茶花感想

㈠ 这样的山茶花你喜欢吗用两三句话写出你的感受来

《花钟》这一课，第一自然段的中心句:
要是我们留心观察，就会发现，一天之内，不同的花开放的时间是不同的。

㈡ 四年级千纸鹤五色茶花感悟

这是一本关于“爱”的一篇文章，《千纸鹤》读后感。故事内容是这样的：一个叫周庆的同学由于体育课受伤，所以就住进了医院。医生查出，周庆得的是白血病。老师约大家在星期五的时候去看望周庆。班里的小小知道后，非常为周庆担心。今天是星期二，还差三天，在这三天里小小一直想为周庆做点什么。小小想起了千纸鹤的传说，有人病了，爱他的人如果为他折1000只纸鹤，他的病就会好。小小果然这样做了，第一天，这了239只。第二天，折了587只。小小在做最后一天的最后一只纸鹤的时候，纸的锐角戳到了小小的手指，鲜红的血染到了在纸鹤的头上，读后感《《千纸鹤》读后感》。最后做完了这只“丹顶鹤”的时候，正好是星期五0：00。小小来到了周庆的病房，数着千纸鹤，数到999只千纸鹤的时候，袋子里已经空了，小小发现“丹顶鹤”不见了，这时周庆的妈妈感动的哭了出来，同一时刻，在台湾骨髓库里找到了可以匹配的骨髓。小小说：“我的‘丹顶鹤’，你飞到台湾去了吗？”一直温暖的大手握住了小小的小手，轻柔地抚摸着她那包着创口贴的手指。小小抬头，她看到了老师微笑的眼睛。读了这篇课文，我感到了浓厚的爱心，最令我感动的是小小，天真的小小，居然为了自己的同学，做了一件可能不能派上用场，而且还特别煞费苦心的事，那就是包1000只千纸鹤。为了1000只千纸鹤，小小不肯休息，为了1000只千纸鹤，小小的手满是伤痕。这爱心接力棒一定会起到作用的，这爱心接力棒一定不会暂停的！

㈢ 读了五色茶花你有什么感想

美篇，微信朋友圈内容创作与分享社区
立即打开
天使的翅膀
下载音乐

家里的五色茶花有感

心灵驿站
03-01 阅读 55
关注

家是每个人的港湾，是最安全的地方也是一个讲爱的地方，从小就受爷爷👴熏陶，特别喜欢🌸花，家里的院子，阳台，后院都有爷爷亲手种的兰花，茶花，古榕树，铁树，茉莉，菊花，松柏，天竹，芦荟，红色百合，白杜鹃，我想花也随主人的心性，爷爷的一生也是一个传奇，每次听他讲起就满心的心疼，但是爷爷从来不给我们投射负能量，总是教我们姐妹和我的孩子们，做人一定要争气，要仁义忠孝，要有良心，正因为小时候的启蒙教育爷爷给我种下了善的种子。所以才有我今天的这份果敢和对生活美好的憧憬，爷爷家里种的这些花🌸都是来自于比较刚正不阿，代表着正向，美好，智慧，挺拔，爱的能量！
我和爷爷奶奶的链接特别深，一有节日就喜欢回家和爷爷奶奶一起共度，看着奶奶总是一本正经的数落爷爷，而爷爷只是听而不语，我特别佩服爷爷的智慧，爷爷每次对我的开导允许就像春风化雨，润物细无声！感恩我的爷爷，是我一生的良师益友！总是不断给我鼓励，给我爱！伴随着我的一生！
今天回家，惊奇的发现这棵茶花🌸，开的好美啊，爷爷说这是五色茶花，感恩大自然的恩赐和智慧，一棵树上竟然可以开出五种不同颜色的花朵！每朵花是那么的有能量，和他们链接了一下，享受这种万物合一的能量碰撞，接收到大自然的爱，传递着愿我们每个人的生活都如花儿般美好！

㈣ 读了山茶花这篇短文你感受到了什么启示联系自己的生活学习实际写一写

写作思路：阅读原文，把文章的中心思想理解，然后根据自己的实际情况写出自己的感专受和启示。

正文：属

在这篇文章中，也许他更注重写意，本是生活中的常物却在主角茶花的带动下无不成为文章的构成要素，更可贵的是郭老在文中并无体现茶花的特点，而是以其他物品来衬托它的清逸。

郭沫若老先生是文学中的娇子之一，对于文学有着得天独厚的体味。优美的语言文字与生动的字句描述夹杂着深刻的含义。

这些体现了郭沫若老先生的人生观，更体现了其独具特点的文学性格。郭沫若先生的文章像是一幅生动的画面，字里行间流露出作者的思想与意念。

其实，在我们生活中，郭老所表现出来的文字特点并非只是在文人墨客的生活中才能够彰显的，在我们而言也是随处可见，虚实直待你自己去发现。

比如和煦的阳光斜射进窗口，我们借其在床上小睡；当我们被田野中的花香所吸引，寻觅这花香的来处时，自己便沉醉在其中的美妙了。

这些类似的情景往往出现在我们的生活中的细节，只要善于发现生活中的美，郭老的这篇文章也就不难体会了，也更能利于我们陶冶自己的情操。

㈤ 茶话会会后感怎么写

深人静之时，拂去白日的喧嚣与繁忙，静静地坐在柔和的灯光下，沏一杯淡淡的绿茶，放一曲幽雅的音乐，随手拿起一本诗集，以一种悠然的姿态，让自己的目光随着诗行穿越千年的梦幻；以一种飘然的状态，让自己的心舟乘着夜风神游于渺远的诗海……读着“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，满眼都是碧玉雕饰般婆娑摇曳的柳树，于是我便在诗的沃野中种下了一树的希望。品着“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，一片葱葱郁郁的苍翠，宣泄着生命的旺盛；一片艳丽如霞的荷花，宣泄着夏曰的欢欣。于是我便在幽静的荷塘里植下了一池的向往。吟着“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，奔涌的思绪随那“诗情”天马行空般驰骋于白云飘浮的万里晴空。于我，我在秋高气爽的云颠之上收获了满天的豪情。赏着“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”，惊异于这穿树飞花的春雪像个顽皮的孩童，急急忙忙地给人以春天的气息。于是我便在那纷纷扬扬的雪花中领悟了旷达与乐观。回味着“明月松间照”，心灵之窗为之顿开，于是乎，一轮明月便从心间袅袅娜娜地升腾而起，迷离的目光随着一句句飘逸的诗行悄然划过时光的隧道，置身于“清泉石上流”那幽雅的从林之中。我明白了，静夜读诗，读的是一种氛围。把玩着“采菊东篱下”，心境为之豁然开阔，于是乎，一缕春风便从书中轻轻柔柔地迎面吹来，飘飞的心灵循着一张张的泛黄的诗页幻化出一幅幅美妙的画面，弥漫在“悠然见南山”的林间小道。我懂得了，静夜品诗，品的是一种淡泊。诗情如涓涓流淌的小溪，携带着不尽的画意，把我引进一个美妙的世界。迷朦的醉眼看见了沈园影壁上那魂系梦绕却牵不得手的两首《钗头凤》。那一错手啊，终生遗恨。春如旧，人空瘦。本该牵手相伴一生的人儿，却是“山盟虽在，锦书难托”。多想拾掇起这千年前的碎片，重新缝合成一场完美的爱恋啊！静夜读诗，读出了我的心痛。诗意像绵绵不绝的泉眼，流淌出汩汩的清流，带给我一种无涯的享受。迎面走来的是“天子呼来不上船”笑傲红尘的李白，耳边掠过的是老泪纵横的杜甫“国破山河在”的呼喊；听到了那雨滴阶前的李清照寻寻觅觅的哀泣，传来了把酒临风的苏东坡那穿越时空的感叹，感受着一片残柳一弯晓月一叶扁舟里柳永的多情；和戴望舒意外相逢在迷蒙的雨巷，与徐志摩挥手话别于夕阳下的康桥……静夜品诗，品出了诗的丰富。芬香的诗集俨然是一个偌大的花园，亭台楼阁，曲径通幽，鲜花盛开，绿树成阴，虫鸟和鸣，泉流丁冬……平平仄仄的诗句在银白的月光下翩翩飞舞，起起落落的心潮在在书香的氤氲中缭绕荡漾。徜徉在这醉人的花园之中，生命的叶子在露水般诗句的浸润之下，思维与激情蓦然间被智慧的灯花激活了。微风习习，秋意阑珊，一弯新月，夜静更深，独坐一隅，与诗对视，眼睛随着诗行翩翩翔飞，心儿沉醉于诗句所带来的曼妙的意境之中。无声的诗，点染了我的生活，宁静了我的思绪，沉醉了我的灵魂，陶冶了我的性情，高雅了我的情趣。我的心栖息于幽雅的诗行间，慵懒却惬意。静夜品读的日子，如同那山涧的溪流，在我轻巧的指间涓涓流淌着；静夜品读的优雅，如同那轻盈的夜曲，在我清幽的心头缓缓的吟唱着；静夜品读的幸福，如同那寒冬的腊梅，在我心灵的深处永远

㈥ 求泰戈尔《山茶花》的读后感

山茶花》读后感
郭沫若老先生是文学中的娇子之一，对于文学有着得天独厚的体味。优美的语言文字与生动的字句描述夹杂着深刻的含义。这些体现了郭沫若老先生的人生观，更体现了其独具特点的文学性格。

郭沫若先生的文章像是一幅生动的画面，字里行间流露出作者的思想与意念。在这篇文章中，也许他更注重写意，本是生活中的常物却在主角茶花的带动下无不成为文章的构成要素，更可贵的是郭老在文中并无体现茶花的特点，而是以其他物品来衬托它的清逸。

其实，在我们生活中，郭老所表现出来的文字特点并非只是在文人墨客的生活中才能够彰显的，在我们而言也是随处可见，虚实直待你自己去发现。比如和煦的阳光斜射进窗口，我们借其在床上小睡；当我们被田野中的花香所吸引，寻觅这花香的来处时，自己便沉醉在其中的美妙了。这些类似的情景往往出现在我们的生活中的细节，只要善于发现生活中的美，郭老的这篇文章也就不难体会了，也更能利于我们陶冶自己的情操。

如果大家注意，郭老的《山茶花》中有一句：“黑色的铁壶更和苔衣深厚的岩骨一样了。”此句中有一个细节——苔衣，试想，郭老连如此不起眼的苔衣发现得这样深切，对其刻画如此细腻，就更不必说在生活中其他板块所发现的情趣。这样一来，我也的确受到了不小的启迪。
山茶花又开了”，忽然其来的第一句，直点所要开展的主题，一个“又”字，证明了作者长时以来对于“花”或者“山茶花”的关注。“洁白”与“开了满树”，给人以一种强烈的视觉感受，引申了所要展开的内容。
“花”，给人以一种愉悦的心灵享受，它是一个画面和时间的定格，它背后的内容很复杂，因为每一个生命，都有绽放美丽的追求——“每次，我都不能无视走过一颗开花的树”，就是这个道理。“洁白温润”是温暖明朗润湿而柔弱的，“洁白”象征着纯洁，“纯洁”是一个人的向往和追求（这是文章的文眼）。“小芽儿”是口语，读来让人亲切，充满了未知的幻想。“饱满”和“绽放”，是一个成熟的过程，“越来越”、“慢慢的”是一种坚深，有种了然于胸却不愿道出的苦痛。“半圆”、“将圆”、“满圆”，非常形象而贴切，用一种象征的意蕴，同样点明了一种成长的过程。
总之，若花儿开了，你认真去体会，你会发觉它的过程有总有无限多的故事。
“就因为每一朵花只能开一次，所以，它就极为小心地绝不错一步。满树的花，就没有一朵开错的。它们是那样慎重和认真地迎接着唯一的一次的春天”，不知道为什么，看到这几句，我的心中特别的感动，她的语言是那样的质朴，却又是那样的深刻；像春日里的细流，缓缓地注入了我的心中。我不得不惊叹于作者的才华，如：“就没有一朵开错的”；试想，花有开错的时候吗？因为对于一生仅有一次的生命，我们才必须要尊重，才不能错过，才不能让无情的岁月悄悄地溜走。我们是“唯一”的，每一个生命都是唯一的，你没有理由给岁月留下苍白印记，那些长长的拖着的背影，是玻璃般明亮挤过去的岁月，来来去去的路呵。
“跳出三界外，不在五行中”，当我们穿越时空，用“神”的眼睛来看这个世界本身时，还有什么可说的？你只有愈加赞叹于生命的美丽，屏心静气地再次感受于一种真切的感动——“所以，我每次走过一颗开花的树，都不得不惊讶与屏息于生命的美丽”这段呼应了第一段，表现的就是这个意思。
这是一幅立体多姿的画面，通过对山茶花细致的描写，着色的正是作者那颗多愁善感的心，写出了人生的美好与追求，道出了对自然的崇敬，对生命的热爱与不懈的追求。
静下来，我同样惊讶于文字的力量，惊讶生命的美丽与这种明晰的感动。

㈦ 对茶道的感悟

茶道是一种以茶为媒的生活，也被认为是一种修身养性的方式，它通过沏茶、赏茶、饮茶、增进友谊，美心修德，学习礼法，是一种很有益的和美仪式。中国茶道是“饮茶之道”、“饮茶修道”、“饮茶即道”的有机结合，包括茶艺、茶德、茶礼、茶理、茶情、茶学说、茶导引这七种主要义理。中国茶道以“四谛”为总纲，即和、静、怡、真。

和
“和”是中国茶道的灵魂，是中国茶道的哲学思想核心。茶道的“和”其实就是中国佛、道、儒三家思想杂揉的具体体现。我们应该知道“和”的思想，并不是儒家独有的。儒、释、道三家均提出了“和”的思想，三者之间还是有差别的。儒家重视礼义引控的“和”。道家倡导纯任自然的“和”，反对人为的规范。佛家推崇的则是超越现世的主客体皆空的宗教形式下的“和”。儒家的“和”，体现中和之美；道家的“和”体现无形式、无常规的自然美；佛家的“和”，体现规范之美。

中国茶道融合了儒、佛、道三家思想，而突出了道家“自恣以适已”的随意性；迎合了中国民众的实用心理。这正是区别于日本茶道的根本标志之一。 和谐——中国茶文化不朽的灵魂。

“以茶待客”是中国的习俗。有客人来，端上一杯芳香的茶，是对客人极大的尊重；即使客人不来，也可通过送茶表示亲友间的情宜。宋代的《东京梦华录》记载：开封人人情高谊，见外方人之被欺凌，必众来救护。或有新来外方人住京，或有京城人迁居新舍，邻里皆来献茶汤，或者请到家中去吃茶，称为“支茶”。

在现代生活中，以茶待客，以茶交友，通过茶来表示深情厚意，不仅已深入到每家每户，而且也用于机关、团体，甚至成为国家礼仪。不论是宋代汴京邻里的“支茶”，还是现在的人们以茶待客和茶话会，茶都是礼让、友谊的象征，都是亲和、和谐的体现。

静
“静”是中国茶道的灵魂，“和”是因“静”而“和”的，没有“静”的氛围和境界，“和”只是一份残缺的心灵。中国茶道是修身养性之道。静是中国茶道修习的必由之路。

感悟到一个“静”字，就可以洞察万物、思如风云、心中常乐。道家主静，儒家主静，佛家也主静。古往今来，无论是羽士、高僧还是儒生，都把“静”作为茶道修习的必经之路。因为静则明，静则虚，静可虚怀若谷，静可洞察明鉴，体道入微。可以说：“欲达茶道通玄境，除却静字无妙法。”

中国茶道正是通过茶事创造一种宁静的氛围和虚静的空灵的心境，当茶的清香浸润着你的心田的时候，你的心灵就会在虚静中显得空明，你的精神就会在虚静中升华，你将在虚静中与大自然融和交汇，达到“天人和一”的“天乐”境界。

怡
“怡”是“静”的怡，“和”的怡，因为“怡”是灵魂的跳动，是脉博，是瞬间的人生顿悟和心境感受，是淡雅生命中的一丝丝感动和一次次颤抖。

中国茶道是雅俗共赏之道，它体现在日常生活之中，它不讲形式，不拘一格。不同地们、不同信仰、不同文化层次的人对茶道的追求也不同。历史上的王公贵族讲茶道重在“茶之珍”，意在炫耀权势，显示富贵，附庸风雅。文人学士讲茶道重在“茶之韵”，意在托物寄怀，激扬文思。佛家讲茶道重在“茶之德”，意在去乏提神，参禅悟道。道家讲茶道，重在“茶之功”，意在品茶养生，羽化成仙。普通老百姓讲茶道，重在“茶之味”，意在解渴，去腥除腻，享受人生。

无论什么人都可以在茶事活动中获事活动中获得畅适和愉快的感受。儒生可“怡情悦性”，羽士可“怡情养生”，僧人可“怡然自得”。中国茶道的这种“怡悦性”，使它拥有非常广泛的群众基础，这种“怡悦性”也是中国茶道区别于强调“清寂”的日本茶道的根本标志之一。

真
“真”是中国茶道的终极追求。

中国人不轻易说“道”，一旦论道，就会执著于“道”，追求道的“真”。“真”是中国茶道的起点也是中国茶道的终极追求。“真”不全是真假的真，而是人生真善美的真。“真”是参悟、是透彻、是从容、是圆寂、是宇宙…… 中国茶道在从事茶事时讲究的“真”，不仅包括茶应是真茶、真香、真味；环境是真山真水；悬挂名家名人的真迹；器具最好是真竹、真木、真陶、真瓷，还包括对人要真心，敬客要真情，说话要真诚，心境要真的悠闲。茶事活动的每个环节都要认真，每个环节都要求真。爱护生命，珍惜生命，让自己的身心健康、畅适，让自己的一生过得真实，做到“日日是好日”，这是中国茶道追求的最高境界。

㈧ 山茶花用托物言志的作文500字

汽车在望不到边际的高原上奔驰，扑入你的视野的，是黄绿错综的一条大毡子。黄的是土，未开垦的荒地，几十万年前由伟大的自然力堆积成功的黄土高原的外壳;绿的呢，是人类劳力战胜自然的成果，是麦田。和风吹送，翻起了一轮一轮的绿波，——这时你会真心佩服昔人所造的两个字“麦浪”，若不是妙手偶得，便确是经过锤炼的语言精华。黄与绿主宰着，无边无垠，坦荡如砥，这时如果不是宛若并肩的远山的连峰提醒了你(这些山峰凭你的肉眼来判断，就知道是在你脚底下的)，你会忘记了汽车是在高原上行驶。这时你涌起来的感想也许是“雄壮”，也许是“伟大”，诸如此类的形容词;然而同时你的眼睛也许觉得有点倦怠，你对当前的“雄壮”或“伟大”闭了眼，而另一种的味儿在你心头潜滋暗长了——“单调”。可不是?单调，有一点儿吧?

㈨ 读茶花赋有感300字

杨朔的散文丶少年时我们就很喜欢读，荔枝蜜至今还能通篇背诵下来，其它一些妙文还时时记在心中。
杨朔，一九一三年生于山东蓬莱，是中国当代一位著名作家。
杨朔创造性的继承了中国文化的传统，作品结构精巧，严井，别有一番新意，他长于托物寄情。语言具有音乐感，象一曲曲美丽的音画诗。
杨朔的散文有很高的意境，他写作态度很严谨，毎当有所感受，总要长时间的独坐沉思，然后命笔，他说，一一凡是遇到这类动情的亊，我就要反复思索，到后来，往往形成我文章里的思想意境。
杨朔早年学诗，写诗，他酷爱那些久经岁月磨炼的古典诗章，他的小说，散文就象诗一样的美 。
茶花赋就是一首美丽的诗，一幅耐人寻味的画。
作者一开头就写自已远在囯外，曰夜思念祖国，想请一位著名的丹责手作一幅画来寄托自巳对租国的思念，伹丹青手却不知恁样下笔。
回到祖囯后，到了春城无处不飞花的昆明，看到了美丽的茶花与朝气勃勃的青少年一代，他的灵感突然来了，如果用最浓最艳的朱红，画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可以象征祖囯的面貌。
从荔枝蜜到茶花赋，杨朔先生描绘了一幅幅美丽的画，一首首动人的曲，他是雪浪花中的老泰山，荔枝蜜中的小蜜蜂，一一一一他恰似一点浪花，跟无数浪花集到一起，形成这个时代的大浪潮，激杨飞溅，早巳把旧日的江山变了个样儿，正在勤勤恳恳塑造着人民的江山。

㈩ 读了这篇短文，你喜欢上山茶花了吗说说你的感受。

在学习中,我要学习科学家们那种见微知著、善于发问的本领,学习他们不断探索、独立思考、锲而不舍的精神,多观察,多思考,有时多问一个为什么,就会有所收益.