双色梅花图

❶ 客厅挂梅花十字绣画有讲究吗

楼主放心挂好了！！梅是幸福吉祥物。古人认为，“梅具四德，初生为元，开花如亨版，结子为利，权成熟为贞”。梅花绽开五瓣，象征快乐，幸福，长寿，顺利，和平，有梅开五福之说。喜鹊在梅枝上欢悦鸣叫的图案，常被称为“喜报早春”，“喜报春光”，“喜上眉梢”，取谐音或寓意。吉祥图案还有“竹梅双喜“，由竹梅和两双喜鹊纹图，竹喻夫，梅喻妻，常用以祝贺新禧。 按迷信的说法有“东挂牡丹西挂梅”之说！

❷ 中国国画画梅花的画家 古代名家有几人

据画史记载，抄南北朝已经有人画梅花，到了北宋，画梅就成了一种风气，最有名的是仲仁和尚，他创墨梅，画梅全不用颜色，只用水墨深浅来加以表现。据说他有一次，看到月光把梅花映照在窗纸上的影子，从中得到了启发，便创作出用浓谈相间的水墨晕染而成的墨梅。此后，另一画家杨补之在这种基础上又进一步发展了这种画法。创造出一种双勾法来画梅花，使梅花纯洁高雅，野趣盎然。元明以来，用梅花作画更多。元代最大的画梅大师应该首推王冕，他自号梅花屋主，他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习，而为繁花密蕊，给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致，生动地传达出了梅花的清肌傲骨，寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀。

❸ 咏梅赏析

《墨梅》
王冕

我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

注释：

墨梅：水墨画的梅花。洗砚池：洗砚台的池塘，即诗人王冕洗毛笔、砚台的池塘。树：指梅树。淡墨：水墨画中将墨色细分为几种，如，淡墨、浓墨、焦墨等等，这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化而成的。痕：痕迹。夸：夸赞。清气：清香的气味。乾坤：天地。

赏析：

王冕（1287-1359），今浙江省诸暨人，元代著名的诗人、画家。《墨梅》是一首题画诗，是诗人为自己所画的墨梅而题写的。

全诗大意为：我家洗砚台的池塘边有一棵梅树，上面盛开的朵朵梅花，就像是用淡淡的墨迹点化而成；它不需要人们夸赞它的颜色多么鲜艳，只求在天地间留下清香的气味。诗的前两句描写了梅花的形态，后两句突出了梅花的特点：朴素淡雅、不图虚荣和高洁自重。初看，这完全是一首纯咏梅之作。其实，这一首七绝是以物喻人，借物言志，一语双关。如“只留清气满乾坤”，表面上看，是在赞美梅花的“清气”，实际上是在赞美人具有淡泊名利、高洁自重的品质，表现诗人以墨梅自我勉励，努力不与世俗同流合污的坚贞品格和高尚节操。

“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”人们是这样称赞王冕的。现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。相传由于王冕的画画得特别的好。当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。
在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起！

❹ 双色梅花吐司的做法步骤图，怎么做好吃

用料
（一）食材：
牛奶 125g
淡奶油 60g
糖粉 35g
盐 2g
高筋面粉 250g
干酵母 3g
红曲粉 1g
（二）模具：
三能梅花形吐司盒
双色梅花吐司的做法
把除红曲粉外 的所有食材按照底层液体、中层粉类、上层干酵母的顺序，全部放入厨师机桶里，开启揉面功能。双色梅花吐司的做法 步骤1
揉至面团完全阶段，此时可以抻出大片的薄膜，有韧性不易破裂。双色梅花吐司的做法 步骤2
然后把面团平均分成两份，其中一份先放入一个干净的容器内，盖好保鲜膜。双色梅花吐司的做法 步骤3
另一份加入2g红曲粉，揉至完全融合的状态。双色梅花吐司的做法 步骤4
得到一个红色的面团，同样放入干净的容器里，盖上保鲜膜。和白色面团一起放到温暖处发酵，建议28度一个小时。双色梅花吐司的做法 步骤5
发酵至原体积的2.5倍大即可。双色梅花吐司的做法 步骤6
发好之后取出，分别按揉排气，再盖上保鲜膜松弛15分钟，取白色面团擀成长方形的面片，宽度和模具相同。双色梅花吐司的做法 步骤7
红色面团擀成比白色稍小一点的长方形，叠到白色面片上。双色梅花吐司的做法 步骤8
然后从上往下卷起来，捏紧收口。双色梅花吐司的做法 步骤9
放入梅花形吐司模具里，进行第二次发酵，建议 35度，40分钟。
*模具上有小孔，可以从小孔里观察面团发酵情况，发至八分满即可。双色梅花吐司的做法 步骤10
烤箱开始预热，上下火180度，预热好之后改成上下火170度。把模具放入烤箱里，烤 40分钟。
烤好之后立即取出，放在晾网上晾凉切开就可以了。双色梅花吐司的做法 步骤11

❺ 扬州八怪是谁

罗聘 李方膺 李鱓 金农 黄慎 郑燮 高翔 汪士慎

❻ 牡丹画与梅花画哪种有收藏价值

牡丹画与梅花画都是常见的作品，也是文人墨客擅长的构图，其收藏价值无法根据版题材而定，应权该看的是画家的作品水平。就像王一容的富贵呈祥孔雀牡丹图能够被人以十几万的价格收藏，只是在工笔重彩牡丹画上她的水平较高而已。

孔雀被称为“百年之王”，孔雀是最善良、最聪明、最爱自由与和平的鸟，是吉祥幸福的象征。牡丹雍容大度，花开富贵，是吉祥富贵的象征，被称为“国色天香”牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂，其美丽花姿让人为之倾倒，雍容典雅、富贵祥和的形象代表对明天的美丽憧憬和美好愿景，寓意繁荣昌盛、兴旺发达;人们对于牡丹的喜爱，还让牡丹花成为精神和优秀品格的象征。

本幅作品王一容大师笔下孔雀栩栩如生，色彩鲜艳，富有层次感，前方为花簇盛开的牡丹，背景为竹林，虚实结合，意境彰显。作品不仅表现出孔雀的优美、高贵以外，还以雌雄为主体，牡丹、竹子为附属构成作品。其中孔雀是神圣的，是神话中“凤凰”的化身，雌雄一对，象征着阴阳结合，代表家庭相结合，也有着成双成对，好事成双的寓意。牡丹寓意大富大贵，竹子表示平安，三者结合在一起表现了人们对美好幸福生活的向往和追求，所以命名为“富贵呈祥”。

❼ 扬州八怪，分别是哪几位他们各自都做什么

即：汪士慎、郑燮、高翔、金农、李鳝、黄慎、李方膺、罗聘。

汪士慎（1686-1759）。字近人，号巢林，别号溪东外史、左盲生、天都寄客、晚春老人等。安徽歙县人，一生布衣，居扬州。工花卉，尤擅画梅。《画梅题记》：汪士慎画梅善用繁枝、落笔端重、不矜奇巧。能以瘦硬笔调绘出梅的秀雅之态，五十四岁左目失明，仍能画梅，刻印曰“左盲生”“尚留一目着梅花”。后双目失明，穷困潦倒，但仍能挥写狂草大字。署“心观”所谓“盲于目，不盲于心”善诗，著有《巢林诗集》。
李鱓，又作觯（1686-1762）字宗扬，号复堂、懊道人，江苏兴化人。康熙五十年（1711）中举，乾隆三年（1738）任山东滕县知县。在“两革科名一贬官”之后，回到扬州以卖画为生，与郑燮关系最为密切。李鱓早年曾从同乡魏凌苍学画山水，继承黄公望一路。其后，又成为指画大师高其佩的弟子，进而学尚写意，并参以书法用笔，落笔劲健而有气势，特别长用水，形成自己任意挥洒“水墨融成奇趣”的独特风格。他工诗、善书。诗多题在画上，善于长文题跋，字迹参差错落，使画面十分丰富。其作品对晚清花鸟画有较大的影响。

金农（1687-1764）字寿门、司农、吉金，号冬心先生、嵇留山民、曲江外史、昔耶居士，别号金吉金、苏伐罗吉苏伐罗、心出家盒粥饭僧等，浙江仁和（今杭州）人，久居扬州。善画竹、梅、鞍马、佛像、人物、山水，尤精墨梅，他从汉代画像石刻中吸取营养、因此作品富有金石气，风格古雅朴拙。也擅长书法、刻印。所写隶书古朴，楷书自创一格，号称“漆书”，即作扁笔书体兼有隶楷体势。篆刻得秦汉法。存世作品有《双色梅花园》、《玉壶春色图》和《仿王冕梅花图》等。

黄慎(1687-大约1768)，字恭懋、恭寿、菊庄，号瘿瓢子，福建三明宁化人，为扬州八怪之一。他善画人物，用狂草笔法入画，自成一路。所写人物，多取历史神话故事、佛像及文人士大夫为题材，也画乞丐、纤夫、渔民等。衣纹线条，变化多端，只了了数笔，就形神兼备。

高翔（1688-1753）字夙岗，号西唐、樨堂、屏堂。江苏甘泉（今扬州）人。生前与石涛友善，为忘年交。他工书法，精篆刻，擅山水，尤工画梅，与金农、汪士慎、罗聘并称“画梅圣手”。他画梅喜“画疏枝，半开軃朵，用玉楼人口脂，抹一点红”，笔意疏秀，墨法苍润，别具风韵。

郑燮（1693-1765）字克柔、号板桥。江苏兴化人。曾任山东范县、潍县知县。作官前后，均居扬州，以书画营生。擅画兰、竹、石、松、菊等。尤善兰竹，以草书的笔意入画，所绘兰竹多而不乱，少而不疏、笔力劲峭、体貌疏朗。工书画，用汉八分杂入楷行草，自创“六分半书”。善于画之关钮透入于书，又以书之关钮透入于画，取得相得益彰的艺术效果。

李方膺（1695-1755）字晴江、小字龙角，号虬仲、秋池、衣白山人、抑园、借园主人等，江苏南通人。历任山东东安、潜山、合肥县令，宦海几度浮沉。去官后寓居南京借园，往来扬州卖画。善画松竹兰菊梅杂花及虫鱼，也画人物、山水，尤精画梅，用笔迅疾狂放，墨色点染传神，有粗头乱服之趣。他画梅常喜欢瘦干一枝、梅花数朵，而春意融融，溢于纸上，不显荒落。著名的题画梅诗有“不逢摧折不离奇”之句，无不表现其梅的品格。工书、能诗，诗多见于画上。

罗聘（1733-1799）字遁夫、号两峰、花之寿僧，祖籍安徽歙县，居扬州。是金农入室弟子。好游历、到过越、楚、齐、燕、赵等地。工人物、佛像、山水、花果、梅竹，笔调奇特，自创风格，尤以画鬼著名。兼能诗，有《香叶草堂集》，妻、儿皆善画梅，人称“罗家梅派”。

华喦（1682-1756）字秋岳、德嵩、号新罗山人、东园生、布衣生、离垢居士，福建上杭人。居扬州，以卖画为生。晚年移居杭州。与金农、郑燮等人齐名。擅画人物、山水，尤精花鸟。重视写生，构图新颖，形象生动多姿，设色淡雅艳洁，境界清幽俊秀，独树一帜。工书，亦能诗。

高凤翰（1683-1748）字西园，号南村，晚号南阜老人，山东胶州人。曾长期生活在扬州一带，去官后以卖画为生。55岁后右手病废，改用左手做画，更号后尚左生。工诗书画印，山水、花鸟，早年较工细、晚年多作写意。重传统，强调师法造化，能自出新意，山水用笔放纵恣肆，苍劲老辣。亦善指墨画，笔致淹润，敷色丽洁，具有一种奇拗劲逸之格调。

边寿民（1684-1752）初名维祺，字颐公、渐僧，号苇间居士，江苏山阳（今淮安）人，秀才。和华喦、郑燮等人关系较为密切。工诗词、善书画。花鸟羽毛别有情趣。尤以泼墨芦雁驰名江淮，所绘芦雁苍浑奇逸，无不入神，以墨竹法写芦苇，疏朗遒劲，墨色浑雄。

陈撰（1686-约1758）字愣山，号玉几山人。浙江宁波人，居钱塘。为文学家毛奇龄（1623-1716）弟子，有很高的学识修养。他一生贫困，性格孤傲，不结交达官贵人。善草书，工花卉、山水，尤擅写梅，萧疏秀逸，笔墨淡雅冲和。著有《玉几山房诗集》、《玉几山房画外集》。

闵贞（1730-不详）字正斋，江西人。擅长协议人物、花鸟、山水，笔墨沉雄古拙、洒脱雅致。尤其他的人物画，线描简练自然、形神兼备。其作品，对朝鲜画家曾产生一定影响。兼工刻印，有秦汉遗意。

李勉，生卒年不详。字啸村。安徽怀宁人。居扬州贺园。与李鱓私交甚好，时称“二李”。他工诗画。擅山水、花卉、书法。画家主张自立门庭，不食他人残羹。他的绘画作品今人所见甚微。著有《啸村近体诗》三卷。

杨法，生卒年不详，字已军，号白云帝子，南京人。久居扬州。工书，善画，精刻印。所书篆、隶、行、草奇古苍劲、别具一格。其花卉近似华喦。他的书名大于画名，绘画作品流传极少。