梅花扇子画

㈠ 扇子上有荷花和梅花，可以给扇子取什么好听的名字

梅花：梅花通常在冬春季节开放，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，也与松树、竹子一专起被属称为岁寒三友。
象征意义：
是中华民族与中国的精神象征，象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。

荷花：荷花是中国十大名花之一，具有非常高的观赏价值，而且花期比较长，还散发着沁人清香，使人心旷神怡，一直被视为高洁优雅的象征。
象征意义：
高洁、圣洁、清廉、吉祥、吉利、爱情、美女、友谊

㈡ 我给我爸送的扇子上面画的梅花，不知道该提些什么字好

春风送暖，梅香自来

㈢ 如何绘制一把扇子

我们可以DIY一把扇子，用空白的扇子作画，可以选择我们喜欢的图案进行绘制。最后作品可以作为礼物送给我们亲朋好友。
工具/材料
颜料、扇子
01
首先我们要准备好空白的扇子，颜料，画笔和调色盘。建议使用旧的调色盘，旧的调色盘调出的颜色纯度比较低，杂色多，反而画出来效果好，特别是绘制暗部的时候，杂色多比较真实。
02
首先我们要准备好空白的扇子，颜料，画笔和调色盘。建议使用旧的调色盘，旧的调色盘调出的颜色纯度比较低，杂色多，反而画出来效果好，特别是绘制暗部的时候，杂色多比较真实。
03
然后我们直接在扇子上绘制梅花的枝，最先一笔是绘制粗的枝干，我们得画笔不能太湿，绘制树杆要有透气感，所以画笔干一些导致的留白，可以让树枝看上去很灵动。然后我们要绘制细枝，注意一定要粗线搭配，分清主次。
04
主要的树枝走向确定后，我们可以先绘制主景梅花，我们先洗一下刚才的笔，注意只要把笔尖部分和笔中间部分的黑色冲洗掉，再蘸一下红色的颜料，在调色盘中调色。在扇子上绘制大多的梅花，同时由于笔根部有黑色，所以一笔下去正好成为花瓣和树枝链接的花托，衔接自然。
05
接下来，我们用同样的手法，将笔蘸一些红色颜料，有的纯度高一些，有的纯度低一些，绘制花瓣。你要绘制花的不同角度，因此花瓣角度不同。
06
画完大部分的花瓣后，我们直接蘸黑色颜料，绘制梅花枝干的凸出部位，因为枝干不是光滑的，有凹凸感的树枝更加逼真。同时由于刚才红色颜料没有洗，上色的时候黑中带红，效果很好。
07
我们画好主景梅花后，还要绘制非常枝叶细的配景梅花，我们用最小号的画笔勾勒出梅花的细枝，将花朵联系起来，就基本完成了这幅画。
08
我们用同样的技巧，用最小号的笔蘸着黑色，在画中绘制花苞，增加树枝的凹凸部分，然后我们还要绘制花蕊，花蕊颜色也是黑红相间的。
09
最后我们要等这幅画的颜料全干透，用黑色水笔，在空白部分写一首诗，再放到阴凉处晾干，完成绘制！完成后要记得将笔清洗干净，调色盘可以下次再继续使用。
特别提示
我们最后不要加太多水，水过多会导致晕染开。反而不好看。

㈣ 山如碧玉大折扇画有价值吗

一看雕工
从雕刻等工艺上看，各类深浅雕、透雕、立体雕，各色漆雕、漆画、镶嵌，都用来服务于扇骨的美饰。所以说，扇骨蕴藏着中国精湛的各色工艺，有着一批手艺绝伦的艺人工匠。正因为有如此之美如此之雅的扇骨，才有那么多的文人雅士追捧跟风。
二看材料
折扇扇骨的材质由最初的松木、桧木做骨，又把黄花梨、紫檀、乌木等多种名贵木材引进过来，再将各种竹子精心制作，从而形成扇骨的竹子家族，至于兽骨、兽角、象牙、玳瑁，都可成为扇骨的材质。最贵重的当属象牙、紫檀，黄杨、桃丝、鸡翅木、佛肚竹等也是一流材料。
三看规格
身高在180左右，体格比较健壮的，多用10寸这种大扇子，这种扇子一般是10寸13方，排口基本都是3.3的，身高在170左右或者偏下，体形一般正常或者偏瘦，都比较适合9.5寸或者9寸的折扇，两个尺寸一般是18方的居多，排口都是2.0的。总之扇股以大为贵，大股较窄的扇骨价格要低于大股较宽的“阔板”。
四看款式
刻扇骨的花样有很多，比如扇头有圆头、直根、绦环、结子等，扇刻的花式，竹子，梅花等都是非常常见的题材，扇骨的镶嵌技艺，嵌骨质，嵌竹子等，还有很多罕见的花式，镶嵌式的扇骨价值要高于朴实无华的扇骨。
五看年代
旧骨高于新骨，按明代、清代、民国、1949年后排列，年代愈早，价格愈高。
六看品相
品相上乘的扇骨应符合扇骨、扇钉没有更换，全部原配，小骨无断梢，刻工完好等条件。有些扇骨品相虽不佳，但雕工出自名家之手，仍有较高收藏价值。

㈤ 古代近代著名画家喜欢在扇子上画梅花

气节，为了表示自己的气节而已，岁寒三友，梅兰竹！

㈥ 清金农扇面画梅花图的作品赏析

恰逢乾隆第三次南巡过扬州，金农作《隶书画佛题记》、《隶书七言》、《书感应篇》等，此举甚是出人意料。后人多有议论，或云其欲通过皇帝确立他的诗人名声；或云其未曾忘却举荐博学鸿词科，仍然希望得到朝廷的任用。不管缘由如何，不难看出金农作为现实的中国文人，隐与仕的两难抉择困扰了他的一生。这次又让他失望了。此时的他已是风烛残年，好友李方膺、汪士慎等相继作古，但他并未感到自己生命将终，在致友人书中还说“常在刘叟花前说年少”。尽管如此，孤寂、落寞之情依然萦绕心头：“经朝弄笔愁复愁，贪偏画野梅酸苦竹啼秋”。“画为心声”，此言不虚也。此画中作野梅两枝，花枝交错，从左下方横倚伸展至整幅画面。一枝用墨笔点花瓣，看似漫不经心，却笔简意远、片片含情，在梅花的俯仰向背之间，将梅的婉约之姿、清寒之气表现得生动而自然，颇有元人韵致。又作白梅一枝，与墨梅呼应，枝繁花茂。淡笔作梅花枝干，浓墨写花瓣，亦圈亦点，天机自然，清气盈幅，大有“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的意境。用笔果敢率真，收放自如。墨色的浓与淡、干与湿，花枝的开与合，极大地丰富了画面的趣味性。此作尺幅虽小，却元气淋漓，骨秀神清，独步古今，堪称金农晚年人画俱老的代表作，有百看不厌之妙。金农曾有题梅诗：“花枝如雪客郎当，岂是歌场共酒场。一事与人全不合，新年仍著旧衣裳。”写梅即为写己。自己有惊世之才，却“与人全不合”，不能得人所共赏，且孤且清，不染一尘。在作完这幅《梅花》的次年九月，金农客死扬州佛舍。这里的梅花折射出的是他生命最后岁月里的精神状态——老且愈坚、不落俗尘，确实令人感佩！

㈦ 下图是由10把相同的折扇组成的“蝶恋花”（图l）和梅花图案（图2）（图中的折扇无重叠），则梅花图案中的