茉莉花艺术特色
① 《茉莉花》歌曲创作背景
1942年冬天,新四军淮南大众剧团的文艺兵何仿记录下了在南京六合金牛山地区一位民间艺人那里听到的民歌版本《鲜花调》 ,后将原词中三种鲜花(茉莉花、金银花、玫瑰花)修改为一种,集中突出茉莉花的特点,对歌词的顺序也做了调整。
把有封建意味的“奴”改成了“我”字,将其他一些歌词改为老少咸宜的语句;对原曲的头尾作了一定的改动,将毫无变化重复的前两句加入了一点“转”音,用同一曲调演唱三段歌词,三段的结束音由上扬改为下抑,并增加了以翻高拖腔做结束。
至1957年、1959年之前,共作了两次修改 ,进一步丰富其旋律,将歌词将“满园花草”改为“满园花开”,将“看花的人儿要将我骂”改为“又怕看花的人儿骂。最终形成了流传最广、影响最大的民歌《茉莉花》。
《茉莉花》
演唱形式:女声合唱
重要传唱者:何仿(整理改编)
好一朵茉莉花,好一朵茉莉花,
满园花草香也香不过它,(满园花开香也香不过它,)
我有心采一朵戴,
看花的人儿要将我骂。(又怕看花的人儿骂。)
好一朵茉莉花,好一朵茉莉花,
茉莉花开雪也白不过它,
我有心采一朵戴,
又怕旁人笑。
好一朵茉莉花,好一朵茉莉花,
满园花开比也比不过它,
我有心采一朵戴,
又怕来年不发芽。
(1)茉莉花艺术特色扩展阅读
这首民歌的五声音阶曲调具有鲜明的民族特色,另一方面,它又具有流畅的旋律和包含着周期性反复的匀称结构;江浙地区的版本是单乐段的分节歌,音乐结构较均衡,但又有自己的特点,此外句尾运用切分节奏,给人以轻盈活泼的感觉;《茉莉花》旋律优美,清丽、婉转,波动流畅,感情细腻,乐声委婉中带着刚劲,细腻中含着激情,飘动中蕴含坚定。
歌中抒写了自然界的景物,表现出一种淳朴优美的感情,将茉莉花开时节,满园飘香,美丽的少女们热爱生活、热爱大自然、爱花、惜花、怜花、欲采又舍不得采的美好心愿,表达得淋漓尽致。这首民歌旋律优美平和,符合中国人“以柔克刚”的个性 。
《茉莉花》在两个大陆相互隔绝的时代跨越了地理距离的藩篱,成为象征中欧人民友谊和交流的生动符号 。从20世纪90年代开始,这首改编后的《茉莉花》唱响中国。此后,众多世界级亮相让这首民歌引起苏皖多地关注 。2002年10月,南京市六合区以该首民歌为名举办了首届中国南京六合《茉莉花》音乐文化节。北京奥运会和残奥会期间,颁奖仪式的现场《茉莉花》出现总共774次 。
② 江苏民歌茉莉花有什么特点
江苏民歌《茉莉花》特点是旋律优美,清丽、婉转,波动流畅,感情细腻,乐声委婉中带着刚劲,细腻中含着激情,飘动中蕴含坚定。
《茉莉花》它以五声音阶的级进旋法为基础,曲调清丽流畅,委婉妩媚,充满了江南水乡的典型风韵,被誉为江南民歌“第一歌”。
《茉莉花》是中国民歌,起源于南京六合民间传唱百年的《鲜花调》,由军旅作曲家何仿采自于六合的民歌汇编整理而成。1957年完成改编曲、词。
此歌曲先后在香港回归祖国政权交接仪式、雅典奥运会闭幕式、北京奥运会开幕式、南京青奥会开幕式等重大场面上演出 。在中国以及国际具有极高的知名度,在中国及世界广为传颂,是中国文化的代表元素之一,因其特殊的地位和代表,被誉为“中国的第二国歌” 。
(2)茉莉花艺术特色扩展阅读:
《茉莉花》也是最早传到国外的一首中国民歌,大约在乾隆五十七年至五十九年(1792-1794)间,首任英国驻华大使的秘书、英国地理学家约翰·巴罗(1769-1848)返国后,于1804年出版了一本《中国旅行》。
由于《中国旅行》的巨大影响,1864年至1937年间欧美出版的多种歌曲选本和音乐史著述里都引用了《茉莉花》,其中影响最大的就是意大利作曲家普契尼在《图兰多特》中的男声齐唱,它浓郁的中国民间风格,曾使全世界亿万听众迷恋不已。
在中国国内,《茉莉花》不仅在江南地区广为传播,而且在全国汉族地区乃至有些少数民族地区都被传唱,而且大多数有不同程度的改动,成为《茉莉花》在那个地区的“变体”。
有些地区的《茉莉花》变体词曲皆佳,十分动听,其中湖北、山西、东北的几首与江南的《茉莉花》形成一个同主题民歌“家族”。本次选的这首《茉莉花》是上世纪30年代以来就流行的一个通用谱本,一般来说用吴语演唱此歌最有味道。
③ 编导:幼儿园纪录片中音乐茉莉花的作用
纪录片《幼儿园》是湖北电视台纪录片编导、独立制作人张以庆的作品。影片没有解说词,但是多次运用了同一首歌《茉莉花》作为背景音乐。并且画面的配合等方面,在此张以庆做到了至善至美,做到了他的极至。 童声无伴奏合唱的《茉莉花》,像一声叹息,它烘托出了一种淡淡的忧伤。对于用《茉莉花》作为此片的背景音乐。张以庆曾在采访中说道“《茉莉花》这个音乐很符合片子的情绪,有一点淡淡的忧伤,是我重新录制的。但是非常遗憾,唱得不是很好,没有那种天籁般的声音,当然我还是非常感谢青少年宫合唱团的。一开始我就老在哼这个歌,已经哼了两年了,虽然有几种选择,但是还是觉得《茉莉花》特别吻合。欧洲不是说《茉莉花》是中国的第二国歌吗,我也找不到第二首童声的东西能够搁在这里面了。我可以一年、半年不听音乐,到快剪片子的时候才去听,去找到吻合的东西。其实我不太懂音乐,但是我能把握住怎么把情绪传达给观众。只有这样你才可以让别人和你是共通的,节奏感也是一样的,才能引起共鸣。当然这种情绪的传达,也会有局限,因为人们的感受类型不同,而且感受力跟文化也没有关系。”虽然张以庆说自己不懂音乐,但是《茉莉花》的应用与配合确实做到了天衣无缝不仅增强了影片的感染力,而且还进一步的表达了影片所要表达的思想意图。 《茉莉花》这首极具特色的音乐在片中反复出现。整部影片总共出现了5次《茉莉花》的背景音乐。平均差不多每十分钟出现一次,可见导演的安排意图。第一次出现是在幼儿园开学那天,小朋友的爸爸妈妈送他们到幼儿园离开后。每个小朋友都眼含泪水的坐在凳子上,或站着,或透过门缝看看离去的爸妈。音乐《茉莉花》此时响起,它让孩子们第一次离开自己的父母时的无助和不舍的情感展现得一览无余,极大额的增强了影片的感染力。《茉莉花》的再次响起是在孩子们入园第一次睡觉的时候。时的孩子们是睡得如此的香,没有了白天撕心的哭声,吵闹和打架也在此刻消失。音乐给人以安静与感动的心理,似乎在孩子的谁=睡梦中伴随着无忧无虑的童年也飘起了淡淡的茉莉花香。音乐的第三次响起是在孩子们在幼儿园度过一周他们的爸妈来接他们回家的时候,每个孩子都被接走了,只有陈志鹏的妈妈还没来接他,这使得他非常的着急,来回的在前后两个门之间走动,哭着盼望妈妈找点到来。《茉莉花》的音乐的响起既表达了陈志鹏回家的喜悦,同时也表现了他内心的焦虑、孤单、无助。音乐第四次响起是在孩子们户外活动的时候,听说户外活动,孩子们个个都很高兴,一周难得有户外活动。孩子们在户外欢声笑语的做着游戏,你追我敢。音乐也伴随着孩子们的笑声响起,好像是为孩子们助兴一样。原本有点忧伤的音乐在此时也是欢快的。音乐的最后响起是在孩子们毕业照毕业照时。此时的画面跟音乐第一次响起时的画面遥相呼应,都是展现每个孩子的表情。不过这次孩子们的眼中不再是泪水,而是孩子们在幼儿园的欢声笑语。眼中充满了希望,让观众真切地体会到幼儿园的生活,孩子们的成长点滴。 《茉莉花》作为该片的一个音乐符号在片中反复出现,它舒缓、轻柔的乐调将景象隔绝在幼儿园嘈杂的吵闹之外,并且每次音乐的响起都配以缓慢的画面。特别是最后一次运用一组经处理泛黄的画面来配背景音乐,可见导演的别有用心。画面和音乐的完美配合,进一步渲染和烘托了片中的氛围和环境气氛。这首唱响在维也纳的中国名曲,透过孩子的喜怒哀乐,揉进了人们的心里,让人感到不可思议的结合,看似风马牛不相及的风格,却完美的演绎在这部纪录片中似乎只有这首曲调最合适别无他曲。 通过对《幼儿园》中背景音乐的分析,我们可以看出在纪录片里,不管以何种形式出现,音乐都是作品整体的一部分,是一种艺术,不能自成体系,不能过强过满。音乐茉莉花在片中出现了五次,虽然影片总长才一个小时。不能说恰到好处,但也不能说过多。而是很合理的表达了影片所要展现的内容。此外,纪录片音乐只有置于适当的位置,融入作品整体的内容和形式,使人不知不觉地感受到它的感染,甚至于感觉不到它存在。音乐茉莉花的出现并不是毫无目地的,它都是经过导演的精心安排才插入的。我们可以很明确的看出,每次音乐的出现就是一个分割点。孩子们的入学,孩子们入学的第一天,孩子们入学的第一个星期,孩子们幼儿园毕业。每一次都安排得如此的合理,我们可以按照音乐的运用把整部影片分成五个部分,每个部分都有其独特的地方,也有其相关联之处。并且每次音乐都是一个过度,无论是孩子们的情感还是年级。总之,茉莉花在《幼儿园》片中五次响起,每一次都是一种感动,又是一种升华。
④ 茉莉花的特点是什么
茉莉,一种常见花卉,适合在家中养,能发出浓郁的香气,沁人肺腑,常绿灌木。枝回条细长,略呈藤本状。答叶对生,光亮,卵形。聚伞花序,顶生或腋生,有花3~12朵,花冠白色极芳香。大多数品种的花期6~10月,由初夏至晚秋开花不绝,落叶型的冬天开花,花期5-11月。性喜温暖湿润,在通风良好、半阴环境生长最好。土壤以含有大量腐殖质的微酸性砂质壤土为最适合。畏寒、畏旱,不耐湿涝和碱土。冬季气温低于3℃时,枝叶易遭受冻害,如持续时间长,就会死亡。
⑤ 什么是巴罗版的茉莉花
巴罗版《茉莉花》东归中国
巴罗的《中国旅行记》出版后的120年,意大利作曲家普契尼1924年创作了自己生前的最后一部歌剧《图兰朵》,这部讲述中国元代北京城里一位公主图兰朵复仇故事的三幕歌剧用《茉莉花》为音乐主题,使此歌更加风靡世界,成为代表中国的文化符号之一。
现在,人们很容易理解《茉莉花》的西传。钱仁康认为,在19世纪中叶以后,外国入侵、洋务运动使得中国民歌通过各种渠道西传有了更多的机会,“而《茉莉花》在西方的广泛传播,则得益于其自身的特点:一方面,它的五声音阶曲调具有鲜明的民族特色,另一方面,它的流畅的旋律和包含着周期性反复的匀称的结构,又能与西方的审美习惯相适应。”
进入20世纪,《茉莉花》在西方进一步流传。钱仁康撰文说,1911年,英国作曲家班托克出版了《各国民歌一百首》,把《茉莉花》的钢琴伴奏写成一首二部卡农,并先后编入了《两首中国歌曲》、《七首中国歌曲》而广为流传。在美国,1922年博茨福德编的《各族民歌集》和1937年格林编的《各国歌曲集》都收入了《茉莉花》,显示这首歌已经成为中国民歌的代表。1982年,联合国教科文组织向世界推荐《茉莉花》,并将其确定为亚太地区的音乐教材,《茉莉花》更是被各国艺术家广为传唱。
今天在中国最普及的《茉莉花》词曲有两个版本,其中之一是江苏版民歌《茉莉花》,另一个版本是约翰·巴罗在《中国旅行记》里所记载的《茉莉花》。普契尼在《图兰朵》中对巴罗版的《茉莉花》进行了重新编曲,让此歌风行西方,继而又“东归”中国。1998年9月,导演张艺谋将《图兰朵》搬到了北京紫禁城太庙连演九场,吸引了全世界艺坛的目光,也再次掀起了海内外传唱《茉莉花》的高潮。
⑥ “茉莉花”歌曲介绍
好一朵美丽的茉莉花
好一朵美丽的茉莉花
芬芳美丽满枝芽
又香又白人人夸
让我来把你摘下
送给别人家
茉莉花呀茉莉花
⑦ 《茉莉花》歌词的赏析
这首民歌的五声音阶曲调具有鲜明的民族特色,另一方面,它又具有流畅的旋律和包含着周期性反复的匀称结构;江浙地区的版本是单乐段的分节歌,音乐结构较均衡,但又有自己的特点,此外句尾运用切分节奏,给人以轻盈活泼的感觉;
《茉莉花》旋律优美,清丽、婉转,波动流畅,感情细腻,乐声委婉中带着刚劲,细腻中含着激情,飘动中蕴含坚定。
歌中抒写了自然界的景物,表现出一种淳朴优美的感情,将茉莉花开时节,满园飘香,美丽的少女们热爱生活、热爱大自然、爱花、惜花、怜花、欲采又舍不得采的美好心愿,表达得淋漓尽致。这首民歌旋律优美平和,符合中国人“以柔克刚”的个性。
(7)茉莉花艺术特色扩展阅读
《茉莉花》是中国民歌,起源于南京六合民间传唱百年的《鲜花调》,由军旅作曲家何仿采自于六合的民歌汇编整理而成。1957年完成改编曲、词。
此歌曲先后在香港回归祖国政权交接仪式、雅典奥运会闭幕式、北京奥运会开幕式、南京青奥会开幕式等重大场面上演出。在中国以及国际具有极高的知名度,在中国及世界广为传颂,是中国文化的代表元素之一,因其特殊的地位和代表,被誉为“中国的第二国歌”。
最早关于《茉莉花》的曲谱(《鲜花调》工尺谱)收录在道光年间(1821年,一说1837年)的《小慧集》中;这种曲调是在明代已流行的《鲜花调》基础上发展起来的,在各地方言语调、风土人情等多种因素的影响下,衍生出各种风格的“同宗民歌”,流传于各省的不同版本曲调各异,但歌词基本上以反映青年男女纯真爱情为主题。
这些民歌以江苏的《茉莉花》流传最广、影响最大;1942年冬天,新四军淮南大众剧团的文艺兵何仿记录下了在南京六合金牛山地区一位民间艺人那里听到的民歌版本《鲜花调》,后将原词中三种鲜花(茉莉花、金银花、玫瑰花)修改为一种,集中突出茉莉花的特点,对歌词的顺序也做了调整,把有封建意味的“奴”改成了“我”字,将其他一些歌词改为老少咸宜的语句;
对原曲的头尾作了一定的改动,将毫无变化重复的前两句加入了一点“转”音,用同一曲调演唱三段歌词,三段的结束音由上扬改为下抑,并增加了以翻高拖腔做结束;
至1957年、1959年之前,共作了两次修改,进一步丰富其旋律,将歌词将“满园花草”改为“满园花开”,将“看花的人儿要将我骂”改为“又怕看花的人儿骂”。
⑧ 谈谈你对各地区都有民歌《茉莉花》的看法
民间音乐通过口传心授在世代相传中作历史性传递;这些相对稳定、具有一定特色的因素回就是传统,而且继续答向前发展…但是在传承中决不是静态的,一成不变的。比如社会变迁,迁徙战争等影响民歌也适时吸收、消化其他艺术因素,因此民间音乐是动态的。如江苏的茉莉花在原《鲜花调》结构不变的情况下,作了旋律加花修饰,体现了江南小调的抒情风格。河北的《茉莉花》几乎将原《鲜花调》结构扩充了一倍,歌曲中的顿音与下滑音等均增添了北方小调的叙述风格。由此您又可以谈谈民歌的丰富多彩,主要体现在多民族、多地域、多体彩、多形式上。
⑨ 《茉莉花》 歌曲简介
《茉莉花》是前线来歌舞团原唱的歌自曲,由何仿改编自中国民歌《鲜花调》,于1957年首次单曲发行。
《茉莉花》的五声音阶曲调具有鲜明的民族特色,它的流畅的旋律和包含着周期性反复的匀称的结构,又能与西方的审美习惯相适应,因此其能够在西方世界传播。
该曲属于小调类民歌,是单乐段的歌曲。它以五声调式和级进的旋律,表现了委婉流畅、柔和与优美的江南风格,生动刻画了一个文雅贤淑的少女被芬芳美丽的茉莉花所吸引,欲摘不忍,欲弃不舍的爱慕和眷恋之情。全曲婉转精美,感情深厚又含蓄。
(9)茉莉花艺术特色扩展阅读:
2008年8月,为了迎接2008北京奥运会,该曲进行了MV的拍摄。雷佳身着金色旗袍参与了MV的拍摄,为了给观众不同的视觉享受,MV导演孔嘉欢首次运用了另类表现手法,把中国宗教文化和该曲结合起来。
作为MV镜头重要组成部分,导演策划了雷佳站在几丈高的大佛的手心里演唱该曲,雷佳从容的在大佛上拍摄了MV画面。此外,该曲MV作为向北京奥运会的献礼,特别剪辑了鸟巢的镜头画面,使整个MV充满了奥运的气息 。