些，再蘸深墨，以中锋画出最前面的枝条。起笔时用中锋，画至枝条下端渐转侧锋，务必注意行笔过程中，枝条留白断开，以便填花。

第二步，用淡墨圈出花朵。注意花朵的聚散和正侧偃仰背的表现。花朵与枝干需反复交替进行。画好主要枝干，决定画面大局，画好一部分旁枝后开始画花，花画得差不多时，再在花中穿插枝梢，而后再补些花，或再添些细枝梢，这样交替进行，逐步完善，不可各步骤之间截然分开。

第三步，梅花用朱砂，笔尖再蘸一些胭脂，以增加花朵的层次干、深浅变化。
处理花心、剔花须、点蕊头、点花蒂。用较秃的笔，以中锋浓墨为佳。花朵的正反背侧往往通过点心才能表现出来。

⑺ 梅花，樱花，桃花，有什么不同有这三花的图片就最好了，谢谢

梅花花型较小一些，最主要的是花开时叶子还没有发

⑻ 钢笔笔尖'有个十字花，还有一个china，是个什么牌子详见图。

我这个一般网友都不会知道您可以去网络贴吧的钢笔吧发个贴

⑼ 画中国画梅花时红梅的颜色怎么调

朱膘和曙红就可以了，最基本的是红、黄、蓝三种，称为原色。以这三种原色按不同比回例调配混答合而成的另一种颜色，称为复色，例如红+黄=橙；蓝+绿=青；橙色和青色称为复色。

在配色中，加入白色将原色或复色冲淡，就可得到“饱和度”不同的颜色；加入不同分量的黑色，可得到“明度”不同的各种色彩。补色加入复色中会使颜色变暗、甚至变为灰色或黑色。

(9)梅花笔尖扩展阅读：

中国画起源古代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。

陶器是新石器时代的产物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器时代重要遗址西安半坡村出土的彩陶上，画有互相追逐的鱼，跳跃的鹿。甘肃永靖出土的一件摹拟船形的陶壶，使我们如身处岸边，情景历历；

还有青海大通上孙家寨发现的舞蹈彩盆上，绘有三组五人携手踏歌图，表现出青春的活力，它是研究中国画史的根源。在新石器时代的晚期，辛店和龙山诸文化遗址中，发现了我国最早的青铜器，它是器物，又是工艺美术品。

常见的青铜器饰纹，有晏吞纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹等，也有用人体作为装饰的花纹。双夔合成的容谷纹，尾部多上卷，极富美观。