插梅花寓意

㈠ 梅花代表什么精神

梅以代表高洁抄、坚袭强、谦虚的品格的精神，给人以立志奋发的激励。
梅花在中国有3000余年栽培历史，是极具观赏性和文化象征的植物。1929年，梅花曾被中华民国国民政府确定为国花。自1980年代开始，一直有人积极推动定梅花为中华人民共和国国花，还有许多地区把梅花定为市花、县花。
梅花，又名梅，别名：春梅、干枝梅、酸梅、乌梅, 蔷薇科、杏属小乔木，稀灌木，树皮浅灰色或带绿色，平滑；小枝绿色，光滑无毛。叶片卵形或椭圆形，梅原产我国南方，已有三千多年的栽培历史，无论作观赏或果树均有许多品种。许多类型不但露地栽培供观赏，还可以栽为盆花，制作梅，与兰、竹、菊并称为“四君子”。还与松、竹并称为“岁寒三友”。梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。

㈡ 梅花有什么寓意`

1、梅花不畏严寒，在众芳摇落之时，与松、竹为友，凌岁寒而独开。而到了春天百花齐放之时，却无意与其他花卉争妍斗艳。这种在逆境中不屈不挠、自强不息，在顺境中不媚于俗、超然物外的崇高品格和高贵气节，正是古代知识分子所崇拜的“君子”人格的生动写照。

2、梅开五瓣，象征五福。梅具“四德”：初生为“元”，是开始之本；开花为“亨”，意味着亨通顺利；结子为“利”，象征事业有成；成熟为“贞”，代表坚定贞洁。

3、此外，梅还是“天下尤物”，是美的象征，始于南北朝的“梅花妆”，在古代流行了一千多年。

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梅花的价值：

1、花梅主要供观赏。最宜植于庭院、草坪、低山丘陵，可孤植、丛植、群植。又可盆栽观赏或加以整剪做成各式桩景，或作切花瓶插供室内装饰用。

2、果梅其果实主要作加工或药用，一般加工制成各种蜜饯和果酱；用青梅加工制成乌梅供药用，为收敛剂，能治痢疾，并有镇咳、祛痰、解热、杀虫等功效，又为提取枸橼酸的原料；花蕾能开胃散郁、生津化痰、活血解毒；根研成粉末治黄疽有效。

该种植物对氟化氢污染敏感，可以用来监测大气氟化物行染。未成熟果实含柠檬酸、苹果酸、琥珀酸等；种子含苦杏仁苷；花含挥发油，油中含苯甲醛、苯甲酸等。

㈢ 李清照写的清平乐词中梅花的含义是什么

这是一首典型的赏梅词作，借不同时期的赏梅感爱写出了词人个人的心路历程：少年的欢乐，中年的幽怨，晚年的沧落，在词中都约略可见。词意含蓄蕴藉，感情悲切哀婉，以赏梅寄寓自己的今苦之感和永国之忧，感慨深沉。
上阕回忆往昔赏梅生活，分为两层。“年年雪里，常插梅花醉。”这两句抓住富有特征的生活细节生动地再现了词人早年赏梅的情景和兴致，表现出少女的纯真、欢乐和闲适。她早年写下的咏梅词《渔家傲》中有句云：“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻……共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。”可作为“年年雪里，常插梅花醉”的注脚。接下来“挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪”两句，心绪显然不同，虽然梅枝在手，却无好心情去赏玩，只是漫不经心地揉搓着。赏梅原本为的是排遣心头的忧伤，可是本来心情就不好，到头来不仅忧伤没有消除，反倒触景生情，激起更深的伤感，落得个“满衣清泪”。花还是昔日的花，然而花相似，人不同，物是人非，怎不使人伤心落泪呢？李清照婚后，夫妻志同道合、伉俩相得，生活美满幸福。但是，时常发生的短暂离别使她识尽离愁别苦。在婚后六、七年的时间里，李赵两家相继罹祸，紧接着就开始了长期的“屏居乡里”的生活。生活的坎坷使她屡处忧患，饱尝人世的艰辛。当年那种赏梅的雅兴大减。这两句写的就是词人婚后的这段生活，表现的是一种百无聊赖、忧伤怨恨的情绪。上阕四句回忆了作者两个生活阶段赏梅时的又一不同情景和心情。
下阕以“今年”两字领起，同上阕的“年年”相对。往年是“常插梅花醉”；即使是“挼尽梅花无好意”的时候，也多半为的是离别相思。眼前却截然不同了，“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”，这里面包含着几多辛酸和哀愁。词人南渡后，特别是丈夫去世后更是颠沛流离，沦落漂零。生活的折磨使词人很快变得憔悴苍老，头发稀疏，两鬓花白。如今虽然赏梅季节又到，可是哪里还有心思去插梅呢？而且看来晚上要刮大风，将难以晴夜赏梅了。而且一夜风霜，明朝梅花就要凋零败落，即使想看也看不成了。“看取晚来风势，故应难看梅花”一句还寄托着词人对国事的忧怀。这里的“风势”既是自然的“风势”也是政治的“风势”，即“国势”，寄寓着作者为国势衰颓而担忧的心绪。“梅花”以比美好事物，“难看梅花”，则是指国家的遭难，而且颇有经受不住之势。在这种情况下，她哪里还有赏梅的闲情逸致呢！身世之苦、国家之难揉合在一起，词的思想境界为之升华。
这首词依次描写作者在少年、中年和晚年三个不同的生活阶段中赏梅的不同情致：少年时赏梅醉酒、中年时对梅重泪和晚年时无心赏梅，运用对比手法，物态人事双关，表现出词人生活的巨变，着重写作者晚漂零凄之境和国破家亡之悲，真切感人。

㈣ 腊梅花花语的腊梅寓意

一直以来，梅花也总被认为是坚强，高傲的象征，古代诗人常将冬日的梅和雪进行比较，可见梅在古时候，已被古人们认为是不畏寒冷的了。
独特的美丽
理智 面对改变 思想的力量 随时反省
富于慈爱.腊梅花金黄似蜡，迎霜傲雪，岁首冲寒而开，久放不凋，比梅花开得还早。真是轻黄缀雪，冻莓含霜，香气浓而清，艳而不俗。曾有诗赞美：枝横碧玉天然瘦，蕊恋破黄金分外香。 腊梅开于寒冬，若能从花店买来几枝，插入花瓶中， 供于书案上， 其清 香弥漫室内，会使人感到幽香彻骨，心旷神怡。或送给慈祥的长者，寓意更深 远。

㈤ 腊梅的象征意义是什么

腊梅是我国著名的花卉之一，由于它的花朵五瓣，通常是被誉为五福的象征，同时它在严寒的冬季独自开放，是不与百花争春的高洁的美，所以它也代表孤独，同时它能在恶劣的环境下展现出自己的美，完美的诠释了它的坚强品质。
腊梅代表的象征意义：
1、吉祥快乐
腊梅是我国著名的传统花卉，在我国的古文诗词中均有出现，那么腊梅代表什么象征意义，由于腊梅的每个花朵上有五个花瓣，是五福的象征，是快乐、幸福、长寿、顺利、和平的意义，也是一种比较吉祥的花卉植物。

2、孤独
腊梅也是被民间作为报春的花卉，在严寒的冬季孤独的绽放着它的光彩，是不与百花争春的高洁的美，展现出它不一样的美丽价值，是任何都比不了的美，所以它也是孤独的象征，是一种高尚的寓意表达。
3、坚强
腊梅主要是在冬季开花，即使在较冷的环境中也能够傲然开放，完美的突出了自己的独特魅力，所以它是坚强的象征，一般在我国的古文诗词中经常用以比喻人的坚韧不拔品质，是对别人的一种高度赞美。
4、纯洁
腊梅以自己的高风亮节品质来突现出独特的美，深受较多人的喜爱，它是花中寿星，它的花色纯洁无暇，不与世俗同流合污，即使在恶劣的环境下也能够开花最美，完美的体现了它的纯洁品质，鼓励着人们自强不息，坚韧不拔的迎接春天。

㈥ 《来不及说我爱你》中，第15集静琬在门上 插一株梅花是什么意思啊

《来不及说我爱你》中第15集静琬在门上 插一株梅花表达了“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”，主动示爱的意思。
电视剧《来不及说我爱你》改编自小说《碧甃沉》，该剧由北京光彩世纪文化艺术有限公司和湖南电广传媒节目分公司共同出品，曾丽珍执导，钟汉良、李小冉、寇振海、归亚蕾、谭凯、齐芳、刘澍颖主演。
该剧讲述了民国军阀混战时期，一方军阀少帅慕容沣和富商之女尹静琬从相遇、相爱再到被迫分离的一段荡气回肠的爱情故事。

㈦ 红梅的象征意义

红梅象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心的崇高品质和坚贞气节鼓励了一代又一代中国人不畏艰险，奋勇开拓，创造了优秀的生活与文明。

梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。在中国传统文化中，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。

介绍

红梅是梅花的一种，这种植物可用于园林、绿地、庭园、风景区，可孤植、丛植、群植等；也可屋前、坡上、石际、路边自然配植。可用常绿乔木或深色建筑做背景，衬托出梅花玉洁冰清之美。

古代强调"梅花绕屋"、"登楼观梅"等，均是为了获得最佳的观赏效果。另外，梅花可布置成梅岭、梅峰、梅园、梅溪、梅径等。

㈧ 玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。什么意思

这句话的意抄思是：就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。

这句诗出自宋朱敦儒的《鹧鸪天》，本意是自己无意为官，鄙夷权贵，醉心民间生活之意。

其中用玉楼金阙代指宫殿，在甄嬛传中，皇上说这句话的意思应该是引申，表达了对余莺儿的喜欢之情，当然，并非真心喜欢，只是在那时候觉得有纯元皇后的影子。

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皇上对余莺儿说此诗的意图分析

都说自古帝王最无情，看中一个宫女并非一时兴起。而是初夜夜宴中，华妃无意将纯元最爱的梅花摆放在大殿之内，被雍正看到，难免勾起雍正对纯元的思念之情。这才借故到倚梅园中散心，排遣怀念之与纯元的往事。

而甄嬛对着梅花许愿，这句诗曾经纯元皇后初次见到雍正的时候也曾念过，虽然纯元皇后在整部电视剧中未曾露面，但后面安陵容在冰嬉之舞时，宜修皇后说起过此事。雍正此情此景，又听到这句亡妻曾念过的诗，也难免有所动容，性情打起。

种种事项都表明，雍正并非是一时兴起才封了余莺儿妃嫔。无论是余莺儿也好，亦或是甄嬛也罢。都只不过是纯元皇后的替身罢了。

参考资料来源：网络-鹧鸪天.西都作

㈨ 玉楼金阙慵归去,且插梅花醉洛阳。 是什么意思

大意：就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。

【作者】：朱敦儒
【作品】：鹧鸪天
【内容】：西都作

我是清都山水郎，
天教分付与疏狂。
曾批给雨支云券，
累上留云借月章。

诗万卷，酒千觞，
几曾着眼看侯王？
玉楼金阙慵归去，
且插梅花醉洛阳。

朱敦儒 （1081-1159）宋代词人。字希真。洛阳人。靖康、建炎间，屡召不起。绍兴三年以荐补右迪功郎，绍兴五年赐进士出身守秘书省正字。历兵部郎中、临安府通判、秘书郎、都官员外郎、两浙东路提点刑狱，致仕，居嘉禾。晚落致仕，除鸿胪少卿，秦桧死，依旧致仕。绍兴二十九年卒。有词三卷，名《樵歌》。

此词系作者从京师返回洛阳后所作，故题为“西都作”。该词是北宋末年脍炙人口的一首小令，曾风行汴洛。词中，作者以“斜插梅花，傲视侯王”的山水郎自居，这是有深意的。据《宋史·文苑传》记载，他“志行高洁，虽为布衣而有朝野之望”，靖康年间，钦宗召他至京师，欲授以学官，他固辞道：“麋鹿之性，自乐闲旷，爵禄非所愿也。”终究拂衣还山。这首《鹧鸪天》，可以说是他前期词的代表作，也是他前半生人生态度和襟怀抱负的集中反映。 “疏狂”二字为此词之目。“疏狂”者，放任不羁之谓也。词人之性格如此，生活态度如此，故尔充分显现其性格与生活态度的这首词，艺术风格亦复如此。“我是清都山水郎！”出口便是“疏狂”之语“清都”本自《列子·周穆王》，“清都紫微，钧天广乐，帝之所居。”即传说中天帝之宫阙者是。“山水郎”，顾名思义，当为天帝身边主管名山大川的侍从官。可以名正言顺地尽情受用如此至情至性的美差，真个是“天教分付与疏狂”！上片四句二十八字，本自陶渊明之所谓：“少无适俗韵，性本爱丘山”（《归田园居》五首其一）一意。陶渊明之后，隐逸诗人、山水诗人们各骋才力，所作名章隽语，即便不逾万数，也当以百千计，但像朱敦儒这样浪漫、超现实的奇妙构思却并不多见。 词的下片用独特笔法为读者塑造了李白之外的又一个“谪仙人”。他连天国的“玉楼金阙”都懒得归去呢，当然不肯拿正眼去看那尘世间的王侯权贵。 由此愈加清楚地见出，上片云云，与其说是对神仙世界的向往，毋宁认作对玉皇大帝的狎弄。这倒也不难理解，感觉到人世的压抑、渴望到天国去寻求精神解脱的痴人固然所多有；而意识到天国无非是人世的翻版，不愿费偌大气力，换一个地方来受束缚的智者亦不算少。词人就是一个。他向何处去寄托身心呢？ 山麓水湄而外，惟有诗境与醉乡了。于是有“诗万首，酒千觞”，有“且插梅花醉洛阳”。洛花以牡丹为最。宋周敦颐《爱莲说》云：“牡丹，花之富贵者也。”词人志向高远自然不肯垂青于自唐以来，颇受推崇的牡丹，而宁取那“千林无伴，淡然独傲霜雪”（《念奴娇》）的梅花了。清人黄蓼园曰：“希真梅词最多，性之所近也。”（《蓼园词选》）故而词人不说“且插牡丹醉洛阳”，偏云“且插梅花醉洛阳”，盖另有寄托。作者选中梅花，是取其品性高洁以自比。“高洁”与“疏狂”，一体一用，一里一表，有机地统一词人身上。惟其品性“高洁”，不愿与世俗社会沆瀣，才有种种“疏狂”。 此词体现了词人鄙夷权贵、傲视王侯的风骨，读来令人感佩。无论从内容或艺术言之，这首词都堪称朱词中具有代表性的作品，是一首“天资旷远”，婉丽流畅的小令。全词清隽谐婉，自然流畅，而且前后呼应，章法谨严。上片第一句“天教懒慢带疏狂”，下片的“诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王”和“且插梅花醉洛阳”，表现了词人的潇洒、狂放和卓尔不群，照应了“疏狂”：“玉楼金阙慵归去”则照应了“懒慢”。[3] 翻译 我是天宫里掌管山水的郎官，天帝赋予我狂放不羁的性格，曾多次批过支配风雨的手令，也多次上奏留住彩云，借走月亮。我自由自在，吟诗万首不为过，喝酒千杯不会醉，王侯将相，哪儿能放在我的眼里？就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。

㈩ 梅花象征哪些人

梅花象征坚定贞洁的一类人。

梅花的文化：

早期，人们对梅花的认识主要局限在梅子的实用性上，反映出对梅花的欣赏态度。晋代的清商曲辞《梅花落》借用梅花感叹春光易逝。进入南北朝后，曾出现寿阳公主“梅花妆”的故事和陆凯折梅赠友人报春传情的咏梅名句。

唐以前，咏梅诗数量不是很多，但可见人们已从物质的实用性上升到精神层面的感受了。唐五代时期，由于当时的自然气候和社会的安定民生发展，梅花的栽培技艺得到了极大的发展。这一时期种梅咏梅活动逐渐升温，上至帝王、名臣，下至布衣百姓咏梅作品大量涌现。

如唐王李世民，以及杜甫、白居易、杜牧、李商隐等一大批咏梅诗人，以不同的心态和审美观写下了流芳千古的咏梅佳句。

宋、元时代，梅花文化的发展进入兴盛时期。文化上，梅诗、梅文、梅书、梅画纷纷问世，其作品之多为历朝历代之最，梅花也于此时确立了百花独尊、群芳之首的地位。宋代梅诗特多，故在宋代末年的方回《瀛奎律髓》中，别出"梅花"为一类。梅词也多佳作。

名家如北宋林逋（和靖）隐居杭州孤山，植梅放鹤，号称梅妻鹤子，其梅花诗词甚多。

余如北宋的苏试、秦观、王安石等，南宋的陆游、陈亮、范成大等，皆多梅花诗词传世。由于文人墨客、士大夫阶层的闲情雅趣促进了私家园林的兴起，各地纷建梅园，遍植梅树、梅溪、梅湖、梅台、梅亭等赏梅景观的引导效应，使喜梅、植梅、赏梅成为一种社会时尚。

梅画作品日渐丰富，涌现出一批擅画梅花的大家，如高僧华光寺长老仲仁、赵佶、杨无咎、马远、赵孟坚等。

明清两代是梅花文化的发展期，明代咏梅之风有增无减，杨慎、焦宏、高启、唐寅诸名家，俱有梅花诗；徐渭、姚涞、刘基等，则均有梅花文赋。另一方面，书、文、诗、画等文化层面也有新的发展和提升。

如在咏梅诗创作上，明清两代也是人才辈出，徐渭、高启、方孝孺、李方膺等一批诗人在继承前人的基础上，无论在诗的意境、内涵或是审美观念上都有独到的创新成就。在绘画创作上“扬州八怪”等，尤以金农、李方膺为代表建树起座座咏梅画梅的高峰。

辛亥革命以后，创作的咏梅诗词和绘画作品，是空前的，数量上已无法统计。特别是毛泽东、董必武、叶剑英、陈毅等无产阶级革命家，他们以伟大的革命情怀和气概，写下了不朽的咏梅诗篇，成为梅花文化中的新气象、新亮点。

从近现代的梅画作品看，一大批名家高手涉足梅花题材。

他们注重在继承传统中大胆创新，形成自己的风格面貌；他们更注重从审美的角度进行理性思考，使作品更具学术性、观赏性；他们更注重表现梅花的精神品格和时代精神，用作品来感染人、打动人；他们更注重以自然、自由的心态，运用多种方法手段创作出适应多元化审美需求的梅花作品。

这个时期的杰出代表有吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千、董寿平、关山月、于希宁等。他们运用个人的学识修养和对梅花精神的独特感悟，用不同的表现手法创作出不同风格面貌的梅花作品。

这个时期的梅花作品，有的突出了诗、书、画、印相统一的整体美感；有的更加强调中国画水墨精神，以大写意的笔法表现梅花的神韵；还有的善于借鉴西画中交点透视、光影效果以增强表现力和视觉冲击力。

从他们的作品中，可以看到一个共同的特点，即是“笔墨当随时代”的创新精神。正是凭着这种创新意识，使梅画艺术园地更加灿烂夺目。

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观赏价值：

中国古代文人对梅花情有独钟，视赏梅为一件雅事。赏梅贵在“探”字，品赏梅花一般着眼于色、香、形、韵、时等方面。

1、色：梅花的花色有紫红、粉红、淡黄、淡墨、纯白等多种颜色。

“红梅”，花形极美，花香浓郁；“绿萼”，花白色，萼片绿色，重瓣雪白，香味袭人；“紫梅”，重瓣紫色，淡香；“骨里红”，色深红重瓣，凋谢时色亦不淡，树质似红木；“玉蝶”，花白略带轻红，有单重瓣之分，轻柔素雅。

成片栽植上万株梅花，疏枝缀玉缤纷怒放，有的艳如朝霞，有的白似瑞雪，有的绿如碧玉，形成梅海凝云，云蒸霞蔚的壮观景象。

2、香：梅花香味别具神韵、清逸幽雅，被历代文人墨客称为暗香。“着意寻香不肯香，香在无寻处”让人难以捕捉却又时时沁人肺腑、催人欲醉。探梅时节，徜徉在花丛之中，微风阵阵掠过梅林，犹如浸身香海，通体蕴香。

3、形：古人认为“梅以形势为第一”，即形态和姿势。形态有俯、仰、侧、卧、依、盼等，姿势分直立、曲屈、歪斜。梅花树皮漆黑而多糙纹，其枝虬曲苍劲嶙峋、风韵洒落，有一种饱经沧桑，威武不屈的阳刚之美。

梅花枝条清癯、明晰、色彩和谐，或曲如游龙，或披靡而下，多变而有规律，呈现出一种很强的力度和线的韵律感。

4、韵：在诗人、画家的笔下，梅花的形态总离不开横、斜、疏、瘦四个字。人们观赏梅韵的标准，则以贵稀不贵密，贵老不贵嫩，贵瘦不贵肥，贵含不贵开，谓之“梅韵四贵”。

5、时：探梅赏梅须及时。过早，含苞未放；迟了落英缤纷。古人认为“花是将开未开好”，即以梅花含苞欲放之时为佳，故名“探梅”。梅花以“惊蛰”为候，一般以惊蛰前后10天为春梅探赏的最佳时机。 观赏梅花的情境也十分讲究。

5、四贵四不贵：贵疏不贵繁，贵合不贵开，贵瘦不贵肥，贵老不贵新。梅的枝干以苍劲嶙峋为美，形若游龙，遒劲倔强的枝干，缀以数朵凌寒傲放的淡梅，兼覆一层薄雪，俨然天成一幅水墨大写意。