樱花色粉笔

1. 哪个牌子的色粉笔是最好用的 贵一点也无所谓!

我是美院的,买日本进口的樱花. 虽然小贵,但是好用. 送人么你可以买全版,很多了,送出去也很耀眼权了.

英国有的色粉也很好,但国内不容易买到.上网买也要外币卡支付.国内最方便就是樱花了.

如果你在的城市没有,你可以上网找.淘宝上有的.找专门的美术用品店.散装盒装都有.

2. 色粉笔 樱花和酷喜乐哪个好用

樱花的是日本牌子，质量还不错。
酷喜乐是捷克产的，我一直用的。
我觉得酷喜乐要更好一些。个人推荐酷喜乐。

3. 麻烦各位推荐性价比高的色粉笔和马克笔

色粉笔 樱花
马克笔 touchthree

4. 容易抹开的色粉笔我用台湾雄狮的还是韩国盟友的还是德国辉柏嘉的好

看图片色粉质地很细腻、均匀，应该是进口的色粉，申内利尔、酷喜乐之类的。
你说的雄狮、盟友、辉柏嘉都不差，性价比的话，可以选择雄狮。
不过，建议你可以看看日本樱花的色粉，也很好用。

5. 什么牌子的色粉笔好，可以用来在暗色上叠加亮色

为什么要在暗部叠亮色？要混色直接抹就行了，暗部亮色能亮到哪呢？
一、用软色粉，如酷喜乐、伦勃朗（太贵了）、美利（经典系列）、（艺术家系列，也贵）色粉笔
二、刀刮掉些浮粉再上，还是用软粉；或喷定画液，（注意不要啫喱水或含水分的，会变色）再上亮色，樱花有点硬，试试辉柏嘉的软粉。

6. 色粉笔的软硬

软的容易上色但容易脱落，一般画水平的，硬的不容易上色但不容易脱落，一般画竖立的，色粉笔是很贵，但质量有保证，国货不行，掉色太厉害

7. 关于色粉笔的使用

色粉笔由于其质地比较松软,所以用的纸张一般选用比较粗糙这样能增强它的附着力.由于色粉的颜色可以叠加,所以一般呢,色粉画的步骤跟水彩相似,最好是从浅色画起,慢慢往深色过渡,这样更容易把握一些,就不会出现你所说的底色翻上来的情况.至于画细节,可以把笔头适当削一点,但是削下来的粉末不要丢掉,这样浪费,可以把他按各种颜色留下来,用在大块面积和背景上用细刷去涂抹,这样比较节约一些.
画的时候每到一定的阶段,最好适当的用点固定液喷一点,因为色粉太容易脱落了,这样也可以避免最后一次喷的过多导致颜色变化.
最后介绍一点,国产的色粉颗粒比较粗,多层颜色覆盖效果不是很好,进口的樱花不错颜色很细腻,不过价格要贵出一倍
可以买几支试试.

8. 色粉笔怎么用

色粉笔的使用方法：

1、如果将笔端完全与纸面接触，可以画出同笔一样粗的线条。

2、将笔的侧端斜放在纸面上，可以画出很细的线条，适合刻画局部。

3、还可以将整支笔横放后画出很粗的线或用于大面积地快速涂色。

4、如果用足够的力量，色粉笔能在纸上画出浓重的色块。

5、如果你用色粉笔在纸面上轻扫，纸的纹理能从笔触间清晰地显露出来。

6、尝试用不同的力度来使用色粉笔是一项基本的练习。从图中可以看到，使用色粉笔的力度从强到弱，从而在纸上六线了从重到轻的曲线画痕。

怎么削色粉笔

色粉笔用过一段时间后，笔的边缘就没有棱角了。画者在花细部时就需要更换一支新笔，但是，用过的色粉笔可以用磨削器来削。由于磨削色粉笔要浪费掉许多色粉，一般将磨下的粉末收集好，以备它用。削色粉笔时，将笔的一端在砂纸上反复抹擦。用画笔可以将削下来的粉末收集到容器中，如果把各种颜色的粉末混合在一起，它们将为作品的背景提供一种奇妙的中性色彩。

色粉笔的清洁方法

由于色粉笔的粉末容易散落，绘画时，手上、盒子里难免沾染很多粉末，有两种方法可以清洁。

1、每次画完或需要一种纯色时，可以用棉布将色粉笔擦干净。

2、防止色粉笔沾上其它颜色粉末的另一个方法是将色粉笔放在一个装有大米的盒子里。如果色粉笔上的粉末较多，可轻轻摇动盒子，大米将除去色粉笔上的粉末。

9. 你好 请教一下 这种素描材料是什么 是碳粉加水吗 这种素描具体作画步骤和材料都是怎样的啊

这看起来应该是列宾美术学院的素描作业，上一幅的材料为纸面索斯干画法（或干湿结合画法），亮部用白色粉笔或白色坦培拉颜料（一种俄罗斯产水溶性颜料，类似丙烯，不是蛋黄坦培拉）提白。下一幅是纸面索斯干画法（或干湿结合画法）。
索斯соус也是俄罗斯产的一种色粉笔类工具，颜色为很深的棕褐色，硬度介于сангина(红垩)和Сепия（乌贼墨粉笔）之间。是很软的材料，有点像国内卖的樱花色粉笔，但更软，调子更丰富。

具体画法通常是：
画大之前先做若干构图小稿，把光影布局和层次安排设计好。
在整开素描画板上湿裱一张素描纸，要质量好的，因为需要反复涂擦和着水，在作画前，需要在白纸上做色，索斯素描可直接将一根或多根索斯粉碎，调水，和成稀汤，用宽刷子均匀平涂在纸面上，反复两三遍后纸面便呈现一种均匀的灰调子，就可以开始画了。

干画法：把一根索斯粉碎，用软布或手蘸粉末揉擦纸面，定出大体光影布局，这个阶段不抠轮廓线，调子非常柔和，定好后喷定色剂。
之后不断深入，形体刻画逐步具体，一些部位的轮廓线开始清晰，暗部调子不断加重，层次不断拉开。这个过程中尽量控制减少直接用索斯棒在纸面画线条，否则会显得死。多用软布、软纸、手掌、手指去揉调子。
提亮：在人体肌肤部位的亮部多半是留出来的纸面底色（索斯灰），最亮处用软橡皮或一种啫喱状软材料轻擦，提亮，高光部位用硬橡皮用力擦，擦出纸张的白色。
随着深入，在后期阶段越来越多地用成块的索斯直接在纸面涂调子（暗部）或勾勒轮廓，或将索斯平躺于纸面按形体走势在侧光面区域拖出粉笔类材料特有的“笔触”效果（如果这步你进行得过早，就没有深入余地了，一旦做出这些效果，就无法再涂擦出丰富的层次效果，所以重点是控制节奏）。
上边一幅画还需用白色材料提出腰间那块布的亮部调子，可直接用白垩粉笔，也可以用水性的坦培拉颜料，用毛笔涂色。

湿画法：在裱好纸后，先将一根索斯粉碎，放在一个盘子里加水，研磨，调成比较淡的颜料汤，用宽刷子蘸索斯汤，在纸面快速铺出大的明暗关系，干燥后可用稍小的刷子蘸索斯汤继续深入，到一定阶段再改用干索斯棒继续深入，按照干画法的方式强调轮廓和做出肌理。
提亮部程序和干画法一样。

这种软材料素描是列宾美院基础训练之一，施色方法更接近用毛笔为油画设色，而不是用铅笔排线条的方式。