赵河梅花

1. 宋.苏轼《梅花》的原文及解释

苏轼过大安山《梅花》诗赏读 宋元丰二年，苏轼写讽诗入狱。执政者欲置之于死地，后因其北竭力营救，才幸免于死。元丰三年正月，苏轼被贬到偏远的黄州小镇去当团练副使。当他顶着风雪艰难地攀登过麻城的大安山（又叫春风岭）的百丈街时，一座古寺出现在眼前。只见山谷里寺宇差参错落，宝塔巍然耸立，松竹小径迂回伸展，漫山的松柏，在风打雪压下更见其下屈的风骨，山坡上簇簇傲寒绽放的红梅，引发了他的诗情，于是写下了《梅花二首》： 春来幽谷水潺潺，灼烁梅花草棘间； 一夜东风吹石裂，半随飞雪度关山。 何人把酒尉深幽，开自无聊落更愁； 幸有清溪三百曲，不辞相送到黄州。 “春来幽谷水潺潺，灼烁梅花划棘间。”第一句以动衬静写梅花生长的环境，诗句侧重表现野梅远离人世的喧嚣，冰心玉骨不杂尘的绰约风姿。第二句写野梅蓬勃的生命力与傲然不群的品格。“灼”是燃烧的意思，“烁”是光亮的样子。朵朵梅花像是缀在枝头的团团星火，开放得何等热烈，何等夺目，何等娇艳；而冬末春初的“草”自然是黄白而枯败的。“棘”也自然是绿叶尽脱。以衰草瘦棘的背景相衬，梅花则更显得容丽品高，卓然不凡。她是那样的迷人，却又难以触摸，可远观，而不可近亵。这超群脱俗的“灼烁梅花”显现了幽谷的灵魂，构成了空山的绝唱。 “一夜东风吹石裂”“一夜”足见时间之长，而袭击竟在“夜”里进行，使你难以提防、抵档，足见用心之险恶。“吹石裂”足见打击之猛烈。不难想象，“一夜”梅与风的博斗是怎样的惨烈：狂风将梅花恶狠狠地压在地上，梅却将铁般的腰肢不屈地伸挺起来。再压下去，再挺起来......但终因双方争斗力量悬殊，悲剧的结果是必然的－－“半随飞雪度关山”。摧落的梅花漫空飞舞，梅花似雪，雪似梅花。那瓣瓣梅花是不届的魂灵，在空中控诉、呐喊。这里的“半”字很值得玩味，深隐的潜台词好像是说：“一夜”的刀光剑影，狂风也未必全胜，梅花也未必全败，你看，不是还有朵朵梅花“灼烁”在枝头吗？一旦日出，她又会让幽谷更加靓丽起来。 句句景语皆情语。这首诗，苏轼是在写梅花，也是在写他自己的不幸遭遇，苏轼才高八斗，鹤立鸡群。然而，草木俊秀，风必摧之。虽然悲剧的出现在所难免，但小人肮脏的嫉妒与邪恶的陷害，也并没使诗人屈服，他的傲骨没有被折断，他冷漠地承受着风霜刀剑，迎接春天的来临。 第二首诗紧承第一首而来，就像是词的下阕。第一首侧重梅花具体形象刻画与不幸遭遇的描绘。第二首则物我合一，更鲜明地坦露出诗人矛盾而复杂的内心世界。 “何人把酒慰深幽，开自无聊落更愁。”读这两名诗，不禁使人想起了陆游的词：“驿外断桥边，寂寞开无主，已是黄昏独自愁，更著风和雨。”其境相似，怨也相似。两诗几乎可以互释。所不同的是，苏诗对景物没作具体的工笔描绘，而是以反诘句直接喷发出郁郁于胸的愁的愁怨与不平。诗人仿佛凝神于梅花前，默默问：“梅花呀梅花，你这样娇艳可人，你这样零落成泥，又哪得知音呢？你只得无奈地将娇容与泪水静静地留在这深深的幽谷里呀！”“开自无聊落更愁”一句寄托了诗人对梅花境遇的深深同情。其实，梅花不幸而有幸，因为她终究遇到了久伫花前的诗人，而诗人满腹报国之才又有谁能尝识呢？当诗人从“琼楼玉宇”重跌在地时，又有谁同情？诗句流露出诗人心中深深的孤寂与痛楚。 “幸有清溪三百曲，不辞相送到黄州”。大安山南面是一望无际的平川。曲曲弯弯的举水河直向黄州边的长江流去。而大安山下的歧亭古镇是个水码头，饱受爬涉之苦的苏轼再可直接乘船去黄州了。惆怅之余又有几分惬意。这两句，诗人将自已与花瓣二合为一了，因为二者遭遇相同，“同是天涯沦落人”；境况也相似－－随波逐流。诗人的“无聊”与“愁苦”的处境实有一些可叹、可悲，但诗人并没有一味地悲观哀叹，而是从哲理的角度作深入的思考：这“幸”实从“不幸”中来，孤芳自赏，言打风吹，花之不幸；才高人妒，世态炎凉，人之不幸。然而，魂落清溪而不陷污沼是花之大幸，摆脱官宦樊笼而得珍贵的自由是人之大幸。“幸”字浓缩了诗人对得失进退漫长而痛苦的思维过程。最后，诗人终于通达了，清醒了，他在长叹一声之后，无奈而且又不无希翼地敞开胸襟，向新的人生道路迈去。（刘宏《麻城名胜遗产》）

2. 二十四节气歌.立春梅花分外艳—全文

全文：

立春梅花分外艳，雨水红杏花开鲜；惊蛰芦林闻雷报，春分蝴蝶舞花间。

清明风筝放断线，谷雨嫩茶翡翠连，立夏桑果象樱桃，小满养蚕又种田。

芒种育秧放庭前，夏至稻花如白练；小暑风催早豆熟，大暑池畔赏红莲。

立秋知了催人眠，处暑葵花笑开颜；白露燕归又来雁，秋分丹桂香满园。

寒露菜苗田间绿，霜降芦花飘满天；立冬报喜献三瑞，小雪鹅毛片片飞。

节气指二十四时节和气候，是中国古代订立的一种用来指导农事的补充历法，是中国古代劳动人民长期经验的积累和智慧的结晶。

由于中国农历是一种“阴阳合历”，即根据太阳也根据月亮的运行制定的，因此不能完全反映太阳运行周期，但中国又是一个农业社会，农业需要严格了解太阳运行情况，农事完全根据太阳进行，所以在历法中又加入了单独反映太阳运行周期的“二十四节气”，用作确定闰月的标准。

(2)赵河梅花扩展阅读

二十四节气起源于黄河流域

中国四季最分明的地区，在黄河流域。春风浩荡，万条垂下绿丝绦；夏日炎炎，王孙公子把扇摇；秋高气爽，草木黄落兮雁南归；冬雪皑皑，千里冰封，万里雪飘。

这是一种天地万物的节奏，像一首歌，也像一首诗，张弛有度，快慢有节。农作物也在这种节奏之下，春生，夏长，秋收，冬藏！随之而来的农人，也跟着春耕，夏锄，秋收，冬亦藏。

食物的味道也随着节奏变化，春酸，夏苦，秋辛，冬咸。农人的心情，同样变得春酸，夏苦，秋辛，冬咸了起来。

于是，我们的哲学，也学会了在苦难中隐忍，苦尽之后，总会有甘来。付出之后，等待收获；劳累之后，懂得休息。一张一弛之间，文明绵绵不绝地走了五千年！

离开了四季的变迁，失去了大自然的节奏，人也会跟着，春困秋乏夏打盹，睡不醒的冬三月，彻底没了节奏。

四季给予我们的，已经足够多了。而要在四季之下，再分出二十四个节气来，到达这份精准度，也只有黄河流域有这样的条件。

3. 无补时艰深愧我,一生心事托梅花 全诗

“烈士肝肠名士胆，杀人手段救人心
无补时艰深愧我,一生心事托梅花

清朝名臣彭玉麟 -----儿女心肠,英雄肝胆
一生廉洁奉公、刚正不阿、无私无畏、疾恶如仇
一生痴痴柔情旷古难觅
个人强而国不强,空有报国志,难敌时事艰难、国家江河日下,唯将一腔心事,一生痴情托于梅花.

4. 梅、化梅花洁白如银殷红如霞是哪首歌中的歌词

《青花瓷》赏析 （方文山）首先跟亲爱的网友们分享此次填写杰伦新专辑里这首「青花瓷」的创作过程。前一阵子我认识了几个鉴赏古董艺术的朋友，在与他们时而青铜、时而宋瓷、时而明清家具等横跨千年谈古论今的聊天中，触发我想用那些传世的中华艺术品来当歌名的动机。当时第一个想到的是青铜器，原本是要以殷商时期开始铸造的青铜器来做为歌名，以青铜的厚实来象征爱情的坚真；以千年斑驳的铜锈来比喻世事的沧桑；以器皿上难解的铭文来阐述誓言的神秘。但刚开始落笔时却发现杰伦这首「青花瓷」的曲调温柔委婉、淡雅脱俗，以至於我脑海中浮现的全是烟雨江南的画面。又因当时的青铜器也同时制作成杀敌的兵器，这显得「青铜器」这三个字太过厚重笨拙，充满厮杀的硝烟味，於是尚在构思中的歌词尚未落笔便已放弃。
后来我再选定宋朝时曾盛极一时的汝窑瓷，主要是因为它的珍稀度。因为战乱的关系，与釉料配方与烧制过程的窑变等因素，全世界现传世的汝窑珍品竟只有70余件，堪称国之重宝，弥足珍贵。但问题又来了，因为纯正上品的汝窑，只有一种颜色，就是「天青色」，完全没有任何花俏的纹饰，而且造型简单素雅，在我看来犹如现今极简主义大师的作品，虽有一种朴素的内涵，与经久耐看的质感，但总觉得不足以形容诡谲多变，爱恨兼具的爱情。虽然最后还是没有用汝窑当歌词名，但我在收集写作资料的过程中，却因为一句「雨过天青云破处，这般颜色做将来。」的词句，触发我灵感而写下副歌的第一句「天青色等烟雨」。此话据传语出宋徽宗，因当时的汝窑专供宋皇室使用，而窑官将汝窑瓷烧制完成后，请示宋徽宗为其色定名时，徽宗御批：「雨过天青云破处，这般颜色做将来。」此后，天青色即为汝窑瓷钦定的颜色名。(此句另有一说为五代后周柴世宗所说)但后来我还是放弃用汝窑当歌名，除了因为它的特性不适用於缠绵悱恻的爱情外，汝窑的名字也稍嫌不够凄美。几经转折，最终歌名才确定用初烧於唐代至今已绵延一千多年为中国早期最具代表性的外销艺术品—「青花瓷」。

当初当我确定了「天青色等烟雨」的歌词后，没多久就又顺手写下副歌第二句「而我在等你」，於是副歌第一行的关键词即孕育而生：「天青色等烟雨，而我在等你」。因我歌词里所描述的天青色，是无法自己出现的，它必须耐心的等待一场不知何时会降临的雨，才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现。因为雨过天晴后才会出现天青色，先降雨才能有天青，但我倒过来说，想看到天青色唯有先等待下雨。还有，之所以用「烟雨」，而不用「下雨」，则纯粹是因为烟雨的意境比较美。而我用「天青色等烟雨」此句来对仗较为白话的一句「而我在等你」，一连用了二个“等”字，是为来强调爱情里最无力的无奈就是「等待」。换个散文式的说法就是：「那天气的变幻莫测，那里是我们平凡人所能掌握的呢？想看到纯净被雨洗涤过的天青色，就只能耐心的等待骤雨自然的停，就如同我也只能被动而安静的等待著不知何时才会出现的你。」
这首青花瓷里还出现「芭蕉」这个歌词里较不常出现的植物，实在是因为个人对「芭蕉」这款植物的莫名喜爱，情有独钟。就像椰子树会让人联想南台湾，棕榈树等同於热情的海滩，仙人掌的场景则理所当然在沙漠一样，不知怎地，对於「芭蕉」我就自然而然的会联想起宋词中烟雨江南里的苏州林园。如李煜的长相思里就有「…秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两棵，夜长人奈何。」其实你只要仔细观察宋词里常出现的植物，「芭蕉」出现的频率还颇高。另外日本著名的俳句诗人松尾芭蕉，也是取芭蕉为自己的别名，这又让芭蕉这植树增添些文人气质。

还有顺带一提的是“惹”这个字在歌词中的用法，是我从六祖慧能那句著名的谒语：「菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃」中，得到的体会。因为「何处惹尘埃」其实也可写成「何处“沾”尘埃」，或「何处“染”尘埃」，但因为沾与染的语意都没有“惹”来的强烈，沾与染只是一种与他物接触的用词，但“惹”字却有不请自来的招惹之意，主动性很强，比较具侵略与戏剧性。也因此，我用「门环惹铜绿」，而不用「门环染铜绿」；还有另一句歌词我也是用「而我路过那江南小镇“惹了”你」，也不用「而我路过那江南小镇“遇见”你」是同样的道理。其实在「南拳妈妈」的《花恋蝶》中我就已经用了“惹”这个字，在第一段歌词里「幽幽岁月、浮生来回、屏风惹夕阳斜..」，我用「屏风“惹”夕阳斜」来表示夕阳西下时因屏风的阻挡斜射进屋内的光线，而不用「屏风“遮”夕阳斜」。

最后，关於「芭蕉惹骤雨门环惹铜绿」的词意，在此容我再累字赘语的解释一下；一场大雨后满园的翠绿，空气里充满湿润的水气，芭蕉叶上滚动著晶莹的雨滴，此时此景，最是诗意；还有那历经风霜风吹雨打后，依旧镶嵌在门板上只是多了些锈蚀斑驳的铜环，最富古意。我先用「芭蕉惹骤雨门环惹铜绿」这段文言词句以景入情，然后再承接较为白话的下一段「而我路过那江南小镇惹了你」以为对仗。因为芭蕉与门环都是静态的实物，只能被动的等骤雨，等岁月侵蚀后慢慢氧化的铜绿；但人称代名词的“我”却跟芭蕉与门环不一样，因为“我”是可以自由移动的，於是我偶然间经过江南小镇邂逅“惹了”你，并不是被动的等你了，而是主动的去认识你。所以虽然同样都是用动词的“惹”，但其主动与被动性却迥然不同，而且在这段词里我一连用了三个“惹”字，字义相同，用法却不同，饶富趣味。总之这首歌写的很辛苦，但也很有成就感。
评论
从《东风破》里的“一盏离愁孤单伫立在窗口”到《发如雪》中的“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》里的黯然神伤“我送你离开，千里之外，你无声黑白”，离恨是歌者永恒的主题。《青花瓷》给我们带来的惊喜，在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。 论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水，
水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞；
论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，
走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结；
论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，
清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意；
这三者叠加至一处，《青花瓷》一曲正如其名，
恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。
古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏形，绝妙填词配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。
在《青花瓷》里我听到了《东风破》里旧地重游物是人非般淡淡的哀愁，听到了《发如雪》里前尘后世轮回不息般轻轻的喟叹，也听到了《千里之外》天各一方生死难忘的一生等待，甚至听到了《爱在西元前》里风化千年而精魂不死的爱的誓言……心中五味陈杂，漫天的思念翻滚如潮，而耳旁却依然只是轻轻淡淡的吟唱而已，云淡风清。
《青花瓷》里最感人的一个字，我以为是这个“等”字。
一个“等”字，唱尽多少无奈和惋叹。这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等，可是曲中却只用淡淡的语调唱来，再平常不过，仿佛只是每天等待日出那般简单；等待的时候，可以看书写字，可以吟诗作画，可以赏花弹琴，只是时时不曾忘记等待的人。痛苦吗？不，《青花瓷》里唱得如此悠然，原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡。求不得、爱别离又怎么样呢？众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然。就算不能再相遇，也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。谁能凭爱意将富士山私有？青花瓷，也是一样。
至少，我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟，隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影，正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。
芭蕉帘外雨声急，匆匆而过的是时间；
青花瓷里容颜旧，老去的只是我自己，而你的美丽，永远定格在永不褪色的青花瓷里，可以欣赏，可以玩味，也可以守望。
另外几种解释
（1）
这是我在知道中发现的一个解释答案,如果单纯作为艺术欣赏而言,我觉得这个更恰当......
第一段其实已经清晰地说明了歌词所描述的对象，“我”一边为素胚上色，一边思念一个曾经邂逅的如青花瓷一般秀丽的江南女子。冉冉檀香中，心中微酸，再也画不下去，纵是丹青圣手，瓶上的牡丹终究是不如伊人含苞待放的笑容，不知玉人生在何方，不免心自忧伤。从文笔和选用的意象来看，开首直叙，并不词藻华丽，但是已然奠定全篇清韵雅致的基调。值得一提的是“去到”是典型的台湾的说法，改成“去了”更符合内地的语言习惯。
“天青色等烟雨 而我在等你”全文的点睛之语，优雅而深情。有人误认为“天正在等烟雨”等说法，是因为对青花瓷还缺少一定的了解。“天青过雨”是青花瓷上品中的上品，存世极少，也是最美丽的颜色。这种釉色必须在烟雨天才能烧出来，（以现代科学的眼光看，其实主要是湿度）所以说，烟雨天时出现天青色的决定性条件之一。“天青色等烟雨”不但诗话了语言，而且串联“而我在等你”彰显出伊人于“我”而言多么的可贵。再加上动人优美的旋律，令人如闻天籁。“炊烟袅袅升起 隔江千万里”画面感极强，一石三鸟，既描述江南美景，也是青花瓷上的常见景色，更以景衬情，唯美的场景给思绪抹上了淡淡的伤感。“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我 为遇见你伏笔”依然秉承一边勾勒青花一边展开思绪，而伏笔一词其实对以后的结局作了暗示。“我”是否与曾经邂逅的女子缘悋一面呢。
“天青色等烟雨 而我在等你
月色被打捞起 晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意”
同样的旋律再次吟咏，一个“晕”堪称绝妙，什么是晕？我举个例子，当你把一滴墨汁滴入一碗清水，看他缓缓扩散，这就是晕。人说：“佳句本天成，妙手偶得之。”在朦胧的月光下，结局竟真的被打开了？朝思暮想的伊人看到了么？“如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意”本句是一个标准的倒装，是的，看到了，如真似幻，似乎一切都融入了江南的美景里，似乎是个喜剧结局。然而笔者更倾向于认为这是“我”久念成痴，眼前出现了幻觉，朦胧月光消逝，不过更相思。
“色白花青的锦鲤跃然於碗底
临摹宋体落款时却惦记著你
你隐藏在窑烧里千年的秘密
极细腻 犹如绣花针落地
帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿
而我路过那江南小镇惹了你
在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去”
倒叙手法，交待和伊人匆匆相见，匆匆话别的来龙去脉，依然是一边勾勒一边追忆。不得不说方文山有着天生的对文字的敏感，连续三个惹字用得极妙，虽然“帘外芭蕉惹骤雨”活剥自前人诗句。顺便说说，这种方式也叫做“无理而妙”，最早来自元曲，显然骤雨不是芭蕉惹来的，这样说没有道理，但是味道就出来了。
(2)
一直以来，赞叹方文山的填词功力，“青花瓷”的出世又再一次被折服，了了数字，又为我勾勒出一副意象深远的前生今世的画卷。词句清丽隽秀，典雅古朴，听来舒畅又不失点睛之处，连连听了好多天，欲罢不能。胸中有万千感叹妄一吐为快，却又不敢轻易托出，生怕悟拙了原意，违背了作者的初衷，可性情始然，即便见笑了也无畏于直抒胸臆的表达，深信不同的人有不同见解，没有特定。
从歌曲中不难看出，文山兄用词简练，言简意赅，但其中所表达的内容极为丰富，比如富贵大气的牡丹含笑，被隐藏画内的风华绝代的仕女，江湖两岸的青烟升腾，月波流转的缥缈不定，雨打芭蕉的急促，烟雨朦胧的江南偶遇，更重要的是包含了一段荡气回肠，可歌可泣的故事，且允己先卖个关子。
纵观上下可谓动静皆宜，声色俱全。动态有徐徐轻腾的檀香、炊烟，被捕捉的水中月色，锦鲤的欢跃，雷雨前随风飘摆的芭蕉；静态有釉色陈铺的仕女图，牡丹的含苞待放等等，当这些跃然纸上，动静间是可以互换的。说到色，那就更为华丽了，比如牡丹红、芭蕉绿、水墨青、锦鲤花等，然这些颜色在青花瓷上却呈现出的是朴素端庄的青白色，经文山兄的勾勒一下生动了许多。说到声，要强调这一句：“极细腻犹如绣花针落地”，这是上好的青花瓷敲击时如同绣花针落地所发出的细微清脆的声音，绘声绘色，形容妥帖。
说到歌词的意境，每个喜爱歌曲的人内心都有一副写意的画卷。而我臆想：主人公幻想成为一名制作青花瓷的匠人，在给瓶身上釉时不由自主被女子的容貌深深吸引，窗外天色阴翳大雨将至，对岸江水涛涛，仿佛回至前朝，回到绝世女子的那个朝代，花前月下，女子莞尔一笑，蛊惑了在梦中游离的主人公，于是期待再次相遇，在梦中重逢。主人公在落款时也不忘女子的芳泽，笔锋一转,画面来到江南小镇，忽来的骤雨渲染了无法圆满的结局，女子的背影在雨中消弥，纵有万语千言也哽咽难诉，欲说还休。是否还有来世？可对女子的倾慕又何止朝升暮落？殷红的落款宋体如杜鹃啼血印刻在传世珍品上，生生世世的流传。
最后重点说下歌曲本身“青花瓷”，从而引申到歌曲给我们展现的完美故事。有兴趣的可以了解下青花瓷的历史以及种类等，以便揣摩故事原委，青花瓷从唐宋元明清延至今可说在艺术品历史上留下了重重一笔，一件稀世的青花瓷物件动则上千万，在各拍卖会上也是香饽饽，随着华人富商购买力的强劲表现，一件件珍品被华人拥有，也是让人非常值得庆幸的，似乎有些偏题。可我要说的是这首歌隐含的一个故事正是“昭君出塞”，所描绘的这件稀世珍品是元代的“昭君出塞”元青花盖罐，被日本出光美术馆收藏。所以歌曲至始至终所表达的一种凄婉的思念不仅仅是单纯的儿女情长，更深的是流露出这件艺术品流落海外的惋惜之情。
为什么说文山兄写的是“昭君出塞”呢？各朝各代青花瓷反映人物故事主题很多，而昭君出塞在其中较为出色，犹见在元宋年间，我主观认为是元代的元青花。你可以用网络或者谷歌搜索出原图元青花“昭君出塞”，“瓶腹绘九个人物，七匹乘骑,,另外两骑当隐在山石后面,,。九个人物中有男有女，有老有少，或骑在马上，或摇鞭步行。马上驮着弓弢、行囊。观人物相貌、服饰有差别。其中骑在一匹白马之上，怀抱琵琶，梳高髻的汉装女子是王昭君，前后各有一胡服女子随行。六名男子中，有的头戴貂冠，髡发驾鹰，着胡服；有的戴毡笠，着汉装。当是迎亲的匈奴使节和汉朝送亲的官员。画面中山石掩映，苍松、翠柳、修竹、芭蕉杂衬其间。疏密有致，布局匀当。”
再一一对照歌词，瓶身牡丹，瓶底锦鲤，天青色等烟雨，帘外芭蕉，“王昭君”眼带笑意，隔江千万里。另外昭君的故事也永为世人传唱，历史对她的描绘是，“娥眉绝世不可寻，能使花羞在上林”，天生丽质，聪慧，精于琴棋书画，为平定匈奴的侵犯慷慨应诏和亲。相传昭君在选宫女前有位青梅竹马的意中人，因她的美貌传遍南郡，无奈入宫。更有词中种种迹象表明这一点，比如“去到我去不了的地方”,,去不了的地方是王昭君身处的西汉朝或当朝的北匈奴,,、“为遇见你伏笔”,,通过模仿汉隶字体在作品上与你相会,,、“晕开,,掩盖,,了结局”,,王昭君的死史记没有记载，结局如何不得而知,,、“落款时却惦记着你”,,在落款时仍旧思念着你，作品上有你有我，三生有幸,,、“千年的秘密”,,汉朝距今千年，你的秘密经过窑烧千秋万代的歌颂,,。我觉得较浅显故事本身的一句为“仕女图韵味被私藏”，古代选秀女入宫后都会邀画师画像,,仕女图,,，从而通过画师的笔和皇帝零距离接触得到恩宠，也就是室寝，所以画师给你画的像的好坏是决定飞黄腾达、跃上枝头变凤凰的重要一步，但古代选秀也是黑暗的，王昭君自恃貌美，不愿贿赂画师，画像被点上丧夫落泪痣，此乃大忌，因此被贬入冷官，错过了与皇上的相见，一晃就是三年，歌词用“韵味被私藏”实在是美妙。文山兄填词一向隐晦又不失大气，作品所述女子当然也不是普通的庸脂俗粉，当属倾国倾城的王昭君。所以通篇都暗示了一个千古凄美的故事，隐喻作者被王昭君沉鱼落雁之美所打动，睹物思人，通过精美的青花瓷传达出无尽的思念。
古往今来，关于王昭君的诗词歌赋有700余首，继李白，杜甫，王安石后，方文山却以现代流行歌曲的形式表达出来，真谓用心良苦，让我对他更为敬佩。
和着清幽委婉的曲风，一并了解青花瓷的前生今世后，我隔着年代久远的青花瓷慢慢窑烧的时光仿佛嗅到中华民族千年情感的气血和文脉，在古今月下润出如白玉般的光泽。
（3）
周杰伦发了一张新碟叫《我很忙》，主打歌是为了改变以往的风格而使用的《牛仔很忙》，否则，一定是那首清新淡雅又意味深长的中国风格区——《青花瓷》！
这首歌的旋律、韵味都不用说，都是周杰伦歌曲中的极品！重要的是，这其中还有一个“不能说的秘密”！
先来看歌名：青花瓷。看似没有什么特别之处，只是一首歌的主题而已。但是，请看英文：china！这是什么？是中国！外界说周杰伦不爱国的舆论已经把周杰伦逼急了，而正面交锋则只会给杰伦带来负面影响。所以，周杰伦和方文山设下了一个“伏笔”，用歌名表达爱国之情，而破解秘密的任务，就交给我们，交给了杰迷。
如果说，这只是周杰伦卖弄中国文化的一个介体的话，那这里还有证据。请看歌词。
我们一句一句分析。因有不少歌词是描写青花瓷的，所以要把抒发情怀的歌词细细品味。
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆。冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半。”第一句是描写青花的颜色，主要是为了说明后面的花。这里的花是牡丹。就可以思考了吧！大家都知道，牡丹是中国的国花，而青花瓶上的花大多是梅花或菊花，牡丹自然是有，但确实不多！若是说“梅”或“菊”都是单字的花，搭配不方便的话，再看看下面。“心事我了然”？什么心事？大概就是祖国统一吧！否则，前面干吗要用不常见的牡丹呢？最后，“搁”和“隔”是谐音，所以就可以看成“隔一半”。什么是“隔一半”的东西呢？当然是祖国了！
“釉色渲染仕女图韵味被私藏，而你嫣然的一笑如含苞待放。你的美一缕飘散，去到我去不了的地方。”被私藏的韵味是什么？想一想也能知道，就是台湾民众渴望的统一啊！至于为什么含苞待放，大概因为这即将成为事实了吧！后面表达了爱莫能助的思想，毕竟是他去不到的地方嘛！台湾那里戒备森严，去了就会说搞台独，当然不能随便了！这也诉出了杰伦心中的无奈……
“色白花青的锦鲤跃然於碗底，临摹宋体落款时却惦记著你。你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻犹如绣花针落地。”我知道，那“锦鲤”是中国国旗的美丽图案；“宋体落款”是字正腔圆的汉字文化；“隐藏千年秘密”是属于中国千年的台湾岛；而“极细腻”又是一种密码的暗示！真是字字玄机，句句真理呀！
“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你。在泼墨山水画里，你从墨色深处被隐去。”看到了？江南说的是长江南岸，长江是中国的母亲河，可是地地道道的中国！而且，中国江山美如画，那美丽的泼墨山水画说的就是中国！只可惜，在台湾政府，中国似乎是要被从他们的地图中抹去的部分！这里，表达了周杰伦的愤慨之情！
最重要的，是副歌部分：
“天青色等烟雨而我在等你”等的是什么？是歌名：青花瓷，也就是中国！要知道，中国与台湾的关系不好，而人民能做的，只有等，等待台湾政权回归中国！
“炊烟袅袅升起隔江千万里”。“江”？仅仅是江吗？江最终将流入大海的呀。所以，这里的江代指大海！这样就好说了！中国内地和台湾仅有一个海峡相隔，却遥遥不见，相隔千万里！
“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸，就当我为遇见你伏笔”。“你”还是中国。看来，周杰伦已经为回归祖国做好一切准备了！
“月色被打捞起晕开了结局”月亮能映到海里，打捞起月色就将海水打捞起来了。海峡小时，两块陆地连成一片，也就是一家人了！晕开了结局？看来结局一是确定的，就是时间问题了。就像打捞海水，没有尽头！
“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”。中国自顾自美丽？肯定不是！而是台湾像中国！不是像，是是！看来杰伦的决心不小，你们也该发现了吧！
不仅从歌词部分，大家有没有发现，杰伦虽然在表面上不停的宣传自己的导演电影处女作《不能说的秘密》。这里，是否还隐藏着一个更大的秘密？

5. 独吟古调遣谁听,聊与梅花分夜永。出自哪里，全诗如何，什么意思呢

夜归塼街巷书事
作者：陆游 年代：南宋
近坊灯火如昼明，十里东风吹市声；
远坊寂寂门尽闭，只有烟月无人行。
谁家小楼歌恼侬？余响缥缈萦帘栊。
苦心自古乏真赏，此恨略与吾曹同。
归来空斋卧凄冷，灯前病骨巉巉影。
独吟古调遣谁听，聊与梅花分夜永。

自己随便翻译了大概，不一定精准，只做借鉴：

附近的街道灯火通明像白天一样，十里的东风吹走城市里各种嘈杂的声音；
远处的街道安详寂静门户紧闭着，只要如烟的月光却无人行走空荡荡无人。
是谁家的小楼传出歌声让你懊恼？若有若无的歌声回荡着萦绕在窗帘之间。
苦心的人自古都缺少真正的欣赏，这种遗憾多少都是于我们的感受相同的。
回到空空的书斋躺在凄冷的床上，一把病骨头灯光下照出面貌削瘦的影子。
独自吟唱着古老的曲调送给谁听，把古老的曲调唱给梅花听直到夜深夜长。

全诗：哀怨凄凉，尽是壮志难酬的悲愤和英雄无用武之地的无奈！

【作者小传】：陆游(1125-1210)字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人。绍兴中应礼部试，为秦桧所黜。后孝宗即位，赐进士出身，曾任镇江、隆兴通判，官至宝章阁待制。晚年退居家乡。他是南宋的大诗人，词也很有成就。有《剑南诗稿》、《放翁词》传世。 辛弃疾（1140-1207），南宋词人。字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。 出生时，山东已为金兵所占。二十一岁参加抗金义军，不久归南宋，历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职。任职期间，采取积极措施，招集流亡，训练军队，奖励耕战，打击贪污豪强，注意安定民生。一生坚决主张抗金。在《美芹十论》、《九议》等奏疏中，具体分析当时的政治军事形势，对夸大金兵力量、鼓吹妥协投降的谬论，作了有力的驳斥；要求加强作战准备，鼓励士气，以恢复中原。他所提出的抗金建议，均未被采纳，并遭到主和派的打击，曾长期落职闲居江西上饶、铅山一带。晚年韩侂胄当政，一度起用，不久病卒。 其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对南宋上层统治集团的屈辱投降进行揭露和批判；也有不少吟咏祖国河山的作品。艺术风格多样，而以豪放为主。热情洋溢，慷慨悲壮，笔力雄厚，与苏轼并称为“苏辛”。《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《永遇乐·京口北固亭怀古》、《水龙吟·登建康赏心亭》、《菩萨蛮·书江西造口壁》等均有名。但部分作品也流露出抱负不能实现而产生的消极情绪。有《稼轩长短句》。今人辑有《辛稼轩诗文钞存》。

6. 吾案底下生花笑这是其中的一句，，在一支古扇里的古诗第二句写的是梅花

【原文】
诗篇名：黄鹤楼送孟浩然之广陵。唐代诗人李白作。黄鹤楼，在今湖北武汉。广陵，即今江苏扬州。全文为：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”前两句轻快流畅，意境优美。后两句情景交融，显示作者对友人的深情厚意。是千古传唱的名作。
黄鹤楼送孟浩然之广陵 [唐] 李白
gù rén xī cí huáng hè lóu
故 人 西 辞 黄 鹤 楼 ，
yān huā sān yuè xià yáng zhōu
烟 花 三 月 下 扬 州 。
gū fān yuǎn yǐng bì kōng jìn
孤 帆 远 影 碧 空 尽 ，
wéi jiàn cháng jiāng tiān jì liú
唯 见 长 江 天 际 流 。

【释义】
1、黄鹤楼：旧址在今湖北武昌黄鹄矶，背靠蛇山，俯临长江。
2、之：往，去。
3、广陵：扬州的旧名。
4、故人：老朋友。
5、西辞：黄鹤楼在广陵的西面，在黄鹤楼辞别去广陵，所以说“西辞”。
6、烟花：指柳如烟、花似锦的明媚春光。
7、下：沿江顺流而下。
8、尽：消失。
9、惟见：只能见到。
10、天际：天边。
译文：

老朋友离开西边黄鹤楼，在明媚的春天里去往扬州。孤帆远去在水天尽头，只见长江向天边奔流。

【赏析】
名句“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。”
这两句叙述友人顺江东下扬州的情形，“烟花”两字点染出柳如烟、花似锦的一派春光，诗人送别朋友时的惆怅情绪淡淡寺流露了出来。后两句着意描写友人“西辞”，一片孤帆，伴着诗人的朋友漂向水天相连的远方，直至帆影消失在碧空尽头，诗人却仍伫立楼头，凝眸远望，不愿离去。诗中没一个字说到离愁别思，但字里行间却分明流露出朋友远去的惆怅与留恋。在诗人笔下，深厚的感情寓于动人的景物描绘之中，情与景达到了高度完美的融合。
孟浩然是李白非常称赏的诗界名士，曾有“吾爱孟夫子，风流天下闻”的赠诗称誉之。漫游天下名山名城，本是性格开放的盛唐文人的风尚，寓居湖北安陆的青年李白，早就有一番“仗剑去国，辞亲远游，南穷苍梧，东涉溟海”的旅游经历。因此他在武昌名楼——黄鹤楼，送别诗界名士——孟浩然，去游历江左名城——扬州（古时称为广陵），面对着把名楼、名士、名城联系在一起的“三名兼备”的旅游盛事，他诗情勃发，对世界的感觉是色彩明丽的，浑无丝毫感伤。开头两句本是交待送别的时间、地点、目的地，但这种交待被“烟花三月”这个鲜丽的意象感觉化了。李白不是有过一个“梦笔生花”的故事吗？想不到作为他的天才之象征的做梦中笔头生花，竟生成了送别时的三月烟花，赢得前人称此句为“千古丽句”。天空也被明丽的世界感觉所感动了，它变得一碧如洗的空明，在它底下顺流行进的“孤帆远影”，何尝有一丝孤独感和苍凉感？它牵引着的是海阔天空的生命向往。生命如流水，别情如流水，无限关注依恋的眼光追随着消失在视野之外的孤帆远影，也就化作水天与共，千古长存的长江巨流了。名楼送名士赴名城的一瞬而永恒的情景，便成了盛唐诗人的旅游豪兴的诗化象征。

【创作背景】
关于黄鹤楼
巍峨耸立于武昌蛇山的黄鹤楼，享有“天下绝景”的盛誉，与湖南岳阳楼，江西滕王阁并称为“江南三大名楼”。黄鹤楼始建于三国时期吴黄武二年（公元223年），传说是为了军事目的而建，孙权为实现“以武治国而昌”（“武昌”的名称由来于此），筑城为守，建楼以了望。至唐朝，其军事性质逐渐演变为著名的名胜景点，历代文人墨客到此游览，留下不少脍炙人口的诗篇。唐代诗人崔颢一首“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”已成为千古绝唱，更使黄鹤楼名声大噪。号称江南三大楼之一的黄鹤楼，原址在湖北武昌蛇山黄鹤矾头，相传它始建于三国吴黄武二年（公元223年），1700多年来屡建屡毁，最后一次毁于清光绪十年（1884年）大火。名楼多传说，因此使它更有神奇色彩。据《极恩录》记载，黄鹤楼原为辛氏开设的酒店，一道士为了感谢她千杯之恩，临行前在壁上画了一只鹤，告之它能下来起舞助兴。从此宾客盈门，生意兴隆。过了10年，道士复来，取笛吹奏，道士跨上黄鹤直上云天。辛氏为纪念这位帮她致富的仙翁，便在其地起楼，取名“黄鹤楼”。关于这则美丽的神话故事，历年有三种不同的说法，第一种说法认为这位仙人是黄子安，第二种说法认为是费祎，第三种说法没有仙人的名字
关于广陵(扬州)
魏晋南北朝时期长江北岸重要都市和军事重镇。春秋末，吴于此凿邗沟，以通江淮,争霸中原。秦置县,西汉设广陵国，东汉改为广陵郡，以广陵县为治所，故址在今江苏扬州市。曹魏设郡，移治淮阴。吴置广陵县于今扬州。西晋沿魏设广陵郡，隶徐州。初治淮阴，后移治射阳（今江苏宝应东）。东晋还治。广陵郡辖境相当今江苏、安徽交界的洪泽湖和六合以东,泗阳、宝应、灌南以南，串场河以西，长江以北地区。城南四十里江滨有瓜洲镇，系扬子江中之沙碛，因其状如瓜而得名。长江自西北六合县流入，南对丹徒县之京口，两城隔江而对，南北呼应，共同构成拱卫上游京都建康的重镇。江面原阔四十里，后逐渐狭窄，至南北朝后期只阔二十里左右。东晋谢安镇广陵时，于城东二十里筑垒，名曰新城。新城北二十里有埭，是谢安为挡水在邵伯湖边所修的土坝。后人将谢安比作周代燕国的召伯，称此埭为邵伯埭。 魏文帝曹丕于黄初六年(225)伐吴，登广陵故城,临江叹曰：“天所以限南北也。”东晋时，以广陵控接三齐,青、兖二州刺史皆镇于此。咸和二年(327),苏峻、祖约之乱爆发，时郗鉴以都督青、兖二州诸军事、兖州刺史加领徐州刺史镇广陵，遂自广陵起兵平乱。太元二年 (377),谢玄为南兖州刺史，将南兖州军府从京口移至广陵，召募侨民组建北府兵。东晋南朝，因中原乱离，流民南渡,常置侨州郡于广陵。宋元嘉八年(431)于广陵郡置南兖州，齐、梁沿袭。北齐改为东广州，陈朝恢复为南兖州。北周灭北齐后改为吴州，仍为军事重镇，设置总管统领。隋初为扬州，置总管府,后改为江都郡,太守秩与京尹同。隋炀帝杨广数至江都，欲迁都于此。唐时先后改为兖州、邗州、扬州，后又改为广陵郡。
兖州地处鲁西南平原，东仰“三孔”，北瞻泰山，南望微山湖，西望水泊梁山，素有“东文、西武、北岱、南湖”之称，是山东省鲁西南大都市的经济中心。总面积651平方公里，耕地60万亩，人口60万，辖10镇2个街道办事处，492个行政村，30个居民委员会。2002年在全国县域社会经济综合发展指数和区域经济基本竞争力排序中，分别列第60位和第54位。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》写作背景
唐玄宗开元十三年（公元725年），李白乘船从四川沿长江东下，一路游览了不少地方。在襄阳（今湖北襄樊），他听说前辈诗人孟浩然隐居在城东南的鹿门山中，特地去拜访他。孟浩然看了李白的诗，大加称赞，两人很快成了挚友。孟浩然热情地款待李白，并留他住了10多天。
公元730年阳春三月，李白得知孟浩然要去广陵（今江苏扬州），便托人带信，约孟浩然在江夏（今武汉市武昌）相会。这天，他们在江夏的黄鹤楼愉快地重逢，各诉思念之情 。几天后，孟浩然乘船东下，李白亲自送到江边。船开走了，李白伫立江岸，望着那孤帆渐渐远去 ，惆怅之情油然而生，便挥就了这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。首句点明送别之地是黄鹤楼，次句点明送别的时间是花开似锦的暮春三月，也暗示了这烟花美景将伴随友人一路直到扬州。扬州当时是繁华之都，这时节肯定也是花团锦簇，春光烂漫。后两句传情达意，诗人将离别之情寄托在碧空与江水之间，言虽尽而意未尽，令人回味无穷，堪称送别佳作。
孟浩然是李白非常称赏的诗界名士。在十年后，李白写下“吾爱孟夫子，风流天下闻”的赠诗称誉之。漫游天下名山名城，本是性格开放的盛唐文人的风尚，寓居湖北安陆的青年李白，早就有一番“仗剑去国，辞亲远游，南穷苍梧，东涉溟海”的旅游经历。因此他在武昌名楼——黄鹤楼，送别诗界名士——孟浩然，去游历江左名城——扬州（古时称为广陵），面对着把名楼、名士、名城联系在一起的“三名兼备”的旅游盛事，他诗情勃发，对世界的感觉是色彩明丽的，浑无丝毫感伤。
李白【关于作者】 李白 (701—762年)，生日701年2月8日，汉族，身高六尺六，字太白，号青莲居士，四川江油人，唐代伟大的浪漫主义诗人。其诗风豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。他善于从民歌、神话中汲取营养素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰，与杜甫并称“大李杜”，是华夏史上最伟大的诗人，又称为“诗仙”。
李白祖籍陇西成纪（今甘肃省静宁县成纪乡），隋朝末年，迁徙到中亚碎叶城（今吉尔吉斯斯坦北部托克马克附近），李白即诞生于此。五岁时，其家迁入绵州彰明县（今四川 江油）。二十岁时只身出川，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆（今湖北省安陆市）。他到处游历，希望结交朋友，干谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想和抱负。可是，十年漫游，却一事无成。他又继续北上太原、长安，东到齐、鲁各地，并寓居山东任城（今山东济宁）。这时他已结交了不少名流，创作了大量优秀诗篇，诗名满天下。天宝初年，由道士吴人筠推荐，唐玄宗召他进京，命他供奉翰林。不久，因权贵的谗悔，于天宝三、四年间（公元 744或745年），被排挤出京。此后，他在江、淮一带盘桓，思想极度烦闷。
天宝十四年（公元755年）冬，安禄山叛乱，他这时正隐居庐山，适逢永王李遴的大军东下， 邀李白下山入幕府。后来李遴反叛肃宗，被消灭，李白受牵连，被判处流放夜郎（今贵州省境内），中途遇赦放还，往来于浔阳（今江西九江）、宣城（今安徽宣城）等地。代宗宝应元年（公元762年），病死于安徽当涂县。
李白生活在唐代极盛时期，具有“济苍生”、“安黎元”的进步理想，毕生为实现这一理想而奋斗。他的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒淫和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。在艺术上，他的诗想象新奇，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。存诗900余首，有《李太白集》。
其诗想象丰富，构思奇特，气势雄浑瑰丽，风格豪迈潇洒，是盛唐浪漫主义诗歌的代表人物。

7. 水养的那种梅花样子的花叫什么

叫银柳，是杨柳科，柳属大灌木，，叶片先端短渐尖，基部楔形，边缘有回细腺的锯齿答，上面绿色，下面密被有绒毛，有光泽，中脉淡褐色，叶柄褐色，有绒毛；花先叶开放，雄蕊离生，无毛；雌花序具短花序梗，花柱褐色，柱头约与花柱一样长；苞片卵圆形，5月到6月开花，7月到8月结果。

(7)赵河梅花扩展阅读

繁殖方法：由于银柳枝条在适宜条件下易形成不定根,生产上多采用扦插繁殖。一般选取地势较高、土质肥沃、排水方便田块，将土壤翻耕整细作垄（垄宽150厘米、垄沟宽20厘米），上铺3-5厘米厚的稻壳灰、并与垄面表层10厘米的表土混匀耙平备用。

冬季切枝收花时，选取银柳枝条基部生长发育健壮、枝条充实、叶芽饱满、无病虫害、直径在0.5厘米以上的枝段，剪成15-20厘米长、至少有4个叶芽的插条备用。将剪好的插条按行距15厘米、株距7-10厘米的规格插到苗床上（插条入土深度为10厘米）；扦插完毕后，用0.1%的多菌灵溶液将苗床浇透，再用塑料小拱棚密封保湿。第2年春季，插条叶芽萌动、新芽萌发时，揭开小拱棚两端的薄膜、通风换气，新稍长10厘米时，追施1次尿素水。

8. 忽有故人心间过,回首山河已是冬。何时杖尔看南雪,我与梅花两白头的意思

忽然之间过去的朋友从心里冒了出来，回头一看，山河已经处于冬季之中。什么时候拄着拐杖去看南山的雪，我与梅花共白头。

9. “梅花不肯傍春光，自向深冬著艳阳”的意思

意思是：梅花不肯依附春光，自己在深冬向着明亮的太阳。

出处：唐版代韩偓《梅花》

诗句权：梅花不肯傍春光，自向深冬著艳阳。龙笛远吹胡地月，燕钗初试汉宫妆。

释义：梅花不肯依附春光，自己在寒冷的深冬守着自己明亮的太阳。龙笛的声音远到蛮荒的胡人地界，第一次尝试汉朝宫殿的燕钗。

(9)赵河梅花扩展阅读：

韩偓（约842年～约923年），晚唐五代诗人，乳名冬郎，字致光，号致尧，晚年又号玉山樵人。陕西万年县（今樊川）人。自幼聪明好学，10岁时，曾即席赋诗送其姨夫李商隐，令满座皆惊，李商隐称赞其诗是“雏凤清于老凤声”。

龙纪元年(889年)，韩偓中进士，初在河中镇节度使幕府任职，后入朝历任左拾遗、左谏议大夫、度支副使、翰林学士。其诗多写艳情，称为“香奁体”。

10. 赵山河的人物评价

山鸡,是古惑仔漫画中非常重要的角色,他几乎贯穿了整个老一辈江湖故事的始末,直到他命丧台北,故事也告一段落.从另一角度看,山鸡是个很可怜的人,前后完全两种不同的路,使他走向了两种极端.
山鸡,原名-赵山河,为台湾第一大帮毒蛇帮帮主，身兼八大山堂-太华山堂堂主。早年是陈浩南门生，故事早期出现在靓坤事件中,由于靓坤用卑鄙手段迫使陈浩南与山鸡女友可恩发生男女关系,并被拍成录像广为散播,造成山鸡与拜门大哥陈浩南产生矛盾,最后受了陈浩南一巴掌,一怒之下前往台湾狙杀靓坤.山鸡在台湾结识了改变他一生的妻子-丁遥,因为对陈浩南有看法,所以不愿回香港,留在台湾发展.在竹联帮孙庸和天收以及丁遥的帮助下,几年后山鸡凭借一往无前的勇猛以及雄厚的财产,成立了山河企业以及毒蛇帮,成为毒蛇帮帮主，并发誓要成为台湾第一大帮,一统黑道.
乌鸦事件中,山鸡曾回港为报当年一巴掌之仇而与乌鸦合作,共同与陈浩南作对,但不尽人意,反被大飞趁机从中赚了大笔金钱用以与陈浩南开展新事业.期间陈浩南找上山鸡,愿尽释前嫌,还是好兄弟.两人长谈许久,山鸡坦白,大哥始终是大哥但是自己一定要证明,我赵山河不比你陈浩南差,没有你照顾,我一样可以出人头地.随后山鸡与陈浩南联手,铲除了乌鸦这个大敌,双方友情看似更胜以前.
火石洲之战前夕,五虎之一冷面虎横眉势力属于台湾,并与山鸡发生矛盾,双方大打出手.期间陈浩南正好接到陈耀命令要干掉已逃到台湾的肥佬黎.故致电山鸡,求其帮忙,山鸡一口答应,带队围剿肥佬黎,成功抓住,通知陈浩南来台湾亲手解决他.随后山鸡与横眉约战于圆山大饭店,邀陈浩南旁观,为其压阵.双方生死斗后,山鸡失去一目,横眉当场被打死.这战之后,山鸡个性变得狂妄自大而嚣张并且目中无人,与陈浩南的关系渐渐地变为反压其一头.
五虎全灭后,陈耀看中山鸡在台湾的庞大势力,以其曾是洪兴社员为由,拉拢他成为柴湾话事人.山鸡派了阿夜常驻香港为代理话事人.
洪兴分部的出现,让陈浩南头疼不已.车宝山更是发起江湖巨人排名战,欲借此统一洪兴.山鸡身为十二话事人之一也参与此战.期间与韩宾等人交恶，和陈浩南的交情再次出现嫌隙,两人很巧地在八强相遇,陈浩南还想挽回友情,以点数战胜山鸡.想不到气量小的山鸡反而认为这是耻辱,自己一定要胜过陈浩南.这也为以后两人的恩怨转为社团与社团间的是非留下种子,成为洪兴及毒蛇帮漫天战火的主要导火线.最终山鸡与大东及蓝鲸并列江湖巨人排名战的六大双花红棍之一,山鸡与陈浩南两兄弟至此彻底翻脸.
2006年竹联帮孙庸临死前收山鸡为义子，把旗下地盘统归山鸡所有。山鸡实力大增,放豪言要统一全亚洲黑道.最后因为阿夜事件,毒蛇帮借口与洪兴正式拉开战幕,开始侵入香港黑道的计划.
2008年陈浩南任龙头后不久,带队到台湾联合东英与天道盟火并毒蛇帮，最后惨胜而回,也导致山鸡和国民党政府关系急转直下，还好丁遥瞒着山鸡献身政府高官,几经波折才回复关系,双方暂时停战.
而后陈浩南吸毒时期，山鸡谋划与东英结盟打击群龙无首的洪兴,在福田一役杀掉了八大话事人中的六人,势力空前强大.但大东念及陈浩南等好友的旧情,对山鸡极为反感,结盟破裂,山鸡则回到台湾继续扩张势力.
韩宾接任洪兴社龙头后,为了不让社团没落忙得焦头烂额.社团的急速下滑,使他迁怒于东英的打压,在新五虎之一狄威的挑衅下,枪杀了东英龙头大东,可怜一代英雄命丧家中.同时,陈浩南好友左维与大梵都以为他已被山鸡所杀,为了替陈浩南报仇过到台北刺杀山鸡，山鸡虽重创大梵腰部，但最后还是被大梵由旧楼天台抛下而死。
山鸡这个人物,是故事到后期的最大奸角,他与耀扬一样,有头脑有身体,能文能武,而两人不同的是山鸡本性是恶的,善于掩饰;而耀扬本性并不是他所表现的那样十恶不赦,他只是为达目地而不择手段罢了.