小梅花戏剧

❶ 请问谁知道京剧小梅花奖的比赛归则和时间

在戏曲界，“梅花奖”为中国戏剧最高奖项，而“小梅花奖”，则是专为表彰戏曲小演员而设..是一项全国性、高规格、面向少年儿童的重要戏曲艺术活动，是中国戏剧“梅花奖”的重要组成部分。自1997年创办以来，每年举办一届，代表了中国少儿戏曲的最高水平和未来方向，更被认为是精神文明建设的希望工程.
一般由各省举办选拔比赛,选出优秀的参加全国大赛.
时间一般在下半年,7,8 10都举行过.

❷ 湖北省荆州市沙市区小梅花戏剧学院在哪

江津路 青少年宫对面 吧

❸ 陕西省戏曲研究院小梅花秦腔团的小梅花团概况

该团现有演职员120余人，其中演员80余人，演奏员20余人，舞美及其它管理工作者10余人，艺术人员平均年龄20岁。他们在院演员训练班坐科学习6年，得到了严格的教育和规范的管理，奠定了厚实的戏曲基础，相继排出了本戏《铡美案》、《周仁回府》、《龙凤呈祥》以及《将相和》、《挑滑车》、《战金山》、《三岔口》、《一箭仇》、《连升店》、《杀四门》、《庵堂认母》、《杀惜》、《八大锤》、《伐子都》、《隔门贤》、《打镇台》、《三娘教子》、《挂画》等传统折子戏四十余个，一批青年优秀演员、演奏员也崭露头角。
在完成中专学业后，该团成员又集体考入西安交大继续教育学院，继续接受大专学历文化教育。
2007年10月，由小梅花秦腔团新排演的青春版秦腔历史剧《杨门女将》亮相舞台，其强大的阵容，靓丽的风采，震撼人心的剧情和宏大的场景，赢得了社会各界的肯定和赞誉，至今演出已逾百场。该剧于2008年7月，被国家文化部选调进京参加“2008年北京奥运重大文化活动”演出；08年11月参加“上海国际艺术节”演出；同年荣获第五届陕西省艺术节优秀剧目奖及优秀导演奖、优秀舞美设计奖、优秀表演奖等多个单项奖；2009年4月荣获第19届上海白玉兰戏剧表演艺术集体奖；2009年5月，参加澳门国际艺术节演出；2009年6月，参加国家文化部在山西太原举办的第三届全国地方戏（南北片）优秀剧目展演。
2008年11月，陕西省戏曲研究院暨小梅花秦腔团培训项目荣获美国总统艺术人文委员会“站得更高”奖。

❹ 2018年度中国少儿戏曲小梅花荟萃活动如何参与

2018年度“中国戏曲小梅花荟萃”
细则
2018年度“中国戏曲小梅花荟萃”活动仍然由中国戏剧家协会和举办地人民政府共同主办，中国文联戏剧艺术中心和举办地相关文化机构共同承办，各省、自治区、直辖市戏剧家协会（以下简称“省级剧协”）以及其它支持单位共同协办。本届活动细则如下:
一、活动宗旨
响应中央号召，增强文化自信，弘扬民族文化，传承戏曲艺术，培养广大少年儿童对祖国传统艺术的兴趣与爱好。
二、参与方式
1、参与者首先向省级剧协进行“小梅花”称号的报审。省级剧协通过审核、遴选，确认本地区报审者的资格，并向组委会报送其资料。每个省级剧协可报送4+2名（个），举办了“小梅花”公开选拔的地区可报送8+2名（个），中国剧协各小梅花培训基地可单独报送3+2名（个）但须报本省级剧协备案。以上的“+2”为集体节目。
2、组委会组织专家对各省级剧协的报审资料进行复审，并确定入选终审者。
3、入选终审者，由组委会组织专家进行现场审核，并确定是否授予其“小梅花”称号。
三、报审项目及相关规定
为充分展示中华民族传统艺术的博大精深并突出京剧在我国戏剧艺术中的重要地位，同时又考虑到在少儿当中推广普及传统艺术应循序渐进、从培养兴趣入手，本届活动确定以下报审项目，并按照项目分组审核：
1、京剧·昆曲片断、唱段演唱。
2、地方戏曲片断、唱段演唱。
3、戏歌演唱。（提倡新创作）
4、戏曲艺术技能表演。（舞蹈性强的戏曲片断或武戏、各剧种主要器乐演奏、自拉自唱等）
5、集体节目表演。（多人组合的戏曲唱段演唱、戏歌、戏曲技能表演，三个角色及三个角色以上的戏曲片段，新编少儿戏曲剧目或戏曲课本剧）
演唱类和技能类节目规定时间一律为3分钟以上、8分钟以内；集体节目规定时间为5分钟以上、10分钟以内。
四、年龄规定
2018年度“小梅花”报审者，以2004年5月31日以后出生为准。
五、组别区分
专业戏校或艺校学员、其它院校中的艺术系学员、戏曲艺术院团自培学员，参加专业组审核。其他人员参加业余组审核。
另外按照年龄分为专业A组、专业B组、业余A组、业余B组四个组别。2008年5月31日以后出生者均为B组。
六、终审要求
复审结束后另行告知。
七、时间安排
1、2018年5月25日前由各省级剧协报送资料。
2、2018年6月底完成复审。复审结果于中国戏剧家协会网站公布，并以书面形式通知各省级剧协。
3、2018年暑假期间完成终审。
八、其它事项
1、报审资料包括：a.申报表，b.U盘（包括节目录像及报审者剧照、生活照各一幅，剧照须与参审剧目一致，照片须达到印刷画册水平；报审者户口本影印件）。c.各省级剧协在本地区组织审核、遴选工作的书面介绍材料一份。d.举办了“小梅花”公开选拔的地区，须提供选拔结果顺序名单。
以上要求报审的所有文字材料及姓名须准确无误。如因报审时的错误造成画册、节目单、证书文字错误，不予更改。
2、已经获得过专业A组“小梅花”称号者不再报审。
3、入选佩花晚会的节目及“小梅花”称号获得者，必须保证参加排练和演出，否则将视为在本次活动中弃权。
4、为尊重报审者的知情权，省级剧协应尽可能将本细则发至报审者本人，或通过其所在单位向其详细告知，也可请其登陆中国戏剧家协会网站查看细则、下载表格。
5、鉴于报审者为未成年人，所以组委会在审核过程中不收取任何费用。省级剧协在审核、遴选过程中，也望尽可能寻求社会资助解决经费问题；如需向报审者收取审核、录像、录音等费用，须明码实价并遵循合理、自愿原则，同时将收费价目表及收费说明传真至组委会，以便在报审者咨询时协助解释。
6、为了使“小梅花”活动得以健康发展，本届活动仍坚持宁缺毋滥原则；终审期间，教学分数未达90分者，延至下届重新审核。
7、“小梅花”活动坚持公开、公平、公正原则，如果出现报审者及其相关人员以各种形式干扰这一原则的情况，组委会将取消其审核资格。欢迎社会各界对于各级组织者和报审人员予以监督。
8、组委会电话：01059759523，联系人：薛金岭。
9、邮寄地址：北京朝阳区北沙滩1号院32楼中国剧协；邮编：100083；收件人：李生智、梁霏霏；电话：01059759519。中国戏曲小梅花荟萃组织委员会
2017年12月

报审相关表格可登陆中国剧协官方网站下载，地址：http://www.chinatheatre.org/pjbj/zgsexqxmhhc/

❺ 中国少儿戏曲小梅花大赛如何报名

少年宫来的老师知道吗源?你们那儿的少年宫。我也是随口一说,以前这些事肯定是有少年宫负责培训,那儿的老师消息又灵通,送孩子参赛的事肯定也包了。好多中年辈的名演员小时候的履历就是少年宫。现在我不知道这种场所还景气不景气。

山西报名地点设在省文化厅、省剧协。

温州在市青少年活动中心

浙江在省文联

北京在北京戏剧家协会。北京剧协好像没有官方网站,它开了个博客发布官方消息,文章总目如下,其中有今年和去年的小梅花

小梅花主办单位是全国剧协,这是剧协官方网站的小梅花专页,您把专页上的十几篇文章看一看,这里头说得细,有两个参赛年龄段出生年月的规定。

❻ 京剧小梅花奖比赛什么时候可以报名

少年宫的老师知道吗?你们那儿的少年宫。我也是随口一说,以前这些事肯定是有少年宫负责培训,那儿的老师消息又灵通,送孩子参赛的事肯定也包了。好多中年辈的名演员小时候的履历就是少年宫。现在我不知道这种场所还景气不景气。

http://news.qq.com/a/20090220/000199.htm
山西报名地点设在省文化厅、省剧协。

http://epaper.wzdsb.net/Html/2010-05-21/07/content_1.htm
温州在市青少年活动中心

http://www.ycqe.net/news/cqjy/200603/5094.html
浙江在省文联

北京在北京戏剧家协会。北京剧协好像没有官方网站,它开了个博客发布官方消息,文章总目如下,其中有今年和去年的小梅花
http://blog.sina.com.cn/s/articlelist_1376150095_0_1.html

http://www.chinatheatre.org/GDXX/
小梅花主办单位是全国剧协,这是剧协官方网站的小梅花专页,您把专页上的十几篇文章看一看,这里头说得细,有两个参赛年龄段出生年月的规定。

❼ 陕西省戏曲研究院小梅花秦腔团的漫谈秦腔

【作者：子乐】秦腔作为一个地方剧种，在陕西乃至西北地区已经唱了数百年，其高吭的唱腔，丰富的曲牌，众多的剧目，不知迷倒过多少痴情的观众。然而进入90年代，秦腔似乎成了黄昏艺术，观众也不像过去那样痴迷。于是就有了老陕们“振兴秦腔”的口号，纠其原因，一些人归罪于电视对秦腔的冲击。其实不然，就当前不是有很多的人在默默无闻着，就如：秦腔常青树李爱琴，秦腔名丑孙存碟，最能折腾的秦腔演员李小锋，让秦腔时尚的秦腔演员侯红琴，最跟得上时代的秦腔演员任小蕾，最耐的住寂寞的秦腔演员李淑芳，最值得认识的秦腔演员杨蓉，最有潜力的秦腔演员杨升娟等等，还有很多正在成长中的新秀，在秦腔这块土地上默默的真守着。再比如我所了解的秦歌第一人——十三狼，一首主打歌《大秦腔》：“吼一声大秦腔声声牵肠，大秦腔乡音乡情让它流淌。人生的戏剧如诉如泣，做念唱打都是咱自己的形象……
有些人认为秦腔跟娱乐不沾边，不适合你年轻人的喜好，其实是没有真正懂得秦腔，难道有着几百年历史的古老秦腔艺术就这样不堪一击？是外因？还是内因？倒是值得我们的戏剧工作者好好地反思一下了。秦腔是中华民族的艺术瑰宝，是三秦儿女的骄傲，但如不改革，转变观念，破一破一些老规程，不去借鉴姊妹戏曲艺术，求得自身的发展，秦腔的路将会越走越窄，别说让秦腔走向全国，怕连潼关都走不出去，振兴秦腔只能是一句空洞的口号。时下有人认为秦腔普及在农村，农民爱看就行，甚至提出用农村包围城市的战略来振兴秦腔，这种战略是否可行，有待商榷。但他们却忽视了秦腔作为一种民族文化的属性，戏剧发展实际上就是文化的发展，既然是文化必然需要传播，而现如今最先进的传播手段无疑是在城市。
社会发展到今天，城乡差别仍然很大，城市是一个地区经济文化的中心，从知识结构、经济实力、信息传播远超过农村，城市观众的文化层次、鉴赏能力，更有利于秦腔的提高和发展，培养城市观众群，倒是戏剧工作值得研究的大问题。改革秦腔是为了更好地振兴秦腔，但有些人认为秦腔规程大不好改，改多了就不像秦腔，担心把秦腔变成秦歌，似乎老祖宗留下的家法改不得。岂不知秦腔如不改革，总有一天秦腔会变成穷腔，怕连秦歌都没有了。改革才能发展，这条真理适合于任何行业的艺术门类，电影、电视首先改变了戏曲的化妆，使其更接近生活妆，台前演员表演，后台演员为其配唱，相得益彰，在戏剧的节奏上也明显加快，观众不是也认可接受了吗？只要观众喜欢看，秦腔在不伤筋动骨的情况下，改改又何妨？
在现代化方面最为“成功”的黄梅戏，所赢得的城市化生存空间大概是最为优越的，但是作为戏曲，她真的很成功了吗？秦腔如果有一天也像黄梅戏那样，被西北之外广大地域的观众欣然接受，秦腔还是秦腔吗？秦腔赢得城市化生存的过程，实际上也是戏曲自身解构和重组的过程，茶园和剧场作为秦腔城市化生存的两种形态，几乎是截然相反的指向。这种矛盾让秦腔陷入两难之地，回归还是解构，面临生存问题的时候，的确无从选择。但是，只要主流话语的评判价值不变，社会城市化的脚步不停，秦腔的解构和重组将是历史的必然。
“看了《梁秋燕》3天不吃饭”，其艺术魅力之大，实属罕见。50年代眉户戏《梁秋燕》虽属关中小剧种，但这出戏从思想内容确应和了人们反对封建包办婚姻、提倡青年人自由恋爱的大众心理。在唱腔设计和演员的扮相上达到了赏心悦目的艺术效果，使看惯了历史剧的观众耳目一新。而现如今戏曲舞台上却很少有现代戏唱红，帝王将相、才子佳人占据舞台，离现实生活又是那样的久远，艺术脱离生活就成了无本之源，天天“教子”，夜夜“回府”，月月“杀庙”，年年打“金枝”，其历史故事观众也是家喻户晓，毫无新鲜感，谁又去花钱看那过时的戏？！浙江小百花越剧团曾来西安演出，场场爆满，秦人本听不懂吴侬越语，又为何如此偏爱呢？一些评论家说的好，“听唱腔，看演员，一股青春气息扑面而来”。小百花的演员大多年轻貌美，唱腔设计又委婉动听，服、化、道、舞美符合了现代人的审美意识，观众岂有不爱看之理？！
再看我们陕西的《秦之声》，相对于其他各频道的节目来看，还算可以，起码其他地方人知道陕台有档《秦之声》栏目，且不说它如何如何，就陕西其他的娱乐等热门节目来看，已经办得很不错了，起码靠媒体已走出了陕西，试想：如果同时把一台交响乐、一台舞剧或者一场歌舞演出和一部优秀的秦腔放在一起选择时，很难说秦腔获得首选机会的可能性有多大，概率有多高。当戏曲和戏曲之间，戏曲和舞剧、音乐剧等其他艺术形式几乎完全走向同质化的时候，戏曲的实际生存状态就成了一个疑问。
秦腔艺术在国外是比较特殊的一门艺术，被誉为“陕西的摇滚”。且不是说上面不重视，关键下面勾心斗角的太多，很多人都不愿意参合，除了艺术外也没多大的商业价值，媒体自然不会太多的关注了，导致了大家各扫门前雪的状态，没有办法大家都的生活！现实很残酷，面临着社会严重性问题，就是商业化操作严重，最明显的比如《秦之声》舞台设计，很显眼的就是某某饲料，什么学院之类的，看了几年都是一样。加之舞台的现代化气味很浓，有时候还动不动把那些古代的和现代的元素相结合，使得传统的艺术就这样被打扮一番。重新修饰了一番，所谓的包装，以现代化的构造模式去做，实在造作，岂不知这样就如同一个很古老的藏品，在上面秀秀画画，点点补补，最终可导致它的价值巨下。既然也走商业化模式，我想应该在宣传和运作上大下功夫，而不是改动原有的东西。更可笑的是，把那些幕后的器乐表演家也搬到了舞台上，最后还整上了一套古装着身，镜头里每每看到这些，不由得发笑，不是我个人这样感觉，问了好多，都有同感。试问，这就叫改革，何谓秦腔？
虽说现在娱乐有八卦，但秦腔可是一门艺术啊，就如话剧来说，起码人家在内容上有了很大的改进，表现形式还照旧。而《秦之声》呢，改也没见改多么的好，只就表现形式上很难看出与文化有关联的东西，叹之，原有的神已不存在了。别说是秦人，其他地区的观众看了会作何感想？还有很多很多，导致现在秦腔的局域性已近乎很多人的不认知，从业者也很无力，只有各扫门前雪，图个生活，长此以往，可想而知，一旦脱离媒体，受众面下降，秦腔艺术将面临着枯竭，很有可能会导致传统文化之绝活！无论如何，作为秦人，还是希望能够把秦腔作为一门文化艺术来对待，虽说无论哪个行业都在走市场化经济，离开了经济，一切都成了空谈。只是希望商业化运作不是很明显即可，最起码不要表露出来，特别是媒体上的关注面！要想推动秦腔事业的发展，我想还是得靠大家共同努力！（作者：子乐）

❽ 崔江的崔江--戏曲青年演员

崔江：陕西省戏曲研究院小梅花团青年演员，主工小生、须生。2002年考入陕西省戏曲研究院演员训练班。经过7年严格的坐科训练，崔江逐渐脱颖而出，成为多部重点剧目中主要角色的不二人选。主要作品：
《周仁回府》饰周仁
《三请樊梨花》饰的薛丁山
《龙凤呈祥》饰刘备
《杨门女将》饰采药老人
《五女拜寿》饰邹士龙
《武松杀嫂》饰武松
《铡美案》饰陈世美
……这一个个不同情境下人物的不同性格，均被崔江加以细腻的诠释，声情并茂，形神兼备。
在秦腔传统剧《铡美案》中，崔江饰演的陈世美再次显示了他准确演绎人物的不凡功力。陈世美这个角色，唱做并重，唱中带做，做中夹唱，不仅需要演员有深厚的做工功底，而且需要有较高的演唱水平。《闯宫》一场戏一开始，秦香莲母子闯进宫来，便把陈世美的处境推到了漩涡的中心。崔江的表演便在这种紧密的锣鼓声中上场。他先是暗自一惊而表面镇定，然后利用眼睛的灵活多动，表现此时人物内心的慌乱和急切的思绪，并以厌恶而指责的道白：“你、你、你不该前来哟！”同时右手握扇指自己纱帽和蟒袍，体现了陈世美的自私自利。接下来，陈世美陷入了矛盾的斗争之中，是认还是不认？认吧，自己犯了欺君瞒上之罪，该如何向公主交待？不认吧，看着自己的一双儿女又实实可怜。当秦香莲唱到自己的父母冻饿而亡时，陈世美还暗暗地落下悲伤的泪水，正欲上前相认，忽又觉得不妥，猛然止住。“听说是二爹娘双双饿毙，不由人低下头暗自伤悲”一段大踏板乱弹之后，崔江运用来回踱步、抚额、搓手、摔纱帽、咬梢子、蹉步、甩梢等技巧，托出了人物的矛盾心理。在一番思想的权衡、权贵与贫贱的差别比较后，陈世美的悲伤一瞬而过，最终还是无情地将他们母子踢出了宫外这一场的表演，崔江从人物心理出发，紧扣剧情，层层推进，通过变化多端的面部表情以及多种动作程式的综合运用，通过对人物的深刻理解与深厚的艺术功底，使戏中人物的处境与心理最终得到了准确而传神地呈现，给观众留下了深刻的印象。
崔江对秦腔艺术有着一种特殊的酷爱和潜移默化的感悟。由于他练功刻苦、勤学好问，因此练就了扎实的基本功。他善于思考，对待每一个角色他都要认真琢磨、消化吸收、融会贯通并能提出自己的艺术见解。他已经逐渐形成了自己的台风：扮相俊美；音域宽广，音色清亮；唱腔悠蕴清阔，满宫满调，感染力极强；身架台步规范，摇头，摆须，颤身，甩袖洒脱大方，简净到位。相信经过长期的艺术磨砺，他一定会成为秦腔艺苑中一朵耀眼的新蕾。