梅花情舞蹈

1. 咏梅(诗,词,文,歌曲,舞蹈.绘画,雕塑,摄影等)

1.词
卜算子—咏梅
宋·陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
2.诗
梅
王安石
墙角数枝梅，
凌寒独自开。
遥知不是雪
，为有暗香来。
3.歌曲
《一剪梅》《红梅赞》还有邓丽君唱的《梅花》
4.摄影
《一枝独秀》
钧涛
摄
《只把春来报》
孙庆友
摄
具体看：http://ah.anhuinews.com/system/2003/03/10/000266575.shtml
5.绘画
清宫绘画珍品《梅花竹石图》
由清代宫廷画师邹一桂为乾隆60岁诞辰创作的，见著录于《石渠宝笈》。画面上：一轮明月下横生出一株老梅，老树绽发新花，石畔小溪流淌，风竹摇曳，整幅画面古朴、素雅。乾隆在画幅上亲笔题诗一首：石角溪头月照诸，冰香珠影澹如如。遥知瘦似枯梅者，梅样精神未减初，显得尤为珍贵。
6.雕塑
萧宽雕塑艺术《梅花女神》
7.舞蹈
《梅花仙子》
8.文章
疏影
梅影
周密
冰条木叶。又横斜照水，一花初发。素壁秋屏，招得芳魂，仿佛玉容明灭。疏疏满地珊湖冷，全误却、扑花幽蝶。甚美人、忽到窗前，镜里好春难折。
闲想孤山旧事，浸清漪、倒映千树残雪。暗里东风，可惯无情，搅碎一帘香月。轻妆谁写崔徽面，认隐约、烟绡重叠。记梦回，纸帐残灯，瘦倚数枝清绝。

2. 谁有《梅花谣》的剧本啊

梅花谣
杭州越剧三团地处杭州市郊富阳市,是三国吴大帝孙权的故乡。清丽的富春江一水中流，嶂峦叠翠，此处人杰地灵，物产丰富，素有“天下佳山水，古今推富春”的美誉。三团是吸吮着积淀深厚的历史文化的乳汁而成长的，建团近60年来，剧团涌现了被称为“浙江越剧五大小生”之一的陈书君为代表的一批著名越剧演员，以及大量优秀的剧目，形成自己鲜明的艺术特色，演员陈容整齐，角色靓丽，现有副高职称以上的演职员13名。各种越剧流派齐全，唱做念打俱全，成为浙江越剧界的一朵艺坛奇葩。

多年来，杭州越剧三团曾北上晋京中南海怀仁堂和赴鄂、粤、鲁、赣、苏、浙、沪、皖、香港等地巡演，剧目多次被中央电视台、浙江电视台等刊播并拍成戏曲电视剧，受到国内外戏剧观众和港澳台胞较好的评价，主要剧目有《金殿拒婚》、《富春令》、《海峡情缘》、《十八双绣花鞋》、《梅花谣》、《莲花吟》等。在参加历届省市戏剧汇演中，曾多次荣获优秀编剧、导演、音乐、舞美、灯光、乐队及个人优秀表演、演奏奖。特别是创编剧目《十八双绣花鞋》在参加首届中国越剧艺术节赛演中获得了铜奖；《梅花谣》在2008年参加杭州市新剧目汇演中，荣获汇演成绩第一及杭州市“五个一工程”奖的好成绩。

“一江春水向“众”流，一曲越歌唱古今”，历年来杭州越剧三团坚持“两为方向，双百方针”，长期活跃在农，海岛，为繁荣群众文化，送上优秀的戏剧大餐，每年完成演出场次在200场以上。深受基层观众的喜爱，作为一个县（市）级专业演出团体，充满生机的杭越三团正已崭新的风貌，努力攀登新的艺术高峰，竭成观众提供思想性、艺术性、可看性均为俱佳的艺术精品。

梅花谣剧情简介：

《梅花谣》是一出表现人生、人性、人情，发最底层的劳动妇女竖碑立传的通俗民间传奇剧。

肉容讲述一位山村女子，与丈夫一起，因救助一位素昧平生的蒙难官员一家，引起杀生大祸，家破人亡。为了抚养他人之女，她历尽磨难，无怨无悔，直到女儿长大成人，有了幸福的归宿，她才悄悄隐退、、、、、

剧本展示了这位山村女子的美德、情操和人生追平，呼唤当代商品社会人与人关系中极为稀缺的行善、仗义、真诚、助人为乐，不计酬报等人文关系和奉献精神。

《梅花谣》主要演员——按出场序

梅娘——夏利群

梅郎——张妍斐

王夫人——董小青

王贤佐——沈琳

栾世雄——周珍兰

金花——冯轶辉

王宝骏——张爱娟

《梅花谣》主要演员个人简历——按出场序

夏利群——杭州越剧三团团长兼书记，傅派花旦，国家二级演员。

1992年在浙江省新剧目《富春令》汇演中饰演娘娘，获演员三等奖。

2006年在杭州市新剧目《十八双绣花鞋》汇演中饰演秋月，获优秀表演奖。

同年在浙江省新剧目《十八双绣花鞋》汇演中饰演秋月，获优秀表演奖。

2008年在杭州市新剧目《梅花谣》汇演中饰演梅娘，获优秀表演奖。

2002年荣获杭州市劳模。

张妍斐——尹派小生，国家三级演员。

2008年在杭州市新剧目《梅花谣》汇演中饰演梅郎，获表演奖。

2010年在杭州市新剧目《莲花吟》汇演中饰演李云鹏，获表演奖。

2010年荣获富阳市郁达夫奖。

董小青——吕派花旦，国家二级演员。

1985年浙江省第二届戏剧《金殿拒婚》汇演中饰演湖阳公主，获青年演员二等奖。

1988年浙皖曲艺大赛获一等奖。

1999年在杭州市新剧目《鸳鸯曲》汇演中饰演何夫人，获表演二等奖。

2006年在杭州市新剧目《十八双绣花鞋》汇演中饰演王夫人，获优秀表演奖。

2008年在杭州市新剧目《梅花谣》汇演中饰演王夫人，获优秀表演奖。

2010年在杭州市新剧目《莲花吟》汇演中饰演李夫人，获优秀表演奖。

沈琳——张派老生，杭州越剧三团副书记，国家二级演员。

1991杭州市戏剧小百花汇演获优秀小百花奖。

1992年浙江省新剧目《富春令》汇演中饰演徐牧春，获青年演员三等奖。

2008年在杭州市新剧目《梅花谣》汇演中饰演王贤佐，获优秀表演奖。

2010年浙江省新剧目《魂归富春》汇演中饰演郁达夫，获优秀表演奖。

2010年浙江省十大城市越剧折子戏汇演获第一名。

周珍兰——张派老生，国家二级演员。

1994年杭州市越剧青年演员大奖赛获三等奖。

1999年在杭州市新剧目《鸳鸯曲》汇演中饰演何有礼，获表演二等奖。

2006年在杭州市新剧目《十八双绣花鞋》汇演中饰演王九平，获表演奖。

2008年在杭州市新剧目《梅花谣》汇演中饰演栾世雄，获表演奖。

冯轶辉——傅派花旦，国家二级演员。

1999年在杭州市新剧目《鸳鸯曲》汇演中饰演金花，获青年演员一等奖。

2002年在浙江省新剧目《海峡情缘》汇演中饰演山兰儿，获演员二等奖。

2006年在杭州市新剧目《十八双绣花鞋》汇演中饰演金凤，获优秀青年演员奖。

2008年在杭州市新剧目《梅花谣》汇演中饰演金花，获优秀青年演员奖。

2009年在杭州市第二届桂花奖中获优秀新人奖。

2010年在杭州市新剧目《莲花吟》汇演中饰演莲花，获优秀表演奖。

张爱娟——徐派小生，国家二级演员。

1990年江浙沪越剧大奖赛获“荧屏奖”。

1991年杭州市青年演员汇演中获优秀演员奖。

浙江省第二届戏剧小百花汇演中获“小百花”奖。

1999年在杭州市新剧目《鸳鸯曲》汇演中饰演柳之春，获演员一等奖。

2006年在杭州市新剧目《十八双绣花鞋》汇演中饰演天宝，获优秀表演奖。

2008年在杭州市新剧目《梅花谣》汇演中饰演宝俊，获表演奖。

3. 爱若梅花情如雪,这句话的含义是什么

一剪梅花，用沉静的目光踏过春秋的门槛，在谢尽铅花、疯长着苦寒的隆冬，擎一枝高贵的灵魂与雪相拥。
梅花将红艳的唇凝结成玉，晶莹里闪烁的红晕，温暖着冬日的梦境。一支柔曼的舞曲在空旷的原野荡起，火红与雪白缠绵的舞蹈，优雅地开放在荒寂的原野，唤醒了冻结的生命。
任何一朵花的开放，都希望博得艳羡与赞美的目光，都希望能够在百花娇艳的沁园存放自己的心思。
而一朵梅花却把自己的爱情写在一朵开放在冷漠里的雪片上。那片片飞舞的雪笺，用至纯的情感孕育着一片片透亮的羽衣，生生世世，在季节的轮回里，为一朵如期造访的心动，编织一个纯洁高尚的梦。

在雪的心中，那朵绽放高贵与典雅的红色爱情，是用最原始的淳朴酿成的丹玉，只有那晶莹纯净的洁白，才能与之交辉相映。于是，为了纯净心底的情思，那片片雪花经受着北风肆虐的考验，在冰天冻地的季节，将满腹的相思化作漫天飞舞的银笺，让那一朵朵滴血的红颜，在自己纯情的诗笺上刻写生命中最美丽的片段，温暖每个寒冷的日子，温暖每个渴望爱情滋润的心。
很多时候，富有灵性的生命被一片片晶莹的洁白所感动，常希望牵手相寻那烙在雪笺上的一瓣瓣殷红的情感，期望在一朵梅的相思里找到至美的绝唱，给荒寂的精神一份愉悦，给枯萎的心灵一份生机，于是就有了许许多多吟雪咏梅的佳章，于是，在风清月白之夜去踏雪寻梅，去寻找一份写在冬天的浪漫。
然而，我们沉醉在梅雪飞舞的世界里，透过那浸润着火与冰的故事，我们是否真的领略到爱情至真至纯的内涵？

付出四季沉默的情感，用日日夜夜的苦渡修行，磨练自己的心性，鄙弃世俗的谄媚，涤荡灵魂的尘垢，用一颗素雅淡泊的心，浇注纯净如玉的花，在生命的历程上写下人生美丽的篇章，这就是梅花与雪花的爱情。
尘世间有许多爱情值得我们去歌颂，我们常常感动于那海枯石烂的海誓山盟，感动于天地崩、情乃绝的轰轰烈烈的催人泪下的故事，然而有谁去关注那盛开在冰天雪地里的梅雪之恋，那凝结了四季情思的纯情至上的爱情。
此刻，我独坐梅园，染着雪影，闻着梅香，轻抚长琴，漫吟西风，静静的守望着这份不老的梦魇与无尽的相思，只期望彼岸的你，能够于今夜踏雪而来, 我仰望一朵旖旎在雪花里的梅朵，对我爱过的人说，今生你是一片雪笺，我是一枝滴血的梅朵，在你纯净洁白的生命里书写我们的爱情，那殷红的情思湿透了我们纯洁的情感。

4. 求关于梅花的现代诗歌，关于梅花的舞蹈，关于梅花或关于冬天的背景音乐。

寒雪，梅花

寒气袭人，
依旧止不住
这般心头
浓浓的暖意；
带几分娇艳
半开或绽放，内
冷风中颤动容
竟添了
她的妩媚。
落了一场雪，
花的香
醉了赏花人。
似清高
是孤傲，
凛冽中
独见她倩影！
第二首梅花
作者：云帆
手，劫持了另一只手
指纹没有留下任何遗言
覆满黑雪的领地上
一枝梅花，在静静坐禅
不见罗汉

从唐代的绝句里
升起炊烟，凋落时间
千年文字的废墟
唱起太阳的卜辞，情意
欲哭无泪 自少女
的古琴上，渐行渐远

手，融化成另一只手
乌鸦没有说出任何预言
黄昏的尽头，夕阳满身鲜血
一位罗汉，在为天地疗伤
不见了梅花

5. 正月梅花舞蹈 儿童版

作者：宿迁市，江苏省实验小学的李
随着社会的发展，提高教育质量，孩子们的舞蹈表演和比赛的交流越来越多，陆续有一些不错的儿童舞蹈。然而，由于缺乏儿童舞蹈音乐已经成为摆在编导面前的孩子是一个大问题。除了一些有条件的舞蹈编导，专门谱曲的儿童，大多数导演都面临着寻找孩子们的舞蹈音乐的难题。那么，如何选择少儿舞蹈音乐吗？什么样的音乐适合儿童舞蹈？我认为，选择儿童舞蹈音乐，从以下几个方面进行：

节奏明确：儿童局限于认知能力，自我控制能力弱，或拖动的情况下偷拍镜头是很常见的。这直接影响到舞蹈动作的一致性。为了避免这种情况的发生，你需要选择的节奏是音乐。因为孩子们需要做的速度急缓的运动是突出的一点，拍摄和多种口音很重的提醒。如果拍模糊的节奏，节奏不强，孩子的辨别能力不足以识别镜头的实力，也是他心脏的几个节拍，然后不可避免地分散在性能，舞蹈是很容易的“群魔乱舞”的现象。这就是为什么鼓的孩子，音乐，较高利率的迪斯科风格的类型。音乐的节奏性强，容易让孩子掌握，这样就可以打开，享受舞蹈。

2，旋律易记：孩子们的舞蹈表演，因为孩子，孩子的旋律也容易记住。这个舞蹈的音乐，一方面可以记住，音乐可以增强对音乐的理解，可以有更好的表现舞蹈童星;另一方面也可以让观众加深孩子们的舞蹈印象，易于推广舞蹈作品。简单易记的旋律具有以下特点：（1）旋律好听。这音乐给人美国的第一印象，孩子会愿意唱，这可能是要记住。 （2）短语。让孩子听一个短语两次可以告诉的舞曲短语跌宕起伏，这样你就可以了解一些音乐大师，舞蹈音乐，从认识的酸甜苦辣，了解舞蹈。 （3）有点旧间隔。让孩子记住的音乐，首先是让孩子学唱的旋律。然而，天真的孩子的声音可以唱的声音范围是有限的（一般不超过10度），这也需要最大的旋律音程跳动的孩子能和不能超越10度的范围。

3，配器简单：现在有些学校的孩子们的舞蹈编导选择音乐到这样一个误区，喜欢的音乐有很多装饰音的选择。例如，原来的旋律的基础上，增加了许多小铃铛，各种小军鼓，各种鸟类，防风防雨等自然的声音，有人甚至声音唱着歌配上这首歌的中间孩子的哭声......等等。每个人都以为这会使音乐元素更丰富，更充满乐趣的儿童。其实不然，过多的装饰只会掩盖了音乐本身的内涵。因为儿童的性会让他们更感兴趣的是各种小装饰音，这是只顾着听声音，而不是关注那些谁应该占据主旋律本身的位置。太多的困惑装饰小声音会击败原创音乐的节奏，给人听觉以杂乱无章的印象。在另一方面，现在有些编导选择当代音乐作为舞蹈音乐学校的孩子，虽然它增加了儿童观领域有一定的益处，但音乐节奏复杂的配器技巧现代主义风格时尚，有很多薄弱起，对抗是不容易使用的乐器，让儿童了解和掌握。这样一来，看起来很感性的对比，十分改变，其实是多余的。在现实中，儿童舞蹈创作的过程中，越简单越的音乐编排给导演更多的，更广泛的想象空间，因为导演不必费心去揣摩如何使用这些饰物或适合，所以没有出必将谱写儿童舞蹈往往是最简单的，贴近儿童生活，凸显校园文化，最丰富孩子们的乐趣。

4，情感，准确的：对事物儿童的理解是直观的，感性的，他们只是做了一个非常清晰的音乐心情。有很多国内音乐市场上，目前软“背景音乐”，如“秘密花园”系列，班得瑞创意系列。导演也希望借这首音乐作为舞蹈音乐学校的孩子们。然而，这些“背景音乐”是创作的已经定位为导向的酒店，集贸市场等公共场所，为了营造一个安静，祥和的氛围音乐的目的。因此，它本身没有任何具象的情感。当舞蹈音乐时，它可以显示出抑郁症，可表现空灵，也可以显示出不流于欢乐的外观......等等。可用于儿童，即使他们有一个导演不能完全解释的经验和表达音乐的之间的情感需求。因为他们没有这样的生活和情感体验，因此需要一个明显的情绪化的音乐，激发他们的情感的想象，然后夸张的舞蹈动作，完成情感的表现。因此，音乐的选择学校儿童舞蹈，开朗，热情，强烈的，忧伤的......不管是什么心情一定很明显完全体现在音乐，这样才能成为孩子们的认知，理解，表现。

5，有时代感：我们的孩子生活在儿童的新时代受不同的文化在今天的时代，他们的思想，行为，谈吐也深深地印与时代印记。在选择音乐为孩子们应该注意当代舞蹈的音乐。因为我们这个时代的音乐，从孩子的学校生活最近，最能反映当今儿童的风格，又现在的孩子最随和的表现。现在，在多台计算机的新的音乐或管弦乐录音品质的音乐社区是上级或国家管弦乐团，可听，可精明坚强。如果多使用过时的电子合成音乐制作十年前，只会让孩子觉得很远，我不懂得欣赏的理解，而不是美国的听觉享受的音乐无聊，并进一步发展成严重的排斥反应的舞蹈。对待民族和古典风格的儿童舞蹈，太。民族器乐独奏音乐，我们可以发现，基本上已经被新添加到各种版本的电脑音乐或交响乐伴奏，民族管弦乐合奏也有一个新的记录。儿童舞蹈音乐只能与孩子，才能在当今时代所接受的特点，因此很容易舞蹈在今天的时代流行。

6风格统一：由于目前的舞曲大多是孩子们选择的音乐从不同的来源，然后通过剪辑合成在一起，音乐前后一致的风格是否成为我们必须考虑的一个问题。舞蹈音乐是成年人，编辑风格大不一样后，之前和之后的问题是比较常见的，但它从来没有被质疑，自然在儿童舞蹈音乐并没有重视这些问题。可就是这个“小问题”，这是对舞蹈作品的完整性。这种不同的音乐（西方交响乐，中国民乐）在一起很不错？不同的配器伴奏（传统业务流程，现代化的业务流程，摇滚，原创）一起是否可行？不同的地域特色（东北秧歌，南方小调，广东音乐等）联系起来是否习惯了听证会？不同民族的音乐（韩，蒙，藏等）混在一起是什么样子？ ......这些都将成为孩子们的舞蹈创作的技术问题。治疗效果不好，除了听证会，给人们跳舞脱节，无序的坏印象，这些音乐风格不一致;之后它会影响整个舞蹈的舞蹈风格混合。然后，孩子们展现出来，它的表现力将大大减弱。同时，为了美观，合理培养孩子也有一定的负面影响。
7，要注意民族性：除了以上几点，值得一提的还有，在民族舞蹈的音乐取向的问题儿童。中国是一个大家族由56个民族组成，每个民族都有自己独特的音乐，乐器。目前这种情况：例如，要编译一个孩子的傣族舞蹈，但只要有音乐演奏葫芦丝他们带来了编织，也不管吹一个民族或流行旋律。这会让孩子误以为戴的音乐是民族音乐的这样一个混乱的概念，为孩子成长的理解造成不良后果的，当对外交往也会让兄弟民族的怨恨。

6. 梅花三姐妹、她们的故事是真的吗为什么MV里有她们的妈妈

是真的，很感人的，现在很多人都在找她们，可是没人找到，我给你一些资料吧。.梅花三姐妹,大姐佳玉,二妹佳佳,小妹佳伶.来自台湾,祖籍福建泉州. 出生于20世纪八十年代 . 她们是为了找母亲才唱歌的.她们的歌深深地影响了闽南地区及通行闽南语的省份,她们陪伴我们成长! 梅花三姐妹前后一共出过八张专辑,第一张和第二张主要是寻找妈妈,第三张的大概内容是佳伶离家出走,佳玉和佳佳到处寻找佳伶.所以专辑3在一开始时并没有佳伶的身影,而只有献声歌唱.专辑4大概就是原来爸爸没有死,但双脚残废,但失去了原来的信心与乐观.专辑5,贺春过年,翻唱一些闽南贺春歌曲.专辑6,主要也是翻唱老歌.专辑7,少了佳伶,保留佳玉、佳佳,新增一个男生、和两个女生,男的叫佳俊,女的叫佳琪和佳丽.内容分两部分,前面一部分是新的梅花姐妹5个人在里面大秀舞技,几乎每首歌都有舞蹈动作.后部分大家一起演歌中剧,佳玉饰演可怜的烟花女子,佳佳则演喜欢佳玉的青年学生,佳俊,佳琪和佳丽则是演侠义之士.至于第八张已经无从考究,几乎没有人听过,但也有极少数人说佳玉和佳佳在里面穿泳装为佳伶伴舞,但现在看来可信度不是很高. 专辑1《天涯流星泪》 太阳神唱片发行 发行于1980-00 曲目:1 天涯流星泪 2 走马灯 3 母泪滴滴爱 4 流浪走天涯 5烧肉粽 6 流浪的马车 7勇敢三姐妹 8等无人 9大家来听故事 10 送给妈妈的歌 11妈妈紧返来 专辑2《爸爸妈妈》 太阳神唱片发行 发行于1980-00 曲目:1 爸爸妈妈 2 流行组曲 3 妈妈叨位去 4 姐妹情手足情 5 人客的要求6 离别的月台票 7 母亲 8 黄昏岭 9 绿岛之夜 10 爸爸是行船人 11黄昏的故乡 专辑3《海风伴我行》 太阳神唱片发行 年代不详 曲目:1海风陪伴我 2伟大的母亲 3乱世歌 4拢是为着你啦 5慈母泪痕 6雨那会落祙停 7为你唱一首 8雨中鸟 9伤心的所在 10人生的脚步 11谁人不想起故乡 12风飞沙 专辑4《秋菊泪》太阳神唱片发行 年代不详 曲目:1秋菊泪 2人生 3命运的吉他 4招你做舞伴 5父女情深 6爱的呼唤 7老人阿哥哥 8流星 9今夜又搁块落雨 10游夜街 11卖豆花 12再会 专辑5《梅花姐妹贺新年》 曲目:1鼠(欢喜过新年)2牛(牛犁歌)3虎(舞狮)4兔(喜兔迎春)5龙(故乡)6蛇(元亲某亲)7马(可爱的马)8羊(十八姑娘)9猴(快乐的出帆)10鸡(草螟弄鸡公)11狗(出外人)12猪(等一下呢) 专辑6 不详 专辑7《海海人生》 太阳神唱片发行 年代不详 曲目:1海海人生 2为着十万元 3酒女泪 4假情假爱 5江湖兄弟 6桃花乡 7伤心酒店 8双叉路口 9月娘岛有我在等你 10春夏秋冬 11舞伴 12小雨 专辑8 大姐,佳玉,1980 二妹,佳佳,1982 小妹,佳伶,1987

7. 不为梅花什么动情

铮铮铁骨的精神,很明显,最后两句,薄骨非轻出,为梅动情

8. 如何描写舞蹈《梅花三弄》急！

我想大家都看过2005年春节联欢晚会上令亿万中国人民叹为观止的舞蹈——《千手观音》吧！这个节目是我最喜欢的，在对它表达浓浓的喜爱之情的同时，还有我对它深深的敬意。

我依然记得她们婀娜的舞姿、她们的艳丽服饰、幽雅而又欢跃的音乐以及那辉煌的灯光。都一一印刻在我的心中。

如一个婴儿，看到了朝阳下一朵耀眼的红莲、深林中的一只孔雀，他想叫出他心中的惊喜，但除了咿呀之外，再找不到更合适的语言。

我应当怎样来形容他们的舞蹈呢？

朋友，在一个难忘的夜晚——

伴奏响了，光线亮了，她们开始舞蹈了。

领舞者双手放在胸前，摆着兰花指，神情祥和，一动不动，活像一尊观音。后面的每一位表演者都把手张开，一层层叠上，紧接着又迅速把手收起。一会儿伸左手，一会儿伸右手，一会儿两手同时伸出，如此反复。“太美了”！我差点叫了起来。

最为精彩的还在后头呢！瞧！开始了。她们的手不停的旋转着，像球在滚动，又像、、、、、、

咳，我实在不知怎么描写。只能借助白居易的两句诗来形容：“珠缨旋转星宿摇，花蔓斗薮龙蛇动”！

紧接着，她们分散开来。先是两人一组，音乐变得有点印度风格，动作立刻从原来的柔和变成激动。好象孙悟空的72变一样，一下子舞台上布满了人，还不断得在变换着队形，好看极了。

不一会儿，她们又都回到了起初的样子，排成了一列。全都双手合掌，前面一人蹲最矮，后面的人一个比一个略高。就这样她们不断的变动着手势，刹那间，她们把手张开，手腕不停地摇动，好似一条蜈蚣。至此舞蹈也已接近尾声了。

看了这个由中国残疾人艺术团表演的节目，使我深深地体会到了中国的艺术文化的深远和韵味。最主要的是这些听不到声音的人是用何等的毅力训练出了如此惊人的舞蹈呀？

我向她们致以崇高的敬意.

9. 梅花的情操

梅花是中国传统名花，它不仅是清雅俊逸的风度使古
今诗人画家为它赞美，更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被
喻为民族的精华而为世人所敬重。中国历代文人志士爱
梅、颂梅者极多。

梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的
激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春，因此梅
又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。有关梅的传说故
事、梅的美好寓意在我国流传深远，应用极广。

梅花是岁寒三友之一，自古以来，人们都赞美她的傲雪精神，她的孤独的不与百花争春的高洁的美。所以，她应该象征高洁、坚强的人
一:隐者高士 疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏
二：霜美人、雪美人、冷美人 家住寒溪曲，梅花杂暖春，学妆如小女，聚笑发丹唇
三：高风亮节的人 天然根性异，万物尽难陪。自古承春早，严冬斗雪开

10. 墨梅被古人称为什么的象征

梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。

墨梅
作者: 王冕
我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

译文：
我家画中洗砚池边的梅树，花开朵朵，都是用淡淡的墨水点染而成。它不需要别人夸奖颜色美好，只要留下充满乾坤的清香之气。
《墨梅》赏析
梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。本课的墨梅，指只用水墨不用颜色画成的梅花，看上去十分的高雅大方。本诗作者王冕是元末明初人，被称为“画梅圣手”。这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。
古人写诗，注重炼字。诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。
再看末句，诗人为什么特别爱画不着颜色的淡墨梅花呢？原来他并不希罕那些庸俗的人们夸奖梅花的颜色艳丽，只求保留那清新的香气充塞在天地之间。一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。
“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”人们是这样称赞王冕的。现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。相传由于王冕的画画得特别的好。当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。
在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起！