临摹梅花

⑴ 如何画梅花铅笔画

建议从普通大型花卉画起，或者找图片临摹

⑵ 求助简单临摹国画，诸如梅花、牡丹、竹子等，就是那种画完后可以直接上颜料的那种国画，[email protected]

没有这种！画完后给你上颜色，除非是临摹宋人小品，也就是画工笔！人家给您画好白描，可是如果你不会画画，你染色都会是问题啊！

⑶ 梅花篆字是什么

梅花篆字,字形似梅花,故名。

历史上“梅花篆字”经历了商、汉、唐、宋、元、内明、清诸朝的风容雨沉浮。早在商朝时的古陶器上，就刻有梅花象形文字。到了汉代，梅花篆字就成了收藏佳品。它以“远看为花，近看为字，花中有字，字里藏花，花字融为一体，字体刚劲有力”为特点。古人爱梅、赏字的习惯，赋予了“梅花篆字”遒劲、淡雅的文化内涵，也使之成为研究中国古代书法的一块活化石。

⑷ 想知道如何画国画梅花

梅花的画法

一、梅干画法：

（一）勾皴法

用硬毫石獾、鼠尾一类的二号提斗笔从暗面入笔，边勾边皴，笔上水分宜少，灰墨蘸深墨分段画出。

为了表现老干边缘的毛、涩质感，宜用侧锋逆行运笔。在暗面一侧面好之后，随即顺势用不同长短的弧线逐渐画出老干的主体形态，并勾出亮面部分老干的轮廓线，此条线的行笔不宜过实，可有断续以显示笔意的灵活。待干后加点焦墨苔点就全部完成了这棵主干。

老干中伸出的粗枝可用双勾加皴的办法画，也可用泼墨画法一笔写出。画细枝嫩茎时行笔用浓墨中锋，柔中寓刚，线宜光洁劲健不宜涩滞，长线不宜太直，要有弧度，有提按，以体现嫩茎的柔韧和“俏”。三枝的穿插多以“女”字形排列或“戈”字与“之”字的结合，两枝不能并行，更不宜相切或垂直相交成“T”字型、“十”字型。如实在难以处理，可在粗细、长短及墨色的浓淡上求变化。

（二）泼墨法

泼墨法画梅干首先要注意墨色上浓淡干湿的变化，处理好调墨和蘸墨之间的关系，用大号硬毫提斗笔饱蘸墨色侧锋逆行运笔，随笔势的发展笔锋亦随之相互转换，通过提按、顿挫以及笔的顺势强化笔法上的变化，要一次蘸墨一气呵成。对行笔当中出现的散锋或枯涩笔墨，要顺其自然予以保留，待墨色干透后通过罩色全其神貌。主干可用复笔画法，左右两笔并行排列，先左后右依次画出。主干完成后顺势写出粗枝及嫩茎，其画法同于勾皴画法部分所述。

二、梅花画法

梅花画法分勾花和点花两种，现分述如下：

（一）勾花

勾花亦称圈花，用硬毫勾线，用淡墨勾其轮廓。用笔要有提按粗细的变化，圈出的花要似圆非圆，意在方圆之间。要有正、侧、背的各个面和仰偃的不同姿态变化，画梅多取侧面、半侧面，这样易于体现花多角度的不同姿态。点蒂用浓墨，正面瓣四至五笔，背面瓣五笔，侧面瓣三笔。点蕊、勾蕊丝亦用硬毫小笔蘸浓墨从内向外勾挑，示意性地点入八九点即可。白梅画好后用“倒晕”法蘸淡赭或淡草绿沿花的轮廓晕染，其方法是用大白云蘸清水，再于笔尖上蘸淡色，沿花的周围晕染，随染随将笔肚下按，使笔上的清水着于纸面，干后不留淡色痕迹，从而起到烘托作用。花蕊部分亦用淡色点染局部即可。

（二）点花

点花用大白云兼毫笔（秃笔为宜），蘸色由浅到深。以红梅用色为例：

淡朱磦蘸曙红是一种蘸色；第二种是在前一种蘸色基础上再蘸胭脂色；第三种是赭石蘸胭脂（老梅）；第四种是淡色锌钛白蘸淡曙红（嫩梅）。

重色瓣蘸色宜浓、宜厚，淡色瓣可在涮去笔尖部分余色后再蘸清水点瓣。

点花瓣的形态亦求方圆之间，一笔点一瓣，自瓣梢入笔从外向里点，当中空出白心。瓣与瓣之间要有透视形成的角度变化，即大小、宽窄的不同，不要每朵花都是几个圆点，既无深浅又无大小的排列。 圈梅、点都有一个组会穿插上的疏密问题，一般讲密易疏难，讲密要密而不乱，讲疏要疏而不散，要密中见疏，要留出“活眼”。另外用色的浓淡虚实也关系到整体构图上的轻重和层次上的变化，亦须重视。

点花、圈花之后还有一点，就是用浓墨穿小枝连接花，使花花都有着落。通过小枝的添加既起醒笔的作用，又可增加画面的生气。

⑸ 齐白石临摹学生的画的答案是什么

阅读答案如下：

1、文中“临摹”一词中的“临”是什么意思？

答：照着，根据。

2、齐白石长时间欣赏《梅鸡图》的原因是：

答：《梅鸡图》太有味道。

3、“这画太有味道了。”中的“味道”是什么意思？

答：画的意境。

4、为什么起初谢时尼以为老师在跟他开玩笑？

答：齐白石是大画家，怎么可能临摹学生的画。

(5)临摹梅花扩展阅读

原文：

那年，齐白石在当时的北平艺术专科学校当老师，指导学生们画画。有一次，他的学生谢时尼在课堂上画了一幅《梅鸡图》。图画上一枝梅花艳丽俊秀，梅花下的公鸡画得非常生动别致，特别是公鸡那弯弯的尾巴显得十分活泼可爱。

齐白石瞧着这幅画，欣赏了很长时间，然后，笑着对谢时尼说：“你画的这画太有味道了，能借我回去临摹一张吗？”谢时尼听了齐白石的话，起初还以为老师在跟他开玩笑。可是，他一看到老师那副认真恳切的神情，知道老师没有跟他开玩笑，就把《梅鸡图》交给了齐白石。

一周后，齐白石又来上课了。他讲完课后，便拿出自己临摹出来的画对谢时尼说：“你看我临摹得好不好？”

谢时尼被老师这种虚心认真的精神感动了。过了多年以后，每当谢时尼想起这件事时，都感到老师这种虚心认真的学习精神值得他学一辈子。

⑹ 写意梅花画法的作者简介

本书来是《中国画技法丛书》源中的一册，《中国画技法丛书》本着“少而精，学而会”由易到难、循序渐进的原则，注重了科学性、趣味性、渐进性与形式的多样性相结合，配有大量的图示和范画，便于临摹学习；强调实践性，熟能生巧。提倡艺术性与思想性的完美结合，鼓励创新和个人风格的表现，本册为《写意梅花画法》。作者是邢久海。

邢久海，1954年生于北京。毕业于首都师范大学美术系。现为北京美术家协会会员，中国国画家协会会员，高级美术教师。擅长梅、兰、竹、菊，并以画梅见长。多年来潜心研究、学习、探索古今画梅大师技法，特别是受到画梅大家王成喜老师的影响，在创作上更加强化构图，用洗练的笔墨表现梅的自然淳朴之美，开辟出自己的画梅艺术天地，形成贴近群众、雅俗共赏的艺术风格。很多作品被美国、日本等国友人收藏。作品及传略编入《当代书画家作品大观》、《中国当代书画家名典》、《中国书画百杰传世精品集》、《全国梅兰竹菊中国画图录集》等辞书。2004年被评选为中国书画百杰。部分作品编印《中国书画百杰系列邮政明信片——邢久海国画作品选》。2005年八幅梅花作品入选了“中华文化名家专题邮票工程”。

⑺ 《芥子园图谱》中的图需要死记下来吗比如梅花的各种画法。懂国画的人来回答。

朋友，学画要触类旁通，要灵活一些，芥子园里的东西都是祖辈积累下来的精华，建议你都适当的临摹一遍，梅花无外乎就是点花和双钩，建议你在梅花枝干上多下一些功夫。多学多练 自然你就得心应手

⑻ 如何简单画一幅梅花国画

找范本临摹。当然了，国画无论是写意的还是工笔能画出一幅不错的国画不是短时间内能画好的。无论是简单的还是复杂的…

⑼ 圆内四梅花怎么画 怎么在一个圆里面画一个四梅花

看你是画随意梅花还是临摹了，临摹有2种，一种是扫描或者拍照后倒入到CDR中依样画葫芦，这个比较简单。具体最后效果要看个人对CDR运用熟练程度以及对色彩的敏感度。