郁金香塞尚

A. 墨西哥国宝动物是什么

墨西哥的国宝是什么
国做姿鸟 雄鹰。墨西哥人将“雄鹰”视为祖国的象征，墨西哥的国徽图案为一只嘴里叼著蛇的雄鹰伫立在仙人掌上，它的国旗中间有一雄鹰，它的硬币上也是雄鹰的标志。

国花仙人掌、大丽菊

国石黑曜石
各个国家的国宝分别是什么？
俄罗斯的国宝 北极熊

中国的国宝 熊猫

印度的国宝 瑜珈

智利的国宝 蔷薇果

美国的国宝 秃鹰

古巴的国宝 雪茄轮升

埃塞俄比偿的国宝 阿克苏姆方尖碑

挪威的国宝 《挪威童话选》

荷兰的国宝 郁金香

韩国的国宝 崇礼门

澳大利亚的国宝 考拉袋鼠

英国的国宝 知更鸟

法国的国宝 克莱特（女作家）

德国的国宝 灰熊

日本的国宝 鉴真大和尚塑像

瑞士的国宝 圣贝尔纳狗

意大利的国宝 古罗马斗兽场

墨西哥的国宝 龙舌兰酒

越南的国宝 磨漆画

西班牙德国宝 牛(公的)

加拿大的国宝 海狸

尼泊尔的国宝 独角犀牛

缅甸的国宝 柚木

塞舌尔的国宝 海底椰子

柬埔寨的国宝 吴哥古迹

南非的国宝 金刚石

津巴布韦的国宝 津巴布韦鸟

泰国的国宝 大象

葡萄牙的国宝 软木

希腊的国宝 维纳斯

加纳的国宝 金凳子

伊朗的国宝 “光海”钻石
巴西的国宝是什么
玛塔被誉“穿着裙子的贝利” 小罗称其巴西国宝。

7月底,在巴西女足“皇后”玛塔率领巴西队夺得泛美运动会冠军后,她收到一份特殊的礼物——“球王”贝利的电话祝贺。里约热内卢日报《环球报》的报道说,在电话中,贝利称21岁的玛塔是“穿着裙子的贝利”。“实际上,这是我的助手佩皮托将我们进行这种比较的。”贝利半开玩笑地说,“不过我要说,她比我有优势,因为她的腿比我的漂亮。”在玛塔率领巴西队夺得泛美运动会冠军的征程中,她攻入全队33个进球中的12个。巴西队保持全胜,未让对手攻入一球,而且在决赛中以5比0大胜美国队,其中玛塔决赛中独中两元,是球队捧杯的关键。贝利说:“我告诉她,她应该继续保持在2004年雅典奥运会中表现出来的朴实作风,她积极正面的形象将有助于女足事业的展。”玛塔与贝利一样,都穿着10号球衣。对于贝利的关心,她感到受宠若惊:“对于他的祝福,我很感动,当然,我也把他的祝福转达给了我们全队。”不过,从心底上来说,玛塔倒是和巴西目前的头号男球星小罗纳尔多走得更近。2006年获得世界足球小姐的荣誉后,走下领奖台的玛塔就曾接受同胞小罗拥抱祝贺,这个拥抱同样让她感觉非常幸福,因为小罗是玛塔的偶像。“去年和前年,我们都在颁奖礼上遇见了。他给了我两个大大的拥抱,这是他给我的第三个拥抱。他对我说,他为我骄傲,我感动得都快哭了。”因为小罗,玛塔最喜欢的俱乐部是巴萨,去年巴西与瑞典进行热身赛时,她还特意赶到斯德哥尔摩,把当地电视台评选的奖项颁给小罗。玛塔当时透露:“不止是我,我们俱乐部几乎所有的队友都疯狂崇拜他。听说我能见到小罗,每个人都要求我带亲笔签名回去,不然她们不会放纯桐绝过我。”小罗则笑称玛塔也是巴西国宝之一:“她踢得非常好,我是她的球迷。”巴萨巨星透露自己有一盘DVD,里面记载着玛塔比赛的精华片断,她的技术让自己“很震惊”。当选世界足球小姐后,不少媒体开始把玛塔与小罗相提并论,对此,玛塔一方面感到荣幸和开心,但同时也觉得受宠若惊,毕竟小罗一直是她的榜样,是眼中难以企及的高度。不过众所周知,玛塔在女足世界里已经逐渐靠近了小罗的高度。在其他方面，桑巴舞应该说是巴西的国宝 桑巴舞起源于非洲西海岸，16世纪传到巴西，在吸收了葡萄牙和印第安人舞蹈、音乐的艺术风格之后，演变成巴西的桑巴舞。桑巴舞是巴西音乐的集大成者，其舞蹈紧张、热烈、欢乐、活泼，舞蹈者的每一块肌肉都在抖动。 在桑巴舞普及过程中，巴西各地的舞蹈学校功不可没.里约热内卢的巴西狂欢节是以桑巴舞蹈学校的队列表演而闻名的。
灰熊是哪个国家的国宝
俄罗斯的国宝 北极熊

中国的国宝 熊猫

印度的国宝 瑜珈

智利的国宝 蔷薇果

美国的国宝 秃鹰

古巴的国宝 雪茄

埃塞俄比亚的国宝 阿克苏姆方尖碑

挪威的国宝 《挪威童话选》

荷兰的国宝 郁金香

韩国的国宝 崇礼门

澳大利亚的国宝 考拉袋鼠

英国的国宝 知更鸟

法国的国宝 克莱特（女作家）

德国的国宝 灰熊

日本的国宝 鉴真大和尚塑像

瑞士的国宝 圣贝尔纳狗

意大利的国宝 古罗马斗兽场

墨西哥的国宝 龙舌兰酒

越南的国宝 磨漆画

西班牙德国宝 牛(公的)

加拿大的国宝 海狸

尼泊尔的国宝 独角犀牛

缅甸的国宝 柚木

塞舌尔的国宝 海底椰子

柬埔寨的国宝 吴哥古迹

南非的国宝 金刚石

津巴布韦的国宝 津巴布韦鸟

泰国的国宝 大象

葡萄牙的国宝 软木

希腊的国宝 维纳斯

加纳的国宝 金凳子

伊朗的国宝 “光海”钻石 望采纳
各国国花及国宝
中国国花--牡丹（未定）

朝鲜国花--朝鲜杜鹃（金达来）

韩国国花--木槿

日本国花--樱花、菊花

老挝国花--鸡蛋花

缅甸国花--龙船花

泰国国花--素馨、睡莲

马来西亚国花--扶桑

印度尼西亚国花--毛茉莉

新加坡国花--万带兰

菲律宾国花--毛茉莉

印度国花--荷花、菩提树

尼泊尔国花--杜鹃花

不丹国花--蓝花绿绒蒿

孟加拉国花--睡莲

斯里兰卡国花--睡莲

阿富汁国花--郁金香

巴基斯坦国花--素馨

伊朗国花--大马士革月季

伊拉克国花--月季（红）

*** 联合酋长国花--孔雀、百日草

也门国花--咖啡

叙利亚国花--月季

黎巴嫩国花--雪松

以色列国国花--银莲花、油橄榄

土耳其国花--郁金香 欧洲

挪威国花--欧石楠

瑞典国花--欧洲白蜡

芬兰国花--铃兰

丹麦国花--木春菊

俄罗斯国花--向日葵

波兰国花--三色堇

捷克斯洛伐克国花--椴树

德国国花--矢车菊

南斯拉夫国花--洋李、铃兰

匈牙利国花--天竺葵

罗马尼亚国花--狗蔷薇

保加利亚国花--玫瑰、突厥蔷薇

英国国花--狗蔷薇

爱尔兰国花--白车轴草

法国国花--鸢尾

荷兰国花--郁金香

比利时国花--虞美人、杜鹃花

卢森堡 国花--月季

摩纳哥国花--石竹

西班牙国花--香石竹

葡萄牙国花--雁来红、薰衣草

瑞士国花--火绒草

奥地利国花--火绒草

意大利国花--雏菊、月季

圣马利诺国花--仙客来

马耳他国花--矢车菊

希腊国花--油橄榄、老鼠?

北美洲

加拿大国花--糖槭

美国国花--月季

墨西哥国花--大丽花、仙人掌

危地马拉国花--爪哇木棉

萨尔瓦多国花--丝兰

洪都拉斯国花--香石竹

尼加拉瓜国花--百合（姜黄色）

哥斯达黎加国花--卡特兰

古巴国花--姜花、百合

牙买加国花--愈疮木

海地国花--刺葵

多米尼加共和国国花--桃花心木
展会网站如何运营
其实不是网站如何运营，主要还是展会的运作，网站不过是个工具，只要及时准备反应你的展会情况就是最好的运营。宣传上一定要跟上，名片，宣传册、网上推广等等。
迭戈·里维拉的生平
迭戈·里维拉 (Diego Rivera 1886-1957)，墨西哥著名画家，，20世纪最负盛名的壁画家之一，被誉为墨西哥壁画之父，墨西哥的国宝级人物，与大卫·西盖罗斯、奥罗兹柯并称为墨西哥壁画三杰。里维拉1886年出生于瓜纳华托州。他从小就表现出对画画的热爱。从手指能抓住笔时起，就开始在墙上、门上、家俱上、地上画画。10岁就进入墨西哥城的圣卡罗斯学院学习绘画，在这里经过了7年严格的学院式训练后，于1902年毕业。这期间，对他影响最大的是墨西哥版画家波萨达。他那富有创造力的作品向里维拉展示了墨西哥民间艺术极富传统的生命力以及对革命前社会生活的敏锐观察。1907年游学欧洲，到马德里和巴黎学习绘画艺术。受意大利古代溼壁画启发和*高更、*塞尚及*立方主义的影响。1922年回国并参加墨西哥 *** 。与画家西盖罗斯、奥罗斯科一起开展壁画运动，宣传墨西哥民主革命，影响较大。他开始为教育部、国家宫殿以及其他一些建筑绘制壁画。具有墨西哥民族传统和现代技法相结合的新风格。1929年，应美国驻墨西哥大使馆委托，里维拉创作了一组关于墨西哥殖民历史的壁画作品。1930年他前往美国。1931年，他的第二次回顾展览在纽约现代艺术博物馆展出，获得极大成功，许多美国媒体给予了积极的评价，同时也获得了年轻艺术家们的喜爱。这些成功将里维拉推向了世界级艺术大师的地位。随后，他接到委任，为旧金山证券交易所、底特律美术馆以及纽约市的洛克斐勒中心创作壁画。洛克斐勒中心的壁画《十字路口的人》中包含了列宁号召无产阶级革命的形象里维拉被要求对此作出修改。但他拒绝了，洛克斐勒家族随后毁掉了这幅壁画。1934年里维拉回到了墨西哥城，在国家艺术宫重新创作了相同壁画。里维拉也创作了很多架上画，例如《萨帕塔的风景——游击队和花日》（Zapatista Landscape—The Guerilla and Flower Day）。1948年在墨西哥城普拉多大厦画《星期日下午的梦》，在画上写了“上帝不存在”的口号，引起了激烈斗争。1951年从事大学城运动场的镶嵌画、浮雕等创作，但未完成。1952年完成巨幅壁画《战争的梦魔与和平的理想》及油画、版画作品等 。1922年至1953年，里维拉在墨西哥城、查宾戈、库埃纳瓦卡、旧金山、底特律、纽约市等地画壁画。他的作品还多次在英国展出。2006年4月，“墨西哥现代美术展———战后至20世纪末撷珍”在上海美术馆开幕，展出了里维拉的多幅画作。

B. 瓶中的郁金香是梵高的作品吗

瓶中的郁金香不是梵高的作品。根据查询相关腊含念公开信息显示：瓶中的郁金香是保罗塞轮困尚在1892年创作的后印象派风格的作老掘品。

C. 墙纸生产基地在哪里

墙纸生产基地在泰州境内。
高港郁金香壁纸厂始建于1985年，是中国壁纸界最早采用圆网印刷技术的壁纸生产企业，随着业界的兴衰，由郁金香衍生出了爱舍、皇冠（金晖）、龙冉、麒雅、爱华等新锐，并因而在全国发展出众多知名的壁纸销售公司，如上海致盛（塞尚）、北京美林居等知名公司。目前泰州境内壁纸生产企业的加工量已经占到全国生产总量的40%，堪称全国最大的壁纸加工基地。同时园区内部及周边一小时车程内，壁纸生产配套的油墨、制版、打样及胶粘剂等厂家一应俱全。

D. 《写给生命》全文

（一）
我站在月亮底下画铅笔速写。
月亮好亮，我就站在田野的中间用黑色和褐色的铅笔交替地描绘着。
最先要画下的是远处那一排参差的树影，用极重极深的黑来画出它们浓密的枝叶。
在树下是慢慢绵延过来的阡陌，田里种的是番薯，在月光下有着一种浅淡而又细致的光泽。整个天空没有一片云，只有月色和星斗。我能认出来的是猎人星座，就在我的前方，在月亮下面闪耀着，天空的颜色透明又洁净，一如这夜里整个田野的气息。
月亮好亮，在我的速写本上反映出一层柔白的光辉来，所有精略和精密的线条都因此能看得更加清楚，我站在田里，慢慢地一笔一笔地画着，心里很安定也很安静。
家就在十几二十步之外，孩子们都已经做完了功课上床睡觉了，丈夫正在他的灯下写他永远写不完的功课，而我呢？我决定我今天晚上的功课要在月亮底下做。
邻家的狗过来看一看，知道是我之后也就释然了，在周围巡视了几圈之后，干脆就在我的脚旁睡了下来。我家的小狗反倒很不安，不明白我为什么不肯回家，所以它就一会儿跑回去一会儿又跑过来的，在番薯的茎叶间不停地拔弄出细细碎碎的声音。乡间的夜出奇的安静，邻居们都习惯早睡，偶尔有夜归的行人也只是从田野旁边那条小路远远经过，有时候会咳嗽一声，声

音从月色里传过来也变得比较轻柔。
多好的月色啊！满月的光辉浸润着整块土地，土地上一切的生命都有了一种在白昼时从来也想象不出的颜色。这样美丽的世界就在我的眼前，既不虚幻也非梦境，只是让人无法置信。
所以，我想，等我把这些速写的稿子整理好，在画布上画出了这种月色之后，恐怕也有一些人会认为我所描绘的是一种虚无的美吧。
我一面画一面禁不住微笑了起来。风从田野那头吹过，在竹林间来回穿梭，月是更高更圆了，整个夜空澄澈无比。
生命里也应该有这样一种澄澈的时刻吧？可以什么也不想什么也不希望，只是一笔一笔慢慢地描摹，在月亮底下，安静地做我自己该做的功课。
（二）
对着一班十九、二十岁，刚开始上油画课的学生，我喜欢告诉他们一个故事。
这是我大学同班同学的故事。我这个同学有很好的绘画基础，人又认真，进了大学以后发愿要沿着西方美术史一路画下来，对每一个画派的观念与技法都了解并且实验了之后，再来开创他自己的风格。他认为，只有这样，才能够画出真正扎实的作品来。
一年级的时候，他的风景都是塞尚的，二年级的时候，喜孜孜地向我宣布：
“我已经画到野兽派了！”
然后三年级、四年级，然后教书，然后出国，很多年都不通音讯，最后得到的消息是他终于得到了博士学位，成为一个美术史与美术理论方面的专家了。
我每次想到这件事，都不知道是悲是喜。原来要成为一个创作的艺术家，除了要知道吸收许多知识之外，也要懂得排拒许多知识才行的啊！创作本身原来具有一种非常强烈的排他性。一个优秀的艺术家就是在某一方面的表现能够达到极致的人，而因为要走向极致，所以就不可能完全跟着别人的脚步去走，更不可能在自己的一生里走完所有别人曾经走过的路。在艺术的领域里，我们要找到自己的极致，就需要先明白自己的极限，需要先明白自己和别人不尽相同的那一点。
因为不尽相同，所以艺术品才会有这样多不同的面貌。像布朗库西能够把他的“空间之鸟”打磨得那样光滑，让青铜的雕像几乎变成了一种跃动的光与速度。而麦约却要把流动的“河流”停住，在铅质的女体雕像里显示出一种厚重的量感来。毕沙洛的光影世界永远安详平和，而一样的光影在孟克的笔触里却总是充满了颤栗和不安。
每一个优秀的艺术家走到极致的时候，就好像在生命里为我们开了一扇窗户，我们在一扇又一扇不同的风景之前屏息静立，在感动的同时，也要学会选择我们所要的和我们不得不舍弃的。
（三）
当然，有些人是例外，就好像在生命里也常有些无法解释的例外一样。
在美术史里，有些例外的艺术家，就像天马行空一般地来去自如，在他们的一生里，几乎就没有所谓“极限”这一件事。
像对那个从天文、数学到物理无所不能，无所不精的达文西，我们该怎么办呢？
也许只能够把他放在一旁，不和他比较了吧？不然，要怎样才能平息我们心中那如火一般燃烧着的羡慕与嫉妒呢？
（四）
我相信艺术家都是些善妒的人。
因为善妒，所以别人的长处才会刺痛了自己的心，因为善妒，所以才会努力用功，想要达到自己心中给自己拟定的远景。
因为善妒，所以才会用一生的时光来向自己证明——我也可以做得和他们一样好，甚至更好。
不然，美术史里那些伟大的感人的作品要怎样来解释呢，为什么会有人肯把生命里面最精华的时光与力量，放在那些好像并没有任何实质意义的东西上面去呢？
当然，你也可以说，创作的欲望来自人类内心的需求，是一种最最原始也最最自然的呼唤，我也完全同意。但是，我要强调的是，在创作的过程里，如果发现有人远远地超过了我们，在那一刹那，像是有火在心里燃烧的那种又痛又惊的感觉，对我们其实是并没有坏处的。
因为，只有在那种时刻里，我们才能猛然省悟，猛然发现自己的落后是因为没有尽到全力。
把海浪掀激起来的，不就是那种使海洋又痛又惊的疾风吗？
（五）
也喜欢那些在安静地埋首努力着的艺术家。
在他们一生的创作过程里，其实就是一种自我的发现与自我的追寻。
一个艺术家也许可以欺骗所有的人，但是，他无法欺瞒他自己。因为不管群众给他的评价是什么，他最后所要面对的最严苛的评判者，其实是他自己。
所以，当一个艺术家可以坦然面对自己的时候，他的面容自然会平和安详，谈话间的语气也自然地会缓慢和从容起来。
每次和他们在一起，我心里都有种羞惭不安的感觉，和这些人相比，我是怎样的无知和急躁啊！
喜欢和他们一起画画，有时候是在一个市场的三楼，小小的画室里能有着温暖的灯光和温暖的关怀。有时候是在闹市狭窄巷弄里的一座平房，光洁古老的地板上隐约看出一些油画颜料留下的色点。
在这些画室里的艺术家都早已进入中年，却仍然安静地在走着这条从非常年轻的时候就已经开始走了的路。我每次走进画室时都会有一种触动，有时候是因为他们迎接我时的天真的笑容，有时候是因为他们脸颊上深深的纹路，有时候是因为他们花白的鬓角，有时候是因为画室中央那一把春天的花束；而更多的时候是因为画室里那一种亲切熟悉的气氛，混合着画布和亚麻仁油以及颜料的淡淡气味，朝我迎来。
是啊！就这样在这些熟悉的气氛与气味之间过完我的一生吧。让我们从复杂曲折的世界里脱身，一起把这样的夜晚献给那极明净又极单纯的绘画吧。让我们走入心灵的最深处，在茂密的森林里寻找各人自己原来该有的面貌。
然后，在这样一个共聚的夜晚之后，带着画完或者没画完的作品，带着一颗安静而又微醺的心，我们在星光或者月光之下彼此轻声道别。
然后，再走进闹市的崎岖巷弄里，再开始重新面对另外一个世界，另外一个在别人眼中也许是成功也许是失败的自己。
而一切都没有什么关系了，不是吗？如果在我们心里有一座茂密的森林，如果我自己知道我正站在丛林中的那一个角落，那么，这人世即使是崎岖难行，又能影响了我多少呢？
人的自由，在认识了生命的本质之后，原该是无可限量的啊！

E. 色彩的灵感来源在哪里

学习色彩设计可以从大自然、摄影作品、电影画面、服饰配饰和家居软装软装杂志上获得灵感来源，就像绘画艺术创作需要去生活中采风。另外，每年世界权威色彩机构Pantone，都会发布流行色的趋势。它对于色彩搭配的引领，不仅限于时尚领域，软装设计界也会广泛运用，多关注这方面的信息对学习配色很有颤雀帮助。

色彩的感觉源于大自然

大自然中蕴藏着丰富的色彩，植物、动物、山石、树木、花卉等，形与色千变万化，自然风光和气象也变化无穷，妙趣横生，可视为天然的色彩宝库。只要认真地加以观察、分析、研究，再从局部到整体给予取舍，就很容易把色彩运用到设计中来。大自然是最伟大的设计师，从自然景观中提炼出来的配色体系，美丽、自然而优雅。这些色彩的完美组合，也能激发无穷的装饰创意及灵感，如果在软装设计中，采用的是自然中的配色方案，会让整个作品的色彩和谐而富有亲切感。

以自然为题材设计出的色彩组合及名称都带有浓厚的自然味。比如以风景命名的色彩有热带丛林色、沙漠色、草原色、海洋湖泊色等；以水果命名的色彩有橄榄色、柑橘色、李子紫、桃红、苹果绿、葡萄紫、柠檬黄等；以植物命名的色彩有咖啡色、茶色、豆沙色、柳绿色、玫瑰红、郁金香、花青色、橘黄色、草绿色、紫藤色等；以动物命名的色彩有鸨色（浅粉色）、鹦鹤色、黄鸾色、银鼠色、鼠灰色、珊瑚色、孔雀绿、鹤顶红等；以金属矿物命名的色彩有铁锈色、银灰、煤黑、金黄、紫铜色、青铜色、铜绿色、宝石蓝、钴蓝等。

向自然借鉴色彩的方法有很多，其中有效的方法是选择一些风景、动植物等色彩图片，对其色彩的组成加以分析，对其色彩的面积与比例关系进行计算、提炼、概况，然后形成若干个不同色谱，就可以把它们作为资料运用到色彩设计中了。

从绘画作品中寻找灵感

绘画中的色彩具有充分的表现力和相对的独立性灶谨，表现方法丰富多彩，优秀隐洞基的绘画作品中的色彩更是倾注了艺术家们丰富的情感，画面中有秩序的色彩刺激着观者的心理和感情，例如蒙德里安的色块分割手法。从优秀的绘画作品中去采集色彩，是一条更直接、更有效的途径。尤其是一些极具现代感和现代精神的作品，诸如塞尚、梵高、马蒂斯、毕加索等大师们的作品，具有现代审美理念，而且极富个性。根据这些绘画作品获得的色彩灵感所进行的设计，将具有不同变化的新鲜的配色效果，特别有利于摆脱自己固有的用色习惯，突破自己用色的局限性，从而涉足更广阔的色彩世界，体验更多的色彩韵味。

从传统文化中汲取精华

中国传统文化艺术有着五千年的积淀，博大精深。如果软装色彩需要体现古典的民族的特色与精神时，可以从伟大的传统文化中去感悟和汲取。

全球文化的融合，使传统色彩变得日趋模糊，但仍然能从生活中发现流传已久的传统气息。存在于民族传统文化中的色彩，大都具有夸张、鲜艳、明快、简洁的特点，且对比强烈，又和谐统一。例如原始的彩陶、汉代的漆器、丝绸、唐三彩、苏杭蜀的织绣、明清的雕梁画栋等，以及民间的物质和非物质文化遗产：面人、泥人、年画、蜡染、扎染、民族服饰等，充满鲜艳浓烈的生活热情，具有浓郁的乡土气息和地域情韵。

从时装中捕捉流行色彩

各个时期都有几种流行色彩来体现着时代气息，必须充分注意到这一点才能设计出具有时代感和富有创意的服装。所以到了每一季的时装发布会，都能带来新的色彩风潮，而流行色几乎总是从时装开始。敏锐的软装设计师能从潮流中捕捉到最新的色彩信息，并将它们运用到居室空间中去，不断为生活注入新的活力。