意大利歌曲紫罗兰艺术处理

⑴ 意大利歌曲紫罗兰什么调

意大利歌曲《紫罗兰》是“B调”。

依照十二平均律的系统，可以从任何一个半音（DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、 #SOL、LA、#LA、SI）开始，依照大调的节奏音程排列次序来做出一个全新的大调，以C大调为例： I、 II、 III 、IV 、V、 VI 、VII、 I 。

即： 全音、 全音 、半音 、全音 、全音、 全音 、半音。

常见的大调式：

1、首先，就是 自然大调。

也是我们平时最常用的，音阶结构为全全半、全全全半。它是大调的基本形式，具有光辉，明朗的色彩。

2、第二种，和声大调，少用。

将自然大调的VI 级音降低半音，使VI级与VII级音之间成为一个增二度。色彩比较暗淡，柔和，有一点像小调。

3、第三种，旋律大调。少用。

旋律上行时与自然大调一样，而下行时，VI与VII 两音级要降低半音。

以上内容参考：网络-大调

⑵ le violette紫罗兰在美声界达到了什么水平，中阶or高阶

这个是美声的初学者练习的古典艺术歌曲，这个歌是在巴洛克时期最主要的小咏叹调之一！但是我说实话啊，提问者千万别以为这个是练声曲，或者说这个是初级的作品，每一首歌都不简单，因为节奏和音高特别难掌握

⑶ 急求：意大利古典咏叹调【紫罗兰】

http://padron.entretemas.com/...cc/Descargas/MP3/Sadel/06-LeViolette_Scarlatti.mp3 凑合听吧

⑷ 斯卡拉蒂《紫罗兰》的简介。

一、简介：
《紫罗兰》由意大利作曲家亚·斯卡拉蒂所作。这首典雅优美的古典乐曲是作者所作的“康塔塔”(17世纪由咏叹调和宣叙调交替构成的独唱曲)中最广泛流传的一首。
二、特点详解：
1、含蓄而富有诗意的歌词，描绘了紫罗兰“含珠带露，亭亭玉立”于“半隐半现”之中的姣美可爱，隐喻了优雅羞涩的少女形象，同时表达了歌中的主人公对她的“仿佛责怪我过分轻狂又过分大胆”的爱慕之心。
2、此曲旋律明快，前奏很有些古钢琴的韵味。这首歌曲为带有回旋性质的三部曲式，其结构为ABAB’A。A段B大调，B段结束至关系调g小调。由节奏活跃的A段与朗诵性较强的B段交替组成。 B段中出现的向关系小调的转换及那布勒斯六和弦(含有小三度与小六度的六和弦)的应用，丰富了歌曲的音乐色彩。歌曲中有不少地方是与钢琴伴奏相呼应的。

⑸ 意大利歌曲紫罗兰背景

紫罗兰由意大利作曲家亚-斯卡拉蒂所作。这典雅优美的古典乐曲是作者所作的‘康塔塔’【17世纪由咏叹调和宣叙调构成的独唱曲】最广泛流传的一首。含蓄而富有诗意的歌词，描绘了紫罗兰的‘含珠带露，亭亭玉立’，于‘半隐半现’之中的娇美可爱，隐喻了优雅羞涩的少女形象，同时表达了歌曲的主人公对她的‘仿佛我过分轻狂，又过分大胆’爱慕之情

⑹ 意大利歌曲紫罗兰的曲式结构是什么并画图

摘要 尽量，我手贱不小心点到的，等我去问问

⑺ 求斯卡拉蒂《紫罗兰》的作品简介

一、简介：
《紫罗兰》由意大利作曲家亚·斯卡拉蒂所作。这首典版雅优美的古典权乐曲是作者所作的“康塔塔”(17世纪由咏叹调和宣叙调交替构成的独唱曲)中最广泛流传的一首。
二、特点详解：
1、含蓄而富有诗意的歌词，描绘了紫罗兰“含珠带露，亭亭玉立”于“半隐半现”之中的姣美可爱，隐喻了优雅羞涩的少女形象，同时表达了歌中的主人公对她的“仿佛责怪我过分轻狂又过分大胆”的爱慕之心。
2、此曲旋律明快，前奏很有些古钢琴的韵味。这首歌曲为带有回旋性质的三部曲式，其结构为ABAB’A。A段B大调，B段结束至关系调g小调。由节奏活跃的A段与朗诵性较强的B段交替组成。 B段中出现的向关系小调的转换及那布勒斯六和弦(含有小三度与小六度的六和弦)的应用，丰富了歌曲的音乐色彩。歌曲中有不少地方是与钢琴伴奏相呼应的。

⑻ 意大利歌曲紫罗兰作者及创造背景

作者：歌德（1749年8月28日—1832年3月22日），出生于美因河畔法兰克福，德国著专名思想家、作家、科学家属，他是魏玛的古典主义最著名的代表。而作为诗歌、戏剧和散文作品的创作者，他是最伟大的德国作家之一，也是世界文学领域的一个出类拔萃的光辉人物。他在1773年写了一部戏剧《葛兹·冯·伯利欣根》，从此蜚声德国文坛。1774年发表了《少年维特之烦恼》，更使他名声大噪。

⑼ 意大利紫罗兰与天赐神粮谁难

天赐神粮难。
紫罗兰在音域上没有太大难度，旋律灵动俏皮。女高音唱起来比较轻松，而且这首歌有很明显的好处，它的断句比较多，适合气息不太够用的演奏者。
天赐神粮来自于圣经演唱这首歌时不需要做任何修饰，只需平静的进行传达，体现宗教音乐的圣洁气氛。气息饱满，声音连贯、均匀、干净，切忌唱得如念经般平淡无味，要尽量营造一种凝重、虔诚的氛围，恰当地把握歌曲丰富的内涵，有控制地完成歌曲的艺术表现内容。所以对感情的投入要求较高，演奏好比较困难。

⑽ 求意大利歌曲《紫罗兰》的创作背景或故事背景，英文名《Le Violette》

创作背景：这首典雅优美的古典乐曲是作者所作的“康塔塔”，（17世纪由咏叹调和宣叙调交替构成的独唱曲)中最广泛流传的一首。含蓄而富有诗意的歌词，描绘了紫罗兰“含珠带露，亭亭玉立”于“半隐半现”之中的姣美可爱。

隐喻了优雅羞涩的少女形象，同时表达了歌中的主人公对她的“仿佛责怪我过分轻狂又过分大胆”的爱慕之心。

(10)意大利歌曲紫罗兰艺术处理扩展阅读；

《紫罗兰》由意大利作曲家亚历山德罗·斯卡拉蒂所作。此曲旋律明快，前奏很有些古钢琴的韵味。这首歌曲为带有回旋性质的三部曲式，其结构为ABAB’A。A段B大调，B段结束至关系调g小调。由节奏活跃的A段与朗诵性较强的B段交替组成。

B段中出现的向关系小调的转换及那布勒斯六和弦(含有小三度与小六度的六和弦)的应用，丰富了歌曲的音乐色彩，歌曲中有不少地方是与钢琴伴奏相呼应的。

斯卡拉蒂是那不勒斯乐派歌剧的创始人，共写了115部歌剧、约700首康塔塔，以及清唱剧、弥撒曲、经文歌等，总计不下千余首，斯卡拉蒂的歌剧大都取材于生活喜剧与历史传说。

他强调歌剧是用音乐表现的戏剧，反对威尼斯歌剧中那种浮华肤浅，充分发挥了音乐的抒情作用，声乐占绝对优势。他发展并固定了歌剧序曲、反始咏叹调、配伴奏的朗诵调等形式。

他对半音音阶、和声、旋律、节奏的处理，乐队的编制，声乐的花腔等因素的运用，使他的歌剧具有鲜明的巴罗克风格。