袁行霈茶花女

㈠ 帮我写一篇名著的赏析

《傲慢与偏见》作品赏析

《傲慢与偏见》是奥斯丁的代表作。这部作品以日常生活为素材，一反当时社会上流行的感伤小说的内容和矫揉造作的写作方法，生动地反映了18世纪末到19世纪初处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和世态人情。这部社会风情画式的小说不仅在当时吸引着广大的读者，时至今日，仍给读者以独特的艺术享受。
奥斯丁在这部小说中通过班纳特五个女儿对待终身大事的不同处理，表现出乡镇中产阶级家庭出身的少女对婚姻爱情问题的不同态度，从而反映了作者本人的婚姻观：为了财产、金钱和地位而结婚是错误的；而结婚不考虑上述因素也是愚蠢的。因此，她既反对为金钱而结婚，也反对把婚姻当儿戏。她强调理想婚姻的重要性，并把男女双方感情作为缔结理想婚姻的基石。书中的女主人公伊丽莎白出身于小地主家庭，为富豪子弟达西所热爱。达西不顾门第和财富的差距，向她求婚，却遭到拒绝。伊丽莎白对他的误会和偏见是一个原因，但主要的是她讨厌他的傲慢。因为达西的这种傲慢实际上是地位差异的反映，只要存在这种傲慢，他与伊丽莎白之间就不可能有共同的思想感情，也不可能有理想的婚姻。以后伊丽莎白亲眼观察了达西的为人处世和一系列所作所为，特别是看到他改变了过去那种骄傲自负的神态，消除了对他的误会和偏见，从而与他缔结了美满姻缘。伊丽莎白对达西先后几次求婚的不同态度，实际上反映了女性对人格独立和平等权利的追求。这是伊丽莎白这一人物形象的进步意义。
从小说看，伊丽莎白聪敏机智，有胆识，有远见，有很强的自尊心，并善于思考问题。就当时一个待字闺中的小姐来讲，这是难能可贵的。正是由于这种品质，才使她在爱情问题上有独立的主见，并导致她与达西组成美满的家庭。
在《傲慢与偏见》中，奥斯丁还写了伊丽莎白的几个姐妹和女友的婚事，这些都是陪衬，用来与女主人公理想的婚姻相对照。如夏绿蒂和柯林斯尽管婚后过着舒适的物质生活，但他们之间没有爱情，这种婚姻实际上是掩盖在华丽外衣下的社会悲剧。
奥斯丁的小说尽管题材比较狭窄，故事相当平淡，但是她善于在日常平凡事物中塑造鲜明的人物形象，不论是伊丽莎白、达西那种作者认为值得肯定的人物，还是魏克翰、柯林斯这类遭到讽刺挖苦的对象，都写得真实动人。同时，奥斯丁的语言是经过锤炼的，她在对话艺术上讲究幽默、讽刺，常以风趣诙谐的语言来烘托人物的性格特征。这种艺术创新使她的作品具有自己的特色。
奥斯丁：写乡野的几户人家

简·奥斯丁（Ｊａｎｅ Ａｕｓｔｅｎ １７７５～－１８１７）是一个我国读者非常熟悉的名字。她的小说《傲慢与偏见》以及据此拍摄的电影恐怕早已为大家所熟悉了。据英国广播公司最近调查统计，《傲慢与偏见》在英国人最喜爱的小说中，名列第二。《爱玛》（ＥＭＭＡ）是这位女作家的第四部作品，一般都认为是她最为
成熟的一部作品。

简·奥斯丁出生在英国汉普郡斯蒂文顿镇的一个牧师家庭，过着祥和、小康的乡居生活。兄弟姐妹共八人，奥斯丁排行第六。她从未进过正规学校，只是九岁时，曾被送往姐姐的学校伴读。她的姐姐卡桑德拉是她毕生最好的朋友，然而奥斯丁的启蒙教育却更多得之于她的父亲。奥斯丁酷爱读书写作，还在十一、二岁的时候，便已开始以写作为乐事了。成年后奥斯丁随全家迁居多次。１８１７年，奥斯丁已抱病在身，为了求医方便，最后一次举家再迁。然而在到了曼彻斯特后不过两个多月，她便去世了。死后安葬在温彻斯特大教堂。简·奥斯丁终身未嫁。逝世时仅为四十二岁。

奥斯丁创作的小说，几乎都经过长时间的反复修订改写。她出版的第一部小说是《理智与情感》（１８１１）。《傲慢与偏见》（１８１３）是她的第二部作品。这两部作品，加上她去世后出版的《诺桑觉寺》（１８１８），都写于十八世纪的九十年代，通常算是她的早期作品。而《曼斯菲尔德庄园》（１８１４）、《爱玛》（１８１６）与《劝导》（１８１８）则写于十九世纪，算是后期作品。这六部作品，总共不过一百五十万字（中文），数量不算多。作品初出版时，销量也不算很大。可是她在英国文学中的地位却随时间的过去而日益显得重要，以致竟有批评家认为：“作家当中其手法最接近于（莎士比亚）这位大师的，无疑就要数简·奥斯丁了，这位女性堪称是英国之骄傲。她为我们创造出了一大批的人物……”（托·巴·麦考莱语）。另一位将她与莎士比亚相比的是现代美国的批评家艾德蒙·威尔逊。他说：“一百多年来，英国曾发生过几次趣味上的革命。文学口味的翻新影响了几乎所有作家的声望，唯独莎士比亚与简·奥斯丁是经久不衰。”赞赏奥斯丁的作家，从瓦尔特·司各特开始，可以说是绵延不绝，粗略一排就有：特洛罗普、乔治·艾略特、柯勒律奇、勃朗宁夫人、骚塞、爱·摩·福斯特等位。但是她的杰出与伟大之处究竟表现在哪些方面，也不是一下子说得清楚的。弗吉尼亚·吴尔芙就曾说过：“在所有的伟大的作家中，她的伟大之处是最最难以捕捉到的。”

根据《简明不列颠网络全书》的说法，简·奥斯丁是“第一个现实地描绘日常平凡生活中平凡人物的小说家。（她的作品）反映了当时英国中产阶级生活的喜剧，显示了‘家庭’文学的可能性。她多次探索青年女主角从恋爱到结婚中自我发现的过程。这种着力分析人物性格以及女主角和社会之间紧张关系的做法，使她的小说摆脱十八世纪的传统而接近于现代的生活。正是这种现代性，加上她的机智和风趣，她的现实主义和同情心，她的优雅的散文和巧妙的故事结构，使她的小说能长期吸引读者。”并且说：“当时（指十九世纪初）流行夸张戏剧性的浪漫小说，已使人们所厌倦，奥斯丁的朴素的现实主义启清新之风，受到读者的欢迎……到二十世纪，人们才认识到她是英国摄政王时期（１８１０～１８２０）最敏锐的观察者，她严肃地分析了当时社会的性质和文化的质量，记录了旧社会向现代社会的转变。现代评论家也赞佩奥斯丁小说的高超的组织结构，以及她能于平凡而狭窄有限的情节中揭示生活的悲喜剧的精湛技巧。”

本文作者在阅读了中外评论家对奥斯丁的分析评论之后，觉得还是以上所引的简短结论最为准确精到。内中惟一未突出提到的是奥斯丁塑造人物的巨大才能（每部小说的主角都是青年女性，但她们无一雷同），以及她能站在更高角度，冷眼看待、评论这些人物（特别是她心爱的人物）的睿智目光。奥斯丁曾说过什么是好的作品。她说：“……有些作品，其中展示了才智最强大的力量；其中作者以最精心选择的语言向世人传达了对人性最透彻的了解、对这种丰富多彩的人性恰到好处的描绘，以及对机智幽默最生动活泼的抒发。”（见《诺桑觉寺》第五章末段）奥斯丁的几部作品，可以毫无愧惭地说，都是达到了这样的标准的。

奥斯丁的语言确实出色，这在提高她作品的水准上起着很大的作用。她的对话不但符合人物性格，而且常含机锋。（奥斯丁小时候曾和家人演戏自娱，写好对白自是她的特长。）叙述描写部分语言通常徐缓舒展，与她所写的那个历史时期的社会环境与人物身份非常配称。作者偶尔亦用曲笔，不动声色地说几句谑而不虐的反话，使读懂的读者不禁要发出会心的微笑。（批评家瓦尔特·艾伦就说过，整部《爱玛》，“就是在嘲弄中孕育成的。”）在结构上，《爱玛》亦极匀称紧密。除了书中高潮处外，每一章亦都有精彩的“看点”。这就使得翻译者苦苦奋斗工作时，又自有乐趣，仿佛是“从山阴道上行，山川自相映发，使人应接不暇。”相信读者在读她的书时，也会有这样的体会的。有批评家说过：“在《爱玛》中，整个主题就是女主人公痛苦的认识自身并逐渐抛开幻想的过程。”同样，在译者译，读者读的过程中，大家都逐渐认识了爱玛这一活生生，有着各种优点与缺点的形象，同时也通过这面镜子的反照，能对自我有比以前较深一些的认识。说到底，阅读文学作品最大的益处无非就是通过这一活动，帮助自己更深刻地了解自我、他人，认识社会与这个世界。爱玛的自信、自以为是、缺乏自知之明、好心做坏事、不愿承认错误，还多少有点势利眼，这样的性格上的毛病，岂不是在我们自己与周围人的身上，依旧存在的吗？而且还不但存在于作为个体的人的身上，连集体的人——小至一个团体大到一个国家那里，不也是同样是会存在吗？

《爱玛》是奥斯丁于１８１４年１月开始动笔的，１８１５年３月底写完，并于年底出版（初版本扉页上标明的是１８１６年）。１８１６年３月出版的《每季评论》上即刊出了当时最负盛名的小说家瓦尔特·司各特激赏奥斯丁作品特别是《爱玛》的长文。１８１７年的７月１８日，奥斯丁溘然去世。《爱玛》成了她生前最后一部与读者见面的小说。但读者并不知道作者是谁。直到１８１８年，她的作品才由她的哥哥署上真名出版。

奥斯丁在世时，英国由摄政王统治。他的父亲乔治三世晚年精神失常，国会安排由他摄政。１８２０年老王去世，摄政王即位，是为乔治四世。据说他非常喜欢奥斯丁的作品，在每个住处都存有一套。他还写过一封信给奥斯丁，表示了自己的钦佩并希望她能把下一部作品献给自己。奥斯丁在一封信里说：“对亲王的感谢，我感到荣幸。”同时也多少有点违心地写了《爱玛》书前的那篇献词。据记载，摄政王藏书室的负责人曾建议奥斯丁写题材大一些的作品。奥斯丁在回信中说：“我不写传奇。我必须保持自己的风格，继续走自己的路，虽然在这条路上我可能永不会再获成功。我却相信在别的路上我将彻底失败。”奥斯丁向亲属表示过，她自己能做的只是“写乡野的几户人家”，“在一小块（两英寸宽的）象牙上……用一支细细的画笔轻描慢绘。”今天，人们自然要庆幸亏得奥斯丁没有采纳那样的建议。而且她也不纯粹是“为小题材而小题材”。她也能做到小中见大。她在作品中关怀妇女、恋爱、婚姻问题，探讨社会在这些方面的谬误与偏见并从而揭示人性中的一些弱点。探讨人性，这难道能说是在写微不足道的小题材吗？古代的希腊人认为最重要的问题莫若是“认识自我”。他们在德尔菲神庙上铭刻的就是这几个字。 《茶花女》小仲马

我国第一部被翻译过来的外国小说
开创了法国"落难女郎"系列的先河
一场俗世的爱情成全了一个漂亮女人最终的美丽。

１９世纪法国优秀作品
世界百部经典著作之一
影响中国近代社会的经典译作

在中国，《茶花女》可以说是读者最熟悉、最喜爱的外国文学名著之一。早在１００多年以前，著名翻译家林纾用文言体翻译出版了小说《巴黎茶花女遗事》之后，玛格丽特和阿尔芒的爱情故事在中国的读者群中迅速流传，深入人心。
《茶花女》是小仲马的第一部扬名文坛的力作，小说所表达的人道主义思想，体现了人间的真情，人与人之间的关怀、宽容与尊重，体现了人性的爱，这种思想感情引起人们的共鸣，并且受到普遍的欢迎。

据称，《茶花女》当时一经出版即轰动全国。小仲马一举成名之后，又把小说改编为剧本。１８５２年，五幕剧《茶花女》上演时，剧场爆满，万人空巷。《茶花女》也许在社会道德方面未必替小仲马争得好的评价，但却实实在在令这位作者在死后依旧名垂千古。人们所津津乐道的"大小仲马"构成了法国文学史乃至世界文学史上罕见的"父子双璧"的奇观。

大前年病中无聊，随手捡起此书躺在床上重读，竟然一口气读完，且潸然泪下。年轻时读林琴南的译本《巴黎茶花女遗事》也曾感动过，但以我现在的年纪自以为不会这样投入了，想不到小仲马还能左右我的感情，所以我要把此书列为爱读的名单中。是什么感动了我呢？主要是这个处于社会底层的女子所受到的不公正的待遇。但妓女和公子哥的这类爱情故事在中国和外国的文学作品中是屡见不鲜的，《茶花女》的独特之处在于，它以大部分篇幅让茶花女的情人阿尔芒复述她的遭遇，最后又以她本人的日记更深地展示她的内心世界。这种叙事方式使读者感到格外亲切。
--著名学者袁行霈

我读《茶花女》是向好朋友挪的十小时，从晚上八时我便拼命看，夜间一时看完，让我妹妹起来看，翌晨五时，妹妹回到床上睡觉。我一边翻看第二遍，一边走到轮渡过海去还书。还记得那晚停电，点两盏油灯。仿佛听见窗下有人哭泣，几次撩开窗帘，望着发白的小路，我已泪流满面。
--著名诗人舒婷

《茶花女》影响确是不小，作为一种流行，却是一百年前的事情，当时正赶上"戊戌变法"失败，人心沮丧，改良的路行不通，大家只好将就着胡乱看小说。《茶花女》在中国本土的诞生，是生逢其时。
--著名作家叶兆言

翻译最早的法国小说

１８４８年，法国作家小仲马发表了他的成名作《茶花女》。小说问世后引起了极大震动，迅即被译成各种文字在世界上广为流传，使得千千万万读者为这则红颜薄命、男女悲欢的故事一洒同情之泪。这部小说的第一批中国读者当是那时在法国的为数不多的留学生。只是在小说发表半个世纪之后的１８９８年，由"译才并世数严林"中的林纾将其译成中文后，才为广大中国读者所知晓。据考证，１８９７年某日，从法国巴黎留学归来的王寿昌，前往访见正怀家国之忧的林纾�当时国家正遭列强入侵，林纾本人又遭中年丧偶之痛，对他说："吾请与子译一书，子可以破岑寂，吾亦得以介绍一名著于中国，不胜于蹙额对坐耶�"林纾听后，思之有理，才请王氏口述，自己笔录，合译了小仲马的这部小说，题名为《巴黎茶花女遗事》。

《巴黎茶花女遗事》译本起初于１８９９年２月以"素隐书屋"名义刻版印行；１９０１年又以"玉情瑶怨馆"名义再版，同样为木刻本；１９０３年又由文明书局用铅字排印，发行第３版。"由于这部小说内容新鲜，译笔凄婉而有情致，一时风行海内，不胫而走。"严复曾赞道："可怜一卷茶花女，断尽支那荡子肠。"总之，"译本问世之后，对我国文学界大有冲击，使传统的才子佳人式爱情小说迅速被淘汰。"�见《１８４０～１９１９中国近代文学大系》翻译文学集中的译本《解题》。中国的小说家们"在《巴黎茶花女遗事》直接或间接的影响或摹仿之下，写出不少新意义、新结构的爱情小说"�施蛰存语。

小仲马的《茶花女》就这样作为第一部外国文学作品被译介到我国来了。有人统计，自１９８０年《茶花女》新译本问世以来，累计印数已达到百万余册。

㈡ 茶花女 作者及介绍

《茶花女》(中文)
《The Lady of the Camellias》(英文)
《La dame aux Camélias》 (法文)

《茶花女》是法国亚历山大·仲马（Alexandre Dumas，1824年7月日-1895年11月27日）的代表作，他为了与同为作家的父亲作区别，多称小仲马（Dumas, fils）。他本身是法国剧作家、小说家。《茶花女》是小仲马的代表作。 《茶花女》（La traviata）亦是朱塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi）作曲的四幕歌剧。意大利文剧本由皮亚威（Francesco Maria Piave）编写，改编自亚历山大·仲马於1848年出版的小说《茶花女》（The Lady of the Camellias，La dame aux Camélias）。歌剧於1853年3月6日在威尼斯凤凰歌剧院（Teatro la Fenice）首演。作品名称「La traviata」解作「流浪的妇人」，或「失落的人」。 故事的原著小说，亦被改拍成电影《茶花女》（Camille）（1936）。《情陷红磨坊》（Moulin Rouge!）（2001）亦是以茶花女作蓝本改编。

1〉剧本简介
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剧本。法国小仲马作于1848年。巴黎名妓玛格丽特为青年阿尔芒的真挚爱情所感动，毅然离开社交生活，与阿尔芒同居乡间。阿尔芒之父责备玛格丽特毁了儿子的前程，玛格丽特被迫返回巴黎重操旧业。阿尔芒盛怒之下，在社交场合当众羞辱她。玛格丽特一病不起，含恨而死。阿尔芒读了玛格丽特的遗书，方知真相，追悔莫及。

2〉作者简介
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小仲马（1824~1895），19 世纪法国著名小说家、戏剧家。他的父亲是以多产闻名于世的杰出作家大仲马。在大仲马奢侈豪华而又飘浮不定的生活影响下，小仲马最初“觉得用功和游戏都索然寡味”。20岁时，他就结识了一些有夫之妇，过着纸醉金边的生活。另一方面，小仲马就热切地期望着自己也能像父亲一样，扬名于文坛。于是，他也开始从现实中取材，从妇女、婚姻等问题中寻找创作的灵感。

3〉作品简介
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《茶花女》就是根据他亲身经历所写的一部力作。《茶花女》的意大利名称为Traviata，原意为"一个堕落的女人"(或"失足者")，一般均译作"茶花女"。

4〉剧情详介
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玛格丽特原来是个贫苦的乡下姑娘，来到巴黎后，开始了卖笑生涯。由于生得花容月貌，巴黎的贵族公子争相追逐，成了红极一时的“社交明星”。她随身的装扮总是少不了一束茶花，人称“茶花女”。

茶花女得了肺病，在接受矿泉治疗时，疗养院里有位贵族小姐，身材、长相和玛格丽特差不多，只是肺病已到了第三期，不久便死了。小姐的父亲摩里阿龙公爵在偶然发现玛格丽特很像他女儿，便收她做了干女儿。玛格丽特说出了自己的身世，公爵答应只要她能改变自己过去的生活，便负担她的全部日常费用。但玛格丽特不能完全做到，公爵便将钱减少了一半，玛格丽特入不敷出，到现在已欠下几万法郎的债务。

一天晚上10多钟，玛格丽特回来后，一群客人来访。邻居普律当丝带来两个青年，其中一个是税务局长迪瓦尔先生的儿子阿尔芒·迪瓦尔，他疯狂地爱着茶花女。

一年前，玛格丽特生病期间，阿尔芒每天跑来打听病情，却不肯留下自己的姓名。普律当丝向玛格丽特讲了阿尔芒的一片痴情，她很感动。玛格丽特和朋友们跳舞时，病情突然发作，阿尔芒非常关切地劝她不要这样残害自己，并向玛格丽特表白自己的爱情。他告诉茶花女，他现在还珍藏着她六个月前丢掉的纽扣。玛格丽特原已淡薄的心灵再次动了真情，她送给阿尔芒一朵茶花，以心相许。

阿尔芒真挚的爱情激发了玛格丽特对生活的热望，她决心摆脱百无聊赖的巴黎生活，和阿尔芒到乡下住一段时间。她准备独自一人筹划一笔钱，就请阿尔芒离开她一晚上。阿尔芒出去找玛格丽特时，恰巧碰上玛格丽特过去的情人，顿生嫉妒。他给玛格丽特写了一封措辞激烈的信，说他不愿意成为别人取笑的对象，他将离开巴黎。

但他并没有走，玛格丽特是他整个希望和生命，他跪着请玛格丽特原谅他，玛格丽特对阿尔芒倾述“你是我在烦乱的孤寂生活中所呼唤的一个人”。

经过努力，玛格丽特和阿尔芒在巴黎郊外租把一间房子。公爵知道后，断绝了玛格丽特的经济来源。她背着阿尔芒，典当了自己的金银首饰和车马来支付生活费用。阿尔芒了解后，决定把母亲留给他的一笔遗产转让，以还清玛格丽特所欠下的债务。经纪人要他去签字，他离开玛格丽特去巴黎。

那封信原来是阿尔芒的父亲迪瓦尔先生写的，他想骗阿尔芒离开，然后去找玛格丽特。告诉玛格丽特，他的女儿爱上一个体面的少年，那家打听到阿尔芒和玛格丽特的关系后表示：如果阿尔芒不和玛格丽特断绝关系，就要退婚。玛格丽特痛苦地哀求迪瓦尔先生，如果要让她与阿尔芒断绝关系，就等于要她的命，可迪瓦尔先生毫不退让。为阿尔芒和他的家庭，她只好作出牺牲，发誓与阿尔芒绝交。

玛格丽特非常悲伤地给阿尔芒写了封绝交信，然后回到巴黎，又开始了昔日的荒唐的生活。她接受了瓦尔维勒男爵的追求，他帮助她还清了一切债务，又赎回了首饰和马车。阿尔芒也怀着痛苦的心情和父亲回到家乡。

阿尔芒禁仍深深地怀念着玛格丽特，他又失魂落魄地来到巴黎。他决心报复玛格丽特的“背叛”。他找到了玛格丽特，处处给她难堪。骂她是没有良心、无情无义的娼妇，把爱情作为商品出卖。玛格丽特面对阿尔芒的误会，伤心地劝他忘了自己，永远不要再见面。阿尔芒却要她与自己一同逃离巴黎，逃到没人认识他们的地方，紧紧守着他们的爱情。玛格丽特说她不能那样，因为她已经起过誓，阿尔芒误以为她和男爵有过海誓山盟，便气愤地给玛格丽特写信侮辱她，并寄去了一叠钞票。

玛格丽特受了这场刺激，一病不起。新年快到了，玛格丽特的病情更严重了，脸色苍白，没有一个人来探望她，她感到格外孤寂。迪瓦尔先生来信告诉她，他感谢玛格丽特信守诺言，已写信把事情的真象告诉了阿尔芒，现在玛格丽特唯一的希望就是再次见到阿尔芒。

临死前，债主们都来了，带着借据，逼她还债。执行官奉命来执行判决，查封了她的全部财产，只等她死后就进行拍卖。弥留之际，她不断地呼喊着阿尔芒的名字，“从她的睛里流出了无声的眼泪”。她始终没有再见到她心爱的人。

死后只有一个好心的邻居米利为她入殓。当阿尔芒重回到巴黎时，她把玛格丽特的一本日记交给了她。从日记中，阿尔芒才知道了她的高尚心灵。“除了你的侮辱是你始终爱我的证据外，我似乎觉得你越是折磨我，等到你知道真相的那一天，我在你眼中也就会显得越加崇高。”

阿尔芒怀着无限的悔恨与惆怅，专门为玛格丽特迁坟安葬，并在她的坟前摆满了白色的茶花。

亚历山大·小仲马（1824～1895）是法国著名小说家大仲马当公务员时与一女裁缝所生的私生子。受父亲影响，他也热爱文学创作，并且和他父亲一样勤奋，成为法国戏剧由浪漫主义向现实主义过渡期间的重要作家。大仲马很为有这样的儿子而自豪。传说曾经有人问大仲马一生中最得意的作品是哪部，大仲马自豪地回答：小仲马。和大仲马侧重表现历史，专写历史剧和历史小说不同，小仲马则专写现代剧。小仲马幼年饱尝家庭不幸带来的种种辛酸和痛苦，亲眼看到大仲马一生受累于种种桃色事件，并因此落得晚景贫困凄凉。所以小仲马在他的作品中大力宣扬家庭及婚姻的神圣，对资产阶级社会风气、家庭生活和伦理道德做了比较细致的描绘和揭露，抨击了娼妓社会对家庭婚姻的威胁，歌颂了纯洁高尚的爱情，成为社会问题剧的创始人之一。

小仲马的代表作是《茶花女》，开始为小说，后被改编为话剧，它赞颂了玛格莉特出自淤泥而不染的高尚情操。话剧一上演，立即轰动了整个巴黎。小仲马从此后专门从事话剧创作，其他比较有名的作品有《私生子》、《金钱问题》、《放荡的父亲》《欧勃雷夫人的见解》《半上流社会》《阿尔丰斯先生》《福朗西雍》等。大都以妇女、婚姻、家庭为题材，真实地反映出社会生活的一个侧面。他的作品富有生活气息，感情真切自然，语言通俗流畅。
◆一段故事：不想坐在父亲的肩头摘苹果
起初，小仲马寄出的稿子总是碰壁,父亲便对小仲马说:“如果你能在寄稿时,随稿给编辑先生附上一封短信,或者只是一句话,说‘我是大仲马的儿子’,或许情况就会好多了。” 小仲马固执地说:“不,我不想坐在你的肩头上摘苹果,那样摘来的苹果没有味道。”年轻的小仲马不但拒绝以父亲的盛名做自己事业的敲门砖,而且不露声色地给自己取了十几个其他姓氏的笔名。 他的长篇小说《茶花女》寄出后,终於以其绝妙的构思和精彩的文笔震撼了一位资深编辑。直到后来，这位编辑得知，作者竟是大仲马名不见经传的年轻儿子小仲马时疑惑地问道：“您为何不在稿子上署上您的真实姓名呢?”。小仲马说:“我只想拥有真实的高度。”

.《茶花女》
我国第一部被翻译过来的外国小说
开创了法国"落难女郎"系列的先河
一场俗世的爱情成全了一个漂亮女人最终的美丽。
19世纪法国优秀作品
世界百部经典著作之一
影响中国近代社会的经典译作
在中国，《茶花女》可以说是读者最熟悉、最喜爱的外国文学名著之一。早在100多年以前，著名翻译家林纾用文言体翻译出版了小说《巴黎茶花女遗事》之后，玛格丽特和阿尔芒的爱情故事在中国的读者群中迅速流传，深入人心。
《茶花女》是小仲马的第一部扬名文坛的力作，小说所表达的人道主义思想，体现了人间的真情，人与人之间的关怀、宽容与尊重，体现了人性的爱，这种思想感情引起人们的共鸣，并且受到普遍的欢迎。

据称，《茶花女》当时一经出版即轰动全国。小仲马一举成名之后，又把小说改编为剧本。1852年，五幕剧《茶花女》上演时，剧场爆满，万人空巷。《茶花女》也许在社会道德方面未必替小仲马争得好的评价，但却实实在在令这位作者在死后依旧名垂千古。人们所津津乐道的"大小仲马"构成了法国文学史乃至世界文学史上罕见的"父子双璧"的奇观。
大前年病中无聊，随手捡起此书躺在床上重读，竟然一口气读完，且潸然泪下。年轻时读林琴南的译本《巴黎茶花女遗事》也曾感动过，但以我现在的年纪自以为不会这样投入了，想不到小仲马还能左右我的感情，所以我要把此书列为爱读的名单中。是什么感动了我呢？主要是这个处于社会底层的女子所受到的不公正的待遇。但妓女和公子哥的这类爱情故事在中国和外国的文学作品中是屡见不鲜的，《茶花女》的独特之处在于，它以大部分篇幅让茶花女的情人阿尔芒复述她的遭遇，最后又以她本人的日记更深地展示她的内心世界。这种叙事方式使读者感到格外亲切。
--著名学者 袁行霈
我读《茶花女》是向好朋友挪的十小时，从晚上八时我便拼命看，夜间一时看完，让我妹妹起来看，翌晨五时，妹妹回到床上睡觉。我一边翻看第二遍，一边走到轮渡过海去还书。还记得那晚停电，点两盏油灯。仿佛听见窗下有人哭泣，几次撩开窗帘，望着发白的小路，我已泪流满面。
--著名诗人 舒婷
《茶花女》影响确是不小，作为一种流行，却是一百年前的事情，当时正赶上"戊戌变法"失败，人心沮丧，改良的路行不通，大家只好将就着胡乱看小说。《茶花女》在中国本土的诞生，是生逢其时。

㈢ 说下小仲马简介 和茶花女的主线 及重要情节

亚历山大·小仲马（～1895）是法国著名小说家大仲马当公务员时与一女裁缝所生的私生子。受父亲影响，他也热爱文学创作，并且和他父亲一样多产勤奋，成为法国戏剧由浪漫主义向现实主义过渡期间的重要作家。大仲马很为有这样的儿子而自豪。传说曾经有人问大仲马一生中最得意的作品是哪部，大仲马自豪地回答：小仲马。和大仲马侧重表现历史，专写历史剧和历史小说不同，小仲马则专写现代剧。小仲马幼年饱尝家庭不幸带来的种种辛酸和痛苦，亲眼看到大仲马一生受累于种种桃色事件，并因此落得晚景贫困凄凉。所以小仲马在他的作品中大力宣扬家庭及婚姻的神圣，对资产阶级社会风气、家庭生活和伦理道德做了比较细致的描绘和揭露，抨击了娼妓社会对家庭婚姻的威胁，歌颂了纯洁高尚的爱情，成为社会问题剧的创始人之一。

小仲马的代表作是《茶花女》，开始为小说，后被改编为话剧，它赞颂了玛格莉特出自淤泥而不染的高尚情操。话剧一上演，立即轰动了整个巴黎。小仲马从此后专门从事话剧创作，其他比较有名的作品有《私生子》、《金钱问题》、《放荡的父亲》《欧勃雷夫人的见解》《半上流社会》《阿尔丰斯先生》《福朗西雍》等。大都以妇女、婚姻、家庭为题材，真实地反映出社会生活的一个侧面。他的作品富有生活气息，感情真切自然，语言通俗流畅。
◆一段故事：不想坐在父亲的肩头摘苹果
起初，小仲马寄出的稿子总是碰壁,父亲便对小仲马说:“如果你能在寄稿时,随稿给编辑先生附上一封短信,或者只是一句话,说‘我是大仲马的儿子’,或许情况就会好多了。” 小仲马固执地说:“不,我不想坐在你的肩头上摘苹果,那样摘来的苹果没有味道。”年轻的小仲马不但拒绝以父亲的盛名做自己事业的敲门砖,而且不露声色地给自己取了十几个其他姓氏的笔名。 他的长篇小说《茶花女》寄出后,终於以其绝妙的构思和精彩的文笔震撼了一位资深编辑。直到后来，这位编辑得知，作者竟是大仲马名不见经传的年轻儿子小仲马时疑惑地问道：“您为何不在稿子上署上您的真实姓名呢?”。小仲马说:“我只想拥有真实的高度。”

.《茶花女》
我国第一部被翻译过来的外国小说
开创了法国"落难女郎"系列的先河
一场俗世的爱情成全了一个漂亮女人最终的美丽。
１９世纪法国优秀作品
世界百部经典著作之一
影响中国近代社会的经典译作
在中国，《茶花女》可以说是读者最熟悉、最喜爱的外国文学名著之一。早在１００多年以前，著名翻译家林纾用文言体翻译出版了小说《巴黎茶花女遗事》之后，玛格丽特和阿尔芒的爱情故事在中国的读者群中迅速流传，深入人心。
《茶花女》是小仲马的第一部扬名文坛的力作，小说所表达的人道主义思想，体现了人间的真情，人与人之间的关怀、宽容与尊重，体现了人性的爱，这种思想感情引起人们的共鸣，并且受到普遍的欢迎。

据称，《茶花女》当时一经出版即轰动全国。小仲马一举成名之后，又把小说改编为剧本。１８５２年，五幕剧《茶花女》上演时，剧场爆满，万人空巷。《茶花女》也许在社会道德方面未必替小仲马争得好的评价，但却实实在在令这位作者在死后依旧名垂千古。人们所津津乐道的"大小仲马"构成了法国文学史乃至世界文学史上罕见的"父子双璧"的奇观。
大前年病中无聊，随手捡起此书躺在床上重读，竟然一口气读完，且潸然泪下。年轻时读林琴南的译本《巴黎茶花女遗事》也曾感动过，但以我现在的年纪自以为不会这样投入了，想不到小仲马还能左右我的感情，所以我要把此书列为爱读的名单中。是什么感动了我呢？主要是这个处于社会底层的女子所受到的不公正的待遇。但妓女和公子哥的这类爱情故事在中国和外国的文学作品中是屡见不鲜的，《茶花女》的独特之处在于，它以大部分篇幅让茶花女的情人阿尔芒复述她的遭遇，最后又以她本人的日记更深地展示她的内心世界。这种叙事方式使读者感到格外亲切。
--著名学者袁行霈
我读《茶花女》是向好朋友挪的十小时，从晚上八时我便拼命看，夜间一时看完，让我妹妹起来看，翌晨五时，妹妹回到床上睡觉。我一边翻看第二遍，一边走到轮渡过海去还书。还记得那晚停电，点两盏油灯。仿佛听见窗下有人哭泣，几次撩开窗帘，望着发白的小路，我已泪流满面。
--著名诗人舒婷
《茶花女》影响确是不小，作为一种流行，却是一百年前的事情，当时正赶上"戊戌变法"失败，人心沮丧，改良的路行不通，大家只好将就着胡乱看小说。《茶花女》在中国本土的诞生，是生逢其时。
--著名作家叶兆言
翻译最早的法国小说
１８４８年，法国作家小仲马发表了他的成名作《茶花女》。小说问世后引起了极大震动，迅即被译成各种文字在世界上广为流传，使得千千万万读者为这则红颜薄命、男女悲欢的故事一洒同情之泪。这部小说的第一批中国读者当是那时在法国的为数不多的留学生。只是在小说发表半个世纪之后的１８９８年，由"译才并世数严林"中的林纾将其译成中文后，才为广大中国读者所知晓。据考证，１８９７年某日，从法国巴黎留学归来的王寿昌，前往访见正怀家国之忧的林纾

㈣ 书友们 推荐给偶一些好书 想提高下文学素养，充实下头脑。

杨继军《狼图腾》
阿来《空山》
梁晓声《雪城》
石钟山《大院子女》
陈忠实《白鹿原》
贾平凹《秦腔》
余华《兄弟》
这些我都看过，是近几年极好的作品

㈤ 茶花女作者简介

小仲马（1823—）法国小说家、剧作家。作家大仲马的私生子。他7岁时大仲马才认其为子，但仍拒不认其母为妻。这种痛苦境遇对他的一生产生了深刻影响，使他在走上文学创作道路之后，就以探讨社会道德问题作为自己作品的主题。

小仲马由于话剧《茶代女》的成功而声名大震，于是专门从事戏剧创作。他后来写了20多个剧本，主要有《半上流社会》、《金钱问题》、《私生子》、《放荡的父亲》、《欧勃雷夫人的见解》、《阿尔丰斯先生》和《福朗西雍》（1887）等。

这些剧本多以妇女、家庭、爱情、婚姻问题为题材，着意揭露资本主义社会中家庭和两性关系上腐朽虚伪的道德观念，从独特的角度提出了妇女地位、私生子的命运及婚姻、道德等社会问题。小仲马的戏剧自然质朴、真实感人。但由于他旨在改良社会，剧中常出现大段的道德说教，使人厌倦。

(5)袁行霈茶花女扩展阅读：

写作特色

小仲马幼年饱尝家庭不幸带来的种种辛酸和痛苦，亲眼看到大仲马一生受累于种种桃色事件，并因此落得晚景贫困凄凉。

所以小仲马在他的作品中大力宣扬家庭及婚姻的神圣，对资产阶级社会风气、家庭生活和伦理道德做了比较细致的描绘和揭露，抨击了娼妓社会对家庭婚姻的威胁，歌颂了纯洁高尚的爱情，成为社会问题剧的创始人之一。

㈥ 茶花女的名人点评

大前年病中无聊，随手捡起此书躺在床上重读，竟然一口气读完，且潸然泪下。年轻时读林琴南的译本《巴黎茶花女遗事》也曾感动过，但以我现在的年纪自以为不会这样投入了，想不到小仲马还能左右我的感情，所以我要把此书列为爱读的名单中。是什么感动了我呢？主要是这个处于社会底层的女子所受到的不公正的待遇。但妓女和公子哥的这类爱情故事在中国和外国的文学作品中是屡见不鲜的，《茶花女》的独特之处在于，它以大部分篇幅让茶花女的情人阿尔芒复述她的遭遇，最后又以她本人的日记更深地展示她的内心世界。这种叙事方式使读者感到格外亲切。
--学者袁行霈
《茶花女》影响确是不小，作为一种流行，却是一百年前的事情，当时正赶上戊戌变法失败，人心沮丧，改良的路行不通，大家只好将就着胡乱看小说。《茶花女》在中国本土的诞生，是生逢其时。
--作家叶兆言
可怜一卷《茶花女》，断尽支那荡子肠。
--教育家严复
自有古文以来，从不曾有这样长篇的叙事写情的文章。《茶花女》的成绩，遂替古文开辟一个新殖民地。
--学者胡适
因为爱，勇敢跨越门第礼教；因为误解，终生陷入悔恨遗憾，一个令人为之叹息的爱情故事，一首首撩拨心弦的动人乐曲，造就全世界最受欢迎的歌剧名作。
--作曲家威尔第
在中国放了新剧的烽火。
--文学家松居松翁

㈦ 中外文学史考研

19世纪文学（一） 43、从18世纪末到19世纪初，浪漫主义文学思潮兴起。浪漫主义是法国大革命的产物。 44、德国是浪漫主义文学的诞生地。 45、英国文学中最早出现的浪漫主义作家是所谓“湖畔派”三诗人－－华兹华斯、柯勒律治和骚塞。华兹华斯成就最高。英美评论家历来将华兹华斯的《抒情歌谣集·序》称为是英国浪漫主义划时代的宣言。 45、雪莱是受空想社会主义影响最大的作家。 46、夏多布里昂和史达尔夫人是19世纪初法国浪漫主义文学的先驱。 47、缪塞是一位才华横溢的浪漫主义诗人、小说家。缪塞还被称为法国的“莎士比亚”。《世纪儿的忏悔》是缪塞的自传体小说。 48、小仲马小说代表作是《茶花女》。 49、对自由的歌颂，对民主的向往是俄国浪漫主义文学的主旋律。茹科夫斯基是俄国浪漫主义诗歌的奠基人。他被评为俄国文学史上第一位抒情诗人。十二月党诗人和普希金是俄国浪漫主义文学的主力军。莱蒙托夫的代表作是《当代英雄》。 50、华盛顿·欧文是美国建国后第一个获得国际声誉的作家，有“美国文学之父”之称。 51、爱伦·坡是美国文学史上最具有唯美倾向的作家。他和法国的波德莱尔被誉为西方现代派文学的远祖。 要看你考那个学校了，不同的学校有不同的指定书目。 古代文学教材一般会有三种：1.袁行霈主编的《中国文学史》，共4册。2，郭预衡主编的《中国文学史》共四册；3.游国恩主编的《中国文学史》，共4册。 这只是古代文学的，有的学校可能还会考现当代文学，外国文学等。甚至有的学校会考大综合，就是有语言学的那种，这种就要看现代汉语、古代汉语这类的教科书。 另外专业课还会考一门文学理论、文学评论之类的东西，需要你看一本书叫《文学理论教程》，或者是文学批评之类的书。 总之具体看什么书要看你报考的学校所定的书目。每个学校考的范围内容都很不一样，更不用说题型了。题型有一点可以提醒你，就是一般不会考客观题，全部是主观题。像考文学理论，有的学校一张卷子就一道大题，150分。 所以关键注意什么你该明白，就是宏观把握和重点知识点的扎实程度。 52、霍桑是美国19世纪影响最大的浪漫主义小说家。

㈧ 茶花女的名人点评

摘要 大前年病中无聊，随手捡起此书躺在床上重读，竟然一口气读完，且潸然泪下。年轻时读林琴南的译本《巴黎茶花女遗事》也曾感动过，但以我现在的年纪自以为不会这样投入了，想不到小仲马还能左右我的感情，所以我要把此书列为爱读的名单中。是什么感动了我呢？主要是这个处于社会底层的女子所受到的不公正的待遇。但妓女和公子哥的这类爱情故事在中国和外国的文学作品中是屡见不鲜的，《茶花女》的独特之处在于，它以大部分篇幅让茶花女的情人阿尔芒复述她的遭遇，最后又以她本人的日记更深地展示她的内心世界。这种叙事方式使读者感到格外亲切。

㈨ 有关文学的书

世界文学名著 《红与黑》《巴黎圣母院》《简·爱》《钢铁是怎样炼成的》《基督山伯爵》《呼啸山庄》《悲惨世界》《傲慢与偏见》《汤姆叔叔的小屋》《查泰莱夫人的情人》《茶花女》《羊脂球》《苔丝》《天路历程》《雾都孤儿》《安娜卡列尼娜》《复活》《红字》《儿子与情人》《麦田的守望者》《爱玛》《瓦尔登湖》《似水年华》
中国的名著差不多就是《上下五千年》《资治通鉴》《古文观止》《左传》《儒林外史》《红楼梦》《官场现形记》《四世同堂》《平凡的世界》《白鹿原》《人间词话》可以打开这个链接http://hi..com/yxblyyr/item/b43e07ef83fa952d5a7cfbdb
文学理论的书籍可以看刘勰的《文心雕龙》，袁行霈主编的《中国文学史》，朱栋霖主编的《中国现代文学史1917-1997》（上、下册），李明滨主编的《世界文学简史》，杨春时的《文学理论新编》，朱光潜的《西方美学史》等等
其实比如亦舒，张小娴，郭敬明，韩寒，安妮宝贝的书也属于青春文学
上面的书差不多都看过，还有很多书籍，只是问题太笼统，模糊了，很难回答清楚。