中班美术郁金香
⑴ 幼儿画册中班下第13页
春天来了,春天来了!大地上的万物在绵绵春雨中苏醒了。
春内天来到了公园里。容小草探出了头,嫩嫩的,绿绿的,好像给大地铺上了一床绿色的地毯。柳树发芽了,在春风中甩着绿色的长辫子。桃花开了,有大红的,有粉红色的,像一张张美丽的笑脸。迎春花也开了,黄黄的花朵点缀色着绿色的枝叶。美丽的郁金香有的全开了,像一个个酒杯,有的还是花骨朵,正含苞待放呢!
看着这样美丽的春天,动物们又怎会不心动呢?白鹭在缕缕春光中欢快地展动着翅膀,莺在枝头随意地歌唱,麻雀们唧唧喳喳,成群结对地从这棵树飞到那棵树。蜜蜂们在朵朵鲜花中穿梭,蝴蝶在春风中飞舞……当然,也有少数家伙高唱着:“我们是害虫,我们是害虫……”在四处窜来窜去,嚷嚷着要干坏事。但是这些家伙们又能怎样呢?如果他们敢破坏这美丽的春光,万物难道会放过他们?
⑵ 中班纸片粘贴郁金香教案
1、选择公道的教学内容是备好课的条件,教学内容的选择要依据知识的特点、教材的编写意图、完成教学任务所需的时间和学生的实际情况等因素来决定。
2、确定教学目的,教学目的是教学目标的来源,它作为一种指导思想存在;依据教学目的,确定“教什么”即教学内容和教学目标,教学目标是教学活动中的关键,它有导向、激励等多种功能;“如何教”则是从教学策略、方法或教学模式方面采取有效措施,以达到教学目标;教学策略是教学设计的中心环节,是针对如何解决教学问题而采取的方法措施。
3、重点、难点部分的教学是一节课的关键,教师的课堂教学的水平主要体现在重点的突出和难点的突破上。
4、新知识是在旧知识的基础上发展、变化、引申而来的,因此教师在备课时要根据所教知识的内容,找出与新知识有关的旧知识,看一看哪些知识学生已经把握了,哪些知识还没有完全把握,确定需要跟学生补哪些知识漏洞,课始安排什么温习内容,新授选择什么学习方法和教学方法等,这就是我们常说的备学生的知识水平,只有这样,我们在备课、上课时才能有的放矢。
5、学生的学习方法是课堂教学的一个重要方面,它既能反映教师的教学理念,又能影响学生的课堂学习的效果和新课程目标的实现。
⑶ 郁金香的作品简介
【名称】《郁金香》
【作者】赵梅生
【类别】中国名画
【年代】1993年
【时代】近代
【材质】】纸本
【文物现状】中国美术馆
【规格】纵67.5厘米,横67.5厘米;
⑷ 黑色郁金香的幕后制作
女导演索尼娅·那撒·科尔发现,在阿富汗拍电影会要了自己的命。最有力的证明是,电影开拍前几周,阿富汗当地的塔利班激进分子砍掉了影片女主角的双脚。不过科尔女士并未退缩,这位阿富汗流亡者在返回故里后坚定地执行拍片计划,由于她的作品《黑色郁金香》是一部反塔利班电影,而在女主角受伤后,连替补人选也找不到了,她只能亲自上阵,出演女一号。
“不成功就成仁,我就开拍了,”索尼娅说,其实作为电影制作人,她还是新手,因为她之前的主要工作是运营阿富汗国际基金会——一家主要服务于妇女权利和阿富汗难民的慈善组织。
索尼娅有阿富汗和美国双重国籍,定居洛杉矶。早在上世纪80年代,她就以青年难民的身份给当时的美国总统里根写过信,呼吁救助被苏联占领的阿富汗,而里根也友好地邀请她到白宫访问,此后她一直从事救助阿富汗难民的工作,还写过一本著名的回忆录,讲述1979年逃离祖国前的经历。
她的《黑色郁金香》是一部爱情悲剧,预定由华纳兄弟发行。计划9月30日在喀布尔的阿里亚娜剧场做全球首映,军方表示他们会提供安全保障,因为北约组织的一次高级会议也将同期进行。而圣丹斯电影节将是本片的下一站,据悉阿富汗政府也计划将本片选送参与明年的奥斯卡最佳外语片竞争。
科尔女士此前只执导过一部影片——2007年的一部短纪录片《养家糊口的人》,讲述的是8岁的阿富汗男孩靠叫卖日历供养全家的故事。而为了拍《黑色郁金香》,她广泛动员了自己长期从事慈善工作所积累的各方面人脉,甚至连著名的美国前国务卿基辛格博士都为之奔走呼吁,才终于获准在阿富汗本土开机。
尽管得到了各种支持,但是拍《黑色郁金香》还是一次空前困难的挑战。“每天的工作从凌晨四点开始,因为这时候安全工作比较好做”,索尼娅·科尔导演表示,而从去年秋天回到喀布尔进行影片筹备开始,她陆续遇到破窗而入的炸弹、机枪子弹以及死亡电话的恐吓,无一不在警告她赶紧“滚回美国”。她没有屈服,但是影片最重要的几个幕后主创:摄影师、制片人和美术设计先后中途放弃,退出了拍摄。摄影师凯斯·史密斯(Keith Smith)说,“我知道这么做伤了她的心,但是我闻到了死亡的味道,我不想为这个把命丢了。”
她想办法又从洛杉矶请来了一个新摄影师大卫·麦克法兰,后者表示,“作为导演,她的任务就是让我们专注于工作而不要害怕,她是怎么说的?‘噢,我留了个条子说可能我们今天全都要挂了,那么,好吧,起码之前把活儿干得漂亮点’。”麦克法兰说,一直到杀青,女导演也没有跟他说为什么要拍这部片子。而本片的另一位女主演萨瑞法·贾汗则在索尼娅等人的安排下,躲到了边远地区的亲戚家里。
唯一清楚女导演心情的人是她的儿子,去年秋天母亲给了他一张清单,内容全部是“交代后事”。克里斯·科尔说,单子上写的是“如果我被绑架,不要跟代价他们谈判,让他们杀了我好了。”克里斯特地把自己在银行的工作辞了,来到喀布尔帮助母亲完成拍摄,“听到妈妈这么说真的很可怕,但是她很坚持。”
科尔没有透露本片的预算,但据悉主要是她通过出售自己的诗集、抵押住房贷款,以及依靠信用卡来筹集资金。但我们知道本片的造价不菲,因为在采访中,科尔提到过她为了买一个老式的录音麦克风就花了5000美元,而且卖家当初开价是10000美元,而摄影师麦克法兰为了找一个摄影用灯泡,不得不在喀布尔开车转了无数时间。
“我在安全上花的钱多得数不过来,”索尼娅开玩笑地说,“每天他们都威胁我要罢工,除非我给他们一大笔钱”,“而且你很容易就变成了妄想狂,因为你不知道你的伙计们到底是来给你干活的,还是来干掉你的。”
⑸ 幼儿园中班美术教案《郁金花》
小班手工:郁金香 活动目标: 1.学习用对角折的方法表现郁金香花的特征,培养幼儿对折纸活动的兴趣。 2.练习撕的技能,促进小肌肉的发展。 活动材料: 1.大红.玫红.橘黄色正方形蜡光纸.绿色蜡光纸。 2.白色A4纸。 活动过程: (一)导入部分: 出示做好的完整作品。 提问式1.小朋友知道这是什么吗?是什么花啊? (漂亮的花。郁金香!) 2.朋友想知道老师是用什么作的这幅漂亮的花吗? (二)主题部分: 出示准备好的各色正方形蜡光纸。请小朋友一起跟老师来学折纸:把正方形纸有颜色的一面朝下,一个角和对面的另一个角对齐用手指将折痕抹平,就变成了一个三角形,再将三角形底边上的两个角往上折一下,让他们翘起来,一朵郁金香花就折好了。“小花长在哪啊”?(小草上)再用绿色的蜡光纸,小草长的长长的细细的,我们来把纸撕成小草的样子小草有的长有的短。撕好后我们让小草和花都长到这张纸上我们看谁的最漂亮。用手指沾沾糨糊摸到小草上先让长出一片漂亮的草然后再将折好的花也粘上。 (三)结束部分: 漂亮的郁金香做好了,我们来一个郁金香画展吧!请幼儿园所有的小朋友来参观。 (四)活动延伸: 鼓励托儿在操作材料上添画上一些其他的自然物。如太阳.小草.蝴蝶等。
⑹ 莫奈的《荷兰的郁金香花圃》画于多少年
作 者:抄莫奈
年 份:1886
藏 处:法国巴黎奥袭塞美术馆1886年创作的「风车」,可看到荷兰乡村的风光。在莫奈画中的细节,许多都显示出阴影的方向,很清楚的显示光是从何处来? 太阳在天空的什么地方?以及当时的时间。而这幅作品就可感受到晴空万里的天气下,郁金香花圃的生意盎然。晴朗的天空衬托着郁金香花圃的鲜艳色彩,莫奈将影象与自然界中的阳光融合在一起。
⑺ 在美术活动中教师对幼儿创造力的发展有什么影响
我国著名的教育家陶行知先生曾经说过:“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。”这之中的“创造之人”追根究底,说穿了,其实我们都明白:最喜欢创造的则当属那帮天真无邪的孩子们了,蕴藏在每个孩子身上最宝贵的资源便是那用之不尽,取之不竭的创造力了。幼儿时期是发展创造思维,培养创造才干的最佳期,拥有无限的可塑性与潜能,而美术,这门众所周知的视觉性艺术,恰是他们表述自己想法的最有效途径之一;有了这样儿的一种共识,结合教师自身与幼儿之间的积极互动,我们更能激发出孩子们探索未知的积极性,充分挖掘他们的创造潜能,逐渐使他们从无到有,愉快的体现自身价值。
美术教育教学活动因自身思维方式的独特性,想象力的丰富性,绘画、手工操作的实践性等,使它在培养学生创造能力方面起着其他任何学科不可替代的作用。那么,我们教师如何能在美术教学活动中培养幼儿创作能力,促使幼儿能够“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人”呢?下面,我就自己在美术教学过程中的那一些探索,谈几点个人的想法。
一、教师应从幼儿兴趣入手,配合幼儿好奇心及随机教育中经验积累,积极展开与幼儿的互动,激发幼儿潜在的创作意识。
爱因斯坦曾经说过:“兴趣是最好的老师。”它可以说是幼儿学习的催化剂,创作的兴奋剂。兴趣是激发孩子学习美术积极性的重要心理动力,有了兴趣,才能对美术活动感到愉快,化被动为主动,使认识能力和表现能力得到提高。而创造激情除了来源于兴趣之外,孩子们自身的好奇心也是必不可少的,好奇心是兴趣的先导,是激发创造性思维的动力。幼儿的好奇心重,对有趣的物体,有意思的事物,出于好奇常会引发兴趣,在好奇心的驱使之下他们喜欢寻找奇异的、有刺激的事物,引发探索兴趣,激发出创造的激情,进而促进自身的创造性思维活动。
由创作激情所引发出强烈的创新意识是创造的前提,众所皆知创造能力是一种潜在的能力,人皆有之。那我们教师该如何把这种潜在的能力激发出来,并将其转化为幼儿自身自觉的意识呢?这在我看来,要在美术教学中,激发幼儿的创作兴趣并不难,一件好的美术作品,一次成功的作品展览,一次精到的示范,一个精心设计的课堂教学导入,一句鼓励的话,都可以引起幼儿对美术教学的短暂关注和学习激情,所以,我们教师就应该从幼儿的实际情况出发,敢于打破作画时讲握笔,讲笔法,讲比例,讲布局,讲结构,讲颜色等过分注重技能技巧的传统教学模式,一方面,我们可以用游戏、谈话、儿歌、故事等一系列情境氛围的设置,用这种新颖的教学方式自然的引入课堂;另一方面,我们也可以利用闲暇的时间引领幼儿走出课堂,到幼儿园的大环境中去体验那未知的新奇。在这里,我提醒诸位老师的是我们需要根据不同年龄时期幼儿的心里特点,来选择与之相应的教学方法,便于更好的与幼儿展开互动,在互动中潜移默化的来影响他们自身的创作意识。小班幼儿由于自身年龄小的特点,注意力集中的时间不长,容易分散,这时,我们就可以采用趣味教学的方法,通过说儿歌、讲故事让幼儿边听边想,边看边画,使其在课堂上积极地与我们产生回应,进而激发他们创作的兴趣。比如在美术课《迎春花》的教学活动中,我引导幼儿复习完儿歌后,通过提问:“小朋友,儿歌里迎春花有一只神奇的喇叭,一吹,春天就来了!我们帮迎春花把这个神奇的喇叭画一画,好不好?”来抛出“绣球”,出于天性孩子们很乐意为迎春花服务,纷纷以“我要为迎春花……”开头与我展开了积极而有效的互动,通过彼此之间的交流讨论,一个个形状各异、色彩迤逦的喇叭就这命出现在教师的面前。
相对于小班幼儿的心智不熟,中、大班孩子在不断的学习中逐步的积累了一定的美术知识和技能,这个时候我们在进行教学过程时,和他们进行互动则更侧重于扩大孩子的视野,将主题放在丰富创作内容上。在日常活动中,教师要积极引导幼儿观察周围身边的事物;而一定的户外活动,为幼儿美术创作积累了大量的素材,让孩子能够有内容可画,并由此基础上大胆的发挥想像,创作出更多新奇的东西来。有了这些经验垫底,在主题教学“画我眼中的秋天”中,我们没有提供幼儿示范画,而是通过提问来引导幼儿结合自身平时的观察积累,探索发现去动手尝试,最后,幼儿们创作出的作品内容生动、丰富,充分展现出秋天硕果累累,到处黄澄澄的丰收景象。故此,教师应结合孩子自身特有的好奇心,从幼儿兴趣着手,积极鼓励幼儿,逐步放开手脚,启发幼儿思维,鼓励求异创新,从而激发幼儿创新意识。
二、在常规教育活动中,教师要设法丰富幼儿的感性认识,创设良好环境氛围,积极肯定幼儿的想法,以此来拓展幼儿的创造性思维。
人的创造活动最先是由观察开始的,观察是创造活动的源泉。由于幼儿知识经验不足,因而他们的创作范围相对来说就比较“狭隘”了,而认真仔细的观察,可以帮助幼儿获得大量丰富的感性材料,使其理解一些不易掌握的理论知识。教师要能够根据季节和时令的变化,因地制宜,因时制宜的为幼儿创造用感官去接触外界事物的机会,鼓励他们多用耳朵听、多用眼镜看、多用小手去触摸、多多引导自身去尝试,让幼儿通过嗅觉、味觉、视觉、听觉、触觉等感觉,直接感受各种不同的事物,加深对事物的印象,积累更多的材料,让幼儿自身的观察能力、比较能力与分析能力得到锻炼,从而达到拓展幼儿感官、开阔眼界、丰富想象的目的。在平日里的日常常规教育活动中,让幼儿学会注意观察,养成他们对周围事物探索、观察的习惯,这样不仅扩拓了幼儿的视觉与思维畴限,丰富了幼儿的表象与联想储备,更是为随后幼儿所要经历的各项创造性活动奠定了扎实的基础。
不少心理学家认为,心理的安全和自由,是创造力发展的两个主要条件,幼儿在宽松、民主、愉悦的环境和氛围中,自由度大,于此所产生的心理顾忌相对较少,可以充分地想像、交流和表现,让幼儿通过自己动手、动脑、实践与创造中发展属于自己的创造性思维。然而约束和禁令不仅会束缚幼儿的手脚,而且还会约束幼儿的头脑。因而,在美术教学中,教师更应当为幼儿创设健康、融洽、轻松、活跃的气氛,使幼儿有活动的自由和信心,能够大胆地去尝试、创造。
融洽的师生关系是培养幼儿的创造力有力前提,只有在融洽的气氛下,幼儿才不会有心理负担和心理压力,才能放开手脚参与各项活动,才能进行创造。给予幼儿极大的自由,解放幼儿的眼、口、手、脑、时间和空间,努力为幼儿营造一个宽松的环境,诱使幼儿展开想像的翅膀,积极发散自己的创造性思维。这正如爱因斯坦说的:“想像力比知识更重要,因为知识是有限的,而想像是无限的,它概括着世界上的一切,推动进步并是知识进化的源泉。”喜欢想像是幼儿的天性,是幼儿获得知识、认知世界的重要条件,教师应积极引导、鼓励幼儿进行大胆想像,当幼儿出现奇特想法与创造性思维时,教师应表现出浓厚的兴趣,并给予积极肯定与赞赏,要经常对幼儿说:“你这个方法真厉害!太棒了!”“有没有谁想到了不一样的方法?”通过不断的肯定让幼儿感受到自己不论有什么奇特想法,均能得到教师的鼓励,进而产生愉悦心情,使自身的创造力又有了进一步的发展。如在泥工“可爱的小蜗牛”的作品展示中,我发现其中一位小朋友的作品小蜗牛居然没有了蜗牛壳,我好奇的问其原因时,她说:“蜗牛还那么小就要背一个硬硬的壳,它该有多累啊,我帮它先把壳收着,让它先好好休息一会儿吧!”语毕摊开自己的手心,掌心中静静躺着那顶用橡皮泥盘捏起来的蜗牛壳,若是让你去抑制这样的奇思异想,于心何忍?
三、教师应当保护幼儿个性发展,体认并善用“五解放”教育思想,给予幼儿一定自由充足的创作时间与空间,张扬幼儿的创作个性。
陈鹤琴先生在自己的“活教育”原则中提出“凡是儿童自己能够做的,应该让他自己去做,凡是儿童自己能够想的,应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现,自己所求来的知识才是真知识,他自己所发现的世界才是真世界”。幼儿的操作过程是游戏的过程,也是表现他们情感和想象力的过程,是一种创造性的活动,美术的创作不等同于简单临摹,它是用线条、形体、色彩等独特的艺术语言来创造性反映事物、表达思想、美化生活,因而对幼儿创造个性的发展及培养是极为有利的。
前苏联教育学家苏霍姆林斯基也在自己的教育专论中说过:“拥有可以自由支配的时间,是个性发展的一个重要条件,孩子的素质和天资,孩子的创造,只有当他有时间以及从事自行选择和喜爱的劳动才能得到发展。”在美术教育教学过程中,看着从孩子们身上所散发出来的热情与激昂,使我深刻认识到,孩子在自由绘画中,能充分发挥自己的想象,观察世界,理解生活,感受生活和大自然的美,并以他们天真的眼光,丰富的想象和奇特的构图去创造真正的儿童艺术,而作为教师的我们更多的应该是理解、尊重和关心幼儿的这种心理需求,积极给与回应,努力去发现幼儿的个性特点,了解每个不同孩子的认知差异,让他们能够尽情地表露自己的想法,在创作中得以满足,并从满足中带来自信,这种自信又推动他们更加自由地创作,这才是最有价值的。
当然,在此之中教师也有需要注意的地方那就是不能以成人的眼光来简单地评价每个幼儿作品的好坏,我们要相信每个孩子都有他自身的长处,我们所要做的就是去观察、解孩子们身上的闪光点,并积极的营造机会与条件,让每位孩子都能受到肯定,并从中获得成功的喜悦,我们要鼓励他们多形式、多角度来表现他们自己眼中绚丽斑斓的世界,让他们的创造个性能够得以充分的张扬。像是在主题教学“我找到的春天”美术操作活动中,我没有给孩子们设定那些框框限制,而是通过情境的设置让幼儿与我就“春天在哪里?”这个问题展开互动,并让幼儿就自己的想法大胆的放开手去自己自由创作,活动最后,孩子们都创作出了各具特色的春天,有的幼儿甚至折出了一朵朵漂亮的郁金香来做画面的装饰,充分展现了幼儿创造个性的张力。
我真诚的希望我们每一位老师都能用自己的眼睛和心灵去捕捉平常事物中的美,去探究了解我们的孩子,从孩子的实际发展角度去想问题,用自身的爱来吸引孩子与我们产生共鸣,来回应我们的期待,来展现我们的期望。通过这样的点点滴滴积累,把普通的东西点化成智慧和美的艺术品,让孩子们在属于自己的广阔空间里自由想象、大胆创造;让孩子们的大脑伸展出那创造力的翅膀吧,鼓励着他们在未知的新奇世界中创作出一片真正属于幼儿自己的天空!
⑻ 急急急!!!ib恐怖的美术馆中,在涂鸦小镇里,找到水后怎么让郁金香盛开
有一个倒过来的房子,进去,里面有个水桶,拿到水桶后再去接水就可以了。
⑼ 美术欣赏《春》
欣赏·评述《春》
教材分析
《春》是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利创作的一幅经典的世界名画。围绕这一主题进行美术欣赏活动,旨在贯彻《义务教育美术课程标准 (实验稿)》的精神。该标准将美术课程定性为具有人文性质的课程,主张让学生在广泛的文化情境中认识美术,通过美术作品与文化情境的互动关系,使学生既能通过一定的文化情境有效地解读和欣赏作品,又能通过作品了解相关的文化情境。教材所提供的背景资料,正体现出上述美术教学的思想和理念。
对于美术及美术作品自身的一些特点,包括形式语言等也是需要让学生理解和把握的。因此对作品形式语言的关注,也是编者重点考虑的问题之一。此外,作为受过一定教育的社会成员,必须具备一定的普通知识。这些普通知识是一个人生活的快乐之源,它既是专业知识发展的基础,也是人际交往的基础。普通知识涉及广泛,美术的普通知识也是其中之一。对经典美术作品的了解,是当今社会作为公民应该具备的普通知识。编者对选择作品的经典性的关注,也反映了对这一间题的认识。
教材采用大版面的呈现方式,旨在让学生获得对作品有效的"目力接触",获得整体的视觉感受和认识。第二、三个版面,采用了局部分解、加注、解释和相关背景、作品介绍等方法,让学生更深入、具体地理解作品以及相关的文化情境。而这两个版面的关系也是互相联系的,学生在学习时可以在这两个版面之间来回翻看,从而产生整体+局部+整体的一个学习方式和与之相应的综合+分析+综合的学习过程。
教学目标
显性目标:(1)通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。(2)在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。
隐性目标:培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜人的生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。
教学的重点与难点
重点:理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系以及作品的形式美。
难点:了解作品中神话人物的象征与寓意关系。
教学准备
该课的学习除了使用美术教材以外,还可以使用历史教科书,重点学习有关意大利文艺复兴时期的历史知识。电视机和VCD机,观看有关的资料片,利用电脑软件和网上测览,在一种互动的环境下进行学习。
教学过程 :
一.以问题的形式将学生的思维导人春天的环境。
问题:你能描述春天的感觉吗7(要求学生用形容词或一句话表达)鸟语花香,微风习习,富有生气,春回大地,万木争荣。春天是美好的、富有生机的,春天是作家、画家笔下常见的题材。(出示几幅表现春的美术作品)
今天我们的学习内容与"春"有关,请同学们翻开教科书第1页,欣赏作品《春》。(板书课题)
二.学习新内容
问题:你能在仔细观察后,描述作品中的形状、色彩和细节吗?能客观地说明这件作品在哪些方面给你留下春的印象吗?
(1)描述:在桶树林里,一群人且行且舞,人物的聚散组合,极富节奏感;满地长着各种奇花异草。这是一幅蛋彩画。"蛋彩画"见课本第2页(请同学阅读)'
介绍作者:(演示课件)
桑德罗·波提切利是意大利15世纪文艺复兴时期佛罗伦萨画派最后一位大师。在他的全部创作中,有相当多部分采用的是古希腊与古罗马神话题材。
问题:这里出现了一个新词"文艺复兴",大家知道什么是"文艺复兴"吗?"文艺复兴"见课本第2页。(请同学阅读,演示课件)
问题:你能说出画中人物与春的关系吗?
(2)分析:作者通过对罗马神话中唤醒春天的诸神的富有想像力的描绘,表现了人与自然和谐相处的寓意。这里提到"神",所以我们来了解"希腊神话"。"希腊神话"见"希腊神话"注释。(课件显示)
这件作品是作者按照诗人波利齐安诺的诗创作的。中间那位爱和美的女神维纳斯(课件显示局部形象)是全面的+心人物。她的形象端庄、秀美,脸上露出发自内心的喜悦之情。她举着的右手好像控制着整个画中的人物。左边三位"H惠"三女神(阿格莱西、塞莱亚、伙美罗西尼)被描绘得富有生气。女神沫浴在阳光里,正相互携手翻潮起舞。右边的一个象征"美丽",中间一个象征"青春",左边一个象征"欢乐",她们将给人间带来生机和欢乐。在画的有边(自左向右),分别是花神、春神和风神。三个形象象征"春回大地,万木争荣"的季节即将来临。而在画面上占有显著地位的男子形象,则是最左边那个好像在采摘树上果子的力神墨丘利(希腊神话中的"赫耳墨斯U。实际上这位众神的使者是在用他的神杖驱散冬天的阴云。他在这里是报春的象征。此外,在维纳斯头上,还飞翔着被蒙住双眼的小爱神丘比特。他正在朝着左边的人准备把金箭射出去。谁要是中了他的金箭,便产生如痴似狂的爱情。由于这一群唤醒春天的众神的到来,整个桶树林里洋溢着春天的活力。这一切,都是作者对美好生活向往的心灵写照。他把诗人对春天的赞美以丰富的形象象征性地铺陈在这一幅画上。
问题:作者在画上展示了那么多充满青春的欢欣的天神形象,尽管他们显得庄重与自信,为什么又略显忧伤呢?细心的同学会发现,尽管描绘的是春,但画面却透出纤弱和淡淡的忧郁。其实,这种伤感情调正是当时贵族文化的通病。波提切利是皮革商人的儿子,排行第七。早年带有明显的民主气质,后得宠于美第奇家族。由于当时社会政治形势的多变,加上自己身份与众不同,在看到急剧的城市贫民与工人革命的斗争中,美第奇被逐,宗教改革家萨伏纳罗拉被焚,德国皇帝人侵和城市共和政体瓦解……使他感到恐俱与彷惶。而画家内心的忧郁,似乎交织在他以后的绘画创作中。他和宫廷内一些文学家、思想家关系甚好,这使得他的作品内容寓意深刻,人物情绪复杂。
问题:通过以上描述、分析,你能说出作品所传达的信息、理念和情怀吗?
解释:构图以风景衬托人物,人物安排上别具匠心。以1个人和1组人(3人1组)构成的重复,形成了多与少、聚与散的节奏变化。以典雅而朴素的色彩,形成人物明亮、背景深暗的对比效果,突出了人物形象。画家借助于既富有弹性又节奏感极强的线条来体现人物的形体之美,使画面精致明净,具有一种装饰感。在维纳斯的花园里,春天是永恒的:花香袭人,微风吹拂,绿色的桶园挂满了金色的果实;郁金香、银莲花、水仙花遍地开放。在这春的气息中,代表生命之源的维纳斯略带忧郁的神情更激起人们对美的遇想。
问题:你能根据以上的描述、分析和栓释的结果,评价这件作品吗?
三.评价。
作者以寓意和象征的形象表现主题。画中虽为神灵之境,却洋溢着人间的世俗之情,给人间送来爱与美的温缮。他的作品不仅富于诗的想象,而且在造型手法方面独树一帜。这就是画家不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型法,重视线条的表现、细节的刻画,追求装饰效果。整个画面在表现春的欢乐中又十分矛盾地带有一种忧郁的抒情和淡淡的幻想,使作品韵味深长。
四.练习活动。
回顾我们今天欣赏《春》的过程,并思考一些问题,彼此分享。你可以使用以下词句作为开头,写出两三点收获。
我学到了……
我惊讶的是……
我开始在想……
我再次发现……
我感到……
我想我将……
五.教师小结。有句名言是这样说的:当你欣赏一幅美术名作时,如同在聆听一首名曲,领悟和感受其中的思想与美,那真是一件赏心悦目之事。今天,我们师生共同体会到了!